一、教育理念需先行
（一）自主理念的必要性
舞蹈，是一种源于生活，但高于生活的凝练文化，是一种注重感受与意境表达与的创造性艺术行为。所以，学生在舞蹈教学的整个过程当中都应当是最为重要的教学活动主体，他们的体验、感受与见解，决定着他们对于舞蹈学习的态度，与学习的最终成效，只有借助自身的探索与领会，才能够让学生真正体会到舞蹈文化的精髓，学生的发展也正是在这样的实践与探索过程当中才能实现的。脱离了探索与实践的过程，一个人就根本无法真正的成为一名优秀的舞者。而实践与探索的过程，都是由人自身去决定，并自主去实行的一个过程，是无法被要求或灌输的，如果利用了灌输、强迫、命令的方式，那么整个过程便不是学生自主探索与求知的过程，而是一个执行命令的过程，实践与探索便也失去了自身原本的意义。学生自身的发展与创造过程，实质上也是一种自主建设的过程。所以，老师首先应当做的不是告诉学生某个动作一定要怎样做，怎样才是正确的，怎样才是错误的，而是要为学生创造出一个能够使其主动进行创造、体验与探索的氛围，让学生能够借助探索，发现更多新的舞蹈元素，能够借助自身的体验，提升自己对于舞蹈意境的理解能力。在舞蹈教学过程当中，学生所体现出的自主性、自信心、领悟力、创造力及对于舞蹈的热情，是学生主体意识的最基础体现，而学生的自主意识，是确保舞蹈教学能够顺利进行的前提条件。是否重视学生在舞蹈学习与练习过程当中的主体地位，对于舞蹈教学的最终成效有着决定性的影响。可以看出，教师自身以学生为主体的教学理念，是在教学过程当中最为重要的前提。
（二）自主理念在舞蹈教学中的应用
舞蹈领域当中的许多骨干教师，在教学的过程当中都会始终将学生作为教学过程的主体，十分重视学生自身的主体意识，他们的这种重视，使得学生在学习过程当中表现出了极大的自主性及能动性。这种积极的主体意识培养，能有效帮助学生在学会动作要领的同时，领会到舞蹈当中所蕴含的精神及情感，了解到在表演的过程当中应当用怎样的情感来进行表达。教师可以将舞蹈动作的要领融入情景当中进行示范，让学生在模仿教师示范动作的同时，体验到舞蹈传达出的意境，例如在教导拉丁舞的动作时，教师可以先为学生讲解其起源，拉丁舞是起源于拉丁美洲的舞蹈，其最开始是民众用于庆祝丰收或战争凯旋的舞蹈，所以是其动作是十分有力、性感、灵活、活泼且节奏偏快的，所以在练习拉丁舞动作时，为了体现出拉丁美洲的热情氛围，要注重力道，不可过柔，但也要在刚毅的同时注重动作的流畅性与柔韧性。此外，在指导学生在对现有的传统舞蹈素材进行学习时，教师还要找出教学过程当中存在的规律，进而对教学进行更加合理的规划。比如在给多个年龄阶段的学生进行舞蹈教学时，需要依照学生所处的不同年龄阶段及舞蹈基础对学习强度及难度进行分级，可以设置为初级阶段、中级阶段和高级阶段，也可以分成更多的级别，之后为每个阶段的学生分别安排舞蹈理论知识、舞蹈鉴赏与感悟、基础动作练习、进阶动作练习、高难动作练习及完整舞蹈练习等多个级别、多种类别的学习内容。如此一来，不但符合舞蹈教学的规律，也有利于学生自主意识的养成，真正促进学生进行自主的学习与创造，为学生留出更多自主自考、理解的空间。反之，在舞蹈教育领域当中，也有部分舞蹈教师因严重的受到传统舞蹈教学理念的影响，过分注重舞蹈教师在教学过程当中的权威性和主导性，进而忽略了学生自身的主体意识，在教学过程当中，不注重学生自身对于舞蹈的感悟与理解，只是一味灌输陈旧的舞蹈意识与动作要领，这样便降低了学生的领悟能力和创新能力。从而导致课堂模式逐渐倾向机械化，学生无法选择教学的内容，只能机械性的重复性的进行练习，久而久之，学生便会逐渐开始丢掉自身对于舞蹈的感悟与理解，失去对于舞蹈创作的热情，这样一来，学生便完全成了被动接受传统舞蹈理念、传达他人情感的舞蹈工具。
二、利用创新的教学方式提升自主意识
舞蹈是一门利用动作来抒发自身情感，表达自身理念的艺术。学生在舞蹈训练的过程当中，能否切实得到最好的训练效果，主要取决于训练者本人对于舞蹈的理解。这就要需要教师在教学的过程当中利用更多更加灵活的教学方式来提升学生的自主探索创新意识，以确保达成教学目标。
（一）利用鉴赏促进学生的感受
想要提升学生对于舞蹈的领悟力，进而促进学习的效果，教师首先需要让学生去感受舞蹈，学生体会到了舞蹈当中所要传达出的精神与意识，便自然会对其要领有更加深刻的理解。比如在学习《雀之灵》这支舞时，教师可以首先播放一段雀之灵现场的视频，让学生能够真切的感受到舞蹈当中所传达出的“孔雀”精神，出淤泥而不染、清雅高洁、灵动柔美。这样学生在训练的过程中，对于舞蹈整体传达出的柔美雅致气息便会有更加深切的领悟，进而对自己的动作进行调整，让自己的动作更加流畅、柔和。但如果教师并没有让学生先去体会舞蹈当中蕴含的情感与氛围，那么学生对于舞蹈的便不会得到提升，在训练的过程中也更难掌握动作的要领，即使机械性的学完了整支舞蹈，在表演时也会让人感到没有灵魂。
（二）利用实地观察，促进学生的了解
此外，让学生去实际的体验舞蹈也是十分重要的，在藏族本地舞的教学过程当中，许多教师都会将训练重点放在脚部及节奏方面，提高学生双脚的灵活性、对于节奏的感受性及身体的协调性作为教学的最终目标。部分教师在很长的一段时间内始终都会采用机械化、重复性的教学，让学生针对一个动作进行长期反复的练习，使得整个舞蹈教学的过程变成了一个单纯进行示范、模仿及机械性重复的流程。这样一来，从一开始就已经夺去了学生在训练过程当中的自主性，学生自身的舞蹈意识被夺去之后，由于其已经不具备自主创作或思考的权利，所以学生的能动性便被局限在了一张无形的网中，无论是思考、理解或者是实践，都只能在很小的一个范围内进行，所以学生自身的领悟能力及创造能力也就自然得不到相应的发挥，这样是对学生后续的舞蹈学习与创作都极为不利的。教师需要了解到，舞蹈教学不是一个完成学习任务的过程，而是要真切体验文化精髓、把自己的灵魂融入这种文化当中的过程。对于舞蹈领域的学生来说，准确的定位与充足的自信心是至关重要的，这与舞蹈自身的性质有关，无论哪类舞蹈，其对于舞者最为基础的要求，就是舞者需要具有对于舞蹈的不懈热情及舞者应有的傲气姿态，并且要对自身有准确的定位，了解自己适合的舞蹈风格与自身在舞蹈方面的潜力，这样才是一个真正合格的舞者。而教师的评价，正是决定着学生热情度、自我认知与自信程度的重要环节，教师能够正面、积极的，以鼓励的角度去评价学生，学生得到了自信，自然会更加热爱舞蹈，而教师如果是以负面的，责备的角度去评价学生，不但不利于学生对于自身的定位，还会让学生失去对于舞蹈的热情、怀疑自身的能力，失去舞者应有的自信。所以，在评价方面，教师首先要转变自身的教育观念，要明确意识到，舞蹈这门学科，本就是建立在每个人自身的理解、感悟与表达上的，所以没有固定的判断标准，所以在对学生进行评价时，教师要注重找到学生的闪光点，发掘学生的潜力，并对学生的闪光点进行赞扬，让学生进一步了解到自身的优势，进而提升自信心，对学生需要提升的方面，不应当责备，而是要以引导或示范的方式来让学生有进一步的理解，在学生提出不同的舞蹈理念时，应当给予鼓励，让学生摆脱不敢想、不敢说、只敢赶着做的被动局面，形成自己做、自己想、自己理解、自己探索的习惯。
（三）教师自身舞蹈悟性的提升
教师是为学生引路的灯，这一点在舞蹈教学当中也是一样，只有舞蹈教师拥有创新的舞蹈理念，并且能够带动学生去理解、去感受、去创作，才能够切实提升学生的舞蹈水平。所以舞蹈教师平时也要注重对自身舞蹈悟性及理念的培养，通过鉴赏、自主创作等启发性的过程，都可以让自身的舞蹈领悟能力有很大幅度的提升，教师有着创新的理念、以及对舞蹈源源不断的热情，才能够真正带动学生更加深入的去对舞蹈领域进行探索，让学生更加积极的去进行舞蹈创作与探索。教师的教育模式从“推着学生去学”变成“帮助学生去学”，学生的学习模式才能够从“要我学”变成“我要学”。
三、结语
总而言之，作为一名舞蹈教师，只有切实树立起让学生做主人的舞蹈教育理念，尊重学生的舞蹈理念，并提高自身的创新意识，依据学生的实际情况不断对自身的教学方法进行革新，才能带动学生的舞蹈学习热情，让学生更加自觉的去进行学习、探索与领悟，学生学会了参与、学会了理解，充满了学习舞蹈的热情充满了创造性，才能够真正意义上成为自身舞蹈学习过程的主人、成为舞蹈认知与发展过程当中的主体。舞蹈综合素质有了进一步的提升，具有了扎实的舞蹈基础，学生才能够真正开始舞蹈的创作，成为一个创作者，而不是被动的实行者。
作者：孔德慧 单位：许昌学院音乐舞蹈学院