文学作品论文范文1
一、科学评价鲁迅作品中的历史名人
鲁迅所处的时代，是一个相对比较复杂而混乱的时代，各种政治和文艺思潮风起云涌，有正确的，有错误的，因而也就有了激烈的论争。鲁迅在他的作品中，对反动派的黑暗统治和凶残本质进行了无情的揭露和抨击，对论敌进行了有力的挖苦和讽刺。几十年潮起潮落，斗转星移。今天的我们，恐怕应该要用新的眼光来评价鲁迅的论敌即鲁迅作品中的一些名人了。
比如，鲁迅论敌中的最后一位作古者梁实秋，他是我国现代文学史上很有影响的一个散文家、学者。1949年移居台湾后，长期执教于台湾师大，在教学、创作、翻译等方面颇为勤奋。其散文隽永简洁，堪称大家；学术研究上很有造诣；翻译上贡献卓著。《记念刘和珍君》中被鲁迅指责过的北京女子师范大学校长杨荫榆，1925年8月被免职后，南下无锡，在家乡继续致力于教育事业。1938年，日军侵入苏南，烧杀掠淫，无恶不作。杨精通日语，一旦见此，怒詈日军，尽力保护妇女，终被日军秘密枪杀。杨毕生致力于教育事业，敬业精神可嘉；以一弱女子而慷慨捐躯，民族气节可敬！《论“费厄泼赖”应该缓行》提及到的“反面人物”章士钊，早年是反对满清的激进派；“五四”运动前后，资助过到欧洲求学的留学生。1949年，作为的代表参加和平谈判，因政府拒绝在和平协定上签字，遂留北平。此后，作为爱国民主人士，曾多次为国仗义执言，直至上书主席。此外，林语堂、胡适、周作人、陈源（陈西滢）等，现在出版了他们的许多著作，也有许多介绍他们的文章，有的还对他们给予很高的评价。
我们在教学鲁迅作品，涉及有关历史名人时，就不能不引导学生去科学地评价他们，回避是不可取的，随意处理也不行。我们对这些历史名人，既不能低评，也不能高估。要用历史的、发展的观点，既要考虑他们的政治态度、思想认识，又要考虑他们的文学创作、学术研究，全面评价他们的功过是非。同时，我们应当向学生讲明这样几点。1、对一个人盖棺论定，是后人的事；鲁迅没有，也不可能对他的论敌作出全面的评价。2、鲁迅一生，从未与强权结盟，他对他的论敌的批评，无法律效力，也无行政措施，对对方不构成人身伤害。3、最重要的一点，鲁迅与他们的论争是特定历史条件下的产物。如林语堂，鲁迅与之交往较多。鲁迅撰写《论“费厄泼赖”应该缓行》的直接原因，确实就在于林的《插论语丝的文体——稳健、骂人、及费厄泼赖》一文。在该文中，林认为“对于失败者不应再施攻击”，主张“费厄泼赖”。在大革命高潮中，这样的观点显然是不当的。于是鲁迅撰文加以批评。在鲁迅的批评和“三·一八”事实的教育下，林很快认识自己的错误，积极参加了“学生的示威运动，用旗杆和砖石与警察相斗”（《林语堂自传》），并成了《语丝》全盛时代“打狗”的先锋。1926年5月，林离京去厦门，鲁迅为他饯行，并摄影留念。同年7月，鲁迅接受林的邀请，到厦门大学任教。鲁迅在厦大的一段生活中，受到林的悉心照顾。可见他们的情谊还是很深的。至于后来他们的分手，是另外的原因。从他们关系的疏密反复中，我们不难看出，鲁迅对某一论敌的批评，仅仅是限于某一个特定时期；离开这一个特定时期，鲁迅是不会批评这一个人的。
二、规范鲁迅作品中的语言文字
由于历史的原因，鲁迅作品中不同程度地存在着某些与现行语言文字规范相悖的现象。在教学中，如果教师因为出于对鲁迅先生的敬畏而讳莫如深，就势必使学生无所适从，甚至因“名人效应”的影响而盲目模仿，语言文字规范工作就难以完成，祖国的语言文字就不能正确地被运用。
鲁迅作品中语言文字不规范的现象，主要在三个方面。
一是词语不规范。例如：
（1）她来求我荐地方，我那里料得到是瞒着她的婆婆的呢？。（《祝福》）
（2）然而她总如此，全不见有怜俐起来的希望。（同上）
（3）目的是在绍介东欧和北欧的文学。（《为了忘却的记念》）
例（1）中的“那里”应该写作“哪里”，因为只有后者可以用于反问句，表示意在否定。至于例（2）中的“怜俐”，恐怕所有的学生不需要翻工具书，就能知道它应该写作“伶俐”。例（3）中的“绍介”，有这样的说法，但今天一般是说成“介绍”，所以还是按现在的说法为好。
二是标点符号不规范。例如：
（4）“实在，我说不清……。”（《祝福》）
（5）她就正告我，“先生还是写一点吧；刘和珍生前就很爱看先生的文章。”（《记念刘和珍君》）
（6）心里暗暗地想，“这坟里的也是儿子了。”（《药》）
以上三例，都有标点符号用错了。例（4）中的句号属多余，因为省略号的使用有个原则：省略号前应该用什么标点符号就用什么标点符号（如果是顿号、逗号，也可以不用），省略号后不必再用标点符号（问号、感叹号除外）。例（5）中“她就正告我”后面的逗号应该改为冒号，因为后面的内容是“她”说的完完整整的话。同理，例（6）中的逗号也应改为冒号。
三是语法不规范。例如：
（7）它的事业，只是以伶俐的皮毛，获得贵人的豢养……（《论“费厄泼赖”应该缓行》）
（8）定眼再看，却也看不出什么别的奇怪。（《药》）
（9）一见她的眼盯着我的，背上也就遭了芒刺一般……（《祝福》）
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关键词：初中语文；外国文学；教学方法
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）14-349-01
语文在初中教学中的地位很重要，语文教材又是语文教学的核心部分。外国文学在文化背景和思维方式都和我国传统的文学作品有很大的差别，通过在教材上学习外国文学作品，学生们可以加深对外国文化和文学背景的了解。
一、初中语文教材中外国文学作品的教学方法
目前我国的教育事业正在飞速的发展着，语文教育事业发展的尤为顺利，为了达到更好的教学效果，语文教材一直不停的进步更新，不断地完善自己。近几年来为了时代的发展需求，语文教材在选材上有了更高的要求，接下来就初中语文教材关于外国文学作品的现状和策略进行详细研究。
在21世纪，人们对基本教育的要求有了全新的要求和认识，语文的学习观点也发生了变化，在此背景之下，语文教材的选材改革势在必行。初中教育是学生学习过程中十分重要的一个环节，初中的语文教学已经被广大教育者密切关注，在《义务教育语文课程标准（实验）》中明确提出“关心当代文化生活，理解和尊重多样文化，吸取人类优秀文化营养”。实现这一要求的最佳方法就是将外国优秀的文学作品加入到初中教材中。有人做过专业调查，最终显示学生在读课外读物时，大部分喜欢读国外的文学著作。但在实际的教学中，许多教师对外国文学作品并不重视，教材上出现外国作品时，有的教师会选择简单的讲述，或是干脆忽略。部分教师对外国文学的讲解方法有所欠缺，仍旧采取讲解我国传统文学的教学方式，其实这种方法并不适用，因为根本没办法给学生带来新鲜感，更不能激发学生的学习兴趣。
若是想要全面的达到新课标的教学要求，初中语文在外国文学著作教学方面必须要加以提高，就目前的教学状况来看，语文教师的教育观念转变迫在眉睫。教师不仅要向学生传授知识，还要对其进行文化素质等方面的培养。国外文学和国内文学有很大的区别，但它们都是人类的精神财富，所以教师不能因为教材中国外文学著作的内容较少，篇幅较短，就忽视它们的文学价值。从教师的角度来说，教师在语文教学领域里面是知识的指导者，传递知识的执行者，在教学过程中扮演者重要的角色。语文教师首先要提高自己的外国文学修养和专业的文学素质，积累外国文学名著的文学内涵，不断地了解外文著作，加深对其主旨思想和社会批判的认识，让自己的外文知识做到与时俱进，不断更新外国知识的积累，让自己的知识更加充实丰富，并将这些知识运用到语文教学中。教师的教学观念一旦发生改变，就会对教材中的外国文学作品重视起来，在课堂上将外文著作的文学知识传授给学生，让学生的文学思维更加开拓，以此提高我国初中语文教材外国文学的教学水平和教学质量，将强学生的文学素质和人文精神的培养。
二、初中语文教材中外国文学作品的编选要求
外国文学作品都是翻译过后才会编选为教学材料的，作为初中语文教材的重要内容，外国文学作品在教材中的地位和作用受到外界的广泛关注，文学作品的选择要符合我国当代初中语文教学的实际情况，不仅要求选文的文学价值和教育价值，还要注重内容的比例，以及选文要包含人文主义和教育的培养内容。
我国在上世纪20年代就已经将外国文学作品编入中学语文教材之中，已有近百年的时间。新中国成立后，我国的语文教材经过不断地整改、探索，外国文学作品已在语文教材中占有一定的比重，内容比例正在不断增加。在1992年的语文试用版教材中，外国文学作品的比例已经是7.5%，文学篇目已有17篇；到2000年时，比例已经为15%，篇目已经达到28篇之多，截止到目前，外国文学作品的数量和比例仍在不停地增加，其题材和形式也在不断地增多。外国文学作品的国别、体裁以及风格等方面都发生了巨大的变化，已经有起初的叙事、议论文体，拓展到社会伦理、科普读物等方面。像《皇帝的新装》、《变色龙》、《福楼拜家的星期天》等经典外国名著，曾多次重复的出现在不同的语文教材中，这些作品可以将外国的政治、经济、文化、习俗以及科学等方面充分展示出来，让学生通过课文的学习，对国外的文化习俗有所了解。文学作品在在选文的题材和难易程度上也要十分注意，要将学生放在主体地位，编选内容一定要适合学生学习，满足学生的需求，在学生认知水平的范围之内。选编内容还要注意人文性的强调，将文学作品和生活联系起来，就像《鲁滨孙漂流记》等外国名著，即让学生的视野不断开阔，同时还提高了学生的文化素养，引发学生对人生的积极思考，这对培育学生的健全人格有着重大的影响。
总而言之，外国文学作品对初中语文教育的发展有很大的意义。初中语文教学要尽早打破外国文学作品欠缺的尴尬局面，及时的改正当下的教育模式，对国外文学作品的内容和选材都要格外重视，为初中学生了解外国文化提供有效途径。帮助外国文学作品的初中语文教学走出困境，教育者不仅要转变自己的教育观念，还要整合语文教材体系是否合理，适当调整考试制度等。所以，加强初中语文教材中外国文学作品十分必要，这不仅可以提高初中语文的教学水平，更是符合当代人对文化的需求和目标，坚持发展这项改革，会让现代化的改革之路更加顺畅。
参考文献：
文学作品论文范文3
这里且以小学五年级教材为例：
附图{图}
然而，尽管探究这两门学科教学内容、教学目标的逻辑联系似乎并不太难，但要同学生的思想实际紧密联 系起来，有的放矢，对症下药，以取得预期的效果，却并非易事。经过反复分析研究，我发觉影响学生写作水 平和道德认知提高的主要症结，就是失真失实。具体地说，小学生写作文，主要写记叙文，理应以自己身边的 人和事为写作素材。但不少学生总觉得自己身边的人和事太平凡，“没啥可写的”“写出来没劲”，于是就套 用《作文大全》之类教辅读物中的内容，或将别人的文章改头换面，或凭空编造假故事。这显然无助于写作水 平提高。在思想品德教学中，不少学生又只偏重内容的感知和基本概念的背诵，缺乏联系实际、举一反三的能 力，存在知行脱节的现象。如有些学生能把课文背得滚瓜烂熟，但让他们运用书本里学到的道德观念，分析现 实生活中的人和事，就不知所云了。这无疑是提高道德认知的一大障碍。
于是，我就逐渐形成了一个基本思路，即思想品德课教学与作文教学的有机结合，应以倡导崇实求真为突 破口，以利有的放矢，对症下药，取得事半功倍的实效。这是因为，倡导崇实求真的风尚既是思想品德教育的 题中应有之义，也是提高学生观察生活、反映生活，提高写作能力的有效途径。况且，这一突破口的选择，与 学生的实际状况是完全吻合的。
为了倡导崇实求真的风气，在作文教学和思想品德课教学中，我在教案设计、课程安排、教学方法上都作 了些改进。
1.面向实际，开阔视野，新人新事写不尽。
小学生写作文，之所以觉得“没啥可写的”，一个重要原因是见闻有限。这跟学生的社会经历、生活环境 的因素相关，是不能苟求的。而从教师角度反省，恐怕与偏重讲授书本知识而忽略引导学生面向实际、开阔视 野大有关系。因此，在作文教学中，我改变了过去着重讲授写作技巧的教案设计，反复讲述现实生活是写作之 源的道理。在思想品德教学中，我改变了以讲为主的方法，想方设法组织学生进行社会考察，议论社会现象， 逐渐养成面向实际的风尚。
例如，在执教思想品德课《珍惜学习的权利》时，我就向学生提出一个要求，希望每人都去找一找自己身 边最爱学习的人，搜集一、两个真实、生动、具体的事例，然后在课堂中向全班同学介绍。这对学生来说，既 是一种压力，也是一种动力。于是，在课余时间，他们就比较留意观察自己身边的人和事了。经过认真观察， 收集了不少素材。在课堂上，有的学生介绍自己的爷爷，退休后进老年大学学绘画，一回家就戴上老花眼镜不 停地练习，如今画出来的小熊猫栩栩如生；有的同学介绍自己的妈妈受文革影响而耽误学业，近几年白天上班 ，晚上去成人进修学校充电，深更半夜还在灯下做作业，如今终于拿到了大学文凭；有的学生介绍自己的表姐 ，虽然拿到大学文凭，如今仍利用业余时间刻苦学电脑……在听完学生介绍后，我充分肯定了他们的收获，并 提示他们这些真实、生动、具体的事例，就是写作文的好素材。不言而喻，他们交来的作文《他（她）真是我 学习的榜样》，内容都来自于自己的生活积累，而不是教辅读物中某些故事的复制品了。
2.设身处地，悉心体察，笔端倾泻真情感。
小学生写记叙文，往往平铺直叙，缺乏感情色彩，这也可以说是“常见病”之一。究其原因，主要不是写 作技巧问题，而是道德情感不够强烈，亦即对现实生活中的真善美与假丑恶的认识不够深刻所致。
按理，师生朝夕相处，相互间较熟悉，学生尊敬老师、热爱老师之情是真诚而由衷的。然而，每每让学生 撰写《我的老师》之类的作文，尽管不乏“深夜备课”“带病上课”之类情节，以及“品格高尚”“满腔热情 ”之类赞叹语，可惜读来总觉得空洞、抽象，难以引起心灵的共鸣。此中奥妙，并非学生对老师缺乏感情，而 在于对教师的工作、生活、思想、情感观察不细、理解不透。这就是说，引导学生在观察生活中发掘写作素材 ，还应当引导他们做有心人，善于设身处地感悟，敏于细致入微观察，以加深对现实社会生活的理解。
为此，在执教《爱满天下》一课前，我整理了不少同事的动人事例。在课堂上，我简要讲解了教师工作的 意义，接着就用具体的实例，讲解为什么人们把教师比作伯乐、园丁、严父、慈母、红烛。我所例举的事实， 全都发生在学生所熟悉的老师身上，他们听来倍感亲切，更有许多鲜为人知的细节使学生颇受震动。在结束课 堂教学时，我要求每个学生仔细观察一位老师的一天工作，包括生活细节，神态变化，情绪起伏，然后各自准 备在课堂上介绍一位教过自己的老师，进行集体评议。经过较为充分的准备，学生们充满感情地介绍了一位又 一位老师的感人事迹，有的同学讲着讲着，眼中闪出了泪花，还有的同学难以用语言表达自己的真实情感，忍 不住用拳头敲打自己的脑瓜，急得直嚷“真该死”！这样，经过仔细观察和相互交流、相互感染，学生们对老 师工作、学习、生活和品格、情操、思想境界有了更多更深的理解。课后，他们写作《我的老师》一文，字里 行间全都流淌着浓浓的真情实感。
3.就事论理，深思熟虑，评议世态有主见。
小学生写作文，不善于夹叙夹议，提炼文章的主题，这也是一种“多发病”。在批改作文时，经常可以发 现这样的情况：内容不错，文字通顺，结构也较合理，可惜点题总是几句套话：“真是我们学习的好榜样”“ 这件事使我深受启发”。这与小学生逻辑思维能力相关，虽不宜过高要求，拔苗助长，但也决不是说，教师可 以听其自然，放弃积极的引导。我觉得，在思想品德课教育中，如果能够采取生动活泼的形式，组织学生开展 一事一议，那对提高学生独立思考的能力和写作水平，是不无益处的。
如执教思想品德课《互相学习，共同进步》一文，我的教案设计不是先讲“相轻互损，相亲互益”的道理 ，而是先让学生议论同学之间存在的矛盾，究竟产生了什么结果。在此基础上，再推选几位学生按课文内容排 演两个小品，一个小品的立意是相轻互损，一个小品的立意是相亲互益。为此，学生们颇感兴趣，不仅认真阅 读课文，仔细分析角色的思想行为，还对“相轻”“相亲”的必然结果进行了广泛的议论。显然，采取此类生 动活泼的教学形式，旨在引导学生对现实生活中的各种现象进行多方面的思考，从而养成就事论理，勤于思考 的习惯。在此基础上，进行写作辅导时，如再提醒学生注意把思想品德课学得的道理运用到文章中去，力求使 文章主题鲜明、议论风生，效果就比较理想了。事实上，我在讲授《互相学习，共同进步》一文后，布置学生 写《我和××》，多数学生在自己作文中运用了思想品德课中获得的理论知识。尽管运用得还较机械、不够自 然贴切，但也应当肯定这种注意就事论理、独立思考的现象是个良好的开端。因为，学生们在作文的结尾不再 反复出现“真是我们学习的好榜样”之类的空而无当的套话，而代之以各具见解的议论，这表明学生的逻辑思 维能力有所增强，写作水平有了可喜的进步。
4.学以致用，知行协调。
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关键词：英美文学课教学 文学作品 电影 互动
一、英美文学的课程教学目标
作为世界文学的重要组成部分，英美文学是英美两国人民智慧的结晶，也是英语专业学生素质中不可或缺的一部分。作为英语专业学生必修的一门专业基础课。英美文学系统地反映了英美国家的历史、文化、宗教、艺术和自然科学的发展，使学生在欣赏作品的同时了解英美国家的基本情况，既有利于培养学生的审美情趣，增强学生的文学修养，又有利于对学生进行思想道德教育，因此英美文学课的教学有助于英语专业的学生学好其他的专业基础课。
英美文学课的教学目标在于，对英美两国文学史进行介绍，使学生了解英美国家文学发展的历史及各个时期的主要文学思潮、文学流派、主要作家、作品及其创作特点；通过阅读、分析一定数量的英美文学作品，培养学生阅读、欣赏、理解英语文学原著的能力，提高口头与书面表达等运用英语语言的能力：发散思维，使学生掌握文学批评的基本知识和方法，提高学生的人文素养：增强学生对西方文学、文化的理解，进而提高其综合素质。
二、英美文学课教学中存在的问题
(一)传统英美文学课教学缺乏趣味性。
由于历史跨度大，英美文学流派众多，作家风格纷繁多样，以及不同时期复杂的历史社会背景等因素，加之英美文学课教学的传统模式是教师单方面的讲解和单一的“教材+黑板+粉笔”的灌输式教学，这些较为单一的方式通常难以产生多种的感官刺激，学生只是被动地接受大容量的知识，往往感觉枯燥乏味，难以调动学习兴趣，教学效果也常因此而事倍功半。
(二)数字化影像教学虽然激发了学生兴趣，但效果不够理想。
随着计算机网络技术的变革，人类社会进入了数字化时代。之前，学生往往不能在英美文学课堂上积极进行深入有效的互动。传统的教学方法现在得到了一定改进。在英美文学课的教学中，使用英文原版电影进行辅助教学的方式被越来越多的教师所采用。电影提供了直观的艺术形象，使文本变得形象、具体、生动，从而成功地激发了学生的兴趣，改善了课堂气氛。通过观看根据文学作品改编的电影，学生可以直接感性地了解相关作品，提高自身对作品的感受力及英语听力。因此，电影教学具有可行性及传统教学模式无法比拟的优势，一度受到教师和学生的欢迎。但作为形象文化的影视与作为文本文化的文学毕竟是有差距的，若只停留在看电影的层面上是远远不够的。影视只是激发学生阅读文学作品的一个手段，并不是最终目的。电影在英美文学教学中的运用，不应成为教授文学作品的“快餐”。教师在使用现代化教学手段时应注重其实效性，只有正确借鉴电影这一形象化的表现形式，进行有效的课堂活动，将电影与文学作品、欣赏电影与欣赏文学作品结合起来并使其互动，才能使学生成功地理解并欣赏文学作品，体验到经典文学的美妙。
三、实现电影与文学的结合，兴趣与内容的统一
虽然电影和文学作品都属于艺术，但作为两种不同的文学形式，它们的表达方式存在着差异。文学的传达媒介是文字和语言，它们与艺术形象的关系是间接的。而电影的传达媒介则是直观运动着的影像。文学为电影提供了大量素材，很多优秀的电影都改编自文学作品，电影的成功又扩大了文学作品的影响。在教学过程中，教师将二者有机地结合起来的同时，应让学生了解电影与文学作品之间的本质区别，从而提高学生的文学鉴赏能力，绝不能用电影去代替文学作品。
(一)教学前，做好充分准备。
首先，一定要把好选片关，尽量选择那些忠于原著的影片，因为它们最能体现原著精神，从语言、情节到主题都对原著进行了很好的诠释。对一些经典的作品，可以让学生在阅读原著的基础上反复观看。
其次，在组织学生观看影片前，一定要让学生先读原著，这样可以避免先看电影所造成的先入为主的弊端。而且，电影作为改编后的艺术，存在忠实性的问题，即改编后的电影与小说的主题、人物、情节、背景、时间、空间等不一定具有完全一致性。因此让学生在阅读原著的基础上再看改编的影视作品。既可以对作品和影视艺术有双重了解，又能受到视听冲击力，从而激发情感，启迪想象和联想，增强学习兴趣，让他们在饶有情趣的状态下进入作品意境。影视作品本身也是一种艺术的升华，可以加深对原著的认识和理解。
再次，播放影片前，教师应围绕作品的欣赏重点，将背景知识、剧情梗概和艺术特色、作家等相关内容简要介绍给学生，导人对该作品精彩片段的阅读与欣赏，并就作品主题、人物形象等提出相关问题，供学生课下讨论，激发学生的积极性和参与意识，并围绕教学的重点与难点布置思考题。这是正式进行课文教学前的必要铺垫。可以避免学生在观看影片时一味追求故事情节而不加思考的被动状态。如在欣赏《飘》时，首先应向学生介绍该作品的历史背景，即美国南北战争，在此社会条件下，学生才能够更加准确地把握作品主题。
(二)教学中，情节与教案相结合。
观看影片时，可以在观看英文原版电影的基础上，把光盘上的有关情节和教案相结合，制成多媒体课件。在教师分析情讲解后再欣赏相关的电影剪辑，学生能更充分地体会到文学作品的魅力所在。现代化的教学手段把教师与学生的看、听、说、写等有机结合在一起，从而加强了英美文学课的直观性、生动性、形象性。另外，除了从头到尾地为学生放映影片外，可以摘取一些精彩片段重点讲解，作为作品中最精彩内容的节选，它是学生进行语言学习和文学欣赏的重点，这些经典的画面、语言和镜头，足以代表这部作品的艺术水准。对于这些精彩片段，教师可以把电影节选和文本选读结合起来讲解，以达到更好的效果。例如在讲解《哈姆雷特》中著名的内心独自时就可以播放电影的相关片段，这比教师朗诵或让学生朗诵的效果要好得多，能收到声情并茂和身临其境的效果。
(三)教学后，布置作业及其他教学活动。
观赏完影片之后，教师可以根据不同的影片，选取不同的切入点，组织丰富多彩的教学活动。例如分析评论法，教师可以组织小组讨论，让学生对作品的思想主题和艺术特色展开探究和讨论。如在欣赏《阿甘正传》时，要让学生重点体验剧中人物的语言及内心世界，分析人物形象，就阿甘成功的秘诀进行深入讨论。学生通过分析能得出，阿甘的傻，其实是一种保持孩童般的纯真及大智若愚的人生态度。电影通过阿甘的传奇经历，重新定义了愚钝与智慧，肯定了旧的道德及社会主体文化，宣扬了上世纪60年代美国的主流意识形态，同时它又否定了其他前卫的新文化。另外，通过将影视与原著欣赏相结合，可以使用比较法。首先要从主题方面比较。影片是否忠实于原著精神实质。比较的目的应是强化原著的主题，而不是喧宾夺主地突出电影的主题。其次要从语言上比较。一般而言，名著的语言都有精炼、个性化、生动等特点。改编成电影电视后，不仅具有原来的色彩，而且经过编剧、导演和演员的艺术处理，常常是更加精彩感人，富于魅力。通过比较，学生能更加了解语言的表现力，也更能体会原著语言的精妙之处。另外。还可以对由同一作品改编成的不同电影版本进行比较。
文学作品论文范文5
【正文】
2000年3月颁布的高中语文新大纲（试验修订版）强调，应使学生“具有初步的文学鉴赏能力”，“培养（学生）高尚的审美情趣和一定的审美能力”。2000年3月版的高中语文新教材（人教版）“说明”指出“全套书编排的文学作品，约占课文总数的60%”。近十年高考文学作品阅读考查出现频繁，分值渐增。可见文学教学在中学语文教学中占有举足轻重的地位，但是“文学鉴赏一直是语文教学和语文教材的最大难点（甚至是盲点）之一”（刘真福）。那么，如何高效优质地培养学生的文学鉴赏能力呢？本文试结合接受美学来进行探讨。
接受美学，亦称接受理论，发轫于20世纪60年代的德国，其代表人物是姚斯和伊瑟尔。他们反对作者中心论、本文中心论，而强调作品的意义只有在阅读过程中才能产生，它是作品与读者相互作用的产物。阅读并非被动地反应，而是主动地参与，与作品进行交流、对话，从而建立了一门全新的“读者学”。其中姚斯承袭海德格尔的“前结构”，伽达默尔的“理解视野”和皮亚杰的发生认识论原理提出的“期待视野”概念，对提高中学生文学鉴赏水平有很大借鉴价值。
“期待视野”指阅读前读者的大脑并非呈“白板”状态，而是有一个“预成图式”，即阅读文学作品前先行具备的一种知识框架和理论结构，也即既定的先在视野。正如鲁迅先生所说：阅读文学作品“读者也应有相当的程度。首先是识字，其次是大体的知识，而思想和感情，也须大抵达到相当的水平线。否则和文艺即不能发生联系。”（《文艺的大众化》）可见，阅读文学作品，首先要有语言文字知识和文化生活知识。只有积累了一定的语言文字知识和文化生活知识，才能初步读解文学作品。如读《诗经·伐檀》第一章。首先，穑（sè）、廛（chán）、县（xuán）、huán＠①（huán）等字音要会读。坎坎（砍树声）、干（河岸）、稼（种植）、穑（收获）、廛（一亩半地）、尔（你）、县（通“悬”）、彼（那）、素餐（白吃）等词义能解。“置之河之干兮“即置之于河之干兮”这个省略句式能懂。其它如知道伐檀、＠②猎是怎么回事。这就告诉我们必须扎实地学习古今汉语知识，广泛深入地体验生活，使语文生活化，生活语文化，“加强语文实践”（新大纲），来完善自己的认知心理结构。
但是，文学作品是用描述性语言表达一定的思想感情，如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”“白发三千丈”“雪花大如席”，依现实生活逻辑看这是荒唐怪诞的，但这种文学语言却极富审美功用。因为“文学是运用语言媒介加以表现的审美意识形态。”如果仅凭语言文字知识、文化生活知识，我们读出的只是《伐檀》的表层意思，而读不出深层意味。读解文学作品必须能对其内在的人、事、物、景及思想、感情、哲理等内容美与语言、结构等形式美进行感知、理解、评析，也即审美。所以，必须构建审美心理结构。姚斯提出的“期待视野”就是由此而发的。他认为“期待视野”由几方面因素构成：“类型的先在理解”“已经熟知的作品形式与主题”“诗歌语言与实践语言的对立”。这就告诉我们：（一）要熟知并掌握诗歌、散文、小说、戏剧、传记文学、报告文学、影视文学等文体的主要特征。这样阅读时就会有选择地采用一定的方法去解读作品。如不能用读戏剧的方法去读朱自清的散文《背影》，不能用读诗歌的方法去读鲁迅的小说《阿Q正传》，也就是说平时教学应让学生掌握一些文学体裁知识。如高中语文新教材第三、第四册主要是文学作品。我们可在作品教学前让学生阅读《中国文学鉴赏》（袁行霈）、《谈读诗与趣味培养》（朱光潜）、《散文的艺术魅力》（佘树森）、《现当代小说鉴赏》（杨义）、《古代小说鉴赏》（吴小如）及《现当代戏剧鉴赏》、《古代戏剧鉴赏》等知识短文，也可选修《文学鉴赏常识》、《戏剧影视欣赏与评论》、《美学常识》等课程。（二）充分了解某一类作家及其作品或某一类作品的内涵、形式包括题材、情节、主题等，即需要一定的文学史知识。新大纲中也强调要“了解课文涉及的重要作家作品知识，了解中国文学发展简况”。新教材第四册也附录了《中国古代文学概述》（方智范）和《20世纪中国文学概述》（殷国明）。另外，还可选修《文史常识》等课程。需要指出的是教材中仍有16篇外国文学作品，所以也应介绍相关的外国文学简史。因为任何一部作品都是处于一定的时空之中，具备一定的文学史知识即建立了一个参照系。（三）积累一些文学创作经验。“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”（刘勰《文心雕龙·知音》）。虽然新大纲没有要求学生进行文学作品创作，但近年高考作文规定文体不限，即可写成诗歌、散文、小说、戏剧等，所以平时不能只要求学生写作记叙文、议论文、说明文、应用文等实用文体。尝试文学创作，更能把握作者的匠心，有利于文学鉴赏。只有具备以上三点才能真正认识到文学作品的内在美和外在美。这三方面形成“一种既定的先已构成的期待视野……它可以引导读者的（大众的）的理解，造成全面接受”（《接受美学与接受理论》）。
认知心理结构、审美心理结构所构成的框架完善与否将决定文学鉴赏能力的高低。如《西游记》，小孩读出的是八十一难的惊险、孙悟空的神通等，而专家读出的是情节模式的变幻莫测、人物塑造时神、人、物三性合一的高妙新奇。正如托·斯·艾略特所说：“头脑最简单的人可以看到情节，较有思想的人可以看到性格与性格冲突，文学知识较为丰富的人可以看到词语的表达方式，对音乐敏感的人可以看到节奏，只有那些具有更高理解力和敏感性的听众则可以发现某种逐渐揭示出来的内容意义”（《文学理论》）。文学阅读鉴赏就是读者以自己的内存图式与文本（作品）图式进行比较，或同化（把刺激纳入已有的图式之内，使其成为自身一部分）或顺化（遇到不能用原有的图式来同化新刺激时，便对原有图式加以修改以求适应）。姚斯认为既定的期待视野与新文学作品之间存在一个审美距离。每次对新作品的接受，都会否定先前的接受经验，并由新经验再产生新的接受意识，这就造成“视野的变化”。皮亚杰倡导的发生认识论也认为，就一般而言，个体每遇到新刺激时，总是试图以原来图式去同化，若获得成功，便产生愉悦，而得到暂时的平衡。如果原有的图式无法同化刺激，个体便会作出顺化即调节原有图式或重建新图式，直至达到认识上的新的平衡。对文学作品的内容、形式等方面的认识只有在同化与顺化、暂时平衡与新的平衡交替过程中逐步深化。相应地，读者的内在图式（期待视野）不断调整、重组，日臻完善，鉴赏水平也将逐步提高。
文学作品论文范文6
关键词 民间文学艺术作品 法律保护 权利主体
中图分类号：D923.4 文献标识码：A
随着知识产权的全球化，民间文学艺术作品显示了它巨大的经济文化价值。世界各地纷纷对本国的民间文学艺术进行立法保护。我国是文明古国，拥有众多的民族和灿烂的文化，民间文学艺术作品极为丰富，但目前的现行立法却无法对其提供行之有效的保护，因此，加强民间文学艺术作品的法律保护，对促进我国民间传统文化的繁荣和发展显得尤为重要和迫切。
1民间文学艺术作品的概念及特征
民间文学艺术作品是指在一国国土上，由该国的民族或种族集体创作，经世代相传，不断发展而构成的作品。它是某一民族或者某一区域留存于民间，世代相传并且能够反映其特定的生活文化背景的文化艺术形式，因此在不同的文化背景下，民间文学艺术作品的表现形式种类繁多，包括民间故事、民间音乐、民间谚语（谜语、歇后语）、民间诗歌、民间曲艺、民间戏曲等。它们除了具有一般作品的基本属性外还具有它独特的特点，包括集体性、传承性、变异性和地域性。
（1）集体性
民间文学艺术作品是由生活在同一社会条件中的某一个群体或者部族长期的积累和沉淀所形成的，反映着该特定群体的自然环境、生活习俗、思想情感和愿望心理等，因此，它基本上是集体创作、集体流传的特殊文学艺术形式。
（2）传承性
民间文学艺术作品在世代传承的过程中，不可避免地会产生变化，但其思想内容、表达形式等因素在流传的过程中又保持了相当的稳定性。
（3）变异性
由于民间文学艺术是由群体经过长期的不断模仿而实现的，因此其本身处于不断变化的状态之中。
（4）地域性
民族民间文学艺术作品通常在特定的群体内流传，而该群体有比较固定的生活区域，产生于该群体的民族民间文化深受当地自然环境、生活条件的限制，从而带有鲜明的地域性特征。
2民间文学艺术作品的国际保护
民间文学艺术作品受著作权保护的法律制度，是在20世纪60年代以后起始于发展中国家并逐渐发展起来的。《保护文学艺术作品伯尔尼公约》则是最早涉及民间文学艺术作品的保护的国际公约。它把民间文学艺术作品视为“不知作者的、未出版的”作品，对民间文学艺术作品的保护范围界定模糊，无法为民间文化艺术作品提供有效的保护。
其后，联合国教科文组织和世界知识产权组织先后通过了《发展中国家之突尼斯样板版权法》及《保护民间文学艺术表现形式的国内法示范条款》，规定了本国民间创作作品的保护条款，同时也明确了保护民间写作的目的：防止对民间创作的不合理利用。1982年，非洲知识产权组织所制定的《班吉协定》生效。该协定具体规定了权利人的所有的各项权利及其行使方式，同时该协定对不同作品的版权期限有不同的保护期限。而《阿拉伯著作权公约》的内容相对简单，仅仅规定了民间创作作品原则，其具体法律保护形式由成员国自行确定。该公约以防止歪曲、修改或非法利用民间文学艺术作品为目的，要求实现民间创作的著作权。至此，采用著作权法保护民间文学艺术作品的主要是一些发展中国家。
3我国民间文学艺术作品的法律保护
3.1我国民间文学艺术作品的法律保护现状
我国对民间文学艺术作品在法律上的保护现状并不乐观。最早涉及民间文学艺术作品保护的法律法规是1984年的《图书、期刊版权保护试行条例》。该条例第10条规定：民间文学艺术作品及其整理本版权归整理者所有，但他人仍可对同一作品进行整理并获得版权。1990年，我国《著作权法》中规定：民间文学艺术作品的著作权保护办法由国务院另行规定，但该具体保护办法一直未能正式出台。 其后，云南、贵州、安徽、江苏等地陆续颁布的地方性法规也对民间文学艺术作品的保护作出了相关规定。这些法律法规的颁布与实施，在一定程度上保护了我国民间文学艺术作品，但是因为原则性规定较多，缺乏可操作性，仍然无法满足我国广泛的民间文学艺术作品对法律的需求。这使得我国对民间文学艺术作品的法律保护处在一个尴尬的现状，也是造成越来越多的民族民间文学艺术被侵权的更为本质的原因。因此，加强对民间文学艺术作品的法律保护已迫在眉睫。
3.2加强我国民间文学艺术作品法律保护的思考
针对我国对民间文学艺术作品法律保护的现状，再借鉴国际上的立法模式，笔者认为加强对我国民间文学艺术作品的法律保护，应从以下几方面着手：
3.2.1明确民间文学艺术作品的权利主体
由于民间文学艺术作品是由某个群体所创作，并且由该群体流传和发展，民间文学艺术作品的原始著作权应该由该特定的民族、族群等享有。在国际上，国务院著作权行政管理部门可以代国家或者民族行使相关权利。
3.2.2明确民间文学艺术作品的保护期限
民间文学艺术作品往往经由几代人甚至十几代人努力，不断丰富和充实，在长期的传承发展中具有了相对的稳定性，但是仍然会随发源地的变化而演进。这就意味着，民间文学艺术作品在创作和发展上是无止境的。如果要确定一个具体的保护期限，到底从何时开始计算，设计多长的期限，实质上都是很难确定的，因此，民间文学艺术作品不宜设立保护期限，即它的保护期限为永久。
3.2.3明确民间文学艺术作品相关人的权利内容
（1）原始版权人的权利义务
为了保护民间文学艺术作品原创群体的尊严和利益，应确定其权利人享有相应的人身权和财产权，具体有表明身份权；保护作品完整权，即民间文学艺术作品权利人有权禁止他人对作品随意进行歪曲和篡改的权利；使用权，包括权利人自己对民间文学艺术作品使用和许可他人对民间文学艺术作品使用。
同时，为了保护民间文学艺术作品的传承和发展，权利人也应当履行对民间文学艺术作品合理使用或者合理许可他人使用及保证民间文学艺术作品在传承中保持完整性和原貌性的义务。
（2） 明确收集整理者的权利
如果民间文学艺术作品的收集者和整理者将流传于民间的不完整的甚至是零散的民间故事、诗歌等形式进行了收集整理，并为此付出了创造性劳动，则收集整理者的合法权益也应得到尊重。
参考文献
[1] 吴汉东.知识产权法[M].中国政法大学出版社，2012.
[2] 段宝林.中国民间文学概要[M].北京大学出版社，2009.
[3] 袁曦.民间文学艺术保护的国际立法及其对中国的借鉴[J].理论观察，2009（1）.
