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文化创意产业的特征范文1
[关键词] 资源型 创意型 制造型
经济文化化和文化经济化已经成为当今世界不可逆转的趋势。文化成为人们日常生活不可或缺的组成部分，文化产业也越来越多地被人们认同，成为学术界和大众关注的焦点。党的十六大报告中指出：“发展文化产业，是社会主义市场经济条件下繁荣社会主义文化、满足人民群众精神文化需求的重要途径。”要求“完善文化产业政策，支持文化产业发展，增强我国文化产业的整体实力和竞争力”。正确认识广西文化产业现状，深入研究文化产业的发展方向及发展对策，确立广西文化产业在全国的有利地位，积极参与国际竞争，是实现我区经济跨越式发展的必然选择。
在本文中采用冯子标教授的分类方法，即依照文化产业所包含的产业内容将其分为：资源型文化产业，即以文化资源为基础的产业，包括文化旅游业，文博业、民俗文化产业等;创意型文化产业，即以知识创造为基础的产业，包括演艺业、音像业、游戏业、广播电视业、报业、广告业等;制造型文化产业，即以生产技术和产品制造为基础的产业，包括各类文化产品的制造及经营部门。
一、资源性文化产业发展模式
资源型文化产业以文化资源为基础，包括文化旅游业、博览业、民俗文化产业等。这些文化资源的特点是地域性强，特色明显，具有很强的垄断性和不可模仿性，因而具有极明显的资源竞争优势。广西具有独特、丰富的自然风光和少数民族风情文化资源，具有发展资源型文化产业的基础条件。我区近几年来在这一文化产业领域也取得了重大发展。对于广西资源型文化产业的发展，建议构建如下的发展模式(见图1)。
广西资源型文化产业发展模式内涵:
1.以广西特有的区域文化资源为基础，辅之于挖掘整理和研究开发，不断丰富广西特色文化资源的内涵和价值，在此基础上形成文化旅游业、文博业、少数民族民俗文化业等3个文化行业。
2.以旅游业为基础，形成旅游(游览观光、历史文化、民俗风情、宗教朝拜、健身疗养、生态田园、文化娱乐、休闲度假)带动文博业(民族生态博物馆类、自然科学博物馆类、历史文化博物馆类)和少数民族民俗文化业(壮族民俗、苗族民俗、侗族民俗)的产业化发展。
3.面向市场，以企业和文物博览馆、少数民族聚集区的利益联合，发展广西资源型文化产业，构造特色文化旅游内容和旅游线路，引导消费者的文化消费倾向。
4.实施文化资源开发的品牌战略。以民俗文化、红色文化、生态文化为品牌，实施文化品牌战略，形成品牌链，提高文化资源开发效益。
5.政府和企业联动，共同打造广西资源型文化产业。政府以做好文化资源开发的基础为主导，企业以开发文化资源的价值为主体。
图1 广西资源型文化产业发展模式示意图
二、创意型文化产业发展模式
创意型文化产业以知识创造为基础，包括动漫业、音像业、游戏业、广告业等。这一类型文化产业的典型特征是以知识创造为基础，这种特征决定了人才和人力资本在创意型文化产业的发展中起着决定性的作用。创意型文化产业的特色化和产品差异化与文化资源有关，但它的消费有的具有地域消费特征，有的则不具有地域消费特征，这是发展创意型文化产业必须关注的方面。对于广西创意型文化产业的发展，结合广西的具体特征，建议构建如下的发展模式(见图2)。
本质上看，创意型文化产业发展模式不具有典型的地域特色特征，但其文化内容可以有地域文化特征。因而，这一模式不具有广西的典型特征，它具有一般性，相对于广西创意型文化产业发展，这一模式要求结合广西浓厚的区域特性和知识型人才现状来理解其特色。
广西创意型文化产业发展模式内涵:
1.本发展模式要求广西的创意型文化产业要以知识创造为基础。结合广西特色文化资源和已有的文化知识型人才为背景，形成以文艺创作、文学研究、民俗民风研究、艺术创造和创意理念互动的知识基础，区内外人才资源互补，为广西技术文化产业发展奠定基础。
2.构建文化企业和文化营销公司为广西技术文化产业发展的主体和中心，以文化企业和文化营销公司与创作人才的市场联系为手段，以市场导向为目标，一体化联合发展广西的创意文化产业。以文化企业和文化营销公司为发展广西创意型文化产业的中心，可以促进企业、公司之间的竞争，不仅可以直接面对市场，同时也可以市场机制打破广西文化单位的事业性倾向，为创意型文化产业的发展塑造主力军。
3.文化营销公司是联系文化产品生产企业和市场的桥梁。一般来说，文化营销公司与市场联系广泛，市场目标明确，市场信息丰富，营销手段专业化，是文化企业走向市场的有力中介。
4.政府要为广西创意文化产业的发展创造良好的发展环境。创意型文化产业发展的关键是人才。为此，政府必须在建设文化广西的战略目标下，为创意型文化产业的知识型人才的成长和知识创造提供良好的发展环境。
图2 广西创意型文化产业发展模式示意图
三、制造型文化产业发展模式
制造型文化产业是以生产技术和产品制造为基础的产业，包括各类文化产品的制造与经营部门，如旅游纪念品制造、文化用品制造业、体育用品制造业、玩具制造业、娱乐用品制造业和工艺美术用品制造业等。
广西本身的文化产品制造业不发达，相关的企业多是以小作坊的形式存在，基础薄弱。另外，目前文化产业的发展重点也不在制造型文化产业上，因此，此类文化产业的发展不应该是广西文化产业发展的重心所在。
广西文化产品制造业如果要有一个比较大的发展，其发展模式上，应该采用产业开发的“产业循环式发展模式”或“雁行形态发展模式”。因为这一类文化产业属于制造业，不具有所谓的广西特色文化特征，因而遵循制造业发展的一般模式(见图3)。
文化创意产业的特征范文2
关键词:体育经济;创意产业;体育文化;北京
中图分类号:G80-05文献标识码:A文章编号:1006-7116(2010)06-0021-04
Study of the sport cultural creative idea industry in Beijing
YIN Bo1,FENG Xia2
(1.Institute of Social Science,Chinese Academy of Social Science,Beijing 100732,China;
2.School of Arts and Sciences,Beijing Union University,Beijing 100191,China)
Abstract: The authors analyzed the current state of the development of the sport cultural creative idea industry in Beijing, and pointed out that currently the construction of the sport cultural creative idea industry in Beijing mainly focused on such 4 aspects as sports tourism that bases its theme on the Olympic Games, the development of sport industry dense areas, the construction of games sponsored by sports brands, and the booming of creative ideas for leisure sports entertainment together with the experiencing economy, having such major problems as the lack of professionals for the sports cultural creative idea industry, the total volume of sport cultural consumption being too low; the scale of the sport cultural creative idea industry having not been formed; the sport industry being not adequately combined with related industries. The authors offered suggestions for the development of the sport cultural creative idea industry in Beijing from the perspective of the relationship between urban and industrial development.
Key words: sports economics;creative idea industry;sport culture;Beijing
北京2008年奥运会作为顶级的体育赛事,全球瞩目。从会徽、吉祥物,到国家体育场“鸟巢”、国家游泳中心“水立方”的设计和施工都体现了前所未有的体育文化创意。北京奥运会的成功举办及理念的实现,拉开了中国体育文化产业的大幕,为北京体育文化创意产业发展提供了平台。本文对北京体育文化创意产业的发展现状及其影响因素进行分析。
1体育文化创意产业的定义及特征
1.1文化创意产业
“创意产业”(creative industries)术语出现于20世纪90年代,英国是最早提出这一概念的国家,并在政府层面上积极推动“创意产业”的发展。1998年英国创意产业特别工作组在《创意产业专题报告》中首次对“创意产业”进行了界定:源自个体的创见、技巧和天赋等智力活动进行知识产权的生产和开发,以创造财富和就业潜力的相关产业[1]。联合国教科文组织(UNESCO)指出,文化创意产业是指“借助于人的智慧、技能和天赋,发挥人的创新能力,借助高科技对文化资源进行创造与提升,通过知识产权的开发和运用,产生出高附加值产品,具有创造财富和就业潜力的产业[2]。文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权3项内容。
在我国,最先使用文化创意产业这个概念的是台湾地区。在2002年台湾制定了文化创意产业的发展规划和行动方案,并将其描述为“源自于创意或文化积累,透过智慧财产的形式与运用,具有创造财富与就业机会潜力,并促进整体生活提升之行。”北京在2006年出台的《北京市文化创意产业分类标准》中,将文化创意产业定义为:“以创作、创造、创新为根本手段,以文化内容和创新成果为核心价值,以知识产权实现或消费为交易特征,为社会公众提供文化体验的具有内在联系的行业集群。” 由上述界定可见,虽然定义各有差别,但是对文化创意产业是文化与产业联姻,用创意作纽带的实质已形成共识。正如一些学者所言:“文化创意产业”的称谓是对我国文化、政治、历史、经济的一种高度的融合,既扩充了文化产业的内容,又不是对英国创意产业的简单模仿,也更符合我国当前的实际状况和发展需要[3]。
1.2体育文化创意产业
文化创意产业的兴起,意味着人类经济增长方式和未来经济社会存在的文化方式的变革。在世界经济发展蓝图下,体育产业作为文化产业的组成部分,一跃成为极具发展潜力的朝阳产业。当前学术界对体育文化创意产业的内涵和外延尚没有清晰的界定。
体育文化产业是国民经济产业体系中的组成部分,在我国国家标准局《国民经济行业分类与代码》的16个门类中,体育位列第12大类“卫生、体育和社会福利业”,我国体育文化产业的形成和发展对优化产业结构、提高第三产业附加值起到积极作用。有研究者提出:体育文化产业,在总体上被看作是经济体育文化一体化产物,是具有体育符号特征,从体育文化发展的角度推动经济增长,用产业手段发展体育文化,以体育文化为主要资源进行生产,以经营性方式向社会提供体育文化产品和服务的新兴产业形式。从广义上被界定为“以提供体育文化服务为主要内容的行为和组织的总和”[4]。
根据前面对“文化创意产业”的概念分析,“体育文化创意产业”作为“文化创意产业”的有机组成 ,它具有文化创意产业的基本特征,它是体育产业中具有“以知识产权实现或消费为交易特征,为社会公众提供文化体验”的那部分内容,才能称为体育文化创意产业(或体育创意产业)。
1.3体育文化创意产业的特征
1)体育文化创意产业具有高知识性特征。文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心,是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的应用密切相关,呈现出高知识性、智能化的特征,体育文化创意产业作为文化创意产业的分支,亦具有这一相似特征。
2)体育文化创意产业具有高附加值特征。文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节,是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中,科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。在体育产业中,体育用品的简单加工与售卖、常见的体育比赛都不能算作体育文化创意产业的内容,而形成知识产权的部分如赛事电视转播、知名品牌的销售策划、品牌赛事的推广等,因体现创新和研发等科技与文化的附加值可归为体育文化创意产业内容。
3)体育文化创意产业具有强融合性特征。体育文化创意产业作为一种新兴的文化产业,它是经济、文化、技术等交融的产物。体育文化创意产业对与其相关联的产业具有较强的依赖性,同时体育文化创意产业的快速发展也为相关产业发展创造了良好条件。
2北京体育文化创意产业发展现状
2.1社会背景及政策措施
我国在《国家“十一五”时期文化发展纲要》中提出将文化创意产业提升到国家战略的高度,成为继房地产、汽车之后另一大国家重点扶持产业。
2006年1月15日,北京市颁布了《国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》,提出把北京建设成“创新型城市”,要推进产业结构调整和增长方式转变,重点支持发展文化创意产业,成立文化创意产业发展领导小组,研究支持文化创意产业发展的优惠政策。2006年11月7日,北京市发展改革委员会出台了《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》和《北京市文化创意产业投资指导目录》,对北京市文化创意产业发展进行了详细规划。2006年12月11日,北京市财政局出台了《北京市文化创意产业发展专项资金管理办法(试行)》明确了对文化创意产业专项资助的具体内容;同年12月13日,北京市统计局、国家统计局北京调查总队首次了《北京市文化创意产业分类标准》,把文化创意产业分为9类,这是中国内地第一个关于文化创意产业的分类标准。2007年9月北京市出台了《北京市“十一五”时期文化创意产业发展规划》,提出“到2010年,全市文化创意产业占全市GDP比重超过12%,年均增速超过15%”,进一步提升北京作为全国文化中心和文化创意产业主导力量的影响,把北京建设成为全国的文艺演出中心、出版发行和版权交易中心、广告和会展中心、古玩和艺术品交易中心、设计创意中心、文化旅游中心和文化体育休闲中心等9大全国性文化中心。2007年11月21日北京市委、市政府批准把“文化体育休闲产业”纳入“文化创意产业”范畴,并纳入北京市发展文化创意产业战略的大格局中,体育健身休闲、体育竞赛表演、体育彩票等门类综合统称为体育类的创意产业。2009年4月16日,北京市政府和文化部共同签署了推动首都文化建设的战略合作框架协议[5]。
2.2发展现状
北京有人才、科教、文化、信息、市场等独特优势,2007年,文化创意产业资产总额达到7 260.8亿元,实现收入4 601.6亿元,实现增加值992.6亿元,占全市GDP的10.6%,已超过批发零售业、房地产业、商业服务业及交通运输业等行业,成为北京市新的支柱产业。预测到2010年,文化创意产业将突破千亿元,成为首都经济的重要支柱产业[6]。
当前北京发展创意产业主要集中在两个方面,一是创造北京的体育品牌,二是生产体育元素、文化元素、旅游元素、媒体元素高度结合的高端产品,培育国际级的大型体育品牌赛事。通过发展体育创意产业,引导丰富的奥运资源发挥积聚效应,使奥运资源转化成满足人们物质、文化和精神需求的体育产品,已成为体育文化发展的大势所趋,也是体育文化研究的增长点,受到了越来越多的关注。
1)以奥运为主题的体育旅游持续升温。
奥运会后,参观奥运主场馆“鸟巢”和“水立方”被列为最具有号召力的北京必游项目。此外,奥运场馆还开展了形式多样的体育文化季活动,每年一届的“鸟巢欢乐冰雪季”吸引了大量的市民参与冬季体育娱乐健身活动,“水立方”在奥运会后正在改造成为北京最大的水上游乐场,整个奥运中心区将形成一座集赛事、休闲、餐饮、文化于一体的奥林匹克主题公园。通过奥运场馆的改造,推动体育文化体验,文化创意激活了体育的体验经济。
2)体育产业集聚区域发展迅速。
从2007年起,北京市政府连续3年每年拿出5亿元人民币支持体育产业的发展,打造6大体育功能区,包括国家体育场(鸟巢)、国家游泳馆(水立方)在内的奥林匹克中心区,以五棵松体育馆为核心的球类健身运动产业功能区,以体育商务和总部经济为主的龙潭湖体育产业园,以顺义水上乐园和跑马场为核心的东部休闲运动功能区,以昌平区的铁人三项基地为基础的十三陵户外休闲运动功能区,以及囊括大兴、亦庄和丰台的南部体育功能区。上述6大体育功能区的建设使北京初步形成南北有大型体育主题公园,东西有特色体育健身园区的基本格局。
3)体育品牌赛事加紧建设。
2010年3月19日,国务院办公厅了《关于加快发展体育产业的指导意见》,提出“到2020年,培育一批具有国际竞争力的体育骨干企业和企业集团,形成一批有中国特色和国际影响力的体育产品品牌”的发展目标。北京在“十一五”时期加强与国际职业体育组织的合作,积极引进国际体育品牌赛事,如世界职业网球巡回赛中国公开赛、世界斯诺克中国公开赛、世界乒乓球北京大奖赛、环北京国际公路自行车赛、北京国际城市马拉松黄金赛等;积极探索国际性、综合性体育赛事的市场开发和运作模式,努力打造有影响、有特色的赛事品牌。
2.3存在的问题
1)体育文化创意产业人才缺乏。
体育文化创意是产业发展的基础。在体育文化创意产业中,一个赛事如果有非常优秀的体育创意,会产生一种令人意想不到的产业效应;一件体育用品的售卖,不仅是产品本身,还包括同时出售的基于对体育文化理解的创意。体育文化创意产业实质上是内容产业,内容是核心竞争力,而内容又依赖于人力资源,依赖于创意、创新和创造性才能。体育文化创意产业作为新兴产业,需要大量的创意人才。
2)体育文化消费总量过低。
北京作为首都,建设国际化大都市的定位不仅意味着拥有城市功能的优势和庞大的消费群体,同时产生出较高层次的消费需求。根据《北京市城市总体规划》的预计,2020年北京市的常住人口1 800万左右。从消费支出结构看,2006年北京市城镇居民家庭每年教育文化娱乐服务支出为2 515元,高出全国平均水平1倍以上;人民闲暇时间不断增加,每年约为125天[7]。《2005年中国文化产业蓝皮书》通过对全国21个大城市2万余人的调查结果显示,中国城市居民的休闲活动集中在:去公园、看休闲消遣类书籍、打羽毛球、登山、打麻将、种花盆栽、打游戏机等7项既简便易行又花费低廉活动上,这说明,提升我国整体的文化消费数量和质量还任重道远。2009年3月,总理在2009年政府工作报告中将体育健身等服务消费列为扩大内需、拉动经济增长的行业。这一举措明确了全民健身与体育消费的关系。人文北京城市目标的提出,让城市发展赋以体育文化和健康的含义。发展体育文化创意,吸引大众的体育参与,提高城镇居民的体育文化消费水平,是当前北京发展体育文化创意产业需要着力抓好的问题。
3)体育文化创意产业尚未形成规模。
近年来经过产业结构调整,北京初步形成以高新技术产业、现代制造业和现代服务业为3大支柱的首都经济发展模式。作为第三产业的现代服务业成为首都经济的重要组成部分。但是北京的现代服务业与发达国家相比,在国民生产总值中的占有量仍然偏低。当代后工业化和工业化国家第三产业占国民生产总值的比重平均为60%~70%,其中一些国际化大城市高达75%以上,如纽约为86%。北京体育企业分散而规模小,缺少有国际竞争力的体育企业或企业集团。根据国家体育总局规划,到“十二五”初期,体育产业占GDP的比重将发展到占3%~5%(占GDP的5%就将成为国家的支柱产业)。北京提出要向文化产业和文化创意产业发展,要争取2010年达到8%甚至10%。北京市发展改革委员会向十二届人大五次会议提交的报告中提出,后奥运时期北京将重点发展几大具有奥运特色的产业,其中体育和文化被置于首要位置。利用北京在文化、科技、人才以及国际化方面的优势,接势奥运,继续扩大体育文化创意产业的基础和规模是北京体育文化创意产业发展的当务之急。
4)体育产业与相关产业结合力度不够。
体育产业具有综合效应和拉动作用,体育文化创意产业的发展需要体育产业与文化、旅游、电子信息等相关产业的结合。当前北京体育文化创意产业的发展尚处于起步阶段,大力发展体育文化创意产业是北京体育产业的发展方向,尤其是北京奥运会启动的奥运功能区,在开展与扩大体育休闲产业边际效应方面起到了示范和带动作用,但总体而言体育产业仍需要加强与相关产业的结合力度。
3促进北京体育文化创意产业发展的建议
1)探索实验,大力推进体育文化创意产业集聚区的建设。文化创意产业作为文化产业发展的高端产业,建立体育文化创意产业集聚区,能充分发挥其示范、集聚、辐射和推动作用。体育文化创意产业集聚区是推动体育文化产业发展的有效途径。
2)加快体育文化创意产业人才引进和培养,营造让优秀人才脱颖而出的发展环境。创意产业需要多学科人才,要营造有利于发挥各类人才智能的生存环境,建立人才培养机制和培训基地。此外,加强与国外的人才交流和合作。
3)加强公共体育设施建设和管理,培养体育消费群体。后奥运时期,全民对体育的关注上升到一个前所未有的高度。北京发展体育文化创意产业的重要基础是推动体育文化消费总量的提高,合理规划和布局公共体育设施,充分发挥公共体育设施在提供社会体育服务的作用。公共体育设施根据其功能、特点向公众开放,实现体育资源社会共享,满足群众性体育运动和健身需求,培养体育消费人群。
重视创意已成为世界主要发达国家体育产业发展的重要趋势。全世界体育文化创意产业的发展都处于起步阶段,谁先发展谁就占有先机,谁就将在新一轮的世界经济发展中占据有利位置。北京奥运带来的观念的转变、眼界的开阔、舞台的拓展,为北京体育文化创意的发展带来机遇。北京作为一座具有3 000年建城史、800年建都史的具有众多文化古迹的现代城市,在发展体育文化创意产业方面有着独特的优势,这座城市所蕴含的价值观和生活方式,终将成为体育创意产业发展的动力。通过发展体育文化创意,促进时尚、休闲、娱乐体育的发展,进而带动相关产业产生巨大社会效益。因此,发展体育文化创意产业,不仅仅将其视为经济发展问题,还需要将其纳入城市的整体运行之中去综合考量。
参考文献:
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文化创意产业的特征范文3
关键词：文化创意产业；文化产业园区；集聚效应
中图分类号：G124 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2012）07-0133-03
文化创意产业是以文化创意、知识产权和高科技为核心内容，与新经济（即知识经济）相结合的新兴产业，它抓住了现代文化产业的核心和实质，居于文化产业价值链的高端。联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、文物遗产和体育等。国家《文化产业振兴规划》指出文化创意产业要着重发展文化科技、音乐制作、艺术创作、动漫游戏等企业，增强影响力和带动力，拉动相关服务业和制造业的发展。在哈市实施“北跃、南拓、中兴、强县”新的城市发展战略，实现“超越自我、再塑形象、奋起追赶、努力晋位，把哈尔滨建设成为现代大都市”发展目标的关键时期，文化产业肩负着调整产业结构，转变经济增长方式的重任。用3~5年时间把文化产业发展成为支柱产业，要更加注重其产业链中高端部分――文化创意产业的发展。
一、文化创意产业的特征
新加坡贸易产业部认为：文化产业与创意产业其实都是知识产权产业的重要组成部分。文化是创意的平台和资源，文化提供了创意所必需的素材，而创意是思维的力量。他们相互渗透，形成具有原创和生产能力的互动，而难以简单地划出彼此的边界。
1.文化创意产业具有高知识性特征
文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心，是人类知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关，呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。
2.文化创意产业具有高附加值特征
文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节，是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中，科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。
3.文化创意产业具有强融合性特征
文化创意产业作为一种新兴的产业，它是经济、文化、技术等相互融合的产物，具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力，为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时，还可以辐射到社会的各个方面，全面提升人民群众的文化素质。
把科技当做手段，以内容震撼消费者的心灵，把科技和文化结合，是创意经济的核心内涵。创意所带来的利润并不是创意价值本身，它需要与具体的产品和产业链结合。创意经济的知识密集型、高附加值、高整合性，对于提升产业发展水平，优化产业结构具有不可低估的作用。创意可以大大提高传统产业的附加值，可以提高文化产业和服务业水平，将各种资源转化为营销资源，起到点石成金的作用。服务业比制造业的效益高出一倍，而创意产业比服务业的效益高出三倍。创意产业必须为发展先进制造业和现代服务业服务。上海市经委正式确定的创意产业五大重点领域依序为：研发设计创意、咨询策划创意、建筑设计创意、文化艺术创意、时尚消费创意。
二、哈尔滨市文化创意产业现状
目前国内尚未形成对文化创意产业的统一概念标准、定义和分类方法等，哈尔滨市也没有相应的行业统计，所以在作现状分析时只能依靠现有文化产业分散的数据对哈尔滨重点发展的文化创意产业的规模结构、发展环境等进行基础性分析。
“十一五”期间，哈市文化产业以年均23%的速度增长，高于地区生产总值年均增速7个百分点，对GDP贡献率呈逐年增加趋势，文化产业增加值占GDP比重由2005年的2.7%提高到2010年的3.79%。哈市文化产业增加值由2005年的49.38亿元增加到2010年的139亿元。据《2010年文化产业统计概览》统计，从文化产业分层来看，一是新闻出版、广播电视、文艺演出等传统文化服务行业（核心层），2009年实现增加值48.61亿元，比上年增长20.8%，占文化产业增加值总量的43.48%。二是网络文化、旅游文化、娱乐文化、广告会展等新兴文化服务业（层）所占比重加大。2009年实现增加值29.00亿元，比上年增长21%，占总量的25.94%。其中，网络文化服务和互联网信息服务增速较快，分别增长41.3%和41.5%。三是文化用品设备生产和销售行业（相关层）所占比重有所增加。2009年实现增加值34.18亿元，比上年增长19.3%，占总量的30.6%。新兴产业发展快于传统产业。以网络文化服务、休闲娱乐、旅游、广告会展等为主的新兴文化产业发展迅速，增加值由2005年的11.63亿元增至2010年的36.1亿元，年均增长25.5%。哈尔滨文化创意产业主要集中于文化产业的核心层与层，占全市文化产业增加值的比重为69.4%，这尚未包括文化产业相关层中处于产业链中高端的产值部分。尽管现阶段文化产业核心层和层在哈尔滨占很大比重，由于哈市文化产业总量较小，文化创意产业规模必然弱小，但从发展趋势上可以看到，哈尔滨文化产业发展必须向文化创意产业转型，更注重于文化内容与创新科技在文化产品生产中的运用。
三、发展文化创意产业的基础优势和条件
1.哈尔滨高科技优势为创意产业发展提供了强大的后盾
高新技术是创意产业的重要支撑与灵魂，高新技术的每一次革新与提高都会带来文化产业的飞速发展。“十一五”期间，哈市科技综合实力和支撑发展的能力显著增强，科技进步贡献率达53%；高新技术产值占黑龙江省50%以上，有效发挥了全省科技创新先导的龙头作用。哈尔滨市成为东北三省唯一的全国首批创新型试点城市，连续被评为全国科技进步先进城市，被授予国家知识产权工作示范城市、全国科技强警示范城市。“十一五”期间，哈市具有自主知识产权的国家级重点新产品获批数量连续多年居全国副省级城市第一。1708项科技成果获科技进步奖，其中国家级奖励68项，占全省77.8%，省部级奖励1270项。累计申请专利24609件，是“十五”的2.2倍，授权专利12320件，是“十五”的2.4倍。哈市工程技术研究中心达到35个，其中省级以上13个；企业技术中心达到63户，其中国家级6户、省级39户、市级18户，推动了高新技术向生产力转化。科技企业孵化器达到42个，国家级生产力促进中心发展到4家；在孵企业2176家，毕业企业783家（《哈尔滨日报》2010年12月16日）。积极利用高新技术改造传统文化产业，提升传统文化产业的科技含量，改进传统文化产业的产品形态，以此来扩大传统文化产业的市场竞争力。
2.人力资源是发展文化创意产业的必备条件
哈尔滨市现有科研机构440个，拥有7个国家级企业技术中心和53个省级企业技术中心，R&D(研究与试验发展)人员3.78万人，其中科学家和工程师2.76万人。哈市共有研究生培养单位20所，招生1.7万人，增长4.9%；在校研究生5万人，增长14.4%；毕业生1.5万人，增长14.7%。普通高校49所，共招收学生14.8万人，下降9.2%；在校学生53.1万人，增长1.4%；毕业生12.9万人，增长1.3%。成人高校13所，共招收学生1.1万人，与上年持平；在校学生3.2万人，增长14.2%（2010年哈尔滨市国民经济和社会发展统计公报）。2009年，哈市从事文化产业活动的经营单位1.56万家，比上年增加955家；从业人员13.9万人，比上年增加1.1万人（2010年文化产业统计）；从事信息传输、计算机服务和软件业人员19 737人（2010年哈尔滨市统计年鉴）。特别是哈尔滨的艺术教育在全国有广泛影响，艺术教育有良好的社会基础，有利于培养艺术人才。
3.社会行为和社会活动为发展文化创意产业提供了有效平台
哈尔滨市的社会活动丰富多彩，一年一度的“冰雪节”已经成功地举办了27届，成为世界“四大冰雪节”之一；“哈尔滨对俄经济贸易洽谈会”已经成功地举办了22届，形成了南有“广交会”、北有“哈洽会”的良好态势；“哈尔滨之夏音乐会”是国内首创的城市性群众文化活动，成为国内外颇具影响的音乐盛会，至今已连续举办30届。还成功举办过世界大学生冬季运动会、亚洲冬季运动会、世界北方城市市长会议等国际活动。哈尔滨市对外交往十分活跃，先后与日本的新市、丹麦的奥胡斯市、加拿大埃德蒙顿、俄罗斯的斯维尔德洛夫斯克州等美洲、亚洲、欧洲、非洲、大洋洲的23个国家的27个城市建立了友好城市关系。哈尔滨市友好城市数量，居全国省会城市及副省级城市之首，展示了哈尔滨开放形象。近几年，哈尔滨市注重提升城市形象。在国内首次举办的中国城市形象媒体监测分析活动中荣获“最佳创意城市”称号，排名第3位。跻身“十大节庆城市”、位居中国最美丽城市第20位、全国十佳避暑旅游城市第3位。并先后荣获中国十大品牌城市、中国十佳宜游城市等荣誉称号。
4.文化产业园区基地的集聚效应为文化创意产业发展提供了平台
近年来哈市先后投资约200亿元，大力推进文化产业园区基地建设。平房动漫产业基地截至2010年底，入驻企业258家，有经营活动的企业实现销售收入50亿元，对哈市动漫产业发展产生巨大集聚效应。冰雪大世界、平房动漫游戏、松雷原创音乐剧、太阳岛景区、冰上舞蹈杂技等5个园区基地被国家文化部命名为国家级“文化产业示范基地”。
四、哈尔滨文化创意产业重点领域
按照《哈尔滨市文化产业发展规划》的总体布局，重点扶持以下文化创意产业。
1.创意设计业
重点发展平面与广告设计、工业设计、建筑及室内设计、服装设计等等，形成一定产业规模。
2.文化旅游业
重点发展有文化创意内涵的旅游产业，如开发利用冰雪文化、欧陆风情文化、音乐文化等特色文化资源，创建主题公园等有发展潜力的大型文化旅游项目。
3.动漫游戏业
以文化为内涵，以创意为核心，以科技为手段，以娱乐教育为目的，进行动漫游戏产品及衍生品的研制开发、出版发行和运营。扩大动漫游戏对其他产业的渗透，加强与其他产业的融合。
4.演艺娱乐业
加强原创作品的生产，以国家音乐剧创作基地为依托，扩大我市儿童剧、话剧、音乐剧等创作与演出，打造演艺娱乐产业链，加大市场开发力度。
5.数字影视业
发展数字电视服务，扩大数字增值业务；增强影视制作能力，与高端影视制作公司合作，逐年提高影视剧制作数目；逐步拓展院线的空间布局，扩大票房收入。
6.工艺美术业
积极打造原材料与配件供给、研发设计、生产加工、专业市场、出口基地、展览、培训、传媒等完整的产业链。特别是打造面向俄罗斯的工艺美术业产品集散中心。
五、政策支持与环境建设
今年出台的《2011-2015年文化发展纲要》和《2011-2015年文化产业发展规划》为哈尔滨市文化创意产业提供了强有力的政策支持，为文化创意产业发展拓展了广阔的空间，为实现文化创意产业的快速发展，重点打造5个支持平台。
1.技术服务平台
包括研发支援中心、技术研发中心和信息编发中心，它所提供的数字化设计服务平台以及时尚产品数据库存储了巨量的现今流行时尚产品的款式记录，并且采用先进的数据库技术，检索极为方便，大大扩充了数据使用效率，还通过多媒体网页，采用会员制、免费服务和收费服务相结合的办法，与客户实现信息的双向交流和资源的社会共享。
2.会展服务平台
功能齐全的会议展览平台，采用会员制、免费服务和收费服务相结合的办法，常年为入驻企业举办各种时尚型工艺品、饰品、印刷品的展览和交易活动，包括建立一些专题性精品廊和陈列馆，举办DIY培训班这样的职业技能型人才培训和大众服务培训。
3.教育培训平台
与省、市人力资源和社会保障职能部门、哈尔滨市的行业协会、知名企业、国际组织、科研院所等进行多方面的合作，构建一个新型的文化创意产业实训基地，从创意、开发、发行到销售、技术服务、品牌维护等各个环节上，为产业发展提供人力资源方面的支持，成为哈尔滨市创意产业的人才培训中心、人才交流中心、人才管理中心。体现实训理念，营造一个仿真的环境，通过文化创意产业运作过程的“全生态”展示，高水平的“实战训练”，向学员提供文化创意产业的示范效应，作为毕业生和待业人员过渡到合格文化创意产业企业员工的“快速通道”，为文化创意产业发展提供人力资源储备。
4.投资创业平台
组建哈尔滨市文化创意产业投资有限公司，吸纳国内外风险资本，吸引国内外的创业投资公司和基金，为工艺品、饰品、印刷品的设计研发等文化创意产业企业，提供战略规划、资金筹措、市场开拓等多方面的支持，帮助企业降低创业投资风险，扩大资本实力，成为产业投资中心、产权交易中心和企业孵化中心。
5.创业指导平台
在上述平台的配合下，通过创业指导中心，指导哈尔滨市和黑龙江省一批行将落伍的制造业和服务业企业，帮助他们引入资金、人才和资源，协助他们开拓市场门路，逐步转化成为创意设计型企业，让更多的企业实现从“制造”到“创意”的转变。
Countermeasure and Suggestion for the Development of
Cultural and Creative Industry in Harbin
LIU Yi-mei
（Sociology institute,Harbin social science academe,Harbin 150010,China）
文化创意产业的特征范文4
[关键词]文化创意产业 内涵 特征 现状 趋势
中图分类号：G124 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2014）47-0381-01
引言：
我国的文化创意产业受到多方的关注和重视，并得到较为迅速的发展。然而目前有关"文化创意产业"却没有一个明确的定义。本文针对文化创意产业发展中存在的亟待解决的问题，结合现状提出一些发展策略，从而推动文化创意产业在我国的可持续发展。
一、文化创意产业基本概念
文化创意产业是指依靠人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的。教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。创意产业、创意经济或译成“创造性产业”，是一种在全球化的社会的背景中发展起来的，推崇创新、个人创造力、强调文化对的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。
二、文化创意产业特征
1、文化创意产业属于知识密集型新兴产业
任何一种文化创意活动，都要在一定的文化背景下进行，但创意不是对传统文化的简单复制，而是依靠人的灵感和想像力，借助科技对传统的再提升。
2、文化创意产业具有高附加值特征
文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节，是一种高附加值的。文化创意产品价值中，科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。
3、文化创意产业具有高知识性特征
文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关，呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。
三、文化创意产业发展的现状
（一）文化创意产业的市场规模进一步扩大
改革开放以来中国经济持续快速发展，在北京上海深圳等城市居民消费由实物消费走上实物消费和服务消费并重的轨道，文化创意产品的消费已经是一个十分广阔的空间。
（二）文化创意产业组织多元化
一方面，近几年随着文化市场规模的扩大，传统文化产业的转型，民营资本投入文化领域的表现活跃，开始出现大量的民营文化创意产业，并普遍具有小型化扁平化个体化灵活化的特点；另一方面，以产业链或资本为纽带的企业联盟和企业集团化趋势明显，涌现出了本山传媒、华鸿集团等大型文化集团 国有大型文化企业资本雄厚，开始在“跨媒体、跨行业、跨地区、跨所有制”上迈出重要步伐。
（三）形成一批有特色的文化创意产业集群
文化创意产业集聚有利于文化创意企业之间资源共享、相互分工协作、激发创意灵感、降低交易成本等。世界上已形成了许多著名的创意产业集聚区，如美国好莱坞影视基地纽约的百老汇等； 我国较发达城市出现了若干特色鲜明的文化创意产业集聚区，如北京中关村北京798 文化创意园、上海M50文化创意园、杭州杭印路LOFT49等。未来的文化创意产业将在不同的疆界不同的层面形成各种产业集群，且将随着产业的发展而高度集群化。
（四）文化创意产品对外贸易额不断扩大
从长远来看，加快文化创意产品对外贸易，也是中国增强“软实力”的必然途径，2009年国务院通过《文化产业振兴规划》把扩大我国对外文化贸易，作为振兴文化产业的八项重点工作之一。近几年，文化创意产业贸易在各级政策的鼓励和企业界的努力下，增长迅速。
（五）文化创意产业的区域文化特征逐渐被重视。
发展各具特色的区域文化创意产业，促进经济结构的调整和布局的优化，已成为各地政府超越传统产业更替的重要战略选择，将为区域特色文化创意产业的发展提供强有力的支持。经济发达地区像“ 环渤海经济区”、“珠三角经济区”和“ 长三角经济区”文化消费活跃，消费层次不断提高，核心城市力求通过大力发展文化创意产业推动文化产业升级；经济欠发达的中西部地区，都有深厚的文化底蕴和颇具特色的文化资源，其文化消费刚刚起步，这些地区注重利用丰富的区域性文化资源，借助现代传播手段，面向全国市场，打造各具特色的文化品牌，开发特色文化创意产业，为通过发展特色文化创意产业缩小地区差距提供了基础条件。
四、加快我国文化创意产业的对策
（一）、加大对创意产业的资金支持力度
文化创意产业的创意从构思到产业化，具有一定的高风险，需要得到不同的资金来源。应鼓励各级政府设立科技专项经费技术改造资金，能适当安排用于扶持文化创意产业，加大对文化创意企业的信贷支持力度，鼓励银行开展金融产品创新，开发满足文化创意企业发展需求的。优先引导和扶持一批符合国家文化产业政策公司，治理较规范市场发展前景较好的中小文化企业，在深交所的中小企业板上市或发行企业债券，政府扶持设立文化创意产业投资基金，按照谁投资谁受益的产业化运作机制，吸引制造业等产业资金进入文化创意产业领域 完善产业投资的有效运转和退出机制。
（二）、完善文化创意产业政策体系
加快文化事业单位转制改革步伐，明确划分公益性文化事业和非公益性文化产业，并进行分类管理和制定区域性文化产业政策，以差别性区域文化产业政策促进各地区文化产业的发展。要抓紧在理论和实践上进行探索，寻求提出一套对文化创意产品及其企业性质进行界定的简明扼要的评价指标，以便最终通过科
学的认定，使文化创意企业能够和高新技术企业一样，享受到政府的优惠扶持政策，进入健康和可持续发展的轨道。在进行城市规划时，在土地性质等方面预留一定的具备文化创意产业发展条件的土地空间；；支持以土地和厂房仓库等建筑的整体租用开发进行文化创意产业园区建设，在文化创意产业成立初期给予一定的租金优惠和财政补贴。
（三）合理规划建设文化产业示范基地和文化产业园区
在有条件区域规划建设一批功能定位准确拥有优势和特色，具备研发投资孵化制作培训交易等功能的文化创意产业园。从加强产业联系提高集群水平入手，坚持园区发展规划与产业集群相衔接，鼓励关联企业或配套企业向文化创意产业园区集中发展，规划集聚区内的企业分工合理，资源共享，产业链条趋于完整。
（四）加强文化创意知识产权的保护
创意是重要的无形资产，政府层面要建立健全知识产权保护体系，加大宣传和执法力度，形成激励创意灵感和创意设计的良好发展环境 鼓励企业将创意转换成为专利商标品牌标志等进行保护，设立专门的专利申请通道，为创意设计成果提供知识产权保护与开发，加快创意成果的产业化速度，加大执法力度，打击盗版侵权，加强知识产权的教育培训和宣传引导文化创意企业建立知识产权管理体系，整理完善文化创意企业中介机构规范运作的法规规章，营造促进文化产业健康有序发展的法制环境。
结束语：
文化创意产业作为一种新兴的产业，它是经济、文化、技术等相互融合的产物，具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力，为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时，还可以辐射到社会的各个方面，全面提升人民群众的文化素质。
参考文献：
[1] 张京成主编.中国创意产业发展报告[M].中国经济出版社，2006.
文化创意产业的特征范文5
[关键词] 创意产业;政策性信贷政策;市场性信贷政策;一体两翼
[中图分类号] F830.5 [文献标识码] A
Credit Policies for Supporting the Creative Industry
TUO Zhong， QU Hongjian
Abstract： To proactively develop the creative industry meets the demand of the national development policy and the development of the creative industry depends on the support of credit policies. The evolutionary process of the creative industry is analyzed based on life circle theory. According to the characteristics of the cultivation， development and mature stages of the creative industry， a credit support system with"one body and two wings" is proposed for offering credit support for the industry. The credit system is the body and the two support systems， state-provided and market-based credit policies， are the two wings.
Key words： creative industry， state-provided credit policy， market-based credit policy， one body and two wings
一、引言
2010年文化部、中国人民银行等九部门颁布的《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》（简称意见）指出：加大金融支持创意产业的力度，是培育新的经济增长点、促进文化繁荣、提高国家文化软实力的需要;加快推动适合创意产业特点的信贷产品和信贷创新，推动创意产业金融服务模式创新，支持银行根据创意产业的不同发展阶段的需求进行业务创新。创意产业与一般产业不同，它一般不单独存在，而是与其他产业融合，这种融合能够带来新的利润增长点。因此创意产业发展一方面能够直接带动国民经济的增长，另一方面可以与其他产业相互融合、相互促进，带动相关产业的发展，从而促进国民增长。经国家统计局核算，2015年全国文化及相关产业的增加值25829亿元，比2012年增长42.9%;年平均增长14.3%;文化产业增加值占GDP的比重为3.82%，比2012年增加0.34个百分点。数据表明文化及相关产业在国民经济增长中的贡献日益显著，对国民经济的结构调整具有重大战略意义。按照支柱性产业的标准是产业增加值的GDP占比要超过5%，创意产业要发展成为国家的支柱产业，还需要一定的时间，因此要充分发挥信贷对创意产业的支持作用，推动创意产业的快速发展。
针对创意产业融资难的问题，许多专家学者进行了理论研究。兰仁凤[1]认为基于投资方式不合理、投资渠道不畅通和保障机制不完善等原因，创意产业投资明显不足;侯燕[2]认为创意产业投资具有产业投入高、风险大、周期长等特点;魏鹏举[3]认为我国创意产业存在融资能力弱、投入机制不成熟和投融资体制不稳定三个困境。为了解决这些融资难的困难，徐明亮[4]认为应该构建创意产业融资体系解决融资难问题;朱佳俊等[5]分析了创意产业知识产权多元化融资模式;王运生[6]、王家庆[7]针对创意产业融资难问题，提出知识产权质押贷款、股权融资和政府支持等多元融资渠道;刘学华[8]针对上海文化创意产业投融资难问题，提出信息对接、重点聚焦、主体示范等建议。从这些研究成果来看，创意产业信贷支持政策研究不多，特别是针对创意产业的发展阶段有针对性提出信贷政策的更少，对于创意产业金融支持方面的研究较少，没有系统性根据创意产业发展阶段进行信贷支持政策的研究。在这样的背景下，本文将创意产业发展的阶段为切入点，分析创意产业培育期、发展期和成熟期的特点，有针对性的提出每个发展阶段信贷支持政策。
二、信贷支持创意产业的影响机理
何琦和高长春[9]认为创意产业发展要经历三个阶段：萌芽发展阶段、向市场化转移阶段、进入成熟阶段。按照生命周期理论，一般产业的发展分为培育期、发展期和成熟期，所以我们认为创意产业可以划分为三个阶段：培育期、发展期和成熟期，在每个阶段创意产业都具有不同的特征。处于培育期的创意产业具有以下特征：创意产业发展潜力水平较大，产业具有较大的上升空间;创意产业发展规模较少，在国民经济中的占比较少，市场占有率不高，产业地位低下。当创意产业从培育期进入发展期，创意产业的特征产生了变化：创意产业发展潜力水平逐渐减少，但是潜力水平仍然为正值;创意产业规模水平呈现增长趋势，创意产业在国民经济中的占比逐步增加，从而成为国民经济的主导产业，创意产业的市场占有率达到一定规模，产业地位较高。当创意产业从发展期进入成熟期，创意产业的特征随着变化：创意产业发展潜力水平进一步减少，最终减少为负值状态;而创意产业发展规模水平持续上升，创意产业规模水平达到最高水平，直至稳定，创意产业在国民经济中的占比出于较高水平，成为国家支柱产业，创意产业的市场占有率达到顶峰，创意产业地位很高。
从以上论述可以看出，依据产业生命周期理论，创意产业的演进过程可以分为三个过程：培育期、发展期和成熟期，信贷政策依次对创意产业演进三个过程进行支持，从而实现创意产业的演进目标。因而，信贷政策支持创意产业的演进过程，即信贷政策如何支持创意产业的培育期、发展期和成熟期。其中：信贷政策支持创意产业的培育期和发展期，重点应该放在如何发挥信贷政策的支持和引导作用，从而引导创意产业的内部动力因子对产业发展水平的重要推动作用，使信贷政策支持和帮助成为创意产业发展水平快速发展的催化剂。而处于成熟期的创意产业的发展潜力水平逐步减少为零，意味着出于成熟期的创意产业内部动力因子已经消失，这也是创意产业处于成熟期的重要特征，因此，处于成熟期的创意产业需要实施技术创新策略，用技术创新策略代替内部动力因子对产业的推动作用，使技术创新策略成为创意产业发展的外部推动因子，促进创意产业的转型和升级。所以，信贷政策支持创意产业的成熟期发展，重点应该放在如何发挥信贷政策对技术创新活动的支持和帮助，来实现创意产业产业转型升级的目标。
信贷政策支持创意产业培育期的发展，是通过初次信贷资源优化配置来实现创意产业培育期的发展目标;信贷政策支持创意产业发展期的发展，是通过二次信贷资源优化配置来实现创意产业发展期的目标;信贷政策支持创意产业成熟期的发展，是通过三次信贷资源优化配置来实现创意产业转型升级的目标。因而，信贷政策支持创意产业演进的机理如下图所示。从机理图中可以看出，在信贷政策支持创意产业的培育、发展与成熟的过程中，必须发挥政策性信贷支持政策和市场新信贷支持政策的共同作用。其中，政策性信贷支持政策是指通过政府直接或间接方式的干预，促使金融部门向某些产业开展信贷活动，通过信贷资源的优化配置促进符合国家产业调整政策的领域的发展;市场性信贷支持政策是指金融机构的信贷资源不受任何干扰，完全依据市场信贷资金的需求进行信贷资源优化配置，促进产业发展的过程。实际上，按照信贷资源配置的要求，市场上的信贷活动应该以市场性信贷活动为主体，按照国家产业发展的需要，辅之以政策性信贷活动。下图显示的是“一体两翼”情况下的信贷政策支持创意产业演进的机理。其中，以信贷体系为创意产业发展的支持主体，市场性信贷支持机制和政策性信贷支持机制为创意产业发展支持的两翼。该机理侧重于市场性信贷支持机制与政策性信贷支持机制的相互协调和相互支持，通过信贷资源的合理优化与配置，充分发挥信贷政策对创意产业培育期、发展期与成熟期的支持作用，实现创意产业发展的目标。
信贷政策支持创意产业的机理图
三、创意产业的市场性信贷支持政策
（一）培育期的市场性信贷政策
培育期的市场性信贷支持政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业培育期的信贷支持体系。首先，由于创意产业培育期具有高风险的特点，按照信贷资金的配置要求，商业银行不愿意提供相应的信贷支持，因此，应该按国家支持农业发展的做法，成立专门为处在培育期的创意产业服务的小额信贷部门。创意产业小额贷款部门的股权结构主要以民营资本为主，国家政策进行引导，按照市场化资源配置方式为创意产业培育期的企业提供信贷支持，这种股权模式一方面体现了国家政策性的引导，另一方面符合市场化信贷资源配置的要求。其次，由于创意产业培育期具有高风险的特点，按照正规信贷体系的信贷标准，以商业银行为主体的信贷资源无法提供相应的支持，所以，可以引导民间信贷为主的非正规信贷体系进入，通过非正规金融的合法化为创意产业提供信贷支持，但需要加强非正规信贷体系的有效监管，使之符合国家信贷发展的要求。处于培育期的创意产业的高风险特点与非正规信贷体系的市场化运作特点相符，非正规信贷体系与正规信贷体系形成相互补充的关系，两者共同促进创意产业培育期的发展。因而，非正规信贷体系的发展与完善，对于创意产业培育期的发展具有重大意义。
（二）发展期的市场性信贷政策
发展期的市场性信贷支持政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业发展期的信贷支持体系。首先，按照现阶段的金融发展模式，处在发展期的创意产业的发展规模和发展水平很难引起大型商业银行的重点关注，它们从大型商业银行获取信贷支持的概率较低。因此，可以通过设立专门服务创意产业发展小型商业银行、在大型商业银行内部设立创意产业信贷部等创新方式，引导小型商业银行、大型商业银行积极拓展创新产业方向的信贷活动，为创意产业中的企业载体提供信贷支持活动。其次，重点发展供应链融资、应收账款质押、仓单质押贷款、融资租赁贷款、收益权质押贷款等信贷业务。处在发展期的创意产业发展速度较快，但是发展规模较小。所以，没有办法提供房产等符合银行要求的抵押物来获取商业银行的贷款。因而，商业银行信贷业务的创新，为发展期的创意产业提供了信贷支持。
（三）成熟期的市场性信贷政策
成熟期的市场性信贷政策总体设计思路如下：市场性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业成熟期的信贷支持体系，且这种信贷支持政策体系应该重点支持创意产业的升级与转型上。首先，应该加强商业银行创意产业的信贷审核和管理等方面的制度创新，促进商业银行建立适合创意产业特征的的信贷审核和管理制度。创意产业与传统产业不同，是新兴产业，其财务报表与其他传统产业有明显的不同，因此，商业银行信贷审核和管理制度应该关注这样区别。其次，要重点优化我国的金融生态环境，建立商业银行与创意企业之间相互协作、相互促进的关系。优质的金融生态环境可以使创意产业比较容易地获得商业银行信贷资源。因此，政府要加强创意企业诚信制度建设，构建创意企业诚信的数据库，并根据数据库资料对创意企业进行信用评级。同时，创意企业与商业银行之间优质的合作关系，可以有效缓解创意企业和商业银行之间信息不对称问题，使优质的创意企业在市场化的信贷资源配置条件下，获取更多的信贷支持。
四、创意产业的政策性信贷支持政策
（一）培育期的政策性信贷政策
培育期的政策性信贷支持政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业培育期的信贷支持体系。首先，为了加快处于培育期的创意产业的发展，政府应该设立创意产业培育基金，其资金的来源以政府财政投资为主，辅之以其他资金形式，按照创意产业培育期的发展程度每年适当投入一定比例的资金，并逐年递减，直至创意产业培育期结束。该专项资金主要为符合条件的创意企业提供培育资金，帮助创意企业实现培育目标。其次，基于创意产业培育期的高风险且很难获得信贷支持的特征，政府可以要求一些政策担保机构适当介入，为处于培育期的创意企业提供信贷担保，确保创意企业在有担保的情况下获取商业银行的信贷资金支持，从而实现创意产业培育期的发展目标。再次，政府也可以采用直接干预的方式，指导政策性银行改变现有的信贷业务发展模式，进行信贷业务和产品创新，扩大政策性银行信贷支持的范围，通过提供低利率的信贷资金，降低创意企业信贷资金的成本，从而实现创意产业的培育目标。
（二）发展期的政策性信贷政策
发展期的政策性信贷支持政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业发展期的信贷支持体系。首先，与培育期高风险特征不同，处在发展期的创意产业风险适中，可以获取部分商业银行的信贷支持，但并不是说这种情况下不需要政策性信贷的支持。因此，政府可以通过实施创意产业信贷倾斜政策，来保障创意产业的发展目标。创意产业信贷倾斜政策是指政府调整商业银行的信贷支持领域来贯彻创意产业发展目标，这是国家扶持相关产业发展的重要措施。其次，政府可以采取差别化利率政策扶持培育期创意产业的发展，一方面可以通过财政贴息和风险补偿措施，为商业银行支持创意产业发展的市场性信贷活动提供支持，另一方面可以对创意产业的贷款利率上限进行管制或窗口化指导。再次，政府应该组建政策性担保公司，充分发挥政策性担保在创意产业方面的担保作用，还应该引导建立民营资本出资的担保公司和互担保公司，发挥它们在创意产业方面的融资担保作用，建立以政策性担保为主、商业性担保和互担保为辅的多层次担保政策体系，为创意产业的发展保驾护航。
（三）成熟期的政策性信贷支持政策
成熟期的政策性信贷政策总体设计思路如下：政策性信贷政策以银行信贷支持为主体，建立创意产业成熟期的信贷支持体系，且这种信贷支持政策体系应该重点支持创意产业的升级与转型上。首先，处在成熟期的创意产业规模较大，贷款风险较少，因此满足商业银行的信贷要求，为了体现政府对创意产业支持的目的，需要制定创意产业信贷倾斜政策，一方面政策性金融机构应该积极开展创意产业信贷支持业务，另一方面需要引导商业银行开展信贷支持业务，对创意企业给予信贷政策倾斜，支持创意产业扩大规模。其次，与其他产业融合是创意产业升级的重要步骤。为了鼓励创意产业不断与其他产业融合，政府可以采用差别化利率政策，通过财政贴息和风险补偿等措施，对创意产业与其他产业的融合给予政策支持。再次，政府可以按照支持农业发展的做法，成立创意产业发展银行和创意产业小额贷款公司等新型信贷机构，支持成熟期的创意产业发展。其中，小额贷款公司主要提供创意产业技术升级贷款，而创意产业发展银行主要提供创意产业规模升级贷款。
[参 考 文 献]
[1]兰仁凤.试论文化产业投资不足问题之克服[J].科学教育，2008（7）：132
[2]侯燕.文化产业投资特点及融资问题研究[J].特区经济，2010（9）：293-295
[3]魏鹏举.我国文化产业的融资环境与模式分析[J].同济大学学报（社会科学版），2010（10）：45-49
[4]徐明亮.创意产业金融支持体系：国际经验与借鉴[J].河南金融管理干部学院学报，2008（5）：316-322
[5]朱佳俊，郑建国，薛伟业.金融危机下创意产业知识产权多元化融资服务模式研究[J].科技和产业，2010（10）：5-8
[6]王运生.文化创意产业的融资新思路[J].金融理论与实践，2012（6）：109-111
[7]王家庆.文化创意产业融资方式创新研究[J].技术与创新管理，2013（7）：302-305
文化创意产业的特征范文6
【关键词】创意产业；评价体系；空间发展；城市再生；发展政策
中图分类号： F121.3 文献标识码： A 文章编号：
创意产业是以人的创造性和智慧作为生产要素的产业。随着全球化进程的加快和知识经济的发展，作为国际产业分工和价值链的高端，成为发达国家城市产业发展的一个重要新趋势。我国正步入城市化快速发展阶段，作为后发国家，国内创意产业发展和研究方兴未艾，有必要对国内外相关研究进展进行梳理和反思，寻找适合我国实际的研究方向和思路。
概念及内涵
“创意产业”一词，最早由英国创意产业特别工作组提出，定义为“源自个人创意、技巧及才华,通过知识产权的开发和运用,具有创造财富和就业潜力的行业”，由此被各国政界、经界和学界广泛采用和理解。
笔者认为创意产业具有广义和狭义之分，广义的创意产业是指运用创造性智慧进行研究、开发、设计、生产、交易的各种行业和环节的总和，内涵包括各类产业类型中具有知识产权保障，通过独创性的思维过程，产生出智力成果，具有创造财富及就业潜力的价值链高端的行业部门；狭义的创意产业即为“文化的经济化”或“文化创意产业”，为社会公众提供文化、娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的集合。
关于创意产业研究进展
进入21世纪以来，创意产业是所有产业中增长最快的产业，创意经济的增长是服务业的两倍，是制造业的四倍，不仅促进经济的持续快速发展，还促进社会文化多元化，增进社会的和谐。基于此，国内外涌现多学科，多角度和多领域的研究成果。主要集中在以下三大方面。
2.1关于创意产业空间特征研究
近两年，国内外的学术界对创意产业空间特征研究集中以下几方面：空间集聚规律、空间布局特征两方面。
2.1.1空间集聚规律
近年来，国内外产业经济学、区域经济学、社会学、地理学以及技术经济学等不同学科都针对产业集群现象，从不同侧面展开研究并取得了大量成果。在全球层面，创意产业主要集中在欧美及世界其它少数发达国家和地区；在一国层面，集中分布于经济发达城市的特征，这一创意产业空间集聚分布特征，已是不争事实。国内外学者针对这一现象进行了内部规律进行了大量研究。肖雁飞（2007）在从创意产业经济空间机制入手进行研究，认为创意产业是基于人脑创意创造力的新兴产业，其发展驱动力来源于文化创意消费需求升级与城市经济转型压力，因此，完成工业化进程、经济越发达的城市和地区，创意产业发展动力越强。
更多产业经济学、地理学和规划学学者更从微观层面，分析创意产业集聚的影响因素，试图以此为基地，探讨城市促进发展创意产业的对策。其中，国内学者更多以创意产业较发达的大都市为对象进行实证研究。耿斌（2008年）以上海市经委分3批颁布的50家创意产业集聚区为研究对象，借鉴集群理论中的技术创新说，认为影响上海创意产业集聚区空间布局特征因素包括智力因素、产业集群因素、文化因素、景观环境因素、交通因素、管理因素等，其背后的主导力量主要来自于政府和市场双方。
2.1.2空间布局特征
为解决创意产业空间布局问题，学术界结合国内创意产业发展现状，对其空间布局特征做了相当多的研究。厉无畏认为，上海创意产业空间布局主要有四种模式：1）依托高校而建；2）由老厂房、老仓库改建，是城市内部产业转移的结果；3）完全新建的；4）依托传统基础进行升级。黄鹤（2009）以文化创意产业为对象，研究其空间布局特征，认为在城市空间布局上具有一定区位选择性，重点考虑交通条件、房屋租金、配套服务、产业基础等因素。周灵雁、褚劲风等（2006）从地理学角度根据行业类型的不同对上海的创意产业集聚区进行分类，认为上海的创意产业中设计类行业空间集聚最明显。上海创意产业集聚区的区位特征表现在，集聚区集中分布在市中心区域，内紧外松、内小外大行业集聚的空间分异明显，高校创意产业集聚群已显现。
2.2 关于创意产业与城市再生研究
创意产业的提出与发展很大程度上是基于城市经济转型和衰败旧城复兴，即城市再生需求。国外学术界对创意产业与城市再生关系及其对策方面研究一直没有停止。
近年来国内学术界，特别是规划和地理学者对此进行了大量的研究和规划实践。理论研究方面，集中在创意产业对城市产业、空间提升和历史文化遗产保护三方面的积极作用。高伟、林云（2008年）从城市设计角度提出了创意产业发展对城市历史城区保护的促进作用。汪毅、朱喜钢（2009年）以南京创意产业集聚区为例，通过对南京创意产业集聚区空间资料的收集和分析，重点探讨南京创意产业集聚区与城市更新的互动过程以及对南京城市更新的积极贡献作用。
2.3关于产业发展政策研究
在全球各国和地区大力发展创意产业，政府积极推动相关产业政策背景下。英国政府的推进措施主要集中在支持文化创意产业从业人员技能培训、企业财政扶持、知识产权保护、文化出口扶持等。创意产业基础研究也得到快速发展，除了《 Creative Industries Mapping Documents》，2000年，《The Next 10 Years》从教育培训、扶持个人创意及提倡创意生活3方面，研究如何帮助公民发展及享受创意；2004年，《Creative Industries Economics Estimates》公布了创意产业产出、出口、就业等统计数据，介绍了产业的发展现状。这些研究为英国政府制定创意产业政策提供了完整的信息支持，从而保证了政府产业政策的有效性、连贯性、一致性。
国内学术界立足于本国创意产业发展相对滞后的实际，发展政策研究更多是根据产业经济学的一般理论,研究借鉴国外发展经验，结合本国实际，提出相关发展政策建议。汤爽爽、王红扬（2006年）以巴塞罗那文化政策为研究对象，并引申出若干启示：1）整合城市文化，构建创意环境；2）提升城市形象，吸引创意集群；3）扬弃城市文化，挖掘创意内涵。袁界平（2008年）总结发达国家和地区的发展经验,提出发展创意产业的城市应该具有经济蓬勃发展、基础设施完善、人文环境优越、知识产权意识浓厚、高等教育发达、休闲设施与夜生活丰富舒适以及犯罪率低、族群和谐等基本条件。
总结与展望
创意产业的提出和发展短短十余年，各国为占领产业发展高地，政界和学术界对此开展了广泛而深入的研究和实践，并形成丰富的研究成果。然而，当前研究成果侧重于政策研究，理论探讨尚待加强，也尚未形成一套完整的理论体系。
同时,国内学者密切跟踪国外的最新研究进展,研究视角从对创意产业概念的诠释、国内外成功经验引介等方面,逐渐投射到对概念的深度理解与扩展,并开始在各自的专业理论构架之上进行越来越深入的研究。然而,如同国外一样,创意产业的研究仍显得较为滞后,不能适应现实需求。纵观国内外研究进展状况,未来我国在以下三个方面应加强研究力度。
3.1建立适应国情的产业分类体系
国内创意产业分类体系不能照搬国外,而应考虑到它所具有的“技术、经济和文化的交融”特征,更强调它与原有产业的结合,从而一方面构造并不断延伸创意产业链,另一方面推动原有产业的技术创新能力与产业结构优化,由此逐步提升制造业的国际竞争力。因此,建立旨在促进我国制造业升级的创意产业分类体系既是创意产业发展的基础工作,同时也是有利于更好地开展科学研究。
3.2注重产业发展社会环境研究
长期以来，国内产业研究重经济而忽视社会研究。创意产业是以文化为基础，与创意阶层、社会结构、文化生活或中产阶级化等社会问题关联性大，未来有必要加强创意产业发展对社会环境的影响以及促进产业发展社会环境支撑等方面研究。尤其是在网络经济和全球化背景之下,创意人群与制造业从业人员不同的对于组织、空间有的依赖和要求,并进而影响到产业组织，社会文化特色保护、社会形态格局等方面研究应得到进一步加强。
3.3加大创意产业发展实证研究
对国内发达城市创意产业发展实践跟踪研究，一方面有助于总结我国特定背景下的产业发展特征与内在规律,另一方面对国内其它后发城市具有借鉴指导作用。未来应加强北京、上海、深圳、广州、杭州等城市的实证研究，关注创意产业的发展路径、模式以及动力、不同的需求结构、空间动态过程的研究，从个人、企业和社会等多角度，探讨个人、组织与环境之间的互动关系及其内在机理与所具有的空间意义，不断反思检讨现行发展政策和规律，总结和创新发展模式。
参考文献：
袁界平.城市创意产业兴起条件探析[J].2008，（6）:164-167.
曾光.创意产业城市集聚论[J].当代财经,2009.（4）:87-90.
