声乐教学中情感能力培养分析

声乐教学中情感能力培养分析

【摘要】音乐殿堂艺术中,出现最早学生的艺术就是声乐,声乐表演是音乐艺术的重要分支。在声乐教学中,培养情感与音乐审美力是至关重要的,引导发现声乐艺术中的内在美,准确节奏和音阶进行准确,产生情感的共鸣,从而有效提升音乐教学的效果[1]。本文探究了声乐情感的概念、声乐审美能力的概念以及两者之间的关系,提供分析了声乐教学中情感与审美能力培养的作用以及声乐教学中培养情感与音乐审美能力的策略。希望给相关的工作人员一些借鉴和参考。

【关键词】声乐教学;情感;音乐审美能力;培养

声乐表演区别于其他音乐表演的根本,就是声乐表演是以嗓音为载体的,所以衡量声乐表演水平的高低就是依靠歌唱的水平来决定的[2]。但是在一些声乐表演中,尽管已经具备唱歌的好条件,如果没有投入自身的真情实感,感同身受的融入到声乐作品中,那么所展现出来的表演就是没有“灵魂”的。以上这种情况的产生,主要是没有对情感进行有效的表达,那些直击人心的歌曲,一定不仅仅只是拥有多好的唱功,而是能将情感融入到歌声中,以丰富的情感来感染观众[3]。因此,在声乐教学中,教学的目标不仅仅是掌握唱歌的技巧,还要有效的培养情感,提升自身的审美能力,培养有灵魂的艺术家[4]。

一、声乐教学中情感与审美能力

(一)声乐情感的概括。声乐情感主要是指,经过声乐的表演将演唱者的情感表现出来,声乐中的情感包括非常多种,比如:爱国的情感、爱人民的情感、亲情友情爱情等等。再声乐教学中,符合演唱的表达情感是非常关键的一项教学内容,在任何的音乐中,打动人心的不仅仅只是唱功,还有从唱功中所表达出来对歌曲的这是感悟,因为专业的技巧大部分人是听不出来的,丰富的情感非常容易引起观众的共鸣[5]。因此在声乐教学中,培养音乐情感有更高的要求,拥有充沛情感的同时,还要拥有对于音乐审美的能力。对于音乐审美的能力,就是在理解其他创作者思想以及感受的情感基础上,培养自身的音乐情感。

(二)声乐审美能力的概括。审美这个词是比较宽泛,且没有特定意义的。声乐审美能力,主要表现在声乐欣赏以及声乐演唱方面,主要包含了对声乐内容和情感的理解和欣赏[6]。声乐审美的能力可以分为三个方面。其一是欣赏,学习者要懂得去欣赏音乐作品,从根本上去理解音乐想要表达的内容以及情感;其二是模仿,学习者根据自己的领悟能力去模仿,在这个过程中,发现自己存在的问题,从而更认真的学习;其三是创造,自身在拥有较高唱功的同时,还要学会去创造,实现声乐乐曲的第二次创作[7]。学习声乐的演唱者,既要有声乐审美的能力,同时在这个基础上,研究适合自身而定创作方式,经过对声乐审美能力的理解,展示在自身的声乐歌唱中,依靠着良好的审美能力,创造出更多优秀的作品[8]。

(三)声乐情感与声乐审美能力的关系。声乐与其他的音乐形式是不一样的,主要是依靠人的嗓音来完成表演的,因此对人的嗓音有较高的要求。在展现声乐乐曲的过程中,其基本的要求就是要有准确的节奏和音阶以及专业的唱功。但是,在历史上声乐作为最悠久的音乐,必须要追求人类最根本的东西情感。只是单纯的运用嗓音来表达音乐是完全不够的,在这个过程中,必须要添加对声乐歌曲的理解情感,从而实现一场完美的表演[9]。将情感表达出来,想要激起观众的感受,达到最好的效果,就必须要拥有良好的审美能力。演唱者经过一系列的情感表达,将其融入到盛跃中,在与专业的唱功结合。声乐表演是否能成功,学生必须要掌握两项技能。其一,表演者必须要具备专业的唱功能力和技巧,这不仅仅是依靠后天的努力,前提是要有先天的嗓音条件。其二是演唱者的情感,演唱者必须要从根本上对作品进行认识、感受、想象等,而这些动作与其对声乐的审美能力也是密切相关的。因此,声乐的审美能力从根本上决定了表演者对声乐情感的领悟和创造,培养表演者的情感,最关键的就是要提升对声乐的审美能力。审美能力的提高,其是培养声乐情感的最重要的前提条件[10]。

二、声乐教学中情感与审美能力培养的作用

(一)维系演唱者情感与乐曲情感。演唱者演唱自己创作的作品时,非常容易按照自身所创作的背景以及意图,来表达声乐的情感[11]。但是对于那些非创作者的演唱者,想要更好地表达声乐的情感,最关键的就是要先去领悟原创作者想要表达的内容,这种领悟,离不开良好的审美能力,在进行演唱的过程中,要有效的将自身对歌曲情感的领悟表达出来,这种情感的融合,也是离不开审美能力的。演唱者在延长的过程中,只有先将自己打动,才能去感动观众[12]。所以,提高音乐的审美能力是至关重要的,不仅能对演唱者的情感进行维系,同时也能维系乐曲的情感。

(二)帮助学生树立高尚的审美人格。在声乐的教学过程中,培养学生而定情感与审美能力是至关重要的,有利于学生树立审美的人格。音乐本就是一种艺术的展现形式,能够有效地反映出对审美的追求以及审美的眼光,成长在优美的音乐熏陶中,从而创建良好的价值观念。一些国际上知名的演唱家,之所能打动观众,获得观众的青睐,最主要的原因就是其有对音乐良好的审美能力,在追求音乐的道路上不断超越自己,从而取得胜利,就是这样的精神使观众受到了感染,充分的体现了其对人所造成的影响。当前的网络技术越发的发达,为音乐传播提供了更加便捷的平台,可是大量劣质的音乐也应用而生,对于学生树立正确的思想观念是非常不利的。因此,在这种现象下,必须要充分的运用声乐教学的方法,从根本上提升学生的审美能力。

(三)发挥教学价值。声乐教学的价值就是,对学生的情感以及审美能力进行培养。从浅的层面来看,声乐教学主要是拥有专业的唱功,但是从深一点的层面来看,不仅要有过硬的唱功,更应培养学生的审美能力以及情感,从而使学生能够建立健全的人格。从具体的情况来看,进行声乐教学,主要是培养人才,当前,在某些高等院校中,声乐已经成为教学的必修科目,在教学的体系中占据着重要的位置。其是,开展声乐教学课程的目的,不仅仅只是要培养出唱功能力好的演唱家,而是通过声乐的教学为人才提供帮助,提高学生的审美能力,在这个过程中不断学习不断成长。

三、声乐教学中培养情感与音乐审美能力的策略

(一)在生活中汲取情感源泉,培养审美能力。艺术本身就是来源与生活的,艺术是将生活中的事件进行升华之后的一种再现。因此教师在生活中汲取情感,其融入到声乐教学中,发挥着非常重要的作用,可以有效地培养学生的审美能力,也能使学生对声乐的情感体会更进一步。在这个过程中,教师想要提高学生体会音乐的能力,应该从现实的生活作为切入点,从根本上对学生的声乐审美能力进行培养。教师应积极地引导学生去观察生活,从具体的生活中,去感受情感,使学生获取丰富的情感体验。把声乐教材中的理论知识,与生活相结合,让学生去仔细观察生活,去感受生活,利用生活,从而更好地发现其中的美,提高学生情感体悟的能力。

(二)在声音技巧练习中强化情感体验和审美意识。在高校学习声乐课程的过程中,培养学生的声音练习技巧也是非常关键的一步,教师必须要打破传统的教学模式,创新教学方法,使学生能够完全的掌握声乐发音的技巧。根据当下时代的要求,将当前全新的审美观融入进去。培养学生的能力,使学生能够在任何的场合之下,都能够准确的发音,从而将声乐作品中的情感表达出来。例如在展示同一个作品的过程中,声乐教师可以让学生演唱多种唱法,之后总结规律,通过不同的演唱形式,来感受其中存在的情感差异,从根本上提升学生的审美能力。例如教师可以分别用不同的唱法指导学生进行延长,教学生演唱《大海啊故乡》这首歌曲时,指导学生在练习中体会不同唱法的差异,经过这样的方式帮助学生提高审美能力,促进声乐教学的稳定发展。

(三)乐器教学中提高情感体验与审美能力。在高校的声乐教学中,有非常关键的一项教学内容就是乐器的演奏。在教学的过程中,教师应将情感的培养以及审美能力的提高,渗透在乐器的教学中,使学生感受到乐器带来的魅力。在声乐教学中,乐器也发挥着非常重要的作用,教师通过指导学生运用乐器发出的音符差距,让学生去观察和体会,加强学生的情感体验,提高学生恶审美能力。在进行乐器演奏的过程中,按照具体演唱的曲目,选择合适的乐器,加强学生对乐器的研究。教师必须要积极的鼓舞学生,在进行演唱时,不仅要有好的唱功,要将自身的情感代入歌曲中,从而使学生的音乐知识得到丰富的积累。例如在学生演唱《花非花》时,较为符合意境的乐器可以选择古筝和笛子,从而营造出一定的意境,将歌曲想表达的情感展现出来。在这个过程中,如果选择钢琴或者架子鼓等乐器,那么会直接导致歌曲原本的意境被破坏。

(四)在声乐乐曲鉴赏中积累音乐审美基础。在声乐教学的过程中,学生学习声乐,离不开鉴赏优秀的声乐作品。在最初开始学习的过程中,学生难免会出现鉴赏能力有限的情况,在这个过程中,教师必须耐心地向学生讲解声乐作品的背景。学生在领悟到声乐曲目的情感时,指导学生将自己的情感融入到歌曲中,然后在表达出来,使学生能够从根本上对每一部鉴赏的声乐作品都能掌握。学生的积累量达到一定要求之后,把之间鉴赏过的作品拿出来做对,找出不一样的地方,因为每一部声乐作品都有自身的优点。

(五)创新声乐的教学模式。随着教育的不断改革,在教学课堂中更加重视学生的主体地位,这对于调动学生的积极性非常有帮助,从而也使得教师的课堂效率得到了提升。传统的教学中,忽视了对学生自主学习能力的培养,只是单纯地以唱功和发音为主,只注重基础的教育,却忽视了学生全面发展的重要性。所以在教学过程中,创新声乐的教学模式至关重要,对于提高学生的审美能力以及情感体验,有非常关键的意义。当前,在声乐教学的过程中,以学生为中心,是教师必须要遵守的原则,要按照学生的差异性和个人特征,进行因材施教。对于成绩好的学生,教师可以更进一步的提高这部分学生的发音以及唱功,而对于那些本身基础知识就比较薄弱的学生,进行基础教育,从根本上提高学生的声乐能力。通过训练,增强学生的自信心,提高学生的整体音乐水平。创新声乐的教学模式,是当下声乐教学中的关键,也是提高学生审美能力以及丰富学生情感体验的重要保证。通过创新型的教学模式,可以为学生营造轻松愉快的学习课堂,调动学生的积极性,在学生学习声乐的过程中,提高学生的审美能力,实现声乐教学的目的和意义。

四、结束语

总而言之,在声乐教学中培养学生的情感以及审美能力是至关重要的,不仅能充分的发挥教师教学的价值,同时还能够帮助学生树立高尚的审美人格。将两者有效的结合起来,对声乐教学的内容进行合理的设置,教师在平常的教学过程中,以学生为主体,不断创新教学模式,重视因材施教,只有如此才能有效推动学生对声乐作品形成深刻的感悟,从而逐步提高音乐审美的能力和综合素养,在声乐专业上获得更好的发展。

作者:徐青 单位:郑州职业技术学院