一、高校舞蹈教育具有现实意义
舞蹈对于培养人的多方面素质的系统综合发展具有重要意义，主要表现在其对学生身体素质和心理素质的提高，对培养学生审美能力具有积极作用，更对学生的集体意识和合作意识有提升作用，即对学生离开学校之后融入社会的生活方式、思维方式产生明显的导向作用。舞蹈教育能够提高学生的身体素质和心理素质。胡尔岩曾说：“舞蹈是身体的艺术；舞蹈是心灵的艺术；舞蹈是身体与心灵一起飞翔的艺术；确切地说，舞蹈是心灵驾驭身体、身体表现心灵的艺术。”在舞蹈教学实践中，学生的精神活动与形体活动交互作用的结果将极大地促进形体美的形成。舞蹈训练需要长期锻炼，能增强体质。舞蹈教育能够提高学生的审美能力。通过舞蹈教育可以培养学生形成正确的审美观，以高尚的审美情趣提高创造美、表现美、感受美的能力。同时，舞蹈教育能够提高学生的创造力，并培养他们的团队合作意识。舞蹈需要人在配合音乐旋律的同时，使自己的情绪达到最大化的释放，进入一种空灵的心理状态。而这种心理状态反过来会使表演者产生创造的灵感。此外，舞蹈教育中经常需要学生互相合作，在这个过程中使集体观念自然地融入到学生心中，有利于提高他们的合作意识。
二、创新舞蹈教学的对策
当前，高校舞蹈教学中存在的问题主要表现在以下几个方面：理念比较落后。在教学中部分教师死搬教材，没有把现代数字化教学方法等先进手段融入到教学中，无法调动学生的主观能动性，导致学生被动学习，时间长了就会消磨学习舞蹈的热情；舞蹈教学受传统模式的影响，仍然存在“师傅带徒弟”式的科班教育方式；教学方法陈旧。高校学生已经在舞蹈方面具备相当的技术能力，因此，需要教师灵活地组织教学，采用生动、有趣味的教学方法，绝不能只靠一张嘴和一双手机械地重复知识和进行指导。要解决好这些问题，需要进一步强化高校舞蹈教学的创新实践，增强学生的积极性，促进学生全面提高综合素质。
1.创造良好的舞蹈文化氛围，提高对学生的吸引力。
由于舞蹈专业发展的历史原因，造成舞蹈专业特长生从高中、初中甚至小学确定学习目标后，对文化理论课程不够重视，很多学生在文化水平、艺术理论修养等综合素质方面比较薄弱，直接影响了学生离校后的长远发展。因此，学校和院系不能只追求学生技能的熟练，而应该把提高技能和综合素质并重，从而培养出集表演、教学、研究于一体的优秀人才。这就需要学校创造良好的舞蹈文化氛围，把舞蹈技能教学与文化修养、艺术修养等结合起来，提高教学质量，激发学生的兴趣，增强学生的学习热情。
2.创新教学方法，提高教学质量。
舞蹈教学应重视对教学方法的改革和改良。比如，应把多媒体技术、电化技术充分利用起来，辅助课堂教学。在舞蹈教学过程中，利用电视教材把教学内容直观、形象地传递给学生，并对舞蹈风格、韵律、表演者的情感等内涵解读出来，使学生加深理解和记忆。同时，多媒体技术能够不断再现，并对作品进行分解，使学生能够方便地进行模仿和对照。如舞蹈动作的稳定性、准确性、协调性、灵敏性、巧妙性与流畅性等，通过多媒体使学生准确掌握各种舞蹈动作的要领，使学生的动作规范化。
3.尊重学生的个性，科学地进行引导。
传统的舞蹈教学往往把学生置于被动地位，使学生的个性得不到释放和展现。这种教学模式对课堂教学非常不利，因为无法使学生发挥自己的创造力，从而导致主体失位。因此，舞蹈教师应充分尊重学生的个性，并加以科学的引导。教师要为学生创设良好的环境与氛围，激励学生积极主动地探索学习内容。在教学中，舞蹈教师要营造和谐气氛，面对学生的积极尝试要给予鼓励，为学生提供表现的时间。教师还应与学生一起，对创新的想法进行设计、探索，使学生少走弯路，取得更好的教学与学习效果。
作者：李卓 单位：东北师范大学人文学院
