初中美术教学反思范文1
【关键词】初中美术；现状反思；创新模式；观察能力
课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的观察能力，教师要积极为学生创造好的学习环境，增加文化内涵。同时还要不断优化教学技巧，让学生真正懂得欣赏美术、热爱美术。
一、初中美术教学的现状
美术教育是教育体系的重要构成部分，美术教育是素质教育重要内容。为了能够提升学生综合素质，使其健全发展，走上社会道路成为有用之才，加强对学生美术教育的意义重大。然而当前的初中美术教学中存在这样的一个问题：大部分学生对美术学习不感兴趣，错误地认为美术学习靠的是天赋，参与美术学习的积极性欠缺。之所以会出现这样的问题，我认为同教师的教学方法存在很大关系。当前部分的初中美术教师对美术教学教育目标不够明确，在教学过程中过于注重基础知识及技能的传授，没有意识到美术教学的素材来源于生活，美术教学应紧密地联系生活这一思想，导致学生在美术学习过程中兴趣不高、不愿学、学不会等诸多问题出现。因此，为了更好地实现美术教育的价值，我们应加强对美术教学方法的优化和改进，使美术教育走进生活，让学生从生活中发现美的元素，让学生爱上美术。
另外，教师在教学的过程中采取不当的教学方式，没有从学生的实际情况入手制定教学措施，与学生之间的互动沟通不足。因为应试教育的影响，大部分学生缺乏想象力，且动手能力也比较差。而美术课对这两种能力的要求比较高，导致美术课成了"揭短课"，学生很难在美术课堂上寻找到乐趣，导致教学效率差。
二、初中美术教学的反思
多年来从事初中的美术教学工作，我发现初中生对于美术课的兴趣有这样的规律，初一学生带着对初中生活与美术课的好奇，兴趣较高，参加美术兴趣小组的学生也较多，学生的作品种类也很多，有儿童画、国画、布贴画、剪纸等，到了初二后，开始有学生不准备材料，不带书本，教师组织课堂颇费心思，到了初三，有些学校则取消美术课，但在学生看来，它无异于是一节自由课，没有了任何的主动性、意愿性，这一问题说到家，还是我们的美术教育及素质教育中有很多的问题。
三、培养初中生的艺术兴趣
1.创造力和想象力的培养是首要目标
为了发展理性认识，学生应该拥有感性认识的基础。在美术教学中，教师应该有重点、有目的地进行临摹教学。模仿是人类的一项本能，但教师不能让学生依样画葫芦，而应要求他们在模仿中汲取范画的精髓，接收前人所留下的知识遗产。同时，印刷制品很难表现出作品原有的特色，因此临摹教学也只是作为开发学生智慧的工具，教师不能让学生一直临摹下去，否则不仅无法达到开发学生智慧、提高其创造力的目的，还会束缚学生的思维。所以，启发式的教育方法对学生来说有着重要的意义。
2.实物写生来提高学生兴趣
例如《徒手画校园》一课，抓住写生一词给学生讲解，写生是这节课美术学习的关键，让学生想知道写生是怎么回事，从而引以学生的学习兴趣，让学生通过仔细观察自己的文具，徒手画自己的文具。让学生去校园写生观察花草植物，通过自己的观察了解植物的结构，和写生的取景构图。最后从学生中找出几位结构特征较明显的同学出来当模特，学生的兴趣一下就提起来了，给模特摆好坐姿，坐好后，以真人为例讲解绘画要点，这时学生的兴趣明显上升，作业的质量也得到了保证。
3.欣赏与技法相结合
初中美术教育以审美教育为主，是教育界早已肯定的教学方向。审美能力的提高仅仅靠学生技巧的提高来实现是不可能的，只有将欣赏放在技能的前面，让学生在美术教学的基础上，拓展自己的思维，分辩美与丑。在自己作业时，尽量将画面美化，如初一中国画《鸟语花香》要掌握中国画的特性画出不错的中国画是很难完成的，所以课前我把这次中国画的教学分成几块：（1）荷花。（2）梅花。（3）竹子。（4）鸟。按照顺序每节课在黑板上展示范画，并在教师的引导下了解其技法的运用。学生通过循序渐进的临摹学习来学习中国画的技法。通过以上的学习最后让学生通过所学的知识完成一张创作画，学以致用。
四、初中美术教学创新模式
针对近年来我国初中美术教学的实际情况，融合个人的教学经验，结合国内外优秀的教学方法，对初中美术教学模式提出几点改进措施。
1.改革传统的教学方法
初中美术教学反思范文2
【关键词】初中美术 教师素质 有效途径
中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2016.11.167
师者传道授业解惑也，可见教师在学生获取知识过程中发挥着重要的作用，然而随着社会的不断发展，教师不仅要对学生的知识进行引导，更要对学生的行为、思想等进行引导，因此教师的综合素质变得越来越重要。教师在学生的学习过程中肩负着重要的角色，只有打造一支优秀的教师队伍，才能为学生提供更加有效的指导。初中阶段是学生进行美术学习的关键时期，因此必须不断提升初中美术教师的综合素质。本文就提升初中美术教师综合素质的有效途径进行探析。
一、通过理论知识的学习提升教师的理论水平
思想是行动的先导，作为一名初中美术教师，只有具备了先进的教学理念与能够跟上时展步伐的学科知识，才能更好地去指导教学实践活动，因此在提升初中美术教师综合素质的过程中，首先要注重提升教师的理论水平。我们可以从以下几个方面分析该如何提高初中美术教师的理论水平。
（一）学习先进的教学理念
在提升教师的理论水平的过程中，掌握有效的教学理念十分重要，随着现代教学的不断发展，传统的教学理念已经难以适应现代教学的要求，只有用新的教学理念来指导课堂教学活动，才能更好地提升课堂教学的有效性。初中美术教师要能够积极主动的去学习新的教学理念与教学方法，用现代教学理念来武装自己的头脑，进而更好的组织课堂教学活动。
（二）学习新的专业知识
美术作为一门与实际生活联系密切的艺术，随着社会的不断发展也在不断的发展，新的创作手法在不断出现，因此作为一名初中美术教师，应该及时进行知识的更新，不断学习新的专业知识。教师一方面要做好教学活动，另一方面还要利用课余时间进行自我充电，主动去把握学科发展的新动向，跟上现代教学的步伐。
（三）学校要为教师理论水平的提升提供保障
在实际的教学中，想要使初中美术教师的理论水平跟上现代教学的要求，一方面要靠教师个人的努力，另一方面学校也要为教师理论水平的提升创造条件。例如学校应该为教师提供相应的培训机会，使教师能够及时掌握最新的教学动态;也可以组织教师展开交流，使教师能够及时的就最新的教学理念等进行沟通与交流，为教师理论知识水平的提升打造平台。
二、通过实际教学活动提升初中美术教师的教学实践能力
作为一名教师，不仅要掌握丰富的理论知识，而且要能够用理论知识去指导实践活动，通过有效的教学更好的指导学生的学习。作为一名初中美术教师，在实际的教学中应该注重提升自身的教学实践能力，教师可以把握好课堂教学的这几个环节来提升自身的教学实践能力：
（一）提高自身用有效的教学方法指导教学活动的能力
现代教学要求教师在教学的过程中将多种有助于提高课堂教学有效性的方法与技巧与课堂教学结合起来，教师不仅要在理论上掌握多种不同的教学方法，更要落实到实际的教学中去。教师虽然从事教育活动，然而在灵活的将多种不同的教学方法应用于课堂教学之前，需要先在实际的教学中通过不断地实践去掌握不同的教学方法。教师在实践中要对多种不同的教学方法进行反思，对不同的教学方法该如何与课堂教学有效结合起来进行反思，这样才能真正做到在实际的教学中对多种不同的教学方法进行灵活应用，进而更好的提高课堂教学的有效性。
（二）进一步提升自身的美术实践能力
初中美术教师虽然作为知识的传播者，已经掌握了扎实的专业知识，然而我们不可忽视的一个问题就是教师的美术实际应用能力也需要进一步提升，部分初中美术教师的创新能力、绘画能力等需要进一步提升。中国教育注重教学相长，美术教师在实际的教学中对学生进行知识点的讲解，就是一个教学相长的过程。教师不仅要注重通过课堂教学提升自身的美术应用能力，还要利用课余时间积极的进行多方面能力的训练，在提升自身能力的基础上为学生提供更多指导。
（三）拓展美术教师提升自身美术实践能力的途径
教师不仅要把握好课堂教学时间努力提升自身的美术实践能力，还要将自身的实践活动延伸到社会这个大舞台。作为一名教师想要给予学生一点知识，自己就要成为一股清泉，社会为教师美术实际应用能力的提升提供了广阔的空间，教师要利用课余实践积极的参加一些真实的美术交流活动，使自身的美术综合素质得到有效提升。
三、通过课后反思提升初中美术教师的归纳与总结能力
在教师的多种能力中，教师的归纳与总结能力也是一种十分宝贵的能力，很多教师将注意力集中于课堂教学，而对课后的反思并没有引起重视，即使有些教师进行了课后反思，也不能在反思的过程中对教学中的一些问题进行有效的归纳与总结。因此在课后的反思过程中提升初中美术教师的归纳与总结能力就显得十分重要。
（一）通过课后反思对自身的教学情况进行归纳与总结
教师在对学生进行美术教学之后，接着要做好的一项工作就是进行课后反思，而反思的一个重要内容就是自身的教学情况。教师要反思自身在课堂教学中的可取之处与不足之处，对于可取之处教师在以后的教学中要积极的发扬，而对于不足之处，在以后的教学中就要及时的更正，使教师的教学水平不断得到提升，从而对学生进行更加有效的指导。
（二）反思学生
美术教师不仅要反思自身的教学情况，还要反思学生。教师要对学生的实际学习情况有一个清晰的把握，这样才能结合学生的实际学习情况展开教学活动。教师在反思学生的过程中，要考虑自身的课堂教学方法是否与学生相适应，符合学生特点的教学方法要继续发扬，与学生不相适应的教学方法就要及时更正。
（三）反思如何更好的提升课堂教学的有效性
初中美术教学反思范文3
关键词：人文教育；美术教育；教育观念
人文教育是教育的根本所在，而现今的应试教育恰恰忽视了对学生人文精神的教育，很多学生学到了专业的技能却不懂生活的意义，个性特长和兴趣爱好都没有得到很好的培养，因此应注重初中美术教育同人文教育的融合，从小培养学生的人文精神，在培养兴趣特长的同时，树立正确的人生观、价值观。
1人文教育的本质
什么是人文教育？在人文教育一词被广泛使用的今天，对其内涵的定义依然是一个仁者见仁、智者见智的问题，不同的学者从不同的角度阐释了这一教育思想。首先，教育是人的教育，人文教育即将教育真正的回归到最基本也是长久以来被人们忽视的“人”的教育上。在强调专业知识教育的今天，人本身的素质教育在很大程度上被弱化，因此出现了很多道德品质不过关的专业“人才”。人文教育的本质其实是人性的教育，培养人的人文精神。通过高雅的文化氛围熏陶，使人关注内在的升华和感悟，明是非，辨善恶，塑造高尚的人格，提高精神境界。
2初中美术教育问题分析
2．1教学观念落后：当前初中美术教学观念总体比较落后，主要表现为校方、教师和家长对美术学科的重视不足。由于传统应试教育的影响，初中美术课程一直被视为“副科”而被忽视，即使是有天赋的学生，也没有得到应有的培养和教育，如果学生表现出对美术强烈的兴趣和爱好，反而被要求将精力用于数学、语文、外语等主要学科。在初中美术教学阶段，是学生汲取美术基础知识，健全审美观念的关键时期，随着年纪越来越高，接触的时间也越来越少，导致学生没有得到足够的鼓励去培养对美术的学习兴趣，不利于青少年身心健康发展。
2．2教师整体水平有限：初中美术教师的整体水平还有待提高。首先，大多数教师缺乏人文教育观念，忽视对学生的文化渗透和审美观念的塑造，不能营造出有利于学生发展的文化氛围；其次，大多数教师只是单纯的进行课堂讲解，缺乏跟学生的互动，而学生由于基础知识薄弱，欣赏能力有限，往往不能理解教材的内容，加大了学习难度，产生抵触心理；此外在教学方法上，也表现单一，如在临摹练习中，练习对象反反复复缺乏新意，不利于开发学生的想象力、创造力；这些问题主要是由于教师的培训工作没有得到有效落实，导致教师队伍质量参差不齐，专业素养有限，不利于学生人文素养的培养。
2．3忽视对兴趣的培养：在初中美术教育中，学生缺乏学习的积极性，也是初中美术教育面临的问题之一。一方面由于学校和教师的错误引导和升学的压力，从思想上缺乏对美术的重视，对美术教学存在很大误解，不愿意浪费时间学习，即使教师布置了作业，也没有积极地主动完成，敷衍了事。另一方面，教材的编写上也存在缺陷，学生对欣赏的作品、作者和作品的文化背景缺乏了解，不能理解这些深奥的美术作品的内涵和意义，甚至放弃学习和思考。
3初中美术教育同人文教育融合的建议
3．1强调人文教育观念：在初中美术教学中，强调人文教育观念，将美术教学同人文教育理念有效融合。如在进行自然景物和动物的素描中，可以让学生进行户外写生，真正的融入到大自然中，增加实践体验环节，能够有效的激发学生学习的兴趣；营造良好的艺术学习氛围，让学生真正的参与到教学活动中，从情感上引导学生关注自然世界和人类社会，培养高尚的道德情操；鼓励学生大胆创新，活跃思维，使学生慢慢重视美术课程的学习。
3．2加强教师队伍培训：加强教师队伍建设，提高高中美术教师整体水平。初中美术教师应注意培养自身的人文素质，树立人文教学观念，丰富自身的理论和实践知识，同时传达给学生，给学生积极正面的引导和教育，培养学生对美术学科的热爱。在教学方法上，重视对学生素质修养和创新思维的培养，在基础知识教学中，强调学生思想感悟，丰富学生的情感体验，对整个学习过程进行积极引导，开拓学生视野，树立正确的人生观、价值观。在教材内容的欣赏上，要发挥学生的主观能动性，安排难度适中的欣赏内容，鼓励学生进行思考和自主学习，对难度较大的美术作品，应对文化背景、创作环境、创作意图和表达的思想进行详细的分析解读，并鼓励学生在课后运用互联网搜集更多信息，进行深入了解。
3．3重视美术教育投入：学校应平衡升学率和学生综合能力培养，在专业知识学习的同时，注重学生兴趣和特长的引导教育。随着教育改革的推进和深化，教育理念的更新势在必行，增加美术教育的投入是未来优化初中教育体系的必然途径。在初中美术教育中，应注重结合课外、校外教学，与国际教育接轨，充分开发和利用教学资源，如增加学校图书馆美术学习资料，开设美术长廊或展馆，展示大师美术作品和优秀的学生作品，还可以同地方的美术机构合作组织大型的集体活动，给学生更加丰富的、多样化的学习体验。
3．4激发学生学习热情：改变学生对美术课程的错误认识，激发学习的兴趣和动力。如通过现代化教学手段，采用多媒体教学，找到学生的兴趣点，吸引学生的注意力，如演示大家喜闻乐见的优质节目或动画，引入课程或作为作业布置，都是不错的选择。也可以将课程学习同实际生活相结合，如观看画展、进行户外写生和生活体验等，使学生真正的爱上美术学科。此外，由于美术本身就具有人文属性，还可以同其他学科进行联合教学，如音乐、历史、文学文化等，实现人文教育的目标，如在学习色彩知识时，可以增加趣味的游戏，如联想描写色彩的成语或诗句，增加学生学习的兴趣。结束语美术教育在初中教育体系中，一直处于被忽视的地位，虽然数学、语文等科目作为教育目标的重点课程，但是并不能因此而忽略美术课程的学习，相反，通过美术教育开发学生的想象力和创造力，缓解学习的精神压力，更有利于学生对“主科”的学习。因此，应促进初中美术教育同人文教育的结合，使美术教育真正的发挥塑造青少年人生观、价值观的重要作用。
作者:黄征朝 单位:湖北省鹤峰县中营镇民族学校
初中美术教学反思范文4
俗话说：严师出高徒，但我认为，只有严格还是不够的，作为初中美术教师，还要具备相当高的艺术造诣、艺术功底以及集教学和科研为一体的多种综合能力，正可谓：树人先树己，若具体而言，应该从以下几个方面努力：
一、深入学习，提高自身的艺术探究能力
作为一名初中美术教师，他的工作连接着美术教育和美术课题研究这两个版块。这是两个不可分割的范畴。初中美术教师的工作思维如果单纯局限在教学，那新意义上的美术教学就缺少相应的广度和深度，因此，在新意义上的教学活动中，美术教师的工作范畴主要有绘画艺术、论文撰写和美术教育等领域。
1.绘画艺术：绘画作品的创作过程是作者的一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，是作者对于生活的感受、观察和思考。而最后产生的绘画作品是作者借助一定的物质材料和艺术媒介，运用艺术技巧和艺术手法，将自己的艺术构思物态化。美术教师经常进行这样的艺术活动，这样可以真正体现他的专业水平，而我们应提倡美术教师结合自己的艺术实践进行科研。将自己对艺术创作，或艺术实践中的感性体验和艺术创造上升到理性分析层面上进行思考，从而挖掘出有艺术价值的新论点、新课题。构建起从感性体验到理性分析，从形象思维到逻辑思维的完整思维运转网络。
2.撰写美术研究论文：当今社会对美术教育的发展提出了更高更新的要求，和美术教学一样，科研也是教师个人的主体行为。要充分发挥自己的独立思考能力，力求有所创见，论文是一种主要表达方式，所以美术教师应倡导提高论文撰写水平，运用论文这种理论性的文章，在一定的篇幅中，集中探讨某一美术创作或美术教育方面的新问题。
3.涉猎广博的知识。美术研究论文，离不开继承和创新，因此，在撰写论文时，需要懂得欣赏经典美术作品，吸取文化教育的多方信息，善于在前人研究的基础上成就自己独到的艺术见解，善于吸收他人思想当中有价值的艺术观点。一代绘画奇才达芬奇就是这样一个涉猎广博、独立创新的大画家。他的画作之所以美得无与伦比，是由于他具有广博的知识去充实自己，绘画便是这种综合的研究能力的展现。除了是画家，他还是雕刻家、建筑师、音乐家、数学家、工程师、发明家、解剖学家、地质学家、制图师，植物学家和作家。这些广播的知识，无不丰富和培育了他的感知力、想象力和创造力。
由此可见，树立正确的教育观，全面提高自身的艺术、文化修养，提高多方面的综合能力，是当前美术教师值必须调整的观念和执着坚持的学风。
二、完善科学的教学思想
初中美术教师必须具备科学的教学理念和教学思想，只有不断地完善自己的教学思想体系，才能不被迅速发展的教学形势所淘汰。首先，教师要有宏观的艺术鉴赏理念，具备较高的绘画能力，熟练掌握正确的绘画技法，有较新的艺术观念，熟悉经典的绘画风格。其次，要有敏锐地艺术感受力，能对学生的作品迅速做出准确的专业评价和指导。再次，训练方法科学合理，对学生的构思构图、色感色调、表达方式、材料表现及技能技巧等，及时对学生的作品创作作出调整指导，解决学生在创作过程遇到的难题，并使之有所提高。
有些学校，在初中阶段，就开始把学生推到一些专门的美术培训院校，让学生租房，并花高额学费跟着这些学校的老师学习，目标很功利，也很单纯，就是为了让学生考上相关的院校。试想，如果初中美术教师具备了科学的教学理念，紧跟时代的发展，不断地调整，不断地完善，教学能力肯定会有显著提高，学生还用到外面租房子，雇别的老师教自己吗？因此，完善科学的教学思想，不断地调整充实自己，紧跟时代的反展，紧跟新的社会需要，紧跟艺术的发展方向，是每个初中美术教师必须直面的现实和必须达到的要求。
三、亦师亦友，教学相长
传统教育理念当中，老师要讲师道尊严，但在新的时代里，过于强调这一点，反而和时代有些脱节。在互相尊重的前提下，新型的教师关系是亦师亦友的关系，这有助于教师和学生相互间更多的沟通和了解，有助于彼此观念更好的表达和沟通，因此，建立亦师亦友的新型师生关系，有助于教学相长，有助于师生双方的不断进步。师生关系融洽了，学生的个性思想才有助于更好的发展，学生才能由被动的学转变成主动地学，主动地和教师交流，更好的用绘画的形式表现自己的艺术见解和艺术感受，从而形成积极丰富的人生态度和情感体验。我国伟大的教育家孔子就曾在《子路正西冉有公西华侍坐》当中，鼓励学生积极地表达自己的观点，主动拉近和学生间的距离，亦师亦友，放下架子，倾听学生们的政治见解。里面有一句名言是：“以吾一日长乎尔，毋吾以也”，意思是，不要因为我年纪比你们大一点，（就不敢说话了）。可见，孔子也讲师生平等和谐相处。
初中美术教学反思范文5
【关键词】初中美术 开发式 教学模式
初中教育已经进行了许多次的改革，在改革的过程中提出了美术开发式教学模式的新概念，这种新的教学模式更注重关于学生美术能力的开发，能够更好地培养学生的美术素养。目前我国美术教学中还存在着许多的问题，本文作者认为只有通过开发式的美术教学模式，才能更好地开发学生的思维与能力。作者以下就初中美术开发式教学模式提出了自身的一些看法与观点，希望对于初中美术教育有一定的帮助作用。
一、开发式教学模式的含义与意义
所谓的开发式教学模式在初中美术领域指的就是通过一系列有趣生动的教学方法例如赏析名画、进行讨论等等，让学生感受到美术的“内在美”，最后进行美术创作的一种教学方法。这与传统的美术教学方法是不同的，传统的美术课堂就是教师传授知识，学生听讲，而这种教学模式需要教师与学生的共同参与、共同努力才能完成。开发式教学模式的重点在于感受与学生能力的开发，教师领导学生感受美术作品的美与意义，学生自我领悟美术带来的艺术效果，这才是开发式教学模式希望达到的效果。据相关调查显示，进行了初中美术开发式教学模式的初中，学生的美术修养比没有进行开发式教学学生的美术素养要高得多。这就证明了开发式教学模式是有着巨大的作用的，它能进一步地指导学生学习美术，能够有效地提高美术教学质量，更重要的是在一定程度上可以提高学生的综合素质与学生的综合能力。
二、如何做好初中美术的开发式教学
很多的美术教研员都在研究如何做好初中美术的开发式教学，其实开发式教学模式的具体实施方法有许多种，是根据不同的地区、不同的学生来制定的相关学习计划。作者根据自身的经验以及理解将做好开发式教学的方法分为了以下几点：
1. 运用各种手段，吸引学生们的注意力，进行有效的美术教学。初中阶段的学生处于快速成长期，对各类新鲜事物好奇心与兴趣比较重，教师应该把握这一点来进行开发式的教学，无论是哪种模式的美术教学，学生的兴趣都是非常重要的。鲜明的色彩可以刺激学生们的视觉，激发学生的兴趣，以学生兴趣为导向，这对于初中美术教学是非常有帮助的。比如说，教师可以运用多媒体，让学生们观看祖国的大好河山，青青的草原、皑皑的白雪、五颜六色的花朵，这些都能够很好地吸引学生的注意力，教师让学生观看之后，再来根据自己看到的来进行美术创作。这样吸引学生的注意力之后，学生们才能培养对于美术学习的兴趣，才能开始深层次的美术的教学教育。
2. 做好基本的美术基础知识学习，在此基础上让学生们进行充分的自我发挥与自我开发。学生们的自我发挥是开发式教学模式中不可忽视的一点内容。首先，教师应该教给学生们关于色彩的搭配、色彩绘画等方面的技巧，要确保学生实际的学到了这些知识。在此基础上，教师可以布置一些题目，或者让学生们自己选题，自由地发挥自由地进行绘画，自由的发挥与创作是重点。在绘画作品完成之后，教师给予一定的指导，对于画作优秀的学生教师应该给予表扬；对于画作较差的学生教师应该认真地指导。这种美术教学方式不仅仅为学生打好了绘画的基础，还可以使得教师了解学生的想法，因为大多数学生的想法都可以通过美术表达出来，更能够引导学生发挥自身的能力，是开发式教学模式中最重要的做法。
3. 注重美术课外实践的教学，让学生们体验美、感受美，开发学生感受美的能力。美术的学习过程不是静止不变的，它需要一定的实践过程，这里的实践就是指看、听和感受。初中美术教学必须从传统的“封闭式”走向“开放式”，有条件的学校可以组织学生去美术作品展览会进行美术作品的参观，让学生们近距离的欣赏美轮美奂的美术作品，让学生们说出赏析美术作品之后的感受，开发学生赏析美术作品的能力；没有机会去展览会观看美术作品的学校教师可以自己想办法让学生感受美术，比如说教师可以将花朵从花蕾时期开始，一直到凋零时期结束，将这个过程制作成ppt，让学生们观看感受一系列的变化，这也是感受美术的一种方式。学校应该增加关于美术实践的课程，这类课程的增加可以直接让学生们对于美术有更深层次的了解，也让学生们实际的感受到了美术的魅力，对于学生开发审美观念是有很大的作用的。
4. 营造良好的美术学习氛围，尊重以及保护学生们的开发性的思维。教师应该充分的相信学生、理解学生，为学生们营造轻松、有趣的美术学习氛围。很多时候，初中学生完成的美术作品不会那么完美，对于专业的美术老师来说初中生们完成的美术作品可能会有些奇怪。因为初中阶段的学生思维方式与大人的思维方式是不同的，他可能认为某种动物就是他画出来的这样，某种外星人也就是他画出来的这样，这是学生在进行思考的证明。在这种情况下，教师不应该对学生进行批评，反而应该站在学生的角度考虑问题，理解他们的思维方式，肯定他们的创造力与想象力，对他们开发性的思维进行鼓励。只有这样，才不会打击初中生的信心与兴趣，才能更好地发挥开发性的思维，才算是真正的达到了开发式的美术教学模式的目标。
三、结语
从根本上来说，初中阶段的美术学习是为了培养学生们具有一定的审美观念，也是为了陶冶情操，所以开发式的教学模式更适合初中美术教学的实际情况。开发式的美术教学模式更注重学生自我素质的培养与能力的开发，开发式教学模式是一种创新也是一种改变，具体的开发式教学模式的实施方法还需要初中美术教师与教研员的不断研究。本文作者认为，只有做到了以上提到的几点措施，就能实现初中美术的开发式教学，初中美术教学的质量才会提高，学生们的自身素质也才会得到提升。
【参考文献】
初中美术教学反思范文6
关键词：初中教学；美术课堂；创新思维；策略探析
新课改要求美术课堂教学着重培养学生的创新能力与个性精神，教师应致力于探索有效方法，最大限度地发展学生学习思维的独特性与灵活性，积极提高学生的思维创造能力。所以，初中美术教师在对课程教材融会贯通的基础上，还要将创造性思维与课堂教学融合，创造课堂情境，活跃课堂气氛，激发学生的学习积极性，这样才能获得良好的课堂教学效果。
一、结合事物规律，启发学生学习思维的主动性
心理学家认为，思维是基于知觉和感觉，对事物规律间接的反映过程。为了开发学生的创造性思维与能力，教师需要引导学生通过感知表象，进而深入认识客观事物的发展规律，从而习惯积极、自主地思考，发现新的问题并努力寻找答案。这样有助于学生艺术创新能力的开发和培养。如，在《个性鲜明的人像》教学中，除了人物基本比例、重心等常规内容需要讲解外，教师还可以加强人物表情动态训练，不能将学生局限于课堂临摹，还应该让学生自主了解人像表情的动态规律，并且能够自主创作。具体来说，教师首先要根据教材进行相关知识点的讲解，然后画出立体的人像，并结合“个性鲜明”的任务要求为人像添加各种表情和肢体动作。教师讲解完知识点细节后，让学生临摹，再布置课堂任务，让学生发挥想象开展创作。这样不仅活跃了课堂气氛，还能够引导学生积极思考并付诸实践，能够在很大程度上激发学生的学习兴趣。这种思考、写生的反复实践，不仅可以有效锻炼学生的思维创造力，还会增强学生的求知欲。
二、创设课堂教学情境，引导欣赏
第一，课堂教学过程中，轻松自由的学习氛围更有助于激发学生的想象力，也可以让学生更快地进入最佳的学习状态，有利于学生在美术学习过程中大胆构思与设想，进而启发其创造性思维。因此，在初中美术课堂教学中，课堂情境的创设是重要的导入环节。当然，教师要注重情境的趣味性和启发性，可以通过游戏、音乐或者故事会等方式营造气氛。如，在《书籍封面设计》一课教学过程中，教师可以先导入轻松的音乐，让学生带着自己制作并放大的书籍封面海报进行课堂走秀活动。这样的课堂情境设置极大地调动了学生的积极性，使课堂氛围活跃起来。教师还可以在活动结束后，让学生在欣赏的基础上对作品进行讨论，这样学生便不会局限于自己的创作思维，可以有效提升思维创造力，从而也会大大提高课堂学习的积极性。第二，注重美术范画欣赏的重要性。在美术课堂教学过程中，教师可以选出一些具有代表性的或者具有独特个性的范画，引导学生细细品味和欣赏。范画往往是较为优秀的作品，所以对范画进行欣赏有利于启发学生的思维。当然，教师还需要结合教材知识点对范画进行讲解，同时，应要求学生说说他们对范画的见解。这种方式可以培养学生的审美意识和发现问题的能力，有利于促进学生创新思维的发展。
三、设置一定条件，明确目标
在初中美术课堂教学中，开发学生的创新思维、培养学生创造能力的前提是必须设定条件，并加以规定性限制，这样可以让学生明确学习目标和作业要求。如，在教师布置完作业并设定条件的前提下，学生会积极思考并努力完成作业。学生在实践中会逐渐激发创造欲望。而培养学生的创新思维与创造力不等于让学生随意活动，“不教”容易让学生茫然无措，不知从哪方面下手。这样的散漫教学会挫伤学生对于美术的艺术想象力与创造力，久而久之，会导致学生逐渐失去学习兴趣。如，教师布置画人物肖像作业后，限定作品创作过程中要使用不同颜色，那么学生便可能画出形态各异的人物肖像，如黄头发、蓝眼睛等，这样的课堂创作活动更富有趣味性。由此可见，条件限定可以打破学生原有的思维观念，也更有利于促进学生发散思维能力和创新精神的培养与提高。信息化时代为初中美术课堂教学带来了极大的便利，也为培养学生的创新思维提供了更多的途径。另外，在初中美术课堂教学中，要想更好地培养学生的创造性思维能力，教师首先必须让自己先成为一名富有趣味性和想象力的创造者，力争探求更好的创新教学方法，并不断学习。每名学生都具有独一无二的创新思维，这就需要教师开发引导，培养更多的创造性人才。
参考文献：
[1]陈东红.浅析在美术课堂中培养中学生的创新思维的重要性.读与写：上，下旬，2015（12）.
