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现代文化的意义范文1
[关键词] 传统文化 大众文化 人文精神 现代设计
一、中国传统文化浅析
1.中国传统文化之追求和谐的人文精神。巴赞认为，一个社会只有同艺术结婚，才能生出文化之子，如果与艺术离异只能导致野蛮，这个社会随之变成文化的沙漠。在中国的传统文化中，真正的艺术都在表现一种自然特有的和谐，而这一和谐的重要标志就在于是否出现一种与自然生态发展规律一致的“可持续发展过程”。中华先哲最大的成就就是人生哲学，中国传统文化的生命核心就是人文精神。中国的人文精神从先秦开始走的就是“顺自然”的通路，其核心是群体本位主义，儒家的价值理想把社会的和谐放在首位，这是中国人文精神的典型代表。张立文先生:“中华人文精神，一言概括之，即和合精神”。无论是孔门儒学的“礼之用，和为贵”还是老子的“万物负阴而抱阳，冲气以为和”都具有“和”的特质。而这个“和”可以从三方面去理解：天人合一;和为贵；致中和。
2.中国传统文化之伦理道德。在中国文化系统里，本体论和认识论的学说往往从属于或落脚于道德问题这个基点上，认为起家治国平天下都要修身为本，呈现一种以修身为核心的，向齐家、治国、平天下扩散的同心圆。由于把道德视为生活最高层次，中国文化强调做人第一要义就是“立德”。伦理层面，中国强调道德义务及社会责任心。
3.中国传统文化之审美。李泽厚说：“中国文化是一种‘乐感文化’是审美型的。审美而不是宗教成为中国哲学的最高目标，审美积淀着理性的感性。中国的审美范畴包括：中和；刚柔；气韵；虚实；意境等。
二、何谓现代设计
现代文化从本质上就是一味地想通过对自然的技术统治来增加人们的物质享受的文化。它在物质文明上的成果是有目共睹的，但也产生了一系列灾难，西方谈论最多的有两点：自然环境的破坏和精神文明的衰落。
现代设计不同于20世纪二三十年代兴起的现代主义设计，它是指在现代文化影响下产生的各种设计风格的总和，其主要特点是大众文化现象。 除此之外我国现代设计还存在着设计风格缺失的问题。
1.大众文化现象。现代社会中从生产到生活，现代技术的逻辑无处不在，使人成为现代社会机器的一个齿轮，技术原则不仅是一种机械原则还是一种社会原则，它导致人的全面异化或物化，正如洛文斯文塔尔所言“在现代文明的机械化生产过程中，个体的衰微导致了大众文化的出现，这种文化取代了民间艺术和高雅艺术。大众文化的一个重要特点就是其物化现象，即把一切变成对象变成物，包括人的意识和精神。在大众化文化的影响下“他”只是作为“我们”而生存着。“他”的人格降为通常的人格，降格为作为功能化的肉体存在的生命力，当生命功能化、欲望化时“他”就失去了个体的价值，失去了个体的历史特征，也消除了个体生命的差异性。人以“人群”的方式存在着，“自我”是一种虚假的个体性，这个体性在根本上是大众性，是“类”的存在。“类”的主题是一种没有人的主体，是没有精神的主体，是没有灵魂和反人性的主体。
舒尔茨说：“人由于自以为是、妄自尊大的‘自由’而从自己的场所走出去，去‘征服’世界。所以人就被遗留在虚无飘渺的、全无真实的自由之中，忘掉了‘住所’的意义。
三、中国传统文化和现代设计的结合
1.民族的就是世界的。我国设计人员在国外深造时，老师却告之中国的传统文化是最好的老师，中国人是不需要到外国学设计的；王受之教授曾坦言在美国时常有中国设计师询问下一阶段要流行的风格……，这也许便于了解中国当下设计领域的状况：没有性格；不扎实。无论是日本的精细设计；德国的理性设计；意大利的激情设计还是北欧的人文设计都说明了只有具有稳定、坚实的性格的设计才是优秀的值得世人推崇的设计，而浮躁的、没有根基的设计永远不能在历史长河中泛起漂亮的浪花。民族文化是设计之根本，没有民族性格的设计就像断了线飘在空中的风筝，中国设计领域的尴尬局面正是不了解自己民族文化、民族精神的结果。现代社会我们正不断的在西方主导的文化中失去自我认同，了解我们自己的文化有助于我们设计出具有中华民族性格的产品，更有助于在国际上维护我们民族的自尊。
2.大众文化现象呼吁社会回归生活世界。回归生活世界就是回归一个先于科学和逻辑的感性的世界，立足生活世界就是一个属人的真实世界。在大众社会人被异化、物化，人被大众媒体、大量复制的影像控制着，这是一个虚无的、平面的世界。人们需要回归情感、寻回自我，而我国传统文化中的和谐思想、人文精神、道德伦理等正是解决这一问题的利器，所以，在现代工业文明之后，西方国家都不约而同的向东方特别是中国来寻找医治科技病的药方。
四、小结
世界上很多国家的设计都有着比较明显的民族印记,如:日本、德国、意大利等。我国也在逐渐重视民族品质在设计中的表现，并取得了很好的效果。拿北京奥运会来说,中国印、中国结、金镶玉等设计都有力的向世界昭示了中华民族的清晰存在。21世纪是设计的世纪、是各民族性格得到彰显的世纪、是感情回归的世纪，坚持传统文化与现代设计相结合中国设计必能迎来另一个春天。
参考文献:
现代文化的意义范文2
随着网络高速公路的扩散，享受网络媒介的人越来越多，他们从文学作品中分享彼此的乐趣，肆无忌惮的宣扬自己的生活状态，发泄内心情绪，大胆地表达自身的真实欲望，丝毫不会担心因为话语不当带来的社会责任。网络文学打破了传统媒体创作的官方传播模式，为普通的文学创作者带来了展示自我的空间，使得文学发展重返大众生活，实现真正的自由化文学创作。传统的文学创作中，写作被极少数的作家所控制，普通民众无法通过写作的途径表达内心的思想感情。而网络的出现，为文学创作提供了广阔的发展空间，打破了传统信息创作由少数人主宰的格局，文学发展呈现多样化发展的趋势。网络传播的交互性使得网络文学的发展更加完善，网民可以通过网络途径实现对文学作品的相互交流，促使网络文学无限接近大众，成为当代社会意识形态的反映。
网络文学打破了传统创作空间中对人的束缚，实现了文学艺术的大众化传播。网络文学在快速传播的同时还呈现出了产业化的发展趋势，最初书写性情的生存态势逐渐与现代化的商业利润融合，走上了产业化道路，成为人们关注的新型文化产业。文学作为适合数字化传播的产业，其产业化发展成为文学网站的盈利模式。从目前来看，网络文学的市场已初具规模，衍生的领域在逐渐拓宽，互联网中文学与广告的结合也更好的推动了社区文化的建设，形成了对网络文学商务模式的初步探讨，成为新时期网络文学发展的新方向。
网络文学艺术的多元化危机
网络文学的形成和发展成就了一批新时代的作家，使艺术形式成为网络文学发展的重要组成部分，然而网络自身存在的特点也给网络文学的发展带来了一系列的负面影响。第一，网络信息的冗杂使大量不良信息侵入网络，腐蚀人们的思想。网络本身包含的丰富信息量满足了人们对信息的需求，其全球性的特点更是拓宽了人们的求知领域。然而一些不健康的因素也造成了信息污染和思维混乱等情况的不时发生，网络上的污浊信息使得判断是非能力较差的青少年易受到蛊惑，影响其正确价值观的形成；第二，网络交际的便捷阻碍了人与人之间的正常交流。网络自身虚拟化和隐蔽性的特点繁荣了现阶段人们虚拟的交际市场，但在现实生活中人们的交流变得明显不足，越来越多的青少年无法适应信息化社会的需求，同时，这种隐蔽流也使得一些不道德的行为逐渐增多，人们的社会道德感普遍趋于弱化；第三，传统道德弱化、网络文学质量危机加深。互联网的普及是新时期人们适应社会发展所作出的变革，然而正是由于网络的普及，人们很难再去接触传统的道德教育。网络文学作为网络文化传播的基础形式，其数量与质量不成正比，并表现出虚假繁荣的发展态势。网络文学的质量成为现代学者们讨论的重要问题，一方面，由于一些网络作家个人欲望的膨胀，大肆创作劣质文学作品以满足自身的虚荣心，造成现代网络文学发展的空洞化；另一方面，部分文学网站为了赚取点击量，对网络文学的责任感日趋淡化。相对于传统文学创作而言，网络文学缺乏深刻和庄严的特点，对网络文学发展的批评也不到位，使得网络文学忽略了传统创作应该具备的原则和规范，以的形象呈现在广大读者面前，这种过于直白的网络作品，让文学缺少了兼容含蓄的美感。
网络文学的后现代文化发展
网络文学作为一种新兴文化为后现代化的艺术模式和平面化立场提供了新的舞台和发展空间，网络文学与后现代话语在逻辑方面有了新的融合，网络文学中平面化表达的价值结构正在以数字化的形式悄悄展开。
1.网络文学的创作呈现自况性展示价值
人们对于文学的创作基于两种价值，一种是膜拜价值，一种是展示价值。文学作品的膜拜价值即是人们从中得到的高贵殊荣，展示价值则是被审视的对象是人的创造物，是仅供人们观赏和娱乐的产品。现代的网络文学作品创作彰显出了自身的展示价值，随着影视、广告、摄影等艺术的发展，文学成为现代社会主导的艺术消费形式。传统的宗教、传奇英雄膜拜等已经被现代的网络信息文学所替代，文学艺术以其独特的魅力实现自身的价值属性。网络作品的自况展示逐渐发展起来，与后现代话语存在着逻辑上的关联性，这些都是由于网络作品的自由化和大众化发展，使得网民的思想变得充分地自由和开放，而非深度的膜拜价值。如《第一次的亲密接触》中的轻舞飞扬明知自己身患不治之症，却还要从网上走到网下与痞子蔡演绎一段有始无终的爱情游戏，痞子蔡的网上邂逅与网下追慕也不过是去圆一个青春年少的美人梦而已，“因为令我飞扬的，不是你注视的目光，而是我年轻的心”——当下空间的情感悸动是这个缠绵悱恻悲剧故事的唯一动机。在这里，人们不必局限于现实社会的真实感和维系生命的厚重感，网络中的人物不会受到现实主义的束缚，只需要在自我的世界里实现升华，将唯美的剧情作为永久的片段予以保存，促使读者陶醉其中。正如杰姆逊所分析的：“过去意识既表现在历史中，也表现在个人身上，在历史那里就是传统，在个人身上就表现为记忆。现代的网络文学作品是对深度和个人情怀的探讨，而后现代主义则侧重于对人物当前发展以及人物感情需要，是对文学作品的升华。”
2.网络文学表达形式的多样化
多媒体时代的到来加速了文学作品的转型，文字图片相结合以更直观的方法满足了现代网络读者的需求，同时也催生了网络多媒体文学的发展，实现了网络艺术与文化的结合，形成了作品创新的发展趋势，打破了传统文学的传播禁锢。网络本身信息含量大的特点为网络文学的繁荣提供了超文本的基础。传统的文学作品多是单线性的，以页码表明结构来实现阅读的过程，阅读方式较为单一，而网络文本采取多线性的传播方式促使了阅读方式的多样化。网络文学作品没有特定意义的定稿，创作者在进行网络文学作品创作时可以根据自己的喜好选取标本，而读者也能够自由选取阅读文本，实现网络文学发展中后现代主义的边缘化思维。网络链接的发展。该手段主要适用于对文学创作文本的连贯性组织，以作品的逻辑链接为基础实现对内容的有效穿插，促使网络文学实现结构化联系，扩大文学作品的审美张力，并且方便读者对文本内容进行选择性阅读。网络链接着眼于对网络文学结构的整体构建，是以解说的方式实现文学作品的创作。
3.网络文学实现了多媒体渠道的链接
现代文化的意义范文3
（陕西国防工业职业技术学院宣传部，陕西西安710302）
摘要：传统文化是几千年中华民族思想和文化的沉淀，世代相传。相比近现代文化，传统文化具有鲜明的民族特色，在现代各个领域中获得传承和发展。环境艺术设计有着鲜明的时代性，与社会和经济的发展速度相适应，并且处在不断创新和发展之中。现代环境艺术设计除了要体现时代特征，对于传统文化的渗透也应给予越来越多的重视，将传统文化与现代环境艺术设计相结合，能够更好地实现对环境的点缀作用，也更加有利于传统文化的继承和发扬。基于此，本文针对现代环境艺术设计中传统文化应用的相关问题进行简单的分析。
关键词 ：环境艺术设计；传统文化；传承；构思
DOI：10.16083/j.cnki.-1296/G4.2015.02.064
中图分类号：J59文献标识码：A文章编号：1671—1580（2015）02—0146—02
收稿日期：2014—07—25
作者简介：樊予庆（1968— ），男，陕西富平人。陕西国防工业职业技术学院宣传部，副科，研究方向：环境艺术设计。
传统文化是根植于中华民族内心深处的民族思想和文化，社会在发展，时代在进步，而传统文化也在不经意间渗透到了各个领域。对于环境艺术设计来说，将传统文化与其进行有效的结合，不仅能够
在形式和艺术风格方面
为环境艺术设计作品提供更多可借鉴的经验，而且能够体现深刻的民族信仰。
一、现代环境艺术设计中传统文化的重要性
环境艺术设计的表现形式是多样的，其不仅要反映人们的生活习惯，同时，对不同地区、不同民族、不同时代的审美关系都有着独特的展现视角，不同文化基础和修养的人对于同样的环境艺术设计成果也有着不同层次的理解。然而，无论是怎样的表现形式和视觉感受，所有的环境艺术设计成果所展现的都是同样的文化内涵，这与中国传统文化的应用是离不开的。现代环境艺术设计的根本目标在于，为人们创造更适合生存和生活的环境，并且保证其与自然环境的有机结合，使人类社会的生存环境与自然环境相适应，为人们提供更优质的生存空间。
近年来，社会和经济飞速发展，人们的工作和生活节奏逐步加快，环境艺术设计也受到了一定程度的影响。在人为因素和外部环境因素的冲击下，有一部分环境艺术设计作品形式平庸，内容浅薄；也有些设计师牵强地搬用国外成功的设计案例，显得矫揉造作、附庸风雅，这与中国传统文化是相悖的。然而，传统文化始终根植于国人的内心，根深蒂固，我们要清楚地看到，多元文化带来的冲击始终停留在表面，而传统文化元素的渗透才是环境艺术设计的本质。传统文化的应用已经成为现代环境艺术设计中的一项重要内容，而且对环境艺术设计起到潜移默化的影响作用，能够为设计人员带来更多的启示。在现代环境艺术设计中融入中国传统文化既能满足现代社会对人类生存环境的需求，同时，也能加强人与人之间、人与自然之间和人与社会之间的情感沟通，消除对立感，从而实现人类与自然的和谐发展。
二、现代环境艺术设计中传统文化的表现方法
在现代环境艺术设计中应用传统文化的表现形式，不仅要能够通过外在的形式进行表达，也要结合传统文化的理念，将其融入到环境建筑理念之中，只有这样，才能在展现丰富的外观形态的同时，将传统文化充分地体现出来。如今，
传统文化在现代环境艺术设计中的应用已经十分广泛，主要的表现方法有以下几种：
（一）图形的应用
传统的图形在现代环境艺术设计中可以直接附着在某一项现代的载体上，这样便能够形成一种全新的视觉环境，也能传达出传统文化中图形本来的意义。这种直接的运用体现的是一种整合的观念，也是一种积极的创造和创新，同时，需要考虑到现代环境艺术设计与周围环境的契合，这样才能充分地表达出图形的意义，赋予现代环境更加深刻的文化内涵。上海的经贸大厦虽然建设历史较为久远，而且设计者不是中国人，但是，其形象和所表达出来的文化却符合中国人的情感表达方式，这是因为其设计师受到陕西大雁塔的启发，将中国的传统文化因素融入到了钢结构的建筑中。
（二）情感的表达
在古代的建筑设计和室内设计中，传统文化大多使用含蓄的手法来表达情感，无论是外观还是室内布局，都通过合适的物品陈列和文化图案来承载文化情感，这种表达手法被称为隐喻。在现代环境艺术中，这种隐喻的表达方式仍然受到青睐，通过各种传统文化因素组合的方式来表达环境本体之外的情感，这也是传统文化独有的表达方式。
（三）形神并举
现代环境艺术设计要求对于传统文化元素应该用现代的审美观点进行审视，并且在充分理解传统文化内涵的基础上，利用现代艺术手段对其进行创新和发展，只有这样，才能保证传统文化与现代文化的相互融合。从传统文化的角度来看，其在线条表达上具有长宽度和方向，同时，也带有强烈的厚重感。将传统文化融入到现代环境艺术设计中，不仅能使环境艺术设计充满诗情画意，也能使传统文化的精神获得更大的展现空间。如著名的苏州博物馆，既有传统的文化元素，又不乏现代审美概念，多层石板组成的山水结构充满了中国情调。
三、现代环境艺术设计中传统文化的构思
（一）自然环境与色彩的搭配
在自然界中，色彩的呈现是多种多样的，而往往很多鲜艳的色彩所占据的比例都相对较小，当人们长期处在颜色纯度较高的环境中时，就会产生视觉疲劳，这从古人的诗词中就可以看出来，他们对于大自然的描写往往都充满了太多美好的向往，一片绿色中闪耀着鲜艳的花朵，总是那么夺人耳目。人作为环境中的主体，天生对大自然有亲近之意，人性中隐藏着对美好、和谐事物的倾向和喜爱。人不能脱离自然而独立存在，自然也在人的情感渲染下显得更加丰富多彩，当人们生活在大自然的环境中时会不自觉地得到熏陶和升华，所表现出的行为和形态是最亲切舒畅的，这是经久不变的原理。但是，我们要明确的是，自然界中的事物都是相对的，就如同笔直的树木上或多或少都会有一些弯曲之处，正是这种天然的、不加修饰的自然美，才能给人以舒适、自然的感觉。从环境艺术设计的角度来说，对于色彩的把握要注重与自然环境的协调和搭配，要能够从自然界中吸取更多不加修饰的自然元素，也要注重现代社会审美概念对于颜色节奏的均衡需求，只有这样，才能实现完美的环境艺术设计。
（二）自然环境与文化的融合
纵观中国古代的建筑风格，对现代环境艺术设计带来的最大启示就是其具有很强的亲和力，尤其是房屋顺畅的流线以及与自然界的融合，能够充分满足人们的视觉感受。而这种完美的融合是经历多年实践总结出来的，展现的是传统文化与自然环境在空间和时间上的融合，既有特定的规律性，又有十分显著的视觉效果。古代建筑中的檐柱发挥着重要的作用，从视觉上形成稳固的感觉，而屋角的上翘更是完全展现了建筑的整体性，处在平衡中的和谐之美也将艺术设计的美感充分地表达出来。在现代环境艺术设计中，可以根据古人的建筑经验，在充分运用传统文化的同时，注重其与自然环境的融合，最终呈现出完美的嵌入型结构，使得处在自然环境中的建筑结构既不显得突兀，又能体现其设计的巧妙之处。
随着全球经济一体化趋势的不断增强，越来越多的国外文化涌入到国内，对人们的工作和生活产生了较大的影响。面对多元文化的冲击，环境艺术设计必须坚持对传统文化理念的秉承，在充分融入传统文化的同时，结合当前社会和经济发展的新形势，将传统文化与现代意识进行有机的协调，找到最佳的契合点，从而促进环境艺术设计的持续发展。
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参考文献］
［1］张堃.论传统民间艺术在现代环境艺术设计中的运用［D］.河北大学，2007.
［2］张羽薇.浅谈现代环境艺术设计中传统文化元素的运用［J］.科技创新与应用，2012（2）.
［3］李沙，乔薇.传统民间美术在现代环境艺术设计中的运用［J］.中国建筑装饰装修，2011（4）.
［4］杨智.现代环境艺术设计与传统文化渊源初探［J］.商情（教育经济研究），2008（6）.
现代文化的意义范文4
关键词：环境艺术设计；传统文化；表现形式
在世界文化相互交融的背景下，只有保持本民族的文化特色，并借鉴其他国家优秀文化精髓，才可以在世界文化中占据一定的地位。因此，环境艺术设计只有突出传统文化的精髓，体现民族特色，赋予环境艺术作品持久的生命力，促进环境艺术设计事业的可持续发展。
在设计艺术中可以在追求现代化元素的同时融合传统文化元素，使设计出来的作品更加富有传统文化气息的。
1 传统文化对当代环境艺术设计的意义
我国传统习俗中历来讲究含蓄、深沉，这也直接映射到了当代环境设计领域。受传统文化观念的影响，我国当代的环境艺术作品大部分都注重理性思维和感性艺术的表达，艺术表现力含蓄而深沉，通过多种含蓄的艺术表现形式给民众留下了联想和想象的空间，产生充足的艺术感染力，进而提升整个民主的艺术创造力，这也正是中华文化的艺术魅力所在。
在现代环境艺术设计中应用传统文化的表现结合传统文化的理念，将其融入环境建筑理念之中，只有这样，才能在展现丰富的外观形态的同时，将传统文化充分地体现出来。
2 传统文化与现代环境艺术设计中的相互融合
传统的图形在现代环境艺术设计中可以直接附着在某一项现代的载体上，这样便能够形成一种全新的视觉环境，也能传达出传统文化中图形本来的意义。这种直接的运用体现的是一种整合的观念，也是一种积极的创造和创新，同时，需要考虑到现代环境艺术设计与周围环境的契合，这样才能充分地表达出图形的意义，赋予现代环境更加深刻的文化内涵。
如上海的经贸大厦虽然建设历史较为久远，而且设计者不是中国人，但是，其形象和所表达出来的文化却符合中国人的情感表达方式，这是因为其设计师受到陕西大雁塔的启发，将中国的传统文化因素融入到了钢结构的建筑中。
在古代的建筑设计和室内设计中，传统文化大多使用含蓄的手法来表达情感，无论是外观还是室内布局，都通过合适的物品陈列和文化图案来承载文化情感，这种表达手法被称为隐喻。在现代环境艺术中，这种隐喻的表达方式仍然受到青睐，通过各种传统文化因素组合的方式来表达环境本体之外的情感，这也是传统文化独有的表达方式。
现代环境艺术设计要求对于传统文化元素应该用现代的审美观点进行审视，并且在充分理解传统文化内涵的基础上，利用现代艺术手段对其进行创新和发展，只有这样，才能保证传统文化与现代文化的相互融合。从传统文化的角度来看，其在线条表达上具有长宽度和方向，同时，也带有强烈的厚重感。将传统文化融入现代环境艺术设计中，不仅能使环境艺术设计充满诗情画意，也能使传统文化的精神获得更大的展现空间。如著名的苏州博物馆，既有传统的文化元素，又不乏现代审美概念，多层石板组成的山水结构充满了中国情调。
3 传统文化元素赋予环境设计新的生命力
当前，青睐中华传统文化的设计师更多采用的是在充分了解的基础上对传统文化元素进行创新，即从具备传统文化涵义的视觉形态或抽象形态中提取关键题材，将其转换并科学重构。我国传统文化中美的元素数不胜数，设计师可从中捕捉到合适的元素，对其进行二次甚至多次加工。形成的物质形象必然要与设计理念及现代审美情趣相符合，这就需要设计者拥有丰富的阅历、敢于尝试的耐心和足够抽象的思维，只有这样，方能寻得传统与现代、东方和西方的文化结合点，给予传统文化新的释义，形成散发历史气息的现代环境设计作品。
我国的传统文化虽璀璨如繁星，却保持着内敛，因此，走传统路线的作品，其设计风格多以素雅、朴实为主。传统文化元素使现代环境艺术多了一份诗情画意，与应用空间结构线条相比，传统文化元素的应用使作品有了“温度”，也更容另被怀旧、慕古的大众所接受。在众多试图继承传统文化精髓的实例中，苏州博物馆无疑做到了完美，苏州博物馆是由享誉世界的建筑大师贝聿铭及旗下事务所设计而成的，建筑内部及每个角落都充满着江南风韵。贝聿铭参考古代园林风，巧妙地将现代设计理念与建材为一体。苏州博物馆与忠王府等古建筑朝夕呼应，成苏州城中一支绚丽的玫瑰。现代环境艺术设计很多时候是一个城市规划设计中的重要组成部分，代表了一个城市的对外形象，因此计者规划整体蓝图时，可以基于传统文化的设计背景，继承当地具有代表性的文化元素，结合当代设计理念和城市规划要求，从而创作出具有历史文化意味的时代作品。将古典元素同现代环境艺术设计相结合，是基于现代人们审美心理需求，以及城市整体规划的需求。环境艺术设计者要在迷承传统文化的基础上加以创新，将传统文化与现代艺术有机结合，不仅要凸显现代环境艺术特色，还要彰显传统文化的精髓。
4 结语
正所谓民族的才是世界的，如今，现代环境设计师有意识的融入传统民族文化的创作理念，在环境艺术设计中更多地运用传统文化元素符号，运用现代化的艺术创作手段赋予传统文化新的生命力和创造力，完美的体现本地区的民族文化特色，并为当地民众提供用以居住、欣赏、艺术交流的空间造型，形成具有中国特色的艺术创作模式，促进我国传统文化和现代艺术设计艺术的飞速发展。
目前，我国的现代环境艺术设计水平不断提升，从国际文化角度来看也产生了一些新的设计风格与审美思想，现代环境艺术设计方向也有所变化，由以前的注重现代感转变为崇尚古典美的设计风格。将历史悠久的中国文化渗透到人们的日常生活中，因此在设计中，往往会采用一些古典元素，从而使设计作品一方面具有现代设计风格，另一方面也体现出了悠久的历史感，古典与现代相结合的设计可以提高我国现代环境艺术设计水平，向世界展示我国优秀的传统文化。
参考文献：
[1] 张.论传统民间艺术在现代环境艺术设计中的运用[D].河北大学，2007.
[2] 张羽薇.浅谈现代环境艺术设计中传统文化元素的运用[J].科技创新与应用，2012（2）.
[3] 论环境艺术设计中传统文化元素的运用[J].边疆经济与文化，2015（5）.
现代文化的意义范文5
一、青花元素在服饰设计中的应用
在时尚界，大到国际品牌服装、皮具，小到珠宝配饰，所谓“中国风”又何止刮了三两年。千百年来青花瓷以其独特的色彩、纹饰和造型向世人昭示着它的魅力与风采，它作为最具东方色彩的中国元素，一直是象征高贵与品位的时尚宠儿。
1、2008年奥运颁奖礼服
在2008奥运会期间，为了更好地宣传中国和中国文化，青花瓷作为具有代表意义的中国传统元素在奥运会上大放异彩，既体现了中国特色，又向全世界展示了青花瓷的价值所在。最能体现青花瓷元素的地方是奥运颁奖礼服，礼仪迎宾和颁奖人员身穿的服装，就是采用了青花图案。中国传统刺绣的运用形象再现了青花瓷的晕染效果，鱼尾裙的廓形设计凸显了中国女性的柔美曲线，更体现了中国女性高雅的气质。这一系列礼服被使用在国家游泳中心、顺义水上公园和青岛等所有水上项目的颁奖仪式中。
2、美特斯邦威2008都市系列的夏装
2 0 0 8年美邦都市系列夏装的淡淡一抹蓝，犹如青花瓷般的淡雅——白的底，蓝的花；犹如青花釉色般清新，只要略施粉黛便使人赏心悦目。这是一款民族风系列服饰，它使用淡蓝色作基调，合理地体现了女性的飘逸柔和；用淡雅的青蓝色传统纹样融入到服装当中，就像是一朵朵安静绽放的花朵。在这个系列当中，设计师成功运用了青花瓷般的神韵，在炎炎夏日给人以清凉舒适的感觉，既具有审美性，又符合夏季人们的购买心理。
3、青花瓷的柔美高贵——Roberto Cavalli 2013早春度假系列
Roberto Cavalli近日推出了2013早春度假系列新品女装，该系列采用了中国青花瓷的印花来为我们演绎女性的柔美与高贵。设计师为了带出早春假日明快的轻松愉悦感，用青花瓷印花为我们带来了不同以往的Roberto Cavalli早春度假系列。开场模特以一套淡蓝与深蓝融合的青花瓷印花揭开了本季的序幕。除了运用大量繁复的印花，让人眼花缭乱的同时，又使用了性感细腻的蕾丝带来了另一种性感，它将含蓄、低调、内敛暗藏其中，无论是睡衣式的吊带裙还是黑色皮夹克内里的蕾丝裙，带来的都是一番与众不同的味道。
二、青花元素在室内设计中的应用
色白花青，隐藏了千年窑火的秘密，极细腻，犹如绣花针落地，俨然成了国际范儿中最成功的中国元素符号。室内空间作为人类劳动创造的结果，是人类为获取更安全、更舒适、更健康的生存空间而对自然界进行改造的产物。所以，将青花元素运用到室内设计中，是一种新的风格挑战。那些以靛青与白色绘制的图案，只要运用得当，就可以在你的家中大放光彩——沉静却不迟滞，典雅却不陈旧。
卧室是供人休息的场所，青花装饰墙给人一种安静祥和的感觉，使人眼前一亮，即使疲惫也可以得到缓解。青花瓷盘可以用高强度的粘贴剂贴在墙上，与蓝白细条纹靠垫在色彩上有所呼应，红色灯罩的落地灯作为点睛之笔，为整个休憩区更添明快时尚的气质。在卧室里摆放盆栽，可以美化家居，同时亦能予人朝气蓬勃的感觉，而一个青花瓷的花盆，更是起到了画龙点睛的作用。不仅仅是室内装修，就连家具的设计也大量地运用了青花元素，青花衣柜，青花电视柜等。现代人越来越追求简洁大方的具有现代感的家装风格，而青花恰好满足了这一需求，使人在喧嚣的生活中寻求到了一份宁静。
三、青花元素在建筑空间中的应用
作为文化的构成部分，城市艺术代表了这个城市、地区的文化水准和精神风貌。一些城市中的优秀城雕作品使每个进入所在环境的人都沉浸在浓厚的文化氛围之中，感受到城市的艺术气息和脉搏。
1、瓷都特色——青花路灯灯柱
说到瓷都景德镇，第一个浮现在脑海里的是——世界上任何一个国家和地区都看不到的壮观景象——街道两旁的瓷灯柱。这一系列的瓷柱灯为景德镇置镇千年华诞增添了节日的气氛。
这些瓷柱都是用手工制作的，每节约1米，并通过1300多度的高温烧制而成，多节连接成长瓷柱。瓷柱上绘有青花龙图、清明上河图、山水花卉图等图案，具有永不生锈、光彩亮洁等特点。绘制着龙纹的青花灯柱似乎也象征着这个城市的陶瓷技法是世界独一无二的。瓷柱与现代科技彩灯相给合，周边配以景德镇市树——樟树，是景德镇街头上一道亮丽的风景线，它的出现不仅装饰和美化了城市，还丰富了城市居民的精神享受。
2、北京地铁10号线北土城站青花瓷主题中国风设计
北京地铁北土城站以青花瓷为主要设计元素，地下一层，2 8根高大的圆柱分列两旁，印着传统的青花瓷花纹图案，蓝花白底儿，满花、半花交叉错落，竖立有致，人在其间，犹如置身中国古典艺术展览馆。
3、2 0 1 0年上海世博会“江西馆”——“东渡·青筑”
江西馆的外型是由三个大小不等的类似鼓形的青花容器所组成。它提取了最具中国特色、最有江西特点的青花瓷为元素，给人强烈的视觉冲击力。它让人在洁白的釉彩和古老的青花纹中感受到江西物华天宝、人杰地灵的独特魅力。江西馆处处体现着一个“瓷”字，从瓷器的外观，到青花瓷的花纹，就连地上铺的碎片都是瓷质，充分体现了景德镇“千年瓷都”的风貌。
四、青花元素在文化产品设计中的应用
在当代信息社会里，一个国家的经济和社会的命运紧密联系，甚至取决于文化资源和文化产品形式的创意能力；在当今世界，文化创意产业、文化创意人力资本的价值对一个国家的发展有着重要意义。
1、奥运青花瓷金银纪念章
2008年4月8日，由第29届奥林匹克运动会组织委员会特别授权的“奥运青花瓷金银纪念章”隆重上市，3枚金质青花瓷徽章和35枚银质青花瓷徽章呈现在人们面前。
“奥运青花瓷金银纪念章”将中国最典型的文化符号——青花瓷与奥林匹克精神融于一体，既弘扬了我国传统文化，体现了我国对非物质文化遗产的传承和重视，又表达了对奥林匹克精神的崇敬和宣扬。专家称，“奥运青花瓷金银纪念章”是2008北京奥运乃至历届奥运所有相关纪念品中最具中国特色的一款产品，收藏价值非同一般。
2、青花酒瓶的设计
中国自古就是酿酒之乡，酒的产生历史漫长，它不仅仅是一种客观物质，更是一种文化的象征。因此，酒器不仅是酒的载体，也是酒文化的一个重要体现。
现代文化的意义范文6
改革开放以来，不同文化的进入对我国传统文化造成了冲击，同时也为我国传统文化艺术的发展带来了新的方式和途径。文章主要从中国传统文化艺术元素中常使用的图案、文字在现代平面设计中的应用为基础，通过对经典案例的分析，探讨我国传统文化艺术风格、民族文化、民族色彩理论、民族审美观念与现代平面设计之间的联系。
关键词:
中国传统文化艺术元素;现代平面设计;民族文化
文化是一个抽象概念，其实质是以精神产物为主的各种知识，其特点是具有传播性。传统文化是历史文化演变并汇聚成一种反映民族风俗习惯与特色的一种文化，风俗习惯是民族历史文化各种思想观念、文化形态的表征。从我国传统历史文化发展的角度上分析，国家的发展与其国家文化发展有关，要不断吸取其他文化的优秀之处，善于交融，勇于继承与弘扬传统优秀文化。中国文化源远流长，在数千年的历史变迁中，形成了独特的民族传统文化艺术风格，是传统历史文化的遗留下来的宝贵财富。文章主要针对中国传统文化艺术元素在现代平面设计中的运用展开分析，研究如下。
一、中国传统图案艺术在现代平面设计中的运用
中国传统文化的形态各异，例如殷商时代的青铜器、战国时期的帛画、唐代的唐三彩、明清的瓷器等等，其中蕴含了我国传统文化艺术的多种元素。传统文化是民族文化的重要组成部分，其与其他文化相互依存、共同发展［1］。传统文化虽然来源于历史文化，但其能够结合当今的主流观念以及未来的发展趋向，能够形成符合现代社会发展的意识形态，除了对社会有广泛影响外，同时在现代艺术领域中发挥着重要的作用。中国平面设计虽然与世界平面设计同步发展，但是在发展的道路上受到非常多的阻碍。改革开发后，我国平面设计艺术家在西学的基础上，深入研究中国传统文化，其中包括传统图案、文字、书法、不同教派思想元素等，并将中国传统文化艺术元素融入平面设计中，形成了独特的艺术风格，并应用现代表现手法，突出了传统文化的内涵，加深人们对传统文化的理解，使现代平面设计进入了多元发展的阶段。图案(pattern)是外来词［2］，其主要是设计者根据设计目标、美化需求，按照材料特征并结合工艺、技术以及社会背景等，通过艺术设计，对装饰物的造型、色彩以及装饰纹案进行创造并最终形成的图样。在我国传统文化中，装饰图案是其重要的组成部分。数千年来，我国劳动人民通过艺术创造留下了各种各样的装饰图案以及创作经验，从而形成了具有中国民族特色的装饰图案。图案作为艺术领域的重要组成部分，在社会生活的各个领域都有广泛应用，尤其在现代平面设计中的运用越来越频繁。传统图案具有一定的地域性和民族性，从起源上分析，传统文化艺术是其他各种艺术发展的发展的基础，同时能够反映中国民族特征。其具有中国传统文化内涵，同时又符合现代社会发展趋势。在现代平面设计中，中国传统图案的运用需要结合民族文化艺术元素。新生代的设计师需要从更宽广的文化角度上，继承与弘扬我国优秀传统文化、传统艺术，了解民族文化内涵，并从中汲取文化精髓，获得设计灵感，并使自身的设计作品更具民族特色与民族内涵。2008年北京奥运会标志设计将中国结、五星、五环等因素与中国传统文化之一的太极拳相结合，营造出了一种如行云流水般的灵动感［3］。作品创造设计体现了现代时尚感，同时也将民族审美取向以及民族文化容易其中，充分向社会展示了现代设计与传统文化相结合所带来的独特艺术魅力。该标志的整体构造源于传统吉祥图案“盘长”，其并没有直接采用传统图案的造型，而是借鉴了书法中的写意表现形式，巧妙地表现出了“中国结”与“运动员”这两者的意象表现出来，以此表达设计主题以及中国人民的美好祝愿。香港凤凰卫视的台标是基于中国传统吉祥图案“喜相逢”的基础上设计的［4］，能够反映了我国的民族底蕴，且凤凰成双成对、扇动的翅膀极具动感，表现出了圆满、吉祥、天天向上的美好祝愿，这种对未来生活的美好祝愿以及向往的装饰图案借鉴了中国传统文化艺术元素的表现手法。民族传统文化在平面设计的应用有助于提升设计的美感和内涵。现代平面设计中，需要具备丰富的文化内涵、审美观念以及现代观念，才能够适应现代社会的发展，尤其对于推动民族文化发展来说具有积极的意义。民族传统文化艺术元素的应用能够提升平面设计内容的多元化，添加平面设计的特色，一方面能够起到促进传统文化发展的作用;另一方面，借由平面设计能够提高民族传统文化的社会影响力，继承和宣传民族传统文化的作用。
二、中国传统文字艺术在现代平面设计中的运用
文字是文化的载体，传统文化是中国文化的一部分，其在数千年的历史发展中，反映了中国在不同时期的不同文化特点，给人一种强烈的时代感，同时也给人带来不同的文化感受。文化概念主要出自于《易经》:“观乎天文已察时变，关乎人文已化成天下。”，首次将人与文化相结合。设计是平面设计方案形成的主要活动，其主要通过艺术创作活动为主要形式，民族文化是一种以民族所在地为活动空间、以民族为主体，直接反映了民族价值取向、思想观念以及行为方式的群体文化。民族文化作为传统文化中的重要组成部分，能够反映民族审美、生活习俗、民族艺术及其相关的文化体系，涵盖了文化精神、文化行为以及艺术审美等方面内容。民族传统文化是我国各民族文化活动形式的继承与发展，同时也是现代文化的基础，是历史遗留下来的宝贵财富，具有浓厚的民族色彩以及鲜明的特征。民族传统文化受到了当时劳动生产方式、民族文化、当地风俗习惯以及民族英雄等方面的影响，尤其是民族文化对于中国传统文化具有重要影响。相关文献指出，原始劳动生产方式是民族传统文化形成的催化剂。在中国五千多年的历史文明中，各民族受到外来文明影响的程度以及其与自身文化融合的程度各有差异，也就形成了各民族之间的民族文化各有所差异［5］。促进民族文化形成的因素来自不同方面，例如劳动生产方式，其中比较典型的是北方的游牧游猎、南方的农耕;此外，民族的不同，我国民族中主要信仰的宗教有原始宗教、佛教、伊斯兰教等。同时，又由于我国地大物博，各民族受到地域的影响，气候以及资源方面的差异较大，所以，各民族的传统文化都有鲜明的特征。我国有56个民族，其中以汉族人口基数最多，对各民族的影响也是最大的，现代以汉字为主要书写类型。相关文献指出，汉字起源于象形文字，其拥有文字的形式，同时也具有图形特色，在平面设计中具有重要的作用［6］。汉字是信息传达的一种媒介，具有视觉效果，其能够在传达主体内容中起到较好的应用效果。基于其强烈、清晰的视觉效果，能够在传达信息时体现出纪实性以及标志性。汉字除了具有叙事的效果，同时也极具情趣意象以及装饰效果，设计师能够通过不同的表现手法对汉字进行再创造，赋予文字不同的意蕴和内涵。汉字实质上是一种表意图形，若平面设计借鉴其表意特征，能够发挥传播作用外，同时也能起到反映民族文化价值的效果。中国文字“好”字，是由“女”和“子”字组成，“女”、“子”为“好”是中国传统文化观念，表达出儿女双全、合家团圆的美好愿望。中国文字中，许多代表美好的字和词，都与“女”字有关，因此，取“女”进行创意设计，不仅有美好未来的祝愿，同时也有祝福儿女的意蕴。在现代平面设计中，使用中国汉字艺术进行创作，对于其具有重要作用和意义。北京残奥会标志“天地人”是基于汉字的基础上创作的，将中国书法、汉字与奥林匹克精神相结合，表达出传统文化内涵以及奥林匹克运动精神，蕴藏了道教文化思想。其利用书法进行设计，具有独特的民族特色、视觉冲击力。
结语
民族传统文化是我国古代人民智慧结晶，同时也是民族文化中的重要组成部分，能够推动现代文化的多元化发展，丰富现代人民的社会生活。民族传统文化也是中国文化中的重要内容，对于拓展和丰富当代的艺术文化以及发展具有重要的推动作用。中国传统文化艺术元素在现代平面设计的运用，能够有效推动现代平面设计的发展，从而形成中国独特的设计风格。
【参考文献】
［1］李阳．传统符号泛化背后的批评泛化———如何看待平面设计中的中国元素［J］．中国科技博览，2012，21．
［2］陈捷．现代平面设计中的中国元素———从2008奥运会的视觉设计谈起［J］．闽江学院学报，2013，29．
［3］王成凤．中国传统元素在现代平面设计中的再设计应用［J］．绥化学院学报，2015，35．
［4］徐凯．中国元素对中国现代设计的重要性———之对平面设计领域的影响及展望［J］．科技资讯，2013，22．
［5］刘春琳，莫爱琳，蒋涛等．中国传统元素在平面设计中的表现和创新［J］．内江师范学院学报，2013，25．
