文化基础论文范文1
1.1教师从社会学得角度讨论计算机文化的形成
计算机的发展是随着社会需求以及社会生产力的不断发展从而壮大起来的。现如今，计算机文化已经渗透到社会生活的每个方面，教师要对生活有深刻的体会，特别是计算机系统对社会生活的影响有一种崇敬的心理，才能深刻体会到我们日常生活中与计算机密切相关但是却又被我们容易忽略的现象，这些现象也将指导和带领学生更好地通过计算机的角度去了解社会的发展。我想这是这个课程一个重要的目标。
1.2人在计算机文化中的作用
在很多人讲解计算机文化基础这门课的时候，把关注点放到了那些冷冰冰的硬件上面，真空管、晶体管、集成电路、操作系统，网络、这些所有的知识点，如果不能揭开人在这些发明和计算机发展中的作用的话，则很难让学生有深刻体会。因此，突出计算机文化基础中人的作用，是最重要的环节。教师要清楚地了解在计算机发展的一些关键阶段，一些伟大的科学家是如何产生灵感，推动计算机的发展，这些关键人物的作用，将会使计算机更加贴近生活。在计算机文化基础中，我认为最应该突出的就是人的作用，这一点，其实与历史发展是密切相关的。
2课程设计
课程设计应该紧密的围绕着这门课的核心思想展开，教师在讲解每一节课的同时，一定要以一种历史观点为基本出发点，以人的作用为落脚点，体现计算机技术在社会发展中的作用。一些知识点看起来比较细、枯燥，究其原因则是并不能了解这些知识点背后的历史或背后的人的故事。因此这门课的设计要从以下两个方面进行考虑：
2.1回顾历史
以目前的现状往前推引出历史。很多情况下，如果仅仅讲解技术现状或是结论，则很难引导学生思考，你不能仅仅告诉学生，计算机就是这样。你要从最基本的实际需求出发，介绍计算机技术的来龙去脉。比如鼠标和键盘，这两种基本设备为什么到现在是这个样子？在这个发展过程中人们是如何改进输入输出设备的，这一条线索实际上就可以展开精彩的讲授。
2.2展望未来
计算机技术的改进又导致了那些问题的出现。技术的改进，则必然会引入一些新的问题，这些问题的背后，人们是如何解决这些问题的，因此，我认为以问题带动学生思考，是这门课的一个基本的设计原则，其实不仅仅是这门课，绝大多数课程一定要以问题入手，针对计算机基础，这种问题要有针对性，引导性。由于现在的学生很早就接触到计算机，但是大多数却几乎不去思考计算机为什么这个样，以及计算机的未来，而这正是老师所应承担的责任。
3讲授体会
本学期是我第一次讲授计算机文化基础，最深的体会就是从历史的观点来讲解计算机文化基础，我想只有深入到计算机发展的初期阶段，了解那时的人们是如何克服困难，从他们身上所获得的解决问题的基本经验和勇气，才是这门课程所要传达的根本目的。也只有这样，这种经验和勇气才会带领我们了解和窥探计算机发展的未来，才会培养更多的对计算机发展有浓厚兴趣且理解深刻的学生，而这才是计算机文化这门课所要达到的根本目标。
4结论
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禅宗传入日本后，在以幕府为首的武士支持下得到相当大的发展。日本的信徒认为禅宗的一些宗教特质符合武士的精神准则。而武士的精神准则与又与日本本土的神道教有着千丝万缕的联系。这种武士精神准则与禅宗思想的融合，产生出一种被称为“纯粹”的美学意境，因此，可以看出，日本的禅宗受本土传统思想影响，呈现出不同于中国的美学意境：与武士的精神准则相结合所产生出的“纯粹”之境；以“寂”为情感基础、注重无常的悲伤情绪，呈现幽玄的空寂和风雅的闲寂之美。这些审美意蕴均具有禅意，讲求韵味和余情，体现出自然中有妙谛、简易中含深趣的审美特色。总之，中国的包装设计整体上追求和谐的美学意境，而日本包装设计则更追求“纯粹”的美学意境。
二、图案的比较
中国包装上的传统图案一般较为具象且含有寓意。如，蟠桃象征长寿，牡丹象征富贵、幸福，等等，人们利用包装图案表达各种各样的美好祝福。中日两国的传统图案中有许多共同的题材，但在表现形式上有很大不同。中国传统图案多呈连绵回旋之势，喜用曲线，在纹样的组合上也多追求饱满、充实。这种形式结构更能表现气韵生动的审美意境。雷圭元先生曾谈道：“中国图案构成上哪些是中国自己的民族特色？当我看到了出土文物中有不少彩陶纺轮，上面有着最原始的图案格局，很显著的一类是相反相成的太极图形或两个太极图形相交的形，这一类的构图一直流传到近代的民间剪纸、民间挑花的图案格局中，真是千变万化，丰富多彩，形成了中国图案自己的民族风格。”如，旋涡形图案造型使画面的内在结构保持平衡，使一切对立、复杂的形态在和谐、平衡中展现出内聚力和向心力，体现了和谐之美。日本传统纹样一开始受中国绘画的影响较大，到了近代，更多地借鉴了西洋画风的表现特征。其纹样中的线纤细、优美；色彩喜欢运用白、青、晕色等朦胧、清淡之色；构图多视点，这些形成了优美、装饰化的艺术表现特征。另外，日本的传统纹样有明显的几何化、秩序化的归纳痕迹，特别是家纹。从时间上看，家纹起源于平安时代，开始是家族的标志，被装饰在贵族的车、家具、服装上。进入武士社会之后，原来仅为贵族拥有的家纹在武士间迅速普及，且外形变得简单明了，以便在战场上更好地区分敌我。到江户时代，寻常百姓也可以印制自己的家纹，这一时期的家纹左右对称的样式和圆形边框的加入明显增多。很多家纹成为衣服布料、包装上的图案，从而走进了千家万户，可以说家纹为日本现代包装设计提供了丰富的资源。两者相比，中国的图案纹样自由、随意、灵动，日本的图案纹样则细腻、工整，有几何化的简约特色。
三、文字的比较
在包装设计中，文字一方面能传递商品信息，另一方面能进一步美化商品。文字的书写形式和排列组合能直接影响画面的整体效果。其中，书法文字具有丰富的表现力和艺术感染力，能够充分体现商品的地域文化特色。唐代书法家孙过庭曾提出“违而不犯，和而不同”，可见中国传统书法艺术讲究和而不同，追求多样统一，强调书法应求异求变：优美的线条、丰富的笔锋、平衡的构图，在多样变化的笔画中考量着平衡，总体上产生自然随意、出神入化的和谐之美。中国的包装设计在字体设计中常结合书法，借鉴其风格和韵味，引进书法艺术的点画线条、结字、布白手段，通过对比、均衡、韵律等手段营造或气势奔放或笔墨飞溅或苍劲有力的形态，产生气韵生动的意境美。这样，既增强了包装字体设计的韵味，又使包装设计具有现代感。中国书法传到日本之后，日本人在汉字的基础上进行取舍，形成了具有日本特色的书法艺术形式。日本包装设计常用“墨象派”“勘亭流”，以及由平假名、片假名演化而来的书法字体。文字的排列组合也有所突破，如，日本片假名与汉字排列、与英文排列等，具有较强的视觉冲击力，为画面增添了无穷的魅力。中日两国包装设计的文字设计各具特色，均能让人感受到本国传统文化的神韵。
四、色彩的比较
色彩作为一种设计语言，在包装设计中是一个重要的表现要素。色彩极具视觉冲击力，同时，又极易引起人的情感反应与变化，是宣传商品的重要手段，同时也体现了民族文化心理。中国人的色彩观从单色崇拜，或丹红无比或青碧异常，发展到五彩彰施：青、黄、赤、白、黑。这些颜色相互混合又能形成千万种色彩，形成了具有浓郁传统文化特色的五色体系。五色体系的形成与中国哲学思想中的阴阳五行学说密切相关，木青、火赤、土黄、金白、水黑，五色构成了中国最基本的色彩组台。鲁道夫•阿恩海姆说：“色彩能够表现情感，这是一个无可辩驳的事实。”悠久的中国传统文化积淀使传统色彩具有了一定的固有属性特征。如，黄色代表着高贵、权威、财富、奢华；红色历来是喜庆的象征色，每逢婚礼、庆典、佳节等场合必会见到红色；等等。色彩已不仅仅是色彩，更包含了传统色彩文化的象征性、寓意性和吉祥观念。中国的色彩观整体上彰显出个体生命的活力与意义，大气醒目，表现出一种自然灵动的活泼生气，体现出生命本应具有的生生不息、活泼洒脱的特质。日本美学崇尚自然之美，它的美常表现出闲寂、沉静等状态，如草木枯荣、落花流水等，这是日本传统美的主要形态。正因为如此，复色在日本的包装上得到广泛运用，特别是那种雅致柔和的色感，日本包装的色彩设计往往拒绝华丽和繁缛，追求清、净、淡、雅的艺术境界。这两种色彩体系不分优劣，设计师只要将现代的美学元素与传统色彩文化和谐地糅合在一起，相信就能设计出优秀的，既符合现代人审美情趣，又融入传统文化内涵的包装。
五、结语
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网络文化是在计算机网络基础之上产生的，随着计算机网络技术的不断发展，网络的不断成熟，网络文化也得到了迅速的发展。在网络上人们可以不受限制的表达自己的意见，进行学习、工作等方面的交流，促使人们共同进步，这样独特的虚拟的交流方式促使形成了网络文化。网络文化是现实生活的真实写照，同时也和现实生活存在一定的矛盾，因为网络文化中反映了现实生活中的很多不平等，消极的情绪，所以网络文化既有积极的一面也有消极的一面，作为高校来说，要建设自己的校园网络文化，让学生不受到消极网络文化的影响。
2校园网络文化的特点分析
校园网络文化是在网络文化和校园文化基础之上形成的。随着网络的不断发展，网络文化渗入到了人类社会的方方面面。在我国，高校是进入互联网的最早群体，网络文化也随着在校园中传播，出现了校园网络文化这种新的文化形态，因此，它可以看作是网络文化的一个分支。高校师生群体的同质性非常强，他们具有比较接近的行为方式、兴趣爱好、心理特点及社会地位等，所以他们的价值取向相似，可以促进校园网络文化的内在联系，从而传播一些正能量，让学生尽量少受网络消极文化的影响，促进他们的身心健康发展。
2.1校园网络文化具有多元性和平等性
我国的传统文化具有政治功能，所以对于高校的校园文化来说，由于受到传统的文化的影响具有政治导向。但是，由于人们在网络上可以畅所欲言，所以形成的校园网络文化呈现多元化，具有多种思想观念，而且在网络中，所有的网络使用者具有平等的地位，没有上下级的关系，可以自由的选择自己接纳的信息，所以校园网络文化具有多元化和平等性，但是一定要注意一些不良的网络信息如暴力信息、色情信息等对学生造成的不良影响，使同学形成正确的校园网络文化观念。
2.2校园网络文化具有“高效性”及“交互性”
传统校园文化的传播只能通过校园的广播站、学校自己发行的报纸及学校举办的思想教育会，这样的传播方式导致校园文化的传播速度较慢，不能及时了解学校的最新信息，并且具有单向性，并且不能进行深入的分析和交流。而网络的信息传播迅速，教师和学生可以随时随地通过手机和电脑获得最新的学校信息，并且还可以和教师或者学生在网络上进行交流，对学校的某一问题各抒己见，实现资源共享。所以校园网络文化具有“高效性”及“交互性”。
2.3校园网络文化具有“开放性”及“全球性”
传统的校园文化的受众是学校内的老师和学生，并且相对来说比较封闭。而网络具有全球性，突破传统的空间限制，在全球范围内实现交流，加强了海内外和校内外的文化交流，促进了不同文化之间的相互融合，所以校园网络文化具有“全球性”及“开放性”。
3校园网络文化对计算机基础教育的影响及建议
3.1对计算机基础教育教学内容和形式的影响及建议
随着计算机网络的发展，学生和教师都受到网络多方面的影响，并且他们的思想开始发生变化。所以，为了适应学生的需要，在计算机基础教学中也要对教学内容和教学形式进行改革。因为网络上的知识传播非常迅速，所以吸引学生的注意力，学校要及时更新教材，教师也要时刻关注计算机领域的发展前沿，及时更新和补充课件内容，并在课件上设置一些情景，提高学生的学习兴趣。同时，还要改革教学方式，比如应用多媒体和模拟器等，提高学生的视觉和听觉享受，从而提高教学效果。
3.2对计算机基础教育教学计划的影响及建议
由于校园网络文化具有多元性，学生受到各种思想的影响，开始培养和发展自己的个性，校园网络文化让学生更加清楚的认识自己，并且想要快速提高自己，这样的追求使学生开始注重自身能力的培养。因为学生的具有个体差异性和计算机水平差异性，所以学生在课堂上的学习要求也不相同，所以如果继续采用统一的方式进行教学，不调节好相应的教学计划，会出现相关的问题。
3.3对计算机基础教育对师生间关系的影响及建议
因为校园网络文化具有平等性，学生受到这种思想的影响，学生对上课的诉求也发生改变，他们希望自己掌握和安排学习进程，而不是一味在教师的安排之下学习，所以如果仍然沿用计算机基础教育中教师为主体安排学习计划和编写教程的模式，学生会产生逆反心理。因为在网络的影响下，教师和学生的关系向着平等的方向发展，在课堂上会更多的表达自己的主观需求。这就需要教师在教学过程中注重学生的主体地位，以学生的需求为指导进行课程教学，并且还要加强自己的专业修养，提高自己的教学水平，和同学融洽相处。
3.4对计算机基础教育对课堂互动的影响及建议
校园网络文化中的自我输出意识以及互动意识的发展，使得学生们的互动能力和水平有了很大的提高，使课堂上的互动可以高效开展。现在只靠在课堂上单纯的教师输出、学生接收的形式不再适合现在的计算机基础教育课程，而师生良性互动，学生之间互助协作才是提高计算机基础教育课程教学水平的重要途径。教师在教授的同时还要及时地学习如何进行和学生的互动，这样才能保持课堂互动的顺利进行。
4结束语
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1．作业的设计应体现主观性
学生的主观学习能力在提升学生综合学习水平中有重要的作用，因此作业设计必须体现学生的主观性态度．当前教育模式需要突破原有应试教育的限制，改变仅注重学生应试能力培养的方式，致力于促进学生的个性发展．作业设计因人而异，以学生主观性为设计基础，重视学生对知识的理解和概括．重视各个方面素质培养的选择性作业，让学生根据自己的能力和兴趣选择．
2．作业的设计应体现实践性
在化学教学中，涉及到众多类型的实验，为了增强学生对实验知识的理解能力，作业实际要重视学生的自主实践．知识体系和生产生活有紧密的联系，作业结合学生现有的学习能力和比较熟悉的生活环境，联系生产实际，联系生活，让学生在作业中找到生活中的原型，激发学生的学习兴趣，提升课堂学习效率．
3．作业的设计应体现合作性
在化学教学中涉及到很多实验教学，在学习知识之余，布置可以让学生进行自主探究类的作业，与同伴进行合作，彼此间交流，交换意见．让学生彼此间进行交流和互动，在学习中建立良好的人际关系，进而培养学生学会交流的能力．探究性学习是学生自主学习的基础，设计具有探究意义的作业，让学生在学习中对知识体系有大致的了解．这就要求教师在设计作业时，让学生在完成作业的同时转变学习理念，从接受知识转化为探究知识，进而满足学生的好奇心和探究欲望，提升学生综合学习的能力．
二、初中化学个性化作业设计的实践探究
针对当前化学教学中存在的众多问题，为了提升学生的学习水平，需要重视作业的个性化设计，在实践中保证作业的设计的有效性和科学性，进而提升学生对化学知识的理解能力和实践能力．以下将对个性化作业设计的方法进行分析．
1．开发教材中的个性化作业
初中化学教材是学习的理论基础，教材内容广泛，涵盖的知识面广，为了丰富学生的精神生活，体会到化学知识的魅力，需要教师充分挖掘教材中具有针对性的教学案例，以教材为基础，增强学生对知识的理解能力．在初中化学教材中学到很多和生活实际紧密相连的内容，部分内容由于过于生活化，因此对考试成绩没有多大的促进作用，很多教师认为做此类作业是消耗时间，因此忽视该部分作业．其实这些作业极大提升了学生的社交能力和合作能力，让学生多关注身边的知识，进而提升学生的思维反应能力．教师需要根据学生的实际学习能力，有针对性的布置相关习题．在人教版九年级化学教材第十二单元中学到《人类重要的营养物质》，可以让学生利用网络，自主探究该课知识．人体必备的六大营养物质分别为蛋白质、糖类、油脂、维生素、无机盐和水，让学生自主探究六大营养物质的特征，并根据自己的实践调调查，列举出生活中常见的含有该物质的食物及人体中有哪些重要的蛋白质，有什么作用?此类实践类作业能提升学生的学习兴趣，进而能提升学生自主探究能力．
2．开发生活中的个性化作业
化学知识和实际生活有一定的联系，为了提升学生的学习积极性，需要将生活中体现化学知识的案例作为作业，让学生发现生活中的化学知识，增加对知识的理解能力．初中化学课堂教学不能仅教给学生基础化学知识，还需要让学生对生活中的化学知识有透彻的理解．在作业设计中结合课程要求、教材内容及具体情境有针对性的开发个性化作业．在人教版九年级化学教材第七单元中学到《燃料的合理利用与开发》，在作业布置中需要让学生自主整理燃料对身体的危害，对土壤的危害及对动植物的危害．同时让学生结合实际情况，对周围环境污染的实际情况进行调查和论述．在探究过程中学生不仅能了解化学知识，更能对周围环境有更好的认识，了解环境污染的严重性，提升自身保护环境的意识．最后让学生在课堂上进行讨论，教师针对学生的表现给予公平公正的评价，让学生尝到成功的喜悦，对表现不好的同学给予一定的鼓励．帮助学生树立正确的价值观，培养学生的“大化学”意识，进而提升学生的在化学学习能力，增强学生的社会责任感．
3．提升学生的实践操作能力
在化学作业设计中，要注重提升学生的实践操作能力，培养学生的学科兴趣和实践能力．教师要将教材知识和学生的实际学习能力结合在一起，保证作业设计的针对性．例如在初中九年级化学教材下册第11单元中学到《常见的盐》，为了探究碳酸盐和酸的反应，需要结合生活中的知识，让学生进行家庭自主实验．让学生取少量的纯碱放入玻璃杯中，取少量的食醋倒入玻璃杯中，观察两者间的反应．利用家里的存在化学现象解决问题，例如家里烧水的水壶里、洗澡的喷头上及饮水机的出水口等存在白色固体，用食醋浸泡一段时间，观察其变化，并做好记录．实践类作业能让学生根据自身实际能力结合生活中的化学知识，进行自主实验，考验了学生独立学习和设计的能力，进而开发更多的家庭小实验，让学生实现在“做中学”，这使以纸笔作业为主体的作业系统中多了另一种形式，此类实践操作性较强的作业，考验了学生主动探究的积极性．其次学生间进行交流和沟通，从而创造了探究性思维教学空间，使学生的思维更具有开放性和灵活性．
4．个性化复习整理作业
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我们在与外国人交往的过程中往往因为文化冲突而交际失败，现代外语教学中文化干扰也是公认的教学难题之一。所以，语言和文化之间有着密切的联系。关于语言和文化关系的探讨，西方语言学家萨丕尔应该是影响较大的一位学者，他强调语言的文化特征。 一、萨丕尔的语言文化观 在众多的西方语言学流派当中，真正强调语言的文化价值应该是美国描写语言学家萨丕尔了。 他关于语言和文化关系的研究在其代表作《语言论》中得到了充分的体现。萨丕尔认为语言和走路不同。学走路时，文化或者社会习惯的传统不起什么重要作用，走路是一种普遍的人类活动，人和人之间走路的差别是有限的。而语言不是这样，它的差别是无限度可说的。因为它纯然是一个集体的历史遗产，是长期相沿的社会习惯的产物。萨丕尔把语言和走路相比，正是突出地强调了语言差异性，这种差异性正是由于不同民族的历史地理，风俗习惯，价值观念等可以称为“文化”的影响。 二、文化对语言的影响 从上面的论述当中，我们知道文化在语言的形成过程中产生一定的影响，然而语言是一个包含各个层面的大系统，所以文化对语言的影响也表现在各个方面。 （一）文化对语音的影响。我国汉民族的共同语标准音的确立过程就明显受到了社会文化因素的影响。汉语早在两千七百多年前的春秋时代就已经有比较大的方言分歧，语音差异比较大，这也造成了人们思想交流的困难，所以客观上需要一种大家都懂会说的共同语。这时政治经济文化都比较发达地区的语言就成了共同语的来源。我国古代的政治经济文化中心是在北方中原地区，所以共同语的形成就是以中原地区的方言为基础，以王朝京城所在地的地方话为语音标准。如先秦时期以“洛阳”方言为基础的雅言，秦和西汉时以关中方言“秦语”为基础的通语，东汉的洛阳话，唐代的长安话，宋代的汴梁话等等，都曾先后成为一种大家能懂能说的共同语。到了明清两代，北方仍然是全国的政治经济文化中心，于是北方话逐渐发展成为汉民族共同语的基础方言。金，元，明，清四代相继定都北京，为汉民族共同语的标准语音提供了稳固的方言基础，这也成为现代普通话的历史源头。所以从汉民族共同语及其标准音的形成过程可以看出文化对民族语言语音系统的影响是极其深远的。 （二）文化对语法的影响。中西方语言中语法的的整体特点不同。中国语言句法趋于松散，重于意而简于形，注重隐性连贯，语法意义和逻辑联系常隐含在字里行间里。西方语言句法则比较繁复，重形态变化，注重显性效应和句子形式，英语有很多连接手段和形态手段。所以中国人在描绘一副风景的时候，用几个简单的名词就可以完成，这在中国古代的诗词里面信手拈来。比如柳永《雨霖铃》里面的“杨柳岸晓风残月”。仅用三组名词性短语就生动的刻画了一幅萧条，落寞的图景。西方人在描绘一幅风景的时候恐怕句子没有那么简单和精炼，需要用大量的名词，形容词组成复杂的句型来渲染，但其效果可能还不如汉语所营造出的那种意境。其实中西方语言在句法结构上的简单繁复也与各自的文化因素相关。 汉语在句法上词约义丰的特点是与中国绘画“遗形似而尚骨”，中国辞章“书不尽言，言不尽意”的文化传统是分不开的，所以汉语的语法以意义为重点，形态上不注重复杂。而西方哲学、艺术注重的是空间的自然真实感，强调外在形态的可感性，这种文化传统反映在句法层次上则表现为注重形态上的复杂变化。 中西方语言语法上的截然不同各自反映了其文化上的特点，并且明显受到了这种文化传统的影响和制约，表现出了民族的精神和民族的个性。 （三）文化对词汇的影响。我们知道，词汇是语言的基本构成要素，是语言中最活跃、最灵敏的组成部分，可以充分具体地反映使用这种语言的民族的文化传统。 文化的差异反映到词汇系统方面主要表现为词汇空缺和词汇联想两方面。我们先来看词汇空缺。词汇空缺指的是一种语言中的词在另一种语言中也许就没有对应或契合的词。比如受中国特殊的物质生活条件的影响，我们有许多特有的词语，比如“四合院”，“糖葫芦”，“旗袍”，“毽子”等，这些都是别的国家所没有的词语。 下面我们再来看一下词汇联想。词汇联想是说不同国家的词汇所表达的理性意义相同，但是往往会因为文化的差异产生不同的联想意义。这种联想首先表现在一些“色彩”的词语上：“红色”在中国象征着喜庆，幸福。因为“红色”是太阳和火焰的颜色，所以红色属于暖色，温暖给人带来幸福，所以中国人自古喜欢红色，在汉语中基本上是褒义；西方人则认为“红”是鲜血的颜色，因而常令人联想到流血、暴力、恐怖。所以“红”在西方人眼里常含有贬义。从以上所列举的例子当中我们能够看到文化对词汇的影响是显而易见的，词汇带有鲜明的文化特征。 （四）文化对语用的影响。语用就是语言的具体运用。如何在特定的语境中使用言语和理解言语，这些都会受文化的影响。在中国人和外国人的交际中，有时会看到这样一个场面：一位中国人称赞欧美人：“你的汉语说的真好”。这位欧美人立刻高兴地回答说“：谢谢”。但当这位欧美人称赞中国人：“你的英语说的很好”时，这位中国人却急忙说：“哪里，还差的远呢”。在这样的场合里，中国人也许会觉得这位欧美人有点自负，而欧美人也许会觉得中国人有点儿虚伪。 其实如果了解到这是交际文化差异在语言上的反映，就不会产生这样的误解。由于中国经历了长期的封建宗法思想和儒家道德礼教的统治，在古代就已经形成了“君君，臣臣，父父，子子”尊卑有序的社会秩序。后来人们把由对君主的尊敬，长辈的尊敬推广到同辈人之间，把“谦以待人，虚以接物”作为人生的信条，所以在言语交际中总是遵循谦虚谨慎的原则。相比于中国人民这种谦让的心理，西方人则更加坦率、直接、真实。他们认为好就是好，不好就是不好。因此，当他们确实做出一番成绩而受到别人表扬时，他们会真诚的说一句“：谢谢”。#p#分页标题#e# 这些都是经过文化积淀的结果，我们在运用外语进行交际的时候应该了解这种文化特点以及说话的方式，以避免因文化冲突不能顺利交际。 结语 综上所述，文化在语言的语音、词汇、语法、语用等各个方面都有着一定影响，这也有力地印证了萨丕尔的语言文化的观点。 萨丕尔的这种语言文化观点也给我们外语学习带来了重要的启示：学习外语的过程不仅仅是学习纯语言要素的过程，更重要的是去学习支配语言要素组成及其运用的文化特征的过程，只有这样才能更深刻地了解这种语言的本质，从而正确使用这种外语进行交际，最终成功掌握这门外语。
文化基础论文范文6
1、楚文化的开启与发展
楚文化是周代至春秋时期近800年~1200年上下的历史，在汉江流域兴起的一种地域文化，在浩瀚的历史长河中创造出了不可磨灭的文明成果。楚人“抱冰握火”的刻苦自厉，“众醉独醒”的自持清醒，“超然高举”的清高和寡，“筚路蓝缕”的积极进取，至今仍然熠熠生辉。
2、楚文化的应用
正是因为楚文化的积厚流光，无论是古代建筑还是现代环境艺术设计，我们都能寻求到楚文化符号的踪迹，这不仅仅体现了现代环境艺术设计本身的文化内涵，同时也展现出楚文化对于古代与现代设计者的影响与启发。越来越多的创作灵感源源不断的从楚文化中涌出。楚文化瑰丽多彩、风格独特，是先秦时期南方文化的代表。在各个领域内楚文化都有一定的研究成果，但是在现代环境艺术设计的研究中存在着一些误区和不足。我们认识的楚文化具有残缺性和不完整性。进一步了解并展现楚文化是作为华夏文明的传承者不可推卸的责任。在当代的楚文化研究背景下，并以武当艺术中心室内设计为例，进一步探讨和深入研究楚文化在现代环境艺术设计领域内的应用与影响。
二、现代环境艺术中室内的种类
楚文化中形成了以巫术宗教为工作的庞大系统——乐天者，既对天的崇敬和祭祀。这部分人是没有子嗣承袭的，不可以繁衍后代，以表达对天的崇敬。那乐天的空间即为工作空间，为人提供精神享受为目的空间，根据在于人的行为对天的尊敬，勤劳工作、天道酬勤。楚文化中有优人乐人者，楚人对自然的信仰和亲近被楚人奉为精神法宝——乐人者。这部分人是有子嗣承袭的，可以有婚姻家庭，可以繁衍后代，为先主祭奠要由后人完成，自然就需要繁衍后代，乐人者存在的空间为生活空间。为人提供以生活、生存为目的的空间，根源在于人们对祖先血脉的传承与延续性。先秦时期，人类在艰苦的自然中生活，到楚文化产生之后，物质得到了极大的丰富，人们基本上衣食无忧，于是出现了原始的宗教，使得人们精神上有了皈依。严酷的法律出现，使得人们行为上有了准则，这样的社会得以繁荣昌盛。文化自然绚烂多彩，创造力增大，精神文化财富积累厚重。现代环境设计中楚文化的当代性研究，是以湖北及周边地区历史建筑、景观、室内等进行细致的考察与实地走访，获取相关图片资料。深入了解当地历史变迁，分析其环境和乡土建筑的地域性文化。通过对武当山艺术中心室内设计的研究，以具体的案例进一步阐述楚文化在现代环境艺术设计的应用，从而为以后的相关研究提供借鉴作用。
1、在当时的楚国
在楚人筚路蓝缕八百年的奋进历程之中，以其辉煌的内涵和瑰丽的形式参与了中华民族文化的构建，并对于现代艺术和美学的发展产生了巨大而深刻的影响。楚人崇巫，以歌舞的形式举行各种巫术仪式；楚人也崇拜祖先，称为优。在楚文化中形成了以巫术宗教为工作的庞大系统，人对于鬼神、苍天的尊敬日益转化为对君主、统治者的崇拜，并将这种情绪以诗词、歌舞的形式展现出来。所以我将这种文化称之为“乐天”，将传播这种文化的人称为“乐天者”；另一方面主要体现在生活领域，即为优。楚人的生活中完全洋溢着浪漫的激情，他们拥有卓越的创造才能、自强不息。不仅如此，对自然的信仰和亲近被楚人奉为精神法宝，因而将这种文化称之为“乐人”，将传播此种文化的人称为“乐人者”。巫、优之术当时盛行，也是对天对人的精神寄托，天人合一。
2、当现代时期的文化背景
自从之后，中国传统文化受到严重摧残，在这样的双重影响下，我们面对道德的准则、情感的归属、信仰的皈依、思想的统筹更加显得无所适从。我们对楚文化的关心，是因为这些文化与我们当代生活息息相关，楚文化的思想和形式涉及太多我们现实当代的生活。对人文文化的进一步了解，可以提高现代室内设计的人文关怀，对绿色人居及老年建筑提出以传统文化为背景的新当代性。在文化大背景下，中国的传统文化中尊老爱幼在住宅中的体现是十分必要的，本世纪我国逐步进入老龄化社会，而中国的老年事业却严重滞后于社会和经济发展，社会养老设施严重不足，老年人的居住环境问题摆到建筑设计人员面前。老年人口的快速增长、家庭结构的变化、老少分离居住、家庭赡养关系的变化引起对老年住宅新的需求。国内外的实践也表明，创造适宜老年人居住的住宅，促进和完善家庭养老比大力推进社会养老具有更普遍、更积极的意义。
3、现代环境艺术的概念
“环境艺术”与“环境设计”的概念体现了生态文明的原则。而“环境艺术设计”则包括了环境艺术与环境设计的全部概念。现阶段的现代环境艺术设计概括来说就是社会和谐发展、环境可持续、传统文化传承及自然环境节约保护这四项基本原则。现如今的时代极为重视人与环境之间的活动，在环境空间中的体验越加比目的更重要。现代环境艺术设计不但要满足人对于低层次的需求，还要满足人对于较高层次的需求，结合中国传统的历史文化，将环境空间赋予新的文化价值。从人的行为与心理的角度来说，人的行为与心理对现代环境艺术设计有很大的影响。
三、国家南水北调对环境改造
国家开展了南水北调工程，由中线、东线和西线共同组成，其中的中线工程就是从长江支流汉江中上游的丹江口水库引水。楚文化有800多年的历史，楚人的发祥地就是从丹阳开始的，武当山地区是楚国始都之地。中国文化传统特色丰厚，内容及其繁杂，但自从后至今，无论是艺术界、建筑、规划、工业设计、还是室内设计等领域都充斥着“拿来主义”。发掘历史文化价值在设计中的指导作用亟不可待。
1、武当文化在楚文化的背景下的探究
武当艺术是在楚文化背景下一个综合性的展示空间，其职责便是对楚文化的历史探究、现有和即生艺术价值的保护与传承。我们的现代社会构架中，有多种类型的建筑和室内空间，但是从它们的服务性上来说，可分为两个类型：一个是工作空间，这个类型的建筑和室内空间主要是为人提供精神享受为目的的空间，根源在于人的行为对天的尊敬，勤劳工作、天道酬勤；另一个是生活空间，这类的建筑和室内空间主要是为人提供以生活、生存为目的空间。根源在于人们对于祖宗血脉的传承与延续性。这就恰恰应对了楚文化中的“巫术”与“优术”，即总结为“乐天”与“乐人”。
2、针对室内空间环境的种类区分与融合
文化基础论文范文7
在《计算机应用基础》中Office办公软件具有很大的比重，而且Office办公软件在学生今后的工作中有着十分广泛的用途。帮助学生掌握Office办公软件是计算机应用基础教师的一项重要任务。下面就如何在word文档排版的教学中应用项目教学法为例探讨项目教学法在《计算机应用基础》中的应用。Word并不仅仅是文字的录入工具，通过合理的排版可以使得一篇word文档给人以赏心悦目之感，同时还能提高对word的使用效率。在进行word文档排版进行项目教学时需要达到以下目标：（1）熟悉排版的含义，掌握Word中常用格式化的命令及含义，理解各种格式化命令在现实排版中的意义；（2）让学生感受排版印刷行业中排版工作的一般工作流程，熟练掌握Word的基本排版功能，通过相互讨论与合作学习后能够利用各项排版功能对长篇Word文档进行排版格式化；（3）加强学生合作交流的意识与能力，让学生学会团队合作，通过模拟真实的职业场景，使学生体验到排版印刷行业的工作过程，增强学生的职业素养，同时培养学生发现问题、分析问题和解决问题的能力。教学过程：
1、创设项目情景：整个教师是某出版社编辑部，教师为出版社总编，学生为出版社编辑，现在需要对某长篇小说进行排版。
2、Word长篇文档排版流程的分析（通过所用教材《计算机文化基础》，分析一本书籍的基本组成及各部分对排版的基本要求，使学生能够明白自己身为一个编辑的主要工作任务）
3、提出项目“对某长篇小说进行排版”，并对项目进行需求分析，并进行讨论。
4、与客户进行交流：由教师根据出版社需求提出出版任务：根据出版行业要求，利用Word将一篇长篇电子文档(一般是当前比较流行的电视剧电子小说)进行排版设计，达到印前设计规格。
5、教师根据排版设计流程安排工作任务，根据具体任务，学生通过分析讨论提出完成任务的具体方案，并动手实施。
6、进行项目验收：由教师根据出版社行业需求对学生的作品进行验收。如有条件，可以请印刷行业的专业技术人员帮忙。
7、进行作品展示与点评。教师及专业技术人员根据行业规范对学生作品进行点评，并从中选出一部分作品向同学们展示。为达到互相交流、共同提高的目的，选一部分同学谈一下自己的工作思路、排版过程中遇到的问题及解决方法、项目实施的收获和下一步需要努力的方向。
二、项目教学法所能够达到的效果分析
教师与学生之间、学生与学生之间是一个交往互动与共同发展的过程。《计算机应用基础》教学，应该从学生们经常接触的东西出发，特别是采用项目教学法时，只有这样才能够让学生更有兴趣。通过项目教学法可以充分的调动学生的参与意识，让他们真正参与到教学活动中。《计算机应用基础》中有很多知识都必须要学生动手去进行亲手的操作才能够真正的掌握并成为自己的技能。项目教学法为学生们亲自动手实践提供了机会，通过项目教学法提出的项目，学生们必须自己去进行分析，并且通过讨论提出完成项目需要做哪些事情，最后提出解决的方案。在方案中对“基本问题”进行分析，制定出具体的操作步骤，找到问题解决的途径[3]。整个项目教学法中让学生在发现问题、提出问题、解决问题主动的学习，能够让他们在这一过程中学会独立思考，善于独立思考，这样能够为他们更加自由的发挥，学会相互合作，有助于他们在今后的工作中更好的完成工作。
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高校基础阶段色彩课程综述
对于不同的专业，色彩课程承载着不同的内容、方式和要求，如纯艺术类专业，在色彩课程的内容上更加丰富，方式更加多样化，要求上更注重艺术再现和艺术表现，而且不仅是作为基础的色彩训练，更多时候是与自身专业的高级课程融合在一起，如油画专业，从一开始就以油画本身为媒介进行色彩训练，形成从静物、风景、头像、肖像、人体、主题创作等系统的色彩课程。而设计类专业，对于色彩课程的要求，则不过分强调学生写实能力的掌握，更倾向学生在色彩感觉、色彩修养、色彩意识和色彩设计等方面的培养，为日后在专业设计中娴熟地运用色彩元素进行表现而做好铺垫。动画类专业则介于两者之间。在与其他专业课程关系方面，无论是纯艺术类专业，还是各种设计专业或动画专业，色彩课程都为以后的高级专业课程积累色彩语言和转换基础，使学生在色彩理论、技能素养、创新思维等方面全面发展，适应艺术创作、艺术设计等工作的需要。在设置方面，一般性的专业主要集中在基础阶段，即大一学年为主，通常分成两个阶段进行，第一阶段以课堂上的色彩写生或者色彩设计表现为主，第二阶段以第二学期的下乡色彩写生教学为主。总学时，一般为100学时以内。
高校动画专业色彩课程的语境分析
动画领域的发展虽然已经有100多年的历史了，但是国内高校动画专业大多在20世纪90年代才开始开设，起步较晚，其教学体系以原有的设计专业体系为基础，融合了动画专业课程而建构的，具有一定的实验性和探索性，处于改革摸索阶段。动画本身是一门综合性艺术，以美术、影视和动画技巧为三大主要核心要素，涉及了编剧、导演、美术设计、摄影、音效、电脑技术等多个领域的综合性学科。而美术素养和技能对于动画制作的作用，则贯穿了整个制作流程。其中，前期重在设定整个动画片的艺术风格、视觉效果，设计角色、道具和场景效果，绘制分镜脚本等；中期则重在按照前期的设定绘制原画并拍摄输入，或者是运用实体材料制作角色、道具和场景拍摄完成，也或者直接运用电脑技术制作三维动画，这一阶段需要有较高的美术技能来制作完成；后期阶段则需要把握动画片的整体艺术效果，使最终的影片能在艺术表现上更加突出主题概念和精神内涵，形成强烈的视觉艺术效果。那么，动画制作需要从业者既要有一定的绘画表现功底，也要整体性的艺术设计素养。因此，在色彩方面，既需要制作者有能力运用色彩写实技能描绘场景环境、塑造人物性格、突出画面气氛等，也需要运用色彩设计能力，把握整体影片的色彩关系和艺术风格等。就目前的趋势看，高校动画专业学生入学前一般以短期应试训练为主，而应试训练虽然能够使一部分学生通过专业考试，但是并没有使学生建立正确的观察方法和表现技巧。就色彩基础而言，应试培训的色彩课程以色彩默写为主，主要内容为静物或风景，这种训练方式，虽然可以让学生在短时间内建立一定的色彩基础，但容易使学生对色彩认识机械化、概念化、习惯化和技法僵化，甚至产生拔苗助长的现象，从而无法正确地认识色彩内涵。另外，从专业兴趣的角度看，学生对动画专业的兴趣往往并不是建立在真正客观的理解基础之上，所以在入学之后往往会因为实际的偏差而逐渐淡化兴趣，甚至产生反面效应，将专业学习作为一种获得大学文凭的消极过程。这些因素导致学生不会主动去思考，专业基础建构阶段，如色彩基础、造型基础等，该如何学习，确立什么样的思维意识和学习态度，选择哪种训练方法和手段，掌握哪种表现技能，熟悉哪些材料、工具等，将更利于日后的动画学习和创作。
动画专业色彩课程教学反思
水粉画，目前是中国高校一般设计专业基础阶段色彩训练最普遍采用的一种方式，已经有比较久远的传统、稳定的教学体系和课程内容，但随着不同设计专业自身发展趋势的变化，新兴设计理念的注入，以水粉画教学为主导的基础阶段色彩课程也呈现出革新性和多样性的趋势。水粉严格意义上讲，是一种不透明的水彩，属于水彩画范畴，在西方艺术中，水粉画并不是一种独立意义的画种，大多应用于广告招贴画领域。在国内，由于传入之初，中国社会经济和文化条件等因素的影响，水粉画切合当时社会美术普及和实用美术发展的需求，从而促进了水粉画在国内的推广和发展，具有时代性。水粉画介于水彩和油画之间，并且可以与丙烯颜料混合使用。透明性不如水彩；覆盖性较之油画、丙烯则偏弱，干透之后，在纯度、饱和度、透气性和肌理感方面呈现出明显的劣势，而且不易长期保存。那么，对于动画专业而言，其是否适应其长远发展，有助于动画色彩基础体系的完善，并且能否与后期的高级动画专业课程学习和技能培养一以贯之呢？优点上，水粉便捷且易上手，学生普遍具有基础，教学体系成熟。但是，缺点在于后期与高级动画专业课程衔接不紧密，学生不易转换；在具体动画制作环节中，不具有普遍运用的特点，且不易与水彩、彩色铅笔、马克笔等现代影视动画创作中常用的色彩绘画工具相结合。国内高校中，除了油画等少数专业外，一般设计专业都不会采用油画作为色彩课程的训练手段。究其原因，油画专业性强，工艺和技法复杂，学生不易上手；另外，高校基础阶段色彩课程学时有限，学生无法在短时间内掌握其特点和技法，且对于后期高级动画专业课程不具有衔接性，在动画制作过程中不具有普遍应用性。水彩画有着悠久的历史传统，是西方艺术中一种重要的画种之一。虽然早期因常用于速记色彩或勾勒创作草图，被认为只是一种附属、低级别的画种，但随着近代艺术家不断地历练与创新，使水彩逐渐展示出艺术的光芒和价值。水彩具有透明性、便捷性、速写性等特点，干湿技法兼容，既可以行云流水地勾勒大效果、大气氛，也可以逐层叠加深入逼真地刻画，不易变色，且易保存和携带。就动画专业而言，其劣势在于，水彩教学体系在国内高校艺术专业发展的过程中并不具有普遍性和普及性，但是相比油画而言，水彩画与水粉画一样容易上手进行训练，可塑性强，易操作。相比水粉画而言，水彩更便捷，既能像油画一样逐层深入刻画，又能运用湿画法表现快速效果，且色彩关系更饱和而不易变色。从动画领域的发展看，水彩画在整个历史发展中，都是动画师、插画师普遍采用的绘画表现手段，如尤伯•艾沃克斯、宫崎骏等。而基础阶段的水彩画训练，更容易同后期高级动画专业课程相衔接，学生能够更好地运用水彩画技能来完成动画制作流程中的前期美术设计、原画设计、中间画绘制等各项具体工作，使前后学习紧密有效地衔接在一起。另外，水彩画较之水粉画更具有国际性和艺术性表现，更易于同国际动画产业制作标准接轨。#p#分页标题#e#
