创意产业语境下新媒体动漫创作

创意产业语境下新媒体动漫创作

[摘要]新媒体技术的快速发展和人民群众日益增长的精神文化需求催生出一大批新兴文化产业,其中动漫产业更是方兴未艾,具有广泛的发展前景。而动漫创作作为动漫产业中极为重要的一环,不仅承载着一部动漫作品的核心思想和主题,也能够很好地促进我国民族文化的弘扬传播。另一方面,随着数字化技术和移动媒介的迅速崛起,人们欣赏动漫作品的方式也突破了时间和空间的限制,新媒体环境下的动漫创作也迎来了新的机遇和挑战。因此,本文试图从创意产业语境视角入手,梳理出新媒体背景下动漫创作的改进措施,以期在促进我国动漫产业长足发展方面略尽绵薄之力。

[关键词]创意产业;语境;新媒体;动漫创作;形象设计

动漫产业作为新兴的朝阳产业,是基于动画片、漫画等表现形式,包含电影、漫画书以及音像制品等多种衍生产品的生产及经营产业,具有良好的发展前景。不可否认,一部优秀的动漫作品不仅能够带动动漫产业的快速发展,还能够很好地呈现出一个国家民族的性格特征,促进民族文化的弘扬传播。此外,随着新媒体技术的快速发展,用户通过手机、平版等通讯工具可以更加便捷地获取动漫信息,阅读及观看习惯变得更加碎片化。动漫产业作为创意产业的重要分支,正代表着中国文化创业产业的突破增长点,在新时代背景下被赋予了新的发展使命和意义。

1创意产业概述

创意产业又被称之为创意经济,创新经济等。通常是指通过开发知识产业创造经济利益及就业机会的活动以及依赖个人创造力和技术为动力的文化企业。此概念最先由英国学者提出,随着社会经济的发展,其内涵也从起初的广告业、建筑业拓展到后期的书籍、手工艺等领域,并日渐成为美学主义的代名词。20世纪末,发达国家提倡以创意为基础来促进经济的快速发展,由此可见在当时已经形成了创意立国的模式雏形。后来,西方经济界掀起了一股已研究创意经济为重点的发展热潮,逐渐从创意本身延伸到与其相关的产业组织和经济活动,并在后期逐渐形成以创意为原始动力的经济模式和社会组织,即创意产业。

2我国动漫产业的发展现状及特点

长期以来,全球范围内的动漫产业主要由美国与日本两个国家主导,其动漫产业在促进国家经济发展和对外文化交流方面起着不可或缺的作用。参照美国与日本的动画作品,我们能够细数许多耳熟能详的动漫角色,其动漫形象在全球范围内深受人们喜爱。而反观我国动漫产业,一是我国动漫产业发展相对迟缓,优秀动漫形象数量较少,在世界文化市场中无法形成有效的竞争力和影响力;二是我国动漫形象设计水平总体亟待提升,与世界动漫发达国家相比,在创作技术、构思理念等方面存在显著差距;我国动漫产业受众层面低龄趋势明显,发展动力不足,存在同质化等弊端现象,对于高水平的动漫专业人才市场需求较大。在新媒体时代背景下,我国动漫形象传播及产业发展也呈现了新的时代特色。一是无论是动漫形象设计,还是在动漫传播环节,技术主导性较强。在新媒体动漫产业时代下,动漫设计和作品传播都需要借助电子信息技术来完成数字转化和成像传播,受众也需要借助手机等多媒体设备来观赏作品;二是新媒体动漫产业对于时效的要求大大提升,新媒体技术的快速发展打破了时间和空间的限制,也扩大了人们对动漫作品的时效需求;最后,相较于传统动漫,新媒体动漫产业具有更强的交互性,人们利用电子信息媒介可以自由选择动漫的播放速度、还可以即时性地利用弹幕来吐槽作品。总而言之,新媒体技术的发展为我国动漫产业带来了更大的可能性与创造性。

3新媒体背景下动漫产业的发展建议

3.1注重动漫产业品牌化打造

动漫产业形象设计要加强对品牌文化建设,积极发展相关延伸产业链,确保自身产业价值最大化。由于新媒体动漫产业借助了技术红利,开发周期及宣传成本相对较低,因此传播性和交互性更强。动漫产业运营者要利用好新媒体动漫产业的新兴优势,以此来加强动漫产业平台的投入建设,并积极打造以动漫形象为主线的衍生产品,利用多种产业链来提高动漫作品的经济附加值,实现动漫产业的品牌和利益双营收。与此同时,我国动漫产业要加强文化自信,积极宣传我国优秀动漫作品,提高其媒体曝光量,以优秀文化主线来促进动漫作品的品牌化打造和提升,不断提高我国动漫产业的影响力和竞争力。

3.2结合时代背景进行内容创作

如何让动漫作品成为一种可持续发展的品牌资源,最行之有效的办法就是将动漫作品及其形象设计融于故事之中。长期以来,在我国动漫产业运营模式中,版权商往往处于一种绝对的主导地位,而内容者也因此变得更加被动,新媒体动漫产业发展动力不足,长期以来呈现出同质化作品、动漫作品良莠不齐、整体品质较低等现象。因此,为了满足大众日益多元化的精神文化需求,以及对原创作品的倡导和保护,动漫产业要紧紧结合时代背景进行内容的创新生产,积极开拓以“内容为王、品质取胜”的发展模式,不断提升作品原创性的地位,以此来不断促进我国动漫产业创新能力的长足发展。

3.3加强市场细分与专业队伍培养

在传统动漫产业中,由于创作者与市场及用户之间交互性较低,无法准确地把握市场的动态变化与用户需求,因此无法十分快速地做出对应的营运动作。而在新媒体平台中,动漫企业可以利用媒体的即时性和交互性来对动漫市场进行有效的细分管理,如针对不同用户年龄、爱好、地域及职业特征来采取不同的营销策略,确保动漫作品的文化输出可以满足市场需求。此外,动漫产业要积极开展专业队伍建设,利用专业化的团队模式来提升我国动漫产业的创新能力与整体水平。

3.4建立健全知识产权保护制度

动漫产业在艺术形式方面虽然已初具规模,但动漫市场的知识产权保护机制缺失十分薄弱甚至是匮乏的。由于长期以来对知识产权的缺乏管理,我国动漫产业一直存在盗版抄袭、同质化等现象,严重制约了我国动漫产业的良性发展。因此,为了更好地促进动漫产业的长足发展,一是要培养广大受众的知识产权意识,自觉抵制盗版抄袭等动漫作品;二是要不断建立健全知识产权保护制度,在法律层面对侵权行为颁布相应的约束和惩罚条例;最后,作为动漫产业从业人员,要从自身做起,努力提高职业道德素养和动漫实操水平。

4结语

随着新媒体技术的快速发展,动漫形象设计变得愈发重要,动漫产业发展问题也从以往的技术层面上升到了更高层级的文化层面。新媒体时代背景下,先进技术红利给动漫产业带来了新的发展机遇和挑战,电子化信息技术的发展必然会促进动漫产业表现形式的不断革新,同时也会呈现出时代背景下多种风格和类型的动漫作品,但同时也降低了不轨者的抄袭成本,加剧了同质化现象的风险。因此我国动漫产业要利用好媒体技术的即时性、高交互性等诸多优点,把握好用户和市场的准确需求,多渠道多业态地稳步发展,以此来促进我国动漫产业的整体提升。

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作者:童玲 单位:湖南人文科技学院