传统文化营销知识范文1
关键词：可持续理念；区域传统文化；文化品牌；用户需求；古法技艺
在现阶段社会发展的进程中，各个行业都在积极推崇可持续理念，增加产业的附加价值。区域传统文化品牌作为一个浓缩了地区历史文化的载体，在品牌建设中融入可持续理念将能有效传承该地区本土的传统文化，带动区域的人文传播以及经济发展，使区域传统文化品牌在重视文化产业发展的社会进程中具有立足之地。
1区域传统文化品牌的城市名片效能
区域地方的传统文化具有其丰富的历史内涵，有许多已被列入到非物质文化遗产名录中，包含其独特的悠久的人文价值、艺术价值等。随着经济水平的提高，人们的商品意识增强，伴随着商品经济的发展，区域地方的传统文化也开始具备深厚的产业价值。建立传统文化的相关产业，树立区域地方品牌形象，是实现区域可持续发展的重要方式，也是开发传统文化资源的有效途径[2]。区域传统文化品牌，代表一个城市的人文特征和文化品格，其特有的传统文化元素确立起来的品牌形象，能全面把握该区域不同历史时期具有的文化要素，体现了民众的集体智慧，形成了独特的历史记忆和区域文化精神，承载了区域民众的情感，具有广泛的消费群体。
2区域传统文化品牌建设的路径解析
2.1市场杠杆驱动的建设路径
地方传统文化品牌依靠特定地区的地理优势与自然资源来发展，因此对于该地生产经营者而言，成本付出较少，导致区域内特定产业的数量较多，批量化生产下会产生偷工减料的现象。再加上技术的缺乏和经营管理上的创新，使产业组织呈现出散乱的特点，一些企业甚至做出损害市场并破坏整个地区的传统文化品牌的行为。大多数传统手工艺的制作流程较为复杂，对手工艺人的技艺要求很高，如今年轻人受外来文化影响，很少愿意学习传统技艺，随着商品经济的发展，传统文化的利润空间降低，从事传统文化的手工艺人急剧减少。传统手工艺多以家庭或师徒传承，几乎不对外传，使得传统文化难以推广，有许多手工艺人在生产的过程当中为了盈利，开始忽视产品质量，大大降低了产品的技术含量和艺术性。而且手工艺人本身的文化程度使得其不具有品牌建设意识，缺乏“活态化”传承的可持续发展的远见，因此，不能建设一个全面的、可识别的区域地方传统文化品牌[3]。被誉为“丽江后花园”的鹤庆县银都水乡新华村，其传统银器技艺面临失传，原负有“鹤川匠人”盛名的几百户人家，如今只剩下几十户，只因为追求经济价值，缩短原本手工打造银器所需最少三天的时长，利用模具或机器批量制作，仅仅20分钟就加工完成，丢失了本土文化的品牌优势[4]。
2.2可持续理念驱动的建设路径
为了建设区域地方传统文化品牌，实施区域整体的展示与推广，可运用基于区域形象的广告来宣传。通过区域传统文化的品牌形象广告，不仅可以促进当地的传统文化，还可以扩大其知名度，增加品牌效应，促进可持续发展[5]。例如已有180多年历史的天津“泥人张”，是著名的工艺彩塑作品品牌。身为第六代泥人张的张宇认为，泥人张产于近代中西文化激烈碰撞的天津，天津文化才是泥人张彩塑的创作源泉，采用老作坊新宣传的方式进行创新，从2014年开始做品牌推广，推出个性化广告，将“泥人张”3个字虚化掉，只突出张宇本人以及作品。张宇认为技术或艺术离开了人就不再有价值，必须是这个人拥有的某些东西，代表着企业的灵魂。在销售作品时更多地去做市场拓展和营销推广，让社会了解作品价值，营销方式除了广告宣传外还会着手办展览、策划品牌出版物等，让民众听到老字号中新生代的声音，让天津本地民众也有更强的文化认同感。由于区域传统文化品牌根深蒂固的区域性，所以可以根据其地域特征进行宣传，探索该区域传统文化品牌相关的历史根源与文化内涵，展现该地区传统文化的价值，以节日、竞赛、论坛等形式推广区域传统文化品牌，这有利于品牌的长远发展。
3可持续理念驱动区域传统文化品牌建设的思路
3.1传统文化载体的再设计
区域地方传统文化品牌的形成，代表该区域的特有形象，已拥有广泛的市场，以及一批具备一定稳定性和忠诚度的消费群体。传统文化载体的再设计，是有效定位当前市场需求的必要手段。通过传统文化载体的再设计工作，把原有传统的文化观点和审美内涵，转接到当代社会民众所能接受和认知范围中来，有利于形成大众化的产品，被大众所接受，并能广为流传，以此形成良好的区域地方传统文化品牌，因此，要使传统文化载体具有时代感，就要在保留传统文化的前提下，对产品进行再设计，以提髙对消费者的吸引力，这有助于开拓传统文化产品的销售市场。
3.1.1区域地方文化传统特色升华
区域本土文化有其自身的传统特色，它是在特定的历史背景，地域和文化氛围中产生的，也符合特定的市场需求。悠久的历史、灿烂的文化、古老的传统、独特的风土人情可以使某个地区形成一些与其他区域不同的独特特征。如今，随着消费结构升级，文化和历史发挥着长久性的作用，这是吸引消费者的重要卖点。区域品牌的形成依赖于该区域悠久的生产历史和独特的生产工艺。经过长期文化传播和积淀，以升华该地区文化传统特色，从而具有更高的声誉。此外，还可以通过不同的产业形式来升华区域地方文化传统。例如韩国通过博物馆陈列和表演等形式，来升华当地传统文化的主体特色，其中的于勒博物馆突出展现了韩国传统艺术伽倻琴的历史和人文特色。在政府的资助下，当地原住居民以较接近传统生活的状态继续在民宅居住，传承和保护了区域传统文化。
3.1.2基于需求的新理念应用
传统文化作为物化的精神要素，要渗入时代元素才能促进其发展。随着生产力水平的提高和社会经济的发展，消费者需求由使用价值的满足变向使用价值与精神价值并重，在各种产品的使用价值差别不大的情况下，附加值成为消费者的主要需求。用品牌赋予产品附加价值，在生产者和消费者之间建立精神联系，改进用户的使用感，提高消费者的购买意愿[6]。区域传统文化品牌也是如此，其赋予该地区人文、历史、传统、风俗等附加值，使消费者对区域品牌产生强烈的需求，以此促进区域传统文化品牌的可持续发展。在信息时代的背景下，“互联网＋”呈现出全新的发展趋势。借助高科技通信技术与互联网平台，推动传统文化的发展，将互联网技术与传统文化产业融合，不仅可以促进传统文化的传承，而且还能适应当前的社会需求，建设传统文化品牌[7]。
3.2民艺的可持续实践理论
3.2.1文化品牌的精准定位
只有注重品牌信息的传播和精准的市场定位，才能让区域地方传统文化实现良好的品牌效应。区域传统文化品牌的定位首先要具有地方典型性、稀缺性和代表性，反该区域独有的文化特色，还应带有可开发价值，可持续发展。例如陕西的凤翔彩绘泥塑，小巧可爱、色彩鲜艳，而且作品形象已经包括了诸多迎合大众消费的动物造型和人物形象，已经拥有上百个品种。目前，在全国市场上具有良好的市场影响力和广泛的销售群体。其良好的艺术形象品牌，主要原因是有明确的市场定位和详尽的传播规划，采用先进的营销模式并且根据市场销售与客户定制的具体款式和数量相结合，从而确定生产。这些特色体现了陕西凤翔彩绘泥塑的商业性的同时，也拓宽了品牌信息的传播途径，使这一产品走上创新之路，成功进行了区域地方传统文化品牌的艺术形象塑造，提升了产品的影响力量，促进了品牌形象的建立。
3.2.2基于需求的活动策划
在市场经济环境下，想要保护和传承地方传统文化，建设传统文化品牌，就要充分满足市场需求，不断地创新艺术表现形式，借鉴其他艺术种类的市场经营活动的成功经验，并着力于开发传统文化自身的艺术特色，使民间艺术融入到现代生活中。例如将传统文化产品融入到广告宣传中，以传统文化符号作为装饰图案，是当前传统文化传承过程中的有效途径。将传统文化符号运用在建筑装饰中，不仅能体现区域地方特色，吸引更多的消费者，还可以获得可观的收入。对传统文化传承开展各种经营性活动，可以采用分散创作、统一经营的方式，不仅节省了劳动力和时间成本，而且还可以将传统文化产品中所蕴含的历史文化通过经营活动进行传播[8]。从产品包装的设计层面着手，逐步提高传统文化产品的文化层次，进而提升消费群体的审美情趣，使消费者在使用和欣赏传统文化产品的同时，培养自身的文化自觉性，并提高投资传统文化产品的积极性。此外，还要通过各种传媒、座谈会、展览、宜传画册等对传统文化产品做宜传，以宣传带动销售[9]。
3.2.3古法技艺可持续内核的适度营销
古法技艺具有极其精细的制作过程，虽然不能像批量生产一样高产、高效，但工艺过程本身就具有文化品牌的推广效应。古法技艺的返璞归真可为当代人在嘈杂环境中寻得一处净土，使其静下心来，满足该人群在审美及精神慰藉方面的需求。古法技艺的可持续理念源自中国古人“天人合一，道法自然”的哲学观点。中央美术学院教师冯海涛复原绘制的《千里江山图》所用颜料由中国非物质文化遗产国画颜料的传承人仇庆年先生从宝石或药材里提取完成，例如青绿色来自绿松石、孔雀石，白色来自千年贝壳。在古法绘画中，用宝石的青绿象征天之色，还会使用到牛皮、鹿皮制成的明胶。从材料采集到加工生产均为自然取材及纯手工工艺。经过凿石、筛粉、分层等复杂工序最终制出无杂质的颜料，其制作工艺的繁琐以及原材料的珍贵都凸显了极高的艺术价值。大漆作为一种可持续使用的材料，具有很强的可塑性，能层层覆盖、叠加、磨显，由此得以加入金银、铝箔、蛋壳、螺钿等材料应用或镶嵌其中，这是漆艺创作的乐趣与魅力之一[10]。漆艺本身作为一种能综合运用不同质感的材料的艺术创作，在继承其传统文化底蕴、精神和技法时，面对新材料，理应进行创新，以此丰富消费人群的使用感受，让漆艺更能适应社会文化的需求。手工艺可以让追求生活品质的人群了解到古法技艺的可持续内核，让这群人在使用应用古法技艺制作的产品时产生基于心理暗示的使用感受。很多人走过千年以上年头的老城门洞时，会感觉特别阴冷，摸着城墙会有种年代的厚重感。这种“体会”很大一部分因素源自后天习得的知识、读到的故事和听到的传说，而对千年古城产生某种“隐晦引导下的心理反应”。古法技艺可持续的内核，可藉由此进行拓展、策划和创意。适度营销立足于“可持续内核”，在古法技艺的手工艺“过程”中寻找营销亮点，将古法技艺的“年代魅力、神秘内涵、汲取自然的纯粹”与当代人寻求的“灵魂归宿、净化心灵、缓解压力”等精神需求准确契合，并适度规避或按照需求点改良古法技艺过程中“高难度、低效率、长耗时、精专业”的程度，使不同的古法技艺营销更加适合当代人的生活节奏与价值观。例如大漆工艺虽已有精专人才研习，但若为了拓展其在大众层面的认知，更好地推广这门技艺，则需要以大众审美和较低的专业门槛标准对大漆工艺进行推广营销。可将“采漆、制漆及漆器制作”分别作为单独事件，对过程进行营销策划。将技艺结合当代艺术设计、虚拟现实技术并围绕当代用户的精神需求完成策划创新。
4结语
传统文化营销知识范文2
一、公共图书馆文化品牌建设的作用
1、提升公共图书馆社会影响力
公共图书馆文化品牌建设可以塑造公共图书馆良好的社会形象，并提升其社会影响力，具体表现为：（1）发挥文化职能。品牌文化表现在科学技术、道德规范、宗教信仰、风俗习惯等各个层面。图书馆文化品牌建设通过成熟的文化宣传方式，以此群众阅读不同的文化作品，使群众在享受文化带来的愉悦时，陶冶情操，形成价值理念。（2）提升群众阅读兴趣。文化品牌建设具有独特性，图书馆文化品牌建设通过发挥文化职能，通过举办文化艺术节等方式传播文化，形成文化独特性，吸引群众目光，提升全民阅读兴趣、阅读能力和文化素养，实现全民阅读的发展目标，从而提升其社会影响力。
2、提升公共图书馆服务能力
公共图书馆建设文化品牌不仅能够提升社会影响力，还能提升其服务能力和服务质量，使公共图书馆能够做到精准、到位的服务，提升群众满意度，并树立良好的服务形象，具体表现为：（1）提升服务意识。文化品牌具有兼容性，公共图书馆文化品牌能够激发其创新服务意识，通过调动图书馆的资源满足群众多方面的阅读需求，发挥文化品牌的兼容性特色，满足不同的文化需求，从而使打造良好的口碑，提升社会影响力。（2）创新服务方式，文化品牌具有传播持久性，公共图书馆通过结合现代信息技术，建立数字化图书馆，为群众提供更加便捷的阅读服务，不断吸引群众参与阅读活动中，不断提升其服务能力。
3、促进公共图书馆文化传播
图书馆的文化职能既能提升群众阅读兴趣，促进全民阅读，又能传播优秀传统文化，提升群众文化素养，建立文明城市，具体表现为：（1）创新文化传播形式。公共图书馆通过文化品牌建设创新服务方式，挖掘其文化资源，结合当下“国潮热”、“诗词热”等文化流行因素。（2）挖掘自身特色。公共图书馆应根据自身所具有的文化资源开展传统文化传播活动，不仅能够符合社会发展和群众兴趣需要，还能树立文化品牌，形成其自身特色，提升公共图书馆核心竞争力，吸引更多的群众到图书馆中进行阅读、休闲等活动，从而传播优秀传统文化。
二、提高公共图书馆文化建设的措施
1、提高公共图书馆文化品牌建设意识
公共图书馆文化品牌建设是其紧随现代社会发展需求的营销策略，也是公共图书馆持续发展的重要条件。由于部分公共图书馆管理者对其文化建设的重要性认识不足，运用传统的运营模式，营销策略老旧，不仅不利于其树立良好的图书馆形象，提升社会影响力，还不利于促进文化传播。因此，公共图书馆管理者应提升文化建设意识，加快文化建设，发挥其文化职能，具体操作如下：（1）提升文化品牌建设认识。公共图书馆要想发挥文化职能、提升文化宣传能力，其管理人员应提高公共图书馆文化品牌建设意识，提升其社会竞争意识，通过文化品牌建设转变群众对图书馆的固有印象，树立良好的形象。公共图书馆管理者可以通过参观其他成功完成文化品牌建设的图书馆，学习其文化品牌建设经验和营销理念，转变其自身的经营理念，形成文化品牌建设意识，促进公共图书馆转型发展。（2）提升文化品牌建设能力。公共图书馆文化品牌建设不仅需要图书馆管理者具有文化建设意识，还要具有建设能力。因此，公共图书馆管理者在转变图书馆运营理念，学习文化品牌建设相关知识和经验，提升其文化品牌建设能力。图书馆管理者可以通过参加图书馆文化品牌建设相关的座谈会、寻访相关专业人士等，学习图书馆管理的理论知识和国家政策规定，并参观成功进行文化品牌建设的图书馆，学习其相关经验，结合自身实际情况制定建设方案，提升图书馆文化品牌建设能力。
2、加强公共图书馆文化品牌的针对性
随着社会发展、群众生活水平提升，群众的物质生活和精神生活不断丰富，多样化的文化形式，例如“游戏文化”、“二次元文化”、“汉服文化”等不同文化繁荣发展。图书馆在这种多元文化发展的社会中，应根据不同的文化爱好者进行针对性文化品牌建设，满足不同群众的文化需求，具体操作如下：（1）加强对群众的了解。公共图书馆文化建设不能按照自身的喜好进行文化建设，应根据群众兴趣和特点开展针对性的文化服务。公共图书馆管理者应了解当下的流行因素，开展广大群众喜闻乐见的图书馆文化营销活动，提升文化活动效率，吸引群众参与图书馆文化活动。同时，公共图书馆可以通过问卷调查等方式了解当下群众的兴趣爱好和文化需求，针对调查内容进行分析、整理，进行针对性的文化服务，从而形成文化品牌，提升社会影响力。（2）挖掘图书馆自身特色。公共图书馆文化建设不仅要了解群众文化需求，迎合群众兴趣，开展群众喜闻乐见的文化营销活动，还应挖掘自身独特文化因素和优势，通过自身的文化优势建立其独一无二的文化品牌，提升核心竞争力提升其社会影响力，从而进行文化宣传。因此，公共图书馆管理者应充分了解和调查其自身的图书种类和文化资源，并通过宣传引导群众形成其文化需求，从而引导群众形成理念，使其自发到图书馆进行查阅，学习相关文化，从而发挥其文化职能、传播文化，并形成核心竞争力。
3、创新公共图书馆文化品牌营销方式
公共图书馆文化品牌建设为群众提供更优质的文化服务，同时促进文化传播发挥文化职能的图书馆品牌营销活动。因此，公共图书馆营销方式对其形成文化品牌、树立形象、传播文化等，具有重要作用，公共图书馆管理者应结合现代化营销理念，创新其营销方式，提升其社会影响力。具体操作如下：（1）加强信息技术建设。随着互联网技术发展，信息技术为各行业发展带来机遇，信息融合已经成为社会发展的重要环节。公共图书馆文化品牌建设也应融合信息技术，通过信息技术转变公共图书馆营销方式，例如，通过建设三维图书馆的方式，使群众可以运用互联网，即使在家中也能仿佛身临其境的感受图书馆，并寻找自身感兴趣的书籍。公共图书馆通过科技创新的方式给群众带来新鲜感，激发群众好奇心，从而吸引群众参观三维图书馆，达到文化传播、树立形象的效果。（2）加强传统文化融合。公共图书馆的文化职能不仅包括科学文化知识传播，还具有传播优秀传统文化，提升群众文化自信的作用。随着当今社会文化热潮的不断发展，各种文化繁荣发展，公共图书馆应抓住机遇，结合当今如“汉字热”、“汉服热”等传统文化热潮，将图书馆文化品牌建设融入传统文化，通过开展汉服文化解说活动、书法比赛等活动，也可以开辟汉服体验角、品茶室、国画馆等休息室，丰富图书馆文化职能，使图书馆既是学习的地方，又是休闲娱乐场所，不仅有助于树立形象，还有助于传播优秀传统文化。
三、结语
传统文化营销知识范文3
［关键词］故宫博物院;文创产品;网络营销策略
2016年5月11日，国务院多部委联合《关于推动文化文物单位文化创意产品开发的若干意见》(国办发〔2016〕36号)，在该文件中明确指出鼓励和支持相关文化文物单位依托自身馆藏文化资源，开发各类文化创意产品，推动中华文化创造性转化和创新性发展。该文件进一步推动了文化创意产业快速发展，因此，2016年也被认为是博物馆等文化文物单位全面进入“文创时代”的元年。2016年6月，故宫博物院在阿里巴巴集团旗下的天猫电商平台开设故宫天猫旗舰店，进一步深化与互联网行业的合作发展。
1故宫文创产品发展现状
1.1故宫博物院与故宫文创产品。故宫建立于明清两朝，历经六百年兴衰荣辱，是两朝帝王宫殿紫禁城，承载着中国的历史文化。故宫博物院依托紫禁城，成立于1925年，是一座特殊的博物院，是世界上规模最大、保存最完整的木结构宫殿建筑群，在这些建筑群内保存着千千万万件绝无仅有的独特藏品，它是中华民族的骄傲所在，也是全人类的珍贵文化遗产。文创产品，是指文化创意产品，是依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助现代科技手段对文化资源、文化用品进行创造与提升，通过知识产权的开发与运用，而产出的高附加值产品。故宫文创产品主要是指依托故宫博物院馆藏文化资源，通过创意转化、科技提升形成的各种形式的以文化为核心内容的产品。故宫文创产品根据不同的形式和功能可以划分成为很多种类型，主要包括文化体验产品和特色纪念品等。
1.2故宫文创产品发展现状。故宫博物院文创产品包括故宫出版、故宫壁纸、故宫APP、故宫游戏、文创产品五个方面。如2016年7月故宫博物院与腾讯公司开展深入合作，利用H5、AR、VR等技术，共同推出了《穿越故宫来看你》《数字博物馆》《故宫VR体验馆》《皇帝的一天》系列作品，在互联网新媒体社交工具上引起了强烈反响，让庄严、肃穆的故宫博物院“走下神坛”，拉近了故宫博物院和受众的距离，吸引了一大批年轻粉丝。同时，故宫博物院利用最新科学技术，开发故宫APP“每日故宫”“口袋博物馆”，开设科技体验专区，强化受众对故宫博物院的认知。区别于以上故宫文化体验类产品，通过创意转化为主要形式的特色纪念品是博物院文创产品的另一个主要类型，这类文创产品因其创意要求更高(需要提炼、整合馆内藏品元素、符号，再进行创造性加工与重组而形成独特的文创产品)、可持续性更长、功能性更强而备受公众喜爱，更利于拉近博物院与公众的距离。此外，该类型文创产品在延长文化产业链的同时，不仅为博物院带来了可观的收入，更为博物院开展其他业务领域提供了可能。2017年，故宫文创类产品收入高达15亿元，超过1500家A股上市公司业绩，同时拥有17家企业的实际控制权。北京故宫博物院作为我国最大的古代文化艺术博物馆，它的文创产品开发营销过程是中国博物馆文创产品发展过程中最具代表性的缩影，故宫模式也成为其他文创类产品纷纷效仿的文创模式。本文主要以特色纪念品这个文创类型产品作为研究对象分析其网络营销策略，以期获得部分借鉴和启示。
2故宫文创产品网络营销策略
2.1产品策略。北京故宫博物院馆藏文物丰富，既包括明清皇室建筑群，又包括建筑内馆藏的明清宫廷类文物、图书等，共有25个大类别，总量达180余万件(套)，是艺术的宝库。故宫文创产品主要是依托故宫博物院这些文化资源、馆藏文物开发而成的。根据故宫博物院官网显示，文创产品网络营销店铺包括:故宫博物院文创旗舰店、故宫博物院文创馆、故宫淘宝、故宫文创旗舰店等。其中故宫博物院文创旗舰店，开设于2016年5月23日，店铺定位为紫禁城生活美学，通过挖掘文物瑰宝的魅力，开发设计相关文创产品来重塑雅致现代生活，传承民族文化经典。截至2020年2月，该店售卖商品包括票务、出版、文创三大类，共计334件商品，包括创意生活、紫禁服饰、故宫笔记、龙凤呈祥、宫里过节、金榜题名、家居陈设、国礼之选、故宫出版9个类别。店铺陈列销售文创产品向受众传递紫禁城生活美学，深度挖掘中华民族文化内涵，生活使用场景丰富，集美学、内涵、功能于一体，深受网络消费者喜爱，产品销量可观，单月累积销量51191件，平均日销量1706件;单月销售额701.31万元，平均日销售额23.38万元(数据来源:淘数据)。故宫淘宝是故宫博物院阿里巴巴集团旗下电商平台淘宝店铺，店铺定位:来自故宫的礼物，这是故宫博物院在互联网平台开设最早的电商销售店铺，成立于2008年12月10日，截至2020年2月，店铺共有在售商品376件，分为故宫娃娃、文具手账、故宫彩妆、故宫饰品、故宫扇子、包袋服饰六个类别。成立初期该店铺产品受众主要群体定位在35～50岁男性中年群体，偏重于古董文玩一类文创产品，包括具有历史感的绘画、瓷器等，产品虽然十分精致，却没有在互联网上找到精准消费群体，21世纪初的35～50岁中年男性群体具备较强的消费能力，却还没有养成在网上购买较高客单价文创产品的消费习惯，店铺早期销售不容乐观，市场地位尴尬。后期故宫淘宝调整产品定位，将主要目标客户群体调整为35岁以下年轻女性群体，主打“萌”系产品，把流行的“萌”文化和传统文化有机结合，让故宫里的“皇上”“格格”掀起了一股“卖萌”潮，在追求时尚元素的同时，也不忘挖掘传统文化内涵，如在一款眼罩产品上努力模仿还原雍正皇帝的字体等。产品功能设计追求实用性，主要都是生活日常用品，迎合了年轻群体的消费需求，形成了年轻群体的消费偏好，培养了一大批忠实活跃的年轻粉丝，店铺现有粉丝617.3万，为后来的故宫文创天猫旗舰店发展提供了肥沃土壤，培育了消费市场。总之，无论是故宫博物院文创旗舰店传递紫禁城生活美学的定位，还是故宫淘宝“萌”系产品，依托故宫博物院这个古老的文化宝库，故宫文创产品开展网络营销具有三个优势:一是拥有知名度非常高的文化IP———故宫博物院，这有利于后期传播，快速吸引消费者注意力;二是有大批的研究者，这是它最原始的消费群体，也是口碑营销的“自来水”;三是历经600年沉淀，大量馆藏文物有足够的背景故事可以挖掘，有利于软文营销的开展与传播，在营销后期可转化为很高的话题势能和消费势能。
2.2价格策略。故宫博物院文创产品因其特殊性，产品本身不应单纯追求社会效益，同时也要考虑经济效益。文创产品在设计制作方面注重独创性，因此属于智力密集型产品，开发成本高;每类产品又需要单独开模生产制作，生产成本高。因此，相比于同类型普通商品，故宫文创产品客单价略高，但也因为故宫文创产品以日常实用为主，所以整体定价仍在消费者可承受范围内。以故宫博物院文创旗舰店2020年2月某日销售数量前五位为例来看，四种商品客单价低于100元。店铺少部分产品价格高昂，主要针对中高端消费群体———古董文化类玩家，如店铺销售单价最高的商品“和田羊脂玉紫禁御牌位正坤元凤牌”售价高达29200元;店铺单价超过10000元商品14件，占商品数量的4.1%;5000～10000元商品数量10件，占商品数量的2.9%;1000～5000元商品数量24件，占比为7.2%;100～1000元商品数量169件，占比为50.1%;1～100元商品数量117件，占比为35.7%。不同级别产品定价差异较大，满足不同消费需求人群(数据来源:淘数据)。“故宫淘宝”淘宝店铺在定价时也会采取折扣定价策略，如下单即免费赠送贺卡、满180元包邮等，店铺首页单独开设特价宝贝栏目出售折扣商品，减少库存量，降低库存成本。同时，针对老会员顾客享受一定额度的优惠折扣。总之，无论线上网络店铺还是线下实体店铺，故宫文创产品都采取无差别统一定价，不同规格、材质产品，价格差异较大，满足各类文创产品爱好者的不同消费需求，在文创产品行业内具有很强的竞争力，处于行业内领头羊地位。
2.3渠道策略。故宫博物院文创产品销售渠道包括线上线下两大类，线下渠道如午门外、东华门外、神武门外位置开设的故宫文创店，主要面向实地参访故宫的游客消费群体;以及故宫博物院授权的各地故宫文创馆，如福建厦门故宫文创馆等，在全国各地通过实体店铺形式传播故宫传统文化，展销故宫文创产品;线上渠道主要包括故宫博物院文创旗舰店、故宫博物院文创馆、故宫淘宝、故宫文创旗舰店四家线上电商店铺(数据来源:故宫博物院官网)。线上渠道覆盖国内互联网巨头平台阿里巴巴、腾讯、京东，既有PC端店铺，又有移动端店铺，依托互联网电商平台带来的巨大流量，面向社会各界不同消费群体，多方位展示店铺产品特色，店铺实施差异化经营，共同塑造故宫文创的整体形象。四家电商店铺具体信息详见下表(数据更新截至2020年2月)。
2.4促销策略。故宫文创产品推广促销策略多种多样，包括四个方面:其一，利用新媒体微信、微博、官方APP进行文案营销推广。如“故宫淘宝”为配合淘宝店铺营销推广开通了对应的认证新浪微博账号和微信公众号，取得了非常好的效果。新浪微博账号现有粉丝106万，和粉丝互动频繁，每条微博转发评论数量以万计;微信公众号以卖萌逗趣形式为主的反差营销及软文营销来进行产品宣传，使故宫文创产品变成了“网红产品”，在网友心中形成了“故宫出品，必属精品”的良好印象，公众号更是通过有赞平台支持直接开通了购买渠道，利于营销转化变现。其二，通过纪录片、宣传片等传统媒体方式开展促销活动。如2016年中央电视台播出的《我在故宫修文物》，引起了大批年轻粉丝对传统文化的浓厚兴趣，提升了故宫文化IP的品牌影响力，推动了相关文创产品大量销售。其三，和其他知名品牌、文化IP强强联合，共同推出文创产品，传播传统文化。如2018年故宫和知名美食博主李子柒在中秋节联合开发的三款月饼，无论是从产品包装还是口感上都蕴含着中国传统文化的魅力，深受网友好评，一开售就受到网络消费者疯抢，很快售罄。其四，利用节日、热点事件进行促销活动。2016年，动画电影《大鱼海棠》受到市场热捧，故宫联合推出了“大鱼海棠主题布鞋”，不仅借助热门电影推广了自身的文创产品，而且塑造了自身紧跟时代潮流、创意精致的文创品牌形象。
3故宫文创产品网络营销的借鉴与启示
3.1培育特色的品牌文化。故宫文创产品的成功离不开故宫博物院这个强大的文化品牌，但是故宫博物院不等同于故宫文创产品，文创产品品牌的开发和塑造十分关键。文创品牌文化既要体现博物院本身所蕴含的传统文化价值，又要实现文化资源的创造性转化，通过文创产品和品牌来彰显某种生活态度，使公众产生接近理想生活的期望，产生消费冲动，触发购物行为，获得心理满足，形成品牌偏好。如“故宫淘宝”营造的轻松调皮、诙谐幽默的形象;与故宫庄严、肃穆的形象所形成的反差萌在品牌情感层面激发起用户对品牌的深度喜爱和偏好。然而品牌和品牌文化的培育和建立是一个长周期的战略性工作，不可一蹴而就。
3.2强化知识产权管理。知识产权是文创产品的核心内容和重要竞争优势。故宫文创产品知识产权管理主要包括三个方面的内容:其一，避免自身产品侵犯他人知识产权。如2018年3月“故宫淘宝”店铺推出的一款产品“俏格格娃娃”，被指责其身体部分疑似抄袭国外某品牌娃娃，对此“故宫淘宝”做出下架召回处理，后查实是合作企业共享知识产权的通用身体模型，不存在侵权问题。基于此，文创产品销售中应在商品详情页中对商品的简介和版权进行说明，规避版权带来的风险。其二，避免自身知识产权被他人侵犯。故宫文创产品中多为实用性生活用品，极容易被“盗版”，在淘宝平台上搜索“故宫文创”，会出现数以万计相关产品，其中不少未经授权的盗版产品，盗版产品质量堪忧损害产品形象，应该加强品牌LOGO管理，在产品和店铺上强化资质认证，帮助消费者识别正版和盗版。其三，厘清品牌授权。故宫实际控制17家上市公司，这些公司归属故宫不同部门管理，经不同部门授权后开发销售故宫文创产品，极容易产生品牌授权争议。如轰动一时故宫口红的“嫡庶之争”，故宫口红的“宫廷斗”凸显了品牌授权混乱带来的不良影响，损害品牌在消费者心中的形象，不利于品牌的长期发展。尊重创意，厘清知识产权，强化知识产权管理，这是一条漫长之路，需要整个社会以及企业和个人的共同努力。
3.3构建差异化文创产品体系。故宫博物院文创产品和经销渠道多种多样，面向社会各界不同人群，产品风格各有特色，实现差异化经营，共同发展。“故宫博物院文化创意馆”主要推广和销售从实体“故宫博物院文化创意馆”中选出的文创，如爆款“故宫口红”。“故宫博物院文创旗舰店”与故宫淘宝等其他故宫运营渠道定位形成互补，配合故宫博物院展览，做主题性的文化挖掘，研发了千里江山系列、清明上河图系列等产品，传递紫禁城生活美学主题概念。故宫淘宝主打年轻化的品牌形象，开发销售广受欢迎的“萌萌哒”风格的文创产品。3.4强化供应链管理故宫文创产品晋升“网红”后销量暴增，品牌影响力加强，更应强化供应链管理:其一，合理规划生产计划。天猫商城单日销售量在1700件左右，销量激增带来了商品供应不足问题。如“故宫淘宝”2017年销售的“御膳房”系列胶带一度因为供货不足而无法销售。可根据电商平台数据分析软件对市场进行评估预测，增设“预售”模式，强化生产线柔性管理，及时应对产品成为爆款后供应问题。其二，保证产品质量。从几个网络经营渠道可知，故宫文创产品外观设计深受网络消费者青睐，生活应用场景多，商品销量高，然而通过店铺产品售后评价可以发现，不少产品质量备受诟病，长此以往容易影响消费者忠诚度，降低复购率。其三，提升物流服务水平。文创产品在物流运输中容易损坏，如2017年“故宫淘宝”推出的“掬水月在手”系列月饼，经过包装邮寄运输等环节后出现大量压碎压坏情况，影响消费者评价。其四，建立商品退出机制。定期推出新产品，新产品在开发销售后如果市场反应不佳，应该设立退出下架机制或折扣促销处理，以降低库存压力。
4总结
在“互联网+”时代背景下，故宫博物院真正拥抱了互联网技术，其文创产品为文创产品开发营销行业树立了典型，用公众喜闻乐见的方式传播传统文化，彰显文化价值，同时获得可观的经济效益，为故宫博物院拓展其他事业提供了基础。
参考文献:
［1］张悦涵，张貌貌，易春利，等.校园文创产品的开发和营销策略［J］．中国市场，2019(11):113－114.
传统文化营销知识范文4
摘要：
作为艺术创作的主要内容之一，平面广告设计能够通过对艺术以及文化的合理运用，来达到对商家进行宣传的目的。为了帮助平面广告设计行业改变以往对西方文化进行模仿以及借鉴的单一设计模式，设计人员开始将更多传统美术元素融入到了设计作品中，使其向着本土化的方向发展。本文将对传统美术对现代平面广告设计的影响进行全面的论述，希望通过对文化内涵、视觉传达效果以及造型体系三方面影响的剖析，能够为现代平面广告设计行业的发展带来一定的启示。
关键词：
视觉效果；传统美术；现代平面广告设计；使用规律
中国传统美术属于中国传统文化中的重要组成部分，它不仅是一种我国特有的艺术形式，同时也是民族文化的代表之一。为了在多元化文化冲击下，始终坚持民主精神、弘扬与发展民族文化，现代平面广告设计人员开始将传统美术元素加入到了现代平面广告设计之中，为了能够更好的对传统美术元素进行使用，有效提高现代平面广告设计的整体水平，业内人士必须要对传统文化在现代平面广告设计中的影响进行进一步的分析。
一、传统美术在现代平面广告设计中的使用规律
1、要对传统美术元素进行合理改良
设计人员在使用传统美术元素时，必须要根据作品的设计要求以及整体设计理念，来对传统美术的内部构成关系进行深入的挖掘，并通过现代构成手段对各个元素进行有效的融合。要确保整体设计的简洁性，掌握好传统元素的使用程度，避免设计作品出现臃肿、杂乱之感。
2、要保证传统元素与主题的一致性
厚重的文化底蕴为我们积累了大量的传统美术财富，但并不是所有的传统美术元素都适合添加到自己的设计作品之中，设计人员必须要按照总体的设计主题，对传统美术元素进行挑选，使整体设计能够与主题更加契合，保证最终成品的设计质量。
3、正确处理直接与含蓄之间的表现比例
传统美术构图与现代平面广告的画面处理手法，既有诸多相同之处也存在着一定的区别与差异。虽然两者都要求画面要保持一定的简洁度，传统美术艺术却是运用着含蓄的方式进行着信息的表达，而广告设计的表信息表达方式较为直接、简明。因此想要将两者有效结合在一起，必须要对直接与含蓄之间的表现比例进行正确的把握与处理。[4]
二、传统美术对现代平面广告设计的影响
1、文化内涵方面的影响
1）民俗美术文化对现代广告平面设计的影响
民俗美术来源于生活，是人们在各种节日以及庆典中经常运用的元素，种类较为多样，表现形式也较为丰富，是人们习惯、信仰以及情感等元素的融合，主要分为人生礼仪以及岁时节令两种。人生礼仪是指成人礼、周岁以及婚丧嫁娶等活动中得代表性工艺美术；而岁时节令则是中秋、春节以及端午等节日中的美术元素。这两种民俗元素中蕴含着大量的传统文化之美，是一笔十分宝贵的财富。为了对这一文化进行更好的运用与继承，各大手机公司都开始将民俗文化加入到了广告设计之中，使整体广告的民族文化特点更加突出，大大提高了人们对于广告的认同感与归属感，广告最终的反映效果自然也较为理想。[2]
2）宗教传说与传统神话对现代平面广告设计的影响
在没有科学技术的年代，人们对于自然极为崇敬，坚信着天地之间是由神明进行掌管的。在这种环境之下，宗教观念开始盛行，各种相应的宗教文化也随之开始兴起，民间美术元素也随之丰富起来。随着现代文明的不断发展，很多所谓的神化现象都有了科学的解释，以往的宗教观念也随之发生了改变，但神话传说以及宗教传说还是人们所津津乐道的内容，各种神化美术元素以及宗教元素也随之被保留了下来，成为了传统民间艺术的主要组成部分。像龙、凤这两种图腾元素，经过不断地发展与完善，成为了中华民族代表性的标志，被赋予的文化内容也开始变得更加丰富起来，已经在各个领域中得到了广泛的运用，其中应用频率最高的广告设计，就是在婚庆喜帖中的设计，龙凤呈祥的图案已经成为了新人婚庆的首选。这种浓浓的中国化设计，带有较为显著的识别感与文化感，这是单纯借助西方设计理念的作品所不能比拟的。[3]
2、视觉传达效果方面的影响
1）在图像信息色彩方面的影响
平面广告是利用色彩、图像以及文字三方面的元素，来向观看者进行内在信息传达的。因此这三种元素的运用，会对整体作品的效果呈现产生直接的影响。而传统美术元素的运用，能够增加设计人员的设计素材，使他们通过对传统元素的运用，对自身的作品赋予更加深刻的内涵，整体视觉感也更加简洁、流畅，为观看者带来了更加优质的视觉体验。[8]
2）在文字意象应用方面的影响
文字作为平面广告设计中最为直观的视觉表达方式，一直都是设计人员钟爱的设计元素之一。通常在明确作品主题之后，设计人员会依据为设计主线，对作品开展详细的设计。而传统美术中的象形美术，具有着浓烈的民族色彩以及美学特征，运用其对平面广告作品进行设计，能够在进行作品信息传达的同时，还能将文字之外的意象完整的表达出来。加之与彩色和图像之间的合理结合，会呈现出极为理想的设计意境。[7]
3、造型体系方面的影响
1）在主观意象造型方面的影响
在开展平面广告设计时，设计人员往往为了达到理想的作品呈现效果，都会将自己的主观意象加入到其中，最为常见的就是对神话以及宗教人物元素的运用。经过处理之后，这些传统美术元素会以一种更加鲜活的形象呈现给观看者，这就是主观意象设计的一种表现。我国传统美术是在传统哲学的基础上确定的色彩观，主要是运用色彩的不同组合方式，来对图像的意境进行表达的，每种色彩元素都有着独特的含义，像红色代表喜庆或者光明，而白色与黑色是一种悲伤的表现等等。将传统色彩观运用到现代平面广告设计内，能够使作品的主观意象造型更加饱满，整体视觉效果较为理想。[2]
2）在几何意象造型方面的影响
所谓几何意象造型，就是对传统造型进行精简处理之后的设计形象。传统造型会在几何抽象的设计之下，以完全不同的形式以及造型呈现在观看者面前，而且处理之后的造型会更加生动，是对传统图形进行创新的一种造型表现形式。几何造型拥有着几千年的历史，从原始社会开始，各种陶器艺术就已经开始使用几何造型来对器皿进行装饰。尽管当时使用的几何图案还是圆点以及线条等简单形式的造型，但经过时代的变迁，这种造型设计水平已经得到了显著的提升，已经应用到了生活中的各个角落之中。运用夸张的方式来对传统的造型进行了抽象的处理，不仅为传统美术注入了新的活力，同时也有效提升了作品艺术水平。像满族剪纸就是利用几何纹样来进行创作的，不仅使剪纸的样式更加丰富，同时还能对满族剪纸文化进行有效的传承与保护。[6]
三、传统美术与现代平面设计的结合方式
以传统图案为例。传统图案很多都蕴含着背景故事，带有着浓浓的民族精神与民俗文化，现代平面设计人员通常都会运用现代图像与传统图案相结合的方式，来在平面广告设计中将传统文化凸显出来。在中华上下五千年的历史之中，在经历过历朝历代的演变之后，众多图案也应运而生。像狼、凤凰、花草以及鸟兽等等，都通过主观意识的改变，逐渐演变成为了各民族器物以及建筑的象征性装饰物，这是一种提倡万物和谐共生的精神，饱含着先人对于自然万物的崇敬之情。将这种特殊性的图案运用到现代广告设计之中，能够为以往单调的设计风格带来新的活力与发展，进而能够将传统图案中带有的哲学含义完全体现出来。像中国联通的标志设计就是一种较为典型的传统图案运用案例。中国联通标志的图案源自于我国传统吉祥圆形盘长图案，这种回环往复的线条图案，象征着联通的通讯网络以及信息网络，代表着联通的信息传输像“盘长”一样有序、畅通，能够带给客户更加优质的服务，而选用红色作为标志的主体颜色，是取红色活力、有生命之意，寓意着联通公司能够长久、稳定的生存下去。再如中国建设银行的徽标是在参照传统古钱图案进行设计的，整体图形内方外圆，带有着强烈的银行气息。而“方”象征着规范、严谨，“圆”代表着融通、亲和以及圆满，整体结合就是建设银行想要传递的银行精神，极具代表性。[1]再如中国国际航空股份有限公司的企业标识，是以邓小平先生题字以及抽象化造型的凤凰组合而成的。“凤凰”最早出现在山海经中，在中华民族的眼中，一直都是幸福与吉祥的象征，被中华民族尊崇为吉祥之鸟。所以运用凤凰作为标志，也是国航想要表达为乘客带来平安与幸福的寓意。而国航标志使用的凤凰又是由“VIP”这一英文演化而成的，代表着国航想要为每位客户都能提供贵宾级的待遇，这也是国航长期坚持提供优质服务的决心。[5]
四、结束语
通过本文对传统美术与现代平面广告设计相关内容的全面论述，使我们在对传统文化美术有了进一步了解的同时，也对传统美术在现代平面广告中起到的影响有了更加深入的认识。作为民族发展的根基，民族文化始终都是国民应该坚持与传承的内容，平面广告设计行业也应如此，设计人员必须要对传统美术元素进行不断地学习与改良，并将其加入到自身的设计之中，进而有效提高平面广告设计的文化水平，将中国化风格完美的呈现在作品之中。
作者：李晶晶 单位：韶关市技师学院
参考文献
[1]常虹.浅析中国传统美术对现代平面设计的影响[J].艺术品鉴,2016,07:39.
[2]相静.论我国传统美术对现代平面广告设计的影响研究[J].美术界,2016,06:76.
[3]何姗,孙帅丽.刍议平面广告设计中的传统文化艺术[J].旅游纵览(下半月),2012,11:197.
[4]王艳.中国传统绘画元素在现代平面广告设计中的应用研究[D].西北师范大学,2014.
[5]黄明.传统文化因子对当代平面广告设计的影响[J].池州学院学报,2007,06:108-110.
[6]杨旭光.论现代平面广告设计中的传统文化艺术[J].现代商贸工业,2009,21:187-188.
[7]王上.中国传统美术色彩对现代平面设计视觉传达效果的影响[J].美术教育研究,2015,16:81.
[8]张舒胤.中国传统美术色彩对现代平面设计视觉传达效果的影响[J].大众文艺,2016,13:138
第二篇：现代平面广告设计传统文化艺术
摘要：
中华文化上下五千年历史悠久，博大精深。中国传统文化艺术是现代平面广告设计不可或缺的重要元素。中华民族在漫长的历史进程中，形成了许多的传统文化艺术，为我们留下了宝贵的精神财富。在现代平面广告的设计中，设计者经常将传统文化艺术应用在自己的广告设计中，这样不仅可以提升广告的文化品位，而且能够将传统文化艺术以更加新颖的形式展现出来。本文将分析平面广告设计与传统文化艺术的内容与特点，探讨现代平面广告设计中传统文化艺术的应用。
关键词：
平面广告；广告设计；传统文化艺术
随着市场经济的不断发展，如今的企业在宣传中更多的出现了平面广告的宣传形式，这种形式能够将自己的产品以艺术化的形态展示在人们眼前，提高了产品宣传的效率。中国作为拥有丰富艺术资源的国家，在长期的发展中积累了深厚的文化艺术基础。将传统文化艺术应用于现代平面广告设计中，不但能够提高广告艺术价值，而且能够同时促进传统文化艺术的传承与发展。现代平面广告与传统文化的有机相容是平面广告最为完美的表现形式，它能够对平面广告艺术设计直接产生重要的影响。
一、现代平面广告与传统文化的内容与特点
任何一个优秀的广告设计都离不开民族传统文化的完美融合，传统文化元素是现代平面广告设计的灵魂。广告作品是一种艺术的表达形式，传统文化是现代平面广告艺术表达形式的赖以存在的根本基础，对广告设计有着十分重要的影响。
1、现代平面广告设计的内容
近年来，经济的快速发展带动了广告行业的迅速崛起，作为一种新兴行业，已经全面的超越了传统行业，成为社会经济结构中的重要组成部分。在广告行业中，平面广告以其独有的视觉传达能力成为了广告的主要形式之一，设计中具有的强烈的视觉冲击力是其主要特点。图像在信息传播中具有独特的优势，能够快速的引起人们的注意并将需要传达的信息准确的表现出来。在进行平面广告设计的过程中，最常用的表达工具就是图像，为了使图像能够更加准确的表现出想要传递的信息，设计者必须在设计时对图像进行特殊处理，使其更加视觉化，这样才能够实现自身的作用，表现出蕴含的信息。如果图像的视觉化做的不到位，就会影响信息的传递与思想的表达。
2、传统文化的特点
传统文化是针对文化的传承而言的,它强调的是文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。中国传统文化的特点就是其具有悠久的历史。并能够集统一性、独创性以及包容性为一身。传统文化是中华民族在发展过程中必须实现传承的重要财富，传统文化能够在人们的生活中发挥重要作用，促进国家和民族的进步。传统文化与人类属于相互依存的关系，我们既可以在社会发展中将传统文化传承下来，又可以对传统文化产生各种影响，是传统文化在现代文化的作用下改变传统的状态，使其更加具有时代特色。在社会发展的不同时期，人们都会根据每个时期的不同特点创造出不同的文化艺术。
二、在平面广告设计中应用传统文化艺术的重要性
1、能够传承并发扬传统文化艺术
在科技不断进步的今天，人们在生活中享受着先进科技为我们带来的便利，在这种快节奏的生活中，人们对传统文化的认识已经越来越淡薄，甚至不再重视他们，导致一些文化艺术濒临消失，因此，我们需要保护这些传统文化艺术。平面广告设计中应用传统文化，能够体现传统文化的艺术价值，提高了平面广告设计的艺术水准，同时也使传统文化艺术得以传承。与此同时，在设计中将传统文化与现代艺术互相融合，对传统文化进行现代化的改造，使其能够顺应时代的发展，重新焕发出新的生机。
2、促进经济发展
改革开放以来，我国的经济发展取得了长足的进步。在快速发展的过程中，商品经济已经成为经济发展的主流形式，各项事物的商业化也逐渐开始被人们所接受。在完成平面广告设计的过程中，一般会通过设计向人们传播商品信息，如果这种信息量过度的呈现在人们眼前，就会引发人们产生一种反感的情绪，甚至是厌恶。而将传统文化艺术运用到平面广告设计中，就会丰富设计的表现形式，使商品信息变得更加容易让人接受，不会引发人们的反感，进而提高宣传效果。这种设计方式要求设计者具有很高的文化素养，了解并能够熟练的使用传统文化艺术，选择适当的素材及表现形式，保证设计在完成宣传功能的同时又具有一点的艺术价值。
3、促进现代广告设计的发展
在当前的广告行业中，竞争十分激烈，一个广告设计师或设计团队想要在行业中占有一席之地，就必须依靠自已设计的创意和质量来夺取人们的关注。想要完成这种设计，不但要在设计中融入传统文化艺术，而且需要改变传统文化的表现形式，以保证设计符合现代审美标准。所以，平面广告设计者必须明确传统文化的意义，使二者的结合更加和谐。此外，利用这种方式进行平面广告设计，对现代平面广告设计的发展具有一定的促进作用。
三、现代平面广告中传统文化艺术的应用
我国的传统文化具有风格多变、种类繁多、底蕴深厚等特点，大部分能够用于进行平面广告设计，应用这些文化艺术能够提高设计的艺术价值，增强宣传效果。在现代平面广告中，设计的主体是由文字、图形以及色彩三个环节构成的，在这三个环节的设计中，传统文化都能够为其提供丰富的素材，提高设计的艺术价值，增强广告的宣传效果。
1、平面广告文字设计中传统文化艺术的应用
在平面广告的设计中，文字的主要作用是介绍商品的基本信息，保证人们通过阅读文字能够直观的了解到商品的相关信息。与此同时，产品的外包装也是平面广告的一种，其不仅能够发挥保护商品的作用，同时也能发挥广告的作用。在一些具有一定历史传统的商品，例如历史悠久的白酒、知名的传统食品的包装上，可以运用传统书法的文字书写商品名称，以体现出其具有悠久的历史和传统。与此同时，平面广告中的企业标志代表着整个企业的形象，这些标志中，文字已经成为一种符号，象征着企业的文化与精神。在企业标志中使用篆刻字体，既能表现出企业的精神面貌，又可以展示出企业的特点。
2、平面广告图形设计中传统文化艺术的应用
图案是传统文化的主要表现形式之一，在现代平面广告的图形部分使用传统文化图案，能够在设计中体现出更高的艺术价值。在设计中应用传统图案，必须要掌握图案中蕴含的意义，通过新颖的创意设计出优秀的作品，这种设计能够体现出传统文化艺术的内涵，需要设计者具有一定的文化修养，能够体会传统文化艺术的精华，在设计中发挥自己的优势。例如，中华民族最有代表性的图案就是龙的图案，而龙的形状可以有多种变化的方式，设计者可以使用龙的图案形成多个字母或汉子的偏旁，将这种图案运用在平面广告的设计中，能够使广告具有较强的象征意义，体现出产品的品质与情怀。此外，在我国的传统图案中，还有许多适合应用在现代的平面广告中，例如祥云、鱼纹、如意、中国结等，将这些图案应用在平面广告中，同样能够提高广告设计的艺术水平。
3、平面广告色彩设计中传统文化艺术的应用
在我国的传统文化中，不同的色彩能够表达不同的意义，现代平面广告设计中可以利用色彩的这一特性对其进行合理的组合，在展现出不同视觉效果的同时也增加了设计的不同含义。红色是最能代表中国的颜色，因此在宣传具有中国特色的产品时，平面广告的主色调通常为红色，这种设计方式将民族的代表色用于广告中，不仅提高了产品的辨识度，而且能够快速吸引人们的目光。再适当的配以明快的颜色，能够提高广告的宣传效果。
四、结束语
在全球经济一体化的今天，广告已经是人们日常生活不可或缺的重要组成，无论是在大街小巷，还是城市广场，以各种形式出现的广告设计充实着城市的每一个角落。现代平面广告发展迅猛，已经成为城市一道靓丽的风景线。在现代平面广告的设计中应用传统文化艺术，不仅能够促进我国传统文化艺术的传承与发展，而且能够提高广告设计的艺术价值，增强宣传效果。
作者：罗星 单位：苏州工艺美术职业技术学院
参考文献
[1]任小敏.怎样将文化融入平面广告设计之中[J].新课程学习(学术教育).2010(10)
[2]王巧星.传统文化在现代平面设计中的应用[J].美术教育研究.2014(18)
[3]吴芳菲.浅谈平面广告设计教学中的常见问题[J].科技创新导报.2010(03)
[4]苏毅.中国传统吉祥纹样与现代平面广告设计[J].韶关学院学报.2010(08)
[5]李佳晨.中国传统书法元素在现代平面设计的应用[J].艺术品鉴.2015(05)
第三篇：平面广告设计课程教学创新
摘要：
《平面广告设计与制作》是广告设计专业的必修课程之一，在本课程教学中应注重培养学生的创意思维能力及实践动手能力，同时还应强调应用技能的培养，使该课程教学更加市场化，并能够培养出更具创新意识和更适应市场需求的人才。
关键词：
创意思维；实践技能；创新
1平面广告设计与制作课程教学模式创新
1.1课程内容研究
按照常规的平面广告设计与制作课程内容授课顺序是以典型的以知识点来划分章节的：广告的基本概念、广告的构成要素、广告的创意的策略、广告媒体。虽然，后续实践课时在教学计划中超过总课时的50%，但是知识的传授基本没有基于工作过程的岗位任务或项目来体现，没有围绕着岗位任务组织课程内容，因此学生的学习起来毫无兴趣，毫无目的，教学效果差。
1.2理论授课方式转变为理论与实践的结合
过去的教学中通常是以理论为主，教师讲授，学生接受，两者是主动与被动的关系。授课方式当由之前学生被动接受改变为强调学生的主体地位，课堂中教师引导，且更注重师生互动。当学生对理论知识由感性上升为理性的认识之后，可以培养学生的抽象思维能力，及创作、创新能力和审美能力。当学生能够举一反三的时候对于知识的应用会如鱼得水。在创意初期，很多同学会觉得广告创意难，其实难就难在缺少发现创意的眼睛，生活是创意的源泉，将眼光切换到对生活信息和细节的关注，我们所观察到的生活就不同了。在此，我采用“讨论式”教学方法搜索创意关键词的方法，将生活所见的细节和感受，有逻辑地转换成创意的点子，这是解决广告创意的一个有效的方式。本人首先尝试了“讨论式”教学方式。第一节课在训练学生创意思维能力的时候让学生以时尚、快捷、方便为题进行训练，用关联词的联想方式确定创意方向，同时也为后面图形的创意训练阶段做铺垫。教学形式上主要以小组为单位在黑板上记录下讨论的结果，最后我再进行点评，把含金量高的词语红色粉笔勾出来。在此阶段主要目的是让同学们体会怎样将产品的USP利益点以头脑风暴的的方式联想大量关联的词汇，转换成多方向的创意关键词，启发出学生的创意。
1.3培养学生正确的思维方式和思考过程
在设计领域，思维方式可以分为水平思维方式、纵向思维方式、逆向思维方式、发散性思维方式，思维方式是影响学生进行广告创作的重要方面，正确的思维方式能够使学生的创作效率更高、更好[1]。思维方式的培养不能一蹴而就，还要依据学生的不同层次来选择不同的方式。当学生具备了正确的思维方式后，还要学会如何思考。广告创意的思考过程可以说是设计者的生命线，不会思考的设计者是做不出好的作品的。此过程通常包括四个部分。①关注。是指广告留给人的最初印象和感受，它是决定是否引人注意的关键。②内涵。指广告所要表达的含义，即是否有深度，让人看过之后回味，留下思考的空间。③形式。此阶段在整个广告起着举足轻重的作用，此过程主要是广告创意的实施阶段，与表现形式有机结合，达到广告制作的高潮部分。④制作。是对整个广告过程的完善阶段。
2平面广告设计与制作课程的教学实践
2.1设计理论知识与应用技能的衔接
理论知识与应用技能是相互衔接的两方面，在此教学环节中，要教会学生如何收集有用的素材，除了网络、素材库、还要结合摄影课程教会学生捕捉生活中的精彩片段和点滴，来找到自己需要的素材，为广告创意服务。在教学过程中可以通过设计例如“校园印象”主题海报等形式让学生在校园中搜集相关素材，用手机或者相机记录最有价值的一幕，制作成海报，让学生充分体验素材收集的乐趣及重要意义。此阶段主要强调应用技能的培养，软件技术的应用是关键。当今的广告设计行业主要以电脑作图软件作为辅助手段，Photoshop、CorelDraw等越来越完善，使做平面设计几乎无所不能，PS的一句广告词就是“没有实现不了的图形，只有你想不到的设计”。计算机作为设计工具的普及，也使得非艺术类学生创造性思维的表现变得游刃有余，不必再受零起点的限制。因此Photoshop、CorwlDRAW等电脑软件的熟练运用可以达到事半功倍的效果。
2.2以赛促教，提高学生实践应用能力
广告比赛一般以策略单引导创造过程，学生必须搜集比较完整的市场背景资料，研究该广告作品的创造元素，按照主办方的比赛规则创造作品，这些要求与广告行业内的真实流程比较相似。学生参加这样的广告大赛可以整合他们全部的知识和技能，模拟真实的广告创造流程，加上学生创作出来的作品不用接受客户的挑剔，不用承担执行方面的风险，学的创造力生可以自由的发挥，有利于激发他们的创造力与灵感。
3平面广告设计与制作课程的评价体系
（1）采取阶段化考核的方法。主要是在理论考核的基础上，增加实践活动分析强化实践活动组织能力的评价。考核标准的设立可以据课程的项目阶段性成果，教学内容以行业标准或者公司实际操作过程接轨，提高学生的实际动手能力。
（2）开展“项目、任务、课程、成果展示”的终端评估。可以以完成每项专业技能或项目、任务的质量作为考核依据评定学生的成绩。此体系更注重过程评价，尤其是注重学生的学习能力、学习主动性和工作过程观的评价。通过项目成果展示，结课作业汇报的形式反馈教学成效。
4总结
因此，在本课程的教学过程中，必须以学生为主体，以学生的“创造性意识”和情感作为培训重点，把“强烈的主观因素、主体意识渗透到生产过程中”，“物化到产品对象中”去，才能使教师在课堂教学过程中“创新意识”得到充分发挥和进步提升，并能够培养出更具创新意识和更适应市场需求的人才。
作者：黄洁 单位：桂林电子科技大学北海校区
参考文献：
[1]何洁.广告与视觉传达[M].北京：中国轻工业出版社.2003．
基金项目：
平面广告设计与制作课程教学研究（项目编号：ZKY309）。
第四篇：微营平台营销平面广告设计研究
摘要：
微营销的迅速发展正在对当今社会的营销模式产生着深刻而广泛的影响。但是传统的平面设计并不能适应以智能手机为主要载体的微营销需求。文章以微营销广告的主要特征为研究起点，对微营平台营销中平面广告设计进行了研究。
关键词：
广告设计；微营销；互联网
“以客户为中心”是微营销的突出特征，换言之就是将传统营销模式中的以产品或市场为中心转换为以服务为中心。于是，微营销中运用最多的就是互动、温情和陪伴。因此在微营销过程中对平面广告的设计也提出了更高的要求。
一、微营销广告的特点
1、体验性
微营销是一种基于互联网大数据传输技术的营销模式。在互联网在信息传输上的优势，微营销过程中的产品体验是一种“虚拟产品体验”，其作用是将产品的属性、理念和主要信息尽可能传递给消费者，以增强他们对产品本身的感知。
2、互动性
交互性是一切和网络有关的新生事物的共同属性，微营销中的广告本质上属于以中国网络虚拟广告，其交互性主要体现在全方位的个性化行为方式上。这一特征也给消费者以新的视角去观察和审视产品，获取对产品的全面认知。
3、娱乐性
微营销中的广告通过互联网投放，浏览者不仅可以体验到产品和服务，还会获得类似电子游戏式样的情感体验。这种广告通过产品体验来提升消费者的“感知诊断”，以帮助他们正确师表产品并作出购买决策。同时，这种广告还可以提高消费者的“沉浸”深度，并获得新奇和兴奋的感觉，从而使微营销中的广告具有显著的娱乐性。
二、微营平台营销中平面广告的设计规律
1、视觉布局的秩序性
由于微营销中的广告是一种网络虚拟展示的广告形式，其包含的视觉元素种类繁多。因此在设计中需要对这些视觉元素进行布局和规划，以突出表达主题和体现人性化和互动性。另一方面，广告的设计要和投放平台的形式统一，让潜在消费者能够以自然、轻松的情绪浏览广告，积极互动，从而产生对产品的好感并诱发购买动机。
2、视觉效果简洁明快
虽然微营销中的广告基于互联网大数据传输，几乎可以突破时空方面的任何限制，但是其设计并不能背离简洁、明快、易懂的广告设计基本原则。例如，产品或场景的处理要尽量简洁，容易通过简单的操作获取最重要、最基本的信息；对图形、图标和文字的运用要注意选择和取舍，达到以小见大、以少见广的视觉效果。
3、功能性与艺术性的整合
形式和功能是设计领域两个亘古不变的主题，形式和功能兼具不仅是评价具体设计作品的重要原则，也同样适用于微营销广告设计。因此，在微营销广告设计中，应该充分考虑受众的消费与视觉心理，既注重功能性的体现，又不能忽略艺术性的发挥。也只有艺术性与功能性的有效整合，才能设计出优秀的微营销广告作品。
4、人性化设计
人性化设计是现代网络虚拟展示广告的重要特点，也是微营销广告设计必须要坚持的原则。人性化设计的内涵包括两个方面，一是针对不同年龄、职业、性别、个性的受众采用不同的设计策略，实现广告的有效传播。二是在产品表现方面体现人性化设计理念，例如，有些互动部分需要提示，那么图标的动与静、显与隐的安排要体现人性化，要简单易识，容易操作。
5、民族元素的运用和民族风格的构建
微营销广告在我国产生的时间还不长，但是发展速度很快。在设计领域深受西方设计思想影响的大背景下，微营销广告设计也不免受到西方设计理念的冲击与影响。当然，我们不能否认文化全球化背景下对西方优秀文化和设计理念的借鉴，但另一方面也要摆正自己的位置，以我国的优秀传统文化为基础，突出广告设计中的地域性和民族性。具体而言，微营销广告设计中要注意借鉴和吸收我国传统视觉传达设计元素，以及表现意识和表现手法，利用网络特征构建具有民族地域特色的视觉风格。只有基于民族文化根基，同时加强与国际化设计的融合，才能真正塑造出被世界设计界所认同的中国设计。
三、微营平台营销中平面广告设计的发展方向
1、结合新技术产生新形式
微营销广告是传统广告形式和微营平台相互结合的产物，其本身就兼具技术性和艺术性。可以说，微营销广告作为技术发展早就的视觉传达新形式，必将随着技术的进步而不断发展和创新，以获取更高的发展空间。因此，设计者要不断学习和交流微营销广告领域的新设计和新观念，重新审视新技术所引发的艺术形式转变，并对对这种转变作出自己的判断和理解，并将其用于设计实践。
2、完善检测评价机制
微营销广告检测是评估其传播效果的必要手段，但是我国目前的测评依据主要是投放平台提供的数据，缺乏专业化的第三方评估机构。因此，微营销广告的评价具有很强的主观性。鉴于广告效果检测是促进广告设计水平提升的重要激励力量，也是设计师和广告客户进行沟通的重要依据，未来必将会形成完善的检测机制，促进微营销广告设计的健康、有序发展。
3、深入进行心理效果研究
独特性和超大信息容量是微营销广告的重要特征，这就要求广告设计者充分研究消费者的心理，创作出更能吸引消费者的广告作品。因此，未来可以基于微营销广告的行为度、吸引力、趣味性、针对性等方面建立一个资讯性平台，深入进行心理效果研究，构建微营销广告的心理效果评价指标体系，促进微营销广告设计水平的不断提高。
四、结语
微营销广告是一种基于互联网媒体的广告形式。互联网媒体瞬息万变、日新月异的特征需要微营销广告不断加强自我创新以获得长足发展。因此，创新是竞争意识的体现，更是微营销广告发展的必由之路。为此，设计师要提高自身的文化艺术修养、开拓思维，才能不断设计出优秀的广告设计作品，推动微营销广告设计的发展。
作者：彭光荣 单位：盐城工业职业技术学院
参考文献
[1]王仕萍.微营销中平面广告设计的应用研究[J].艺术科技,2016,02:296+274+276.
[2]沈虹.互动网络营销传播的创意研究[J].广告大观(理论版),2011,05:38-47.
[3]刘震.平面广告设计视觉冲击力的影响和科学设计原则[J].科技信息,2013,26:75+77.
[4]狄运昌,沈国梁,陈耀福,陈奕俊,冯子伟,王永辉,金路.海外情景互动型创意鉴赏与点评[J].中国广告.2008(08)
[5]王伟亮.大众媒体视角下的新《广告法》——评析新《广告法》与媒体直接相关的若干条款[J].青年记者.2015(31)
第五篇：平面广告设计含蓄美研究
摘要：
一副成功的平面广告设计作品，应具备较高的审美性，此审美可以是外露的，亦或是内藏的。对于大多数受众来说，外露之美更容易受到关注，而内藏之美则容易被忽略，殊不知内藏之美，其意在含蓄，往往更具鉴赏价值。本文在分析含蓄之美概念的基础上，通过案例展示的形式，分析了象征、反差、暗示三种设计意境下，平面广告作品中的含蓄美，并总结了平面广告设计中含蓄美有效表达的方法，希望能够为平面广告设计师带去一些灵感。
关键词：
平面广告；含蓄美；设计灵感
一、引言
在众多类型时尚平面广告充斥着受众眼球的今天，如何设计出别具一格，给人们带去观赏美感的广告，成为了摆在广告设计师面前需要思考的问题。广告时尚创意人叶茂中曾说过：“对美的需求，已经成为现代人生命中最主要的诉求之一，在平面广告设计中，设计师应合理地利用这一特点。”然而，如何在平面广告作品中恰如其分地表现美？换句话说，美的表达形式过于丰富，是粗枝大叶的外露美合适？还是隐形内在的含蓄美得当？本文的观点认为：相比于外露美，含蓄美更能够凸显平面广告审美的内在价值。
二、含蓄美之界定
含蓄美，是一种不轻易外露的隐形之美，之所以称之为隐形，原因在于：对这种美的欣赏，需要观赏者具备一定的审美基础。在探究含蓄美的过程中，亦是仁者见仁，智者见智的。我国清朝学者王国维曾在《人间词话》中提出了“意境说”的概念，认为：“对美的追求，需要进入一个意境，意境之外的美往往都是粗浅的”。西方著名哲学家海德格尔曾痴迷于“隐形之美”的研究，认为：“在隐形与显性的不断交换中，艺术中的美学价值才真正得以体现”。因此，含蓄之美往往是隐藏在事物内部的，需要进入一定的意境，在显性之美的穿梭中得以体现，它可能是一种象征意境中渗透出的美，也可能是反差意境中折射出的美，亦或是暗示条件下流露出的美，总而言之，美的隐形。
三、平面广告设计中含蓄美之渗透
1、象征设计意境下的含蓄美
象征，是一种借助某一具体事物，应用渐变委婉的方式，以抽象的手法去表现蕴含意义的艺术手法。在现代平面广告设计中，透过象征手法的应用，表达一种内在的暗示和哲理，亦是一种含蓄美展现的形式。当然，在具体应用时，设计师需要巧妙地创设一种意境，借助创意思维描述广告内涵，获得“委婉表达”、“象征外露”的含蓄美表达效果，例如，在一则国外女性护肤品平面广告中，设计者没有按照惯性思维选择女性模特作为主角，而在整个广告画面上，呈现了一位使用该护肤品后男士脸部极富女性魅力的特写，其广告设计所隐含的象征性含蓄美自然不言而喻。类似此种采用象征手法设计的平面广告创意产品，可谓不胜枚举，其所表露出的含蓄之美，隐喻其中，但给受众带来的，却是无尽深思后获取的对平面广告美的全新认知。
2、反差设计意境下的含蓄美
反差，是一种通过对比展现美的方式。一般来说，在平面广告的设计中，倘若设计师需要表达某种美学元素，可以选择的方法有很多，从直接和间接展现的角度上看，大体有两种，其一，直接表现广告的特征，将美学元素直接渗透在广告作品中。其二，间接地借助其他事物与广告内容之间的对比，反差出广告作品中的内在美，这便是一种含蓄美外露的方法。例如,设计师通过对比营造出冰与火的反差意境，火焰的炙烤，冰雪的寒冷，让穿梭在反差意境中美人的含蓄之美在无形中透露出来，整个画面的设计，质感细节十分完美，相互交融的过程中亦不会失真，作品审美性的表达，在隐形中不经意外露。
3、暗示设计意境下的含蓄美
暗示，亦是一种潜藏在内的表达手法，倘若运用得当，对于展现平面广告作品的含蓄美，同样能够起到意想不到的奇效。具体来说，它是一种基于心理暗示的设计方式，通过某一事物外在或内在表现形式的展现，隐喻另一种事物，唤起受众的心理共鸣，并渗透美学元素的影响力。例如：主题为禁烟的平面广告中，设计师并没有直截了当地用“禁止吸引，危害健康”的文字或图案表达用意，而是展现了一只拿着香烟，在逐渐燃烧的手臂，暗示吸烟者在燃烧自己的生命。上述表达方式，间接、隐喻，却内涵吸烟的危害性，使受众在观赏后，立即产生共鸣。当然，在画面的设计上，色彩和氛围也充满神秘性，使含蓄之美在此种氛围中更加彰显。
四、平面广告设计中含蓄美有效表达之思考
1、注重对自身审美设计素养的历练
如何在平面广告设计中，恰如其分地表现出含蓄美，考验着设计师的功底。笔者认为，优秀设计师的养成，需要不断地学习，在理论和实践学习中提升自我的素养，这个学习的过程，需要设计师通过自学、培训等多种渠道完成。此外，在日常的设计中，设计师还应学会从他人的作品中汲取含蓄美的元素，所谓“美并不缺乏，但缺乏的是发现美”，善于观察、善于总结、善于为己所用，是一个设计师养成自我含蓄美素养的重要途径，而具体的方式方法值得每一位设计师思考。
2、用创造性思维发掘设计中的含蓄美
敢于创造，是作品含蓄美发掘的关键环节。含蓄美是一种抽象的艺术审美形式，在很多情况下只可意会，不可言传，因此，在作品设计中，针对含蓄美的渗透也是因人而异的。对于设计师来说，只有采用创造性思维去发掘平面作品中内藏的含蓄美，并采用恰如其分的方法表现出来，才能够在作品中最大化展现含蓄美的魅力。那么，如何采用创造性思维发掘含蓄美呢？马塞尔.杜尚曾经说过：“生活即艺术”，因此，学会在生活中发掘艺术中的含蓄美，并创造含蓄美是一个不错的思路。
五、结语
总而言之，平面广告设计作品中，渗透含蓄美元素，对于作品审美价值的彰显意义非凡，在今后的设计中，希望所有的设计师能够有效地发掘含蓄美的内涵，并采用科学的方法，将之渗透到作品中，为平面广告设计带来别具一格的美感。
作者：叶舞 王珏黉 单位：上饶职业技术学院
参考文献
[1]刘利娟.平面广告中冰灰色色彩的运用[J].现代装饰(理论).2016(10)
[2]黄朝伟.论色彩在平面广告中的运用[J].大舞台.2015(06)
第六篇：民族图案平面广告设计应用
【摘要】
本文通过对图案在桂西北白裤瑶民族铜鼓和服饰的体现分析,结合广告设计的民族性与地域性的特点，围绕以白裤瑶图案所体现的民族精神鲜明地融入到平面广告设计中进行应用方法的探讨。
【关键词】
白裤瑶；图案；设计应用
桂西北白裤瑶民族居住于广西河池南丹县里湖瑶族乡。长期以来白裤瑶在特定的生存环境下一直保存着独特质朴的民族文化，保留与延续着原始社会生活形态与现代社会生活形态并存的民族文化特点。铜鼓图案与服饰图案是白裤瑶最具有民族代表性的艺术展现。白裤瑶民族图案是建立在人们长期的劳动实践过程中所创造的艺术结晶。对白裤瑶图案元素的发掘和提炼，并将其应用服务于地域民族文化特色的平面广告设计中有着十分重要的现实意义。
一、桂西北白裤瑶民族图案浅析
（一）白裤瑶铜鼓图案
桂西北白裤瑶民族铜鼓文化有三千多年的发展历史，至今存留三百多面铜鼓。铜鼓在古代用于战鼓，现在铜鼓作为打击乐器作用于农闲时节和民族传统节日，或是丧葬活动中敲打必不可少的宗教仪式。也可看成是本民族的象征，人气兴旺的寄托。铜鼓艺术是造型与图案装饰的高度统一，在长期的发展过程中形成了丰富多样的图案纹饰，是记录民族过去的生产生活、宗教信仰、价值观念等方面的真实写照，也是反映白裤瑶民族文化艺术形态和思想意识的具象或抽象再现。常见的铜鼓图案纹饰有：太阳纹、云雷纹、翔鹭纹、羽人纹、青蛙纹、十二生肖纹、几何纹等，其艺术表现形式质朴端庄、形态浪漫、自然天成、富有美感，整体画面蓬勃生机。
（二）白裤瑶民族服饰图案
白裤瑶民族服饰图案多采取鸡仔花为主要纹饰，体现出白裤瑶族长久以来一直对鸡的无限崇拜。白裤瑶族男子白裤的膝部绣有五条红色花纹，此图案就是对鸡的演化而来，相传这是瑶王与外族战争时留下的血手印，绣在衣上以示纪念。服饰图案是白裤瑶长期对自然事物观察所概括出的形态加以几何化装饰的结果。几何图形的运用使整个图案富有秩序感。图案内容通过比拟夸张提炼的象征手法来表现向往追求美好生活，以特有的艺术风格和民族语言传递着人与自然的和谐共处。服饰图案色彩是识别该民族的重要标志。瑶族“好五色衣裳”的习俗是将色彩作为一种主观的彩像符号赋予特殊的民族情感和文化理念，并通过对物象的感官认识转换成对内心世界的思考认知。
二、平面广告设计的民族性与地域性
（一）平面广告设计的民族性
平面广告设计的民族性主要体现在设计文化观念上,它能反映民族的心理共性,不同民族生存的不同环境所形成各自的文化观念,直接或间接地影响到设计风格特征。平面广告既有民族的又是时代的，在一个民族历史发展的各时期，民族的设计会表现出明显的时代特征,运用传统文化的精髓形成独具特色的设计语言是新时代平面广告设计的必经之路。优秀的广告设计是来自于对民族文化融入汲取，只有植根于本土文化的土壤中并吸取外来优秀的意识、方法，才能构建出既有自己独到之处。
（二）平面广告设计的地域性
平面广告设计的地域性是指本土化设计。在广告艺术创作中具有极强的可识别性。随着现代化社会的不断发展，地域文化以其独特的艺术特性从不同层面、不同角度满足着人们的审美需求,而地域文化所蕴含的文化情感、地域特征及民族风情等元素将对平面广告设计的视觉语言产生很大的影响,能否将地域文化的精髓加以应用于平面广告的设计当中也是对设计师进行评价的一个重要标准。
三、桂西北白裤瑶民族图案在平面广告设计中的应用
（一）桂西北白裤瑶民族图案元素的具象应用
具象应用就是根据平面广告服务对象与设计主题需要，以白裤瑶图案构成的具体形象形态特征进行最简单的置换或提取，包括：图形、色彩、线条等要素。通过对这些元素的应用来表达出自身的设计理念以及蕴藏于这些元素背后的民族特性，使人一目了然呈现出简单明了的特征，如：将铜鼓、服饰上的一些图案原有具体形与色彩运用到广告画面中，或者将民居建筑、生活用品等物象提取于平面广告设计作品中。
（二）桂西北白裤瑶民族图案元素的意象应用
桂西北白裤瑶图案艺术是本民族精神的象征，代表了其民族文化发展的多样化组成，具有多重的文化含义和民族意义。该民族元素经由图形、色彩、结构造型等具有地域特色和民族特色形式进行民族形态表现。图案在平面广告设计中的意象化应用是建立在对桂西北白裤瑶民族文化认知理解的基础上对图案纹饰进行提炼、抽取、概括，其实质在于所能体现民族精神特征与设计者本身的主观思想情感思考相结合，进而将其所要表达的意思进行深化和多样化。针对白裤瑶图案元素应用于平面广告设计，是传承与保护少数民族文化在现代文明进程中可持续发展的最有效的途径之一。是少数民族文化得到更好的延续和有效的应用，同时也是促进平面广告设计艺术创作发展的民族性与地域性传统文化精神载体。
参考文献：
[1]秦林.独特的白裤瑶族[J].西部大开发,2008(02).
[2]王小营,徐建德.瑶服饰图案的美学特征——以广西南丹县白裤瑶为例[J].艺术探索,2009(02).
作者：原华丰 单位：河池学院艺术学院
基金项目：
本文系《桂西北少数民族图案在视觉传达设计中的应用研究——以“白裤瑶”为例》，河池学院青年课题（编号：XJ2015QN016）
第七篇：互联网现代平面广告设计创意
摘要：
当今，互联网与现代平面广告设计紧密相关。优秀的现代平面广告设计必须富有创意，借助互联网承载、传播更多的信息，让受众获得更多、更美的感受。文章阐述了平面广告设计创意的基本内涵，分析了平面广告设计的创意元素、创意风格和创意方法，以期使融入新手法、新理念的现代平面广告设计收到良好的效果。
关键词：
互联网；现代平面广告设计；创意元素；创意方法；创意风格
平面广告是厂商与受众沟通交流的媒介，是传递信息、达到商业目的的一种宣传方式。在互联网飞速发展的今天，平面广告作为现代人类生活的一种特殊产物，在日常生活中随时随处可见。一幅优秀的平面广告设计作品在思想上要有时代感和新奇感，在设计上要有独特的表现手法和艺术情调，信息传达要简洁明了、扣人心弦、富有创意。
一、平面广告设计创意的基本内涵
在现代频繁的商业活动和丰富的社会文化生活中，平面广告设计随处可见，它通过图形、色彩等元素向受众传达特定的意图和信息。平面广告设计的创意将一些旧的元素进行重新组合，使作品具有思维创造力和视觉冲击力。优秀的广告需要有好的创意，风格要独特，信息易于理解与记忆，内容便于快速、广泛传播。创意设计目前已经成为广告行业的主流。
二、互联网时代平面广告设计的创意风格
1.创意性
在互联网时代，富有创意的平面广告才能受到目标受众的注意。互联网广告采用图形图像美化画面效果，吸引用户眼球；利用声音使受众心情愉悦、减轻压力。产品的视听语言动静结合、声画并茂，能升华品牌宣传，实现广告本身的价值，展现出互联网广告的独特优势。
2.互动性
在互联网时代，具有互动性的广告具有市场优势，受众可以选择亲身体验，广告商与受众可以在这个平台上随意沟通、交流互动、传递信息。
3.整合性
在互联网时代，网络广告要整合文字、图形图像、声音三大传播元素，整合多媒体，交叉运用不同要素和不同符号，在给受众带来多样化的视觉感受的同时，也带给受众丰富的广告信息，进行全方位广告宣传。
三、平面广告设计的创意元素
1.图形
无论什么时代，平面广告设计都离不开图形，图形是平面广告设计中必备的构成元素。平面广告设计中的图形有绘画、摄影、标志和象征性的符号等。一幅优秀的平面广告设计作品是对图形承载内容与表达含义的完美运用。
2.文字
这里的文字是指广告中的标题、正文、广告语等文案部分。其中，广告标题与广告语是设计作品的精华，是创作的重点。如，农夫山泉矿泉水的广告语“我们不生产水，我们只是大自然的搬运工”就表达出农夫山泉坚持水源地建厂的理念。
3.色彩
色彩具有情感功能和象征意义，色彩是创意的无声语言。设计者在广告设计中可以借助色彩的冷暖色调、对比、面积，将信息传递给受众。
四、现代平面广告设计的创意方法
在互联网时代，现代平面广告设计要根据企业营销目标和广告战略，通过新颖独特、引人入胜、富有创意的艺术表现传递信息，促进企业树立良好的品牌形象与企业形象。
1.形状
形是视觉表现的基础，可以被人的视觉感知与捕捉，引发人们的思维活动。所以，设计作品中的各种图形图像、文字，均可被提炼为形的要素。所有的形都可以归纳为点、线、面、体，它们之间相互联系、影响与制约。设计中应把握秩序和整体两点，秩序为美，整体为宗。只要设计归于秩序与整体之中，设计的主题和意旨就会呼之欲出、不言自明。
2.色彩
色彩是设计创造的生命，色彩的直感性很强、通感度很大，是设计师最细腻、最微妙、最见功力的表现。色彩是受众视觉感受的第一印象，浅层知觉是人的视觉经验的积累，进一步思维会直达具象的物体，这一过程谓之情感联想。色彩设计应注重色彩的节奏与韵律，节奏是变化中的秩序，韵律为秩序中的变化，应把握画面色彩的主从、基本色调以及色彩的对比与调和，强化各种色彩在环境中的魅力。
3.质感
在平面设计中，设计者要注重主要元素质感的再现或创造，以强化主题、拓展内涵和揭示本质。设计者要提炼设计元素，发挥想象能力，利用空间转换意识和各种手法强化各种对比，调动形状、色彩、光影等设计元素，采用分割、层次、疏密、重叠等特殊结构形式，再现质感，实现知觉迁移，调动情感联想，强化内蕴。
结语
无论什么时代，创新是永恒的，创意是作品永葆生机与活力的源泉。现代平面广告设计师必须大胆尝试和探索，通过对点、线、面、体的组合，迎合大众口味，以达到设计者和受众在审美要求与传播需求方面的统一。广告标题要简单清晰，信息内容要简洁凝练，广告画面要符合稳定、统一的品牌个性和品牌定位策略，保持宣传的一致性和连贯性，让受众能迅速理解并产生强烈的印象。
作者：魏扬 单位：江西外语外贸职业学院
参考文献：
传统文化营销知识范文5
关键词:立德树人;市场营销;文化自信;核心价值观
“立德树人”是高职教育的根本任务，市场营销专业教学践行“立德树人”，首先必须充分理解中国营销生态下立德树人的内涵，再探索“立德树人”的有效方法，促进学生成人成才。
一、市场营销专业“立德树人”导向内涵
立德树人是教育的根本任务。社会主义核心价值观既是个人的小德，也是国家的大德，对此，做出了详细的论述，系统地讲述了两者之间的关系。同时，他还强调，社会主义核心价值观是中华民族精神力量的凝聚，是我们的理想与信念，是我国最深厚的价值基础，社会主义核心价值观的培育是新时期立德树人的首要任务。从市场营销专业人才培养上来看，目前中国营销生态下的消费者是以社会主义核心价值观为主要价值需求的，也就是以中国传统文化精髓为主要价值需求的。因此，必然需要与之匹配的能服务市场的营销人才，在人才培养的实施环节我们要做到以下几方面。
(一)让学生充分理解核心价值观，坚定文化自信
从学生的角度来看，深刻认识社会主义核心价值观，可加强他们的道德修养，规范学生的职业理想，对构建学生的精神家园具有巨大的指导作用。任何一种文化都有其基本的精神支柱，也就是所谓的价值观系统。对于文化而言，其实质是价值观的再现，文化自信的核心和灵魂在于核心价值观。通过对学生宣扬和培育我国优秀的传统文化，使传统文化的内在价值得到有效的发挥，起到育人的作用，唤起大学生的文化自觉意识，激发其内在的精神力量，巩固其理想和信念，坚定文化自信。
(二)使学生熟练掌握中国营销的工作过程
即技术技能的培养。市场营销方向的课程内容应对学生的实际操作能力加以重视，在课程的制定时，应多从岗位的个性化方面着手，将学习、认知、思考的技能整合考虑，使学生逐步具备高水平的技能和行业素质。
(三)使学生适应中国市场环境压力
抵抗内外环境压力，需要提高人文素养。对于学生来说，人文素养的培育是一个由内到外的过程，换而言之，也就是说拥有高内在修养的学生，其行为举止也会表现得规范有礼。外在行为是其内在修养的直观的体现。内在的修养主要以知识的储备量为主要评判标准，外在则是以行为品行为主要评判标准［1］。例如，拥有正确的三观和积极的人生态度，强大的抗压能力;在人际交往中可带给他人积极向上的情绪;懂得怎样与人沟通相处，有良好的人际关系;具有一定的抗挫折与抗压能力;具有变通能力，积极调整自身的精神状态。
二、传统市场营销专业“立德树人”导向教育中存在的问题
(一)单纯依赖思政课教学，没有做到与专业紧密结合
由于在课程体系基础课程中开设了高职思想政治课程，因此很多专业课教师理所应当的认为德育教育就只是思政老师的事情，专业课只是教授学生技能就可以了。虽然相对于思政课程而言专业课所传播的价值观念与思想无法达到政治课那么明显，但是只要用心挖掘，同样可以做到潜移默化，见缝插针，只不过具有随机性、渗透性、隐蔽性的特点。例如，经济学基础与应用课程就可以对学生进行平等、公正、法治等内容的教育。
(二)忽视了“立德树人”的实践性
“立德树人”理念一旦无法在学生的日常生活和实际学习与工作中发挥其本身的作用，价值观的传授也就无法实现其自身的价值。在以往的教学中经常出现“立德树人”理念同职业工作脱节的现象。大学生“立德树人”教育，其根本的目标，就是使得大学生成为理想信念坚定、德才兼备的合格之才，其中，一个突出的问题就是要处理好知与行之间的平衡。当实践与课堂理论之间出现分离后，“知”与“行”就会剥离。因此，把握“立德树人”的实践性是当下重点要解决的问题。
(三)没有做到因材施教
目前各院校的营销策划专业的主要生源有春季招生和秋季招生，有的院校还有自主招生和学历教育(例如退伍士兵学历教育)。对于学生群体而言，具体表现为不同的学生文化修养参差不齐，每个人的学习能力存在差异，缺乏实际的动手操作能力、自我约束能力较差。从哲学的层面来说，价值观具有其抽象性，在我国社会主义核心价值观的培育当中，老师们若忽视了生源特点，将会使核心价值观的教学与学生现实生活相分离，从而使学生对价值观的认知出现偏差，导致学生们认为核心价值观只是高高在上的理论，与他们的实际学习生活无关。
三、高职市场营销专业“立德树人”理念在教学中的实施方法
(一)课程体系体现立德树人理念
课程体系的设置决定了人才培养的路径，因此，从立德树人理念出发的人才培养首先是建立行之有效的课程体系［2］。1．课程体系贯穿立德树人理念。主要是思政教学课程的教学，以及在基础课程和专业课程中贯穿社会主义核心价值观的教育。对于思政课教学来说，教师首先应从学术研究、教育教学等角度入手，提高思政课教学的科学性和实效性，明确高校思政课根本任务就是立德树人;其次要强调教学的实践操作内容，在本质上来说，政治课从属于基础课程的范围，仅从理论教学入手就不能突出价值观教育的时代魅力和精神魅力，因此要把理论教学与国情教育、社会实践以及社会调查相联系起来。任何学科任何课程都可以挖掘社会核心价值观的教学资源，即使是基础课和专业课，只有师用心开发，价值观的教学内容也是很丰富。比如说在营销基础课程的品牌项目教学中，我们要告诉学生，虽然我国的市场已经走向全球化的趋势，在全球市场中占据重要位置。但对那些拥有雄厚实力的公司而言，重点要进行思考怎样做才能既可以获得中国消费者的信任，又可以同时获得全球消费者的认同，这不仅仅是企业的综合实力的体现，同时也是企业品牌与声誉的重要保障。海尔公司的CEO张瑞敏就在一次讲话中强调了品牌的重要性，并从如何建立品牌中指出“要想创造品牌就必须，迎合客户的需求，要时刻把握客户的每一个需求，跟随时代的变化而变化，你永远不知道明天又会是什么样子，因此，成功永远只是相对于昨天而言。采用这种教学方式，在激发起学生的民族自信息与自豪感的同时，通过海尔集团员工的敬业精神激励学生不忘初心，用自己的学识与技能报效祖国。2．课程体系体现技术技能的培养。从营销工作岗位出发，把职业认知、课堂教学、校内实训、校外企业实践有机融合，同时体现创新创业能力的培养。尤其是在实训和顶岗实习环节，使学生在营销岗位的劳动、创新创造过程中秉持奉献他人的社会意识，将社会主义核心价值观的认知与体验应用到工作与生活中去。在具体实施过程中，教师也要把技术技能和职业意识一同量化为考核指标，对学生进行综合评定。3．课程体系体现人文素养的培养。课程的内容首先要对人文素养进行系统的教授，重视国学等传统文化的传播，对学生的心理健康，以及行业道德等进行规范。然后，可以以选修的形式为学生开设大量的相关课程。例如，通过开设中国商业文化史让学生了解我国优秀商业道德和商业精神，进而进行继承和发扬［3］。
(二)社会实践丰富立德树人理念
从立德树人的维度进行深入的研究得出，如果价值观的理念仍流于表面，无法将理论付诸实践，就会引发学生们对书本知识的排斥心理。因此，只有将社会主义核心价值观付诸实践，才会使学生们深刻地体验和感受社会主义核心价值观所带来的强大精神力量，才会使学生对其产生认同，并内化在个人行为中。这样，核心价值观才可以实现真正的传播，发挥其本身的价值。当今的大学生，由于没有经历社会大变革的时期，对于社会的发展变化和一些社会现象的理解仅停留在表面。因此，在教学过程中，针对不同专业、不同特点的学生，大力开展相关活动的社会实践，是传播社会主义核心价值观的有益途径，通过不同的方式，引导他们走出校门，身体力行，到基层生活中去，通过基层实践来感受民情，体会社会的巨大变化，深化对核心价值观内涵的理解［4］。
(三)专业文化建设融入立德树人理念
营销职业素养注重讲仁爱、守诚信、崇正义、尚和合、求大同，这也正是中华优秀传统文所推崇的思想观念、人文精神和道德规范。在专业文化建设中可以把讲仁爱、守诚信、崇正义、尚和合、求大同设置为专业文化标语;同时，通过专业文化研究社团、新生入学教育、定期的专业文化讲座、演讲等形式，专业文化在学生中内化于心，外化于行，使之成为涵养社会主义核心价值观的重要源泉。
(四)专业文化展示区域弘扬优秀商业文化
我国优秀的商业文明拥有几千年的发展历史，积累了极为丰富的商业文化，其内容包括诚实守信、爱国敬业的道德观念以及重人才、重义轻利、高瞻远瞩的战略思想。设立专门营销文化展示区域，通过中国古代十大商帮的展示，学生深刻体会我国商业文明的博大精深。对学生的精神世界产生潜移默化的影响，做到以文化育人的效果。
(五)充分利用新媒体
通过建设、管理和运用网络新媒体，采取切实可行的措施，推动网络与法律知识、中国传统文化、优秀营销案例的宣传教育，挖掘网络新媒体在价值观教育中的沟通、渗透、预测和选择功能。
(六)注重在日常管理中体现价值导向
将社会主义核心价值观的要求体现在学校的规章制度和文化之中。制定《学生日常行为规范》《教师行为规范》，学生日常行为规范纳入学分管理，制定违反师德行为处理办法，推进章程建设，强化规章制度实施力度，在日常管理中彰显社会主流价值。我国社会主义核心价值观的弘扬与发展，也应当从实践中感悟其价值的本质，作为教师，应该从自我做起，脚踏实地，感悟价值观的所带来的强大力量。从身边小事做起，身体力行，到社会主义核心价值观的实践中去。总之，高职市场营销专业贯彻“立德树人”理念必须坚持社会主义核心价值观这一正确的意识形态方向，同时汲取中华传统文化中的养分，必须突出学生在教育中的的主体地位，与各专业课程融合，充分发挥网络新媒体的传播优势，强化社会实践教育功能。
【参考文献】
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传统文化营销知识范文6
乡村旅游是以农业文化景观、农业生态环境、农事生产活动以及传统的民俗为资源，融观察、考察、学习、娱乐、购物、度假于一体的旅游活动。同时，乡村旅游也是在农村地区体验农家风情，吃农家饭，住农家火炕，主要是放松下心情，体验下农家快乐，例如在辽宁的铁岭，就有许多这样地区，《乡村爱情》中的象牙山已作为乡村旅游景点对外开放。由于我国乡村旅游起步比较晚，与国际旅游业比较，国内旅游业的需求表现出起步阶段的普遍特征。而供给方面也多是开发层次较低，较浅的初级乡村旅游产品。具体来讲，我国的乡村旅游发展中存在着很多急需解决的问题。第一，对乡村旅游文化内涵的认识不足，乡土特色不明显。忽视了乡土性是乡村旅游的核心特征和基本依托点，盲目引进工业化、城市化的旅游产品形式。第二，多数地区缺少对乡村旅游的设计、规划和实施，一般是在原有农业经济和设施的基础上稍加改动就开始接待游客。第三，产品形式单一，参与性不强，产品雷同现象严重。第四，基础设施和旅游配套设施不健全。主要表现为一些乡村地区的交通状况和周围环境状况较差等。第五，在管理上尚未建立科学的管理制度与方法。
二、促进农村旅游经济文化建设的主要措施
1.多渠道筹集旅游发展资金，政府加强扶持制约乡村旅游发展的另一个重要因素是缺乏旅游项目的开发资金，因此如何筹集资金发展农村旅游成为乡村旅游开发中的一个难题。发展乡村旅游经济，在融资方面要全方位、多渠道引资。一是充分利用国家发展农村经济的大好时机，抓住政策大力发展农村旅游经济。二是利用各种优惠条件，丰富的旅游资源吸引各种投资，包括外商投资、企业投资和利用民间资本等多种形式的投资。政府要制定各种优惠政策，鼓励村民积极参与，培育乡村旅游开发主体。同时，当地政府应提供一些政策性服务，如小额贷款、基础设施建设、直接补贴、减免税费、开展培训、鼓励民间资金投入乡村旅游文化的产品开发和经营等，保证乡村旅游发展的利益最大程度留在当地，惠及当地群众。保护文化环境，在乡村旅游开发中，一定要加强对传统文化、民俗文化的宣传，激发当地居民对所在地方文化的自尊、自爱和自我保护。树立乡村文化景观真实的再现理念，推行乡村大舞台景观保护模式，再现乡村旅游的物质与非物质遗产，让游客大开眼界、陶冶情操，享受我国民俗文化的底蕴。
2.注重本土文化的宣传在当代城市化快速发展，中国五千年的传统文化离我们越来越远时，乡村旅游的发展无论在创意和宣传上都应注重本土民俗文化的宣传，如，本地具有教育意义的历史人物，及重大事件进行整理，在条件允许的情况下进行实地标明，介绍。另外应对当地的地理环境、自然气候风土人情以及对客户所提供的吃农家饭、住农家火炕、农家乐，美食，对客户提供购物的土特产，进行实际性的描述，如：当地的农作物的生长成熟周期以及加工工艺；食用禽畜的绿色化、生态化。无论是在平面和立体的宣传上都应体现乡土特色，让游客在看到宣传的同时就有感受一下的愿望。
传统文化营销知识范文7
关键词：新媒体；文化产业；创新发展
文化产业成为反映经济水平的重要指标之一，在国民经济中的地位越来越突出，加快文化产业发展，已成为必然选择和紧迫任务。文化产业要进一步转型升级，新媒体的应用必不可少。文化产业与新媒体技术有效融合，在新媒体环境下实现文化产业的转型升级、创新发展及变革，对进一步促进经济发展具有重要意义。
一、新媒体的发展现状及趋势
（一）新媒体技术发展现状。我国新媒体从2004年开始发展，以其便捷、迅速、成本低廉、受众广泛的特点，迅速地融入并影响了人们的生产生活，也给文化产业带来了巨大的变革。新媒体产业近几年呈现出迅猛的发展势头，随着5G、大数据、人工智能等相关技术的成熟与普及，大数据、虚拟现实、移动社交成为新媒体发展的主潮流，并已经形成相关的产业。
（二）新媒体发展趋势。随着5G技术的进一步成熟，以数据为主要生产要素的数字经济成为我国经济发展的强劲动力。新媒体发展呈现出以下趋势：新技术带动互联网应用不断融合，加速推进新媒体产业数字化发展和生活服务数字化转型。抓住了新应用与新热点的电商直播成为了主流网络销售方式，短视频内容正在进行高质量转型，新媒体出海取得了阶段性成果。1.新媒体营销比重将继续增加。新媒体传播速度快、传播范围广、内容形式多样、信息实时，具有双向交互性、数字化、网络化等优势，便于及时得到效果反馈。新媒体用户规模不断扩大，使新媒体平台聚集的海量流量和潜在的影响力产生巨大的营销价值，新媒体营销将成为营销的主流模式［1］。2.新媒体内容的真实性和趣味性将成发展要点。新媒体用户以中青年为主，对新媒体营销方式的接受度高。新媒体内容的趣味性成为其有效传达产品信息的主要因素。新媒体营销的另一关键要素是高质量的内容，在提升内容质量的基础上提升趣味性和参与度是新媒体营销的要点。3.直播和短视频成为新媒体发展的热门领域。随着5G、大数据和人工智能技术的进一步发展，网络直播和短视频日趋火热，成为新兴媒体营销主流模式，具有更高的精准性以及互动性。短视频更加注重社交功能，通过社交功能使人产生回馈、交往和参与，更符合企业营销的目的。“直播+”造就万物皆可直播的景象，网络直播实现了双向交流，用户可以通过发送文字、图片、语音等方式与主播进行交流，更加方便快捷地获取信息，有效优化营销效果。
二、新媒体技术对文化产业发展的影响
（一）为文化产业的发展创新提供了新的平台。如今人工智能、大数据、云计算、区块链等新技术的出现，为文化产业的创新发展提供了更高端的平台，扩大了文化产业从业者的创新空间，增强了文化产业竞争的软实力，激发了文化产业的活力。新媒体技术为文化产业的发展提供了更多的技术支持，极大地推动了文化产业科技创新能力的提升，为文化产业的不断发展提供了崭新的平台。
（二）催生文化新业态。新媒体技术可以说是传统媒体与新技术结合发展起来的，从新媒体的发展来看，每次技术革新或进步都创造出诸多被称为新媒体的产业形态，各国也都将新媒体相关产业列为文化产业中一个重要的新兴部类。随着网络新媒体的发展，诞生了门户网站、虚拟社区、论坛、博客等。移动新媒体的发展下，创造出手机游戏、移动视频、手机音乐、微信、微博等新媒体产品，这些产品形成了一个庞大的新型文化产业。微信、抖音、今日头条等云集“大V”、公众号，创造了大量就业机会，形成了一个新兴产业。新媒体在推动文化产业内部融合的同时，也有效促进了文化产业间的融合，通过各产业之间的相互渗透和融合，可以实现资源共享与产业间的联动，实现互利共赢。新媒体为产业间的融合提供了动力，促进了企业文化形态、知识产权与媒体技术的有效融合［2］，大大延长了文化产业链，提高了产品的附加值，促进了新业态的不断产生。2020年7月，苏宁与微博达成深度合作，协同开创内容生态以及商业转化，并向微博输出供应链服务。苏宁平台商品整体接入微博小店，形成新的商业模式。
（三）优化文化产业结构。将新媒体技术应用于文化产业创意、生产、流通和消费的各个环节，推动了产业结构的进一步优化，扩大了文化产业的发展空间，为文化产业的生产［2］、传播与发行提供了全新的平台支持。在新媒体平台上，媒体表达的方式拥有了更多的选择，并且越来越灵活和多样，解决了文化产业内容生产环节和流通环节中的技术制约问题。由于疫情的影响，徐峥导演将本来应该在院线上映的《?妈》卖给了字节跳动，开创了一种全新的电影上映和盈利形式，绕过了遥遥无期的影院档期，实现快速盈利。这种模式的出现，变以往“投资—制作—发行—院线—观众”的产业模式为“投资—制作—发行—平台—观众”模式，进一步优化了产业结构。新媒体技术促使文化产业更新周期不断缩短，使其业态升级换代速度大大提高［2］，促进了文化产业结构的进一步优化。
（四）完善文化产业链。新媒体技术融入文化产业链的各个环节，促使文化产业经营和盈利模式不断转型升级，加快文化产业上下游产业链各环节的整合重组。文化产业只有不断增加产业链条的广度和深度，才能适应新媒体技术发展的要求，形成多功能的文化产业布局。新媒体技术促进文化产业各个环节进行相应的调整变革，促进传统文化产业长期、稳定、有效发展，在完善文化产业链、人才链和构建产业生态圈方面起到了巨大的推动作用。
三、文化产业在新媒体环境下的创新发展
（一）非物质文化遗产在新媒体环境下的发展。口耳相传的非物质文化遗产，通过新媒体技术，开发成动画或拍摄成视频，提高了传播力与影响力。对非物质文化遗产蕴含的文化元素进行整合、提炼，通过IP的二次授权、创意的再设计、产品的再开发、渠道的重新构建、新的文化消费的创造等，实现非物质文化遗产的创造性转化和创新性发展，促进对非物质文化遗产的创新与传承。
（二）旅游业在新媒体环境下的发展。文化是旅游的灵魂，旅游是文化的载体，以新媒体为平台，依托当地旅游资源，充分利用社交网站、微博、微信等各种新媒体营销渠道，以视频、文字和图片的形式，生动地展现地方特色，利用新媒体传播不受时间和空间限制的特点，拓展旅游目的地营销途径，吸引游客的眼球，树立旅游目的地的品牌形象。
（三）科教文化业在新媒体环境下的发展。学生学习的主动性、自主化对学校教育提出了更高的要求，仅靠传统的教学模式已经不能满足学生的需求。新媒体可以融合图像、文本、视听等多种形式的学习资源。利用新媒体可以构建以个人学习碎片为基础、以个人学习为中心、以服务为载体的多点对多点、可选择的在线或移动学习的新模式，使在线学习在“云端”成为现实。（四）新闻出版业在新媒体环境下的发展充分利用新媒体技术的优势进行数字转型，加强出版业大数据分析，积极发展数字教育、移动阅读、知识服务、电子商务、按需印刷等出版新业态。同时要坚持传统出版与数字出版优势互补，推动两者在内容、技术、平台、渠道、经营等层次的深度融合［3］，实现共同发展，各环节互联互通，形成符合市场创新要求的商业模式。
（五）文化艺术业在新媒体环境下的发展。文化艺术业应用新媒体技术，对文化产品进行有效规划、科学管理、高效传输，同时合理整合信息资源，准确把握受众需求，提升艺术影响力，延长文化产业价值链。文化艺术业是新媒体产业的发展动力，把传统文化艺术的精髓融入新媒体，可以为新媒体产业发展提供原动力，使其更具发展规模和潜力［4］。传统文化艺术产业链从线下逐步延伸到新媒体空间，将进一步开发传统文化艺术产业发展的新领地。（六）广电服务业在新媒体环境下的发展新媒体不仅拓宽了人们获取信息的渠道，而且拓展了广播电视的业务形式以及覆盖范围。新媒体下的广播电视，在创意策划、采编、传播营销各环节要主动运用先进的技术，使广播电视的传播手段、方法、渠道以及内容传播的形态更加适合新媒体的发展需求。同时，在不断巩固发展传统业务的基础上，更好地促进内容生产、产品创意与新媒体手段的融合［5］，加快广播电视全面融入新媒体领域，不断扩大和提高传播的覆盖面、到达率，构建覆盖广泛、信息丰富、技术先进的现代传播体系。
四、结语
新媒体融入文化产业的每一个环节和领域，对文化产业产生了深刻的影响。新媒体技术改变了文化产业生产、流通、营销的方式，为文化产业发展和创新提供了全新的技术平台，促进文化产业结构整合与升级，催生文化产业新业态。新媒体对文化产业的影响不仅有技术上的变革，也有对传统文化发展理念的变革。新媒体的改革与发展赋予了文化产业新的内涵，其广泛应用推动了文化产业在新媒体环境下的快速创新和发展。
参考文献：
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传统文化营销知识范文8
关键词：课程思政；市场营销学；课程教学设计
前言
2020年5月28日，教育部印发了《高等学校课程思政建设指导纲要》的通知，通知要求：高校专业课教师要结合专业特点分类推进课程思政建设，对于经管类专业课程，要帮助学生了解相关专业和行业领域的国家战略、法律法规和相关政策，引导学生深入社会实践、关注现实问题，培育学生经世济民、诚信服务、德法兼修的职业素养。郑州商学院作为一所民办高校，本科《市场营销学》课程的培养目标是培养具备良好职业素养和职业道德的高素质应用型人才，学生能够掌握现代营销领域的专门知识，具备较强营销技能，能用现代的营销管理观念进行组织的营销活动。这就要求在教师课堂教学中，不仅要需要教会学生基本的营销知识，锻炼基本的营销技能，更要“润物细无声”地无缝衔接引入课程思政元素，变革教学模式将原来学生的式学习转变为亲验式学习。
一、《市场营销学》课程思政元素设计
（一）导入篇思政元素设计。在营销战略计划与营销管理部分，教师可引入企业初心与使命、爱国情怀，可持续发展等思政元素。管理学家德鲁克曾说过，战略不是研究未来做什么，而是研究现在做什么才有未来。企业要可持续发展，就必须重视制定长远的营销战略规划。比如在讲解如何确定企业使命时，教师可引入国内一些优秀的企业的做法。比如华为集团，作为国内一家从零起步到拥有17万员工的企业，它的使命与社会责任是：如何为社会做的更多？华为以奋斗为本，坚持长期艰苦奋斗作为企业追求的价值观。
（二）市场分析篇思政元素设计。1.市场营销环境思政元素设计在讲述微观环境的公众因素时，教师不仅要解释社会公众的类型，更要引导学生讨论：作为一个现代企业，应如何履行相关的社会责任？如何对内部公众、社区公众、一般公众、媒体公众、政府公众等负责？以此来让学生去理解、去思考、去讨论。在讲解宏观营销环境的人口因素时，教师可引入新中国成立以来我们家庭结构的变化，从四世同堂到只生一个好，再到小学三年级道德与法治教材封面的变化—二胎家庭，让学生了解到我国的人口政策。在讲解经济环境因素的信贷因素时，要引导学生在校园中要识别“消费贷”、“校园贷”的新套路，远离诱惑；要引导学生超前消费要有节制，树立正确的消费观。在讲解自然环境因素时，除了讲解客观的物质条件之外，更应培养学生热爱祖国一草一木、保护我国生活的家园的爱国之情。在讲解科学技术因素时，教师可以引入华为的发展历程、引入任正非、孟晚舟的经历和相关事迹，可以培养学生们的爱国情怀，培养学生求真务实、脚踏实地的创业创新精神等。在讲述社会文化因素时，可以讲解中国传统文化的精髓，不仅让学生理解中国传统文化对企业营销活动的影响，更能让学生树立对中国传统文化的自信心和自豪感。在讲解环境威胁时，可以让学生结合疫情特点，引导学生要有忧患意识，要居安思危，为人生提前布防；企业也要注意创新营销模式，创新电商模式、跨境电商模式。2.组织购买行为思政元素设计在讲解消费者市场及其购买行为部分，教师可以运用大数据对比分析改革开放以来，我国在不同年代消费者群体购买行为变化的特点，可以让学生感受到改革开放的红利，树立爱国主义情怀和民族自豪感。在讲解影响消费者购买行为的主要因素时，教师要讲解当今中国的社会阶层时，不仅要讲解阶层固化问题，更应侧重学生们可以通过自身的努力，实现阶层的跨越，从而树立拼搏和进取理念。在讲解参照群体对消费者购买行为的影响时，可以针对当前大学生追星的特点，探讨如何理智追星？引入疫情期间最可爱的人，如钟南山、李兰娟和许多抗疫在一线的英雄卫士等等，树立保家卫国的时代大爱精神。在讲解产业市场的特点时，可以讲解讲解巩义市、郑州市、河南省的产业形成特点，讲解本地的上市公司，比如好想你、思念食品、三全食品、竹林众生、中孚实业、恒星科技，让学生们不仅了解当地的经济发展状况，更应树立起将来服务地方积极的决心与信心。
（三）战略篇思政元素设计。在讲解如何识别竞争者时，企业不仅要从广义角度识别竞争者，更应与竞争者建立起良性竞争的关系。可采用不同行业竞争者之间相爱相杀的案例，可引入宝马、奔驰和奥迪等车企竞争的案例，以此来诠释企业之间的良性与恶性竞争，树立正确的竞争观念。
（四）策略篇思政元素设计。1.产品策略思政元素设计。在讲解产品的整体概念时，可以引入吉利汽车及其掌舵者李书福的案例，让学生思考：汽车产品的整体概念包括什么？并采取讨论法和案例分析法，让学生了解我国的汽车工业，树立产业兴国、产业报国的决心与恒心。在讲解产品生命周期理论时，可采用柯达公司的失败案例，在产品处于成熟期尤其中后期时，柯达仅延长产品成熟期的持续时间，骄傲自满、不思进取，结果随着衰退期的到来，一代黄色巨人轰然倒塌。教师可以结合此案例，让学生需要理解到变革与创新的意义。在讲解包装策略时，尤其是分等级包装决策时，要向学生传递不过度包装的原则，体现中国传统的节俭美德。2.品牌策略思政元素设计。教师在讲解品牌内涵时，一可引入我国“品牌日”的由来，引导学生了解国家将品牌品牌建设已经上升至国家政策的高度，务必重视。二可引入我国的一些家喻户晓的品牌“百雀羚”“老干妈”“同仁堂”“恒源祥”等，讲述他们的品牌故事，让学生在听故事过程中提升对我国优秀传统文化和民族工业的认同感与自豪感。教师在讲解商标策略时，一可以引入我国的一些著名品牌“同仁堂”、“狗不理”等被国外企业恶意抢先注册的案例，通过讨论“侵权的背后”来增强学生的文化自信与法律维权意识；二可以讲讲大家身边的李逵李鬼相似品牌案例，增加学生的品牌建设与品牌维护意识。3.价格策略思政元素设计。在讲解影响定价的因素时，教师可以引入问题：企业为产品制定价格时除了要考虑定价目标、产品成本、市场需求、经济环境之外，是否要考虑政府的干预？政府干预价格是否符合市场经济规律？疫情期间，若企业哄抬口罩、消毒用品价格，发国难财，政府是否应采取惩罚措施？通过讨论，可以让学生提高自身的商业伦理道德和大局意识。在讲解价格歧视问题时，可以引入问题：企业在为产品或服务制定价格时，对于不同的消费者为什么会采取价格歧视策略？华为同款手机的国际售价通常比国内售价高吗？为什么采取这样的定价策略？通过该形式，可以让学生增强对民族产业的自信心与爱国情怀。4.分销策略思政元素设计。随着科技的发展，分销渠道已经不再拘泥于传统的实体销售网络，社会上出现了更多的商业业态，电商、微商、网络直播带货等新的销售通道。教师在讲分销渠道类型时，要引入直销与传销的区别，告诫学生传销无孔不入，勿轻信“低投资零投资高回报”的诱惑，勿轻信天上掉馅饼的好事，不要有不劳而获的想法。5.促销策略思政元素设计。在讲解广告策略时，教师可以引入案例：李湘直播涉嫌违法，怎么回事？引导学生思考在设计广告内容时，要守法合规，不进行虚假宣传、夸大宣传。引入《广告法》、《消费者权益保护法》等相关法律。在讲解推销策略时，教师需要强调推销人员的基本礼仪，引导学生认识到推销产品，请先推销个人。推销产品的过程其实是推销员的个人魅力展示的过程，个人魅力征服了消费者，推销就水到渠成。
二、《市场营销学》课程思政元素设计注意事项
（一）教师以身作则，为学生树立好榜样。专业课教师除了要具备扎实的专业知识之外，还必须有正确的价值观、良好的道德品行、高尚的敬业精神。专业课教师言语上教育学生，行动上感染学生，不管是在教学过程中，还是在生活中，其言谈举止、行为方式都必须遵守师德规范，以身作则，让学生对自己产生信赖感。
（二）思政元素设计必须与教学内容无缝衔接。《市场营销学》里很多知识点都可以融入思政元素。为此，需要教师通读教材、熟悉教材，挖掘有关的思政元素融入课程教学中去。在设计思政元素时，要避免“为思政而思政”，把思政元素生硬地引入课程教学中去。教师要锤炼自己的教学技能，在讲授相关知识点时将思政元素“润物细无声”地无缝衔接到课堂教学中去。
（三）思政元素设计要紧跟时代潮流深挖。当代大学生思维活跃，接受信息的渠道形式多样，教师在挖掘思政元素时要紧跟时代潮流，除了采用最新的案例之外，还要在课堂中引入与课堂教学内容有关的、学生喜欢的网络视频、网络语言、搞笑段子，拉近教师、学生、教学内容之间的距离。
（四）变革传统的考核方式，适当增加思政内容考核。高校要变革专业课教学内容，将课程思政元素融入专业课教学中，就必须变革传统的专业课教学效果评价体系，把课程思政教学的过程和结果纳入对专业课的考核指标中去。教师可变革考核形式，采取课堂讨论、案例分析、卷面考试、课堂提问、课程论文等形式，全方位、多维度地考查学生的价值观和职业素养。
参考文献：
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