高中音乐教学思考(3篇)

高中音乐教学思考(3篇)

第一篇:高中音乐教学情感培养探究

摘要:音乐对于一个人来说,不是一个知识体系形成,也不是一种技能掌握,它是一种力量的支持和情感宣泄的渠道。本文从高中音乐教学的角度出发,论述了音乐教学中情感培养的重要性以及教学方法,以促进高中生情感培养的发展。

关键词:高中;音乐教学;情感培养

音乐对大多数高中生来说,在高考这个关卡中不是举足轻重的。但是,音乐对于枯燥的学习生活和以后情感方面的发展是很重要的。所以,高中音乐教学应该把情感培养也代入到教学的目标中去,通过音乐教学切实培养学生的情感能力。

一、情感培养的重要作用

对于高中生来说,学习压力大、学习的知识也大多比较枯燥,所以需要音乐的学习使其生活更加丰富。并且,高中生处于心理发展的关键时期,对理想迷茫和彷徨,对亲情、友情以及爱情随着人生经历的丰富不断产生新的认识,以及现实生活中学习任务繁重、学习压力较大,更容易产生心理上的问题或者“危机”。这一时期及时进行情感培养除了能够有效引导学生正确地宣泄情绪、更好地解决情感问题之外,还能从根本上促进学生全面发展。情感在某种程度上来说是伴随着人的一生的,只有能够更好地处理不同的情感,才能拥有更幸福的人生。

二、方法与建议

1.培养音乐学习的兴趣

培养学生对音乐学习的兴趣是通过音乐教学进行情感培养的前提。只有学生对音乐学习更感兴趣才能进一步进行情感的培养。在音乐教学中兴趣的培养可以从三个维度出发,一是在课程内容的选择上符合高中生的兴趣和需要。二是使音乐课程的导入以及整个环节丰富有趣,让学生在不知不觉中体会到音乐学习的乐趣。三是音乐教学更加生活化,更加贴近高中生日常生活,在这种情境下实施情感方面的引导和培育是更有效果的。例如,在《独特的民族风》这一章节,教师在课堂上可以更多地展示蒙古族、藏族、维吾尔族等少数民族生活化的一些图片、视频资料以及各种趣闻轶事等,在教学的过程中充分调动学生的兴趣,使学生更加深入地了解不同民族的风俗习惯,增强民族自豪感和荣誉感。

2.提升鉴赏和审美的能力

对音乐的鉴赏能力是音乐学习的主要目的。在音乐学生中,鉴赏能力的培养能够促进学生更加深入地了解作品,从而强化作品本身在情感培养上的影响力。例如贝多芬欣赏中对《第九交响乐曲》以及其他奏鸣曲的欣赏,对于高中生来说,完全听懂贝多芬的音乐内涵是有一定难度的,但是教师可以充分承担起一个桥梁的作用,在鉴赏之前让学生更多地了解贝多芬的生平以及创作背景,促进学生鉴赏能力和审美能力的提升。学生鉴赏和审美能力的提升能够使学生在音乐学习中有技巧、有深度地理解乐曲,从而更加精准地感知音乐中的情感,通过情感的交流和传递实现学生情感培养的目的。

3.师生情感交流

在音乐学习的过程中,教师和学生由于年龄阶段和人生阅历的不同,对情感的认知和处理能力也存在较大的差异,所以在音乐教学的过程中有目的、有意识地加强师生之间的情感交流是培养学生情感的重要手段。例如对高中音乐课本中京剧《红灯记》中的选段《雄心壮志冲云天》的学习中,教师在音乐鉴赏之余,可以在课堂上与学生之间进行关于理想的心与心的交流。对于教师来说,从教师的人生阶段和阅历来讲理想和拼搏一定有不同的见解和认识,对学生能够产生不一样的启发。对于学生来说,关于梦想和拼搏的话题其实很符合其现在的生活状态,所以彼此之间的交流和碰撞更能激发学生斗志,教师也能更准确地把握学生心中所想,更好地进行情感方面的引导。总的来说,音乐教学中的情感教育教师自身也要把自己放在一定的情境中,不是仅仅出于教师身份的说教,而是真正用心来交流不同的音乐带来的情感上的冲击,增强彼此之间的交流,促进学生情感方面的培养。

4.课外活动的延展

音乐教学中进行情感培育最好的舞台其实不是课堂,而是课外活动的开展。例如,教师可以组织“老有所依———让音乐温暖老人的生活”的活动,活动主旨是通过教师的引导让学生和老人们在一起进行唱歌活动,通过与老人的相处能够直接收获更多的经验和阅历,丰富情感经历,使情感的培养在实践中取得更好的成果。总的来说,类似的活动还有很多,一个人情感能力的培养是让他有更加丰富的情感体验,然后从本质上使一个人能够感知和理解更多的情感,提升自身处理情感的能力和情商水平。

三、结束语

音乐能使一个人笑、能使一个人哭,也能使一个人笑中带泪。高中生处于情感发育的重要阶段,教师在教学中一定要多了解、多关心、多引导,充分发挥出音乐的力量切实提升学生处理情感问题的能力,提升情感表达水平。

参考文献:

[1]孙薇薇.高中音乐教学中渗透情感教育的探讨[J].音乐时空,2015(3):164-164.

[2]闫贵全.浅析高中音乐课堂教学如何培养学生的审美情趣[J].东西南北•教育观察,2011(11).

[3]吕达群.浅谈如何在高中音乐教学中培养学生的审美能力[J].北方音乐,2016,36(8):125-125.

[4]李淑萍.加强音乐情感培养促进音乐文化素养———浅谈如何培养高中生的音乐情感问题[J].文理导航,2011(30):41-41.

作者:冯敏

第二篇:高中音乐教学现代教育技术应用

摘要:高中音乐新课程对教学模式和教育技术提出了明确的要求,因此,为了提高高中音乐教学质量,达成新课改的要求,高中音乐教师必须借助现代教育技术,为提升高中音乐教学质量而不懈奋斗。

关键词:现代教育技术;高中音乐教学;应用效果

近年来教育技术得到了很大的发展,对传统教育造成了很大的冲击,对教育改革也产生了深远的影响。现代教育技术的应用对现行的教育模式提出了挑战,同时也为高中音乐教育发展提供了认知工具,对于发展学生的音乐潜能也具有不可替代的作用。在新课标和现代教育理论的指导下,合理利用现代教育技术,可以为学生创造不同形式的训练内容,让学生直观地掌握音乐基础知识和技能,获得音乐感受能力和表现能力,从而收获良好的教学效果,促进新课程标准的顺利实施。

一、现代教育技术在高中音乐教学中的应用现状

应用现代教育技术辅助高中音乐教学是新课改下实现教学目标的重要途径,但是我国有一些地区的高中音乐教学还存在一些不尽人意的地方,具体表现为7个小点:(1)教学方式落后,教师过于重视培养学生的音乐知识和技能,却忽略了学生是否愿意主动学习,学习动力有多少;(2)教学内容与现实脱节,没有展现出时代性特征,理论与实践脱离;(3)缺乏统一规范的音乐教学评价体系,没有及时对学生的表现进行评价,他们也无法根据评价改进自己的表现;(4)国家对现代教育技术的推广力度不够,没有意识到应用这项技术的重要性,经费投入、师资力量和课程设置都缺乏保障性;(5)信息化音乐教学资源不足,很多学校都没有配备专业化多媒体音乐教室,不论是音乐教学软件设计理念和还是设计质量都比较单一;(6)摆设过多,但使用率却不是很高。有些学校虽然知道现代教育技术的重要性,但是缺乏技术支持,导致某些教学设备成为摆设;(7)音乐教师自身专业能力不足,对一些现代技术还不太了解,也不知如何使用,比如说计算机应用能力,很多教师都是停留在简单的办公软件使用和幻灯片播放上,无法更深层次地挖掘这些资源的作用,导致现代教育技术的作用无法发挥出来[1]。

二、利用现代教育技术辅助高中音乐教学的有效措施

(一)运用现代教育技术培养音乐感受能力

音乐是声音艺术,音乐教学所需的一种手段就是聆听。而音响是创造听觉环境的关键因素,音质清晰的音响能够给人带来听觉上的快感,从而产生美感。美好的听觉环境对于音乐教学是非常重要的,在高中音乐教学中运用多媒体技术,就可以创造出一个良好的审美气氛。如果教师过度依赖课本和乐谱,就只能开展枯燥烦闷的课堂教学,无法提升学生的学习兴趣,学生也无法展开想象抒发他们心中的情感。因此,教师要学会利用多媒体技术,引入鲜艳的图片和新颖的乐谱突出文字说明,开拓学生的视野。同时,教师可以利用计算机对音乐进行数码采集和编辑,将所看到的所听到的结合在一起,让学生处于声韵一体的环境中,加强学生对音乐的感受能力,这样才能实现增强教学效果的目的。

(二)利用现代教育技术培养表现能力

表现音乐是一种具有实践性的活动,也是高中音乐教学需要达成的目标之一。要想培养学生的音乐表现能力,就要引导学生多多参与音乐实践活动,因为脱离实践培养音乐表现能力是不可能实现的。音乐实践活动除了要选择合适的表演曲目,还要注意提升活动的趣味性和参与的广泛性,趣味性是吸引学生积极参与的重要因素。因此,在高中音乐教学中,教师要学会利用计算机制作多媒体课件,让学生能够直观地了解歌曲,引导学生积极参与实践活动。学生在了解歌曲以后,就可以通过丰富的课件资源进行自主学习,从而激发出学生想要自己表现歌曲的欲望,在排演的过程中加深对歌曲的理解,进而准确地表现出音乐作品中的情感基调和音乐形象。比如说在演唱《天堂》的时候,教师可以先播放一些视频片段,让学生观看内蒙古广阔的草原景象,给学生带来强烈的视觉震撼。学生在观看视频和音频以后,就可以领悟到音乐曲调下浓烈的感情,表达出创作人对家乡的热爱之情,并运用演唱技巧让聆听者产生情感共鸣[2]。

(三)运用现代教育技术培养创造能力

从某种程度来说,音乐创造能力是音乐鉴赏和表演能力衍生出来的,因为不论是音乐鉴赏还是音乐表演,都需要音乐主活动主体拥有良好的想象力,其中就包括了音乐创造能力。因此,在音乐实践活动中,教师要注意启发学生,尽量发挥出学生的创造性,让他们能够展现出自己的能力。比如说教师可以设计一个环节,让学生观察与动物相关的视频和图片,然后要求学生模仿自己喜欢的动物以及动物的叫声,从而培养学生的观察能力,帮助他们把握动物的特征,表现出优美的音乐形象[3]。

三、结语

现代教育技术与高中音乐教学的整合,并不只是把教育技术作为教学辅助手段,而是将技术作为认知工具,促进学生进行自主学习,利用现代教育技术为学生提供合作学习的资源与环境,充分调动学生的主动性和积极性,从而提升学生的创新能力与思维能力,这也是新课标人才培养需要达成的目标。

[参考文献]

[1]王芝君.取之有益,用之有效-浅谈现代教育技术在音乐课堂中的运用[J].新课程,2015,16(04):92-93.

[2]李玲玲,吴程程.浅谈如何运用现代教育技术构建高效课堂[J].无线音乐,2014,16(04):25-26.

[3]柴吉才.用好现代教育技术,打造优质高效课堂-浅谈现代教育技术教学中的误区[J].课程教育研究,2015,18(36):183-184.

作者:邱蓉 单位:四川省自贡市蜀光中学

第三篇:高中音乐教学探究式学习应用

摘要:高中的音乐教学中,学生的知识和社会经验有了一定的积累和能力,所以自主的进行一定的音乐知识点研究学习。探究式学习是为了鼓励学生在教室的引导下,进行一定深入性的知识采集、时间、论证和吸取知识的能力,很大程度的培养了学生探究式学习的能力,提高了学生对知识的深入认识,让学生的思维得到发散,懂得多角度的创新性研究,从而真正发挥教书育人作用。

关键词:探究式学习;高中音乐;应用策略

当前高中音乐教学模式忽略了学生感受,过多的强调给学生灌输背景知识,理论性音乐知识,学生被动的接受教师的教导,学习效率低下,主动他那就能力不高。针对这一教学现状,教师应当及时转变教学方法,提升学生的音乐学习兴趣;此外在新科技的影响下,许多高中生已经拥有一些电子设备,他们已经在日常生活中接受了许多作品,这位音乐教学向外拓展提供了无限可能性,有助于学生进一步了解丰富多彩的音乐知识,提升音乐素养,不断加强主动探究能力,提升探究式教学的有效性。下文就探究式学习在高中音乐教学的应用进行一些探讨。

1音乐学习中探究式模式的可行性

音乐的学习具备两个方面特征:其一,音乐题材的多元化;其二,音乐资源的网络化。在当下实行新课程标准的要求,在我们的艺术教学中渗透人文主义情怀,我们的音乐学习教材已经不再是单一的传授给学生音乐知识,而是更多的涉及多个领域,融合生活以及多个学科知识。所以我们的音乐学习鉴赏不单纯的知识关注音乐本身的内容,而是成为多种文化的结合体,让学生能够在这丰富多彩的文化大背景下,进行探究式学习。此外课本教材中有些标题恰好具有很多探究意义,例如:人教版《高中音乐鉴赏》一单元“音乐与人生”便可以转为学生进行探究性学习的课题,让学生进一步探索人生与音乐的有限联系;另一方面,音乐艺术的发展和我们的社会发展、经济发展、科技创新不仅给音乐带来巨大的冲击,更加促使传统音乐课堂发生转变,学生由以往更教师播放音乐,鉴赏音乐的被动学习模式转变为,依照自我喜好,自主利用网络,主动选择音乐,感受音乐的熏陶,教师就可以巧妙利用这些资源,让学生进行自主探究性学习。

2探究式学习在音乐学习中的策略

2.1以教材为基础,拓展教学内容

在探究式的学习中,教师设计教学内容,要以教材为基础,在此体系之上不断拓展教学内容,丰富学生的音乐鉴赏活动。教师巧妙设计教学活动,能够探究式学习发挥最大作用,让学生积极主动的参与到课堂学习,不断提升自我鉴赏能力。所以高中音乐师培养学生主动探究能力就要从改变传统的教学模式开始,我们传统教学方法,侧重于知识直接传授的教学方法,过多的强调了音乐知识的理论传授,忽视了音乐教学过程中的人文性特点,不仅在很大程度上禁锢了学探究能力的发展,更加忽视了学习知识和应用方法二者之间的相互联系,所以教法针对性不强。我们说的以教材为基础,是在原有的教材知识上,对教材内容融入现代化的教学理念,对于一些探讨性的问题,让学生将音乐与生活之间的相互联系和影响思考开来,让学生主动思考,积极探索。当然,教师在拓展教学内容过程中要考虑到学生知识水平,引导一些具有富有启发性的、常规性的问题,让学生在学习新的内容时对音乐问题产生疑问,通过一个由浅入深、由此及彼、等不同的方式,不同层次的联想,探究音乐知识,促使学生能够将教材内容延伸,提升学习积极性,促进创新思维的发展。

2.2利用科技手段,大胆革故鼎新

现代科技快速发展给我们的音乐教学提供了创新可能,我们在音乐的教学过程中要合理利用现代科技手段,不断丰富课堂活动内容,教师利用现有的教学资源,带领学生走进微机房,将网络上的教学资源带进音乐课堂中,利用我们网络的快速,涵盖面广的特点,让学生更全面的了解音乐知识。教师可以适当的为学生布置任务,让学生自主在网络寻找资源,进行鉴赏和评价,并在教师的指导下,获得指导,提升音乐素养。学生还可以在网络上共享资源、开辟论坛、抒发自己的观点,与外界进行合作和交流,在我们的高中音乐课堂开展探究式学习过程重,教师还要培养学生的实践能力,让学生能够通过积极地自身参与和感受获取信息。这种形式的教学极大程度的调动了学生学习的积极性,鼓舞了学生主动参与到探究式学习中来。

2.3营造轻松氛围,激发情感共鸣

在音乐教学过程中,教师要把握住整个课堂的感情基调,营造一个良好的学习氛围,这要求教师提前设计好教学计划,合理安排课堂时间。首先,在新课程的导入时,让学生能够提起兴趣,带着热情去学习新课程的内容,或者通过一些特殊的教材手段,引发学生情感的共鸣,能够更好地感受音乐带来的美的享受。例如在学习《民族音乐》过程中时,通过对学生渲染气氛,利用多媒体进行教学,先给学生们播放相关的音乐背景知识的图片,通过视觉的冲击给学生带来一种情感的共鸣,吸引学生,激发学生的学习自己积极性,不断点燃学生学习的热情,同时教师可以适时地加以引导,组织学生积极发言,不断探索多种民族的乐器,以及不同民族的情感表达,进一步加深学生对于本课时理解。其次,高中英语教师可以给学生提供开放的学习方式,让学生进行小组合作,比如在学习一些有故事情节的音乐素材时,通过小组之间的合作,让学生自己根据音乐传递出来的内容分饰角色,学生自主组织音乐表演活动,更加有效培育学生参与学习的积极性,进一步活跃课堂氛围,同时更能让没参加的学生充当观众,通过表演的形式让学生了解音乐所表达的主题,不仅培养了学生的合作意识,同时还增加了集体主义精神,让学生在一个良好的氛围下获取主动探究的能力。

3结语

探究式的教学是一个循序渐进的过程,教师要综合考虑学生的认知需要和心里需求,在遵循音乐教学规律的基础上,不断进行创新,进一步提升教学内容的吸引性,然学生有兴趣自发的进行深入研究,充分运用现代科技手段,提升学生参与的积极性,此外,在音乐课堂上给学生足够的自主探究的时间和空间,让学生学会学习,主动学习,探究学习,打造和谐良好的教学氛围,不断提升高中音乐课堂的教学质量。

参考文献:

[1]李翠莲.在高中音乐教学中探究式学习方法的尝试与思考[J].科学中国人,2016(12Z).

[2]任金会.浅谈探究式学习在音乐教学中的实施[J].读写算:教师版,2016(39):187-187.

[3]翁丽芳.论探究式学习在音乐教学中的实践与运用[J].教育教学论坛,2011(36):174-175.

[4]王立静.探究式学习活动在音乐教学实践中的应用[J].学习方法报:教研版,2012(606).

作者:赵雷 单位:江苏省泗洪县兴洪中学