摘要：作为现代设计的核心，创新思维具有非常重要的作用，既关系着艺术设计的发展，也关系着艺术设计是否新颖独特。本文主要以中职艺术设计教育为切入点，阐述了设计进步与发展的内涵，探讨了中职教育艺术设计中存在的请艺术修养、重技术的问题，然后阐明了艺术创新思维的重要性。
关键词：艺术设计；职业技术教育；创新思维
由于我国职业技术教育事业的不断推进，其艺术设计学科同样获得迅速发展，在其市场、工程学性质逐渐提高的基础上，专业方向的内涵同样也在逐渐拓宽，由此衍生出一系列相关新兴专业，例如环境艺术、服装设计、包装装潢等等。艺术创新思维当属艺术设计的重中之重，然而，现阶段，现实的生活中，我国在艺术设计教育中存在着一些误区，比较严重的问题是，注重技术，而忽略了艺术修养，所以，怎样在艺术设计教育中培养学生的创新思维，成为当前中职教育亟需解决的一个问题。
一美术是创新思维培养的基础
现代科技对于设计工作带来了极大地便利，虽然创造了好的条件，但是部分设计者却不注重培养创新思维，不注重色彩、素描、构成等在基本艺术素质养成中的重要性，一味地注重技术因素，认为单纯利用它就可以发现设计的捷径。然而，需要注意的问题是，要是技术因素是艺术构想得以实现的重要条件，则创新思维属于艺术设计的灵魂。相对于绘画艺术来说，艺术设计的抽象性与简约性非常突出，其把个人意图转变成具有设计特性的可视形象。这恰恰能够反映设计者的能力，同时这还属于设计的根本。设计的要素主要涉及到设计形象丰富的创造性、想象性，形式美与艺术的感染力。要想培养设计能力，必须先构筑稳定的美术基础。美术基础是为了开发人们的动手、思维、创造能力，实现从构想到实践的目标。美术基础是其中培养创新思维的一个方法，主要涉及到对造型能力与观察方法的培养，训练模仿与动手能力，培养设计思维与审美能力等。强调美术的基础性质是培养专业设计人才创新能力的前提条件，是开发学生实践与思维能力行之有效的方法，不能片面地把它看做是某种固定的绘画表现形式。重点把握下列几方面。第一，创新教学方法，将传统绘画模式彻底打破，加强对他们创新思维能力的培养。例如，结构是素描基础的关键内容，在实践中应用打散等构成因素，可以进一步开拓思路，培养他们的创造力、想象力。利用色彩训练，使他们以绘画语言来对自己的设计构想进行表达，使他们可以轻松地把构思上升至艺术层面。另一方面，色彩、素描的学习方法同样还是积累设计知识的有效渠道之一。第二，构建创新思维的训练理念，在美术基础教学过程中，应当注重培养他们的发散性思维。美术基础训练过程中，让他们自由思考，扩散思维，努力探索多样化的表达。课题设置过程中，积极将传统形式打破，摸索符合艺术设计学科特点的训练主题，勇于表现各种新的观念与方法，通过艺术实践来刺激他们的想象力，使他们的探索性的思考力不断提升。第三，坚持以创新教育为主的理念，形成多元化知识结构。教师是学生的引路人，也是学生的榜样，对学生具有重要的影响作用。教师自身形成良好的创新精神与能力，可以对学生产生刺激，使他们以老师为榜样，从而不断提升自己的创造能力。另外，教师还应当构建起新的审美评价标准，将传统评估模式的绘画倾向的权威性、支配性、单一性适当弱化，强调审美评价的独立性、动手能力等，充分调动他们的创新思维。
二创新思维来自综合学科的基础
作为一门涉及到诸多领域知识的应用性学科，艺术设计的基础是艺术的审美能力与知性，其次是培养设计思想、表达意图，最后是使个人的设计概念得到实现，这同样属于我国职业教育的宗旨。现代设计是一种文化创造活动，追求艺术与人的完美结合，使我们的生活品质得以提升。作为艺术和科学的边缘产物，设计往往会被业界专家人士所重视，它将成为科艺术和文化的重要的联结点。这样就对设计师的素质提出了一系列新的要求。在今后，设计师必须具备较高的综合修养，只有这样，他们才可以基于现实问题，充分利用各个相关学科的知识，将设计升华为具有艺术特质的文化产品。所以，设计者不断强化自身的综合素质，以满足艺术设计的发展需要。首先，设计者的艺术素质。对于设计师来说，如果想表达个人的创意，必须使用到图纸与模型，要是不具备良好的绘画造型的基本功，则根本不能有效表达个人的设计意图，并且还不能使设计由构想的层面上升到实践的层面。或许部分人持有这样的观点，当今已经进入信息时代，网络以及各种信息技术的普及，传统的手绘的设计表现方式已经过时，值得肯定的是，这种认识过于片面。要想养成良好的艺术素质，一定要学习美术基础，绘画的表达方式不仅可以使作者的艺术品质和感受力得到锻炼，而且还属于设计创新思维养成的有效途径，是审美素养提升的必由之路。现阶段，设计者之间的竞争，并非是应用计算机技术能力的竞争，而是艺术创新思维能力的竞争，是艺术表现能力的竞争。其次，设计者文化知识的积累。尽管文化知识能够通过书本获取，也可以通过模仿已有设计作品中获得，然而，单纯依靠这些根本无法使自己成为一个真正的设计师。这需要在长时间的持续学习中积累经验，形成良好的文化素养，具有高尚的审美情趣，对设计对象反映出满足现代文明的需要，充分反映出生活的积极意义。再次，设计者的技术掌握。优秀的设计离不开日常生活中各个方面的艺术修养与设计专业知识的积累，应当掌握自己设计产品的制造工艺与机械结构，在此基础上，还应当全面掌握各种新产品加工工艺，应当具备多学科的知识和综合设计统筹的能力，唯有如此，才能设计出优秀的产品。除此之外，成功的设计必须随时注意市场的需求动态性，同时展开深入的调研，作出准确有效的预测，应当善于汲取优秀设计的精华，这样才能够设计出更好地作品。
三创新思维是艺术设计的灵魂
设计的要素主要由审美、结构、技术、材料四者构成。就设计作为造物活动的过程来说，其仅仅具有一个核心要素，即创新思维，审美的、艺术的、技术的创新思维。对于设计师来说，只有拥有熟练的技巧、良好的艺术素质，才会拥有良好的创造思维与设计能力。当今社会，科技日新月异，设计方法日益发展完善，著名设计巨匠包豪斯的设计思想在今天依旧发挥着巨大的作用。从设计史的发展、设计的形成进行分析，自古至今，设计始终深深扎根于艺术之中，两者紧密相连，而艺术创新思维是艺术设计的灵魂。然而，伴随信息化进程的不断推进，一种片面地注重技术方法，不注重艺术创新思维的苗头逐渐开始在设计领域萌发、蔓延。毋庸置疑，设计肩负着赋予产品美和实用功能的使命。信息化的发展使各种设计资源能够充分共享，要是设计师不具备审美的趣向，丧失了艺术创新思维，在这种情况下，那么他所设计出的产品的个性化特征会随之而逝，设计同样会丧失其存在的基础。过多的注重技术会导致设计风格呆板、机械、没有历史感、没有感情，并且还会在很大产生影响到艺术性与审美性。当今社会环境非常复杂，同时也在不停地发生变化，职业技术教育的课题与任务同样愈发具体，其艺术设计专业培养的人才，一定要学会以敏锐的洞察力来观察身边的事物，以敏智的头脑来思考身边的各种动向，从设计的思维角度，发现身边还没有达到我们所期望的那种改善，以有效满足社会对职业教育的需求。在今后，设计师需要时刻对身边的事物充满好奇心与注意力，善于追根究底，积极探究大自然的奥秘，善于把握各种细节，演绎成具有创造性的认识，形成新的设计创意。所以，设计品质优劣的关键，是由设计者对艺术、文化、技术的整体把握所决定，其品质主要是由思维的创新所决定。
四结语
综上所述，中等职业技术教育是我国教育的重要组成部分，在培养社会需求型技能人才方面发挥着不可替代的作用，其中设置艺术设计专业，旨在为社会培养大量高素质的艺术设计人才，而优秀的艺术设计人才必须具备良好的创新思维能力，因此，在具体的教学当中，应当将创新思维的培养当做一项重要工作来抓，而且要形成常态化，坚持不懈的进行下去。
参考文献
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作者:张天维 单位:江西省民政学校
