动画艺术短片是相对于商业动画片而言的。商业动画片包含影院动画片和电视动画片，这种动画片是按照动画生产流程系统制作的，讲求经济效益、能大规模生产、有投资保障、有完整运营机制，由电影公司或动画生产公司生产出品。商业动画片注重讲故事，如优秀动画长片《哪吒闹海》、《大闹天宫》及电视系列动画片《喜羊羊与灰太郎》等。动画艺术短片往往是创作者个性化的创作，重视个性的自由发挥和创造，而剧作技巧在创作中就显得没那么重要。随着电影和动画技术的发展，动画已经进入“业余作者时代”，那些非专业的创作者也可以用丰富的动画手法来表达自我。这类动画片与其说是为了给别人看，不如说是为自己而作［1］。但是，由《太阳神树》《天净沙•秋思》《打，打个大西瓜》《茗记》这些在国内外获过奖的原创短篇，可以看出，其中有创作者突破传统束缚的努力，也有对传统的坚守。 一、短片的剧情 《太阳神树》为典型中国壁画风格的动画短片，时长约6分钟。取材于我国古代经典《山海经》。《山海经》中有这样一段记载：“汤谷上有扶桑，十日所浴，在墨齿北。居水中，有大木，九日居下枝，一日居上枝。”意思就是说，在东海汤谷，生长着一棵名叫扶桑的神树，树上居住了十个太阳，每天由三足乌驮着轮流值日。每当一个太阳升起，其他九个就在神树上休息。《太阳神树》围绕太阳神树诞生的传奇故事，通过小男孩和森林精灵间所传达的母子真情，呼唤人们要保护自己赖以生存的环境。传统和现实热点的结合是该短片受到推崇的原因。2011年该片获得汉堡国际动漫大赛“中国国家奖”。大赛评委会认为，这部影片“古老神话传说的题材，加上令人震撼的表现形式，探讨人类社会永恒的主题———出生、成长、离别、人类和自然界面临的威胁，并最终回归希望，以及对和平、和谐的期盼”。获得汉堡国际动漫大赛“中国国家奖”的还有三维水墨动画片《天净沙•秋思》。马致远的同名小令：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”，仅用这28个字就生动形象地勾画出了一幅羁旅荒郊图。动画片完整地再现了小令描绘的情景，也未对小令表现的内容作任何改变。也许改编这样的经典需要很大的勇气，或者任何改变都是多余的。大赛评委认为，该片意境宁静不俗，表现民族化，令人神思。在颁奖典礼上，《天净沙?秋思》是全场唯一播放两次的作品，获得了广泛认同。《打，打个大西瓜》（SeeThrough)，片长16分钟，是一部反战题材的动画片。讲述的是两个霸主为了争夺土地而展开了“世界大战”，双方的两名飞行兵在空中相互纠缠，在偶然的情况下，一起落难到大海中的一个小岛上，结果敌对的两人后来成了生死之交。用十分幽默的方式表达了对战争的厌恶。2010年，该片获得第26届德国柏林国际短片电影节国际竞赛单元最高奖项“评委会特别奖”。评委会在颁奖词中称：“这是一部非常有价值的影片，它拥有独一无二的视觉风格，其利用现代流行文化与幽默元素，将作者对人类生活环境、和平与战争的看法传达出来。整部电影非常好笑，和平与战争主题表现得恰如其分。”《茗记》描述了20世纪90年代中国一座小城市里的一个普通中学生萌动的感情历程。故事非常普通，情节也没有什么特别的地方，但却感动了许许多多的人，年轻的年老的都从故事中找到了自己的影子。因此，该片也多次获奖。 二、短片的场景和形象设计 《太阳神树》的背景是中国古代的壁画形式。斑斑驳驳的画面上，一只鹿衔着篮子向大树走去。远处的山、树木、小孩、树精灵的设计，都是中国画风格，线条简单，灵动自然。树精灵的曼妙舞姿闪耀着自然母爱一般的光辉。当树被砍倒后，白色的树精灵飘身而出，像极了敦煌壁画中的飞天造型，只是比飞天形象更简单飘逸。当太阳神树在废墟上成长起来后，十只三足鸟载着太阳翩翩而来，带给人类新的希望。这是一部完完全全基于中国古典文化的原创作品。获奖者在谈到这部短片时说：“独立文化品格的树立应该是中国动画发展的必然选择，只有深入挖掘自己的特色和民族文化个性，才能在全球化的时代语境中，形成独特而鲜明的艺术风格和美学品质，才能真正让中国动漫走上世界的舞台。我们创作这部动画短片也是基于此，不仅是要让世界的动漫同行们看到中国动画独特的魅力，更要借助它达到传播中国传统文化的目的！”《天净沙•秋思》的场景设计完全是中国水墨画效果。依曲的顺序徐徐铺开。乌鸦、瘦马、断肠人，都是用水墨勾勒。虽是写意为主，但是生动传神别有韵味。尤其是羽毛飘落下的小小水纹牵出人物小桥的倒影，非常自然地引出古道西风瘦马，断肠人在天涯的意境。画面中看不到流水，但当马低头时，画面上对称的影像和一圈圈荡起的涟漪，显示了中国传统水墨留白的功力。结尾处，鸟儿掠过水面后留下一串涟漪，引出马致远《秋思》全文。书法设计也是别具匠心，在中国元素上做足了文章。汉堡动漫节专家委员会评价道：当镜头中远处的空白拉近时，我们才知道这是云雾缭绕；当镜头近处的空白，被一匹马的嘴唇轻轻触碰时，我们才知道这是一滩宁静的水潭；当镜头中充满木桥，镜头轻轻转向，我们才发现在这样安静的环境里，智者一直在凝望与思考。《天净沙•秋思》采用了三维制作软件Maya进行模型建造和动画镜头设计，再通过后期渲染插件，将三维画面渲染为二维的中国水墨效果。这种技术创新的制作方式，能够表达出二维动画所难以表达的空间感。《太阳神树》和《天净沙•秋思》在汉堡国际动漫大赛中一起获得了大奖。按惯例获奖的作品只有一部，但两部作品竟令评委会无法取舍。这两部同获国家奖的动画短片，都是取材传统文化，前者赢在古老故事的时尚阐述；后者赢在一种意境，一种外国人为之倾倒的意境。一部严肃，一部苍凉。没有一丝的幽默，看后一种沉重感久久挥之不去。有人说这样的动画短片“不好玩”，但有“味道”。《打，打个大西瓜》则是一部非常“好玩”的短片，风靡网络受到许多动画迷的追捧。故事以蜘蛛网、扑克牌开始，暗指每个人不仅是他人手中的牌，同时还受到周围各种复杂关系的束缚。从两个霸主谈判到兵戎相见，地上的、天空的，开枪的、打炮的，场景转换迅速，一改中国动画慢条斯理的节奏。如果不是飞行员拽着救命稻草降落，海岛上玩围棋，你很难看出中国动画的影子。片中幽默点比比皆是，飞行员的形象、夸张喷涌的鼻血、掀动扑克牌血流成河的残酷，所有这些似乎在告诉人们：“好笑吗？世界其实就是这样。”纵使他们摆脱强人的控制，不再以扑克牌身份出现，想在海岛上平静地生活时，和平也是非分之想，遥不可及的。“打，打个大西瓜”，题目突出了对战争的蔑视和厌恶，发人深思。《茗记》的场景是许多人都非常熟悉的。开始时，那个住宅楼，学校的教室、走廊，火车站，每个场景都做得非常细心。住宅楼门口墙上的野广告，大学录取榜单，火车站的禁止易燃易爆的标语，每个细节都精心独到，让人有一种身临其境的感觉。人物设计是日系风格，清澈的双眸，干净的画面，温馨宁静。片中有许多风趣幽默的场面，非常生活化。故事就像发生在昨天。许多人看完这部短片感觉受到不小的震动，就好像个人隐私被揭开了一样。大家有过同样的经历，平常的故事用不着刻意表达什么，一切顺其自然。全剧仅有的一句对话在最后出现：“小凡，下来玩。”“哎！来啦。”回忆意犹未尽，生活重新开始。#p#分页标题#e# 三、短片的音乐设计 《太阳神树》前半部的音乐节奏感非常强，在音乐的节拍下神鹿矫健前行，树精灵与孩子相依相伴，春夏秋冬，孩子长大了，出远门了。此时，森林遭到破坏，音乐也随之变得嘈杂，令人不安。最后太阳神树长成，音乐变得凝重圣洁，很好地衬托了山海经所述意境。这部短片没有对话，气氛全靠音乐烘托。后半部的音乐略嫌不够纯净，也许没有女生的那个伴唱会更好些。《天静沙•秋思》开篇一段由远及近浑厚哀怨的音乐，伴着乌鸦落上枯藤老树，并在颤音中漂下一片羽毛。接着，古筝声声，让思绪随着涟漪渐渐发散，思古幽情油然而生。古曲配古筝，可谓相得益彰，很好的表现了断肠人在天崖的思乡之情，同时也充分表现了中国文化中特有的恬静、优雅、含蓄之美。《打，打个大西瓜》片头音乐很美，有点看大片的感觉。两个领导人见面谈判时，音乐很严肃，很适合大人物出场的气氛。接下来的兵戎相见，背景音乐弱了下来，画面的声音主要靠夸张的配音完成。场面震撼，声音杂乱，如游戏一般热闹。两位主角降落在小岛上后，音乐立刻变得轻松愉快，和蓝天、碧海、白云很好的契合在一起。当看到远方海平面驶来的船时，两人欢呼雀跃，热烈庆祝，欢快的进行曲伴着两人的一系列即兴表演，很炫很有时尚感。最后，争霸双方决一死战，血流成河，音乐凝重凄凉，画面充斥着阴森恐怖的气息。最后的片尾音乐非常有特色，胡乱编造的制作团队名单配上深沉哀怨的音乐，让人顿生无可奈何的感慨，和平多么美好，打打杀杀又是何必呢。《茗记》从头到尾的音乐都是钢琴曲，钢琴金属般纯净的声音配上唯美的画面令人浮想联翩。男生的讲解没有带什么感情色彩，平淡的语气语调，像在讲别人的故事。从始至终优美的琴音就那样简简单单地流淌在画面上，没有一丝煽情的痕迹。虽然这部动画短片就是讲诉高中那段平常的往事，但是短片的每个细节做得都很到位，非常精致。 四、动画短片的积极意义 中国动画艺术短片从诞生开始，就带有鲜明的民族文化的烙印。形式上有水墨画和各地民间艺术，内容上有神话传说和民间故事，精神上又有含蓄内敛的气质和淡泊自如的意境。商业动画片受经济利益驱动，要最大限度地兼顾市场需要、大众口味，表现手法往往比较保守、平庸，以观众的平均智力水平为基准，而实验动画短片、艺术短片常充满探索性、人文性、哲理性，对长片有很大的借鉴作用［2］。近几年，短小精悍的动画艺术片精彩不断，好评如潮，已经形成了人们喜闻乐见的一种独特的艺术形式。上述几部动画艺术短片，一定程度上代表了我国现阶段动画艺术短片的最高水准。《太阳神树》由陕西省飞鸟文化发展有限公司创作，《天净沙•秋思》是几位大学生的毕业作品，《茗记》由L-KEY工作室制作。《打，打个大西瓜》的制作人饺克力（杨宇），有理想，耐得住寂寞，用三年打造了这十几分钟的精品［3］。伴随互联网成长起来的青年一代艺术家，具有他们独特的气质，无论是心态、知识量，还是他们作品的表现方式，和八九十年代成长起来的艺术家明显不同。相信在未来几年内，国内的动画艺术将出现质的变化与爆发。
