前言：中文期刊网精心挑选了创意产业特征范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
创意产业特征范文1
在国内外经济都同时发生了困难的条件下，如何走出困境？如何在当前的形势下找到市场？找到商机？找到经济持续发展的途径？成了摆在每个经营者面前的严峻问题。
一些有发展眼光的浙商们已经率先找到了走出困难的路径。在他们眼里，市场、商机、经济发展的途径无论在何时、何地、何等的情况下都悄悄地在那里存在着，就看有没有眼光和能力发现它们、抓住它们、利用好它们。这些浙商们以“创新、特色、品位”为杠杆主动进行产业调整，开发出新的产品，开拓出新的市场，已经取得了初步成效。
民企复兴集团在董事长郭广昌的率领下，把浙江的东阳木雕推向了美国市场。早在今年4月，郭广昌在出席美国纽约华尔街的一个高规格企业家活动日的时候，当场脱下了这个场合必定要穿的西服，换上了中国丝绸武功服，为所有的企业家们表演了一套中国太极拳，获得了大家的掌声，用中国的特色文化作了开场白。随即，他向前来参加这个活动的美国前总统克林顿赠送了中国浙江的东阳木雕。此前，东阳木雕在美国不一定没有出现过，但是，隆重出现在华尔街的各位企业家面前这是第一次。自此，东阳木雕在国际市场上正式露面了。东阳木雕兴起于唐代，盛于明清，已经被批准进入国家非物质文化遗产名录。目前东阳市有木雕和红木家具生产企业一千多家，2010年就已经实现销售收入一百八十多亿。但是，东阳木雕“低档、规模小、产能和技术分散”是影响东阳木雕发展的主要问题。为了解决这个问题，郭广昌领导的复兴集团联合阿里巴巴、富春控股、美特斯邦威、杉杉集团等7家实力集团公司计划总投资110亿，在东阳市政府支持下，打造中国最大的木雕文化博览城。博览城主要有中国木雕博物馆、信息中心、产业研究中心等，持续地、高品位地把东阳木雕推向全世界。
浙江省湖州市政府引进了具有科技创新能力的高水平人才，以此拉动电子产业的发展。
目前，以苹果手机为标志，触屏技术已经尽人皆知。但是，这仅仅是只能一个人触摸的小把戏。而大屏幕可以多人同时触摸的技术，目前包括中国在内只有3个国家掌握。湖州市引进的人才齐洋在浙江大学毕业后又在美国圣何塞州大学深造过。他说：现在的小触摸屏只有一个触点，我掌握的是在触摸屏上可以有10个以上的触点，也就是说可以同时有10只手指在触摸屏上忙活。那时就可以不用鼠标和键盘随意在大电视屏幕上写字、画画、游戏，这将是非常广阔的文化娱乐市场，也可以支持其他技术在大规模显示屏上运作，也同样具有广阔的市场。
创意产业特征范文2
关键词 文化产业 创意产业 产业集群
近年来文化创意产业快速发展，其低能耗、高附加值的特征和提升城市竞争力的功能使其备受青睐。对这一新兴产业的影响因素进行研究具有重要的理论价值和实践意义。
一、概念及特征
当代文化创意产业的兴起源于创意产业这一创新理念的提出。创意产业的概念首次出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》：“所谓创意产业，就是指从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及通过开发知识产权创造潜在财富和就业机会的活动。”这一定义成为许多国家和地区文化创意产业发展的基础。
对于这一新兴产业，世界各国对构成文化创意产业的行业范畴不尽相同。各国基于自身优势和国家的总体发展战略，在通用的文化产业基础上衍生出不同的概念和范畴。例如，英国、澳大利亚等国主要推出创意产业概念，美国主要以版权产业作为总体理念，日本等国则更重视“内容产业”的提法。
在我国，各地区推出的文化创意产业发展规划中对该产业定义与范畴也并未统一。①本文认为，文化创意产业是通过创作、创新形成以知识产权为主要价值形式的文化产品、内容或服务。通过社会公众的文化消费实现价值的知识密集型产业，它包括创造、生产知识产权的上游产业，以及传播、分销知识产权产品的中下游产业。文化创意产业特征主要有以下特征：以创意、创新为根本要素和动力，以文化内容、创意成果、知识产权为核心价值，以先进技术为重要支撑，科技创新与内容创新高度融合，附加价值高且资源消耗度低。
二、相关研究成果
关于构建文化创意产业的要素，美国卡内基-梅隆大学的教授Richard Florid在《创意阶层的崛起》中提出了在文化创意产业界具有深刻影响力的3T理论，即技术（Technology）、人才（Talent）和包容（Tolerance）。他将人才和知识置于突出的位置，强调了人才因素对创意产业的重要性。英国城市规划权威、传通媒体总裁Charles Landry则认为构建创意城市的基础需要七大要素：人员质量，意志力与领导力，人力的多样性与各种人才的发展通道，组织文化，地方认同感，都市空间与设施，网络与组织架构。[1]这一指标体系除了将人才、知识作为核心因素，还把外部环境作为重要的考量因素，重视产业集群系统与外部环境的相互作用。Nick Clifton对英国与北美地区创意、人才资本与高科技产业之间的关系进行了研究，提出了更多的创意产业影响指数：同性恋指数（gay index）、波西米亚人指数 （ bohemian index）、文化机会指数（ Cultural Opportunity）、人才指数（ Talent index）、多元化指数（ Diversity index）、高科技指数、公共供应指数（ Public Provision Index）、地理层级（ Level of geography）。[2]关于产业竞争力的研究，美国哈佛商学院战略管理学家迈克尔・波特提出著名的“钻石模型”（也称“国家竞争优势”理论），该模型指出决定一国某个特定产业的竞争力有四个因素：生产要素，需求条件，相关产业和支持产业的表现，企业的战略、结构、竞争对手的表现。在四大要素之外还存在两大变数：政府与机会。机会无法控制，也不可漠视政府政策的影响。以上内容构成了本文研究的主要理论基础。
三、影响因素分析
本文认为对文化创意产业可基于“文化+创意+产业”三个维度进行分析，根据文化创意产业的本质特征来探讨其影响因素。
（一）“文化”角度
1.历史与文化资源。文化内容是文化创意产品价值的核心部分，更是文化创意产业链的高利润区域。文化内容来源于历史与文化资源，丰富的历史文化资源和深厚的人文底蕴能够为文化创意产业提供肥沃的土壤。从供给角度看，文化资源作为文化创意产品的重要投入要素，其价值将部分直接转移到新产品，或通过影响力等间接形式增加新产品的附加值。从需求角度看，良好的历史资源和文化氛围也有利于培养出忠实的文化消费群体。
2.经济基础。人们对文化创意产品的需求主要是满足精神性的直接消费需求或提升附加值的生产需求，属于收入需求弹性较大的非刚性需求。因此经济基础是影响文化创意产品需求量的重要因素，经济发展水平越高，居民消费结构中用于满足文化和精神需求的比例越高，那么这一区域对文化创意产品的需求市场就越大。
（二）“创意”角度
1.人才素质。文化创意产业是以创意、创新为根本要素和动力，而创意来自人的智慧和创造性思维，因此创意的竞争首先在于创新型人才的竞争。文化创意活动的产业化运营对从业人员提出更高的要求，既要有很高的文化和专业素养，又要能熟练应用现代科技，还要懂得迎合市场需求。一个区域的人口多元化、文化多元化不仅能带来丰富的创意素材，也有利于人们在知识与观念的碰撞交流中产生新的火花，并有利于形成鼓励创新、包容个性的社会环境。为创新型人才提供良好的生存发展空间，这是当前大多数标志性的文化创意中心集中在国际化大都市的重要原因。
2.企业创新战略与创新管理。文化创意产业是以企业为主要的竞争主体，文化创意企业的创新管理能力是产业竞争力的重要体现。有效的企业创新战略和创新管理，有利于培养创新型人才并充分挖掘人才的创新潜力，通过市场机制整合分散的文化和创意资源实现专业化、规模化经营，并有利于推动整个文化创意行业的创新体系建设。
3.知识产权制度。创意本身易被复制，现今创意又往往与现代化的信息技术相结合，这使得文化创意产业比传统产业的产品更易于被复制。因而文化创意产业更加依赖于知识产权来实现其产品的经济价值。在创意研发阶段，如果知识产权保护不力，将严重损害原创者的利益，挫伤原创性活动的积极性，进而将严重影响整个产业核心竞争力的提升进度。美国是世界上文化创意产业最发达的国家之一，其中一个重要原因就是美国极为注重知识产权保护。从20世纪70年代开始美国政府全面实施版权战略，加强版权保护，形成了全球保护范围最广、相关规定最详尽的知识产权法律系统。
4.先进技术。文化创意产业具有科技创新与内容创新高度融合的特征。网络技术、3D技术、数字化、云计算等高新技术的运用。不仅实现了对电视广播、新闻出版等传统文化产业的提升和改造，更推动了一系列新兴产业的快速发展，引领流行文化、时尚文化的潮流。不仅如此，高新技术的发展和应用还能够扩大创新主体，使消费者和产品使用者都参与到新兴业态的创新活动当中，进一步提升文化创意产业的自主创新能力和原创能力。
（三）“产业”角度
1.文化创意企业融资模式。文化创意类企业主要依靠人力资本和知识产权等无形资产，属于轻资产型公司，往往缺乏可用于抵押担保的有形资产。而国内银行一般只接受房地产和流动性强的有价证券作为抵押物，这大大限制了文化创意企业的融资能力。缺乏有效的融资渠道将使文化创意企业难以突破规模小、分散化的状态，难以做强做大。针对文化创意企业资金需求特征建立多元化、多层次的融资模式，无疑对推动产业发展有着重要的意义。
2.政府作用。欧美文化创意产业集群主要是基于市场机制的自组织过程，而亚洲大部分国家和地区（如韩国、中国、新加坡等），其文化创意产业集群很大程度上是在政府主导下形成的。政府行为对文化创意产业的作用主要体现在三个方面：政府制定的文化创意产业规划和扶持政策会影响到产业的要素供给，政府作为文化创意行业标准制定者和产品消费者会影响到产业的需求条件，政府制定的相关法律法规会影响到文化创意产业的竞争结构及企业战略。
总体而言，文化创意产业具有不同于传统产业的典型特征，基于该产业本质特征，本文认为以上八个方面是构建和发展文化创意产业的重要因素。经过二十多年的发展，现代文化创意产业竞争越来越激烈，市场细分和专业化分工日益增强，我国及各地区政府应基于自身的资源和基础，合理规划实现差异化竞争。
注释：①《北京市国民经济和社会发展第十一个五年计划纲要》、《上海创意产业发展“十一五”规划》、《深圳文化创意产业振兴发展规划（2011―2015年）》。
（作者单位为广东省深圳市光明新区经济服务局）
参考文献
[1] Charles Landry.创意城市：如何打造都市创意生活圈[M].杨幼兰，译.北京：清华大学出版社，2009：167-197.
[2] 林颖.西方文化创意产业研究前沿述评[J].福建师范大学学报（哲学社会科学版），总第187期，2014（4）：157.
[3] 迈克尔・波特.国家竞争优势[M].李明轩，邱如美，译.北京：中信出版社，2007.
[4] Richard Florid.创意阶层的崛起[M].司徒爱勤，译.北京：中信出版社，2010.
[5] 魏鹏举.内生增长理论视野中文化创意产业的特征[J].投资北京，2008（7）：88-89.
[6] 康胜，金波，李建林.杭州文化创意产业演进的驱动模式研究[J].区域发展，2012（8）：104-109.
创意产业特征范文3
【关键词】创意产业；产业园区；规划引导
中图分类号：F110文献标识码： A
引言：
英国首先提出了“创意产业”的概念，在发达国家的成功实践下我国的一线城市也开始以创意、创作等为主的现代文化创意产业园区的建设。其他二三线城市紧随其后，以“文化创意”为主打，开展了园区规划设计建设。创意产业在目前的经济发展体系中属于新起之秀。其具有创新性高、附加利润大、污染程度低、产业关联度高、生产工艺较为繁琐复杂以及包含一定的人文价值观等特质。创意产业在经济全球化的大氛围下，以其独特的发展方向得到了发达国家的支持和依赖，成为其主打产业。目前，世界最发达国家GDP收入大多来自于第三产业，即服务业。创意产业依靠知识创新和思想创造充当了服务业中的主力军，也因此成为了发达国家和地区的重点经济收入对象。
一、创意产业园区特征分析
1.1、园区产业类型特征
创意产业园建设的三大要素分别为技术、人才和艺术。以创造智力劳动为主，表现出研发和培训等多种全方位的功能。不同的城市和地区需要根据其地区特点和发展特点进行整合规划，建立本地区所特有的创新之处，利用地区资源进行产业类型定位。其中我国创意产业园区的产业分类共为类，分别是广播影视、新闻传播、设计服务、工艺时尚、广告展会、文艺娱乐、咨询策划以及科研教育等方面。
1.2、园区功能组成特征
综合各方面的分析，现代文化创意产业园区需要具备六项基本功能，分别为文化创造、文化服务、教育培训、信息、会展交易、休闲娱乐等。在实际应用的设计中，因城市特点和地区发展差异，各个园区的发展不一定具备全部的功能特征。在综合性较强的园区设计中，可能具备多项功能设施，反之，则功能相对不同。
1.3、园区空间环境建设特征
对于园区的空间环境建设，可根据其按照物质空间形态划分。工作空间、休闲空间、交流空间、商业空间、培训空间、展示交易空间以及生活空间。在设计建筑空间时，结合创意空间的特质使其具备综合性和创意性等特征。根据创意要求，园区的空间建筑环境设计应该从外观上符合美学的设计要求，对其内部功能设计要做到技术保障。充分体现创意空间的理念。
1.4、创意产业园用地特征
经过分析一线城市的创意产业文化园区的发展建设情况，在常规性的创意园区选址问题上，多考虑资金问题。根据城市的城市规划常常选择在工业基地等地以此来符合城市的工业发展。作为创意阶层，根据不同的城市发展规模和工业以及创意产业用地的规模都有不同之处，在对创意产业园用地的征用过程中，要多考虑其周边环境，对其综合的发展因素做出数据分析。创意产业是项新型产业发展项目，在选址确定上，没有特殊的要求指定其必须设在哪些地理位置上，反而因为其特殊的发展需求，要考虑创意园区的市场、资金、交通、受众范围以及周围设施建设和政策法规等多方面的综合因素。在综合各方面因素后，对其作出经济、社会、法制等多方面的特征分析，从而选定合适的创意产业园区地址。
二、现代文化创意园区产业发展现状
2.1、发展集群
目前我国的文化创意产业园区基地按地域划分为六大重点集群。首都创意产业集群，北京地区的创意园区涵盖十六个区县范围，对其进行创意园区改造，改造了莱锦创意产业园、非洲文化产业园以及朝阳区和海淀区等产业园区的改造也在进行中。众多知名文化产业园区在国内外产生影响力。长三角创意产业集群，以上海作为中心，辐射周边沿海城市，其横店影视产业基地和南京创意东八区等成为其典型性发展成功实例。珠三角创意产业集群，主要是广州和深圳，以其特有的对外发展优势，凭借其优越的外贸经济和对外文化，在早期开始了文化产业的发展。滇海创意产业集群，主要是云南地区的创意产业基地发展，昆明的创库是综合性的艺术家工作基地，其他多位影视方面产业。川陕创意产业集群，主要是指重庆、成都和陕西西安，成都有着目前规模最强的数字软件园区。陕西西安凭借其古文化优势大力开发大唐文化，重庆也在重点发展数字娱乐产业文化。中部创意产业集群，以湖南长沙为主。凭借其演艺传播媒体进行文化创意产业园区规划。除开六大集群园区，还有其他省份在进行创意产业园区的建设，我国正在全面开展创意产业园区的建设。
2.2、发展方向
我国现阶段处于经济快速发展阶段，倡导“五位一体”的制度改革，其中文化体制改革也摆在了重要的发展问题上来。现代文化创意产业园区以其独特的多元化发展方式，深得政府的重视。在以后的国民经济发展结构中，必将占据一席地位。未来的现代文化创意产业园的设计建设要结合当地人才和科技优势进行文化产业的发展，突出其文化和科研设计的优势，全面整合人才资源。促进文化创意产业园区的发展。
三、现代文化创意产业园区选址与规划原则
3.1、选址问题
在园区的设计建设过程中，文化创意产业园区的选址之其重点项目。合理科学的选址规划才能使园区的发展更为长久。选址要素包含周围环境因素、周边设施完善程度、交通通达度、文化氛围、市场流动、人才科技等重要因素。选址应该综合各方面因素，进行多面的全方位的数据考察，寻找最适宜的园区基地。
3.2、规划原则
（1）强调创意文化原则。在园区的建设选址中如周边文化底蕴丰富深厚，对其文化创意产业园区发展具有促进作用。在多种多样的文化氛围下，发展自己的独特创意文化，形成个性独特的风格特点。形成创意文化的独特性、多元性和创新性。
（2）选择良好的自然环境。园区的周边自然环境的优越程度在一定程度上对于创意文化的创造有着影响力。优美或者独特的自然环境会让创意人员从中得到灵感源泉和思想启发，对于其创作设计有积极影响。
（3）实现创意产业园区的周边经济增长。在对文化创意产业园区进行开发的过程中，带动周边社区经济的发展至关重要。只有形成产业聚集才能汇集创意产业，产生规模性发展的效益。通过对创意园区进行政策调整规划，带动周边相关产业聚集发展。增加创意产业的附加值和整体效益，打造出影响力和知名度，带动社区经济的繁荣。
（4）创意产业园区的交通联系。创意产业园区的交通通达度对于产业园区的发展有着直接影响作用。其复杂程度虽然不高，但因其独特的空间分布和外界市场环境影响，对于产业园区内部的交通疏导尤为重要。对产业园区的各个分区进行有效的规划和管理，加强交通工具的协调配合，从而保证园区的交通环境安全通畅。形成全面的交通网状系统，达到交通便捷性、合理性、通畅性。
创意产业特征范文4
关键词：创意产业；制造环节；共生演化模型
本文运用演化经济学、产业生态学等基本理论。从生态学视角提出创意产业融入制造环节的共生演化模型，为后续研究提供新的思路。
一、 共生演化模型的理论基础
1. 演化经济思想对创意产业研究的启示。演化经济学借鉴生物进化的思想方法，研究经济现象和行为演变规律。它将技术变迁看作众多经济现象背后的根本力量，以技术变迁和制度创新为核心研究对象，用动态的、演化的理念来分析和理解经济系统的运行和发展。演化经济学对主流经济学的挑战就在于以动态演化的视角理解社会经济过程，以历史动态的观点揭示经济发展过程和动力。他们强调制度的演化和选择是典型的非线性、非平衡和非稳态的机制，认为经济世界在某一时间和地点所能观察到的经济现象是一种持续不断地演化过程中转变的产物。演化还意味着在时间进程中新质会突现，强调新技术是经济演化的根本动力。共同演化的分析范式有助于更好地理解经济变化的动力，揭示经济变迁的真实面目。因此，经济学研究应以系统的、演化的、整体的观点建立动态的演化模型。
事实上，创意产业本身就是经济系统演化的结果。产业演进遵循的一个基本原则是产业结构合理化。产业结构合理化意味着各产业之间的比例关系协调，社会再生产能够顺利进行，供求基本平衡，资源能够合理有效配置，不断变化的市场需求能得到较好的满足。产业结构高度化是城市经济发展到一定阶段之后所出现的共同趋势，表现为产业结构的知识集约化和经济服务化，使得产业具有更高的附加价值。从产业的主导方式来看，创意产业中创意取代了劳动力简单累积，成为产业生产方式的核心。从产业运作模式上看，创意产业改变了产业发展的静态平衡，趋向于一种动态平衡，不断地设计市场，策划市场，激发市场。创意产业的产品不再是基本的物质性必需产品，而是更富于精神性、文化性、娱乐性。在我国大都市中，创意产业的兴起正是产业结构合理化和高度化的要求，体现了产业系统对经济社会环境的适应过程。所以，本文用演化经济的思想来构建研究模型。
2. 创意产业价值链融合功能的经济解释。创意产业通过“越界”促成跨行业、跨领域的重组与合作，是一个全新的产业概念。任意一种创意活动都必须在一定的文化背景下，通过重塑传统产业结构来完成价值实现。如消费性创意产业重塑传统产业的服务内容，生产性创意产业中工艺创意重塑传统产业的产品设计，商业创意重塑传统产业的盈利方式。创意产业的融合功能体现在其价值链的不断延伸与拓展，在演化过程中，创意产业价值链上节点的数量不断增加，创意产业系统不断细化，经济主体不断丰富。从产业融合角度来看，创意产业不再简单地区别于过去的传统文化产业，它是适应新的产业形态而出现的创新概念。
创意产业价值链的延伸必然导致经济系统内部构成元素的复杂化，最终体现为以下三种结果：一是创意产业化，即以市场机制来促进文化、科技创意的发展，在创意产业生产系统中产生直接经济价值；二是产业创意化，即在传统产业的商品和服务中融入创意元素，使创意产业成为企业附加值的一个环节；三是城市创意化，创意产业能够实现创意产品与城市品牌的协同营销，通过多元文化的融合提升城市整体形象。
当发展到城市创意化后，其产业融合功能又将朝着何种趋势演化？回顾一下创意产业的诞生，或许有助于对这一疑问的回答。创意产业本身是社会经济发展到一定的阶段的产物。创意及创意产业早已有之，为何现在提及，必有其缘由。创意产业的生命力体现在其融合创新能力。这正是我国经济发展到现阶段所必须的。经济增长方式转型、城市功能转轨等都迫切需要将创新纳入经济系统，作为经济增长的核心要素。创意产业的兴起体现了这一迫切需求。所以，创意产业被寄予厚望。在将来某一发展阶段，当创新能力成为各产业发展的普遍推动力，资源与环境对人类生存与发展不构成压力，总体的社会经济发展进入新的时期，创意不再成为稀缺要素，那时候是否还会像现在这样竭力倡导创意经济，努力扶持创意产业。所以，创意产业的兴起具有一定的阶段性。未来，创意产业将回归、融合到上下游产业中去。这也是其历史使命的终结。本文的模型构建也正是基于这一思想。
3. 产业共生演化模型的文献回顾。创意产业通过“交融”促成不同行业、不同领域的重组与合作。在对上下游的融合辐射中，创意产业能将渗透到工业、农业乃至传统产业的任何领域。产业共生演化是创意产业的重要生存法则。关于共生演化理论的渊源，可以追溯到熊彼特的创新理论。共生（Symbiosis）原是生物学名词，指不同种属按某种物质联系在一起，形成共同生存、协同进化的关系。西方学者从20世纪中叶开始将共生理论应用于社会领域，用共生理论设计社会生产体系，强调社会生产体系中各个因素的作用和关系。共同演化借助于复杂理论、突现理论、计算机组织理论、种群生态理论，逐步成为分析解释复杂现象的科学研究方法。胡晓鹏（2008）试图将共生原理引入到产业经济理论中，阐述产业共生的行为模式和系统特征。张艳辉（2005）通过对生态因子、种群密度、食物链等概念的隐喻，对产业结构、产业组织理论的相关问题进行了重新阐释。
关于共生模式的判定，国内外的研究主要通过Logistic方程、共生度、共生界面等方法进行分析。王子龙等（2006）利用Lorka-Volterra竞争方程，判断集群之间是偏利共生还是互惠共生。杨毅（2003）以质参量描述的共生度分析了对称性共生和非对称性共生需要满足的条件。Chertow（2000）认为产业共生的关键是协作，地理上的临近提供了产业共生的可能性。Suvi Lehtoranta等（2011）认为共生演化是研究两个或两个以上的同时涌现种群之间的相互因果、相互适应的关系，共生演化具有技术特性。有必要建立共同演化模型，以更好地理解经济变化动力。关于共生演化理论的应用价值，Thomas Graedel（2010）揭示了生态学中的生物组织与产业中的企业组织的相似性。Paul Hawken（2010）将产业生态定义为提供了一种大规模、整合的管理工具以设计产业基础结构，使其成为一系列相互关联，与全球自然生态系统密切相关的人工生态系统，并利用生态思想探讨商业活动与环境问题的相互关系。Hannan和Carroll（1993年）用种群的生态密度来描述产业集中度的变化规律，并对企业应在何时进入或退出一个产业给与决策支持。罗珉（2001）运用种群生态学的观点解释了随着企业数目的增加，企业的组织形式趋于多样化。杨忠直等（2003）运用生态学基本原理，对系统生存理论、企业行为、企业生存竞争、企业适应性与进化、商业生态系统、商业生态工程等进行了分析。
二、 产业共生演化模型的构建
1. 产业生态位测度模型。产业生态位宽度包括资源控制、生存能力、空间跨度、时间跨度等测量维度。设N为产业生态群落中的产业个数，r为测量维度个数，Pij为第i个产业的第j个维度的定量评价值。根据Shannon-Wiener生态位宽度计算公式，产业生态位宽度的计算模型可根据以下公式来调整：
BJi=-[1/（1gN）]×[Pij/（Pij）]×1g[Pij/pij]
i=1，2，…，N，j=1，2，…，r
生态位重叠的测量维度与前面生态位宽度的测量维度相统一。任意2个产业在资源控制、生存能力、空间跨度、时间跨度等维度上重叠的计算模型，建立在以下公式基础上：
dij=dji=Pik/[（phk）×pjk]
产业生态位分离的计算模型，建立在以下公式基础上：
fij=fji=（1-Pik）（1-pjk）/[（1-Phk）]
上式中，Phk为第h个产业在第k个维度上的定量评价值，Pik为第i个产业在第k个维度上的定量评价值，pjk为第j个产业在第k个维度上的定量评价值。
在该模型基础上，根据创意产业和制造业的资源控制、生存能力、空间跨度、时间跨度等，可以确定这两类产业生态位的影响因子。运用该模型，可以对创意产业和制造业的资源利用多样化程度进行测算，分析创意产业和制造业的结构生态位宽度和综合生态位宽度。企业对共同资源的争夺会形成生态位重叠。生态位的重叠程度会影响企业的竞争程度。产业生态位重叠模型与分离模型可用于分析创意产业与制造业的合作条件，综合考察创意产业与制造业在资源控制、生存能力、空间跨度等生态因子中形成的梯度位置，以及在生存空间内承担的经济功能。
2. 产业协同进化模型。本文将创意产业和制造业在生态系统中的内生和外生变化（资源、技术、信息、制度、生产氛围等变化）简化为产业的产出规模。这一产出规模的变化过程反映了产业生态群落的共生演化过程，每个产业的产出增长与生态环境间的关系表现为如下Logistic方程：
=rx（1-）
其中，k表示某一时间和空间内，在给定各种要素情况下，每个产业产出的极限值。r表示理想条件下产业产出的自然增长率或内禀性增长率。x为产业的产出水平，它是时间t的函数。（1-）称为Logistic系数，即产业尚可生产的产出空间。
以Logistic方程为基础，本课题将考虑创意产业和制造业之间的协同进化关系，即产业之间的偏利共生、互惠共生等共生关系及其共生稳定性问题。根据Lorka- Volterra竞争方程，产业协同进化模型为：
=r1x1（1-+k12x2）
=r2x2（1-+k21x1）
式中，ki>0表示xi的最大可能产出，kij表示产业j对产业i的作用影响系数，i，j=1，2。
利用上述模型，可以结合创意产业与制造业的生产经营特征、产品特征、商业模式等，分析创意产业融入制造环节的产业协同进化特征。生态位的分离导致不同产业具有不同的商业模式、技术特征，形成协同进化的“命运共同体”。借鉴自然界中生物种群共生进化过程，可以将创意产业与制造业协同体中的技术、信息、制度等要素变化简化为产出信号，在基本的Logistic方程基础上，形成创意产业融入制造环节的协同进化模型。在这类模型中，主质参量在共生关系的形成中具有关键作用。通过测算共生度系数，可以反映产业间主质参量的互相作用程度，判定产业间的共生模式，如偏利共生、互惠共生等，进一步推导产业间稳定共生的条件，探讨创意产业对制造环节的融入程度及互利作用的影响因素。
3. 创新产品扩散模型。创意产业和制造业生产的产品是互补产品。创意产业为制造业提供创新设计，制造业为创意产业的增长培育市场或客户。按照Logistic增长规律，创意产业的产品扩散过程为
m1（t）=（1+r1）m1（1-+1）
上式中，m1（t）为创意产业在t时刻的总产出，r1为创意产业的自然扩散率，N1、N2分别为创意产业和制造业的最大产出额，m1为创意产业期初的总产出，1为制造业对创意产业产品扩散的促进作用，即扩散叠加系数，1为制造业为创意产业产品扩散的叠加部分。
如果缺乏创新、技术停滞，制造业会逐渐衰退，表现为总产出的逐渐减少，设衰退率为r2。制造业在t时刻的总产出为m2（t），期初的总产出为m2，在不受创意产业影响的情况下，m2（t）=（1-r2）m2。
创意产业为制造业的技术进步、产品升级提供了创新源泉，延缓了制造业的衰退，在创意产业融入制造环节的前提下，m2（t）=（1-r2）m2（-1+2）。
m2（t）为制造业在t时刻的总产出，只有当2>1时，制造业的产出才不断增加。同时，制造业还会受到自身的阻滞作用，于是：m2（t）=（1-r2）m2（-1+2-）
基于上述上述模型，可以分析创意产业融入制造环节过程中的产品扩散路径。在创新产品的扩散过程中，制造业作为创意产业的互补型企业为创新产品的发展提供了有利条件，形成的场源对创新产品扩散具有加强作用， 导致场源的叠加。创新产品的扩散是扩散主体、竞争企业和互补企业三者的综合作用。互补关系使得扩散主体与互补产品之间产生相互叠加的作用，使扩散的幅度有所扩大。针对这种叠加效应，综合考虑自然扩散率、衰退率、市场容量等因素，利用创新产品扩散模型，可以探讨这种场源的叠加效应。利用平衡点稳定分析法，可以判断在时间变量不断变化的情况下，产业间创新产品扩散叠加的演化趋势。
三、 共生演化视角下对创意产业的研究价值
1. 将生态学的研究视角与分析模型引入到创意产业研究中。本文通过对生物体与企业个体、种群与产业、自然生态系统与产业创新系统的映射和隐喻，揭示了产业融合发展的客观规律。同时借鉴“物竞天择、适者生存”的生物演化思想，将创意产业与制造业的共生、融合、创新、进化等行为机制刻画于模型中。模型的构建思路主要依据生态学的思维逻辑，并遵循了演化经济学的生物进化逻辑，把创意产业对制造业的融合看作具有适应性、应激性、变异性等的生命运动过程。
2. 将创意产业与制造业相结合，从共生演化角度，关注产业间的互动机制。与前人注重对创意产业本身的研究有所不同，本文更为关注创意产业与其他产业间的相互作用机制，通过构建模型以期刻画创意产业与制造业各自的产业生态位特征，创意产业与制造业的协同演化过程，创意产业的创新产品在制造环节的扩散叠加效应。
3. 共生演化模型的提出将为创意产业促进政策的制定提供新的思路。在共生演化理论指导下，本文认为创意产业政策的制定应遵循产业发展的自身规律，需要充分了解产业所处的生态系统，尤其要剖析区域经济中不同产业间的关联作用机制，从共生环境、共生模式、共生绩效等角度，构建有效运行的产业生态系统。
总之，现有研究对共生演化、产业融合等基本理论已经进行了全面、深入的介绍和分析。将生态学思想引入对产业现象的研究已具备可行性，这为本研究打下了坚实的基础。尤其是生态学中对生态位、种群关系、群落演替等的分析模型，为产业融合、创新扩散等提供了模型构建依据。本文结合创意产业的特征，对这些经典的生态学模型进行调整，提出产业间的共生演化模型。这对拓展创意产业功能，促进制造业产品、技术升级提供新的研究思路。、
参考文献：
1. 胡晓鹏.产业共生：理论界定及其内在机理.中国工业经济，2008，（9）：118-128.
2. 王子龙，谭清美，许箫迪.区域企业集群共生模型及演化机制研究.南京航空航天大学学报（社会科学版），2006，（1）：30-34.
3. 杨毅，赵红.共生性企业集群的组织结构及其运行模式探讨.管理评论，2003，（12）：37-44.
4. ChertowM R.Industrial symbiosis：literature and taxonomy.Annual Review of Energy and the Environment，2000，（25）：320.
5. Thomas Graedel， Jennifer Howard-Grenville. Greening the industrial facility： perspectives， approaches， and tools.Springer，2010.
6. Paul Hawken. The ecology of commerce： a declaration of sustainability.Harper Collins， 2010.
基金项目：2012年国家自然科学基金青年项目“创意产业融入制造环节的共生演化机制研究”（项目号：71203063）；华东理工大学中央高校基本科研业务费专项基金资助项目。
创意产业特征范文5
[关键词] 创意产业;政策性信贷政策;市场性信贷政策;一体两翼
[中图分类号] F830.5 [文献标识码] A
Credit Policies for Supporting the Creative Industry
TUO Zhong， QU Hongjian
Abstract： To proactively develop the creative industry meets the demand of the national development policy and the development of the creative industry depends on the support of credit policies. The evolutionary process of the creative industry is analyzed based on life circle theory. According to the characteristics of the cultivation， development and mature stages of the creative industry， a credit support system with"one body and two wings" is proposed for offering credit support for the industry. The credit system is the body and the two support systems， state-provided and market-based credit policies， are the two wings.
Key words： creative industry， state-provided credit policy， market-based credit policy， one body and two wings
一、引言
2010年文化部、中国人民银行等九部门颁布的《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》（简称意见）指出：加大金融支持创意产业的力度，是培育新的经济增长点、促进文化繁荣、提高国家文化软实力的需要;加快推动适合创意产业特点的信贷产品和信贷创新，推动创意产业金融服务模式创新，支持银行根据创意产业的不同发展阶段的需求进行业务创新。创意产业与一般产业不同，它一般不单独存在，而是与其他产业融合，这种融合能够带来新的利润增长点。因此创意产业发展一方面能够直接带动国民经济的增长，另一方面可以与其他产业相互融合、相互促进，带动相关产业的发展，从而促进国民增长。经国家统计局核算，2015年全国文化及相关产业的增加值25829亿元，比2012年增长42.9%;年平均增长14.3%;文化产业增加值占GDP的比重为3.82%，比2012年增加0.34个百分点。数据表明文化及相关产业在国民经济增长中的贡献日益显著，对国民经济的结构调整具有重大战略意义。按照支柱性产业的标准是产业增加值的GDP占比要超过5%，创意产业要发展成为国家的支柱产业，还需要一定的时间，因此要充分发挥信贷对创意产业的支持作用，推动创意产业的快速发展。
针对创意产业融资难的问题，许多专家学者进行了理论研究。兰仁凤[1]认为基于投资方式不合理、投资渠道不畅通和保障机制不完善等原因，创意产业投资明显不足;侯燕[2]认为创意产业投资具有产业投入高、风险大、周期长等特点;魏鹏举[3]认为我国创意产业存在融资能力弱、投入机制不成熟和投融资体制不稳定三个困境。为了解决这些融资难的困难，徐明亮[4]认为应该构建创意产业融资体系解决融资难问题;朱佳俊等[5]分析了创意产业知识产权多元化融资模式;王运生[6]、王家庆[7]针对创意产业融资难问题，提出知识产权质押贷款、股权融资和政府支持等多元融资渠道;刘学华[8]针对上海文化创意产业投融资难问题，提出信息对接、重点聚焦、主体示范等建议。从这些研究成果来看，创意产业信贷支持政策研究不多，特别是针对创意产业的发展阶段有针对性提出信贷政策的更少，对于创意产业金融支持方面的研究较少，没有系统性根据创意产业发展阶段进行信贷支持政策的研究。在这样的背景下，本文将创意产业发展的阶段为切入点，分析创意产业培育期、发展期和成熟期的特点，有针对性的提出每个发展阶段信贷支持政策。
二、信贷支持创意产业的影响机理
何琦和高长春[9]认为创意产业发展要经历三个阶段：萌芽发展阶段、向市场化转移阶段、进入成熟阶段。按照生命周期理论，一般产业的发展分为培育期、发展期和成熟期，所以我们认为创意产业可以划分为三个阶段：培育期、发展期和成熟期，在每个阶段创意产业都具有不同的特征。处于培育期的创意产业具有以下特征：创意产业发展潜力水平较大，产业具有较大的上升空间;创意产业发展规模较少，在国民经济中的占比较少，市场占有率不高，产业地位低下。当创意产业从培育期进入发展期，创意产业的特征产生了变化：创意产业发展潜力水平逐渐减少，但是潜力水平仍然为正值;创意产业规模水平呈现增长趋势，创意产业在国民经济中的占比逐步增加，从而成为国民经济的主导产业，创意产业的市场占有率达到一定规模，产业地位较高。当创意产业从发展期进入成熟期，创意产业的特征随着变化：创意产业发展潜力水平进一步减少，最终减少为负值状态;而创意产业发展规模水平持续上升，创意产业规模水平达到最高水平，直至稳定，创意产业在国民经济中的占比出于较高水平，成为国家支柱产业，创意产业的市场占有率达到顶峰，创意产业地位很高。
从以上论述可以看出，依据产业生命周期理论，创意产业的演进过程可以分为三个过程：培育期、发展期和成熟期，信贷政策依次对创意产业演进三个过程进行支持，从而实现创意产业的演进目标。因而，信贷政策支持创意产业的演进过程，即信贷政策如何支持创意产业的培育期、发展期和成熟期。其中：信贷政策支持创意产业的培育期和发展期，重点应该放在如何发挥信贷政策的支持和引导作用，从而引导创意产业的内部动力因子对产业发展水平的重要推动作用，使信贷政策支持和帮助成为创意产业发展水平快速发展的催化剂。而处于成熟期的创意产业的发展潜力水平逐步减少为零，意味着出于成熟期的创意产业内部动力因子已经消失，这也是创意产业处于成熟期的重要特征，因此，处于成熟期的创意产业需要实施技术创新策略，用技术创新策略代替内部动力因子对产业的推动作用，使技术创新策略成为创意产业发展的外部推动因子，促进创意产业的转型和升级。所以，信贷政策支持创意产业的成熟期发展，重点应该放在如何发挥信贷政策对技术创新活动的支持和帮助，来实现创意产业产业转型升级的目标。
信贷政策支持创意产业培育期的发展，是通过初次信贷资源优化配置来实现创意产业培育期的发展目标;信贷政策支持创意产业发展期的发展，是通过二次信贷资源优化配置来实现创意产业发展期的目标;信贷政策支持创意产业成熟期的发展，是通过三次信贷资源优化配置来实现创意产业转型升级的目标。因而，信贷政策支持创意产业演进的机理如下图所示。从机理图中可以看出，在信贷政策支持创意产业的培育、发展与成熟的过程中，必须发挥政策性信贷支持政策和市场新信贷支持政策的共同作用。其中，政策性信贷支持政策是指通过政府直接或间接方式的干预，促使金融部门向某些产业开展信贷活动，通过信贷资源的优化配置促进符合国家产业调整政策的领域的发展;市场性信贷支持政策是指金融机构的信贷资源不受任何干扰，完全依据市场信贷资金的需求进行信贷资源优化配置，促进产业发展的过程。实际上，按照信贷资源配置的要求，市场上的信贷活动应该以市场性信贷活动为主体，按照国家产业发展的需要，辅之以政策性信贷活动。下图显示的是“一体两翼”情况下的信贷政策支持创意产业演进的机理。其中，以信贷体系为创意产业发展的支持主体，市场性信贷支持机制和政策性信贷支持机制为创意产业发展支持的两翼。该机理侧重于市场性信贷支持机制与政策性信贷支持机制的相互协调和相互支持，通过信贷资源的合理优化与配置，充分发挥信贷政策对创意产业培育期、发展期与成熟期的支持作用，实现创意产业发展的目标。
信贷政策支持创意产业的机理图
三、创意产业的市场性信贷支持政策
（一）培育期的市场性信贷政策
培育期的市场性信贷支持政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业培育期的信贷支持体系。首先，由于创意产业培育期具有高风险的特点，按照信贷资金的配置要求，商业银行不愿意提供相应的信贷支持，因此，应该按国家支持农业发展的做法，成立专门为处在培育期的创意产业服务的小额信贷部门。创意产业小额贷款部门的股权结构主要以民营资本为主，国家政策进行引导，按照市场化资源配置方式为创意产业培育期的企业提供信贷支持，这种股权模式一方面体现了国家政策性的引导，另一方面符合市场化信贷资源配置的要求。其次，由于创意产业培育期具有高风险的特点，按照正规信贷体系的信贷标准，以商业银行为主体的信贷资源无法提供相应的支持，所以，可以引导民间信贷为主的非正规信贷体系进入，通过非正规金融的合法化为创意产业提供信贷支持，但需要加强非正规信贷体系的有效监管，使之符合国家信贷发展的要求。处于培育期的创意产业的高风险特点与非正规信贷体系的市场化运作特点相符，非正规信贷体系与正规信贷体系形成相互补充的关系，两者共同促进创意产业培育期的发展。因而，非正规信贷体系的发展与完善，对于创意产业培育期的发展具有重大意义。
（二）发展期的市场性信贷政策
发展期的市场性信贷支持政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业发展期的信贷支持体系。首先，按照现阶段的金融发展模式，处在发展期的创意产业的发展规模和发展水平很难引起大型商业银行的重点关注，它们从大型商业银行获取信贷支持的概率较低。因此，可以通过设立专门服务创意产业发展小型商业银行、在大型商业银行内部设立创意产业信贷部等创新方式，引导小型商业银行、大型商业银行积极拓展创新产业方向的信贷活动，为创意产业中的企业载体提供信贷支持活动。其次，重点发展供应链融资、应收账款质押、仓单质押贷款、融资租赁贷款、收益权质押贷款等信贷业务。处在发展期的创意产业发展速度较快，但是发展规模较小。所以，没有办法提供房产等符合银行要求的抵押物来获取商业银行的贷款。因而，商业银行信贷业务的创新，为发展期的创意产业提供了信贷支持。
（三）成熟期的市场性信贷政策
成熟期的市场性信贷政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业成熟期的信贷支持体系，且这种信贷支持政策体系应该重点支持创意产业的升级与转型上。首先，应该加强商业银行创意产业的信贷审核和管理等方面的制度创新，促进商业银行建立适合创意产业特征的的信贷审核和管理制度。创意产业与传统产业不同，是新兴产业，其财务报表与其他传统产业有明显的不同，因此，商业银行信贷审核和管理制度应该关注这样区别。其次，要重点优化我国的金融生态环境，建立商业银行与创意企业之间相互协作、相互促进的关系。优质的金融生态环境可以使创意产业比较容易地获得商业银行信贷资源。因此，政府要加强创意企业诚信制度建设，构建创意企业诚信的数据库，并根据数据库资料对创意企业进行信用评级。同时，创意企业与商业银行之间优质的合作关系，可以有效缓解创意企业和商业银行之间信息不对称问题，使优质的创意企业在市场化的信贷资源配置条件下，获取更多的信贷支持。
四、创意产业的政策性信贷支持政策
（一）培育期的政策性信贷政策
培育期的政策性信贷支持政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业培育期的信贷支持体系。首先，为了加快处于培育期的创意产业的发展，政府应该设立创意产业培育基金，其资金的来源以政府财政投资为主，辅之以其他资金形式，按照创意产业培育期的发展程度每年适当投入一定比例的资金，并逐年递减，直至创意产业培育期结束。该专项资金主要为符合条件的创意企业提供培育资金，帮助创意企业实现培育目标。其次，基于创意产业培育期的高风险且很难获得信贷支持的特征，政府可以要求一些政策担保机构适当介入，为处于培育期的创意企业提供信贷担保，确保创意企业在有担保的情况下获取商业银行的信贷资金支持，从而实现创意产业培育期的发展目标。再次，政府也可以采用直接干预的方式，指导政策性银行改变现有的信贷业务发展模式，进行信贷业务和产品创新，扩大政策性银行信贷支持的范围，通过提供低利率的信贷资金，降低创意企业信贷资金的成本，从而实现创意产业的培育目标。
（二）发展期的政策性信贷政策
发展期的政策性信贷支持政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业发展期的信贷支持体系。首先，与培育期高风险特征不同，处在发展期的创意产业风险适中，可以获取部分商业银行的信贷支持，但并不是说这种情况下不需要政策性信贷的支持。因此，政府可以通过实施创意产业信贷倾斜政策，来保障创意产业的发展目标。创意产业信贷倾斜政策是指政府调整商业银行的信贷支持领域来贯彻创意产业发展目标，这是国家扶持相关产业发展的重要措施。其次，政府可以采取差别化利率政策扶持培育期创意产业的发展，一方面可以通过财政贴息和风险补偿措施，为商业银行支持创意产业发展的市场性信贷活动提供支持，另一方面可以对创意产业的贷款利率上限进行管制或窗口化指导。再次，政府应该组建政策性担保公司，充分发挥政策性担保在创意产业方面的担保作用，还应该引导建立民营资本出资的担保公司和互担保公司，发挥它们在创意产业方面的融资担保作用，建立以政策性担保为主、商业性担保和互担保为辅的多层次担保政策体系，为创意产业的发展保驾护航。
（三）成熟期的政策性信贷支持政策
成熟期的政策性信贷政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业成熟期的信贷支持体系，且这种信贷支持政策体系应该重点支持创意产业的升级与转型上。首先，处在成熟期的创意产业规模较大，贷款风险较少，因此满足商业银行的信贷要求，为了体现政府对创意产业支持的目的，需要制定创意产业信贷倾斜政策，一方面政策性金融机构应该积极开展创意产业信贷支持业务，另一方面需要引导商业银行开展信贷支持业务，对创意企业给予信贷政策倾斜，支持创意产业扩大规模。其次，与其他产业融合是创意产业升级的重要步骤。为了鼓励创意产业不断与其他产业融合，政府可以采用差别化利率政策，通过财政贴息和风险补偿等措施，对创意产业与其他产业的融合给予政策支持。再次，政府可以按照支持农业发展的做法，成立创意产业发展银行和创意产业小额贷款公司等新型信贷机构，支持成熟期的创意产业发展。其中，小额贷款公司主要提供创意产业技术升级贷款，而创意产业发展银行主要提供创意产业规模升级贷款。
[参 考 文 献]
[1]兰仁凤.试论文化产业投资不足问题之克服[J].科学教育，2008（7）：132
[2]侯燕.文化产业投资特点及融资问题研究[J].特区经济，2010（9）：293-295
[3]魏鹏举.我国文化产业的融资环境与模式分析[J].同济大学学报（社会科学版），2010（10）：45-49
[4]徐明亮.创意产业金融支持体系：国际经验与借鉴[J].河南金融管理干部学院学报，2008（5）：316-322
[5]朱佳俊，郑建国，薛伟业.金融危机下创意产业知识产权多元化融资服务模式研究[J].科技和产业，2010（10）：5-8
[6]王运生.文化创意产业的融资新思路[J].金融理论与实践，2012（6）：109-111
[7]王家庆.文化创意产业融资方式创新研究[J].技术与创新管理，2013（7）：302-305
创意产业特征范文6
关键词：创意文化创意产业产业的文化创意
文化创意产业，有时又称创意产业（CreativeIndustries），已成为近年来各国经济中一个炙手可热的新概念。对文化创意产业的定义有不同的说法，英国创意产业工作组给出的定义是“源于个人创造性、技能与才干，通过开发和运用知识产权，具有创造财富和增加就业潜力的产业”。2006年12月，北京市统计局、国家统计局北京调查总队联合制定《北京市文化创意产业分类标准》，将文化创意产业定义为“是以创作、创造、创新为根本手段，以文化内容和创意成果为核心价值，以知识产权实现或消费为交易特征，为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群”。
越来越多的学者认为，在经历了以生产要素为动力和以投资为动力的经济发展阶段后，人类社会正在走向以创意为动力的经济发展新阶段。越来越多的国家依靠文化创意产业带动了本国的产业升级与经济进步，以英国为例，在经历了传统制造业持续衰退的打击之后，1998年，布莱尔政府成立创意产业工作组并制定《创意产业路径文件》，指导和推动本国文化创意产业的发展并取得了巨大成就。在美国，创意产业更被认为是知识经济的核心与动力，成为美国保持和提升国家经济竞争力的关键性因素。发达国家的成功加深了我们对文化创意产业价值的认识，从21世纪开始，国内发展文化创意产业的呼声日高，措施迭出，成果可喜。北京、上海、杭州、深圳等大城市的文化创意产业已初露锋芒，业界热情高涨，政府积极支持。
创意与创新、创造的区分
创意与创新、创造语义相近，容易混淆。一般而言，三个概念都是指通过人类的创造性劳动，产生一种前所未有的事物或思想。然而，三个概念在外延上还是存在明显的区别。创造常常与发明联系在一起，指人们在自然科学和工程技术领域“首创前所未有的事物”（见《辞海》），虽然创造一词也常被引申到其他领域，但其核心含义仍是指在科学技术上取得新成果。至于创意，应理解为在社会文化领域的新观念、新思想、新设计，与人类的精神文化活动相联系。尽管在很多情况下，创意也会借助于某种物质载体表达出来，例如新颖的服装设计，独特的产品造型等，但其满足的仍然是人类的一种精神文化需求，提供的仍是一种文化体验。创新是一个使用频率极高的概念，按照熊彼特的观点，创新是指"企业家对生产要素的新组合"，这包括：引进一种新的产品；采用一种新的生产方法；开辟一个新的市场；获得一种原料或半成品的新的供给来源；实行一种新的组织形式。创新并不等于发明，一种发明只有应用于经济活动并成功时才能算是创新。不难看出，创新更多的是指经济商务层面的创造性活动。
事实上，在不十分严格的语境下，上述三个概念常常被混淆，例如，单纯的技术发明有时也称为创新，而有助于一种技术发明的新设想、新观点也被称为创意等。于是一部分学者主张将任何形式的具有创造性和创新特征的产业统统归结为创意产业，并据此认为在称谓上应以“创意产业”代替“文化创意产业”。笔者认为，这种泛化创意概念的做法对正确认识文化创意产业的内涵和特征是十分不利的。至少在现阶段，将创意界定于社会文化领域，将其与科学技术领域的创造和经济商务领域的创新区别开来，这对于发现和研究文化创意产业的独特价值、推动和扶持文化创意产业的发展都是十分必要的，应保留目前文化创意产业的称谓，以突出创意的文化特征。
文化创意产业与文化产业界定
突出创意的文化特征，并不是要把文化创意产业与文化产业混为一谈，事实上，当代的文化创意产业之所以倍受关注，其根本原因在于创意本身，正是创意的巨大潜在经济价值吸引了人们对文化创意产业的关注。各国在推动文化创意产业发展的过程中，通常会列举本国文化创意产业的范围，例如英国定义的文化创意产业就包括广告业、设计业、电影、表演艺术、出版业等10余种产业。北京市统计局划定的北京地区文化创意产业包括：文化艺术；新闻出版；广播电影电视；软件、网络及计算机服务；广告会展；艺术品交易；设计服务；旅游休闲娱乐；其他辅助服务等9大类。从传统的产业分类视角看，文化创意产业与通常意义上的文化产业有着很大程度的重合，这导致许多人把文化创意产业误认为是文化产业的一种新的表述。笔者不同意这种混淆文化创意产业与文化产业的观点。文化创意产业不是传统国民经济统计意义上的产业概念，文化创意产业产生于新技术条件之下，是对产业链的分解重组，渗透于产业链的各个环节。文化创意产业的核心与关键是创意，只是因为文化产业中的创意性活动更为直接、更为密集，才使得各国在沿用传统的产业分类概念来界定文化创意产业的范围时，将许多属于文化产业范围的完整产业包含其中。
从总体上看，文化创意产业所生产的产品可以分两大类：一类是消费性文化创意产品，即直接满足大众消费的文化产品，例如电影电视作品、电子游戏、文学作品、音乐及表演艺术等，提供此类产品的产业类似于传统产业分类中的文化产业；另一类则是生产性文化创意产品，即为包括文化产业在内的各产业提供中间产品，如剧本、服装设计、工业品外观设计、广告方案、软件等，这些属于相关产业的文化创意，为产业链中的重要乃至关键环节，但本身却不能用文化产业加以概括。
文化创意产业与产业的文化创意二者的关系
文化创意产业超越了一般的产业概念，打破了传统的产业界限，是对产业链中文化创意环节的提炼、分解与重组。文化创意产业已经渗透到从制造业到服务业，从文化产业到一般产业的所有产业之中，任何产业都会因成功的文化创意而获得价值的提升。那种试图沿用传统观点，将文化创意产业限定在某种成型的、完整的产业范围之内的做法，无助于我们对文化创意产业巨大价值的认识。
产业中的文化创意因素无所不在，并占据产业价值链的高端。产品设计、建筑设计、手工产品的制作、艺术品设计与制作、广告创意等等，创意活动与几乎所有的产业相关。发掘每一个产业中的文化创意因素，以文化创意来提升产品的附加价值，培育只属于自己的核心竞争力，这不仅是文化创意产业的题中应有之意，更成为体现文化创意产业价值的关键。意大利的成功就是对这一观点最好的诠释。当物美价廉的“中国制造”因规模化生产和低廉的劳动力成本而行销全球时，意大利制造业却利用自身优势，摒弃规模化的工业生产老路，以文化创意产业为基础，在汽车、时装、工艺品等工业设计、时尚创新及手工制作等方面闯出一条独特的发展之路，不仅使本国的文化创意产业蓬勃发展，也使着眼于精细生产、个和高附加值的“意大利制造”在世界市场独树一帜。“中国制造”由于附加值较低，给中国的经济带来的贡献到底有多大，历来存在较大的争论，与此不同的是，“意大利制造”无可辩驳地推动了该国的经济复兴。
毫无疑问，产业中的文化创意才是文化创意产业的核心，认识到这一点是有十分重要的意义的。在文化创意产业大行其道的今天，仍有很多人对于文化创意产业的价值存在疑问，其根源就在于没有重视产业中的文化创意因素，仅仅把那些能够提供成熟文化产品的产业（例如影视产业、出版业等）看做是文化创意产业的全部。以北京为例，对于北京发展文化创意产业的良好基础与有利条件，人们所持的观点是比较一致的，但对于文化创意产业能否成为北京的支柱产业则有很多异议，部分学者或政府官员认为，文化创意产业不可能象制造业，如汽车、钢铁等行业那样，在解决就业和贡献税收方面发挥巨大作用。笔者认为，之所以会有这种观点，主要是对文化创意产业的认识存在片面性，忽视了产业中的文化创意因素。应该看到，文化创意产业是以文化为基础、以创意为核心，具有高渗透性的产业，可以与其他产业部门相互融合，促进产业的升级。将文化创意产业与传统产业对接，可以有效地提升产业的竞争力、提升城市的竞争力。作为国家的首都和政治、文化中心，北京的产业发展面临资源和环境的巨大压力，发展文化创意产业则为北京走出目前的产业发展困局，创造首都经济新的辉煌提供了一条重要的路径。
参考文献：
