摘 要 ：剪纸是古今劳动人民群众热爱生活，反映实际生产生活的重要艺术形式。近年来后疫情时代随着人们生活的简化，侘寂风室内装饰得到推崇，民间剪纸独特的艺术形态与侘寂美学中的禅道山鸣谷应。文章从剪纸艺术现状、内涵、类别、特点等方面探析在侘寂风格装饰中的应用。
关键词 ：民间剪纸 ；剪纸工艺 ；侘寂风格 ；室内装饰
1 剪纸艺术简介
中国的剪纸技艺源远流长，是数千年民间文化的结晶，传递着无穷的精神力量，蕴含着深厚的民族情结。剪纸是中国历史悠久的由劳动人民创造的一种民间艺术形式。它作为一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受，虽造型单纯却有着独特的魅力，能充分反映百姓的生活内涵和浓郁的民族特色，在民俗活动中扮演着渲染喜庆氛围的角色。观乎天文以察时变，观乎人文以化成天下，剪纸艺术被广泛运用到各个领域。
2 剪纸工艺类别
阳纹及阴纹剪纸 ：传统图案中以白衬黑为阳纹，以黑衬白为阴纹。即黑白剪纸，亦称单色剪纸。对称剪纸 ：将纸对折或四折、六折，然后剪出纹样。剪好后展开，即成一幅多种对称的剪纸作品。套色剪纸 ：在单色剪纸的基础上，充分运用空白，根据单色剪纸的色彩需要，套上各种色纸。衬色剪纸 ：用宣纸或较薄的纸剪制而成，然后在白色剪纸下衬托深兰、深紫、深红或者黑色等色纸，以产生多色对比，突出剪纸形象。点色剪纸 ：又称填色或彩色剪纸。在剪好或画有剪纸纹样的生宣纸上，用毛笔蘸以各种颜色，一笔下去产生色彩浓淡的不同变化，形成一种特殊的艺术效果。
3 剪纸工艺契合侘寂装饰的形式
侘寂主义风格源自日本，在后疫情时代受到追捧，人们生活方式的受限，侘寂风格成为生活理念融入到生活中。去繁存简及保留本真的观念契合了人类诸多生产生活方式的发展。其简而不单的艺术效果不仅带来视觉上的温馨空灵，更给人带来怡情怡心的身心感受。剪纸以纸张为起源而发展，在简单中创造艺术价值和美感，发展出民间人合精神、匠人精神、以及热烈的民族精神。将剪纸融入室内设计，不仅丰富装饰语言，更是“侘寂”理念在室内装饰上的重要发展 形式。
3.1 材料
剪纸艺术的选材多样，既有生活用纸例如纸巾，又有制作工艺较粗糙的麻纸、棉纸，还有工序更复杂的宣纸、磁青纸、蜡纸、洒金纸、发笺纸等。同一剪纸纹样用不同的纸质材料修剪拼接出来，其视觉效果、艺术形态以及传达出的情感温度都各具风韵。纸作为剪纸艺术唯一的表现载体，其材料的单一性十分符合侘寂风格中节约和从简原则。纸质材料不同的薄厚和软硬程度所呈现的装饰效果各有差异，这也很好地符合了装饰设计中差异化表现的设计概念。
3.2 图案
剪纸的图案既有纷繁复杂的元素，也有简单镂空艺术表现的典型符号。在刻画剪纸作品意蕴时常用到圆形、柳叶形、水滴形、花海形、逗号形、月牙形、锯齿形等视觉表现力和构造力强的形状用以传达艺术震撼力。中国自古传统装饰纹样也被继承运用到剪纸艺术中来，例如几何纹、锯齿纹、月牙纹、云纹、朵花纹等，简繁不一，用以刻画不同细节显得张弛有度，使剪纸图案具有高度概括性和装饰性。侘寂风格除了注重空间整体氛围感，也最需要细节图形深刻表达“禅寂”思想中的素静。在构图方面剪纸艺术也不同于如绘画、雕塑等其他艺术品，在阐述题材时局限性小，采用平视构图法则，以点、线、面为主而进行视觉发散，创造出纸张的实以及抽象图案的虚实配合，张力十足。剪纸的构图很难体现对空间、情景和形象的重迭，才摒除中心透视法则，冲破了时间、空间、比例三者的局限。剪纸装饰品可运用拼凑方式带来对称、均衡、联合、连续等形式变化和统一来做到造型突出、形象简洁、画面生动。常见“层层叠高”或“移物换景”的表现手法不仅表现出图案造型的全面性，还能穿插体现不同时空中的 景物。
3.3 色彩
色彩在表达情绪和氛围上有着天然的效用且已成为一种文化观念，传达着人类社会的经验和智慧。剪纸色彩的语言纯粹，赋予更多的历史意义和传统元素，在表现室内空间美的韵律上也有独特方式。纸张天然的色彩来自造纸的材料，多 为淡黄褐色系如木、棉、麻等素色，不同的材料创造出的同一剪纸作品也会有千差万别的细节和纹理，素色剪纸仿佛侘寂装饰的最佳拍档。在侘寂装饰中，常会看到诸多素净的色调以及枯萎粗糙的质感，整体没有太多鲜艳的色彩，采用深浅灰色及土黄褐色系，简单线条元素间接穿插乳白色、大地色、浅棕色重点表达出侘寂风本身粗犷、干枯、破烂、老枯、静寂的空明感。多种纸材本色已能与此相得益彰，可作为整体空间的点缀。借用剪纸工艺的色彩体系和层层叠加的方式更能烘托侘寂物哀之美的核心。
4 剪纸工艺在装饰中营造极简的方式
4.1 平面铺贴
平面剪纸是最常见的一种，将特定材质大小的纸张经过一定修剪后呈现某种特定纹样和图案，典型的工艺手法如阳纹及阴纹剪纸。例如常见的窗花，大红纸和欢庆的图样带来喜悦与祥和的节日氛围。在室内平面装饰中充分运用剪纸本身材质和纹样来烘托整体气氛会产生诸多符合侘寂美学的朴素静谧之感。例如侘寂装饰中常用到素水泥来修饰墙面以体现“斑驳”之感，素水泥本身粗犷，枯燥的质感符合侘寂风本身的调性与氛围，素洁的肌理，极致的简约，极其不平整的表面质感，色彩深浅不一原始自然，散发豪放粗犷的纯粹质朴。剪纸既可以装点这些素面的“斑驳”，也可成为这种“斑驳”，可以装点一隅，也可星罗密布 ；还可借助其镂空的特点，结合光线将图案投影在平面，在清晨或是傍晚，光线透过镂空的图形在平面投下繁或简的影迹，且随着四维因素——时间的流逝呈现位移与形变，这一四维设计作品便通过剪纸艺术融入了整个人居空间，而侘寂本源中的“三际无别”的禅意也通过这纸张得以流露，绘出了时光的 图样。
4.2 立体拼接
立体拼接的剪纸作品是更高阶的方式。侘寂风意境的灵魂是残缺，所有元素都充斥着残缺感和岁月的沧桑，物体本身的形体、质感、色彩、光泽都是绝对不完美，破旧的痕迹如刻痕、印迹或是青苔等，表面上虽然脏旧破烂，却也是岁月的自然美。残缺和破旧体现出消磨的时光感和真实感。剪纸也是一样，透过人为剪出的“残缺”带来视觉冲击，两者十分相得益彰。例如点色剪纸在生宣纸上留下笔墨厚薄不一，很好的体现了色彩的“残缺”，应用到陈设饰物如钟表、开关等功能性小件的装饰上，残缺形态的细节便 有了。侘寂风用手工制品表达地域文化的元素，而立体剪纸恰好能胜任许多生活用品的功能如侘寂风的花艺体现了干枯与孤寂的视觉感受，素雅高冷，枝粒分明，具备东方禅意的深沉韵味，而纸强大的可塑性和柔韧性，利用套色或衬色剪纸工艺制成的立体干枝花卉也有别具一格的风味，素色剪纸花卉体现出的凋零衰败残破之感竟超出真花的真 实感。侘寂风想要表达的是原生态的自然，常用的老旧的木质经过大自然的锤炼，任凭风吹雨打和时间的洗礼，已充满着饱经沧桑的质感。纸是木的再创造，本身就带有天然的原木属性，剪纸的立体作品有着太多的组合规律，用于家具设计比单纯的纸质家具更具民间文化意蕴，不难想象经过设计组合和立体拼接的剪纸而被赋予了家具功能属性的生活物品，将为侘寂美学带来别具一格的风味与释义。例如用纸板修剪拼接而成的椅子带来独特感受，剪纸围合而成的灯罩散发的暖光透过镂空的图案洒下众多斑驳，可能只有一束漏光，却也恰如其分的点缀了整个室内空间。剪纸能够使陈设物发挥出采光及借景的功能，具备分割空间的作用。侘寂风格装饰中立体化剪纸的方式，其整体的简约和细节的繁复并非冲突，而是在统一的简化语言下用细节表达 内涵。
5 结语
日本美学的侘寂源自小乘佛法中的三法印（诸行无常、诸法无我、涅盘寂静）一般用“禅寂”来理解，指的是朴素又安静的事物，而剪纸作品刚好具备这种特质，于静谧中传递着温情与故事感，其近乎无限的剪裁方式也足以适配侘寂美学去繁存简的设计原则。“侘寂”跳脱出室内装饰，早已成为一种生活方式，探析剪纸艺术独特的创作形式和各类题材为侘寂生活提供了丰富的灵感与创新点，其中剪纸的不同应用方式也有待继续开发。
参考文献
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[3] 潘云. 论剪纸在室内装饰中的运用[J]. 梧州学院学报, 2019, 29(3): 61-65.
作者：陈佳文 单位：吉首大学美术学院
