高职院校音乐艺术教育论文

高职院校音乐艺术教育论文

一、高职院校音乐艺术教育的现状分析

1、教学专业性特征不明显

当前高职院校针对艺术教育的研究缺少了必要的教学研讨或是讲座商议等环节,公开教学活动的缺失使得教育质量停滞不前,教师的教学水平也出现了严重的分歧,学校学术氛围显得并不浓厚。此外,高职音乐艺术教育的实施其专业化特征也并没有在实际教学过程中得到充分体现,教师过程的学科融合以及对学生艺术能力的培养都是需要在专业化音乐艺术教学中体现的内容。

2、教学模式不够合理

从当前高职院校音乐艺术教学的实施模式分析,针对专业艺术领域的细化教学使得实际的教学过程存在着诸多不合理因素,甚至不少高职院校在构建音乐艺术教育教学模式时生搬硬套,忽略了从自身教学实际出发,这就使得职业教育在音乐教学特色方面显得远远不够到位。此外,针对教学模式中的音乐知识结构以及人才培养等问题也没有得到确实体现。

3、教材设计缺乏特色

当前高职音乐艺术教学在教材设计方面显得过于单一,实则音乐艺术教材的选择应当尽可能涉及不同的社会领域,像是不同地区的风土人情或是风俗习惯等,这些对于有效扩展音乐艺术教育的文化取向都有积极影响。

二、当前高职院校音乐艺术教育的改革措施

高职院校音乐艺术教育实施的根本目的在于从形象思维拓展方面促进学生审美及创造意识的发展,从丰富的艺术幻想中感受到音乐的潜在魅力,促进自我艺术品质及道德修养的不断优化,这对于职业教育专业化人才培养目标有着极其重要的导向意义。立足于学生审美及想象能力的发展,当前高职院校音乐艺术教育的改革措施应当涵盖以下几方面内容:

1、完善高职音乐艺术教育的课程设置

从高职音乐艺术教育的基本特点出发,针对高职音乐艺术课程的设置问题应当在具体的教学计划等环节得到确切落实,比如在职业教育音乐艺术课程中开设必要的音乐欣赏或是美学概论等课程内容,这对于丰富学生的音乐素养极为有利。此外,针对音乐技巧课程的讲授也不可缺少,从实践课程开设角度完善高职音乐艺术教育的课程设置对于促进学生音乐基础知识的夯实大有裨益,是学生音乐综合素养形成的重要环节。

2、促进高职音乐艺术教育的资源共享

对于音乐艺术教育工作而言,从资源共享角度提升高职音乐艺术教学的实施效果也是极为重要的,这就需要在高职院校课程教学体系中构建必要的教学研究与发展机制,定期开展必要的教学研究,及时解决职业教育艺术类课程实施过程中存在的问题,这对于提升音乐艺术教学实施效果也有着重要的影响。这一资源共享过程也可在与兄弟院校的课程研讨环节中得到有效落实,及时互通教学信息,促进音乐艺术教学理念的不断渗透与发展。

3、优化高职音乐艺术教育的师资建设

对于高职音乐艺术教学而言,教师的指导与推动作用不容忽视,因此音乐教学师资建设问题也应当在改革措施中得到有效落实。针对高职音乐艺术教学师资力量建设问题需要从教师的教学基本功着手,提升教师队伍的音乐综合素质,积极优化教师的音乐教学水平,提高教师的艺术教学责任意识。此外,关注高职音乐类教师的入职门槛也是极其重要的环节,这对于优化教师队伍的整体素质极为有利。最后,高职院校还可就音乐艺术教学的实施状况来有计划地聘请一些具备专业化教学实力和理论实践能力的教学人才来加入到音乐艺术课程教学当中,促进音乐艺术课程教学效果的提升。关注教师教学评价机制的构建,通过必要的奖惩机制和考核措施来促进教师教学水平和教学能力的提高,甚至可以通过学生给教师评价的方式来约束教师的课堂教学行为,这对于改革高职音乐艺术教育实施模式也有着积极的指导与促进作用。

4、突出高职音乐艺术教育的教材特色

在高职院校音乐艺术教学过程中教材特色的突出除了体现音乐教学内容的多元化之外还需要从学科融合及实践教学方面优化高职音乐艺术教学的实施效果。除此之外,教师之间的及时沟通也是提升教学质量的关键所在。由于学生本身个性及能力的差异,教师在进行教师内容及方法选择时需要考虑到学生的理解与接受范围,合理突出教材的教学特色,在展现音乐艺术教学魅力的同时也尽可能实现对各种教学资源的有效利用。

三、总结

总之,高职音乐艺术教育的实施作为我国教育体系的重要组成部分,对于彰显职业教育的专业化实施方向有着积极的导向作用,而艺术教育对于学生审美价值的正确引导也是现阶段在高职艺术教育中切实体现和落实的重要方面。高职音乐艺术教育立足于对学生情感及性格品质的培养,在积极促进形象思维形成的过程中发展学生的正确审美意识,因此关于高职院校音乐艺术教育的改革措施研究就显得至关重要,这也关系到职业教育复合型人才培养目标的最终实现。

作者:程俊凯 单位:重庆三峡职业学院