现代音乐教学范例

更新时间:2023-07-18 16:19:28

现代音乐教学

现代音乐教学范文1

[关键词]民族音乐;现代音乐教学;重要意义;融入途径

引言

不同民族之间都拥有着悠久的历史文化,只有具备较强的民族认同感及自豪感的国家,才能真正对世界文化带来深远的影响。对于民族音乐来说,由于少数民族集中生活在某一区域,生活习惯及风土民情都与汉族有着明显的不同,几千年的发展历程中,各民族始终保留并延续着本民族独特的文化,正因如此才形成了我国丰富多彩的民族文化体系,进而才让民族音乐历久弥新,在世界音乐舞台中拥有重要地位。民族音乐中蕴藏着大量的素材,能够有效完善及丰富现代音乐教育内容,深化现代音乐教育内涵。现代音乐教育应充分意识到民族音乐的对自身发展的重要作用,积极将其融入到教学中,以此来更好的促进广大学生的全面发展,增强学生的文化素养,同时也促进传统民族文化的有效传承及发展。

一、民族音乐融入现代音乐教学中的重要意义

(一)民族音乐融入到教学中有利于文化的传承

民族音乐是传统民族艺术文化的主要表现形式主义,是民族文化的最原始的艺术形态,在中华文化宝库中,包含着宗教文化、音乐文化、哲学文化、军事文化等,都与民族文化共同生存、共同发展,与此同时,民族音乐在世界音乐中占据重要位置,是东方音乐艺术的代表。因此,在现代音乐教育中,应主动承担起传承与弘扬传统民族文化的责任,通过民族音乐来彰显中华民族精神,使其传播到世界各个角落。而将民族音乐融入到现代音乐教学中,则是有效的途径之一,由于学生的个人价值观念尚未成熟,并且具有较强的接受与适应能力,在这期间向学生传授民族音乐文化,有利于丰富学生音乐知识体系,促进他们全面发展,不仅能够增强学生的爱国精神,同时还能促使他们主动继承与发展我国传统民族文化。

(二)民族音乐能够有效增强大学生民族自豪感

继承与弘扬中华民族传统文化,主要是为了能够进一步增强现代人的民族自豪感,提高他们对民族文化的认同。在我国宝贵的历史文化中,民族音乐占据着重要位置,其自身独特的风采、丰富的形态,是中国民族文化的无价之宝。民族音乐旋律动听、感染性强,且具有较高的教育价值,能够更好的烘托气氛、塑造意境,有着一定的启发性,可以让人心情舒畅,思想得到升华。不同的民族文化之间都有着自身独特艺术魅力,他们都是培养现代学生思想理念、文化素养的有利教育资源,民族音乐当中包含着强烈的爱国主义情怀,将其融入到现代音乐教育中,能够更好地培养广大学生的民族自豪感,提升他们的爱国情感,增强民族凝聚力。

二、民族音乐融入现代音乐教学中的实践路径

(一)树立民族音乐教学观念、构建多元音乐教学机制

首先,应研究民族音乐当中的美学特点,充分发挥现代音乐教学中的美学作用。民族地区独特浓厚的文化气息催发了特色化民族音乐,滋养了民族音乐内涵,升华了其内在灵魂。只有深入探索民族音乐所蕴藏的深厚文化底蕴,才能切实感受到民族音乐的重要价值与其中的精髓,进而了解它的美学特点,体会其音乐独特魅力。挖掘原始自然音乐资源,从现代艺术审美角度探索音乐美学特性,分析民族音乐未来发展道路,从而促进民族自然音乐与现代审美理念有机融合,最大程度地体现出民族音乐中的意韵及内涵。在现代音乐教学当中,应重视音乐的美学教育功能,凝练音乐的审美能效,科学引导广大学生树立正确的审美观念,重视学生审美能力的培养,利用美学的丰富情感向学生传授教学精髓,用美学教育功能走进学生内心世界,唤醒并升华学生的音乐灵魂。其次,加强民族音乐教学可持续发展理念,进一步推动现代音乐教学的创新与改革。我国是音乐发源地之一,不仅拥有大量的优秀音乐艺术家及专业人才,同时还有拥有丰富多彩的民族音乐。其中我国民族音乐主要来源于人们实际生活并根植于现实生活,是劳动者们辛苦劳作与美好生活的真实写照。当前,民族音乐已在世界民族音乐领域中占据了重要位置,肩负着继承与弘扬我国民族音乐文化的重大责任,将民族音乐融入到现代音乐教学当中,是有效传承民族音乐的根本要求,更是完善现代化音乐教学体系的必然选择。引进民族音乐,加强多元化民族音乐文化的建设,既能够增加学生音乐知识的积累,完善学生自身音乐知识体系,同时还能正确引导他们接触各种各样的民族音乐文化,领悟其中所蕴藏的深厚第一年,促使他们主动去了解更多风格的民族音乐,丰富学生多维度的音乐视野,让学生自觉对比与欣赏各种民族音乐间的差异性,更好地培养他们与时俱进、积极创新的音乐创作能力。在现代音乐教学过程中,融入民族音乐,有利于活跃学生音乐思维、激发学生更多音乐灵感、提高他们的创新意识与能力,从而为民族音乐的可持续发展培养优秀的继承人。

(二)利用民族音乐资源优势、开发现代音乐专业课程

首先,应深度解析民族音乐中所蕴藏的文化内涵,拓展现代音乐教学中对文化的传承形式及音乐教学内容。民族音乐是我国各少数民族群众日常生活的真实写照,能够充分反映出各民族人民的精神面貌,体现出浓厚民族特色及地域风俗,彰显民族传统文化的深厚底蕴。民族音乐真正实现了与人类的和谐发展、与环境的有机融合、与社会的协调建设、与经济的共同发展,民族音乐在当前已经在世界音乐领域中赢得重要地位,不仅实现推广这一特色音乐的根本目标,同时也有效完善了世界民族音乐。音乐是艺术的具体形态,是艺术魅力的具体表现,通过音乐将民族艺术文化的独特魅力传递到世界每个角落中。其次,继承与弘扬民族音乐风格,积极构建民族音乐课程体系。民族音乐的特殊性在于与其他风格音乐相比有着更加浓厚的民族风格,在与现代音乐教学融合过程中,音乐教学也要始终秉承民族地区特有的教学理念、保持民族音乐特点与风格。随着社会的不断发展,音乐及其思想都在与时俱进地进行着改革与创新,在原有民族音乐特点的基础上,也有效融入了现代流行音乐元素,促进了民族音乐的多元化、旋律多变化的发展,创新了音乐基调,转变了音乐属性。将民族音乐中的自然环境为基础,选择有价值的音乐内容,深入探索民族音乐与我国传统音乐间的契合点,进而构建有着鲜明民族音乐特征的现代音乐课程体系。音乐课程是民族音乐与学生亲密接触的有效媒介之一,将直接关系到学生对中华传统民族音乐的认知与掌握,学校在开发相关课程中,应全面分析与精心挑选民族音乐内容,充分确保开发出具有实用教学价值的音乐课程。

(三)全面建设优秀教学团队、推进民族音乐教学发展

第一,应最大限度地发挥出现代多媒体音乐教学的积极作用,提高校内音乐教学的专业能力及素养。由于受到传统教学中时空条件的限制,过去音乐教学中已经形成了以教师为主导的灌输性式教学习惯,学生对教师的依赖感较强,虽然也会组织相应的课堂活动,但主要还是教师说教为主。这样的教学模式不仅严重阻碍了学生的思维发展,同时还影响了学生音乐素养的进一步提升。随着网络信息技术的高速发展,现代化教育进程逐渐加快,现已成为各学科教学中的主要辅助形式,是教师丰富教学内容、拓展教学形式的有效方式,利用现代多媒体开展音乐教师,能够彻底打破传统教学中时空方面的限制,有助于激发广大学生的学习热情,激活他们的想象思维,体现出了多媒体教学方式的优势。音乐教师应积极利用先进技术,并要主动学习与掌握多媒体操作技巧,能够独立制作出完整的教学课件,深化对教学方法的认知与掌握,从而为学生提供更加优质的教学服务。第二,应为音乐教师提供专业发展平台,引导广大教师学习更多民族音乐文化及相关知识,建设综合实力强、素养高的音乐教学团队。专业音乐教师是音乐教师的主要力量,是推动音乐教学革新发展的引导者,更是实现音乐教学长远发展的关键队伍。民族音乐融入到现代音乐教学中,需要教学团队的支持,而学生对民族音乐的学习更离不开教师的积极引导。学校应高度重视并加强专业音乐教师优秀人才的培养,努力帮助教师构建专业发展平台,制定各种奖励机制鼓励广大教师积极学习更多领域的音乐知识,特别是民族音乐方面。此外,学校还可以指派相关教师亲自到民族音乐发源地进行教学调研,真正走进民族音乐文化中,体会民族音乐的独特魅力,理解其中所蕴藏的文化内涵。并且还要结合校内音乐教师具体情况,针对年轻教师组织帮扶活动,以老带新的形式,尽可能在短时间内促进年轻教师的迅速成长与发展。提高民族音乐融入到现代音乐教学中的效率是关键,这就需要音乐教师应具备较高的音乐素养及民族音乐教学能力,建立科学规范的教师培养体系、合理有效地管理教师团队、长期培养音乐教师的民族音乐素养及专业能力是推进民族音乐教学发展的重要保障。

三、结语

将民族音乐融入到现代音乐教学中,是推进传统民族文化发展的急切需求,是现代音乐教学事业实现可持续发展的必然选择,更是各大院校履行责任的具体表现。只有实现民族音乐与现代音乐教学的有机结合,才能有效完善现代音乐教学体系,丰富课程设置,确保音乐教学的整体质量,才能更好地提高广大学生的文化素养及音乐情操,增强他们的民族自豪感及认同感,从而促使他们积极弘扬民族音乐文化。

参考文献:

[1]王丽.音乐教学中民间音乐的融入与实践———评《中国民族民间音乐》[J].高教探索,2017(8).

[2]李月晴.少数民族地区音乐融入高校古筝课堂的教学实践应用[J].艺术评鉴,2017(1).

现代音乐教学范文2

关键词:古琴教学;现代音乐;大学教学

随着社会的不断发展,我国现在对于传统文化可以说是越来越看重,并且希望通过一定的方式,将传统文化中的精髓传承下去。其中学校作为传承中的重要媒介,自然有着不可推卸的责任。在我国学校教育教学中,不同的学科,都需要根据一定的学科特色,从而将相应的传统文化融入其中,促进传统文化的成长与发展。对于大学音乐课程教学来说,也是如此。在大学音乐课程教学中,教授的内容主要以现代音乐教学为主,但是随着这些年来社会主流的发展,在现在的大学音乐教育中,教师开始逐渐将古琴这一中国特色文化,融合进入现代音乐教学中,从而通过课程的教学,让学生能够形成一定的古琴观念。然而在实际的学校课程教学中,教师在对学生进行课程教学的时候,为了达到更好的教学效果,教师就需要对古琴融入课堂教学的方式,展开思考,从而选择合适的教学方式,来推动整体课堂教学的进程。因此,本文将结合大学音乐课程教学中的相关事例,分析古琴融入现代音乐教学中的思考。

一、融入古琴教学的作用

在大学音乐课程教学中,教师想要将古琴融入现代音乐课程教学中,就需要明确知道在现代音乐课程教学中,融入古琴教学有什么意义和作用,从而教师才能够在实际的课程教学中,选择合适的教学方式,来实现古琴与现代音乐教育之间的融合。

(一)有利于提高学生的欣赏品味

第一,在大学音乐课程教学中,教师在对学生进行现代音乐课程教学的过程中,融入古琴教学,有利于提高学生的欣赏品味。对于音乐课程教学来说,其中最为主要的就是能够促进学生素质内涵和欣赏水平的发展。在课本教学的内容,其中所涉及到的教学内涵,是与古琴中所蕴含的内涵不一样的。对于古琴来说,它是经过我国几千年文化的积累和沉淀而形成的,它相对于现代音乐来说,整体显得更加的厚重,更加的有韵味。通过将现代音乐与古琴文化结合起来,能够在一定的程度上,促进学生欣赏水平的提升。

(二)有利于实现文化的传承

第二,在大学音乐课程教学中,教师在对学生进行现代音乐课程教学中,加入古琴文化,实际上是实现了文化的传承。对于我们国家本身来说,是一个具有悠久历史文化底蕴的国家,在时间的演变中,其中有许多文化内涵一直到现在都依旧适用。而作为一名教育工作者,教师所需要做到的不仅仅是将学生教好,更重要的是需要实现文化的薪火相传。而古琴文化作为我国传统文化中,具有代表性和意义的一环,教师则更需要选择合适的教学方式,来将其进行应用,从而实现古琴的发展。

二、融入古琴教学的方式

正是因为在大学音乐课程教学中,教师在对学生进行现代音乐教学的过程中,融入古琴教学有着如此重要的意义和作用,所以教师在教学的过程中,更应该要选择合适的形式和路径,将古琴与现代音乐教学融合起来,从而推动学生和古琴文化的共同发展。

(一)通过案例分析,让学生了解古琴文化

首先,在大学音乐课程教学中,教师为了将古琴与现代音乐结合起来,可以通过案例分析的方式,让学生了解古琴文化,从而为古琴与课程教学的融合,奠定基础条件。对于学生来说,古琴和他们之间的年龄上实在是呈现着比较大的差距,因此,很多学生对于古琴的知之甚少,更不用说将古琴与现代音乐教学相融合。所以,教师为了顺利推进古琴与现代音乐教育之间的融合进度,教师需要让学生形成对于古琴文化的了解,让学生形成一定的文化理念基础。例如,教师在对学生进行课程教学的过程中,可以运用多媒体教学技术,通过在网络资源,给学生寻找一定的古琴文化宣传短片的讲解,并在课堂教学的过程中,通过视频播放的形式,让学生观看。通过这样的方式,可以通过一种浅显易懂的方式,让学生知道古琴到底是什么,它为什么能够与现代音乐之间形成融合,从而为后续的课程知识教学奠定基础。

(二)通过实践,让学生进行融合应用

其次,在大学音乐课程教学中,教师在进行古琴与现代音乐教育融合的过程中,可以通过实践的方式,让学生进行融合的应用。对于大学阶段的学生来说,这一时期的学生身心发展都十分的成熟,所以对于音乐也有着自己的看法。这时教师为了达到更好的教学效果,便可以让学生自己尝试进行古琴与现代音乐之间的融合,从而来加强学生的记忆,促进学生知识水平的发展。例如,教师可以给学生一定的古琴音乐,让学生将这段古琴音乐与学生自己所喜欢或者是熟悉的现代音乐结合起来。换句话说,就是让学生尝试着自己进行新的音乐编曲。其中教师为让学生明显编曲的形式,可以给学生举几个例子。让学生先从模仿的角度开始,展开相应的实践训练,促进学生对于知识的立即与感受。

三、结语

总而言之,在大学音乐课程教学中,教师在对学生进行课程教学的过程中,仅仅给学生进行现代音乐的教学是不够的,教师需要通过一定的教学方式将我国独有的古琴与课程教学结合起来,从而推动学生对音乐的感受,达到更好的课堂教学。

[参考文献]

[1]唐诗思.对古琴融入现代音乐教育中的思考[J].中国民族博览,2017,05:39-40.

现代音乐教学范文3

一、必须打破传统教育中“教”与“学”相互对立的壁垒

将教、学有机地统一起来,使教与学在提高学生综合素质目标之下,形成一个完善的组合。过去的音乐教学有两个极端的观点:

1.是认为音乐教学只要教孩子学会一些他们喜闻乐见的歌曲、舞蹈,作为他们生活中的点缀即可:“音乐教学无关教育的大局”即是此观点的核心。体现在教学中必然使音乐教学松松垮垮,无法使音乐教学成为提高孩子综合素质的重要一环。

2.是采取填鸭式的教学方法,无视学生的心理年龄特点和接受能力,“只有掌握乐理知识,才谈音乐教学”,即是此观点的核心。体现在音乐教学中必然使孩子对音乐产生高深莫测的感觉,从而产生距离感、畏惧性。因而失去了学习音乐的积极性,甚至有可能抹杀了孩子的音乐天赋。如何激发学生学习的兴趣,让学生在课堂上愉快地接受教学,这里我举一个例子:根据大纲要求,低年级学生掌握的音符时值有二分音符、四分音符和八分音符。如果只告诉他们二分音符唱两拍,四分音符唱一拍,对他们来说是很难理解的。学生不明白两拍、半拍是怎么回事,时间长了,学生对节奏练习便会失去兴趣。因此,在教学中要使节奏练习形象化、趣味化。将二分音符、四分音符和八分音符时值形象化,用人物走、跑来代替单纯的“dada”练习。四分音符相当于小孩走路,一步一拍,不紧不慢;二分音符相当于老爷爷走路,一步两折,慢一些;八分音符相当于小朋友跑步,一步半拍,快一些。如此通过形象化的手段,让学生理解了二分音符、四分音符和八分音符节奏上的区别,逐步掌握了其时值。这样以趣味性入手,使学生真切地感受到音乐的存在,逐步引导他们步入音乐的殿堂,体会其中的奥妙。

二、充分利用现代高科技教学设备

即用传媒手段来帮助提高音乐教学的质量。这是提高孩子学习音乐积极性的一个有效方法。随着现代科技的发展,“一支粉笔,一张嘴”的教学方法必遭淘汰。幻灯机、录音机、影碟要、功放音响等现代教学设备,既为学生喜闻乐见,又能将教学内容形象化、趣味化,有利于孩子的理解吸收。

三、将音乐教学从课堂延伸到课外,从学校延伸到家庭

现代音乐教学范文4

 

在当今的高师音乐专业教学中,现代化教学手段的运用已经越来越广泛,但是现代化教学新理念的成型及系统化还是落后于先进教育资源的配置。再从学生的角度来看,音乐类师范专业的学生所学相当广泛,但是衡量师范生的最有效的标尺还是其声乐的演唱能力和钢琴的演奏能力,因此在众多的课程中,如何运用现代化教学新理念来提高技能课的上课效率逐步成为高校技能课教师所研究的对象。笔者在长期的高校师范类音乐类技能教学过程中,总结出如下的核心理念。   一、现代化教学新理念及其同实践课的结合。   (一)理念——“学生声乐乐感建设”   1.“学生声乐乐感建设”理念的阐释:目前的高校师范生在声乐课学习中遇到的普遍问题是将学习的重点放在语言文字的学习和曲调的哼唱上,而忽视的二次创作的重要性。因此加强学生自体的声乐乐感建设,就可以使之成为声乐演唱中语音文字和语音发声相联系的纽带。具体来说,“声乐乐感建设”字面含义就是指学生通过各种方式方法来构建自己的声乐乐感世界,从而赋予白纸黑字的歌谱以一定的生命力与灵动性。   2.“声乐乐感建设”理念与声乐实践课结合的实际案例案例一:在声乐小课中培养浪漫主义“RUBATO”的乐感。“RUBATO”的中文含义是伸缩节奏,它是在浪漫主义时期的一种音乐处理的特定状态。如果演唱者不能掌握这种感觉技巧,那么对声乐作品的二次创作最终都会以失败而告终。面对学生自我乐感的缺乏,高校的声乐教师可以在声乐小课中留出十分钟时间,选择具有典型“RUBATO”的乐感的乐曲与学生共同进行分析与欣赏。当然,在欣赏时必须阅读乐谱,因为只有当欣赏配合着乐谱并随音乐进行哼唱时,我们才能真正地体会“RUBATO”的特点。   案例二:在艺术指导老师的帮助下建立起声乐乐感。艺术指导就是钢琴伴奏老师,当前高师声乐小课的学生还没有建立起与艺术指导老师间的合作习惯,通常只是在自己的声乐小课老师的指导下进行学习,而艺术指导老师的作用就是就是乐感的培养和处理,因此在目前某些高校不设置此类伴奏的情况下,学生应该主动地找钢琴老师进行合作,请其为自己进行艺术乐感方面的指导,以达到对声乐曲目的一个完整的乐感培养。   (二)理念二——“钢琴研究性教学”   1.“钢琴研究性教学”理念的阐释:传统的钢琴小课授课模式是以一对一为显著特点的,我们高师的钢琴教学一定要在一对一的模式中注入新的生命基因,使我们的钢琴教学不再停留于培养“钢琴匠”,而是要培养出“能弹、能谈、能探、的音乐师资。   2.“钢琴研究性教学”理念与钢琴实践小课结合的实际案例:案例:我们进行的教学对象是大二的小课学生,在第二学期的第4—7课时中,教师给他布置的作业是巴赫《意大利协奏曲》BWV971以及门德尔松《行板与回旋随想曲》OP.14,钢琴教师在指导其演奏的过程中,同样可以在适当的时间加入以下研究性的教学内容。首先,针对巴赫《意大利协奏曲》,教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为:巴赫音乐语言的宗教性、世俗性、民间性,巴洛克音乐中的基础低音,巴洛克音乐中旋律运动的不间断性等等;针对巴赫《意大利协奏曲》,教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为:钢琴演奏中如何进行句法的划分整体布局,连奏、断奏、跳音奏法的区别等等。其次,针对门德尔松《行板与回旋随想曲》,教师可穿插的钢琴艺术史的研究性教学内容为:门德尔松浪漫主义情感中的古典性、明澈性、高雅性、质朴性,浪漫主义历史时期工业革命、社会民主化对浪漫主义音乐的影响等等;针对门德尔松《行板与回旋随想曲》,教师可穿插的钢琴教学法的研究性教学内容为:在演奏歌唱性旋律时的速度把握及自由节奏的运用,如何获得柔和、圆润的唱音音色等等。   (三)理念三——“多元智能理论”在高师声乐、钢琴技能小课中的传播与运用   1.“多元智能理论”理念的阐释:20世纪80年代,由美国哈佛大学的霍华德•加德纳博士提出了多元智能理论。他认为,人类所有的思维活动不只是受一种认知形式的影响,人有八种智力。在我国,自90年代末期以来,已经出现了为数不少的以多元智能理论为指导的中小学课程方案。在我国师范类高校开设相关的多元智能理论的课程已经被许多教育研究者所重视,笔者认为,如果从各学科的自身条件出发,灵活合理地安排相关多元智能教学的传播推广和实践,是较为实际和可行的方法。   2.“多元智能理论”理念与声钢实践小课结合的实际案例:   A、案例1:鼓励学生结合多元音乐智能,设计新的教学思路。高校的技能课教师可以在一学期的钢琴课程中,专门留2—3个课时,挑选在中小学音乐课程中所要欣赏的乐曲曲进行教学,在教学的过程中,鼓励学生利用多元智能中的音乐智能设计中小学音乐课的教学方式。   B、案例2:设计合作性重唱、重奏曲目,传播多元智能理论中的人际交往智能、自我认识智能。当涉及音乐智能领域,高校技能课教师拥有更多的理解与解释能力,但是遇到传播其他智能理论时,就会遇到一定的阻碍。此时,教师可以采用一定的途径进行间接的传播,例如,教师可以设计重唱、合唱、双钢琴、四手联弹这样的合作性曲目,在练习的过程中,向学生解释合作的重要性,并指出学会合作、学会就合作中的问题进行相互间的交流就是掌握了多元智能理论中的人际交往智能;同时在练习的过程中,教师可以启发学生就所弹的合作性曲目进行自我总结,并指出学会自我总结也是运用了多元智能中的自我认识智能。   二、现代化教学新理念的学术价值及社会效益。   (一)现代化教学新理念的学术价值#p#分页标题#e#   首先,上述这些教学新理念既可以独立开来又可以互相穿插联系,为高校音乐学科间的学术交流提供了一个很好的理论交流平台。其次,这些教学新理念的学术价值在于可以有很广远的延展性,它们既可以为现今的高校音乐课程提供直接学术指导,也可以为研究者进行更深入的理论研究提供理论基础。再次,这些新理念可以丰富单纯的音乐技巧理论,并为两者的结合提供条件。   (二)现代化教学新理念的社会效益   首先,高校音乐技能课中的现代化教育新理念直接针对的对象是未来的中小学音乐教师,通过我们的这些理论指导,提高中小学音乐教师的素养,从而极大地提高我国基础阶段音乐教学的质量。其次,本论文中涉及的现代化教育理念同样可以使用于幼儿园、中小学的音乐素质教育,其社会适用度及其广泛。再次,这些新理念的提出及运用,其最终的最大受益者是广大的中小学生,在素质教育的话题成为一个国家乃至一个家庭所日益关注的对象时,一个新理念的传播成功便会引发一定的社会关注,也会加大国家对教育的关注力度,相应的教育投入也会增多。总之,新理念在社会中的传播是一个连锁反应,它具备多米诺骨牌效应,因此,作为一个高校教师,我们应该为某一种新理念的传播服务始终。

现代音乐教学范文5

【关键词】现代教育技术;小学音乐;教学应用

在网络技术飞速发展的时代背景下,现代教育技术也获得了快速发展以及广泛应用。当前,小学音乐教学中应用现代教育技术已经取得了一定的教学成效,实现了教学方式的创新以及教学资源的优化整合,对音乐教育事业之发展产生了积极的促进作用。现代教育技术具有图文并茂之优势,能够丰富音乐教学的表现形式,发展学生的形象思维能力,营造良好教学氛围,助力学生音乐素养的培养和音乐教学目标的达成。因此,本文探讨现代教育技术在小学音乐教学中之应用策略具有一定的现实意义。

一、利用现代教育技术丰富音乐教学内容

小学生由于成长环境不同,具有较大的个体差异性,对于音乐的兴趣爱好以及艺术欣赏水平亦不同,这就需要教师充分利用现代教育技术合理整合教学资源,丰富音乐教学的内容,以满足学生的个性化学习需求。为贯彻落实新课改以生为本的教育理念,我在音乐教学中会尽量以学生能接受的方式进行教学,既激发学生音乐学习的兴趣,还能提高教学之效果,保证音乐教学之质量。如,在介绍古筝这门乐器时,我会利用多媒体设备播放经典曲目《高山流水》引导学生欣赏,感受古筝演奏下高山之气势以及流水之柔美,让学生了解古筝演奏之特色和效果,同时也引导学生感受不同音乐节奏变换之魅力,提高学生的音乐欣赏能力。利用现代教育技术辅助课堂教学,既丰富了教学内容,还增强了教学效果,可谓一举两得。

二、利用现代教育技术突破音乐教学难点

音乐教学虽具有一定的娱乐属性,但教学课程中也涉及一些乐理知识,需要学生了解掌握。对于小学生而言,乐理知识是其学习音乐之基础,也是提高音乐素养之关键。与此同时,乐理知识也是小学音乐教学之难点,学生学习起来具有一定的困难。由于乐理知识的理论性较强,而小学生以形象思维为主,对于抽象概念的理解与感知能力较弱,因而在教学工作中,需要教师灵活应用现代教育技术,实现乐理知识的形象化呈现,实现教学难点的突破,高效构建学生的音乐知识体系。我在给学生教授“音符”相关知识时注意到,以口头理论讲解的方式进行知识传授会造成教学的枯燥乏味,学生渐渐失去了学习的兴趣,且这样教学的效果并不明显。考虑到小学生对新鲜事物以及图片更感兴趣,我巧妙利用现代教育技术开展教学,以多媒体来展示相关图片,让学生认识什么是符头、符干、符尾,在讲到“符头”时还让符头部分变色闪耀,吸引学生关注,并以不同的动漫呈现方式,展示全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符的图片,让学生能更好地区分记忆各音符的符号特点、时值以及含义。这类形象化的教学和乐理知识介绍有效加强了学生对知识的印象,突破了理论教学的难点,效果显著。而在音乐欣赏以及乐器介绍的教学中,我也常常利用现代教育技术进行生动形象的教学,备受学生欢迎。

三、利用现代教育技术实现拓展延伸教学

小学新课改对教育教学提出了更高的要求,不仅要求教师更新教育理念,优化教学方式,还要求教师不拘泥于课堂教学,实现教学的拓展延伸,以更好地培养学生的综合素质和学习能力。对于小学音乐教学而言,教师也应立足课本,革新教学方式,利用现代教育技术来实现音乐课之拓展延伸。一方面,对教材的拓展延伸。前文已述,教师可利用现代教育技术收集整合课外音乐资料来丰富教学内容,以教材为本,引入其他教学资料,有效激活课堂,拓展学生视野。另一方面,向课外拓展延伸。音乐教学不应仅局限于课堂,教师应培养学生的探究兴趣,积极引导学生挖掘课外音乐资源,利用课外的时间和机会了解音乐知识,发展音乐素养。例如,教师可利用学校广播、闭路电视、多媒体影音设备等在课余时间播放优秀歌曲或是音乐视频节目供学生欣赏学习,也可录制学生在国庆节、儿童节等节日期间的音乐表演节目播放给学生观看,增强学生的音乐学习热情,提高其音乐表现能力。总之,现代教育技术能够有效丰富音乐教学形式,培养学生的审美能力,充分激发学生的音乐学习兴趣,使学生在优美画面、动听乐章中陶冶情操,获得美的享受,健康快乐地成长。

参考文献:

[1]王永琼.多媒体技术在小学音乐教学中的应用[J].小作家选刊,2017,(2):37.

[2]张晓莉.现代信息技术在小学音乐教学中的运用[J].软件,2015,(04):280.

现代音乐教学范文6

【关键词】高校;音乐;教育技术;方法

一、现代教育技术对高校音乐教学造成的冲击

现代教育技术主张的教育思想为高校音乐教学带来诸多启发,使人感到新颖。以建构主义为首,以行为主义与人文主义为重点,创新设计课程教育计划,能全面革新教育思想,为实现教育改革奠定扎实基础[1]。第一,高校师生所处的地位。现代教育提出课程教育应由以教师为中心转变为以学生为中心,充分体现学生的主体性。在应试教育模式下,课堂教学大多采取灌输式授课方法,实训课则采取师徒制的单一教学方法,此类方法虽然能在短期内提高学生成绩,但却忽视了学生的主体地位,学生的创造性思维没能得到开发。若想解决这一问题,必须要彻底转变教育思想,在教学中充分体现学生的主体地位,以此构建音乐高效课堂。第二,高校音乐课程教学目标。教师在拟定目标的过程中,需要重点考虑学生学科能力的培养,剔除一些陈旧的教育思想,注重学生音乐技能训练的同时,应加强学生随机应变能力、分析处理问题能力的训练,并根据学生实际情况设置科学合理的目标。第三,音乐教师的专业素质。高校音乐教师除了要具备丰富的教学经验与理论基础外,还需要具备灵活使用教学方法的能力,巧用多种教学方法创新设计实践活动,以此保证教学效果。教师个人能力直接关系着课堂教学的质量。因此,教师要不断充实自己,广泛学习新方法与新技能,全面提升自身运用现代教育技术的能力。第四,教学方法。音乐课程教学并不仅是为了传承音乐文化与技巧,而是要让学生掌握更多学习方法与技巧,使其对音乐产生浓厚的学习兴趣,从而自主参与学习活动,提出疑问的同时自主解答,以此形成学习能力[2]。由此可知,在音乐教学中,应用现代教育技术至关重要。第五,教育评价。教育评价具体是指学生学习的成效,既体现在学习成绩上,又体现在日常学习表现上。教育评价应贯穿于音乐教学的始终,针对学生的认知能力与学习阶段变化,科学调整教育评价,树立学生的学习信心。总之,在音乐教学中应用现代教育技术对课程发展而言至关重要。

二、现代教育技术在音乐教学中的应用意义

研究结果表明,现代教育技术具有独特的优势,配合多种教学方法,可以获取不同的效果。因此,在音乐教学中,教师需要巧用现代教育技术,创新教育方法与内容,为学生形象解读音乐教材中抽象的内容,激发学生创新意识与音乐情感。现代教育技术区别于传统教育的关键在于教学形式,以教师为中心的授课方式被改变,衍生出以生为本的教学主张,对体现学生主体地位很有帮助[3]。当前比较常见的教学方法有探究法、小组合作学习法、实验法、演示法、情境法等。如:在赏析音乐作品时,教师可以将探究式与小组合作及情境法融合使用,借助构建音乐情境的方式将学生带入音乐作品中,利用声音、影像等为学生直观形象地展示音乐知识,激发学生的学习兴趣。在现代教育技术的作用下,高校音乐教学模式逐渐从单一的你问我答发展成自主学习、合作学习的教学模式,这一转变,直接突出了学生的主体地位,符合教育改革的目的。音乐课程教学不仅要讲授理论知识,还要注重技能与创新思维的训练。以“插入影片”一课为例,教学重心在于技巧训练,教师需要以思维训练为突破口,充分挖掘学生的学习潜能。在教学中由教师为学生演示操作,首先单击菜单栏中的“插入”,在影片和声音的子菜单中单击“文件中的影片”命令,弹出“插入影片”对话框。其次单击影片文件,点击“确定”按钮,影片文件被插入到当前幻灯片中。最后把鼠标移动到周围的控制点上,调整图片的大小,使它布满整个“屏幕”。在现代教育技术的帮助下,学生逐渐掌握了操作方法,有效提升了教学指导的针对性。

三、现代教育技术在音乐教学中的应用策略

1.运用音乐软件进行创新互动

当前在众多类型的音乐软件中,学生比较熟悉的有Cake-walk、Cubase、Protools等,此类软件具备自动和声功能,在输入指令后会自主收集旋律为其和声,以此为学生构建形式各异的音乐世界[4]。如:在课堂教学中,教师可以利用Protools软件对音乐曲式进行解读,既便捷又形象。在软件的帮助下,学生结合自己的想法自主编写多声部和声,从根本上改变了传统教学模式下无声谱曲的创作形式。完成作品后利用软件将其播放出来,系统会在收集旋律后自主和声。学生若从中发现不和谐的声音则可以暂停播放,从系统中筛选与之相符的乐器和歌曲,使歌曲演奏更能打动人心。利用计算机剪辑处理音乐的便捷性,帮助学生辨析音乐,体验不同音色的魅力,并尝试用音乐阐述自己的情感。学生的音乐感知能力与审美情趣被充分激发,无形中提升了学习信心。MIDI伴奏具备调节速度与音调等功能,学生可以根据需求随意倒带,不必再为稍纵即逝的灵感而感到难过,为学习音乐创造了诸多便利条件。在日常教学中,教师应向学生介绍更多音乐软件,鼓励学生按照音乐素材选择适合的软件,自主创作音乐作品。在此基础上开展分享活动,引导学生分享自己的软件使用心得,此举看似简单却能有效拉近师生间的距离。教师结合学生的发言情况,指出其存在的问题,既省去了繁琐的程序,又从整体上提升了教学效果。

2.巧用网络资源开展实践体验活动

巧用网络资源开展音乐实践活动,可以调动学生的学习兴趣,学生通过登录网站自主搜集所需资料,并下载相关音乐作品,从中寻找学习灵感。在课堂教学中,教师需要带领学生一同鉴赏音乐作品,引导学生巧妙利用网络资源解读作品。网络的迅猛发展为学生提供了宝贵的信息资源,部分教育网站甚至还为学生提供了免费的求助端口。教师可依据学生的个人能力与兴趣爱好合理分组,借助已有技能自主注册个人网站,随后将学生作品上传至网络中,在增强学生学习信心的基础上,使学生感受到教师的期待。当学生遇到问题时,鼓励学生寻求帮助,不要局限于教师[5]。子曰:“三人行,必有我师焉。”在学习中不耻下问,与其他同学充分交流音乐作品,对自身形成独树一帜的表现风格具有重要的意义。通常情况下,传统教育手段是很难实现这一目标的。因此,教师需要认识到网络资源的价值,紧跟教育技术的发展脚步,创新使用网络资源。在教学前登录音乐网站下载相关素材,从其他教学课件中汲取养分,结合学生实际情况制作有针对性的课件,以此避免出现资源浪费的问题。如:教师在教授民歌时,可以让学生四人一组课前搜集相关资料,了解民歌创作的社会背景、地理知识等,不断缩短音乐与生活的距离。在网络资源的帮助下,学生可以准确把握作者创作音乐作品的情感变化,并结合自身想法改编乐谱,有效提升了课堂教学的趣味性,为发展学生创新思维奠定扎实基础[6]。

3.巧用现代教育技术提升教学能力

现阶段许多高校音乐教师在个人微信公众号分享教育心得与经验,或细致讲解网络资源的使用方法,或为学生推荐有助于学习的网络链接,或与学生在线进行一对一交流等。此教学模式的出现为学生自主学习提供了优质条件,直接颠覆了学生对音乐的理解。利用网络进行在线共享,教师间交换教学思想,不仅能深化教学指导程度,而且能掌握更多现代教育技术的使用方法,从整体上可以提升自身教学能力。

四、结语

综上所述,在信息迅猛发展的背景下,在高校音乐教学中应用现代教育技术已是必然趋势。高校音乐教师需提高认识,利用技术创新设计教学课件,激发学生的学习热情,为学生学习音乐提供更多途径。

参考文献:

[1]刘海霞:《试论现代教育技术与高校音乐教学的融合》,《大众文艺》2014年第15期,第256页。

[2]廖丹:《基于现代媒体技术的高校音乐课堂教学》,《大众文艺》2016年第15期,第225-226页。

[3]王娜:《高校音乐教师教学能力的培养》,《教育评论》2015年第4期,第61-63页。

现代音乐教学范文7

【关键词】小学音乐;信息技术;学生

小学音乐课堂要想打造生动趣味的教学效果,就要结合现代信息技术的教学手段,运用媒体创设情境、结合课件简介作品、引入网络辅助教学,巧妙结合这些有效的多媒体教学手段,来帮助学生展开有效的教学,实现课堂学习的高效性。现代信息技术对音乐的课堂有很好的辅助作用,既能生动课堂内容,又能拓宽学习范围,对深入探究音乐作品也有很好的辅助作用,是现代化音乐课堂不能缺少的专业教学模式。

一、运用媒体创设情境,展现趣味课堂导入

小学音乐教学要体现课堂的生动性和趣味性,这样才能打造课堂的高效性,教师要运用多媒体来创设课堂情境,用趣味的情境创设来导入课堂,以此来有效激发学生课堂学习的兴趣。俗话说“兴趣是最好的老师”,有了兴趣的引导,课堂教学的开展才能更加的顺利,为此,运用多媒体来进行趣味的导入,是课堂教学的有效手段。在学习歌曲《哦,十分钟》时,教师就在课堂的导入环节,巧妙运用多媒体创设了趣味的情境,引导学生进入创设的情境当中,感知音乐作品的欢乐情绪,体验音乐作品的思想内涵,为全面学习歌曲做好充分的准备。教师结合歌曲的主题内容,制作了生动趣味的MTV,抓拍了学生们课下玩耍游戏的情境,将它作为课堂导入的音乐,在学习之前进行播放。为了让学生充分感知歌曲的欢乐情绪,教师在播放视频录像的时候,还可以引导学生参与互动的表演,让学生结合视频中播放的欢乐场景,进行现场的游戏表演互动,营造课下快乐无限的美好时光。在多媒体教学的配合下,教师展现了趣味生动的课堂导入,让学生在新颖的导入中,有效的激发了课堂学习的积极性,为接下来音乐教学的顺利开展,奠定了良好的基础。音乐教师为了有效激发学生课堂学习的兴趣,巧妙结合多媒体,进行趣味的课堂情境创设,引导学生在媒体创设的欢乐氛围中,感知课下玩耍的那种愉悦情绪,并结合现场的游戏互动,来真切体会下课十分钟的快乐,帮助学生积极主动地投入到课堂的学习当中。

二、结合课件简介作品,辅助教学深入探究

音乐教师在进行课堂学习的时候,要针对音乐作品展开深入的介绍,帮助学生更好的理解音乐的情感内涵。为了达到深入探究的良好效果,教师可以结合多媒体的教学手段,运用生动的课件,引入相关的视频资料,展开有效的教学,让学生在趣味生动的课件学习中,轻松了解作品,深入感知情感,达到课堂教学的最佳效果。在学习歌曲《红星歌》时,教师在课堂的学习中就结合多媒体展开了音乐作品的全面学习。首先教师将有关《红星歌》的电影《闪闪的红星》的精彩视频片段带到课堂中,引导学生结合影片的欣赏,进行歌曲创作背景的知识学习,帮助学生更好地感知创作者的创作初衷,激发学生歌唱中情感的投入。随后音乐教师会针对歌曲的创作故事展开生动的讲解,讲解中教师会巧妙结合事先做好的课件资料,帮助学生全面了解有关这首歌曲的相关知识,这首《红星歌》是由邬大为和魏宝贵作词,著名作曲家傅庚辰作曲,合作创作的一首优秀音乐作品。1973年夏天,八一电影制片厂著名作曲家傅庚辰邀请两位词作者为影片《闪闪的红星》写下了这首主题歌歌词。影片播出后,这首主题曲迅速唱红了祖国的大江南北,深受广大人民的喜爱。1981年,这首歌荣获全国少儿歌曲创作一等奖,并且被编入小学生音乐教材,成为家喻户晓的一首经典之作。教师借助多媒体课件对学生进行音乐作品的全面介绍,辅助教学深入探究,达到良好的教学效果。多媒体课件的巧妙运用,让音乐作品的学习更加的生动具体,音乐教师将有关音乐作品的简介及相关内容,制作成幻灯及视频,帮助学生更加深如的探究音乐作品,为情感歌唱做好充足的准备。

三、引入网络辅助教学,拓宽课堂学习范围

音乐的学习要紧密结合信息技术的教学手段,体现其课堂教学的现代化气息。为了更好的发挥信息技术的先进作用,教师将网络教学带到课堂中,帮助学生感知更加广阔、更加快捷方便的音乐教学。教师巧妙运用网络的灵活性带动课堂的生动性,拓宽了学生学习的范围,实现了丰富多彩的课堂教学效果。在学习歌曲《天下的妈妈都是一样的》时,音乐教师在课堂的拓展环节就巧妙的引入了网络,用网络平台去拓宽学生学习的范围,达到了高效教学的目的性。《天下的妈妈都是一样的》是一首赞美妈妈的歌,其教学目的是激发学生心中对妈妈的爱,让他们学会感恩、学会尊敬,并学会表达,为了更好的激发学生心中对妈妈的那份情感,教师借助网络搜集有关妈妈主题的歌曲,并鼓励学生去跟唱或者表演。有关妈妈主题的歌网络上有很多,如《烛光里的妈妈》《妈妈的吻》《母亲》《听妈妈的话》等等。对于周杰伦的《听妈妈的话》这首歌,尤其被学生们所熟知和喜爱,为此教师可以引导学生进行集体的跟唱,还可以找个别学生到前边去表演,用这样的方式去激发学生课堂学习的热情,也有效的激发出学生对母亲爱的表达。网络是现代化教学应该科学利用的有效平台,教师应该将其引入教学当中,实现音乐教学的生动性和丰富性。通过网络的拓展,来丰富教学的内容,帮助学生更全面的学习知识,拓宽学生的视野和思维。总之,在小学音乐的课堂中,教师要巧妙的融入现代信息技术的教学,要利用科学的教学手段,实现小学音乐的高效课堂。帮助小学生在多媒体营造的教学情境中感知趣味、在多媒体课件的作品简介中深入探究、在网络教学平台的引入中拓宽学习,引导小学生真正体验现代化音乐教学的无限生动。

【参考文献】

[1]代昌娅.浅析信息技术与小学音乐教学的整合[J].考试周刊,2018(21).

现代音乐教学范文8

关键词:高中音乐教学;现代信息技术;音乐情境

对于高中生而言,他们的音乐学习不仅仅是要学习相关的音乐知识,还要拥有良好的音乐素养,懂得欣赏音乐、创造音乐。因此,高中音乐教学任务相当的沉重,承担着学生音乐知识学习与音乐素养培养的重担。为实现这一教学目标,教师可以恰当运用现代信息技术,把现代信息技术融入高中音乐教学的各个方面,改革创新音乐教学模式,提高音乐教学效率。

一、现代信息技术融入高中音乐教学的积极作用

(一)现代信息技术有助于营造轻松愉悦的音乐教学氛围

现代信息技术与高中音乐教学的融合,可以借助视听媒体或其他信息形式生动形象地再现音乐材料,让音乐影像和情感迅速地放大,打破课堂沉闷的气氛,给高中音乐课堂注入鲜活的生机,营造轻松愉悦的课堂教学氛围,激起学生的学习兴趣。在这样一个环境下,学生更容易敞开胸怀、放飞思想,真切地感受音乐中的美好,自愿、自主地进入音乐学习的状态。

(二)现代信息技术有助于改革创新高中音乐教学模式

现代信息技术融入高中音乐教学,即把多媒体、电子交互白板等信息化教学手段导入高中音乐课堂[1],促进了高中音乐教学教学模式改革创新,开创了高中音乐教学的新局面。特别是高中音乐教学一直采用“板书+口语”讲解的教学模式,课堂资源匮乏,课堂活力不足。而融入现代信息技术,教师可以利用多媒体等教学手段创新音乐教学内容的表现方式,创新音乐教学方法,使课堂教学生动化、趣味化,有效弥补高中音乐教学传统模式的缺陷,进一步优化高中音乐课堂教学过程,提高教学效率。

(三)现代信息技术有助于给学生提供生动形象的音乐学习材料

现代信息技术可以通过多媒体、电子交互白板等渠道给学生提供生动形象的音乐材料,把教材中静态的书本知识变得生动形象,化抽象为具体,增强音乐知识的趣味性与感染力,快速地促使音乐情感渗透学生的心灵,让学生更好地展开学习活动,提高音乐学习效率。

二、高中音乐教学与现代信息技术有效融合的策略

(一)现代信息技术与情境教学的融合

在高中音乐教学中,教师既要讲解歌曲的歌词、节奏、旋律等专业音乐知识,也要进行审美情趣教学,培养学生的音乐专业能力与审美能力,使学生能够对音乐作品进行一定的评鉴与赏析[2]。为完成这样的教学任务,教师要把现代信息技术与高中音乐的情境教学融合起来,利用现代信息技术合理恰当地运用声像、图文等音乐资料,以视频动画形式创设声像结合、图文并茂的音乐情境,保证音乐情境的生动性与真实性,使学生快速入境入情,进入音乐作品呈现出来的情感状态,产生情感共鸣与审美意愿,进而深入剖析音乐作品的情感表现与艺术特征,形成一定的音乐评鉴与赏析能力。例如,讲“对祖国山河的礼赞”一课时,笔者截取了中央电视台《航拍中国》中介绍祖国山河美景的一段视频片段,经二次加工制作了多媒体视频课件[3]。课上,适时播放多媒体视频课件,把祖国的锦绣山河、山明水秀、高山流水和烟波浩荡等风光景色淋漓尽致地展现出来,创设一个仿若真实的音乐教学情境,使学生真实体会到祖国山河的旖旎风光,产生热爱祖国、热爱祖国山河的情感。紧接着,播放《我的祖国》交响曲,让学生在前面创造出来的音乐情境中聆听《我的祖国》音乐。这样一来,学生更容易产生情感共鸣,深刻体会到《我的祖国》表现出来的对祖国的热爱之情,对这首交响乐的情感表现也能形成一定的音乐评鉴与赏析能力。最后,教师讲解《我的祖国》交响曲音乐技巧,让学生在音乐情境与情感共鸣下进行音乐技巧学习,会有事半功倍的教学效果。

(二)现代信息技术与教学内容的融合

高中音乐教学是学生学习音乐知识、音乐技能及形成音乐鉴赏能力的载体,关系着学生的音乐学习质量[4]。高中阶段学生的课业十分繁忙,没有机会接触更多的音乐作品,因此高中教材中的很多音乐教学内容已经超出了他们的常规认识。如一些国外音乐作品和民族类音乐作品使用的音乐技巧就超出了学生的音乐认知,不符合学生的审美情趣,这会严重降低学生的音乐理解能力,不易于学生学好音乐。对此,笔者把信息技术与高中音乐教学内容融合起来,利用信息技术把网络上与音乐教学内容相关的素材引入课堂,如视频、图像、文本、音频等,丰富音乐教学资源,用以补充和解释教材音乐作品,弥补教材不足与学生音乐基础有限的缺陷,使音乐教学活动顺利展开,让学生更好地进行音乐学习。例如,讲“京剧大师梅兰芳”时,很多学生不了解梅兰芳先生的人生故事,更不了解京剧艺术,因而在理解梅派唱腔艺术风格和京剧的三种表演方式上出现了一些偏差。对此,笔者通过互联网搜集整理了大量关于梅兰芳的资料,包括文本资料、影视资料等。然后,利用电子信息技术把这些资料引入课堂,讲解了梅兰芳先生传奇的一生和他对京剧的热爱、对祖国的热爱,以及他在京剧领域做出的突出贡献,让学生真切感受到梅兰芳先生的性格魅力和高贵品格,吸引学生对梅派京剧和京剧这门传统艺术产生学习热情。之后,通过多媒体播放梅兰芳先生的经典唱段《贵妃醉酒》,讲解梅派京剧唱腔的创新性,使学生体会梅派京剧的艺术魅力。

(三)现代信息技术与学生的个性化音乐学习的融合

高中阶段学生的心智已经比较成熟,他们有着自身独特的音乐审美,相应的音乐喜好和需求也是不同的[5]。所以,高中音乐教学中,教师应当考虑学生的个性化音乐学习需求,尽量兼顾每一位学生的音乐学习需求。为此,教师可以把现代信息技术与学生的个性化音乐学习结合起来,满足学生自身的个性化音乐学习需求。在教学实践中,教师可以依托信息技术,运用手机、iPad等,借助云朵课堂、短书平台、优化大师等进行“专属”音乐教学,给学生提供多种选择,并且给学生提供个性化学习的资源,让学生在个性化学习平台上获得自己所需资料。除此之外,教师还可以立足教材,采取分块处理的方式,寻找典型案例,然后借助信息技术快速呈现的功能一一列举,兼顾每一个学生对个性化音乐学习的追求。例如,讲“独特的民族风”时,教材中主要介绍了蒙古族、维吾尔族、藏族三个民族的音乐作品。而我国有56个民族,仅介绍三个民族的音乐作品和风格显然满足不了学生的个性化学习需求。因此,笔者利用现代信息技术以视频方式呈现了朝鲜族、彝族、傣族、苗族、白族等少数民族的音乐作品,如《阿里郎》《过年歌》《月光下的凤尾竹》《开天辟地歌》等,拓展了音乐课程教学范围,满足了不同学生的个性化学习需求,使每一位学生在音乐课堂上都能学习到自己感兴趣的音乐知识。

三、结语

高中音乐教学中教师把现代信息技术与情境教学、教学内容、学生的个性化学习融合起来,充分发挥现代信息技术的作用,可以优化高中音乐课堂,提高高中音乐教学质量。

参考文献:

[1]梁雪鹃.浅谈信息技术在高中音乐鉴赏课中的优势[J].读与写,2018,15(3):204-206.

[2]邓婉娇.信息技术环境下的高中音乐教学[J].学周刊,2016,20(20):239-240.

[3]唐鲜.浅析信息技术在高中音乐鉴赏课中的运用[J].北方音乐,2018,38(6):211.

[4]朱守强.浅谈信息技术在高中音乐教学中的应用[J].学周刊,2017,14(14):232-233.