新课改下的音乐教学范文1
关键词：新课改；高中音乐；创新
新课改要求在音乐教学中，应将提高学生的音乐审美能力和鉴赏能力作为教学的主要目的，由此，高中音乐教学创新，对学生的音乐学习具有至关重要的作用。高中学生的年龄大多处于16～19岁的阶段，这一阶段的学生与初中生相比，已经具备一定的思想和个性。传统的音乐教学方法已经不能满足当代高中生的需求，因此，教师必须对音乐的教学方式进行创新，提高课堂的新鲜度和吸引力，并对学生的能力、心理以及课堂走向全局有着全面的把握。基于此，本文对新课改下的高中音乐创新教学进行以下几点分析。
一、构建和谐课堂，建立友好的师生相处模式
环境对人的影响具有潜移默化和深远持久的作用。同样，课堂气氛对学生的音乐学习也有着不可忽略的作用。这就要求在高中音乐教学中，教育者和学习者都要认识到这一点，承认并且努力构建和谐的课堂氛围，建立友好的师生相处模式。新时代的师生关系已经不仅仅停留在“严师出高徒”的传统教学观念上了，教师和学生更应该成为音乐学习的伙伴，共同欣赏和感受音乐的美好，探讨自身对音乐学习的看法，在平等的关系中共同交流、共同进步，从而了解学生的兴趣取向，放松心情；减轻学生高中学习的紧张情绪，提高音乐素养。例如在音乐教学课堂上，教师可以为学生播放一组音乐，然后要求学生分辨乐曲的风格，并表达对乐曲内涵的了解和看法，学生可以一边欣赏一边思考，从而促进学生自主性学习和思维能力的提高，同时教师要与学生进行积极的互动，在学生遇到困难的时候予以适当的提醒和点拨，并和学生共同讨论，激发学生的参与热情，建立良好的师生关系。
当然，和谐的相处模式不是一成不变的，还需要在逐渐的磨合中善于改变自己的行为、说话方式和习惯，逐步适应对方，达到最好的磨合点，并将这种友好和谐的关系模式持续下去，这样才有利于高中音乐教学的发展。
二、运用多媒体辅助教学，实行生本教育
随着教育科学技术的进步，多媒体的发展已经在教学中得到普遍的应用。多媒体教学以其灵活性、新颖性、方便操作性强的特点，得到了广大师生的认可。便捷的视频功能使繁杂的音乐理论知识直观化、简单化和具体化，有效提升学生对音乐学习的热情，促进学生的鉴赏能力以及音乐学习的主动性，让学生的思维贯穿整个音乐课堂。例如，在欣赏高中音乐教材贝多芬的《欢乐颂》时，教师可以利用多媒体先向学生展示贝多芬的人生经历，介绍其音乐作品的风格特点，然后一起欣赏《欢乐颂》，让学生之间讨论交流，说一说《欢乐颂》表达了怎样的情感以及贝多芬的作品对世人的影响。以此摆脱传统音乐课堂的枯燥和沉闷，点燃学生的学习热情，提高学生的音乐素养及审美能力，达到音乐教学的真正目的。
虽然多媒体功能强大、方便快捷，教师也不能过多地依赖多媒体，成为演绎多媒体的操作者，要分清课堂教学的主次关系。多媒体只对教学起到辅助作用，音乐的创新教学更多的还在于教师音乐情感的抒发以及精彩的课堂演绎，充分展示教师的素养及个人魅力，感染学生对音乐的炽热情感。教师在课堂学习中作为一个掌控全局的引领者，应让学生多参与其中，而不是自顾自演绎课堂。
三、创新小组学习，提高学生的合作意识
传统的音乐课堂小组学习，往往流于形式，教师只是随意地将邻近的学生分成一组，没有考虑分组的科学性，没有充分发挥小组学习的真正作用，学习的效率也并不高。因此，有必要对其进行改革和创新，首先，教师应科学地分组，充分考虑学生的性格特点以及学习能力，穿插分组，确保每个小组都有两个性格外向和能力较强的学生，使每个小组的实力均衡。定期进行小组学习活动，比如在进行戏曲知识教学的时候，可以分配学生以小组为单位进行鉴赏，第一组可以鉴赏京剧，第二组可以鉴赏秦腔，第三组可以鉴赏越剧等，经过小组的共同鉴赏学习，总结各类戏剧的特点，了解其代表曲目，也可以推举小组成员为大家表演一段经典曲段，活跃课堂气氛，使单调的戏曲知识学习充满趣味，音乐课堂充满活力。
新课改要求全面提升学生的审美能力和鉴赏能力，为了适应新课改的要求，高中音乐教师应不断研究传统教学的不足，全面搜集教学资源，实施多元化的教学手段创新音乐教学，促进学生音乐学习能力的提升。
参考文献：
[1]殷慧.浅谈如何提高高中音乐教学的有效性[J].科教文汇：中旬刊，2012（05）：168-169.
新课改下的音乐教学范文2
关键词：音乐教育；小学；问题；对策；新课改
作为新课程改革背景下素质教育实施重要手段的音乐教育，面临着进一步的深层次变革。音乐教育关系到学生艺术视野的拓展、道德情操的培养以及智力与非智力因素的健全发展。但当前小学音乐教育问题的存在，对于上述目标能否实现，着实令我们担忧。本文欲就小学音乐教育中存在的教学观念、教学设施、教学手段、教学内容过于落后以及教师专业素质偏低等问题展开初步探讨，探索性地提出改进策略与建议。
一、我国小学音乐教学中存在的主要问题
1. 小学音乐教师专业素质偏低，缺乏有效培训。
当前，小学音乐教师的中坚力量可以说仍是一定数量的非专业教师，他们在小学音乐教育岗位，发挥着巨大的作用。由于这些教师多没有受过专业化音乐教育。多是出于兴趣、爱好，通过长时间的坚持，使自己在音乐方面有了一技之长，他们并不是真正意义上的专任音乐教师，对于音乐专业教师必备的素质可谓是无从谈起，如：钢琴不会谈。对于好不容易配备齐全的教学设施，因为教师个人技能问题，却闲置不用，成了学校的硬件摆设。如果说小学音乐教师的专业素质是历史遗留问题，那么不能对音乐教师开展专业的技能培训，则是小学教育管理者的失职。不能对小学音乐教师开展有效的继续教育培训。只能会使教师的专业技能及学校教学水平越来越落后。因此，急需重视与加强对小学音乐教师的继续教育培训。
2. 小学音乐教学设施落后，不能有效满足教学需要。
在当前众多小学中，音乐教育的设施可谓是极其落后，缺乏专用的音乐教室，甚至连音乐教学书籍、挂图等教具都严重缺乏，更不用说专业化的琴房。对于小学音乐教育，最常见的占乐教育设施就得属于破旧的风琴了，至于其他音乐教育辅助工具则很少有。因此，导致很多学生在音乐知识学习过程中，分不清竹笛和箫的区别，对于音乐教材中提到西洋乐器更不知为何物。在小学生的概念里，只要能发音的器乐都是“琴”；小学的音乐教学设施的严重缺乏，导致有效的音乐教学不能开展，进一步制约小学音乐教育、教学水平的提高。
3. 小学音乐教学内容单一，教学手段落后。
在小学教育中，虽然大多数学校都已能够正常开设小学音乐教育课，但却存在着教学内容单一的问题，将音乐教育课开设成“唱歌课”，甚至“流行歌曲课”。这些现象的存在，说明了一方面小学音乐教育教学内容的缺乏，另一方面缺乏有效的教学手段，不能激发学生的学习兴趣；小学音乐教师以流行歌曲应付了事。另外，一个重要原因就是小学音乐教材与小学教学现状不相适应。教师不能很好地理解教材内容、也不能很好地利用自己的教学技能开展教学。加之，小学音乐教学资料缺乏，使小学音乐教学缺乏系统性、多样性和丰富性。
二、新课改背景下小学音乐教学问题的对策
1. 加强对小学音乐师资队伍的培训与建设。
一方面，要想方设法地吸引高素质的音乐教学人才到小学工作。当前，我国众多高校都已经设立并开设了音乐教育专业，每年向社会输入了大量的音乐专业毕业生，通过为他们提供发挥专业特长与聪明才智的舞台，相信会有高素质的音乐专业人才走进小学。另一方面，要彻底解决小学音乐教育的师资不足问题，就需要不断地扩大全国各大音乐院校的招生数量以及师资力量，动员优秀毕业生后到小学工作和发展。学校也可亲临各大音乐院校招聘优秀的专业人才到学校工作。同时，还可以到音乐院校聘请优秀教师到小学开展教师培训，切实提高小学音乐教师的专业素质。
2. 加大小学音乐教育的投入。
我国各级各类学校，可以说是实施音乐教育的主力，而音乐教学设施条件如何、音乐教师素质高低又是制约我国音乐教育发展成败的关键。在实施科教兴国战略已经多年的今天，我国成功解决了小学的危房问题，小学教师工资也获得了有力保证，因此，我国中央及各级地方政府应加大小学基础设施的建设投入力度，努力改善小学的办学条件，如：修建专业化的音乐教室，配备钢琴、电子琴等音像器材以及开展多媒体教学的设备等；还可以通过在图书馆、资料室中增加相关音乐教学书籍、杂志以及音像资料等，供小学音乐教师们自学和研究使用。
3. 配合新课改，积极开展教学改革。
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[关键词] 多媒体 音乐教学 利弊 态度
随着新一轮课程改革的不断深入,多媒体被广泛地应用到中学音乐教学中。多媒体在中学音乐课堂教学之所以得到如此广泛的应用,主要是因为多媒体在音乐教学中具有传统教学手段不可比拟的优势。
一、多媒体在中学音乐教学中的优点
1.创造教学情境,增强教学效果。多媒体创造的教学情境是传统的教学手段无法做到的,多媒体可以把音乐的背景复原出来,让学生有身临其境之感。举一个例子,让学生欣赏《春江花月夜》这一经典古典乐曲时,教师可以给学生展现夜色朦胧,日出东山的美好画面,在优美的曲中,将学生乐学生带入朦胧夜色的意境之中中,乐曲进入高潮部分,给学生展现的是游客欢乐、波涛汹涌的生动画面。乐曲进入结尾部分的时候,展现在学生眼前的是归舟远去、野鸭憩息的优美画面,再次使学生感受到宁静的月色。多媒体让学生在欣赏优美的乐曲的同时,复原出原先的画面,让学生身临其境,产生共鸣。因此,多媒体为学生欣赏乐曲创设了生动的意境,起到了很强的感染作用
2.优化教学内容,扩展知识面。音乐教材涉及的内容比较多,课堂教学任务比较重。同时,音乐课堂需要一定的音乐、乐器的配合。多媒体技术在音乐课堂的应用,极大提高教师讲课的效率,很多复杂的教学内容简单化了。教师在课前做好充分的准备,制作出精美的教学课件。在课堂上,老师的工作就比较轻松了,鼠标一点,想要的音乐片段就出现了,想要的画面就呈现在大屏幕上了,如此快捷的音像转换,音频示范,无形中提高了课堂效率。同时,利用多媒体的快速展示,相关的知识也可以在课堂上展示,开阔学生的知识面,有利于学生的全面发展。
3.激发学生兴趣,提高学习的热情。兴趣是最好的老师。如何调动学生的兴趣也是音乐教师面临的一大课题。多媒体课件将音乐和图片、乐器和乐曲结合在一起,直观的展示在学生面前,为学生营造一个五彩绚烂、声像同步、动静结合的教学情景,从而激发了学生学习、欣赏的兴趣,在无形中学到了知识,陶冶了情操。
二、多媒体在中学音乐教学中的不足
虽然多媒体在音乐教学中的运用,给音乐课堂带来了生机和活力,但是作为一名音乐教师我们要始终清楚的认识到,多媒体是辅助我们教学的,不是我们辅助多媒体。所以老师在对多媒体辅助教学的实施上,应注意到它的不足。主要表现为以下几个方面:
1.多媒体音乐课堂教学容易限制学生的思维,限制学生想象能力。教学前,许多老师用事先按照自己的思维设计课件。在多媒体教学过程中,老师重视的不是学生的思维方向,而是按照课件演示的流程来讲课。即使学生不按照课件的思路理解,教师也会引导学生按照课件的思路思考,这样就把学生的思维限制在课前准备好的课件之中,学生在精彩的画面和声音之间转换,很少有时间探索、分析、思考。事先制作的课件束缚了学生的思维方向,限制了学生的想象力的发挥。
2.多媒体音乐教学容易使教师过多地依赖多媒体。音乐教学不仅仅是知识的学习,还是艺术的感染,情操的陶冶。多媒体课件在音乐课堂中的使用,老师变得轻松起来,就是点点数鼠标,整节课老师即不范唱也不弹琴伴奏,教师渐渐产生了依赖心理。长此以往,学生的欣赏能力,动手能力,音乐表现力等势必受到影响。在这样的课堂上,多媒体已不再是优化教学效果、扩展教学内容的教学手段,教师和学生都在围绕着多媒体的流程转。
3.多媒体音乐课堂教学不利于教师和学生的沟通交流。许多老师花费大量的时间花制作多媒体课件,而不是研究教材,研究教法,研究学生。课堂上,教师大多数时间是在演示多媒体课件,讲解的少,提问的少,让学生思考的少。一堂课,虽然教学课件做的很完美,但是没有学生的参与,这能是一堂成功的课吗?!很多教师由于大多数时间关注与多媒体,对学生参与的深度,知识技能的掌握等都已无暇顾及,无形之中多媒体成了师生之间交流沟通的障碍。
三、科学对待多媒体音乐教学
多媒体音乐教学,优化的教学内容,激发了学生的兴趣,大大丰富了音乐教育中的艺术审美元素。多媒体在具有传统教学手段不具备的优势的同时,也存在着自身的缺陷,盲目夸大技术手段的作用,滥用多媒体同样是不可取的。师应正确认识、恰当使用多媒体,将舞台艺术的舞美设计、灯光效果、声像艺术等和谐融入音乐课堂的旋律歌唱之中,组建成课堂教学的舞台和布景,从而全面提升学生的艺术修养。使用中应明确以下两点:
1.多媒体是辅助音乐教学的,是为教学服务的。音乐课的主要目标是让学生学习音乐知识的同时,陶冶学生的情操,增强学生的审美感受。基于这个目的,音乐教师在制作多媒体课件、应用多媒体进行教学时,始终要服从音乐教学的需要、服从提高学生的素质的需要。教师要始终明确多媒体只是教学手段,而非教学内容更不是教学目的。不能因为多媒体的运用而否定传统的教学手段,传统的教学手段还有自身的优势。
新课改下的音乐教学范文4
一、现状分析
1.对教学目标的现状分析
我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生的音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。
2.对教学内容的现状分析
我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。
3.对教学方法的现状分析
在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。
4.对教学评价的现状分析
我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。
二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策
教学是学校永恒的旋律，新的时代呼唤新的教育形态，对课堂教学的研究与实践也将进入新的阶段。由于我国传统的课堂教学已不适应当今社会的迅猛发展，面对我国高中音乐课堂教学中存在的问题，我们应该借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学的实践，从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价这几个方面进行研究高中音乐课堂教学。
1.在教学目标方面
高中音乐课程是一门独立的课程，学校教育的最终目标是：培养全面和谐发展的人，目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是：促进学生全面地、有个性的发展。
多元智能理论认为每个人都拥有多种智能，都有自己的智能强项和弱项，每个人都可以找到适合自己的学习内容和方法。只要有适宜的课程和学习环境，每个学生都能得到相应的发展，课程目标应该面向全体，追求全体学生的全面发展。普通高中新课程标准的教学目标是培养学生爱好音乐的兴趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。从“情感态度与价值观”、“过程与方法”、“知识与技能”三个层面具体表述。多元智能课程的目标就是符合每个学生的兴趣目标，学校重视的不是课程开发，而是人的发展。因此，笔者以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学实践研究，高中音乐课堂教学目标，即以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造。在教学实践中，音乐作品应该贴近生活，教师应注重培养学生的情感表现、审美能力，激发学生对音乐学习的浓厚兴趣。
2.在教学内容方面
普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教。因为，教学内容可以促进多种智能的发展；在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能，高中生具有很强的求知欲，和较广的知识面，学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动。为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易。充分体现课堂教学多元化。培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3.在教学方法方面
教学方法是教师和学生共同为实现教学目标，完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师的“教”的方法，也包括学生的“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用，教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”
三、结束语
多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一，加德纳把智能定位为我们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力，为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点；同时提出了智能在一定的社会文化背景中，我们的教育观应该与时俱进，因地制宜。呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐，根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。
新课改下的音乐教学范文5
关键词：新课改 高中音乐 教学反思
在当前，无论是“课改”前的教材还是“课改”后的教材，都以“音乐欣赏”这一模块作教学重点，所占课时比重较大。在实际教学过程中，由于各方面的原因，学生对教材中的大部分经典作品缺乏足够的认知，最终在欣赏兴趣上不浓，这毫无质疑地需要教师的引导。在教学过程中，我反思下面的几点，供我们探讨、思考。
一、教学角色转换，置学生于学习的主体地位
一切教育活动都要服务和服从于受教育的主体--学生。都要充分调动主体自觉积极地参与教育过程。这样，就可以激活他们的内在原动力，最大限度地把他们的智力潜能发挥出来，逐渐地形成认识世界、改造世界的能力。在教育教学中要注意鼓励培养他们注意倾听、喜欢提问、独立思考、善于联想等良好的学习习惯和品质。
要做到这些，首先是教学角色的转换，把原来课堂上教师教的主体地位转换成学生学的主体地位，这一点说说容易，实际操作起来很难，因为长期的教师主体地位已形成一种定式，站在中间滔滔不绝驾轻就熟地驾驭着学生与课堂也已成习惯使然，真正让开中间来到两边，从站在中间干着到走到旁边看着，眼瞅着原来安安静静的课堂变得热闹起来、老老实实的学生变得兴奋起来，原来的一言堂变成了群言堂，还真是有点不习惯，总想上前控制局面；但时代呼唤着改革，素质教育呼唤着改革，改革已成了教育的大趋势，我们一定要跟上形势，才能培养创造性人才。
比如上欣赏课，在听赏前只在黑板上写个书名号《》，在书名号后面再画一个大大的问号“？”，（一般要完整听赏两三遍）让学生在听的过程中，根据自身对音乐的体验、对作品风格的把握，自己给作品起名，说出作者或流行区域，说出节拍、速度、情绪、演奏乐器及表现内容，然后解释为什么，根据是什么等问题。（要求学生边听边把感受记下来）有意识地培养学生用多种思维方式去探索问题的答案。这也是一个创造性活动，事先要给学生讲清楚，①音乐具有不确定性；②音乐具有非语义性；③音乐具有多解性；因此只要有根据，任何解释都成立。这样学生在欣赏过程中非常注意倾听，并善于联想与思考；取的名字也非常有创意，学生们对此的解释更是具有独创性，因为每个学生的自身经历不同，因而对音乐的亲身体验就不同，因此对音乐的解释也不同。这个时候是课堂气氛最活跃、最热烈的时候，也是学生们的主体性得到最大发挥的时候，真是五花八门什么都有，充满了个性创造的魅力，虽在意料之外，却在情理之中。比如听赏《秋日私语》（i 7 3 6 5 1 2 - 3 4 . …… ），学生们就取了《抑郁的人》、《泪眼婆娑》、《回忆》、《怀念故乡》、《温情脉脉》、《失恋》、《考试失败》、《甜蜜的温柔》、《淑女》、《玻璃美人》、《冰舞》、《股票跳水》、《被盗》、《悲伤》等等的曲名，极大地调动了学生们的生活积累，极大地发挥了学生们的创造性；同时，当一个同学讲解时，对大家都是一个启发，学生们还能相互比较，评判高低，教师适时引导哪一种解释更好、更合理，最后教师再给出原曲名及作者，说明创作原委，提高音乐鉴赏力。
二、开展自主学习
自主学习能力就是学生自己主动学习的能力，它包括自我发现、自我探索、自我思考、自我求证、自我创造、自我表现的能力。自主学习能力的培养是提高学生音乐素质的必然条件，是学生综合素质的重要体现。而音乐活动是培养学生自主学习能力的主阵地。在音乐课中有学唱新歌、学习乐理、乐器演奏、欣赏音乐等教学内容，这些教学活动内容，无不存在着学生自主学习能力培养的因素。
乐理教学是最让学生厌烦的一项内容，因为它们既枯燥又不联系实际，既抽象又不便于操作。每次进行这个教学内容，都是老师掰开揉碎地讲得口干舌燥，而学生似懂非懂的还是一知半解，好不容易会的一半，没过多久也就忘了，经常是事倍功半，使得学生一提学乐理，就从心里逆反。学习效果很不好。
可以换一种思路进行探索：把老师主动讲学生被动学变成学生先行学，学生相互学，师生互动学。为了培养学生的自主学习能力，把每课后的音乐知识部分要求学生提前自学提前质疑，这叫学生先行学；有不懂的地方同学之间互相帮助相互探讨，还不明白的课上提问，学生能回答的学生回答（最好举例子），这叫学生相互学；学生回答不出的，老师再有针对性的回答，这叫师生互动学。比如“音程”这个问题，有同学自学后提出什么是“先后发响”？什么是“同时发响”？有同学就告诉他，比如“1”、“3”两个音，你唱“1”我唱“3”，现在你先唱，我后唱（唱），这叫“先后发响”，现在咱们同时一块唱（唱），这叫“同时发响”。老师进一步补充到：“先后发响”的是两个单独音响，所以叫旋律音程“同时发响”的是一个混合音响，所以叫“和声音程”。这样经过几个反复，学生大部分都能掌握，也消除了逆反心理。
识谱教学也是学生最不感兴趣的教学内容。学生反映，喜欢唱歌但不喜欢识谱。究其根源，学生认为学一首新歌，拿着词听几遍录音带就会了，何必学识谱自找麻烦呢？过去在学唱新歌时，由于现代化的传播设备没有像今天这样普及，总是采用“先识谱--再念词--再一句谱子一句词--最后完整唱词”的方法，很多难点都是靠教师一句一句教会的；而今天却不同了，由于现代化传播媒介的广泛应用，又大规模进入了人民群众的生活，的确使得学唱新歌的方法有了很大的变化。
高中“音乐欣赏”教学，是学生学习音乐的主要形式，是有益于终身的教育。欣赏的经典作品，总是经过了历史的洗涤，时空的打磨，才成为人类共有的优秀文化成果而久传不衰，在当前社会大发展的时期，我们既要传播文化，又要探索传播，作为音乐教师的我们，只有不断改进和提高教学能力，创新教学方法，适应新的环境，新要求，才能把“音乐欣赏”打造为优秀学科。
参考文献：
[1]季巍；高中音乐有效教学琐谈；新课程研究（基础教育）；2010年05期
新课改下的音乐教学范文6
摘 要：传统的高中音乐教学存在很多的不足，这些不足影响着高中教师的教学理念，制约着高中音乐事业的发展。立足教学实践，为提升高中音乐教学效率提供几点方法。
关键词：新课改；高中；音乐；教学
传统的高中音乐教学在教学理念和教学方式上存在很多不足。笔者立足教学实践，从高中音乐教学存在的问题与不足出发，就改善高中音乐教学效率提供几点方法。
一、对当前高中音乐教学现状的分析思考
传统的高中音乐教学能够传授给学生一定的知识，但是在传授知识的有限空间内，却不能培养学生的能力。对学生的才情培养以及思维发展方面存在一些缺陷，这些缺陷制约着高中音乐教学的进一步发展。有效的教学首先应明确，我们的教学内容是什么，我们的教学目标是什么，另外，教学要注重关键因素的把握，要细化我们在课堂上重点内容的讲解以及具体的教学途径，并重视课后的评价，而不应单单为了教学，把课堂当做教学的主阵地，忽视课前以及课后教学的内容。
大部分学生学到的只是有限的枯燥的音乐理论，缺乏具体的实践经验。我们在校园内要尽可能多开展一些与音乐主题相关的活动，开展真正的实践性教学，探究式教学，倡导合作式学习，激发每一个学生的学习乐趣和学习热情。而不是将教学锁在课堂上，把学生控制在教室内。教师要给学生无限的学习空间和积极的学习动力，只有这样，学生才能够找到学习的兴趣点，才能够真正有效地学习。
教学不仅要对学生的当下产生积极的影响，更要对学生的以后和将来产生深远的影响，要延伸教学的意义。建立有效的测评机制，对自身的教学及学生的学习进行及时修正和检验。在传统的高中音乐教学下，教师讲课过于严肃呆板，对音乐专业知识的学习兴趣不高。尽可能多地给予学生表达自己观点和想法的机会，要给予学生充分的表达自。艺术是一个自由的学科，学生如果过于压抑，不利于学生的艺术学习。
教师在进行生活化教学、探究式教学的基础上，应深化教学内容的深度和广度，对学生的才情进行更加深入的培养。传统的高中音乐教学层次往往较浅，单纯围绕音乐理论、音乐知识进行教学，教学内容仅限于课本，未能对学生进行更高层次的培养，导致学生的学习往往局限在较低的层次上。要对学生的才情进行积极的培养，因此，我的教学还要回归到对艺术的学习和对艺术感觉的培养学生，只有对艺术建立了自己的品位，有了独特的审美之后，学习才会更加有效。传统的高中音乐教学往往忽略对学生审美品位的培养，导致我们的学生尽管能够记忆很多系统的理论知识，但自身却并不具备高品质的审美。
二、对提升高中音乐教学效率的方法建议
1.激发学生兴趣
教师讲课要亲切自然，灵活活泼，要能够带给学生融入感，以激发学生的参与感，提高学生的参与热情。笔者认为高中音乐教师可以放下自己的传统形象，在与学生的相处过程中亲切地与学生沟通交流，在课堂上积极营造一种活跃和谐的气氛，让学生在这样的气氛中学习和欣赏音乐，鼓励学生积极表达自己的观点。比如，在教授芭蕾舞剧《鱼美人》这一课时，教师可以先播放鱼美人的相关演出视频让学生欣赏，并在学生欣赏过后给学生预留表达和交流的时间，提供给学生自由畅想的机会，表达完自己的观点之后，教师再给予自己的指导，自己的建议，还有看法，学生在这样的学习方式下才会更加高效。
2.加强教学针对性
高中音乐教师可以根据不同学生对音乐的不同喜好给学生提供专门性的学习。可以将这些乐器充分利用起来，为有兴趣爱好的学生提供学习的机会。比如在教授多彩的民歌，就西北民歌的学习而言，西北民歌可以分陕西、陕北、青海、山西、甘肃、陇东等地区，教师可以先了解学生对于这些不同地区的喜好情况，在此基础上进行教学策略的调整。允许学生进行选择，了解地区的民族特色。比如以陕西西北民歌的学习为例，陕西的民俗特色是声音豪放、粗犷，学生在此基础上再学习《脚夫调》这样的歌曲会更加轻松。
3.丰富教学方式
