第一篇：新课改小学音乐教学策略探究
一、把握学生特征激发学习欲望
小学高年级的学生已经有了一定的认知能力，逐渐拥有了自己的思维方式，因此，我们在教高年级的学生的时候要注意把握学生的特征，引入一些学生感兴趣的内容来吸引学生注意力，激发学生学习的欲望和动力，比如音乐家的奇闻趣事、名人名曲音乐等等，这样既可以调动学生学习的积极性，同时还能开阔学生视野，丰富学生知识面。在选择音乐作品的时候我们要考虑是否符合学生的审美情趣，学生是否喜欢，我们的教材也充分考虑到了这一点，而且是以欣赏作为主要内容，以情绪表现作为主线，提倡先听后唱，让学生在有一定感知的基础上来理解作品，感受作品中蕴含的情绪和思想内涵。整体感受是通过唱歌和欣赏这两个活动来完成的，音乐所产生的律动会引发学生共鸣，引起学生情绪的波动，刺激情绪，因此，音乐教学需要符合音乐的特质，也就是必须要以实际音响作为表现形式，以情绪表现和感受作为目的，比如欣赏课的目的是培养学生初步的音乐鉴赏能力，能够整体感受音乐即可;器乐教学则是为了培养学生的音乐表现能力，主要是为了欣赏课而服务的，而无论是哪一方面都需要培养学生音感，引导学生融入到音乐中来，能够从音乐中产生心灵的共鸣，从而使自己的精神世界得以升华，促进学生音乐情操的提升。
二、借助音乐表演培养学习兴趣
爱因斯坦曾经说过:“兴趣是最好的老师”，所以我们要注重激发学生的学习兴趣，只有唤醒学生的学习热情，才能促使他们主动参与各种学习活动，并在学习过程中获得乐趣。小学生活泼好动，对于表演情有独钟，为此，我们可以在教学过程中引入表演，将音乐与表演融合在一起，通过声色并茂的音乐表演艺术，来吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，取得良好的教学效果。在具体教学中，教师可以边播放音乐，边鼓励学生自主表演，让学生充分发挥自我，激发学生的表演欲望。例如，在教学歌曲《保护小羊》时，就可以鼓励学生跟随美妙的音乐进行表演，“小羊”和“羊妈妈”一起到大森林中玩耍，此时突然出现一只“大灰狼”，于是“小羊”与“大灰狼”斗智斗勇，最终打败了大灰狼，通过生动的表演，可以帮助学生很快掌握歌曲内容，促使学生全身心投入学习活动，有效提高了课堂教学效率。
三、利用现代教学手段辅助教学
我们处于一个信息化时代，计算机、多媒体技术飞速发展，并越来越多地渗透到我们社会生活中的方方面面。随着科学技术的飞速发展，多媒体技术在课堂教学中的应用越来越广泛，并取得了很好的教学成果，传统的一架琴、一本书、粉笔、录音机的传统音乐教学工具已不复存在，电脑、网络、投影机、CD机等新式教学工具相继出现在音乐教学中。多媒体技术可以将图片、文字、音乐、视频等因素融为一体，从整体上给学生视觉和听觉的强烈冲击，学生可以边看、边听、边思考，打破了时空限制，激起学生浓厚的学习兴趣，并很容易产生情感共鸣，营造出良好的教学情境，将学生的想象力与创造力转化为音乐，促进了教学效率的大大提高，同时提高了学生音乐审美的能力，使教学变得更加直观、生动，让学生在一种宽松、和谐的环境下发现和感受音乐之美。因此，在音乐教学中，教师要充分利用多媒体技术实施教学，以吸引学生的注意力，激发和调动学生的学习欲望。例如，在教学《小红帽》时，教师可以设计图文并茂的教学课件，并配以优美的旋律，让学生一边欣赏一边倾听，在有图有景的课件中，歌词内容直观呈现出来，不但加深了学生对歌曲内容的印象，而且激发了学生的学习热情，取得了事半功倍的教学效果。
四、构建全新教学评价机制
在评价教师教授水平时，在以往的教学模式中，过于强调理论知识的考核分数，而忽视了音乐教师实践教学能力的培养。因此，对于音乐这一具有较强实践性的课程来说，我们应该打破传统的评价体系，完善音乐教师的评价机制，在注重教师基础理论知识的基础上，增加对于实践能力、教学水平、亲和力以及学生评价的综合评价方式。在对音乐教师进行继续教育培训时，我们不能单纯针对理论知识进行考核，而是要考虑到教师整体教学水平和能力的培养，使培训具有现实性的指导意义。比如，我们可以在培训临近结束时，通过一些具有实践性的表演活动，来展示每位音乐教师的音乐技能;也可以模拟教学课堂，让教师现场进行教学实践;还可以给出一个新的教学理念或者教学方式，让受训教师通过模拟教学来诠释这一教学方法等，在进行评价时，可以综合考虑教师在这些方面的表现，对其做出全面的、有效的评价，增强教师参与继续教育的积极性，顺应素质教育的教学要求。再就是对于受训教师的后续跟踪评价，在教师自身业务能力发展道路上，继续教育扮演了重要的辅助角色，不但能及时给予教师知识和理念的更新、帮助教师解决教学中遇到的困难，还能从心理上鞭策教师自我约束、自我发展，因此，每一次的继续教育都是一个新的起点，起到了很好的良性循环的作用。所以，一定要加强对于受训教师的后期跟踪评价，时刻提醒和督促教师继续向更高、更远的目标靠拢。
五、结语
总之，作为音乐教师，要彻底转变自身的教学思想，突出学生的主体地位，强调学生的全面发展，真正关心和关注每一位学生，加强与学生的互动交流，充分把握学生的思想动态，成为学生的良师益友，同时，要给予学生积极的情感体验，对学生的努力做出肯定，充分激发学生的学习兴趣，调动学生的学习欲望，为提高学生的综合素质奠定基础。
作者：赵晶 单位：吉林省四平市六马路小学校
第二篇：课程标准创新小学音乐教学方法
一、小学音乐课程的重要意义
小学音乐课程在整个小学的教育中有不可缺少的重要组成部分。音乐教学对教师的要求比较高，音乐教师不单单要具备较高的专业音乐知识，还要通过有目的、有计划的活动，在音乐教学过程中不断提高学生对于音乐课程的参与率，从而达到最终的小学音乐教育的目标。只有让小学生在参与中，真正投入到音乐的学习中来，才能掌握好小学音乐的相关知识。音乐是灵魂呼吸的声音，是一个人精神的完美寄托载体。小学音乐教育对于学生情操的陶冶和学生素质的提高，有着重要的影响和熏陶作用，值得尊重和重视；小学音乐教育能够更好地让小学生们从音乐的世界里，提前生动地去了解社会，了解生活中一切从书本中不能够直接体会和学到的情感或是知识，从而间接促进小学生群体的健康成长、成才。从各个层面上来说，小学音乐的教学工作有着极为重要的意义。
二、课标背景下小学音乐教学现状
在课标的背景下，小学音乐教学面临着众多的问题和挑战。首先，我们对于小学音乐教学的重要性不足够重视，因此课程设置不尽合理。虽然小学音乐教学的重要性为众所知，但是目前的重视程度依然不能够适应课标的要求。为了提高学生的考试分数，音乐课程经常成为牺牲品，考试将近的时候，经常把音乐课时间调整为数学、语文或者英语课时间，有的时候甚至把音乐课都安排到即将放学的活动课时间，音乐课基本没有得到足够重视和基本的保证。其次，小学音乐教师群体落后，教师群体的素质偏低，达不到专业的标准要求，教学方法也不尽科学。受现代考试制度的影响，大部分的学校都十分重视语文、数学和英语三大主科的教师群体建设，对于不占升学影响因素的音乐课程的教师，能将就就将就。另一方面也是因为音乐教师的群体确实比较匮乏，在某些学校，甚至会出现其他老师兼任音乐老师的情况，好多音乐老师都是半路出家，被推到这个位置上去的，自己对于音乐的了解知之甚少，更谈不传道授业解惑了，这也是小学音乐教学要解决的问题的当务之急。最后，小学生自身也不足够重视音乐课，对这门无助于升学考试的音乐课自动当做是放松课，上课打瞌睡、睡觉甚至淘气，不足够重视音乐知识的学习，小学音乐课从某种程度上说，成为了小学生的休息课，或者是自由活动课，小学生群体并未抱着一种学习音乐知识的心态上课，自然也无法达到良好的学习效果，这也是创新小学音乐教学方法必须要解决的问题之一。
三、课标背景下小学音乐教学方法创新范式探索
1.情境教学，增强学生的感受能力。
情境教学就是针对音乐所包含的内容，具体设置情境，让小学生从音乐的物质情境、人文情境、历史情境等不同视角下进行音乐的品鉴和欣赏，从而让自己的身心投入到音乐中去。比如，教师在为学生教授《让我们荡起双桨》这首歌曲时，可以提前或者在教授期间，用幻灯片让学生欣赏一些湖水上清波荡漾的画面或者是水面上儿童荡起双桨的快乐瞬间，让学生提前感受一下这首歌曲所创造的背景情境，从而喜欢上这首歌，加深对于歌曲的感受能力，更加喜欢这首歌曲。那么达到最后的音乐教学目标就是轻而易举的事情了。
2.剔除教条，提高学生的学习兴趣。
以往传统的教学方式下，教师是唯一的教学主体，直接性教授是最常用的教学方式，这点适应不了课标的课改要求，我们应该尝试让学生成为音乐课程的学习主体，不断冲破之前的直线式教育方式，让学生在音乐课堂上的积极互动中，快乐地学到音乐知识。比如，教授《春天在哪里》这首歌曲时，教师群体完全可以积极鼓励大家课后先去寻找一下春天，让学生自己思考春天是什么样子的，在哪里可以找到春天的问题，上课中让孩子们自己积极互动，投入到课堂教学讨论中来，不断让小学生群体产生新的想法和对于春天的好奇，然后进入到《春天在哪里》这首歌曲的学习环节，提高学生的音乐学习趣味性，更好地实现小学音乐教学目标。
3.加强师资，保障学生的学习品质。
在小学音乐的授课方面，师资匮乏、音乐资源短缺是一个巨大的问题和挑战，想要提高小学音乐教学的教学品质，必须要加强师资建设，只有这样，才能够保障学生音乐课程的学习品质。小学音乐的任课教师必须是有足够的且良好的专业素养的专业人才，能够真正实现传道授业解惑这样的教学目标，用自身的知识为学生营造一个健康的良好的音乐学习环境。比如以《国歌》这首歌曲教学为例，就必须从一个音乐的专业知识角度，给孩子们补充足够的知识，开阔小学生的音乐视野，真正实现小学音乐教学的最终目标。小学音乐教学有着巨大的意义，但是在课标背景下，小学音乐教学方法还是存在一定的问题的，我们需要从各个角度不断创新小学音乐教学方法，从而促进小学音乐教学目标的更好的实现。对于如何创新小学音乐教学方法的探索，有着重要的价值。
作者：郁燕娜 单位：江苏省海门市平山小学
第三篇：小学音乐教学与舞蹈教学研究
一、小学音乐教学与舞蹈教学相结合的必要性
“音乐是舞蹈的灵魂”。这句话精辟地概括了音乐与舞蹈之间的关系，同时也在一定程度上体现了音乐在舞蹈表演中的重要性。通常在舞蹈教学时，都会配以相关的背景音乐，目的就是通过音乐的旋律和节奏激发学生对舞蹈韵律的体验。音乐在舞蹈表演中占据重要部分，音乐的选择通常会影响舞蹈的编排和表演,两者的融合是在长期的配合中实现的。同时，舞蹈也可以用来诠释音乐，舞蹈是通过人的肢体动作语汇表达思想感情的动态艺术。小学生的舞蹈教学蕴含对艺术美的表达，是音乐课程的重要补充和扩展。舞蹈教学能够帮助学生塑造良好的形体姿态、提升自身气质。舞蹈动作中常常包含有一定深度的情感意识和文化特征，学生通过学习舞蹈有利于丰富情感表现。结合音乐教学和舞蹈教学的优点，让小学生在学习音乐的过程中感受舞蹈的魅力，在学习舞蹈的过程中感受音乐的内涵，对其智力发展、道德养成、品德意志的培养以及审美能力的提高具有潜移默化的作用。
二、小学音乐教学与舞蹈教学的现状
第一，音乐课堂教学缺乏创造性，内容丰富度欠佳。在小学教育阶段，多数音乐教师仅仅局限于课本的教学内容，按部就班地根据课本教学，使得音乐课堂缺乏创新意识和应有的艺术氛围。但是小学的音乐教学仅限于教学生唱歌是远远不够的。音乐教育的目的是要提升学生的审美能力，并使其具备良好的综合素质。目前小学音乐教学的丰富度不够，在教学当中无法新颖地表现出艺术的魅力，影响学生对音乐知识的掌握和对艺术的兴趣。第二，音乐教师缺乏舞蹈基础。目前，小学的舞蹈教学工作通常由音乐教师兼任。小学音乐教师多毕业于音乐师范学院，在大学期间通常主修声乐或器乐，对于舞蹈知识和舞蹈技巧相对欠缺，对于音乐教学与舞蹈教学的有机结合更缺乏理论基础与实践经验。
三、小学音乐教学与舞蹈教学相结合的策略
（一）丰富教学内容，增强教案的具体设计
在音乐教学中加入舞蹈教学，可以极大地丰富教学内容。在确定一段音乐之后，教师可以将舞蹈动作进行编排，并在音乐背景下现场示范。教师有时会受到学生动作的启发，创新性地编排出新的舞蹈动作，更加丰富了课堂内容。在舞蹈动作的设计上，需注意符合小学生的接受能力，舞蹈动作要尽量做到简单、新颖。如在教授《草原赞歌》这首音乐作品时，音乐教师要发挥自己对于音乐和舞蹈的感受力和表现力，将乐曲的活泼动感以及其中蕴含着的人们对于幸福生活的热爱和赞美，通过策马扬鞭、大雁翱翔、牧民挤奶等舞蹈动作传达给学生。这样的教学能让学生在热烈奔放、欢快舒畅的音乐韵律中，体验整个乐曲所勾勒出的美好的大草原的感觉。通过音乐与舞蹈相结合的教学，不仅能使学生在脑海中勾勒出对草原的印象，还能潜移默化地培养孩子豁达的性情以及对于生活的热爱。
（二）创设有趣味的教学情境
大量实践证明，小学生在有趣味的环境中更容易集中注意力，更容易学习到新的知识。小学阶段的教学应该营造较为活泼的学习氛围，在教学情境上，任课教师要创设出有趣的教学环境，使学生能够在快乐的学习过程中提升学习效果。在音乐教学与舞蹈教学相结合的课堂中，愉快和谐的课堂氛围更有助于促进师生之间的交流，有助于加深学生对音乐以及舞蹈动作的了解。例如在歌曲《我的小毛驴》教学过程中，可以先为学生播放新疆维吾尔族音乐，使学生充分体会少数民族热情、风趣、活泼、诙谐、豪爽的特点，活跃教学氛围，使学生融入学习情境中，从而有效地激发学生的想象力和创造力。音乐和舞蹈往往承载许多文化价值，在教学中讲解相关历史和文化，创造有文化内涵的情景，有利于学生在艺术中感受情感，激发学生的创造天分，得到精神的启迪。
四、结语
小学阶段的教学模式是相对比较传统的，但是在当今艺术的发展潮流下，传统的艺术教学模式受到了较大的冲击和挑战。学校应该在符合小学生心智发展水平的前提下，尽量给学生提供丰富并有深度的教学内容。小学音乐教育与舞蹈教育各有优点，将两者有机结合，有助于提升学生的学习兴趣以及审美能力，同时也给教学模式的创新带来机遇，有利于更好地培养学生的艺术审美能力。在小学音乐教学与舞蹈教学相结合的教学模式中，复合型的音乐舞蹈教师的培养具有至关重要的作用，需要引起有关方面的重视。
作者：龙文波 单位：湖南第一师范学院音乐舞蹈学院
第四篇：小学音乐教学多元文化渗透
1多元文化背景下小学音乐教学中的不足
1.1传统的小学音乐教学模式限制了学生的创新学习
我国目前部分地区仍存在着传统的教学模式，即老师唱一句，学生跟一句，这种单纯的模仿或许可以让学生学会某一种音乐，但是完全学不到音乐的实质，学生不能理解音乐的意义，会与许多世界各国的优秀作品失之交臂，掌握不了其深层的涵义，也就不能真正地将各国音乐切实地联系起来。如此，那音乐教学便得不到更好的提升，陷入无法向前发展的局面。可见，在多元文化的背景下，传统的小学音乐教学模式使得学生的学习得到限制，缺乏活力与创新，会慢慢磨灭学生的学习欲望。
1.2教学的文化内容枯燥、单一
文化是具有多样性的，而多数教师在教学的过程中往往忽视这一点。着重体现在当某一名老师由于是从别的地方调过来的，不了解当地歌曲民谣时，那其教学的方式方法往往是比较单一的，比如学习《凤阳花鼓》时，若只是稍微了解下书本中对这首歌的介绍，而不去实地查访诞生这首歌的地方，便很难唱出那种鄂皖豫小曲的调，学生是学习不到这种民谣的韵味，课后也只是能简单地唱出歌曲，领会不了民谣的美。教学的环境对于学生的学习来说也是至关重要的，教师在教授一首曲子时，没有任何的音乐教具，学生只能凭借老师的讲解体会音乐，接触不到必要的音乐用具，这种情况下，会导致课堂气氛越来越沉闷。譬如，在学习江南小曲《茉莉花》这首歌时，有些教师为了图简单，会直接对着学生唱，让学生学会即可，而不是选择用适当的乐器将其演奏出来，如此一来，传达到学生耳中的歌曲少了些许的魅力。因而，如何使教学的环境多元化这一问题同样是需要我们认真对待的。
1.3教师队伍的素养缺乏专业化
教师自身的专业素养以及对各民族、各国文化的了解程度是多元文化在小学音乐教学中的渗透的一个极为重要的前提。而就我国目前小学音乐教学的情况看，许多的教师音乐知识比较单一，专业素养不够，对带有明显地区特征的民族音乐缺乏深入的认识，其自身的多元文化知识具有一定的局限性。正是由于这种缺陷会造成课堂上的讲解缺少活力，同时会阻碍小学音乐教学的多元化发展。教师是引领学生进入新知识海洋的向导，尤其是小学教师必须具备丰富的专业知识和优秀道德水平，在各个方面影响学生。而目前实际情况是部分教师只注重上课的内容及效率，为了能在规定的45分钟内传授完课程内容，有些教师会忽略重点，不加以深入地分析、阐明，简单讲完书本上的内容即可。这便是教师缺乏专业化的显著表现。
1.4不善于利用教学资源
音乐教学注重对教学资源的利用，合理有效地利用教学资源，能让教学达到事半功倍的效果。而目前我国有些地区仍没有意识到这重要的一点，在教学的过程中过于单调。教师在传授音乐知识时，纯粹口头地讲解课本上所写的音乐知识，照本宣科，不利用多媒体技术对各民族文化进行立体的展示，缺乏创造性，不利于多元文化的发展，也束缚了学生进一步的提升。
2促进小学音乐教学多元文化发展的措施
2.1适当地调整教学方法
音乐教育对于小学教育来说是不可缺少的一门课程，它可以培养学生看待事物的眼光，学会欣赏世界上一切美好的事物。这也确定了音乐教学的方法不可过于单一，需采用多种方式教学以吸引学生的兴趣，激发其求知的欲望。教师在教授音乐知识时需要营造一定的音乐文化氛围，必要的情况下，还要根据所学歌曲的地方性，教会学生去理解歌曲所蕴含的本地文化。如此，便需要教师掌握颇多的音乐知识，同时灵活运用，将多元文化与教学方法进行融合，让学生在最短的时间内轻松地学会歌曲。每个地区的音乐都具有各自的特色，对此，作为教学人员必须在上课前做好充足的备课，比如很多江南小曲在歌唱时，需结合适当的乐器，边演唱边演奏，才能将小曲的地方色彩发挥得淋漓尽致。采取这样的教学方法，既能使学生更好地懂得歌曲的文化意义，同时也能提高教学的效率。这是针对多数小学生好动的天性，为了让其集中注意力，便在在教学导入中渗透多元文化。在课堂上导入各种设计，有效地调动学生的兴趣，这就要求教师抓住教学这一点着手，合理准确地渗透多元文化，达到培养学生音乐情趣和实现传播多元文化的两重功效，可谓一举两得。
2.2改善音乐教学中多元文化教学体系
改善音乐教学中的多元文化体系可以加强多元文化在小学音乐教学的渗透。一方面，在小学音乐教育的课程标准中应加入对于多元文化的教学目的，要培养学生认识不同种类的音乐，了解各种乐器。另一方面对教师的教学模式做出规定，要求其在课堂上多关注多元文化，并向这一趋势发展，采取比较活泼的教学模式。比如，在学习这首《茉莉花》时，教师可以先用某种乐器演奏给学生听，在教会学生后，让学生自行选择一种喜欢的乐器将这首歌完整地演奏出来，这样既锻炼的学生的能力，也使得课堂显得更为有活力。另外，学校也应举办校园文化音乐节，并鼓励学生参加，彰显多元文化的因素，让学生在参加活动的过程中将所学到的多元文化知识得到充分地展示，同时增强学生进一步学习的动力。多元文化的教学内容会使得音乐教学的目的多样化，而在此过程中我们需明确教学目的，通过音乐教学和一些教学实践活动，让学生喜爱音乐，培养学生学习音乐的乐趣，从而使学生具有一定的审美能力。只有在清楚地明确这一教学目的的情况下，教师方能开展各种音乐文化活动，让学生在实践中进行多元文化的探究和学习。同时学校在开展活动时，应注意设计贴近学生生活的文化，方便其理解与参与。例如根据教材的部分内容和学生的心理特征，编写小学生所喜爱的儿歌、音乐谜语、设计音乐话剧、情景剧等，为了能更好地调动学生的主动参与活动的积极性，所有的活动以图文并茂的形式公布，通过鲜艳漂亮的图画来吸引其参加，让学生亲身感受音乐所带来的妙不可言的趣味，从而爱上音乐，踏上追逐音乐梦想的道路。
2.3培养更为专业的教师队伍
提升多元文化在小学音乐教育中的渗透最直接的一个途径便是培养专业的教师队伍。无论是哪种文化都是具有多样性，因此要求教师加强学习，尽可能地多接触不同种类的文化，并对其进行追踪了解，探求其渊源，熟悉各地的文化背景或习俗，回答出学生所提的各种问题，解决学生的疑惑，便于学生将各种音乐进行联系理解。此外，教师在向学生讲解时，特别是介绍多元文化时应多注意用易懂的语言描述，让学生能感受到不同文化的区别与联系，有助于学生较好地吸收多元文化。教师应根据音乐自身的审美功能，并综合学生身心发展规律、心理特征，创新教学的方式和方法，将学生对音乐的感受与鉴赏、表现与创造有机地结合起来，使得学生能学习得更有动力。
2.4有效地整合教学资源
我国本身是一个多民族的国家，有着多民族不同的文化，像苗族、藏族等少数民族都拥有自己独特的音乐文化，这是属于我们的有利资源，我们应在最大程度上发挥其价值。因此可以培养少数民族教师，使教师资源得到扩大，方便小学音乐教学更为顺利地进行。同时也可以针对国外的音乐文化，挑选出这一方面合格的老师进行教学，借助现今发达的信息技术，有效地整合各种外来文化以促进多元文化的发展。要针对单一的教学内容进行改变，注重多元文化的综合，教材是学生获取知识的重要来源，也是多元文化教学得以实现的必不可少的工具。多种风格的音乐文化是小学教育的内容，包括影视歌曲、流行歌曲、古典音乐等，这都是各民族的优秀音乐文化的体现，还有民族地方音乐，其中涉及戏曲音乐、民间歌舞、说唱音乐等门类，在学习这诸多种类的音乐文化的基础上，学生可以得到较好的熏陶，如此，学生便能了解到风格迥异的音乐文化，能较好地将各种文化进行对比了解、学习。
3多元文化渗透到小学音乐教学中的意义
在多元文化下的音乐教育具有多方面的价值。其一，可以让学生欣赏到各种不同音乐，从而增强其对音乐的感知能力；其二，能让学生在有限的时间内，认识到世界上许多风格不同的音乐，拓宽其眼界；其三，能让学生了解到各种音乐的表现方法，认识到优秀的音乐。在小学音乐教育中渗透多元文化，能丰富学生的生活，提高其审美能力，同时使学生能以更为乐观的态度去接受不同的人和事，让学生懂得了怎样去尊重，从而有效地规避了偏见和歧视，能用平等眼光去看待各国的文化，又助于学生适应这多种文化发展的世界。教育的目的是培养人才，也就是要促进学生的德智体美全面发展，因而教育需要多元化，音乐教育的基础阶段包含小学音乐教育，让小学生拥有好的学习能力有利于其健康向上发展。在小学阶段学好音乐，能使学生在未来的各种学习中较快地掌握学习的主动权，能比较快速地理解核心知识。
4结语
教育的道路是漫长的，作为教师，应学会在教学的过程中不断地摸索探究，逐渐探求出适合学生学习音乐的较好方法，注重教学模式的改进，避免所有的课程都按照一样的程序教学，使得多元文化更快更好地渗透到小学音乐教学中，加快多元文化发展的步伐。
作者：马小硖 单位：安徽省合肥市包河区淝河小学
第五篇：小学音乐教学评价初探
一、实施小学音乐教学评价方法
小学音乐教学评价在小学音乐教学之中具有很重要的作用，而其所使用的方法也因为各自情况的不同而衍生得非常的多。下面我们就最经常也最适合当前的四种评价方法进行概述与总结。
(一)综合性评价
综合性评价法，是为了从综合方面全面实现学生发展进步的评价方法，它的出现有着极为重要的意义———打破考试这个评价手段的唯一性，也就是垄断。在这种方法之下，考试仍然作为评价手段之一，但是主要是要与其他的评价手段相结合，从而成为一种多样化的综合评价方法。而其中所包含的手段内容有:A．综合试卷:一般分为音乐的基础知识与欣赏两大部分，其主要目的是为了让音乐考试实现更加便捷的操作。B．演唱:演唱主要是教会孩子们如何在音乐的世界里更好地发挥自己的才能，克服紧张的心理压力。根据时期的不同选择适当的曲目进行训练和考试。C．演奏:演奏部分目的在于让学生从参与中获得更多的自信与兴趣，并让他们有足够表演舞台和机会去实践。
(二)终结性评价
相比综合性评价来说，总结性评价的方式就比较简单，而且目的性和对象也很明确，就是针对学期的课程学习进行检测，而涉及的内容就是本学期所有的学习范围内容。例如，在1年级下学期的教材结束部分，增加了《我的“音乐网页”》，这是一种非常好的终结性评价，为音乐教师提供了较好的实施路径，可以利用课本资源，借鉴《我的“音乐网页”》的内容，对学生的音乐学习情况进行总结性评价，包括:我听过的音乐、我学会的歌曲、班级音乐会、小歌手等方面对学生进行评价。
(三)诊断性评价
诊断性评价相比其他的评价方法来说，更具备先知预估性，其本身就是一种事先的评价方式。我们发现很多教学过程在开始之前，教师就会对学生进行学习基础、兴趣等方面的诊断评价，而且本次的新课标里面其实也更加注重了这种诊断性评价方式。它的优点是基于教学原理的基础上，教师事先对学生进行大致的了解，然后进行教学目标的预估。
(四)形成性评价贯穿整个评价过程
形成性评价即过程评价，起着非常重要的环节。形成性评价以及时根据反馈信息进行教学方式等调整为目的，一般以提问、谈话、观察以及随时小测验等方式进行，让教师及时掌握学生的学习盲区或者不足之处，并根据这些进行相应的调整在课堂教学中，教师应当积极鼓励学生敢于实践，善于发掘学生的优点，使其体会到成功的喜悦，进而积极参与到音乐教学活动中。
二、小学音乐教学评价的意义
根据前面的了解，我们知道，小学音乐教学过程中，教学评价拥有着极为重要的意义，无论对于学生、教师还是教学系统、管理者都有着非凡意义。在这里，我们就对各角色来简述小学音乐教学评价的意义。
(一)教师
首先，对于教师来说，他是教学行为的主导角色，在整个教学过程中有着非常重要的作用。小学音乐教学评价方式的介入，使教师的教学更具有针对性和便捷性，进行音乐教学的同时，也不断地促进了教师自身的发展，并与学生与教学机构及管理者达到多方面的协调。
1．教师在评价系统中的地位及作用
在教学过程中，教师是占据主导地位的;但在小学音乐教学评价中，教师是辅导或者引导学生这个主体进行判断活动。在小学音乐教学评价系统中，教师本身利用各项方法对学生进行结果评价，同时也接收学生多方面的评价评测。让学生评价老师，不仅对老师工作态度以及教学方法的评估，而且推动新课改教育事业的更好发展。
2．科学评价要求提高音乐教师道德及艺术修养
教师在教学活动中会对学生的身心成长以及教育成败直接进行影响。《新课标》也要求老师做好本职工作，努力提高自身的文化修养，增强道德素质、专业素质。而在小学音乐教学评价中，教师必须要不断提升自己的道德以及专业艺术修养，才能为学生提供更多更深入与合适的音乐教学，也能够更加准确地进行学生的音乐教学评价。
3．教师评价过程中应做的具体工作
在小学音乐教学评价过程中，教师有哪些工作分工呢?音乐教师一般只是属于科目指导教师，所以在其教学评价过程中，其主要内容包含:A．事先为学生进行教学测验准备;B．重视学生的项目选择以及学习目标的科学性与可行性;C．为学生提供教学所需背景知识与检测;D．对学生的学习思路与方法进行验证和调整建议;E．指导学生合理有效地进行校内外资源利用。
(二)学生
1．发挥学生在评价中的主体作用
首先，学生在这个教学模式与教学评价背景之下，他们的主体作用得到了放大，自主性或主动性的参与程度更高，特别是针对这个背景之下的小学音乐教育，学生可以通过自我评价或者互评的方式对自身学习进行反思，并且针对自己的情况进行独立性与自我成长能力的开发。而且这样的评价方式，让教师与学生不再仅仅只是被迫参与的形式，而是双方监督，互相促进，而且还可以提升学生的自我监控以及自我学习能力。
2．学生在评价中的自评与互评
学生的自评与互评是一项极为重要的教学评价手段，甚至是小学音乐教学评价之中最为重要的评价方式之一。在这个评价方式之下，学生可以主动地进行互相批评以及自我批评的方式，实现互相学习与进步的机会，而且在自评与互评的过程中，学生还可以互相分享，并交流友谊，更可实现自我兴趣与能力的深度挖掘。
3．家长在学生评价中的协调与帮助
学生要进步，离不开老师与学生自己的努力，更离不开家长督促。在小学音乐教学评价中，学生家长也在其中起到了协调与帮助的作用。原本家长所涉及到的仅仅是家庭作业这一项，而现在学生在课堂进行学习的曲目以及相关内容都可进入家长帮忙评价的内容里。而且家长在参与这项评价的时候，还可以增强家长的艺术熏陶，以及与学生与学校的互动交流等。
(三)课程管理部门
课程管理部门，就是利用课程编制、实施以及评价管理活动实现教学效果的部门，这里一般指的是教育行政机构或学校有关部门。
1．课程管理者在评价系统中的指导作用
在小学音乐教学评价中，课程的管理者在这个过程里起到了全程的指导作用，首先这个评价的目的与标准乃至程序、资源分配等都是他所掌控和安排的，而整个评价过程也是他在进行全程把控和监督的，所以如何合理进行教学评价最终还是要看课程管理者在全程把控上面的掌握。他的指导作用也决定了教学评价最终的目标与标准乃至结果的实现。
2．课程管理者重视自身的发展
同时，课程管理者也需要根据适时的自身发展来适应新的课程需求和评价需求。例如新课改情况下，教学过程和评价过程在需求上发生变化，主体与对象也相应的出现变化，那么这个时候课程管理者也需要适时地进行自身发展升级，从而更好地服务于小学音乐教学的评价目标实现。
(四)实施原则
1．注重“以人为本”的原则
艺术的根本是人文精神，而在艺术教育中的人文精神强调人与自然、人与社会，人与人之间的和谐与艺术文化的关系。在音乐教学评价过程中，注重学生为主体，尊重学生的想法，培养学生的审美能力，创造自主的能力，对学生在进行个性化地表达音乐形象给予肯定。这种原则与目前被大家广为提倡的“赏识教育”有异曲同工之妙，在尊重和欣赏学生对同一个事物不同的理解与表现的前提下，使其逐渐形成自信的性格特征，使学生在充满人本关怀的教学评价中不断提高音乐学习能力，同时也促进了音乐教育事业更好的发展与改进。
2．注重情感态度
音乐是一种情感的艺术，需要注入大量的情感。其实对于教学活动来说，特别是音乐教学活动，情感极为重要，而这样的教学评价也必须要关注到情感的重要性，要关注到学生在学习过程中的情感与态度，并注重到学生与教师的情感交流、学生对音乐的情感诉求等。音乐教师通过对学生长期而正确的引导与培养，使其逐渐形成音乐情感，提升其对音乐的理解、热爱与表现能力。哪怕学生本身能力不足，但是情感的投入也能让他们很快找到对于音乐的正确把握。
3．注重专题性与全面性相结合
由于小学音乐教学对不同年级学生的教学侧重点不一样，倘若在期末考试中都进行唱歌、乐理、乐器等方面考核，必然会出现“蜻蜓点水”的现象。因此，我们将一到六年级的终结性评价划分为三个不同的阶段:一到三年级侧重于唱歌、四年级侧重于口琴演奏、五到六年级侧重于演唱、演奏、舞蹈的综合性表演。这种专题性的表演形式，有利于让学生对某一个专题化的音乐知识与技能进行较为深入、系统、全面地学习、理解与掌握。同时，这种专题性的表演方式，有利于音乐教师发现不同学生在不同音乐知识与技能上的掌握能力与天赋，有利于在后期教学中进行适当调整，采取更有针对性的教学策略，尽可能挖掘学生的音乐潜能。
4．注重个体差异原则
如前所述，不同年级的学生在音乐知识与技能方面都存在这样或那样的差异，这就使得我们在音乐教学中不能仅仅只使用一个标尺，而是需要在注重个体差异原则，进而采取差异化的、针对性强的教学策略。例如，对于一到二年级的学生而言，应该注意到处于这个阶段的学生的形象思维能力较强，好动、好奇、模仿能力较强，因此，在音乐教学中，应当认识到其与高年级的学生的差异性，进而利用一到二年级学生灵巧的身体与自然的嗓音，通过创编舞蹈动作、视频模仿等手段进行教学。在音乐教学中，我们还需要注意到，处于同一个年级、同一个班级的学生，也存在不同的地方。换句话说，在一年级或二年级某一个班级中，学生在音乐学习中依旧表现出差异性，为了解决这些问题，希望老师在课下了解学生对音乐的喜爱程度，用引导鼓励的方式让学生重拾信心，做出有效的教学方略，做到因材施教，让学生在音乐课堂里变为快乐的小主人。
三、综述
学习没有绝对的差生。这是每位教学从业者以及评价层次必须要明白的一句话。“你不能总是牵着他的手走，而还是要让他独立行走，使他对自己负责，形成自己的生活态度。”前苏联一位教育学家的这句话很形象也很适合地对教学评价进行了总结。时代在召唤，在全面推进素质教育改革的今天，教育也对我们提出了更高的要求，而我们也必须努力探索、大胆创新，为培养具有良好素质的接班人而努力。
作者：李晓丽 单位：吉林通化市东昌区育红小学
