作者：卢丽萍 单位：钦州学院音乐学院
音乐教育是艺术教育范畴内极为重要的一门，而音乐的最早形态是声乐，声乐贯穿全部音乐发展史，现今仍在蓬勃的发展，中国古代一直倡导“竹不如肉”的声音概念，现今，声乐被誉为“人类最美妙的声音”，这一切都表达了人们对声乐的无限热爱。声乐之所以拥有这无穷的迷人魅力，那离不开其本身所具有的人声独特、语言美妙、情感丰富三个审美特性。“在声乐教育中，声与情是一对相互依存的矛盾体，声音技术是感情表现的坚实基础，而感情贯穿和发展才是歌唱艺术的灵魂。通过声情并茂的歌唱创造，我们才能真正体验形式与内涵完美结合与高度统一中所产生的美的声音、美的品味，由生理快感而升华为精神的审美愉悦”。而主持与播音专业在教学中，运用声乐表演艺术的审美功能，结合播音与主持专业的特性，势必会产生美妙的效果，笔者认为，声乐表演艺术对播音与主持专业有着不可忽视的启发与辅助作用。
培养声乐创造性思维从某种意义上说，歌唱艺术可称为感觉艺术，教学上很多抽像的理论与实践描述，促使声乐学习者必须具有正确的歌唱思维。而“思维是最复杂的认识过程，如果说，知觉是客观现实的一元化反映，那么思维是客观现实的多元化、多侧面、多层次、多反复的高级反映”。对演唱者创造性思维的培养是声乐教学中重要的环节，是完成声乐教学目的的重要步骤。艺术是需要创新精神的，这也是该艺术得以继续生存与发展的动力所在。在如今百家争鸣，百花齐放的社会里，雷同的艺术将被观众所遗弃，社会所淘汰，播音与主持专业同样需要创新精神，具有创造性思维对播音与主持专业同样有着重要的意义。无论什么专业的教育，它的最终结果，不可能人人都能成为教育家，关键在于培养受教育主体的想象和创造性思维，这样的教育才具有与时代相适应、可持续发展的强大优势。
促进综合素质全面发展就声乐专业的学生来讲，声乐课必定为其重要的专业课。学生从高校的声乐专业毕业后，他们必须在理论上充分掌握声乐基本知识与技能，才能满足声乐表演或教学的工作需要，才可以独立进行工作。所以，声乐课作为声乐专业学生的重要课程的地位是毋庸置疑、不可动摇的。但就播音与主持专业的学生来说，学习声乐的目的并不完全是为了唱歌，而是为了让其本身的综合素质得以全面的提高，成为一名复合型的人才。嗓音虽然是他们的重要工具，但仅凭这一点是不够的，面对现今竞争激烈的社会，要求人们身上必须拥有更多的技能。笔者在亲身教学实践中，首先从了解演唱的基本要素、运用基本要素进行简单的歌唱，再者就是了解国内外声乐经典作品，通过图、文以及音像等资料进一步了解声乐表演艺术，最后训练学生能够在歌剧作品中发现自身的创造力和敏锐的社会洞察力，用自己的方式诠释作品，阐述导演创作意图，通过声乐、语言以及表演三方面的结合，形成完整的艺术作品然后进行综合汇报，汇报的形式可以以综合或者专题性晚会进行。由此可见，声乐表演为培养综合素质全面的适应社会播音与主持工作的复合型人才提供了有力的支持。从而促进综合素质全面发展。
声音训练的相通播音与主持专业与声乐表演最重要的相似点就是都使用人的声音作为主要工具，所以关于声音的训练就将成为两者关系的重要因素或者说相通之处了。声乐课中，对声音的训练，主要是对练习者进行歌唱腔体、气息、共鸣、咬字吐字以及歌唱时放松的发声状态等一系列发声技能的学习、养成过程，以使练习者能有效地扩展音域，获得连贯、流畅、明亮、纯正且具有穿透力的声音，演唱各种声乐作品，满足各种情感表达的需要。播音与主持专业，使用的声音虽然不像声乐中的声音那样，但也不同于平常生活中的说话声音，所以对于声音的训练，同样提倡与声乐课中要求的声音一样，声音必须明亮、流畅且具有一定的穿透力，要获得这样的声音，那就必须要遵循科学的练声方法。气息是获得好的声音的动力及基本，现今声乐界基本推崇的是胸腹式联合呼吸法。“首先，全身放松，用口鼻同时徐徐地吸入空气至肺叶底部，使横隔肌下沉，这是胸廓扩张，两肋向两旁伸展，横膈膜下凹，以扩大肺的气容量，小腹微向内收，这时便感觉在腰间有股力量，这股力量就是人们通常所说的“丹田之气”，这种力量的形成是需要横隔肌的下沉和下小腹的微收，通过上下力量的对抗造成的气息的支持点，建立在这种呼吸法上发出的声音是结实有力的”。播音发声的特点在于语言准确规范，清晰流畅，声音朴实明朗，色彩丰富能变化自如。鉴于播音发声的这一特点，生活中最普遍的胸式呼吸或腹式呼吸都不能满足和适应播音专业发声的需要，而歌唱的胸腹式联合呼吸法却能很好的帮助播音这一需求。戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基曾经说过:“即使生来很好的声音也都应该加以声乐训练———不仅是为了唱歌，也为了说话。”由此可见，就算是更贴近生活中说话声音的播音与主持专业，也需要科学的声乐训练来达到或者提高其专业水平。因此，在播音与主持中都要用到声音的训练。
舞台表演的借鉴播音与主持专业，“就播音而言，可以划分为两个类别，一个是时事新闻节目播音(如新闻联播等):另一个是专题性质的新闻播音(如财经新闻和体育新闻等)，而就主持而言，目前大体上划分为访谈节目主持、综艺节目主持、娱乐节目主持、少儿节目主持和文艺节目主持等几个类型”，它们两者之间既有区别又有联系，播音主要用声音传情，主持主要依赖形体和神态表情达意，但两者都建立在声音的基础上，并又共同具有表演艺术的成分。声乐表演与播音与主持同样也离不开赖以生存的舞台。对于两个都用声音来表达情感的艺术，那他们又有什么相通之处呢?从舞台表演的形式上说，声乐舞台表演包括肢体、语言、手势、眼神等，而播音与主持专业，在舞台上，主持人除了用语言与观众交流外，也少不了眼神与手势等交流，也只有融进这些舞台表演因素，主持人与观众才能更为贴近，主持人所表达的情感与内容能让观众更好更快的认识并接受。比如手势，“声乐演员站在舞台上演唱，自然离不开手势的表演。因为手势是人类的一种“无声语言”，它不仅能帮助情感表达渲染气势，而且能为形体造型”。而作为主持人，手势更多是辅助说话内容以引导观众认识事物的作用，但在主持中往往离不开它，特别是在综艺类主持或者少儿节目主持中，加入了手势，让主持人的语言更为生动了。笔者认为播音与主持与声乐表演都应运用美妙的声音以及“神形兼备”的舞台表演才能真正的称之为艺术。由此可见，声乐表演在播音与主持专业的应用中都借鉴着舞台的表演艺术。#p#分页标题#e#
由于播音与主持专业的现实同步性以及与大众紧密相连的亲和力，使其成为当下最受追捧的热门专业，人们的热切需要，从侧面上也反映了一种新的文化现象及趋向。当今，大众传媒渗透着社会的各个阶层，俨然已成为人们生活中的不可或缺的重要部分，这就给播音与主持专业提供了无限广阔的前景和可以相对自由发展的巨大空间。同时也就促使现在很多高等院校纷纷开设播音与主持专业，竞争发展的态势要求该专业建设具有创新的思路，有适合社会发展需要的专业特色，有满足社会需求的能力。重申声乐表演在播音与主持专业建设的意义及应用，除了笔者亲身执教，发现声乐表演课程仍得不到学生的重视，更重要的是，笔者认为随着社会的发展，播音与主持专业将会因为表演艺术的大幅度的投入，从而使该专业得到新的提升与发展，为其今后的进一步发展提供更为广阔的前景。