摘要：近年来，舞台多媒体中的LED屏幕和投影技术在舞蹈中被广泛应用，并逐渐从背景转化为一种语言，不仅丰富了作品的观赏性，还对作品文化内涵的定位和传播起到关键作用。本文从舞蹈创作和表演实践出发，探究舞蹈中LED屏幕和投影技术实践应用的价值。
关键词：多媒体；影像；舞蹈
1LED屏幕的应用
舞蹈作品中使用LED屏幕，极大地丰富了舞台画面，提升了舞蹈作品的观赏性，本着广泛性和基础性的研究原则，主要针对单屏和主副屏展开研究。
1.1单屏应用
单一LED通常放在舞台最后，以节目背景的形式出现，从播放内容的角度可以区分为具象和抽象两种素材；从形式上可以分为图片素材（包括幻灯片形式播放的图片）和视频素材两种；从功能性方面可以分为环境渲染和气氛渲染两种。LED的主要应用价值就是为了烘托舞蹈主题。往往在古典舞、民间舞、芭蕾舞或是故事性很强的当代舞中适合使用具象的素材。例如，为古典舞作品配以古代的建筑，为蒙古族舞蹈配以草原和蒙古包，为《天鹅湖》配以湖水，为战争题材配以硝烟弥漫的战场。抽象素材往往应用于现代舞、流行舞之中。既有为现代舞作品配以跳动的曲线，也有为节奏热烈的流行舞配上跳跃的火焰，需要从主题出发。图片与视频之间，除动静的差异外，还包括信息量的差别。例如，为表达古丝绸之路上的商旅，可以通过幻灯片式的图片播放形式将多组沙丘的变化图片呈现出来，带给观众路途遥远的感觉。在渲染环境或气氛时具有带入的功能。例如，在表达历史时期时，通过LED播放相应历史时期的画面，可以引导观众提前进入主题。在展现青春这一主题时，LED可以配合音乐播放多变的几何图形，循环使用，色彩变化很大，跳动性明显，恰好配合青春中的色彩与变化。
1.2主副屏应用
在运用主屏与副屏时，通常是舞台天幕处有1块主屏，在左右对称的台口位置，分别配置若干副屏，而主屏能满足多元的作品需求。有时两侧的副屏分辨率要低于主屏，使用时在亮度和色彩方面都要稍逊于主屏，因此副屏完全是为了配合主屏的需要。主副屏有助于环境渲染。例如，主屏呈现东北风格民居时，副屏呈现庄家院的篱笆墙，舞者在舞台上表演东北秧歌时，则构成了在东北农村小院里表演的视觉效果，如果表现冬天的场景，主副屏漫天飘落的雪花构成了雪中起舞的效果，如果能添加“雪花机”将更加真实，犹如身临其境。主副屏有助于增强舞台纵深感。副屏“成对”的数量与现场视觉效果成正比，数量越多，视觉纵深越强。例如，运用“一主八副”的配置为《小城雨巷》营造舞台氛围，两侧的8块副屏通过层层叠加，形成近大远小的效果，在主副屏的配合下，江南风格的建筑错落有致，勾画出一幅小巷的立体画卷。…现场与主副屏视频的叠加运用。通过现场舞者表演与LED屏幕相结合的舞蹈，舞蹈借助视频制作时的叠加和切换性特点，以增强舞蹈的视觉效果。例如，提前拍摄一段舞蹈影像，运用“AE”和“绘声绘影”等视频编辑软件将舞者的影像独立呈现，再通过叠加的方式，将单独舞者的影像制作成一排或是一组人的效果。观众在现场看到的是舞台上的一名舞者表演LED屏幕上出现的“众多”舞者影像重叠，形成看似“群舞”的效果，通过主副屏增强了层次感。此外，现场舞者与屏幕舞者的“互动”也较为常见。例如，现场舞者在舞台上表演A舞段，然后指向上场口一侧的辅屏，辅屏播放B舞段，然后舞台舞者再指向下场口一侧的副屏，副屏舞者表演C舞段，然后舞者与两侧辅屏同时完成A、B、C三个舞蹈，在此基础上再逐渐加入第二道副屏、第三道副屏以及主屏，逐渐形成“声势”上的壮大，将气氛推向高潮。在运用LED屏幕时，创作者还需要充分考虑舞者的服饰、现场灯光方面的影响。
2视频投影设备的应用
视频投影设备在舞蹈中的运用与LED屏幕类似，区别在于影像是投射在“幕布”之上。比较常用的是投影仪和投影成像灯。
2.1投影仪
目前，投影仪的应用出现在很多的现代舞作品中，运用投影仪将事先拍摄的影像投射在现场特定的地方，如幕布、裁剪为特定形状的纸板或是舞者的身体上。受到设备自身的亮度、投射参数的影响，投影机比较适合小剧场演出。在投影的运用上可以是更加具象的人物或故事。例如，将10位舞者日常排练的过程进行摄录，后期将每位舞者的视频剪辑成10秒的短片，现场演出时，将视频投射在80cm×50cm的白色纸板上，谁拿纸板，谁的影像就呈现在纸板上，起到记录、回忆的效果。投影幕布轻巧，因此几乎可以悬挂在舞台上的任意位置。例如，悬挂在舞台1/2高度时，投射风筝的影像和流云，舞台平面上的舞者表演放风筝的舞段。再如，在舞台靠上1/3处悬挂圆形投影布，将月亮的阴晴圆缺投射在上面，营造出月光下的场景。
2.2投影成像灯
投影成像灯与投影仪的方式相似，但在清晰度和投射面积上有很大拓展，其投射角度不仅可以是立面，还可以根据观看角度的需要投射在平面上。例如，索契冬奥会上投射在运动场平面上，通过投影展现出冰川开裂并漂浮的效果。再如，将投影呈现在舞台斜坡上，通过投射水流的视频，营造出溪水流淌的视觉效果，舞者既可以在“水”边嬉戏，还可以呈现出“水”中的倒影。在表达地震题材的作品时，投影灯呈现出地震时建筑摇晃、倒塌的场景，在与烟机的配合下，形成倒塌之后“烟尘滚滚”的效果。投影成像灯与LED屏幕相配合，形成强烈的纵深感。例如，背景LED播放的是城市建筑的画面，投影成像灯在纱幕上投射出淅沥沥的小雨场景，舞台上的舞者打着雨伞，展现出在雨中的画面。渐渐地，雨停了，纱幕升起，舞台上的舞者也收起了雨伞，LED屏幕上出现了彩虹。这个画面展现出城市中自下雨到雨过天晴的环境变化，现场舞者结合纱幕、投影成像灯和LED屏幕的运用，呈现出“真实”的视觉效果，观众感觉人在“雨中”，舞台呈现的是立体的视觉信息。多媒体技术增强了舞蹈作品的视觉冲击力，对环境渲染起到补充作用，并呈现出日益广泛的应用趋势，表现手段也愈发多元，如“体感交互”技术、“实时影像”技术等也进一步被应用到舞蹈作品之中。在与舞台灯光、装置的巧妙配合下，逐步发展为新的视觉语言，推动舞蹈文化内涵的传递。作为当代的舞蹈创作者，需要了解并掌握多媒体应用的相关知识，不断丰富自身的创作方式。特别是在传承优秀的传统文化时，多媒体技术有助于将不同时代、不同地域的文化立体地呈现在观众面前。
参考文献：
［1］张朝霞.新媒体舞蹈概论［M］.北京：知识产权出版社，2012.
［2］黄鸣奋.新媒体与西方数码艺术理论［M］.上海：学林出版社，2012.
［3］马晓翔.新媒体艺术透视［M］.南京大学出版社，2008.
［4］金秋.舞蹈编导基础［M］.高等教育出版社，2016.
作者:张碧 冮毅 单位:东北农业大学 哈尔滨师范大学
