【摘要】
高职院校艺术教育要想取得突破，就必须不断改革，有所创新，大量实践证明，美术鉴赏课对提高高职艺术教育水平大有裨益。本文从知识积累、艺术修养、审美价值观和商业素养几方面分析了美术鉴赏课的作用。
【关键词】
美术鉴赏课；高职艺术教育；审美能力
艺术具有极强的综合性，涉及诸多领域，除了天赋，人文知识积累、创新思维、审美意识、鉴赏能力等因素也极为重要，对提高艺术水平有着很大帮助。高职院校艺术教育重在培养实用型人才，艺术专业知识固然重要，但同时还要加强对艺术设计实践性、商业元素等方面的考虑和学习。美术鉴赏课作为人文艺术类课程中不可缺少的一门，综合性也非常强，对提高高职艺术教育水平具有重大现实意义。
一、开拓眼界，增加人文知识积累
艺术是美学、哲学、文学、心理学等多领域的综合反映，与历史学、社会学、民俗学等也有着紧密联系。所以对于高职院校艺术专业而言，学生必须具备丰富的知识积累，有深厚的文化积淀，才能对艺术有更深的理解，不断提高自身艺术修养。而且艺术设计还涉及到设计学、广告学等领域，对学生的知识储备要求更高。纵观古今中外各个艺术家，无一不是眼界开阔，学识渊博。美术属于艺术范畴，包括绘画、建筑、雕塑等多种形式。所谓艺术源于生活，高于生活，美术作品便是如此，经典美术作品既能记录生活、反映生活，又能作为创作者托物言志的工具。通过美术鉴赏课，欣赏中外优秀的美术作品，可以开拓学生的眼界，增长见识，丰富自身知识结构，提高人文素质。每件作品都是在一定社会背景下创作的，记录着那个时代，所以往往可以从美术作品中发现历史，探索历史遗迹。比如《清明上河图》，几乎将整个北宋的社会生活和风气囊括其中，直至今日，研究北宋的服饰、建筑、历史、技术都离不开此作品。再比如《蒙娜丽莎》，在鉴赏之前，应当对文艺复兴时代和达芬奇有足够的了解，所以说美术鉴赏有利于学生增长人文知识，为艺术专业学习打下扎实的基础。
二、重视创新，提高学生艺术修养
一千个人眼中，有一千个哈姆雷特。艺术和数学、物理、化学等学科不同，它没有固定的公式，没有统一的答案，学习者的思维意识、生长环境不同，对艺术的理解也不同。从这点来看，艺术其实是一种多元文化，提倡从多个角度分析，而不应落于窠臼。在当前社会，学生更应如此，认识到事物具有相对性，具有多元性，敢于突破常规思维束缚，从新的角度予以新的解读。美术鉴赏课程亦然，很多作品在创作之初并不受欢迎，比如梵高，生前生活极为落魄，作品无人欣赏，可如今其作品单价高达百万千万。这说明不同时代人们的审美观和思考方式是不同的，通过美术鉴赏，可培养学生的创新意识，提高其创新能力，如此才能创作出与众不同的作品。艺术修养是个很广的范围，是创作能力、精神境界、性格情操等的集成物。美术奖赏要求感觉、感情、认知多方面的统一，起到陶冶情操、提高精神境界的作用。比如徐悲鸿的《愚公移山》，借古喻今，以愚公坚持不懈、不屈不挠的精神鼓舞全国人民团结，共同对付日本侵略。虽然采用的是古代题材，却赋予了新的意义，在鉴赏时，我们能够明显地感觉到作者的爱国主义情怀，以及对日本侵略者的痛恨。而米开朗琪罗的经典作品《大卫》，表面上看只是一个雕塑，其中却蕴含着无限情感。通过鉴赏，可使学生的思想境界得以升华，道德情操得意陶冶，艺术修养得以提高。
三、锻炼审美，树立正确的价值观
审美情趣和审美能力在艺术教育中是不可或缺的要素，观千剑而后识器，操千曲而后晓声，要提高学生的审美能力，必须经过对大量艺术作品的鉴赏，培养自身的审美意识，找出属于自己的审美方法。同时，还要遵循一定的审美标准。优秀的美术作品有些是内涵丰富，反映了当时社会，有些则是艺术技巧水平较高。对艺术专业的学生而言，观察美术作品的立意、风格、构思、布局等是基本能力，如《蒙娜丽莎》的空气透视法。在此基础上，方能进一步理解作品深意，随着审美能力的提高，自然对作品有更深的理解。
四、加强实践，提高现代商业素养
仅仅有丰富的专业知识和崇高的信仰还不够，尚需经过实践生活的磨炼，能够经得起人们的评价，历经千锤百炼，才能创作出高水平的作品。高职院校本就以培养实践型人才为主，艺术专业将来也要应用于实际中去。当前的美术鉴赏课为学生创作提供了很多灵感和帮助，对其实践有着重大指导意义。而且在鉴赏中也能了解到现在社会对艺术美学的实际需求，如此学生才能把握消费者的心理，设计出有价值的艺术作品。
五、结语
艺术和科学、商业并不完全对立，在当前社会，我们应该处理好三者之间的关系，这也正是高职院校艺术教育的重要目标。美术鉴赏课程不仅仅是对作品的欣赏，也是对学生艺术修养的锻炼，对其实践能力的培养，对艺术专业教育具有重大现实意义。
作者：任文宽 单位：兰州资源环境职业技术学院
参考文献：
[1]李雯.新时期对高职院校美术鉴赏课教学的思考[J].艺术科技,2014(7).
[2]刘春恒.高职高专院校美术鉴赏课教学的改革对策[J].美与时代,2015(8).
