摘要：民间音乐根植于民间，是反映劳动人民生活、生产的音乐形式，经历了几千年来的发展依然历久弥新，有着重要的文化、经济和社会价值，当前，国家对于民间音乐文化的保护及产业整合予以了高度关注。文章分析了新媒体为民间音乐文化产业整合带来的机遇，并从几个渠道探讨新媒体时代民间音乐文化产业的整合路径。
关键词：民间音乐文化；产业整合；新媒体；机遇；发展
伴随“互联网+”、人工智能、大数据以及5G的迅速发展，新媒体已经深入到社会经济的各个领域，数字技术得到如火如荼的发展，与“互联网+”相关的产业越来越多，新媒体有了更为广阔的发展空间，可以预见的是，新媒体将会成为当前以及未来一段时间内文化传播的重要载体。媒体是社会发展、进步必不可少的重要依托，在科技手段的日新月异下，媒体也面临着新的革命，以高新科技为支持的新媒体开始取代传统媒体，并逐步渗透到人们生活、生产的诸多方面，对于人们的衣、食、住、行也产生了深刻影响，当前，新媒体已经成为文化传播中必不可少的重要工具，对民间音乐文化产业的整合也提供了新的发展路径。
一、新媒体为民间音乐文化产业整合带来的机遇
（一）推动文化传播
民间音乐文化是通过传播让人们接收，并产生一系列的连锁反应。在新媒体出现前，民间音乐文化的传播方式单一，其传播效果也具有局限性，随着新媒体的广泛应用，民间音乐文化产业的传播与整合更新换代，不再局限在传统的传播平台中，多元化的传播载体为产业整合提供了新的方式。回顾历史可以发现，在以往，文化的传播方式是口耳相传，发展至后来的纸质媒介、电子传播，到如今的数字新媒体，人们能够感受到新媒体对民间音乐文化产业整合带来的深刻影响，也为其提供了全新的交流模式，打破了原有的交流障碍，形成具有特色化的产业发展模式。
（二）整合方式多元
新媒体的推动让民间音乐文化产业的整合有了更加多元的渠道，新媒体下的文化交流倡导个性化，受众可以匿名参与，如此，便显著提高了受众的积极性。新媒体时代下，人们的思想变得更加多元，能够突破地位、身份的局限，显著扩大了交流范围，随着各类新媒体的打通，互动式的文化交流已经成为一种常态，人们在文化交流中，也不再是被动的地位，可以主动参与到民间音乐文化的传播中，这是新媒体时代带来的福利。只要主观愿意，每个人都可以传递民间音乐文化，这也促进了民间音乐文化产业的整合升级，使之朝着数字化、社交化的方向发展，上述种种变化能够有效推动民间音乐文化产业的发展与进步。
（三）创新文化内容
民间音乐文化产业的整合，能够提升其文化内涵，激发出多元化的文化形式，并且催生新的文化，为原有文化注入源源不断的活力，正是得益于新媒体的应用，让民间音乐文化产业的整合不断转型、升级，有了全新的发展方向。比如，数字电影与民间音乐文化的结合就是一个很好的例子，利用虚拟现实、3D立体动画等，为受众带来了更为立体、强烈的视觉体验，打破了以往的平面化感受，也让观众能够感受到不同文化的精髓，获取到更加多元的文化信息，因此，新媒体时代下民间音乐文化产业之间的整合缔造出了新型文化形式，让整个文化体系变得更为完美。
（四）促进文化交流
在不同国家中，其音乐文化背景是各具差异的，通过民间音乐文化的相互交流和传播，能够让更多的社会大众接收、认可我国的民间音乐文化。利用新媒体，能够有效解决文化冲突，让民间音乐文化产业之间的交流和沟通变得更加便利，人们能够更加主动、积极地输出民间音乐文化，让更多的国外友人了解中国文化的魅力，可见，新媒体在文化融合上也大有可为。
二、新媒体时代民间音乐文化产业的整合路径
尽管新媒体为民间音乐文化产业的整合提供了新的渠道和方法，各个地区也在积极运用新媒体来促进文化整合，但是，就当前来看，在实践中还存在一些突出问题。一方面，产业规划缺乏规模化发展，从国内外的发展路径来看，只有实现规模化发展，才能够让民间音乐文化产业的整合取得理想作用，当前，我国在民间音乐文化产业的运作上，还是走小规模发展战略，与龙头企业的联系较少，单一化的产业发展模式带动性不足，同时，参与主体也比较单一。要实现民间音乐文化产业的整合与发展，需要更多主体的共同参与，包括政府、企业、金融机构、高校等等，而在现有的产业中，参与主体数量、种类明显无法满足要求；另一方面，对于产业的价值还缺乏深度化挖掘，要实现产业的融合和发展，必须要充分挖掘出民间音乐文化产业的价值，如果文化价值的挖掘不够，就会导致民间音乐文化变得低俗、泛滥，不利于走品牌化战略，并且，很有可能造成反作用。基于此，在新媒体时代下，民间音乐文化产业的整合必须要讲求方法，充分发挥出政府的主导作用。
（一）共建线上平台
新媒体时代下民间音乐文化产业的整合离不开线上平台的支持，对此，要由专业机构打造功能多元的线上平台，并且与线下平台相结合，构建民间音乐文化产业众创空间、产业孵化器等，充分挖掘各地民间音乐文化资源，凸显出音乐文化产业的价值。线上平台要满足音乐开发、交流、消费、学习、研究等工作的要求，实现线上平台和线下活动之间的深度对接，并且为平台赋予投资、转让、产品支付等功能，受众在登录平台后，可以便利的付费下载、上传作品，满足各类主体的使用要求。
（二）纳入多元主体
从文化产业整合的角度来看，要取得理想的整合作用，需要由多个主体共同参与，发挥出各方优势。在具体的工作上，政府起着主导作用，肩负着政策制定、产业协调等重要任务，政府要鼓励新媒体机构肩负民间音乐文化的传播作用，对各类具有潜力的新媒体项目提供扶持，提供专项奖励、专项资金，让更多宝贵的资源可以进入其中，并利用新媒体的传播特征，减少行政干预，提供宽松的舆论环境，使民间音乐文化传播更加契合新媒体时代的发展规律，推进受众的文化心理和需求心理。各地需要充分整合政府资源，发挥出政府在经济扶持、公共服务平台建设、政策制定等方面的作用，为新媒体时代下民间音乐文化产业的整合提供引导。同时，吸引更多的民间音乐企业和优秀的民间音乐人，共同负责民间音乐的研究、学习、演绎和创新，利用新媒体制定出互动化的沟通机制和平台，并且发挥出经济利益链的纽带作用，找出民间音乐文化产业的商业价值，寻找产业整合的盈利点所在，只有真正地实现盈利，才能够源源不断激发出企业的参与热情。另外，产业的整合发展离不开资金支持，对此，需要吸纳银行、金融机构的进驻，为民间音乐文化产业整合提供资金扶持，走产融结合的发展路线，让新媒体时代下民间音乐文化产业的整合能够取得理想作用。
（三）创新营销模式
新媒体时代为文化的营销提供了新的渠道，在新时期下，可大力推行“病毒式营销”，通过受众的口口相传，能够让民间音乐文化信息如同“病毒”一样得到迅速传播，此类营销方式传播范围广、传播速度快、成本低廉。在具体的传播渠道上，可利用音乐社区、音乐视频账号、微博、微信公众号等平台，并构建传播激励机制，充分发挥出新媒体、传统媒体的传播优势，使两者之间得到互补，构建立体化的营销模式，通过营销渠道的创新来打造民间音乐文化传播平台，走品牌战略，不断扩大文化影响力，打造广受大众熟知的民族音乐品牌，以此来带动产业整合和文化传播。并紧跟时展趋势，合理利用明星、名人的品牌号召力，培育具有影响力的民间音乐文化品牌，吸引更多年轻一族的认同和关注，使民间音乐文化得到更好地传承和保护。
（四）加大创新力度
如今，我国民间音乐文化的发展深受港台音乐、西方音乐的冲击，使其不断衰落，面对外部文化的冲击，要真正地发展民间音乐文化产业、实现产业整合，需要从文化本身来进行改革与创新，改革创新并不是简单的扬弃，而是要从内容、题材、内涵上进行改革，让土生土长的民间音乐文化能够去芜存精，与时俱进地创造出满足新媒体时代下的精品民间音乐文化。具体来看，需要大力创新传播内容，将流行因素融入民间音乐新媒体传播中，在保留原有精髓的基础上，创新技法，拉近与年轻观众之间的距离，并大力创新民间音乐新媒体传播模式，从广大青少年群体的兴趣来着手，结合游戏、动漫、短视频等，开展音乐传播，使更多人参与到模仿、哼唱中。同时，坚持打造艺术精品，满足人们对于精品民间音乐文化的要求，突出服务意识，构建完善的民间音乐文化服务体系。
（五）加强人才培育
民间音乐文化产业的整合离不开人才的推动和支持，尽管新媒体时代下技术迅速发展，但是，人才依然是不可或缺的核心力量，为此，需要培育一批既掌握民间音乐文化，又了解新媒体的优秀人力资源。相关文化主管部门要创造条件，构建长效化的人才培育机制，为各类表演剧团、业余社团输送大量的优秀表演人才，并在地方高校中开设相关专业，聘请民间音乐非物质文化传承人为学生开展系统、专业的培训，为这一产业的发展提供源源不断的新生力量，让民间音乐文化可以得到活态传承。
三、结语
民间音乐文化属于传统文化的重要组成，是几千年来我国音乐发展的沉淀结果，对于区域文化的传承、经济和谐发展都具有重要价值。在新媒体时代下，各类技术成熟，为民间音乐文化产业的整合带来了全新机遇，在新的历史时期下，需要充分发挥出新媒体的作用和价值，构建线上平台，吸引更多主体的参与，并从人才培育等各个方面进行改革与创新，对这一产业开展重组和整合，充分发挥出新媒体时代下的技术优势，革新原有的产业发展模式，让民间音乐文化能够在各个地区生根发芽，并被更多的受众所知晓。
作者：胡磬 单位：湖南财经工业职业技术学院
