［摘要］传统民族音乐文化是中华文化的重要组成部分，也是音乐传承中需要关注的重点，民族音乐文化作为各民族文明发展的结晶，对社会发展具有着重要影响；民族音乐文化与高校音乐教育的结合，能够从根本上改变传统音乐文化的弱势地位，推动民族音乐文化的社会传播；通过探讨高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的作用，分析高校民族音乐文化的发展现状，提出民族传统音乐文化传承的相应方案。
［关键词］高校音乐教育；民族传统音乐文化；传承；作用
我国为多民族融合的社会主义国家，拥有悠久的民族音乐文化传统，也存在大量的民族传统音乐文化资源。这些民族音乐文化有着不同的文化表现形式，在音乐表达方面也保留着独特的民族特色。当前民族传统音乐文化的传承，面临着资金缺乏、人才缺失和宣传力度小等方面问题。因此将民族传统音乐文化引入高校音乐教育，能够有效解决文化传承的资金、人才问题。
一、高校音乐教育中民族传统音乐文化的发展现状
（一）高校忽视民族传统音乐教育
民族传统音乐文化起源于春秋时期，儒家不仅推崇《四书五经》也主张通过音乐来启发人的心智。《论语•先进》中提出：“暮春时节，穿上春装的时候，邀上六七个孩童，一起到沂水边洗澡，到舞雩台吹风，咏而归。”这里所说的“咏而归”，就是民族传统音乐文化的表现形式之一。而现在大学民族传统音乐的教育，则逐渐沦为其他教学内容的陪衬。大多数学生与教师专注于英语四六级、专业资格考级、职称评定等，而对民族传统音乐文化较为忽视。而当前高校音乐教育的课程，主要着重于开拓学生音乐眼界，培养学生文化修养方面。虽然国家在教育制度改革中，提出了“推动传统文化与当代现实结合”的方针。但在具体传统文化的实践中，高校音乐教育中民族传统音乐文化的教学，仍然缺少相应的实践方案。因此从大学音乐课程教学中高校民族传统音乐文化的教育，仍旧存在着重视度不够、教学方式不当等方面问题。
（二）高校音乐教学呈现出多样化特征
高校作为文化与思想教育的主阵地，承担着教授文化知识、传播思想政治理念的任务。所以当前高校的音乐教学，呈现出“百花齐放百家争鸣”的多样化特征。随着西方音乐与日韩音乐涌入校园，高校音乐教学也开始有较大的选择余地。传统音乐院校以讲授西方音乐课程为主，部分高校也会讲授民族传统音乐、日韩音乐，但民族传统音乐所占的比例很小。而且当前日韩风潮流行，某些高校开始展开日韩流行音乐的教学。功利化、娱乐化的高校音乐教学环境，不断挤压着民族传统音乐文化的发展空间，使得传统音乐文化陷入困境。民族传统音乐文化与社会文化之间，出现了明显的断层。因此高校民族传统音乐文化的教学，需要丰富民族音乐的表达内容、表现形式，这样才能推动民族传统音乐文化的长远发展。
（三）民族传统音乐文化传承的人才缺失
高校在民族传统音乐文化的传承方面，存在着传承人才缺失的问题。这一方面表现在民族音乐文化专业教师的缺乏，另一方面则面临着人才缺失的问题。我国是多民族融合的社会主义国家，各种民族音乐在传承与保护方面，缺少相应的政策措施与执行方案。因此对于少数民族音乐文化的学习，主要通过拍摄视频、五线谱等方式进行学习。但学习民族传统音乐的学生，其缺乏对民族传统音乐文化的认知与学习经历。所以学生在民族音乐文化的学习中，很容易丧失学习积极性。民族传统音乐文化传承的人才缺失问题，需要从政策建设、人才培养等方面努力，以完成民族传统音乐文化的继承与推广工作。
二、高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的作用
（一）高校音乐教育推动民族传统音乐文化的创新
高校音乐教育也随着时代的快速发展，在教学内容、教学形式方面发生相应的改变。民族传统音乐文化属于中国独有的文化形式，在不同时代需要进行相应的改革创新，才能获得广大受众的接受与欢迎。因此民族传统音乐文化引入到高校音乐教育中，不仅能够扩大民族音乐的影响力，而且能推动民族音乐的创新发展。高校各种音乐文化互相交融的环境，会为民族传统音乐文化提供宽松的发展空间，加深不同音乐文化之间的交流和理解。不同音乐文化的借鉴与融合，能够保留各自音乐文化中的精华部分，来为民族传统音乐文化注入新的活力。
（二）高校音乐教育有利于音乐文化的融合
每个民族都有自己的传统音乐文化，所有民族传统音乐文化形成一个紧密联结的整体。但不同民族传统音乐有着独特的文化表达，因此在民族传统音乐文化传承中，要同地域文化、社会文化进行有效结合。而这些民族传统音乐文化的融合活动，只有在高校音乐教育中，才能得到良好的施行与发展。高校音乐教育的理论教学，能够帮助学生建立正确的民族音乐文化认知，加深学生对民族音乐文化的理解。再针对不同民族传统音乐的内容和形式，进行相应的创新与融合。同时民族传统音乐文化还可以与流行音乐、西方音乐进行融合，来催生出一种全新的音乐表达形式。
（三）高校音乐教育促进民族传统音乐文化的传播
民族传统音乐文化来源于生活，其中包含着丰富的社会与生活经验。但限于民族传统音乐文化组织形式的松散，其在传播过程中产生的反响较小。而高校音乐教育具有系统性、整体性的特征，能够对民族传统音乐文化特征进行系统性分析。通过对民族传统音乐文化的形式改革，能够促进民族传统音乐文化在社会中的传播。在经过多年信息传播媒介的建设后，高校有能力开展一系列的民族文化宣传活动。高校作为民族传统音乐文化的传播平台，可以依托宣传栏、微博、微信、网站和音乐活动等，展开民族传统文化的传播。
三、民族传统音乐在高校音乐教育中传承的策略研究
（一）开展民族乐器与乐曲的推广教学
当前高校音乐专业的教学，主要包括理论教学、音乐实践教学两方面内容。在理论教学内容设置方面，主要包含中国音乐发展史、民族音乐发展史、民族音乐概论等。而在音乐实践教学方面，二胡、笛、箫、笙、琵琶、古筝、扬琴、鼓、铙、钹、镲等，属于常用的民族音乐演奏乐器。学生只对笛、箫、琵琶、古筝等吹奏弹拨乐器，有较大的学习兴趣。而对鼓、铙、钹、镲等辅助乐器的学习兴趣不高，教学效果也较差。近些年高校音乐专业教学也开始引入黄自、冼星海、聂耳等近代作曲家的音乐作品，《长恨歌》《翠湖春晓》《昭君和番》等，都属于优秀的古典音乐文化作品，对学生的音乐学习与人文修养产生较大影响。因此高校的音乐教育课程，要开展民族乐器的推广与教学活动，加强优秀音乐人才的培养，以促进民族传统音乐文化的传播与发展。
（二）传播民族传统音乐文化中的优秀内容
民族传统音乐文化与高校音乐教育之间，存在着相辅相成的关联。民族传统音乐文化、西方音乐等，共同构成了高校音乐教育的主要内容，而且民族传统音乐文化内容，能够为高校音乐教育提供新的创作灵感，推动东西方音乐文化的融合。民族传统音乐文化经历了长久的发展，流传着众多的民族文化内容。其中大部分民族音乐内容与时代生活、地域风俗有着较为紧密的联系，体现出不同民族独特的文化形式。但并非所有的民族传统音乐文化，都有着深厚的思想内涵和流畅情感表达。因此在高校音乐教育中，要广泛选取优秀的民族传统音乐文化内容，特别是那些与社会民众相关的文化形式，开展相关的音乐教学。
（三）民族传统音乐与西方音乐的教育教学融合
在高校音乐教育教学中，要注重民族传统音乐、西方音乐的融合。从民族传统乐器与西方乐器的融合来看，钢琴、小提琴和大提琴等西方乐器，常常被用在音乐合奏中的和声、调式部分。高校音乐教育者也要依托民族传统音乐文化，不断探索新的音乐表现形式。例如，将传统的《渔歌》《太极》等音乐表现内容，用钢琴和大提琴等西方乐器进行表达，从民族曲调中挖掘出新的文化内涵。
参考文献：
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作者:肖赛 单位:汉江师范学院
