本文作者：苏菲 单位：广西艺术学院中国画学院
近年来，我国一直持续大力发展动漫经济，为适应行业需求，全国各大院校纷纷设立的动画专业，在社会上，各种动画培训机构更是不再少数，根据各个办学机构的特点，我国各地动画教育也呈现出不同的趋势。从院校角度来看，除了少数动画优势资源比较集中的院校之外，其他大部分的地方院校在动画教育上还是以传统艺术教育模式为主，这种教育模式对于学生审美与手头功夫的培养是有一定作用的，但是相对的也减弱了动画教育中最为关键的环节——实践，这常常导致培养出来的高学历动画专业毕业生与动画企业之间不能实现有效对接的问题。
动画是一门综合类学科，它既有普遍性又同时具有特殊性。普遍性表现在它与其他门类学科有着莫大的联系，动画专业包含了文学编剧、镜头语言、美术设计、表演、音乐、光影效果等等。动画的教学正是将这些与之相关的学科门类与动画创作进行系统而有效结合，提供学生基础知识的学习。而它的特殊性在于，动画是一门虚构的艺术，在动画片中出现的角色，场景，色彩，甚至是光线效果都是人为创造出来的，而这些虚构的事物必须是看起来合理的，否则就不能被观众所理解与接受，因此动画的创作除了天马行空的想象之外，还必须要来源于生活中的真实，这就要求动画的创作者拥有相当强的实践能力。另外，与动画相关的影视语言、技术表现等手段都在随着观众接受能力的提升和科学技术的日新月异的发展而不断的更新着，脱离实践，理论知识也将停滞不前，跟不上时代的步伐。因此动画专业的学习需要正确的理论作为指导，但是如果仅仅只是停留在课堂老师的讲解上，那所教育出来的学生永远也只能是在纸上谈兵并且是对过时理论的老生常谈。
由此可见，在动画教育中，课堂教学提供的是系统的动画基础知识，脚踏实地的投身动画创作则是对动画人才能力的更进一步提升，因此，在我院两周实践教学的安排下，作为动画专业指导教师，大胆的将正值二年级的动画专业学生拉出课堂，面对社会，将教学引向实践。在课程开始之前，指导教师就为学生努力创造实践平台，结合南宁电视台具体项目进行教学实践计划，在接到项目之后，全班十六位同学根据各自特长分为5个小组分工合作，每组独立完成一部时长为2分钟的动画小短片，创作时间为两周，风格形式不限。在整个创作过程中，全班模拟公司制作方式运作，实行组长负责制，即每个小组推选出一名组长统筹各项工作以及负责在组员与指导老师之间进行有效的沟通，小组成员工作必须听从组长安排。
第一阶段：选定剧本。各小组选取所要表现的内容作为剧本，选定题材后要开始收集大量相关的资料并进行深入研究，比如其中一组创作的剧本为《高斯的故事》，为了让影片表现得更合理，他们需要了解高斯这个人所处的时代背景，环境因素以及他的性格、爱好、具体行为，还有围绕他所发生的事件等等，只有在对故事有了深入的了解，才能更好的为剧本进行丰富与润色，从而使得故事能够顺利的展开。在对所表现的主题有了一定的了解之后，要开始确定影片的表现风格，由于对各种风格偏好的不一，组员间容易产生分歧，这个时候组长要积极发挥协调作用，老师亦要进行具体指导。经小组讨论决定出统一的影片风格之后，各成员在组长的安排下开始分工，分工主要为三块，简易分镜头脚本绘制、场景设定以及角色造型设计。这个阶段安排时间为三天，虽然时间有限，但是非常重要，剧本一旦确定下来，之后的工作就要严格地按照剧本的要求进行下去，所以在前期对于剧本的考量必须端持严谨态度，否则后期工作就会陷入进退两难的境地。
第二阶段：制作。剧本，场景，角色，镜头基本确定之后，就可以开始后期制作，由于时间与场地及一些硬件设施的限制，同学们选择相对较好掌握的FLASH软件作为制作手段。制作阶段是一个反复论证与修改的阶段，各小组利用两天时间完成影片片头或者影片片段的设计，然后全班组织进行一次集体看片，先将各组所制作的片头、片段、角色设定等图像资料在大屏幕上逐一播放，创作者在表达自己的整体构思之后，请全班同学作为观众进行点评并展开讨论，讨论过后，各创作小组根据观众所提的建议对自己的作品开始第一次的调整。当然，并不是说所有的建议都是符合本组影片表现的，所以在收集了大家讨论的重点后，创作小组内部还需要根据自己再次分析，为影片制定修改方案。全班讨论在整个制作环节中是十分重要的。
首先，在这个过程中打破了组与组之间的界限，在学习其他创作小组优点的同时，也认识到自身的缺点，在进一步的动画制作中更明确本组的方向。同时，组与组之间作品的对比，也会在班级中形成积极良性的竞争状态。其次，让创作者脱离主观的视角，以更加客观的角度观察自己所创作出来的影片，这种视角的转换有利于学生摆脱以个人为中心的思想，创作出更符合观众喜好的动画片。第三，有助于老师对各组作品风格，创作思路有进一步的了解，进而能够针对每组影片所出现的问题具体指导。待各组影片基本完成后，全班再一次坐下来集中播放作品并进行再次讨论，因为有之前工作做准备，所以这一次大家基本都是在保持大框架不变的基础上对影片进行细微的调整，如音效的调整、画面细节的完善、字幕添加等等。在这次讨论中除了对作品相互点评之外，还有重要的一环，就是各组成员对本次创作过程进行自我工作总结，将创作过程中遇到的问题与面对问题所采取的解决方法，以及学到的经验整理成文字表述出来与大家一起分享。
比如，有一个小组在总结中提到，由于该组成员全是女孩子，所以在剧本构思方面她们发挥了女孩心思缜密的特点，在对一些细节的观察与表现较为细心，设计的风格也比较讨喜。但同时，软件的操作也成为了她们的薄弱环节，除了根据工具书学习之外，在具体操作中遇到问题，她们亦会上网查询或是请教同班的软件高手，在各方面的帮助下最终解决问题，通过问题的解决也使自己的操作技术得到进一步提升。另外有不少小组的成员基本上是第一次经历制作一部动画从头到尾的完整过程，虽然有过去课堂上理论知识作为指导，但是具体到制作时，也遇到了许多想象不到的难题，如，镜头内时间的控制、动画中间帧的增减、前后镜头的衔接关系、音乐与画面的配合等等，这些问题也在具体实践过程中逐一克服。总结此次教学实践周，对同学们起到的影响是非常大的。首先，通过对专业理论的不断实践，加深了对本专业的认识。#p#分页标题#e#
除了以前在课堂上学到的知识点之外，在创作过程中学生还遇到了许多之前预想不到，需要他们去思考去解决的具体问题，通过对这些问题的解决与总结，大家对本专业的认识更加深刻。此外，一部影片的完成在增加学生成就感的同时也加大了他们对于专业学习的兴趣。许多学生在完成此次影片的制作之后，都积极主动的开始筹备下一步作品，并表示，在这一次创作中所积累的经验他们会带入今后的创作当中。其次，结合社会课题进行实践，让同学们脱离象牙塔的保护，对社会需求有了更直接的了解与体会，慢慢脱离过去以个人为中心的创作思想，更多的站在观者角度进行创作。同时对社会需求的了解也帮助学生更加明确了自己将来的学习方向。最后，动画是一个团队合作的事业，学生通过团队合作，学会协调人与人之间的关系，这也是对工作责任感的初步培养。
