第一篇：高校音乐教育专业视唱练耳与合唱训练结合
一、视唱练耳与合唱训练的教学目的及内涵
音乐能够通过有组织的声音来表达人们的思想感情，而通过不同形式所表达的音乐，也将影响到人们对音乐的感受和理解。而视唱练耳也保障音乐表现完整性的重要环节，作为音乐表演的基础训练，进行视唱练耳训练能够强化学生的音乐整体素养。视唱练耳教学的目的主要是通过对学生进行系统化的视唱练耳训练，帮助学生提升学习其他课程的学习能力，并培养学生的艺术情操，促进学生音乐思维的发展。而视唱练耳的教学内涵主要体现在视谱即唱和听觉训练这两方面教学内容，让学生能够根据乐谱的要求而准确唱出旋律和节奏，并加深学生对音乐节奏的辨识能力，通过加强学生的音乐记忆，来深化学生的音乐听觉，让学生能够用更直观、更直接的方式对音乐节奏进行概括和掌握。而视唱练耳与合唱训练的结合，能够引导学生充分运用学习过的音乐基础技能和知识，在学习过程中加强思考过程，从而领悟合唱训练的审听能力，促进合唱教学水平的发展。
二、高校音乐教育专业视唱练耳与合唱训练的结合
（一）强化多声思维训练
加强高校音乐教育专业视唱练耳和合唱训练的结合，需要以音响整体为核心，将学生对声乐作品的认知心理为基础，通过系统的视唱练耳训练，来体会不同声部的相互关系，促进学生音乐思维的拓展。以强化多声思维训练为主，以多声思维加强学生对音响整体的感受和认知，从而促进学生之间的调节和沟通。并从加强音程与和弦的构成练习入手，以及通过听觉训练强化学生对和声框架的整体认知，让学生能够获得音乐作品的认知统一感，以多声思维训练为核心，提升学生的合唱艺术水平。
（二）看谱唱词练习
看谱唱词是高校音乐教育专业的视唱练耳教学中的新型内容，学生通过看谱唱词训练能够提升对音乐作品的认识能力，而学生迅速看谱唱词的能力，也有利于合唱训练中对音准和节奏的掌握。将高校音乐教育专业中的视唱练耳与合唱训练结合，能够让学生在合唱训练中锻炼看谱唱词能力，并将合唱训练作为提升学生视唱练耳能力的平台。而加强学生的看谱唱词练习，能够有效的建立学生的内心听觉，让学生加深对音乐作品的想象空间，充分运用自身的内音乐听觉，从而加强合唱教学的成效。
（三）多声部立体节奏训练
合唱训练中节奏通常呈现出多声部和立体化的特点，而通过加强多声部立体节奏训练，能够将合唱教学的节奏训练过渡到多声部节奏思维训练中，让学生能够在稳定节拍中同时唱出两个以上的节奏，并通过这种不同节奏型的对比训练，加深学生对音乐节奏的框架结构。学生也会在感受不同节奏型的各个声部中，理解更为全面的音乐形象，从而提升学生的音乐内心听觉，并培养学生对合唱训练的整体感性认识，加深学生的积极性，促进高校音乐教育专业视唱练耳和合唱教学课程的进一步发展。
三、视唱练耳对合唱训练的重要意义
（一）高校视唱练耳训练的现状
合唱艺术作为多声部集体演唱方式具有多种演唱方式，而高校音乐教育专业的合唱教学通常以混声四部为主，而声部的复杂变化，也加大了演唱过程中每个声部的掌握难度。高校音乐教育专业的合唱实际教学中，学生通常会受到视唱练耳水平的限制，无法准确的把握乐谱中每个声部的音准、节奏、速度和力度，而这也导致了单一声部都不能完整完成，如果多个声部同时进行演唱，更是加大了教学难度。而单一声部的强化训练，也会因为其他声部的加入，导致节奏混乱。因此教师通常只能对学生尽心分声部的逐次教学，导致高校音乐教育专业合唱教学难度增加，而学生视唱练耳水平的限制，也严重阻碍了合唱教学进度。高校音乐教育专业的视唱练耳课程在实际教学中，传统的教学观念导致教学形式过于单一，降低了学生的积极性，甚至是由于课后练习的枯燥，使得部分学生对视唱练耳课程产生了排斥心理。并且高校音乐教育专业的视唱练耳课程中，也通常忽视了教学过程中的情感作用，如果只是单一的表达乐谱中内容，无法让学生充分理解视唱练耳课程的重要意义，不利于学生的全方面发展。
（二）视唱练耳对合唱训练的重要作用
高校音乐教育专业中学生的视唱练耳水平严重影响着合唱教学水平，而视唱练耳也始终贯穿在合唱教学的整个过程，无论是合唱训练中的发声练习、分声部试唱和合排等部分，视唱练耳都发挥着重要作用。发声练习中需要具备一定的视唱练耳基础，才能充分运用声乐的发声方法，从而完善学生的合唱技巧。而分声部试唱中对于歌词和乐谱的处理，也需要学生通过视唱练耳得到准确的节奏和音准，并深入了解教师对各个组成部分的分析讲解。合排属于高度统一音响，因此对学生演唱的准确性具有极高要求，而视唱练耳对于学生内心听觉的要求，也正是合排训练的基础环节，只有进行过一定时间的科学系统训练，才能让学生掌握到充足的合唱理解和技巧，达到理想的合唱效果。
作者：赵珊 单位：河南省洛阳师范学院
第二篇：高校多元文化音乐教育探究
一、高校采用多元文化音乐教学方式的意义
1.音乐文化教育在高校教育中的重要性
在高校学生所受的教育中，音乐文化教育是一个较为重要的教育内容，长期以来都受到了社会各界的密切关注。之所以音乐教育能够引起人们的密切关注，其根本原因还在于音乐教育对于学生独特的意义。音乐教育的开展在较大的程度上提高了学生的鉴赏能力，使得学生对于美学的知识有所了解，能够在生活中寻找出美的踪迹。此外，音乐素养也是人们素养的一个组成部分，音乐素养的养成能够为学生人文素养的提高打下坚实的基础，对于学生人文素养的整提高具有重要的意义，达到提高学生综合能力的目的。
2.符合音乐多元文化交流和融合的趋势
.高校采用多元文化音乐教学方式的意义除了音乐教育在高校教育中的重要意义外，还体现在多元文化音乐教学方式符合当前音乐多元文化交流和融合的趋势。随着文化事业的不断发展，各民族的音乐逐渐的走向音乐大潮中为人们所注意，人们开始将目光转移到各个民族的音乐上，全面的发现各种形式音乐的优点，在这种情况下，高校采用多元文化音乐教育具有重要的意义。此举符合音乐发展的方向，为多元文化音乐的发展垫定了基础，在很大的程度上推动了多元文化音乐的融合和促进，同时也为多元文化音乐人才的需求提供了解决途径。
二、高校采用多元文化音乐教学方式应采取的措施
1.建立并完善多元文化音乐教育体制
.从目前高校音乐教学开展的情况来看，在音乐教学体制当面的建立较为缺乏，诸多的高校在音乐教育体制方面是一片空白，这种状况下，多元文化音乐教学方式的开展可谓是步履维艰，因此首要的措施就是建立并完善高校多元文化音乐教育体制。建立并完善多元文化音乐教育体制一方面能够保障多元文化音乐教学的更好开展，同时还能发展多元文化音乐教学方法，可谓是一举两得。
2.提高高校音乐教师的专业技巧和职业素养
多元文化音乐教学方式的采用是明智之举，但是想要取得较好的结果，提高高校音乐教师的专业技巧和职业素养是必要的措施。目前各大高校里的音乐教师队伍的师资力量状况不一，教师的专业技巧和职业素养也参差不齐。在这种情况下，多元文化音乐教学方式的开展便出现了不同的现象，所取得的成果也是各不相同。这种差距的出现使得多元文化音乐教学方式的推广出现了瓶颈，在该种状况下，想要保证多元文化音乐教学方式的开展，提高高校音乐教师的专业技巧和职业素养迫在眉睫。音乐教师的职业素养体现在其自身对音乐的了解及音乐文化的见解，对音乐的鉴赏能力以及创作能力。职业素养的高低决定了教师的教学水平，从而影响着学生对于多元文化音乐融合的掌握。
3.培养学生音乐交流的学习意识
多元文化音乐教学并不是单纯的教育学生如何进行音乐相关知识的学习，更多还是鼓励学生去传承民族文化，学习其他民族的音乐文化，最终达到弘扬本民族文化的目的。因此在这个过程中学生的主要任务并不是简单的进行音乐文化的学习，更多还是加强同其他民族相关音乐人的交流，在交流的过程中达到学习的目的，培养学生进行音乐交流的学习意识才是多元文化音乐教学的必要措施。该措施的采用必须建立在打破高校传统的音乐教学模式，即只学习，不交流。
三、结语：
经济全球化的脚步在不断的加快，各国文化的相互冲击带来了文化的多元化时代，在这个过程中音乐教育形式的转换往往给音乐的发展带来不可预测的变化，多元文化音乐教育的出现是时展的必然结果。不同国家，不同民族的优秀音乐都各具艺术价值，开展多元文化音乐教育相关的教学活动，能够在一定的程度上，促进高校学生在音乐学习方面得到全面的发展，为弘扬民族音乐文化，感知世界音乐文化的艺术内涵提供了坚实的基础。
作者：朱晓静 单位：郧阳师范高等专科学校
第三篇：音乐背景下高校音乐教育改革探究
一、流行音乐的定义及特征
1.流行音乐的定义
流行音乐是音乐形式的一种，它一般需满足两方面的要求：一是内容比较生动形象，通俗易懂；二是能够被大众所喜爱和欢迎。流行音乐之所以比较容易让人产生共鸣，并且音乐所传达出来的信息与情感容易被接受，就在于它源于生活的特性，并饱含深情，还充分传递了生活中酸甜苦辣各种滋味。在日常生活中，人们也喜欢借助流行音乐来形象地表达自己内心丰富的情感。它已经渐渐地与人们的生活融为一体，成为人们抒发情感的重要载体，并对高校学生的生活和人生产生着巨大的影响。
2.流行音乐的特征
流行音乐情感表达丰富，深入人心。从歌曲所抒发感情的来源看，流行音乐可以说是大众真实生活的再现，人们的生活观念、思想态度和情感等与流行音乐表达出来的各种情感紧密地联系起来。这就不难看出为何流行音乐总是比较容易被大众所支持和喜欢，而且更易于被大家接受。流行音乐歌词短小精悍，旋律简单易记。这一重要特点也是流行音乐之所088以流行的关键原因。对于大部分的普通群众来说，通俗、简单的歌词容易理解，而简单、往复的旋律具有较强的动感，容易被记住，流行音乐也因此广为流传。对歌手来说，流行音乐的专业性要求较少，既不用承受过多的声乐训练压力，还可以减轻嗓音练习可能带来的头疼、嗓子疼等问题。
二、流行音乐对于高校音乐教育的影响
1.流行音乐对高校学生的积极影响
（1）流行音乐丰富了高校学生的业余生活。
如今，流行音乐的存在与风行已经极大地丰富了高校学生的业余生活，成为了高校学生的生活中不可或缺的一部分。课后，许多同学已习惯于播放最新的流行音乐来缓解学习压力。而对于那些求学在外的学子，流行音乐也是舒缓乡情的重要方式。当然，校园和班级活动，也总是少不了流行音乐的渲染。
（2）流行音乐为许多高校学生展现自我提供了机会。
通过歌唱流行音乐，许多高校学生找到了他们未来的新出路。一些普通家庭的学生在流行音乐歌曲比赛或者大型的电视节目比赛中，用灵动的歌声为自己的人生谋求了新的出路。他们在流行音乐中尽情施展自己的才能，也在挫折失败中成长。
（3）增强乐感，拓展减压渠道。
鉴于流行音乐在节奏上明快而活泼，内容表达上通俗易懂，加上具有极强的韵律感和时代气息，因此具有良好的群众基础。当前，随着许多与流行音乐有关的娱乐节目的创制与推广，更是使高校学生自我展示、自我推销的意识被充分激发。在流行音乐的不断熏陶中，高校学生一方面借助流行音乐舒缓了消极情绪，放松了紧张的心情、表达了自己内心的思想情感；另一方面也使得自己的音乐鉴赏水平有了提高。
2.流行音乐对高校学生的消极影响
（1）流行音乐对高校学生健全的人格形成有一定的阻碍作用。
由于对商业利益的盲目追求，不少流行音乐因掺杂了腻味、虚幻的非真实情感而丢失了艺术本真。这不仅会使得它的文化底蕴和审美价值骤减，同时也将导致大学生因过于沉迷某些负面情感中不能自拔，甚至可能对他们人格造成一定的伤害。此外，流行音乐大多表达情感都比较肤浅，趋于表面化，较少蕴含深刻的内涵，不像传统音乐那般具有深厚的人文关怀和思想底蕴，因此也就不能够带给大学生较多具有教育意义的人生启迪。
（2）媚俗的流行音乐使高校学生美学观和道德观念扭曲。
流行音乐的风靡全球，带给了人们无与伦比的快乐。但是，一些流行音乐刻意追求群众基础而过分迎合“大众口味”，在歌曲选词上夹杂了大量的肤浅、媚俗的内容，很可能会扭曲高校大学生的美学观和道德观。
（3）消极的流行音乐淡化了高校学生的社会责任感。
如同大部分的快餐文化一样，一些流行音乐擅长鼓吹及时行乐等庸俗思想，大学生在这种思想的长期熏陶下，容易丧失责任感，对自己所处的社会和时代没有使命感，不利于大学生树立正确价值观和人生观。
三、流行音乐背景下高校音乐教育改革的措施
1.尊重学生不同的音乐类型的选择
发展高校音乐教育是当今高校音乐教育改革中不可缺少的重要环节，保持各种音乐类型之间的平衡发展不容忽视。一方面，我们要尊重学生在音乐类型选择上的自主性，让各有所长的学生充分发挥他们的音乐才能。另一方面，要注重加强对学生的及时沟通和专业引导，以便培养他们正确的流行音乐价值观。总之，在信息全球化的今天，高校教师们应该做到与时俱进、积极学习，不管是对待传统音乐、流行音乐或是其他类型的音乐，都应该保持包容的心态和发展的眼光，积极地去发现问题、解决问题。
2.调整改变音乐课程设置与模式
高校的音乐教学模式应该顺应音乐的发展变化和流行趋势而有所调整。通过对当下流行音乐的摸索而在高校设置相对应的音乐课程和实践环节，是音乐教学改革的方向，这对鼓励学生勇于创新、敢于挑战和通过积极思考设计和排练演出等各类社团活动起到了很大的影响。而这种革新的课程在融入当下流行音乐元素后无疑会受到大学生的追捧，也给他们带来更多亲身参与、感受和学习的机会，推进高校音乐教育改革活动的开展。
3.改革教学理念和教学方法
变传统单一的教学模式为丰富多样的教学形式。高校音乐教育活动的举办方式过于传统和保守，摒弃单一的说唱式演出，多增加一些组织、编排音乐剧的演出活动等。为了使音乐教学活动更加丰富多彩，高校还可以通过设立音乐兴趣社团、定期举办文艺活动和开展艺术讲座来增进学生对音乐的了解。一方面，学生在这样一个积极健康充满音乐氛围的校园里学习，专业上能够收到事半功倍的效果，这也对提升学生自身的音乐审美能力和养成良好的音乐审美情趣起到了很大的作用。另一方面，丰富的教学形式营造健康的校园音乐氛围，能够引导学生自觉摒弃那些媚俗的流行音乐，对帮助学生树立正确和积极的音乐价值观和人生观具有积极的意义。
4.利用流行音乐引导学生创作
教师要充分利用流行音乐对学生的影响，积极挖掘学生进行自主音乐创作的潜质。众所周知，时下音乐歌坛中不乏一些因其原创音乐作品而走红的歌手,人们为他们大胆性的灵动创作和专业性的演唱功底所感动。所以，流行音乐对激发当代大学生对于音乐创作的灵感具有巨大的作用,高校音乐教师对此应给予足够的重视，并积极鼓励学生进行音乐创作。
四、结语
总之，高校音乐教育在改革过程中，除了要从根本上革新音乐教育理念，还应该注重课程和教学方式的同步改革。教师要充分利用时下流行音乐的时尚元素，摒弃传统单一的教学模式，在健康活泼的校园流行音乐背景下正确培养学生的音乐鉴赏能力和创作能力。
作者：胡曦 单位：武汉体育学院
