当前，中国正面临世界百年未有之大变局，重整行装继续第二个百年奋斗之路。实现伟大的奋斗目标需要突出创新、依靠创新、开展创新，全社会各领域各行业的跨越式发展需要创新驱动。创新的关键点在开拓创新思路，落脚点在谋求干事创业，着力点在培养创新人才，唯有打开思路、立足实践、高效转化，才能将创新向纵深推进。新时代赋予了教育事业新要求，富有挑战又充满机遇，培养学生的创新能力成为时代课题。以高校钢琴教学为例，要紧跟新课程改革步伐，推动时代课题落地落实。
一、高校钢琴专业学生的创新能力内涵
创新是利用现有的知识和物质，本着满足社会需求或理想化需要，创造或改进新的事物，获得一定有益效果的行为。创新能力对高校学生的重要性不言而喻，培养提高创新能力，既是完善方法、获取知识的必要途径，又是素质教育的客观要求，更是终身学习目标的关键所在。不同专业对创新能力的要求有所不同，钢琴专业对学生提出了如下要求：能够创造性思考，拥有丰富想象力和创新思维。创新能力不是与生俱来的，而是需要有厚实的理论功底，在此基础上找到新的方向，实现新的变化。因此，钢琴专业学生要加强学习和实践，在提高表现能力和理解能力上下功夫，要丰富音乐知识，以学习引导实践，要强化演奏技能，以实践促进学习，全面提升人文修养和道德素质，形成良好的思维习惯和性格品质。由此看来，创新能力不是看不到摸不着的，更不是可望而不可及的，要学好理论、练好演奏，养成自己的演奏习惯，具备自己的演奏方法，形成自己的独特见解，进而获得专业综合能力。高校教育改革加速推进，创新能力培养时不我待，高校钢琴教师唯有立足时代背景，有效利用这一机遇期，乘势而上、努力奋进，抓紧抓实能力锻炼、思维创新、知识完善等环节，促使学生想创新、敢创新、会创新，不断提升学生的核心素养，以更好的适应时代、适应社会。
二、高校钢琴专业教学中培养学生创新能力的意义
（一）符合时展对人才提出的具体要求
当前，我国进入了改革发展的快车道，新时代带来了新变化、提出了新要求。教育改革事业同步向纵深推进，教育理念随之不断进步，立足当下、着眼未来建设创新型高素质人才队伍已成为时代标签，融入高校教育的方方面面。钢琴专业教学作为音乐教育的重要分支，适应改革大环境，培养学生创新能力势在必行。这是钢琴专业教学的重要目的和关键内容，直接关乎学生实践能力的提升和理论基础的强化。从目前许多高校的重视程度、推进力度来看，都能够将培养策略和措施落到实处，规定和要求详细明确，思路和方法贴近实际，体现了培养创新人才的信心决心。
（二）顺应音乐艺术学科发展的基本规律
艺术学科的发展史是一部不断创新的历史，一成不变的艺术学科只会固定在某一时间点，终究失去其发展力，泯灭在历史长河中。钢琴教学是当今热门的音乐艺术学科，对全面推行素质教育意义重大，其基础点在于传承，扎实学习模仿现有曲目，打牢演奏基本功；突破点在于创新，需要持续不断大力推进，形成别具风格的亮点，如此才能催生一名优秀的演奏者。要将时代元素融入钢琴教学，重视对人的创新意识和创新能力培养，鼓励创新式发展，加强教育方式方法研究，促进钢琴艺术与时俱进，使钢琴艺术兼具经典和鲜活双向特征，更好的适应学科发展规律。
（三）促进高校钢琴专业教学的可持续发展
为适应时代需要，推动钢琴教学可持续发展，创新能力的培养必不可少，这是推进教育事业的重要一环，也是学生能力建设的必要一招。当前，如何培养创新能力成为热门话题，受到许多学者专家的关注，被提到了非常高的层面。市场经济体制的不断完善加剧了人才竞争力度，曾经一度高校毕业生踏入社会即被列入人才行业，与目前形势形成了巨大反差，创新人才成了当今社会的急需，以更好的服务社会、满足市场。钢琴艺术的发展离不开创新，唯有实现新的变化，展现新的姿态，才能够紧跟时代步伐，在滚滚向前的大浪潮中始终立稳脚跟，持续不断进步。
三、高校钢琴专业教学中培养学生创新能力的路径
（一）形成全新教学理念，提升师生创新意识
教学理念对教学活动的影响至为深远，作为教学活动的组织者，教师的教学理念直接决定学生的学习走向。要在促成教师创新理念上下功夫，这是教育改革硬性要求，也是学生形成创新能力的重要保障。从调查研究来看，具备良好创新理念的教师往往能够更好的引导学生走上创新之路。旧式钢琴教学更加倾向于教师对课堂的高度把控，学生在课堂上的自由发挥空间比较低，甚至没有自我教学空间，完全依葫芦画瓢教师的教学内容。这不仅挫伤了学生自主学习的积极性，使钢琴教学显得呆板，还阻碍了学生创新能力的成长，造成不可忽视的负面影响。基于此，要从改革教师教学理念方面入手，完成教师自身定位重塑，转变教学理念，摒弃过去大包大揽使的教学方法，给学生以自我成长的空间，在思想上和意识上引导学生创新。要在开放性教学上下功夫，传播基础理论知识固然重要，但全面复制、一成不变的灌输方式有时并不可取，需合理优化教学方式内容，在侧重理论知识的同时，设置更多的开放式内容，鼓励学生勤思考、勤总结、勤提炼，在夯实基础的前提下孕生自我探究和创新意识。同时，教师也要不断提升自身的素养，加强自我学习、自我升级，虚心求教、积极进取，锻造过硬的教学本领，为培养学生创新能力奠定更为扎实的基础。
（二）激发学生探索意识，创设全新教学情境
创新能力的培养与教学方式密切相关，传统模式中，钢琴教学不够灵活多变，略显单一，学生的学习兴趣在反反复复的枯燥教学中磨灭殆尽，丧失兴趣必然会影响创新能力培养。钢琴教学作为一门音乐课程，富含艺术性和人文性，从所教授内容来看，钢琴曲目是艺术历史的内涵和沉淀，深刻反映了时代特点和社会情境，同时诠释了作曲者的真挚情感。要在创建教学情境上下功夫，这是保证教学质效的重要措施，教师要根据教学内容，瞄准学生的探索意识，不断革新传统教学模式，优化教学程序，活跃课堂、愉悦氛围，追求情境的真实，带动学生的学习劲头，以更好的适应教学需要。钢琴作品本身就是一件艺术品，崇尚严谨的脉络、动人的故事、美好的情感、感人的内容，通过一个个音符、一段段乐章来呈现情境，这既是对学生的吸引，也是对教师的激励，无形中催促一代代传承。在教学过程中，分析作品细节、挖掘作品内涵尤为重要，突出主题、抓住重点，构建全新教学情境，更好的烘托教学主题，形象生动的展现作品的美妙。在此期间，可以选择多种辅助手段，发挥现代科技技术优势，加强多媒体技术的运用，创造感触机会，增进充实逼真和沁人肺腑的情感体验，深度激发学生的探索意识，在良好的教育氛围中快速成长蔓延，以更好的培养创新能力。
（三）重视钢琴弹奏基础，有效拓展教学内容
钢琴教学不单单是钢琴基础知识和技能的传授，同时也是文化育人的方式之一，教学内容除了包含音乐，还包含政治、历史等相关专业的内容，突出专业性的同时兼具综合性。教师在开展教学活动时，一方面要抓好钢琴专业本身内容的教学，在打牢钢琴艺术基础上下功夫，推行全方位教学模式，强化理论和实践训练，增强专业素养和基本技能。另一方面要根据教学主题进行拓展，融合多学科知识，推行交叉教学模式，引入多学科知识，打开学生的视野，拓宽解读视角，更加全面的欣赏和解读作品。引起学生的兴趣，增强内生动力，不断增强学习积极性、主动性和创造性。这是深化素质教育的必然趋势，也是提升探究能力和创新意识的重要举措，能够促使学生更加有效的丰富基础知识、挖掘作品内涵，进一步夯实钢琴演奏基础。要用好用足优秀钢琴家的作品，贯通古典、近代和现代不同曲风、不同内涵，督促学生多学习、多思考、多总结，强化对各类作品的领悟感受，为二次创作埋下伏笔。学习乐理知识时，要多组织讨论交流，丰富教学形式，拓展教学内容，使学生成为课堂的主体，伴随教学的深入讲解，实现学生课堂身份的转变。开展弹奏训练时，要加强引导和启发，对照模仿固然重要，但是一味模仿只能出工匠，出不了艺术家，唯有学生具备自主意识，在弹奏训练中形成新颖的特点，才能突破训练中的桎梏，转被动为主动，向着创造者的角色进发。
（四）优化课程教学体系，凸显教学评价效果
全面客观的教学评价工作不仅能估计学生的学习成效，还能解释成效不良的原因，为实施有效解决提供支撑。切实培养钢琴学生创新能力，离不开有效性针对性教学评价。曾几何时，在传统教学模式的影响下，钢琴教学评价没有起到应有的作用，教师未能够很好的掌握教学过程中存在的情况，了解深层次原因，一定程度上阻碍了学生的学习成长。教学评价体系的科学化、规范化急需提上日程，实现单一化向多元化的转变，完善评价方式方法，多层次、多维度评价和分析教学情况和学习情况，突出核心、抓住关键，巩固理论、强化实践，全面提升思维能力和创新能力。我国高校开展钢琴教学的时间较晚，虽然给予了足够的重视，但基础薄弱的问题依然存在，特别是教师教学经验与许多西方国家的钢琴教师相比还有不足。在教学中对学生的评价问题尤为突出，有些教师重考核、轻过程，有些教师重技能、轻态度等等。要在科学评价上下功夫，一方面要重视演奏技能，对学生的现场表现进行评分，另一方面要重视学习态度，仔细观察学生的平时表现。要在鼓励创新上下功夫，重点考察是否具备创新意识，在评分时把创新作为重要因素，支持、鼓励和表扬创新行为，在评分时予以侧重，正确衡量不会创新但模仿较好的表现，给予适当的分数，不能过低也不能过高。通过这种方式，激发学生的创新动力，逐步使创新融入课堂、融入训练、融入表演，持续提升学生的创新能力。
四、结语
社会不断进步与发展，物质生活逐步提升的同时也伴随着精神文明的大步发展，文化、艺术的重要性进一步得到认可，社会对钢琴人才的需求逐步提升。不论是从部级艺术团的层面，还是从百姓街道社区，不论是从高校专业教学还是从校外艺术培训机构，对于集弹奏、表演、指导、策划于一身的综合型钢琴专业人才缺口较大，加上近年来音乐专业的扩招，就业形式日益严峻，甚至导致部分学生毕业之后从事与声乐截然不相关的领域，造成人才培养的浪费，形成社会需求与人才供应的矛盾。因此，对高校钢琴专业人才时应当从创新的角度出发，培养兼具丰富音乐知识、演奏实践以及综合素养的人才，将培养目标、培养理念逐步落实到课程教学中，以达到缓解学生就业压力，提升学生的就业竞争力，实现为社会各领域需要的综合人才。不论是何种教学，学生都是在通过“认知、感受、实践、获得”的学习流程，最终的学习目标是通过一系列的教学活动引导学生在学习过程中获得某项能力，并且最终能够利用这项能力来解决实际的问题。在钢琴教学中，实践是非常重要的环节，学生只有通过一遍一遍地弹奏、倾听、分析，才能理解和声搭配的音响效果，切实地感受到钢琴的魅力所在。钢琴与其他学科学习不一样，需要弹奏者根据自己的音乐理解来展开二度创作，因此学生需要具备艺术想象力，并且具有一定的创造思维，在对作品理解的基础上结合自己的创造力来完成作品的演奏，形成一种既具有创新能力，又能对各种音乐知识综合的表演能力。
作者：杨晓琴 单位：黔南民族师范学院
