高校传统音乐文化发展探究

高校传统音乐文化发展探究

【摘要】传统音乐文化作为漫漫历史长河中留下的瑰宝,有着鲜明的特色与韵味,凝聚着中华民族的精神文明成果,是民族思想的外在体现。传统音乐文化的传承与发展,需要更多人投身其中予以践行,而高校作为高素质人才培养基地,在音乐教育工作中也需要肩负起传承与发展传统音乐文化的重任。因此,本文将结合笔者工作经验,针对传统音乐文化的价值展开分析,并对当前高校音乐教育中传统音乐文化发展现状予以分析,最后提出推动高校音乐教育改革与传统音乐文化发展的融合策略。

【关键词】高校;音乐教育改革;传统音乐文化;发展;融合

音乐教育作为高等教育中的重要课程,旨在培养学生的综合素养。为了促进学生文化素质的全面发展,需要紧随时展而不断推进教育改革。而高校音乐教育与传统音乐文化之间存在着紧密的内在联系,所以在音乐教育改革中需要充分认识到传统音乐文化的重要价值以及目前音乐教育中传统音乐文化有所缺失的现状,将高校音乐教育与传统音乐文化进行融合,结合教学实情去创新教育教学模式,从而推动我国音乐文化朝着多元化方向发展。

一、传统音乐文化的重要价值

(一)历史价值。传统音乐文化是优秀传统文化的重要组成部分,在中华民族历史发展中经过了漫长时间的传承与发展,逐步形成了极具特色的音乐形式。它是对本民族历史文化与人文风情的直接展现,蕴含着独特文化魅力。通过对一个民族的音乐进行研究便能对其发展历史、风土人情窥探一二,其中蕴含着民族历史文化气质,呈现的是对民族精神的认同[1]。

(二)艺术价值。传统音乐作品中有着独特感染力,艺术价值极为丰富。在流行音乐大行其道的今天,真正关注传统音乐艺术价值的人并不多,特别是年轻一代对于传统音乐更是非常陌生。现如今,各类音乐节目在媒体上随处可见,但涉及传统音乐的非常少,人们的音乐审美也逐渐向流行音乐文化倾斜,传统音乐文化似乎逐渐淡出人们的视野,可见传统音乐文化的艺术价值急需我辈不断发掘。

(三)社会价值。在多元文化深度交融的时代环境下,我们需要重视传统文化根基的稳固性,确保传统文化在外来文化渗入的同时不会被边缘化,所以更需要重点关注传统音乐文化的发展。随着全球化发展愈演愈烈,各个国家都在强调文化认同,传统音乐文化在增强民族自信方面也体现出一定的社会价值。

二、高校音乐教育改革中传统音乐文化的发展现状

高校音乐教育教学中传统音乐文化占据比重较小,虽然在当前音乐教育改革中情况有所改善,但是就目前发展现状来看,依旧有许多问题急需解决。

(一)学生对传统音乐文化的学习兴趣不高。现代音乐呈现出多元化发展趋势,高校学生均为刚成年的年轻人,接触的音乐种类众多,再加上他们普遍更喜欢流行、动感的音乐元素,所以传统音乐对于他们而言缺少吸引力。虽然传统音乐文化有着独特的魅力,但是真正愿意去了解并喜爱的人不多,加之现如今的音乐环境不断变化,学生对传统音乐文化的学习兴趣并不高,所以高校音乐教育中传统音乐文化依然难以得到快速发展。

(二)高校音乐教学内容“西化”现象严重。高校音乐教育在培养学生艺术素养方面作用巨大,学生通过对音乐知识与音乐技能的学习,能够不断强化自身艺术感知能力与审美能力。从社会全局来看,专业音乐人才的培养主要依靠高校,而未来的音乐发展趋势很大程度上由这些人才左右。从现状来看,我国各大音乐高校与普通高校的音乐课程中,存在较为严重的“西化”现象,即便是讲授传统音乐知识也更多的是以西方音乐体系为素材。而实际上我国传统音乐文化与西方音乐文化的发展轨迹有着极大差别,利用西方音乐教育理论去讲授传统音乐文化,实际上会带来一定的误读[2]。另外,有许多教师完全是在西方音乐教育体系中成长起来的,所以在教学中也更多采取西方音乐教育思想。

三、高校音乐教育改革与传统音乐文化的融合策

略在当前我国高等教育事业改革的背景下,音乐教育也需要由过去的“重西轻中、西主中辅”向“传承弘扬优秀传统文化”转变。所以,高校音乐教育改革推进需要与传统音乐文化传承发展相结合,在培养高素质人才的过程中融合传统文化教育,保证中华民族优秀传统文化后继有人。

(一)增设传统音乐课程内容。高校音乐教育改革需要以现代教育体系为基础,同时从教学理念、内容与手段等多方面展开工作,以促进学生对传统音乐文化的理解。对于大多数非音乐专业的高校学生而言,传统音乐文化内容仅仅是选修课中的小部分,在学习中难以留下深刻印象,也无法形成深刻理解,更谈不上对传统音乐文化有多深的领悟。大部分学生的音乐功底大致相当,对传统音乐的理解非常浅,所以在传承传统音乐文化方面也难有重要作用发挥[3]。因此,为了凸显传统音乐文化特色,高校音乐教育改革过程中需要基于原有教育内容增设民族传统乐器、历史、曲调等方面的教学内容,并且细致划分传统音乐教学课时,为学生提供更多接触传统音乐文化的机会,强化其对传统音乐的认知。同时,在音乐教学中可以给学生播放经典曲种与剧种,鼓励学生利用课后时间去了解,从而助力高校形成良好的传统音乐文化氛围。

(二)开展实践活动传承传统音乐文化。高校音乐教育改革中除了要增加传统音乐教学内容以外,还应定期开展实践活动,比如集体文艺活动,加强对传统音乐文化的传承,助力高校学生对传统音乐有更深的了解。实践活动可走出校门,探寻传统音乐中的历史故事;诚邀民间艺术家来校为学生授课,引导学生对传统音乐形式与背景文化故事进行探究,激发学生的学习兴趣;举办集体音乐文艺汇演活动,借助跨年晚会、迎新晚会、毕业晚会等校园活动的机会,增设传统音乐主题环节,让学生参与排练演出来感知传统音乐文化魅力;走进乡村参加民俗音乐会,亲身感受民间风土人情,置身传统文化创作环境,在其中领略传统音乐文化魅力……[4]可见,高校音乐教育改革需要跳脱出课堂,多开展实践性活动,让学生在活动中去思考传统音乐文化内涵,吸收更多的知识,助力学生的全面发展与传统音乐文化的传承弘扬。

(三)提高音乐教师的传统音乐教学能力。教师作为高校音乐教育改革中的主力践行者,在推动音乐教育改革与传承发展传统音乐文化中发挥着重要作用。教师与学生是高校音乐教育教学活动的核心要素,唯有提高教师对传统音乐文化的理解与教学能力,才能够助力传统音乐文化的发展。所以,学校不仅要增设传统音乐文化教学内容,还要在保证教学设备齐全的情况下对音乐教师展开定期培养,通过与兄弟高校的合作促进音乐教师间的教学经验交流,也可采取相互听课的方式借鉴良好的教学经验,逐步提高教师音乐教育的教学能力,从而在教育教学中更好地发展传统音乐文化,深化学生对传统音乐文化的理解。

(四)在音乐教育中融入传统文化元素。大量教学经验表明,音乐文化对于高校音乐教育改革成效会产生直接影响,二者相互影响且共同发展。所以在高校音乐教育改革中,需要在教学内容中融入更多的传统文化元素,比如民间歌乐、民间艺术、本土音乐等等,这些均是中华民族音乐的智慧结晶,是经过漫长岁月洗礼留下的瑰宝。通过高校音乐教育改革与传统音乐文化的融合,不仅能够提高高校音乐教育质量,也能增强教学内容对学生的吸引力,并且进一步拓宽学生的知识视野,深化其对中国传统音乐文化的理解,感受到中华民族音乐文化的深厚底蕴。这样一来,在本着对本民族文化的认同与对国家的自豪情绪中,以更加积极的态度投入到音乐学习中来,有利于高校音乐教学质量的提高。

(五)重视对传统音乐文化的审美教育。音乐这一艺术形式的内核就在于文化,传统音乐的动人魅力主要集中在其文化与审美元素上。那么,音乐教育无论是内容、方法还是环境等,均需要让师生置身于美的氛围当中。所以,在高校音乐教育改革中一定要重视对学生展开传统音乐文化的审美教育,培养学生的审美能力。具体来讲,在教材与内容选用方面要更多地融入传统音乐文化元素,以此作为弘扬发展传统音乐文化的重要方式。传统音乐文化流传于漫长历史长河中,有着极高的艺术价值,许多经典的传统音乐作品中有着鲜明且动人的旋律美、节奏美、意境美、结构美和曲调美,这些均为传统音乐文化中蕴含的审美元素。在高校音乐教育中,教师可发挥自身音乐专业知识素养,对其中的审美元素展开深入分析,让学生在学习音乐知识的同时能够领略到多姿多彩的传统音乐文化,从而对音乐美产生浓厚兴趣。

(六)构建音乐教育互联网教学平台。在当前的信息化时代,现代教育技术的高速发展也为高校音乐教育改革带来更多可能性,尤其随着各大高校互联网教学平台的构建完成,越来越多的学生通过网络平台进行知识学习,相较于传统课堂教学而言,网络教学突破了时间与空间的限制,学生的学习更加灵活自由。所以,高校音乐教育也可借助互联网教学平台展开在线音乐教育,充分利用互联网去搜寻更多传统音乐文化的资源,以更直观形象的方式呈现传统音乐作品,同样有助于传统音乐文化的传承与发展。

四、结束语

综上所述,在如今高校音乐教育教学活动中出现的学生对传统音乐文化兴趣不高以及音乐教学内容日渐西化的问题,身为高校音乐教育工作者,需要重视音乐教育改革与传统音乐文化的融合,在教学实践中不断摸索出利于音乐教育改革与传统音乐文化发展的路径,从而不断提升高校音乐教育质量。

参考文献:

[1]郑嘉怿.高校音乐教育改革与传统音乐文化的发展研究[J].戏剧之家,2020(18):56-57.

[2]李德方.浅谈民族音乐文化的传承与高校音乐教育的改革创新[J].艺术评鉴,2020(10):92-93+96.

[3]邓永业.传统音乐文化在高校音乐教育中的传承与创新研究[J].艺术教育,2020(04):37-40.

[4]蔡翠华.中国传统音乐文化在高校音乐教育中的传承与创新[J].鞍山师范学院学报,2019,21(06):91-95.

作者:可静 单位:郑州科技学院