摘要：在国家教育改革不断推进的背景下，钢琴教育已经成为我国音乐教育的重要组成部分。但是，随着钢琴教育事业的不断深入发展，钢琴教育理念与社会需求不符，衍生出的新问题需要解决。该文着重分析了艺术类高校在教育教学过程中的弊病，并结合艺术类高校钢琴教学的具体经验，从钢琴教学的形式与内容改革定位、钢琴教学的线上线下设备保障支撑、钢琴教学实践演出的机遇营造、增加学生的合作创新意识等方面展开论述，探索钢琴教学改革新路径。最后，从钢琴教学的新理念和社会需求入手，探索钢琴教学新方法、新模式以及新理念，旨在推进高校人才培养体系的改革与完善。
关键词：艺术类高校；钢琴教学；改革新路径
在教育改革的背景下，钢琴教学的模式和方法也发生了一定程度的变化。如随着互联网的高速发展与网络学习平台的不断出现，学生的学习渠道拓宽。数字媒体为钢琴教学增添了很多新维度的学习内容，学习方式也变得更为多元化，在为教师创造了新机遇的同时，也使教师面对新的挑战。一方面，高校教师要正视互联网对教学方式的影响，用更为合适的方法将其与钢琴教学模式、教学设备等相融合。另一方面，高校教师要遵循教育发展规律，守正创新、与时俱进。在此背景下，学生群体也受到了新媒体的影响。高校教师往往采取反复亲自示范的方式，来指导学生进一步学习，教学时长不断增加，而学生的学习效率却未见显著提高。互联网技术的出现，为高校钢琴教学提出了新机遇与新挑战，辩证地运用网络技术辅助音乐教学，已经成为当下的热点教学课题。
1探索钢琴教学改革新路径的必要性
1.1现实的需要和社会的需求
新冠肺炎疫情突发，很多高校都采取了线上教学的模式。线上教学是对钢琴传统教学模式的挑战，如何突破时间与空间的局限性，给学生带来更好的学习体验，成了高校教师不断探索的新课题。在钢琴教学中，最重要的就是对作品内容、风格、音色的打磨与探究。但视频授课受音频传播媒介的影响，对钢琴原本的音色无法真实性地传递，所以很难达到面授的效果。怎样才能解决网络视频授课真实性的问题，成了钢琴教学的首要难题。首先，面授课时教师更多的是亲身做示范，让学生通过教师的亲身示范去感受、感知音色的变化与呼吸的流动。但网络授课的音色传递并不完全准确，所以需要教师课前找到权威的视频音频资料，分段截取播放给学生，因此，课前认真准备课件这一环节就显得尤为重要。其次，更加丰富的语言表达也是准确授课的重中之重。专家教授通过互联网平台授课，一方面授课面得到了一定程度的拓宽，另一方面受众群体也更加广泛，所以教师必须准确地表达教学内容，让学生可以简便直接地学习新的知识[1]。
1.2科技的进步促进新理念的产生
通过高校科技化的教学方式，提升学生对音乐美的感受力、鉴赏力，从而影响学生钢琴演奏的二度创作和作品情感表达的内涵和深度，以使其未来步入社会时具有核心竞争力。譬如聚焦工业4.0时代，合理运用信息化、智能化技术，针对钢琴演奏设备及演奏风格、曲目特征等进行创新，增强学生的演奏表演能力。还可运用VR技术，使钢琴演奏者在演奏前、演奏时、演奏后根据演奏曲目特点，感受演奏成效。同时，网络授课的APP专业软件开发也十分重要，专业性的网络授课软件平台可以使教师更好地完成教学任务，大大节省教师备课、授课的时间，提高上课效率与教学质量。
1.3学生综合素养与就业能力的培养
新高校钢琴教学模式的制定一方面是出于对学生的重视，另一方面也是出于对学生就业的关注。积极探索高校钢琴教学的新路径，不仅能够提高学生的专业能力，培养学生的综合素养，对钢琴教育未来的发展也有重要作用。以往艺术类高校毕业的钢琴演奏人才的主要就业方向大致可以分为演奏和教学两大类，包括各大演出单位的职业钢琴演奏员、高校及中小学的音乐教师、校外培训机构的钢琴教师等。所以，高校钢琴教学需要侧重这两点方向对学生进行培养。高校教师应有针对性地对学生进行培养，使学生可以更快地适应就业环境，也在一定程度上节约了用人单位的实习时间成本[2]。
2艺术类高校钢琴教学的新路径
2.1钢琴教学的形式与内容改革定位
随着音乐教学的不断发展，钢琴教学领域的形式和内容都在发生变革。我国高校自建立钢琴演奏专业以来，教学重点一直是对演奏技巧的探究，直到21世纪才将重心逐步转移到艺术审美上，也促使钢琴教育工作者从最初的对演奏技巧的高度关注，转移到对作品深度广度的研读。高校教学也从注重从技术高度给学生选择作品，转移至对作品风格拓展及时代背景的思考，使其达到技术与艺术的完美结合。目前，钢琴教学改革中还存在很多亟待解决的问题，艺术类高校作为培养艺术人才的重要基地，要用新想法、新理念、新思路、新手段、新模式来解决教学难题[3]。提高高校钢琴教学的教学质量，首先要有高素质、高水平，兼具国际视野，并对钢琴教学有深刻理解的教师队伍。现在越来越多的艺术类留学生归国执教，这对我国高校师资的补充是有益的。需要有能力、有魄力、有德行的人才，在专业能力上引导学生快速进步，在德育美育方面对学生产生积极的影响[4]。
2.2钢琴教学的线上线下设备保障支撑
高质量、高水准的教学设备和乐器，对钢琴专业学生演奏作品有极大帮助。一架好的钢琴可以使演奏者获得更好的触键感受，从而创造更好的视听效果。但现在部分艺术类高校存在乐器储备不够、琴房数量不够、钢琴陈旧待更换等情况，学生想练琴需要排琴房、等琴房。所以，在原有基础上增加或者更新乐器，或是通过多元化手段实现乐器与其他载体的有效转化，创新钢琴教学设备表现形式，是提升钢琴教学效果的重要途径。改善环境是提高教学质量的必要手段[5]。另外，在数字化教学中，传统钢琴教学方法的使用率有所下降。传统教学大多是一对一授课，言传身教，课堂灵活度和丰富性不高。网络教学在保留传统教学优势的基础上，结合互联网的多维度、灵活性特点，让学生及时、迅速地学习先进的知识和技术。同时，网络技术的发展也增加了学生参加国际学术交流的机会。在互联网技术的支撑下，以学生个体为基准点，实现学生个体间的有效互动，形成钢琴专业自发性交流教学，并进一步形成集群化交流教学。
2.3钢琴教学实践演出机会的提供
人工智能为学生及教师创造了更多的教学空间，以及舞台交流与实践机会。艺术类高校的考试实践有期中考试、期末考试和艺术实践。丰富的实践演出机会可以让学生发现演奏中的问题，从而查漏补缺。学生强大的心理素质与应变能力，不仅需要依靠课堂教学和琴房苦练培养也需要演出实践机会，这对提高学生专业能力是不可或缺的[6]。高校要通过多方交流合作增加学生线下实践演出机会，还可依托科技手段，针对不同层级曲目难度设置智能识别系统，使演奏者根据自身需求、演奏要求、演奏场合等选择更为合适的风格类型与曲目。同时，高校教师应针对不同年级学生开展不同难度的线上实践演出，提高学生线上演出适应能力的同时增强线上演出保障能力，实现高雅音乐艺术与当代技术的有机融合。在丰富其展现形式与创新音乐内涵的基础上，助推音乐、演奏者、听众与演奏环境的和谐共生，促进多方共赢。
2.4增强学生的合作创新意识
合作意识是合作行为产生的基础条件。学生通过协同合作，不仅能从课堂中找到更深层次的乐趣，丰富学习内容，还能实现自身能力的有效提升。传统钢琴演奏的演出形式多是独奏，高校教师可以适当增强其可听性，多做一些编创和改编，并通过网络媒介丰富演出形式。同时，高校教师除了让学生了解传统经典曲目外，还应让其多尝试一些不同演奏风格和形式的近现代作品，这样既可以提高学生学习的积极性，又可以拓宽其视野。其次，要多鼓励学生间的合作，培养其团队合作意识。如以往学生对于双钢琴和四手联弹的作品演奏较少，学生之间缺乏必要的交流与合作。高校教师可增加此类作品的演奏数量，给学生创造良好的合作机会，增强学生的团队意识，让学生在实践中积累、在学习中成长，从而促进学生音乐观念的形成，使之积累更多风格的曲目，以达到促进专业发展的目的[7]。基于此，艺术类高校钢琴教学要以新理念和社会需求为导向，推进形式和内容的改革定位，提供线上线下高质量的设备保障，为人才培养提供实践展演机会，培养学生合作创新的意识。艺术类高校钢琴教学改革必须坚持以科学为导向，改进授课理念，培养符合社会需求的具备高素养、高学识、高技术的复合型实践型人才，为完善钢琴教学模式、建设钢琴教学环境、提升钢琴教学能力奠定理论与实践基础。
3结语
综上所述，高校应运用新时代网络技术，改进教学体系，提升钢琴教学的灵活性与创新性，创新钢琴教学模式，提升钢琴教学成效。艺术类高校钢琴教学改革需革新钢琴的教学形式及内容定位，保障线上线下协同教学的设备支撑，促进交流与实践，为学生创造更多实践演出的机会。同时，通过教学活动培养学生的合作意识，促进学生的多项协同发展，是高校教学的重点。在完成教学计划的同时，有效丰富钢琴教学内涵，促进教师与学生共同进步，使得高校钢琴教学实现稳定化、可持续化发展，进一步推动高校钢琴教学深入发展。
参考文献
[1]朱永新.新教育之梦[M].北京:人民教育出版社,2002.
[2]肖川.教育的理想和信念[M].长沙:岳麓书社,2003.
[3]重启泉,崔允墎,张华.基础课程教育改革纲要[M].上海:华东师范大学出版社,2001.
[4]张民生,于漪.教师人文读本[M].上海:上海辞书出版社,2003.
[5]王劭心.素质教育理念下的高校钢琴教学改革策略探讨[J].当代音乐,2021(12):49-51.
[6]陈光.因材施教理念在高校钢琴教学改革中的应用[J].艺术家,2021(9):50-51.
[7]郭艺术.探析钢琴教学中创新思维与师生互动的重要作用[J].中国教育学刊,2015(S2):217-218
作者:李宇峰 董攀攀 单位:东北大学艺术学院 沈阳音乐学院
