摘要：在职业导向的背景下，高职院校明确人才培养目标，将“会诊式”教学模式应用于动漫专业美术课堂教学，构建系统化、全面化的动漫专业知识体系，提升学生的美术鉴赏能力，增强动漫专业美术课堂教学实效性。本文对高职动漫专业美术课堂教学中存在的问题进行分析，经研究发现，部分高职动漫专业人才定位不够明确，教学目标未能较好满足学生实际需求；教学资源分配不均，无法针对学生差异化需求实施个性化教学；教学活动未能延伸到社会层面，理论与社会实际缺乏紧密联系。随后，对职业导向下高职动漫专业“会诊式”美术课堂教学路径展开探讨。
关键词：职业导向；动漫；美术；会诊式教学
近年来，“会诊式”教学模式作为一种新的教学模式，在实践性较强的课程教学中得到了广泛应用。部分高职院校以职业导向为目标，完善动漫专业体系，探究“会诊式”教学模式，严格把控课前知识构建、课中知识掌握和课后反馈创新等三项环节。同时，加强与本地企业间的合作交流，从企业用人的角度优化动漫专业课程内容，有效提升了学生专业知识技能和实际应用能力，实现了学生充分就业。因此，本文将着重对职业导向下高职动漫专业“会诊式”美术课堂教学路径进行探究。
一、职业导向下高职动漫专业“会诊式”美术课堂教学的作用
（一）构建完整的动漫专业知识体系
我国高职院校设置动漫专业的时间相对较短，在专业定位上存在一定的误区。部分高职院校将动漫专业归类为艺术教育专业，在人才培养目标与课程体系上仍沿用美术教育的教学模式，致使动漫专业知识体系不全面，人才培养定位不清，动漫专业毕业生在就业时，出现自身知识技能与企业的用人需求存在不对称的现象。这一现象表明，部分高职院校现有的动漫专业人才培养目标与课程体系不够完善，无法充分满足动漫企业的实际用人需求。［1］基于职业导向的“会诊式”教学模式下，与动漫专业相关的学科教师可以相互配合，对涉及知识点进行授课，对美术课程知识点进行拆分讲解。同时，注重培养学生的专业理论分析能力和创新能力，优化课程内容配置，增加实践与操作课程的比重，帮助学生构建系统化的动漫专业知识体系，让学生能够全面学习和掌握美术课程知识点。
（二）增强动漫专业美术课堂教学实效性
传统的动漫专业美术课堂教学侧重于传授美术理论知识，提升学生审美能力，忽略了动漫专业是一门集计算机三维建模、美术、动画制作等多种学科为一体的实践性较强的专业。基于职业导向下的“会诊式”教学模式，以学生就业为目标，在现有的美术课程教学方法上，结合学生实际需要，对教学方法进行了创新，积极引导学生参与到美术课程教学当中。在开展动漫专业美术课程时，采用学生喜闻乐见的教学形式，将多媒体、信息技术与美术课程教学相结合，丰富美术课程内容。例如，绘画、写生、学生作品展等，吸引更多的学生参与到动漫专业美术课程的学习。此外，在动漫专业美术课程教学实践过程中，培养学生的创作创新能力，尽可能多地选择自然环境、社会环境较好的实践场地，营造自由开放的学习环境，充分培养学生的创新思维，促使学生将所学的美术理论知识与实际相结合，以增强动漫专业美术课堂教学实效性。
（三）促进大学生充分就业
动漫专业融合了设计美学、哲学文化、计算机等相关知识，具有集成性和跨学科性的特点。所以，动漫专业的学生不仅要有扎实的美学基础，还要掌握相应的计算机技术，才能较好适应动漫行业发展的需要。许多高职院校的动漫专业相对侧重于对学生美术能力的培养，忽视了计算机技术、文化素质的教育。基于职业导向的“会诊式”教学模式，针对企业用人需要，对动漫专业课程设置做出调整，适当增加计算机课程和实操课程的比重，包括Photoshop、素描、动画制作等实操课程，教授学生使用这些软件进行动漫设计和制作，学会构思如何去设计动漫角色，提升学生动漫制作能力和知识应用能力，促进学生充分就业。
二、高职动漫专业美术课堂教学中存在的问题
（一）高职动漫专业人才定位不够明确
随着动漫产业的高速发展，许多高职院校相继设置了动漫专业，但我国动漫专业发展不平衡，在实际教学与就业过程中，一些高职院校仍然存在着些许不足。一方面，部分高职院校对动漫专业缺乏清晰的认知，认为动漫专业是艺术类专业，将其划分到艺术教育专业类别下。在人才培养目标和专业课程体系方面，许多高职院校片面地照搬美术专业的教学方式，对动漫专业人才定位不够明确，认为动漫专业学生的美术基本功要扎实，Flash制作、PS、3Dsmax等软件会操作就可以，但实际动漫企业对人才的需求远不止这些方面；另一方面，部分高职院校将动漫专业与计算机技术相融合，反而缺少美术课程的安排，对动漫专业人才的定位不够明确，致使很多学生难以全面掌握动漫专业知识技能。［2］动漫专业的就业方向比较广泛，学生在毕业后可选择的岗位很多，而每个岗位对就业者的专业知识技能的要求不同，导致动漫专业学生对自身专业定位认知不清。
（二）教学目标与学生实际需求不相适应
部分高职院校在开设动漫专业时，由于对动漫专业的发展前景、就业定位缺乏系统化认知，在教学目标的制定上没有较好结合学生实际需求，使得动漫专业美术课堂教学无法较好满足学生发展需要。一是部分高职院校教学理念较为陈旧，教学目标不明确。例如，有些高职院校简单地将动漫专业美术课程教学目标与美术专业教学目标归为一类，注重美术基本功的训练，忽视了对学生审美能力和创新能力的培养［1］；二是教学目标未能结合学生个性化需要，因材施教补足学生短板。按照人的成长发展规律来看，每个人在成长阶段中或多或少会受到文化、成长环境等各种主客观因素的影响，性格、理解能力都存在一定的差异。动漫专业是一门综合性专业，对美术绘画和动画制作的要求都较高，同时还要求学生要具备大数据分析能力和创作创新能力。以往的美术课堂教学目标对学生专业知识能力的培养存在轻重之分，没有系统化、全面化的培养学生。
（三）动漫专业教学资源分配不均
我国动漫专业的发展起步较晚，一些高职院校动漫专业师资力量较为薄弱，出现教学资源分配不均的情况。部分高职院校在开设动漫专业时，仅有两三名动漫专业教师从事动漫专业课程的授课工作，由于招生办学准备较为仓促，教师没有经过专门的培训和考核就正式上岗，在遇到一些比较棘手的问题时难以从专业的角度给予学生指导和解决意见。除此之外，一些高职院校的动漫专业教师由其他学科的教师兼任。例如，动漫专业美术课程的教师由美术专业的教师担任，虽然美术功底很强，在美术课程授课方面十分专业，但是在计算机技术、动画制作方面无法胜任工作。［3］而计算机课程的教师专业技术强，但是不懂美术专业知识，艺术素养不够，无法从美术角度给予学生指导意见。
（四）教学实践活动与社会实际相脱节
整体来看，我国高职院校动漫专业人才在创新能力和知识应用能力方面偏弱，这反映了高职院校动漫专业美术课堂教学实践活动存在着不足。一是动漫专业美术课堂教学实践活动开展得不够深入，停留在理论知识层面，实践操作较少。部分高职院校美术课堂教学实践活动大多围绕动漫美术作品鉴赏、设计大赛、动画制作大赛等形式开展，总体而言学生参与积极性不高，一些学生能够静下心来欣赏动漫美术作品，但是自己却想不到设计创意，创作有新意的动漫作品；二是动漫专业美术课堂教学实践活动时间较短、内容相对单调，致使教学实践效果达不到预期［2］。例如，有些教师会组织学生去动漫实践室参加实践活动，基本上学生都具备计算机操作能力和基础的Flash制作能力，但教学的重点没有把握清楚，侧重提高学生的实际操作能力，没有重视培养学生的动漫效果分析能力。在实践活动结束后，有些学生还是不具备把看上去复杂的动漫简单化的能力，难以较好地制作出来。
三、职业导向下高职动漫专业“会诊式”美术课堂教学路径
（一）以职业导向为目标找准动漫专业人才培养方向
动漫专业在教学规律、人才培养标准等方面与其他专业不同，对学生综合能力的要求更高。高职院校要以能力为前提，以就业为导向，运用“会诊式”教学模式进行美术课堂教学实践，培养复合型人才。一方面，高职院校要开展社会广泛调研，论证岗位工作要求，充分了解动漫专业的发展前景，以此为依据调整动漫专业课程设置，制定详细的人才培养方案。例如，在课程设置方面，高职院校要将动漫专业课程体系分为基础知识板块、通用技能板块和岗位对接板块，在每个模块都匹配至少一名教师进行课程授课，培养学生专业知识素养、动画创意设计和岗位技术技能［3］；另一方面，高职院校管理人员应该深入了解企业需求，合理设计课程内容。例如，一些动漫企业设立编辑部和音效部，高职院校可以按照该职能部门的岗位要求，开设影视合成课程和合成特效实训课程，将其分为理论与实践两个部分，理论部分包括动画策划、角色设计等多项内容，实践部分包括动画制作、上色处理、剪辑合成和配音等。从而构建完整的动漫专业体系，对接企业用人需求，实现学生充分就业。
（二）基于学生需求明确动漫专业教学目标
高职院校要基于职业导向，将“会诊式”教学模式应用于动漫专业美术课堂教学中，结合学生发展需求，明确动漫专业教学目标。一是在基础课程方面，高职院校要根据课程内容匹配至少一位教师进行课程授课，由动漫美术教师负责让学生学习简单的绘画技术、素描和动画角色设计；由计算机技术教师负责教授学生特效合成、3D建模和三维动画技术的学习，让学生能够充分掌握动漫设计软件，从而提高学生对美术课堂教学的积极性，更加主动地学习美术课程专业知识；二是高职院校要转变思维，借鉴国内外教学经验，坚持以就业为导向，根据学生实际情况和发展需求培养复合型人才。［4］例如，有些学生创新能力不足，高职院校在设置美术基础课程时要调整教学目标，由培养学生艺术模仿能力转变为培养学生多元化的动漫设计创作能力，适当增加计算机技术与美术基础课程的融合。在学习动漫美术技能的基础上，将中国优秀传统文化等多种学科知识融入美术课程中，提升学生的审美能力和创作能力。
（三）应用“会诊式”教学模式优化教学资源配置
高职院校要将培养学生综合能力，促进就业作为根本，运用“会诊式”教学模式优化动漫专业美术课堂教学资源配置，促进学生个性与特长共同发展。一是高职院校要加强师资队伍建设，打造一支专业化、科学化程度高的师资队伍。如根据动漫专业课程内容要求，定期开展相关学科知识技能的培训［4］。例如，在“会诊式”教学模式下，通常会安排两三位教师进行美术课堂教学，针对学科的相关教师进行培训，使其能够相互配合，促进学生对知识技能的吸收和掌握；二是要增加资金投入，建立良好的教学实践基地，增强美术课堂教学实效性。高职院校可以根据企业实际职能部门情况，在校内建立相应的实践室，重点培养学生的专业能力，确保学生的实践环境能够与企业实际相接轨。
（四）加强校企合作以开展教学实践活动
动漫专业是一门实践性较强的专业，对学生的实践能力、设计创新能力和数据分析能力都有较高要求。因此，高职院校在职业导向背景下，要应用“会诊式”教学模式，重视培养学生综合能力，为学生提供完善的实践场所。加强与本地动漫企业合作交流，为学生提供实践机会。高职院校可以利用“产教融合”的方式，与动漫企业加强合作，由企业负责人安排专业人员来学校进行具体岗位技能培训，使学生在实际训练过程中掌握岗位技能。学校在学生毕业后可以为其安排进动漫企业实习工作，促进学生充分就业。例如，动画技术、动漫设计、岗位训练等，可以让学生快速融入到实际工作环境中，在实践过程中明白自身存在的不足，在后期学习中加以改进和完善，以更好地适应动漫企业用人需求。
四、结语
高职院校要以能力为本位，以就业为导向，将“会诊式”教学模式应用于动漫专业美术课堂。应积极开展社会调研，了解动漫企业实际岗位需求，以此为依据调整动漫专业课程设置，结合学生发展需求对人才培养方案进行调整；明确动漫专业教学目标，加强师资队伍建设，将美术课堂教学实践活动延伸到社会实践层面，以产教融合的方式把学习过程与工作过程联系起来，实现学生充分就业。
作者：刘彩玲 单位：铜川职业技术学院
