摘要:在物质社会发展飞速的今日，现代人对于自身审美及精神的追求日益提高，文学艺术及现代人的生活紧密相连。在当今社会，公共艺术，作为一种为公众服务的艺术，促进了城市的发展。公共艺术设计的发展代表了城市居民公众审美能力的发展，公共艺术设计正日益成为生活中不可缺少的一部分。本文主要经由对于部分公共艺术作品实例的分析，知晓其相关的视阈，创建对美术作品的感性认识，而是对于其展开理性分析，探索其价值，建立迎合当今社会潮流的艺术设计理念。
关键词:公共艺术设计运用;作品画蛇添足;艺术评价和批判;艺术设计理念
引言
当前，在城市建设高速发展的今天，公共艺术已成为存在于城市居民生活中的一种艺术形式。公共艺术不仅是城市存在的文化标志，而且它延伸了城市精神的内涵，它泛指在公共空间里面对公众且公众能直接参与的艺术形式、艺术造型。如城市绿地、广场、绿景观壁画、景观小品及公共设施等艺术。它是城市的精神象征，它是一个城市内在的外化，它展示了城市的整体文化品位和大众审美格调。
1公共艺术设计在当今社会中的运用
公共艺术是一种服务于大众社会的艺术，它具有美化生活环境，服务社会大众的作用，它凝结了国家民族的审美理念、审美心理、审美习惯和价值观。公众可以通过杰出的艺术作品提高自身的审美能力，公共文学艺术在社会中扮演了极其重要的角色。然而，凡事都有两面性，公共艺术作品也不例外，一些作品所展现出来的是创作的技术水平低，思想知识落后和缺乏对公共空间真正的认识。有些设计作品往往存在着画蛇添足、多此一举的现象。在这方面，工作中需要考虑更多因素。
2公共艺术设计案列分析
公共艺术设计是对其它所有设计的附属，可以称之为环艺，绘画，平面等等，所有的称呼，都展现了其“画蛇添足”之感，但它的画蛇添足确在各项设计之中起着无法估量的作用。
2．1反向分析。在公共艺术设计中有些设计的内容让人觉得多余无用，例如在上海复兴西路上摆放了不少公共艺术作品，既有人造的枫叶，更有敦煌的飞天女、北京的万里长城、西方的大漠骆驼，尚有罗马的拱形门、大马士革的玫瑰、印度的梵花等等，这些作品都是选取了代表性的景物特点，但是从内容到形式，均让路人有一种突兀、错愕和凌乱之感，感觉很多余，不应该出现在这些地方，毫无维和感。在社交媒体上，有各种各样的收腹声。但是这些公共艺术作品，本来是用来锦上添花的，现在却让人觉得画蛇添足。事实上，在一些重要的城市公共空间展出的公共艺术作品，不同于美术馆的展览，因为它是在公共空间里展出实用的，路过的人群自觉不自觉地都会看一看，也就是说具有强迫观赏的特性，一定要慎之又慎，必须要考虑和尊重场所精神、历史文脉、公众感受等各个方面的因素。上海复兴西路本身的历史文化底蕴已经够丰厚了，任何形的增加就都属于画蛇添足。好在此次“落叶季”事件被快速圆满地解决，这主要是得益于徐汇区政府与公众良好的互动，相关部门有勇气去改正，“飞天女神”等也被就地拆除，这种从善如流的态度还是要点赞。只是，这种想当然的朝令夕改的政策，严重伤害了公众情感，政府的权威以及正直形象就是这样渐渐被折损的。更重要的是，政令的摇摆不定，往往是公众和社会为其买单。去年，“一袋一鹿”(《一带一路》)、《中医走向世界》两件公共雕塑“作品”，挑战了公众的审美极限。互联网上已经连续举办了八届“中国十大丑陋建筑”评选，曾多次引起热议。如果举办“中国十大丑陋公共艺术作品”评选，一定会更加热闹，因为较之建筑，糟糕的公共艺术作品所造成的恶劣影响会更大。不幸的是，在中国，制作一件糟糕的公共艺术品太普遍，太容易了。图解式创作并非都是错误的，中国传统年画、剪纸题材中有太多类似的“吉祥寓意”的作品，比如“马上封猴(侯)”常见的就是一匹马，上面有一只猴子，由戟、磬、鱼、娃娃组合而成的“吉庆有余”等等，很受大家喜欢，因为它很容易理解，也有一定的教育功能———让小孩子认识典型的中国器物与传统文化。但是简单的图解式公共艺术作品创作很容易给人带来“解谜”的快感，却丧失了公共艺术作品应该具备的真善美。合理的添加设计，考虑全面精细，就极其重要了。为了判断自然环境下的公共艺术作品能否成功并为公众所接受，必然要有系统的审美评价标准。然而，传统的、单一的、枯燥的形式美、艺术美和社会美无法解释现有的成功范例，并不能有效地指导这一领域的未来实践。如果一种设计既体现不出美感，不能彰显文化内涵，又伤害了人民群众的利益，不符合实际破坏传统的多余添加，那这种设计就真的是一种多余的画蛇添足了。因此，在进行设计的时候可以将美学拓展到文化领域，更多的关注社会生活，人文风貌，这样能够避免作品放置于不属于它所出现的位置这种低级失误。可以利用交叉性，前瞻性和可行性的美学指导原理来拓展美学研究对象，就能衍生出更具多元化的艺术语言评价方式，进一步地分析其好坏，作出改进。
2．2正向分析。著名公共艺术设计师汤姆·奥图尼斯(TomOtterness)雕塑作品《太极》落成于临江大道汉阳门公园入口处，这是汤姆在中国落户的第一部最为重要作品。8件代表太极八段的环绕人物，主体人物与环绕人物相互呼应，形成丰富的场域效应。主体雕塑为正在对练太极的两个人物，环绕人物正在以意动太极八法:?、捋、挤、按、采、列、肘、靠展现太极精髓。不论是主体人物，还是环绕人物均是一男一女，身形自由，体态优美。在艺术家创作的太极拳系列中，多次强调人物的姿态不仅要准确优美，而且要表现人物的自由精神在排列上汤姆更是强调遵循正式场合中一男一女的顺序展现平等的次序。设计本身简单明了，体现处全民，全社会共同的运动，体现出设计主题本身就是为了倡导自由、平等等社会主义核心价值观被艺术家在《太极》作品中，淋漓尽致的表达出来。湖北应是太极拳的发源地，太极辩证法应是中国人历经几千年流传至今的哲学，太极观念应是中国民间文化长盛不衰的遗传基因。太极拳式思维是中国人理解宇宙，自然，社会，群体，自己和他人的方式。太极拳天人合一的自然思想，促使中国人重视人与自然的和谐共处，太极对立互补的变化思维促使中华文化有着强劲的包容性、共享性。在临江大道中以长江文化、知音文化、太极文化为线索，串联城市公共文化，彰显城市文脉。这是城市的魅力，起到了画龙点睛的作用。第二个案例就是国外的一个著名设计。国外曾经设计过一个公园，名字叫做新宿花园，它是一个公共休息地，整体设计运用了绿藻浮桥平台吸收纽约主干道运输工具所排放的二氧化碳，这些绿色浮藻桥同时在这一个区域形成了一条生物燃料的生产地，创造出了一个有湿地、鸟类栖息地、娱乐设施、自行车道和公共漫步的城市公园。主要介绍其车库，普通的车库就是只有停靠车辆的地方，墙壁一般情况仅仅只是普通的墙面或者安装添加一些广告牌或者是画一些宣传画，然而它的车库便特殊在它不但可以提供比一般停车场的两倍数目的停车位，因为它是双层的，并且在东京如此紧密的空间中用直升电梯代替了坡道;并且用片层结构代替了栏杆，并提供了绿色植物生长空间，是这里不仅仅只是停车场，也是都市的绿洲。停车场内也为街头艺术家们提供街头展出，这点又比较像博物馆了，真的是振奋人心。这想设计虽然是在本身所具有的车库里加上其本身所意想不到的东西，感受到一种画蛇添足之感，然而这种设计，不仅为艺术家们提供了用武之地，更重要的是它的低碳性能，为保护环境，净化水和空气，降低二氧化碳的排放提供了一项优异的设计方案。因此，如果一种设计既可以满足大众的审美，又符合环境以及政府的需求，那画蛇添足的设计就是一种值得提倡的设计。
3当代公共艺术设计的设计理论
在做公共艺术设计之前，要树立正确的设计理论，就需要对实地的场地进行考究探索，了解当地的历史风俗，文化传统，地理风貌等。室内外公共空间设备都需要了解土地使用者的偏好，主要是设计功能。设计时，要考虑艺术与功能的关系，分析艺术与功能的关系，探索二者之间的平衡。不仅如此，公共艺术装置还要结合功能性和便民性，做到合理。尤其要注意时代需要，迎合大众口味，避免审美与大众的矛盾。在自然环境问题炙手可热的当今社会，在设计时还可以引入绿色生态美学的含义，能够彰显人类保护自然的努力以及与自然和谐共生的美好愿望。生态美学概念构建与人类高度的理性思考上，这也更使得人们在进行设计时全方位的思考，将人与自然的关系为核心，从材质、风格、安装方式三个方面出发，这样借鉴了生态美学基础原理所设计出来的作品就不仅是单纯的实践设计作品，还能够彰显地区的文化特色，提升公共大众的艺术参与度，促进推动可持续发展。
4总结
设计应当全面考虑，在不同的环境，时间，地点，其所做的设计是不同的。一个公共设计不满足社会需要，不满足历史，不满组实用性等等时，这种画蛇添足就是多余的了。但是就这个设计本身而言，就对社会，人文，自然提供有益，就为设计添加更多的功能性而言，就不再是一种设计的多余了，更是为设计提供优点，当然这种多余是需要有所为的。人类应当树立正确的设计观念及具有合理的批判性思维与维护自身利益的意识，能够正确看待每件公共艺术作品的优劣点，指出不足，通过设计合理的设计理念进行更正设计，创作出符合时念，迎合群众想法的作品。
参考文献:
［1］王鹤．试论生态美学在自然环境公共艺术创作与批评中的应用［J］．中南民族大学学报(人文社会科学版)，2012(01):141－143．
［2］陈豫．城市公共艺术的特征及功能研究［J］．锦绣，2012(12):227－227．
作者:孙晨 单位:常州大学
