摘 要 ：在新媒体时代下，文化创意产品设计开发是文化创意产业链的重要环节，但文化创意产品设计仍然存在诸多问题，文化创意产品缺少艺术性与实用性，以及新媒体技术的融合开发。基于此，文章从新媒体的特征、文化创意产品的现状、新媒体时代下文化创意产品的策略，以及新媒体时代下文化创意产品的实例分析四个方面进行阐述，以期促进文化创意产品在新媒体时代下的发展。
关键词 ：新媒体 ；文化创意产品 ；博物馆文化创意 ；文化传承 ；交互技术
1 新媒体时代的特征
新媒体是通过互联网以手机平板电脑、数字电视为媒介等向群众提供信息或娱乐，且信息呈现传播渠道多元化的现象，其凭借强大的技术手段，将海量化的信息以简短精炼的形式存储在互联网平台上，资源可以以一种不限时间地点的方式被群众所了解。新媒体让人们进入了信息化数字化时代，通过受众自动检索和大数据的精准化推送，受众群体就可以参与到传播系统中，使“人人都是传播者”成为现实。新媒体的大众化，引起了大众群体的关注，激发了人们参与社会发展进程的诉求欲望，使其成为推动社会进步的根本力量。
2 文化创意产品设计的现状
在新媒体时代下，信息技术迅猛发展，地域文化、传统文化等得到广泛的传播与关注，文化创意产业面临革新。现如今国家大力支持旅游业的发展和对传统文化的保护与传承，对文化创意产品的设计与开发越来越重视，但是文化创意产品设计仍存在一定的问题。
2.1 文化创意产品同质化严重
文化创意产品是全方位覆盖设计层面的一种新型创意方式，不是单一的一种设计形式。尽管现在文化创意产业的发展如火如荼，但仍有很多文化创意产品存在产品同质化、创意缺失、设计思路没有亮点、缺乏创造力和想象力、缺少地方文化特色等问题，无法给用户带来新鲜感，失去了文化创意产品的核心竞争力。文化创意产业发展最为重要的就是创新，市场需要艺术性和实用性并存、富有浓厚文化内涵的文化创意产品。文化创意不是简单地复制藏品，而是提炼文化元素，将其运用到文化创意产品中。
2.2 缺少三方的良性沟通
文化创意产品应以满足消费者文化需求、生活需要为中心，理解消费者的感受、了解消费者的喜好是做好产品设计的前提。现在市面上的许多文化创意产品都缺少设计内涵和文化底蕴，既无法满足消费者的生活需要，又缺少文化附加值和针对性。在新媒体时代下，开发文化创意产品前，文化创意产品设计公司和设计师并未注重市场调研，针对消费人群，仔细研究消费者的需求，导致在信息交流的主动性和个性化更强、受众自主形成虚拟群体用于分享、交流与学习的时代背景下，大多文化创意产品设计公司与设计师未能及时收集反馈信息，关注消费者的交流分享内容，总结设计产品的问题与不足，影响了设计师、消费者与市场三者的良性沟通。
2.3 缺乏新媒体的融合
首先，新媒体具有数字化和信息化的优点，能使文化创意产品设计呈现出动态化、多样化、综合化。现在大多文化创意产品的设计趋于平面化，在原有的文化基础上，缺少了与科技的结合，没有融入新技术，如 AR、大数据等，无法充分地调动用户的视觉、听觉、嗅觉、触觉全方面的感官。其次，新媒体的发展，使得文化创意产品的渠道得到了拓宽。新媒体传播速度更快，渠道更广，而一些文化创意产业未能跟上新媒体的高速发展的脚步，未能运用新兴的技术进行产品的宣传、客户需求和反馈的收集。
3 新媒体时代下文化创意产品设计的实例
目前国家大地推动文化创意产业的发展，但各个省市旅游景区、博物馆大多墨守成规，发展意识薄弱。而故宫博物馆借助新媒体的发展将深厚的文化底蕴和具有创新思维的文化创意产品融入现代人的生活之中，以下将从三个方面剖析故宫文化创意产品设计。
3.1 公众号和 APP
在新媒体背景下，故宫博物馆推出了微信公众号和 APP，使消费者可以跨越时间和空间限制，了解其文化创意产品、博物馆的特点、历史背景及其文化底蕴，增强了博物馆文化创意产品和消费者的互动。微信公众号和 APP 具有在线订票、语音导览、参观指南、提前预约、购物等服务类型，向受众提供便利的同时宣扬博物馆的特色文化和文化创意产品，为文化创意产品的销售开辟了更多的渠道[1]。
3.2 线上博物馆
故宫线上博物馆利用新媒体技术可随意切换展馆的场景，细节放大观察感兴趣的实物、图片等，使受众不受时间、空间的限制，可在云端随时随地逛展馆。极大地扩展了博物馆的延伸空间，增强了历史文化与群众的互动，满足了受众多层次、多方位的需求。基于线上博物馆的设立，不仅衍生出许多基于数字化的文化创意产品，如游戏皮肤、动态海报、壁纸等，深受年轻人关注，而且引起受众对线下博物馆的好奇心理，促进了线上、线下文化创意产品的销售。
3.3 品牌合作产品
基于新媒体时代的数据统计及精准定位，故宫文化创意产品的开发从满足人们需求到定制设计，选择与品牌合作，互利共赢。如故宫博物馆与安踏、联想、健力宝、瑞幸、奥利奥、飞利浦等品牌合作开发了一系列文化创意产品，深受广大群众的喜爱。故宫文化与品牌企业文化相互碰撞，激发出前所未有的奇思妙想，将博大精深的中国文化融入人们的日常生活中，且受到人们的喜爱。文化创意产品与品牌的合作，借助其品牌的优势，吸引了广大消费者的关注，促进了文化创意产品的宣传和销售，品牌也借此将传统与现代碰撞，设计出新奇、符合消费者心理的产品，以此相辅相成，结合发展[2-3]。
4 新媒体时代下文化创意产品的设计策略
4.1 文化创意产品设计需注重文化传承与发展
文化创意产品开发设计最大的意义在于传承、保护民族传统文化，在带动当地旅游业发展、促进当地经济发展的同时，满足当代大众的生活需求。传统文化是历史的沉淀，是国人价值观的体现，是中华民族精神的象征[3]。在新媒体时代背景下，数字技术高速发展，带来了更多方式来呈现不同的创意，如三维动画、虚拟技术、感应技术等，使得产品以立体化状态呈现给受众，受众可以从不同的感官来接触文化创意产品。在新媒体时代下，文化传播更为迅速，更加具有感染力，传统文化的发展和文化创意产品的发展相辅相成，所能表达的不仅是当地的建筑、风景、习俗，而是在这背后蕴藏的故事，是可以让受众深刻的感受和挖掘当地历史文化精神，是视觉上的传递，更是心灵上的情感传播。文化创意产品从传统文化中提取元素，加以创新，传统文化借助于文化创意产品所具有的文化内涵和历史背景，得以传播和发扬[4]。
4.2 文化创意产品设计要立足于交互技术
文化创意产品种类繁多，如原创文化创意产品。年轻群体更倾向基于互联网的文化创意视频、海报、壁纸、游戏皮肤或者是相关 APP，以及文化创意交互性软件产品网络店铺和交互性强的虚拟博物馆、数字协作空间等数字化文化创意产品。新媒体时代的文化创意产品设计建立在良好的交互基础上，如敦煌博物馆推出的一系列新媒体数字文化创意产品。如敦煌数字博物馆、动画《飞天》、游戏联动敦煌系列皮肤等。敦煌数字博物馆通过数字化技术给受众提供线上展厅，实现云展览，利用互联网技术，让用户足不出户就能参观敦煌博物馆，并且收听到清晰细致的讲解。科技和文化创意产品的结合，通过科技术将富有文化、历史底蕴的文化创意产品更加具有生命力、更加鲜活、更加具有互动性的展现在群众面前，不仅满足了与群众精神层面的情感交流，更能让中华传统文化再现出生命力。线上线下交互博物馆在给受众带来良好体验的同时，吸引了消费者对相关系列文化创意产品的关注，从而促进文化创意产品的销售。在新媒体时代下，受众对于文化创意产品的需求繁复多变，设计师将交互技术融入文化创意产品设计，增强产品与用户的交流，强化产品的服务与体验功能，使用户在使用过程中获得精准的反馈。基于互联网技术高速发展，以互联网为载体，以 APP 的形式为群众打造了文化创意交互体验软件产品[5]。
4.3 文化创意产品设计应尊重大数据
新媒体时代下大数据的精准化推送，设计师可以接收到群众对设计产品的反馈，以此可以让文化创意产品更加符合消费者和市场的需求，更加亲民、更加具有针对性。不仅能促使文化创意产品设计的生产，还能促进市场的良性互通，更能增添群众的参与度，增加群众对文化产品设计的兴趣与新鲜感，从而促使文化创意产品的大力发展。新媒体的发展给设计师带来很多便利，提高了设计产品前期设计优化的精准度，节省了线下反馈时间。互联网的精准化推送使文化创意设计产品的顾客定位更加清晰准确。
5 结语
综上所述，人们在新媒体环境文化创意产品设计发展研究中，要以弘扬优秀文化的传统为立足点，坚持创新发展，结合新媒体时代的优势，利用数据化和科技化将文化创意产品，以不同形式呈现给群众。将具有历史感，艺术感、生活感、时尚感的文化产品融入群众的日常生活中。
作者：芮渊菲 周威 单位：哈尔滨商业大学
