高职动画教育改革思考

高职动画教育改革思考

本文作者:孙海婴 单位:广东轻工职业技术学院艺术设计学院

近年来,我国动画产业发展迅猛,国产动画片的生产数量持续增长。2005年,全国动画片产量达到42500分钟,是之前5年年均产量的2倍;到2009年达到了171816分钟,创下了历史最高纪录。但是,与欧美、日韩等动画产业发达的国家相比,我国的差距还很大。据统计,我国国产动画片年产量仅为日本的1%左右。我国动画产业长期以加工为主的格局直接导致了国产动画原创力量薄弱,在创作、制作、运营等方面均存在明显不足。动画专业人才的数量和质量是制约我国动画产业发展的关键因素,而解决人才问题的根本出路就在于教育。

一、我国高校动画教育的现状及高职院校动画教育的定位

我国高校的动画教育始于1952年,北京电影学院成立了我国历史上的第一个动画专业。当时培养出来的一批老一辈动画艺术家在世界影视动画界享有盛誉。20世纪80年代以后,我国动画业走入了低谷,高校的动画教育也停滞不前。进入新世纪,我国的动画业受到政府及全社会的高度关注,国产动画开始复苏,产业化、市场化进程加速,产业的发展产生了对人才的需求。2004年4月,国家广电总局颁发了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》,强调要加强动画创作人才队伍的培养。同年12月,中国传媒大学、北京电影学院、吉林艺术学院、中国美术学院4所院校被确定为“国家动画教育基地”。2006年7月,国务院办公厅转发了财政部、教育部等十部门《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》,进一步提出要加强动漫人才培养,把动漫人才培养纳入国家文化艺术类人才培养规划并给予适当支持,这再次为我国动画产业及动画教育的发展注入了强劲动力。

动画教育关系到动画产业发展的未来,动画产业潜在的巨大市场和我国动画人才缺乏的矛盾,为高校发展动画教育提供了极好的机遇。因此,动画成为近年来高等教育的一个新兴的热门领域。据不完全统计,全国开设动画相关专业的高等院校已超过1000所,在校学生超过40万人,这还不包括各类短期动画设计培训班的众多学员。目前,开设动画专业的高校主要有影视传媒类院校、美术或艺术类院校、综合性院校、高职高专院校等。应该看到,大多数高校开设动画专业的历史不长,在动画教育方面存在许多不足之处。如师资严重不足,缺少有动画实践经验的高水平教师;动画理论研究匮乏,对动画的概念、内涵及发展趋势认识不到位;课程设置不尽合理,过多注重电脑动画教学;过分依赖国外动画教材和动画作品,缺乏“本土化”的教育和对传统文化的挖掘;教学条件较差,教学资源不足,教学手段单一等等。这些问题需要各高校在发展动画教育过程中逐步地加以完善和解决。

二、高职院校动画教育的定位

我国高职高专院校有1091所,占全国高校的60.9%,在校生数713万,占高校在校生47%。由此可见,我国高等职业教育发展规模在高等教育中已占了“半壁江山”。培养技能型高级人才是高等职业教育的根本使命,是当前我国高等职业教育面临的紧迫任务。利用我国高职教育这一平台开设动画教育,是加快动漫人才培养的一项重要举措。不同层次高等教育的培养目标和培养规格是不同的。因此,各高职院校要根据自身的特点和优势,对开设的动画专业进行科学准确的定位,明确办学方向和办学思路,避免出现千校一面、缺乏个性的现象。高等职业教育是针对职业岗位的实际需要而设置的高等教育,其最突出的特点就是面向基层、面向生产和服务第一线。

动画人才分多个层次,有复合型人才,也有专门化人才;有创意人才,也有技术操作性人才。我们可以简单地作以下的分工:高职院校重点培养动画制作专门人才,本科院校重点培养艺术创造人才,研究生逐渐向导演、主创、监制等复合型人才和经营性人才方向发展。日本是世界动画产业最发达的国家之一。我国高职院校动画教育可以借鉴日本动画教育的模式,因为日本与欧美不同,它并不把动画当成是一个学术领域,而更多是属于职业教育的范畴。日本的动画学校每年会根据动画厂商的人才需求制定自己的培养计划,课程体系按照职业工种不同分成不同方向。日式的课程体系十分严谨,教育目标明确,以技能训练为主,不像欧美那么具有开放性和随意性。我国的高职院校动画教育应以培养实用型、技能型动画人才为基本定位,具体地说就是要把学生培养成为掌握动画原画设计,连环画、卡通画创作及电脑动画、影视动画制作的知识与技能的中高级技术应用型人才。

三、高职院校动画教育的创新

高职院校的动画教育如何突出高职教育的特色,走出一条因地制宜的创新之路呢?我们可以在以下几个方面进行探索。

(一)以学生就业为导向,适应产业发展和市场变化

高职院校培养的人才是否受到社会的欢迎,取决于其专业的设置和培养人才的规格、质量。因此,高职院校开展动画教育要以学生就业为导向,增强专业的适应性,努力办出自己的特色。学校要加强与劳动力市场的密切联系,建立及时反馈动画人才市场需求动向的快速反应机制。2010年底,参加“第二届福建省动漫游戏企业与人才交流会”的近60家知名动漫游戏企业普遍反映,动漫游戏人才的培养速度与质量远跟不上行业需求,已经成为了制约动漫游戏业发展的瓶颈。一方面岗位需求缺口不断增大,另一方面很多毕业生满足不了企业的要求。不少企业负责人说,整个动画行业现状是拿着专业文凭的人多,会做事的人少。还有的说,大多数动画专业应届毕业生会画画、会用软件却没有叙事和创意能力。高职院校要关注这些信息,根据产业发展的趋势和人才市场的变化及时调整培养方向和教学内容,重视学生人文素养的提升和知识面的拓展,为动画创作的第一线培养急需的高素质的人才。此外,动画产业及相关行业的发展,也在改变着动画人才的就业状况。事实上,当今的动画产业正在经历一个媒体革命的重要时期,动画进入了互联网和移动媒体领域,动画产业已成为数字内容产业的重要组成部分。例如目前人才市场上招聘手机动画制作人才的企业就有增加的趋势。因此,高职院校动画教育的内容应适时地增加互联网应用、多媒体技术、移动通信技术、数字出版等方面的内容,以增强学生的工作应变能力和社会适应能力。

(二)以职业岗位为本位,注重岗位技能和职业能力

动画产业化使动画创作的分工更加明确、科学、细致。高职院校的动画教育要按不同岗位的能力要求,建立以素质和能力培养为主线,课堂教学与实验实训相结合的课程体系。在教学内容上,要按照动画创作职业岗位群的职业能力要求来确定,提高案例教学的比重,着眼于培养学生在不同岗位的职业技能,使学生能够在游戏、动画制作企业担任企划、脚本、分镜、原型设计、模型制作、场景制作、动画绘制、游戏特效等岗位的工作,以及网络媒体或平面媒体相关市场工作岗位。例如针对动画绘制岗位可以适当增加电脑手绘的实战教学,同时提高学生在建立三维模型后的贴图绘制技巧,并结合知名动画作品开展案例教学,以适应当前动画公司对这一岗位的要求。在课程结构上,要打破传统的知识本位的学科体系,以职业能力为中心,其最终目标是培养有能力的劳动者、问题解决者和终身学习者。短短的几年学校教育,并不能掌握动画创作的所有知识,更多的技能与经验需要通过学生毕业后在工作岗位上的自主学习来掌握,因此,培养学生的基本职业素养和良好的学习能力是非常重要的。#p#分页标题#e#

(三)以服务本地为宗旨,加强产教结合和校企合作

教学始终根植于当地社会的土壤。高职院校的生源多在本地,大多数学生毕业后将在本地就业,因此,高职院校的动画教育应以服务本地动画企业为基础。产教结合和校企合作反映了技能型人才成长的必然规律。高职院校要大力推动校企合作的力度,促进动画教育最大限度地满足动画行业和企业的需要。加强与本地动画企业的联合办学,推行“订单式”“模块式”培养模式,探索针对岗位群需要的、以能力为本位的教学模式,建立全方位的校外实训网络,共享学校和动画企业的教育资源。加强与国内外其他院校的合作与交流,充分利用动漫节(展)、电影节等专业平台。建立师生工作室或学习工作团队是开展产教结合的一个好方法。一方面,学生通过在工作室参与实际项目的开发,既能够有效地获取直接知识,提高实操技能,又能了解动画市场运作的规律与程序,还能激发学生的主观能动性和创造力;另一方面,教师通过工作室与市场接轨,可以及时掌握市场对动画专业人才的需要以及最新的产业发展动态。