人文主义和文艺复兴的关系范例6篇

人文主义和文艺复兴的关系

人文主义和文艺复兴的关系范文1

关键词:资本主义萌芽 新航路开辟 文艺复兴运动 关系

资本主义萌芽,就是资本主义生产关系已开始出现,但尚未在全部生产领域中占据主导地位。那么资本主义萌芽是如何出现的呢?15世纪前后欧洲的社会生产力有了明显的进步,主要表现在农业发展(实行多田轮作制;改良畜种;开垦荒地,增加耕地面积,提高了农牧业产品的产量),手工业生产发展(手工业的专业化程度加强了,行业间分工越来越精细;还出现了新的手工业行业,手工业和农业进一步分离)。那么,这些进步如何引发了生产关系的变革?如何促进了资本主义萌芽的产生?问题的关键在于商品经济的发展。生产力的发展,产品的增加,社会分工的扩大,农业和手工业的进一步分离,都意味着有大量的产品必须投入市场,进入交换领域。因此,社会生产的发展促进了交换的扩大,也就是商品经济的发展。商品经济的发展又如何引起资本主义生产关系的出现?这个问题是一个比较复杂的理论问题,这里对这个问题作一个最简单的解释:商品生产规模的不断扩大和分工的日益精细,引起商品生产者的分化(出现了资本家和雇佣工人)和手工业生产从属于商业资本,因而引起了资本主义生产关系的产生。这样,14―15世纪,在欧洲地中海沿岸的意大利最早出现了雇佣与被雇佣的生产关系,即资本主义生产关系萌芽。

众所周知,15―16世纪在欧洲历史上发生了一件开天辟地的大事――新航路的开辟。其背景是:随着西欧商品经济的进一步发展,资本主义萌芽产生,西欧人对黄金的重要性有了进一步认识,于是掀起了寻金热,而当时《马可・波罗行记》在广泛传播,书中描述东方遍地是黄金,因此欧洲人对东方非常向往,极力想去东方寻找黄金,以实现自己的黄金梦,但原来的陆路上兴起了一个强大的奥斯曼土耳其帝国,传统的陆上通道被切断,所以西欧人迫切希望开辟海上新航路来满足自身需要,因此开辟了从欧洲出发通往美洲、非洲和亚洲的新航路。新航路开辟也称为地理大发现。

14―17世纪,随着资本主义的进一步发展,资产阶级的力量开始壮大,他们对目前的政治状况非常不满意,他们需要取得与自身经济地位相适应的社会地位,需要将本阶级的价值观、思想文化提升为社会的主流。但当时的资产阶级还是刚刚登上历史舞台、正在成长的新生力量,为抗衡并最终战胜那时顽固、保守、愚昧而残暴的天主教会,必须找到一种强大的思想武器来武装自己,它必须能唤起大众的觉醒意识,同时应以非暴力、非革命的面目出现,于是资产阶级将目光投向了古希腊、古罗马时期。他们认为,那是欧洲人都引以为豪的光辉时代,是欧洲文化史上的一个高峰,因此他们就借复兴古希腊、罗马文化之名,掀起了文艺复兴运动――从文化到社会各领域的变革运动。其核心思想是人文主义,提倡以人为核心,人生来是自由平等的,批判神权统治,反对禁欲主义、来世观念和蒙昧主义,注重人性和人的欲望,把人置于世界和社会的中心,提高人的地位,肯定人的价值作用。文艺复兴的实质是把人性从宗教束缚中解放出来,该运动最主要的影响是促进了人们的思想解放,打碎了封建保守思想的枷锁,发现了人的价值,故文艺复兴又被称为“人被发现的时代”。

那么,资本主义萌芽的产生与新航路开辟之间的关系如何呢?我认为,资本主义萌芽的产生与影响迫使西欧国家开始了新航路的开辟。新航路开辟产生了深远的影响:它引起了商业革命和价格革命,加速了西欧封建制度的解体,促进了资本主义生产关系的进一步演变,为资本主义的发展扫清了道路。在新航路开辟的影响下,资本主义开始发展,资产阶级的力量开始壮大,但是还不够发动一场来夺取政权,于是资产阶级就先开始在思想文化领域动手,发动了文艺复兴运动。

那么,新航路开辟与文艺复兴运动之间的关系如何呢?我认为二者之间是互为因果关系。正是在文艺复兴运动倡导的人文主义,推动了航海家大发现的事业,而在新航路开辟中验证和弘扬的人文主义,又使文艺复兴的精神得到升华。新航路开辟极大地冲击了西欧的思想文化领域。它以无可辩驳的事实证明了“地圆说”的科学性,对于自然科学的发展和正确宇宙观的形成有重大意义;它直接冲击了神学理论,沉重打击了教会的威信,证明了人的力量的伟大,把人的注意力从“天上”转移到人间,激发了人们对科学探索的热忱,自然科学研究成果不断涌现。追求财富、建功立业与现世享受的人生价值观念逐渐取代了中世纪一切为了来世和禁欲的观念。雄心勃勃、勇于献身被肯定,胆识超群、坚毅不拔是美德。“寻求未知世界”成为激励人们脚踏实地干番事业的强大动力,追求新知、新鲜、新奇事物,崇尚自然和科学的理性精神日益成为时代的主旋律。新航路开辟后,欧洲社会的价值观念、风尚习俗全都变了:水手成了最令人羡慕和尊敬的职业,了解海外奇闻让人们乐此不疲;各种游记成为畅销书;商业精神大大加强。而这些观念、习俗变化的轨迹都强调了人的价值作用。

人文主义和文艺复兴的关系范文2

关键词:文艺复兴;美术作品;现实主义;人文性;温情

中图分类号:J05文献标识码:A文章编号:1005-5312(2011)29-0063-01

文艺复兴精神体现在美术作品中的就是温情主义思想,是一次对知识和精神的空前解放与创作:希望摆脱宗教禁欲主义的束缚,歌颂自然的美和人的精神价值,以人为中心,重视人的权威。文艺复兴时期的温情主义思想在当时的美术作品中主要通过以下三个方面得出结论。

一、中世纪时期美术作品思想与文艺复兴时期美术作品思想的比较

中世纪美术和文艺复兴美术都是西方文化特殊表现形式。体现在当时美术作品中的温情主义主要是从建筑,绘画和雕塑作品中的温情主义来分析与总结:

1、建筑方面,中世纪建筑风格主要有拜占庭、罗马式、哥特式和巴洛克式等艺术风格。而占主导地位和最具代表性的是哥特式建筑风格。文艺复兴建筑师希望借助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。2、绘画方面,最主要的还是宗教绘画的比较。在中世纪时期,理想的人应该是自卑、消极、无所作为的,绘画的基本特征是呆板、僵直、生硬、缺乏真实性,没有立体感,非常程式化。而文艺复兴的绘画特征:文艺复兴时期绘画都讲究透视原理、真实比例、合理构图,人像充满了世俗的生活气息。3、雕塑方面,在中世纪雕塑作品方面不是很突出,这时的雕塑作品都带有明显的宗教色彩,这种宗教的神秘性和庄严性无意的压抑了人性的发展。

二、温情主义思想在文艺复兴时期作品中的具体体现

节下俩我们通过对这个时期作品的构图、人物形象的动作和神态分析作品的情感、思想和象征意义来剖析这些作品所带给观者的温情思想。

(一)从中世纪艺术脱胎而出,注重线条与优美造型的走向

相对于中世纪艺术的点线面所构成的庄严而神秘的氛围,文艺复兴则是转向准确、柔和的线条和鲜明的色彩,从中世纪艺术的禁锢中解脱出来。正如波提切利的《春》是一幅抒情的寓意画,画面的情节是在一个优美雅静的树林中展开的,美丽端庄的维纳斯位居中央,她以闲散优雅的表情等待着春之降临。这无疑于又唱响了温情思想的前奏。

(二)引雕塑感入画,强调形体的浑重感

在文艺复兴开始后,很多画家开始把绘画艺术从单薄而毫无生气、呆板直白的表现手法中走出来,开始向现实主义和生活情趣靠拢,着重空间的透视表现和人物的坚实造型,佛罗伦萨伟大艺术家乔托就是其风格的典型代表。他的绘画特征空间意识和雕塑特征;他画中的圣母不是头上带有光环正面坐在那里单一僵硬的雕像,而是有血有肉有实感的人间妇女。

(三)追求氛围,即借助发挥光、影、色的变化而创造所再现对象的错觉

在中世纪,绘画作品上都是追求单一的光源和不注重形体随着光影色的变换而呈现出纷呈的效果。也没有空间透视的说法而是呈现出一种直线透视的效果。《最后的晚餐》是达.芬奇一身最富盛名的作品,其构思巧妙、布局卓越、细部写实和严格的体面关系引人入胜。它体现了人的外在与内在美的统一。这些都无可厚非的体现出画家关于人的崇高概念、对现实世界的强烈兴趣、对自然美的向往,既追求严格的现实体系,又不放弃强烈的主观情感。

三、文艺复兴时期的审美理想中孕育着温情主义思想

(一)从题材分析

新瓶可以装旧酒,旧瓶也可以装新酒。创作宗教题材绘画,却注入崭新的温情主义精神。这时期所画的圣母形象都生世俗生活中的形象,娇憨、妩媚、宗教气息完全消失。《亚当与夏娃》,但在马萨乔的画笔下又多了很多生活的灵气。

(二)从主题和宗旨分析

文艺复兴时期的主题主要通过神话传说和宗教故事情节来解释人的完美形象与纯洁高尚的精神品质,肯定了人的精神生活和肉体生活的丰富多彩。《天上的爱与人间的爱》是提香的杰作之一,该画的目的不是吧神话传说作为中心,而是在于通过神话情节来揭示人的完美形象与纯洁高尚的精神品质。体现了对人生幸福与欢乐的狂热歌颂,都摆脱了禁欲主义或封建礼教的束缚,挣脱了禁锢思想的缰绳,歌唱自由和人的意志与个性的完全解放。

人文主义和文艺复兴的关系范文3

杨金才

杨金才教授的《美国文艺复兴经典作家的政治文化阐释》(以下简称《美国》)以独特的文化视角和研究路径对美国文学发展史上第一个辉煌时期的作家作品进行阐释,堪称在新世纪国内学术界重释经典的一部力作。仔细研读、全面领会《美国》,我们会发现此专著在多方面取得突破,引领国内研究新风潮。

本专著是迄今国内第一部专题论述、系统研究美国文艺复兴文学的论著,有助于国内研究者全面掌握此时期作家和作品,具有很强的理论导向。

自从马锡森1941年提出“美国文艺复兴”概念以来,西方对美国文艺复兴时期的作家、作品的研究不断发展,尤其是进入新世纪后,对此时期作家作品的研究热情持续升温,研究视角亦更加系统化和多元化。与此形成鲜明对比的是,国内关于此时期的作家作品的关注度的可持续性明显不足,相关研究大多集中于被公认的少数作品的个案性研究,尚未有系统性研究专著出版,究其原因,一方面在于广大研究者对全面把握此时期作家作品的重要性认识不足,另一方面在于大多学者认为对这一时期的作家的评价早已盖棺定论,无法取得突破性的研究成果。因此,此时期的美国文学虽然在研究者心目中占据重要地位,但大多研究者又对其敬而远之,致使国内在美国文艺复兴文学方面并未形成系统性研究,亦未有专著出版,这不能不说是一个缺憾,也反映出国内学术界一定程度的功利性,而《美国》的出版无疑是一种对缺憾的弥补和对问题的矫正。本专著结构清晰,全书共分为七章。在第一章,作者着眼于19世纪上半叶美国出现的各种引人注目的文学现象,对美国民族文学形成过程中的主题意识和思想特征进行了系统建构,为研究的开展提供了宏观的时代和文化背景。继而,作者结合美国的社会、政治、文化和文学传统,尤其从西方知识分子对东方的臆想和文学构建等视角,甄取了爱默生、梭罗、玛格丽特·福勒、霍桑、麦尔维尔和惠特曼等美国文艺复兴时期的六位代表作家,分六章各自论述,各部分之间既浑然一体,又相对独立,既统筹兼顾,又重点突出,从而勾勒出一幅美国文艺复兴时期文学的全景,具有很强的理论指导意义。

打破研究思维定势,在充分调研的基础上寻求真知灼见是本书的重要特点。

国内研究者在分析爱默生、梭罗、麦尔维尔、霍桑等文艺复兴经典作家时,时常因前人的研究而形成思维定势、丧失自己独立的思考。当美国文艺复兴被定格为超验主义和浪漫主义交汇、融合而产生的文学现象时,大多研究者便将此时期的作家置于两种文化运动的宏观背景下进行阐释;诚然,这种以此时期作家的共性为基础的研究是可行的,但研究者又往往过多强调宏观语境的影响,而忽视每个作家的具体个性,从而不能发掘新意。杨金才打破了前人研究成果造成的思维定势,并在充分挖掘文本含义和作者经历的基础上寻求真知灼见。针对大多数研究者强调梭罗是一位自然作家的评论,本书挖掘了梭罗思想转变的轨迹和作为社会改革家的历史地位,探究了梭罗的遁世和人世情怀给后人留下的宝贵的精神遗产和财富,从而使对梭罗的研究更加丰富和多元化。在论著中,作者有意打破传统研究中仅仅集中于作家的一部或两部经典作品进行探析的定势,而是以作家为主轴,结合多部作品探究作品所体现出的鲜明时代特征和不同作者体现出的独特创作理念,具有很强的学术参考价值。另外,尤其值得一提的是本著作将国内极少提及的、文艺复兴时期重要的作家、批评家玛格丽特·福勒纳入研究视野,分析了她的女权主义思想,这将使国内研究者对美国文艺复兴时期男性作家独统天下的印象得到改观。

站在当下意识形态的高度、以文化批评之维重释经典,是本书的一大特色。

人文主义和文艺复兴的关系范文4

【关键词】 文艺复兴 城市历史遗产保护 建筑风格 人文主义

西方的城市历史遗产保护成就无疑是令国人羡慕和惊诧的,从巴黎旧城的改造可以看出巴黎人对巴黎的热爱,从古罗马角斗场的改造亦可以看出罗马人对待历史遗产的良好的态度和作风,而其根深蒂固且童叟皆知的保护理念更是让我们望尘莫及。虽然西方各国对于历史遗产的定义、保护方法、保护理念各不相同,但他们尊重历史遗产、爱护历史遗产的信念却是大同小异。究其根源这种保护意识与他们的文化渊源密不可分。说到影响西方人思想意识的文化,文艺复兴不得不提,它是西方人思想的启蒙,更深刻地影响了他们对于历史遗产的态度。

1.文艺复兴产生的历史背景

文艺复兴运动是一场资产阶级的新文化革命运动。十四、十五世纪西欧封建社会内部出现了资本主义萌芽后,新兴的资产阶级为了发展生产需要科学文化知识,而新文化的发展必须突破教会的束缚,因此社会上兴起了复兴希腊罗马文化的运动,资产阶级学者广泛搜集古代希腊罗马的哲学、文学、艺术作品和历史文物,重新研究已被埋没了千年之久的古典文化。他们的目的是古为今用,从中吸取养料,创造资产阶级新文化,以人文主义思想作为反对基督教的思想体系,为发展资本主义开辟道路。 “文艺复兴”是当时新兴资产阶级借此名义来发展科学技术,要求在思想上摆脱封建主义的束傅,要求关心人、尊重人、一切以人为中心,给人以个性自由和人身自由,认为人是伟大的,人应享用人生的快乐,人应该掌握自己的命运,这就是“人文主义”的内涵。它的代表人物有达芬奇、莎士比亚、但丁、米开朗基罗等。

2.文艺复兴的对欧洲建筑界的影响

文艺复兴在当时的欧洲是一场思想大解放运动,具有深刻的历史和思想上的意义,它使当时的人们思想发生了剧烈变化,导致了宗教改革和激烈的宗教战争。

2.1文艺复兴使社会重新认识了建筑

文艺复兴思想对建筑产生了深刻影响。社会中真正的出现了建筑师这个行业。将这种新的行业加入了整个社会的经济呼吸之中。他们不仅仅只将建筑作为一种营造的经验型行为,而是赋予建筑一个理论的和文化上的基石,正如建筑师在罗马帝国所扮演的角色一样。他们来自雕刻师、绘图师、画家、工程师和细木工等。建筑师的出现,也为当时社会的思潮和文化进入建筑找到了一个切入点。

2.2建筑与文化联系更加密切

如果说以前(从罗马帝国没落到文艺复兴开始)的建筑和文化的联系多半处于一种半自然的自发,那么文艺复兴后的建筑思想和人文思想的结构紧密结合就肯定是一种非偶发的人为的行为,这种对于建筑的理解一直影响到了后世的各种流派。并且由于环地中海的贸易繁荣,使得意大利的贸易城市的学者很容易就接受到古希腊罗马在Byzantine和伊斯兰国家所保存下来的文明成果。其中林林总总的文化思潮,比如人文主义的兴起等对于建筑的影响非常巨大。而单就建筑造型而言,建筑师从古代数学家对于完美的数学模型中得到了启示,他们认为世界是由完美的数学模型构成的,而大自然和人类的美皆出于数学模型的完美。基于此开始了文艺复兴时代建筑师对于完美建筑比例的追求。

2.3柱式的重生

另一个引发的重点就是柱式,在罗马帝国之后,文艺复兴的建筑师重新继承了一整套古典的柱式,并且依此为基准奠定了直到现代建筑诞生的经典建筑营造模式。

2.4文艺复兴建筑风格

这一时期建筑风格发生了较大的变化,称之为文艺复兴风格建筑。这是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。在理论上以文艺复兴思潮为基础;在造型上排斥象征神权至上的哥特建筑风格,提倡复兴古罗马时期的建筑形式,特别是古典柱式比例,半圆形拱券,以穹隆为中心的建筑形体等。例如,意大利佛罗伦萨美第奇府邸,维琴察圆厅别墅和法国枫丹白露宫等。其最明显的特征是扬弃了中世纪时期的哥特式建筑风格,而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊古罗马时期的柱式构图要素。一般认为,15世纪佛罗伦萨大教堂的建成,标志着文艺复兴建筑的开端,直到18世纪末才转为巴洛克建筑风格。

2.5文艺复兴时期建筑的艺术特色

文艺复兴建筑具有明显的艺术特色:一是学习以古希腊古罗马为代表的古典风格,并且发展了“柱式”的概念。二是强调建筑的比例如同人的比例一样,反映了宇宙的和谐规律,这一点上很强烈地体现了毕达哥拉斯,柏拉图的传统影响。三是使用对称的形状,集中式。四是恢复“自然”,以尺规制图,以圆形和正方形为主。五是反对哥特式建筑。文艺复兴建筑,特别是意大利文艺复兴建筑,呈现空前繁荣的景象,是世界建筑史上一个大发展和大提高的时期。

3.文艺复兴对欧洲历史遗产保护的重要思想作用

正是有了文艺复兴,人们在思想和文化上有了大解放,以“人文主义”核心思想为理论体系反对封建教会的束缚。人们充分认识到了人自身的价值,发掘和学习埋没了千年的古希腊、古罗马文化,使得几千年来的优秀文化和建筑类型得以传承。产生了“建筑师”这一概念,对建筑、建筑风格有了深刻彻底的认识,意识到了文化传承的重要性,并以保护历史文化遗产为荣。古希腊和古罗马的建筑风格----柱式、穹顶、拱券自此深入民,人们亦把他们看做历史文化的象征。人们的日常生活与之紧密相连:人们每周都要到教堂做弥撒,孩子们跟随父母从小在古老的穹顶柱式大教堂里嬉戏玩耍,教堂已经成了大人孩子们不可或缺的生活伴侣,人们从心底里热爱它,喜爱它的美丽、它的风格、它给人们的建筑空间,自然就会更加的爱护它,保护它;西方的小学每年会给学生两周左右的时间让学生去历史文化保护区(点)学习玩耍,这种教育使得古建筑扎根与孩子们的幼小心灵,是他们成长的沃土,童年的记忆,长大后他们自然会像对待自己的亲人朋友般对待这些建筑,这样的保护思想何其牢固可想而之。

较之西方的历史文化遗产保护,我国的遗产保护缺乏文艺复兴式的思想启蒙,故而没能深深的根植于民心之中,从源头缺少统一的思想认识,往往把蝇头小利看的重于历史文物。

期待着中国也进行一场“文艺复兴”,让祖国的历史遗产保护事业不再是高校里几个教授们的长篇大论,而是全民皆兵的保卫战,把中华上下七千年的历史文化一脉相承至久远的明天。

【参考文献】

人文主义和文艺复兴的关系范文5

文艺复兴时代精神的象征是人文主义,由人文主义思潮所孕育的人文文化构成了那个时代文化的主题。人文主义的倡导者借助“复兴古典文化”的名义,反对封建的神学体系和经院哲学,反对神权,提倡人权,肯定现实世界,高扬理性与智慧的旗帜,人文主义作为一种先进的思想和新文化给当时的高等教育产生了巨大的影响,人文文化逐渐成为文化复兴时期大学文化发展的一种主导文化,大学同时也成为了当时传播人文主义思想和培养新人的主阵地,涌现除了一大批具有人文主义教育思想的教育家,这些人文主义教育思想家比较系统的提出了人文主义教育的基本目标、内容和方法,很多人文主义教育思想主张把教育理论与丰富的教育实践有效的结合起来,开创人文主义教育实践探索的新模式。在人文主义思想熏染下的人文主义教育对文艺复兴时代整个欧洲的人文主义教育有着积极的推动作用,对文艺复兴时期的高等教育影响之深和范围之广也是前所未有的。文艺复兴作为人类历史上反封建、反教会的伟大思想,其真正的目的不是要弘扬奴隶制的古代希腊、罗马文化,主要是“借用它们的名字、战斗口号和衣服,以便穿着这种久受崇敬的服装,用这种借来的语言,演出世界历史的新的一幕。”[6]人文主义思想在当时高等教育产生了重要的影响,在大学里传播古典人文文化知识,广设人文学科课程,弘扬人文精神,追求人的个性发展,培养适应社会需要并具有开创精神的经世致用之才是其最主要的表现。为了挣脱中世纪大学以宗教神学为主的文化枷锁,人文主义教育思想家强烈要求解放被神学束缚的文学、艺术、哲学、文学、政治学和自然科学,促进近代人文学科与自然学科的产生,强烈要求用人文主义的教育来取代经院主义教育。人文主义教育思想家很注重人文学科在大学中的地位,此时的人文学科主要是指纯文学、历史、诗歌、艺术等学科知识,在原来“七艺”的基础上扩充以人性和人际关系为主要内容的人文学科,并在此基础上进一步提高人文学科的地位,使之从神学之婢女的地位中走出来,成为正式的传授人文之学的学科。这样,大学中人文主义的学科或课程分支逐渐增加,为大学引进了具有强烈人文主义色彩的“新知识”。需要明确指出的是,人文主义学科中当然也包括一些自然科学的知识,自然科学知识也纳入了当时大学的教学内容,但此时的自然科学知识在大学还没有应有的地位,这主要是因为文艺复兴主要是人文主义对当时大学文学院人文学科的渗透,文艺复兴的主要目标是在治人之学,而非治物之学。作为一场思想解放运动,主要是为了反抗中世纪的精神文化上的桎梏,把“人”从“神”的束缚下解放出来并获得自由的发展。由人文主义新文化所导致大学课程体系甚至是教育价值体系的变革,使人文主义的新学科冲破了由经院哲学单独把持大学讲堂的僵化教学状况,进一步丰富大学的课程内容,为中世纪后期日趋保守以及拒纳新知识的大学开创了生动活泼的新局面。人文主义思潮对大学的影响也不是一蹴而就的,文艺复兴运动虽然产生在14世纪初,但真正对大学产生较大影响是15世纪后半期的是事了,这除了高等教育外部的原因之外,高等教育内部本身也有一个逐渐接受的过程,“教育的组织似乎比教会本身还更为排斥变迁,更为保守和传统。教育组织的功能就在于将某种源远流长的文化传递给新的一代”。[7]序言对人文主义思想的接受,大学也经过了一个保守抵制,渗透接受的漫长过程,直至最后对大学产生比较深刻的影响,大学才慢慢接受人文主义文化作为其发展的一种文化模式。

文艺复兴首先从意大利兴起,更重要的是人文文化的兴起与传播主要是在大学外的一些地方产生和发展起来的,科班指出:“中世纪大学在很大程度上是职业性学校。他们训练学生掌握一定的知识,以为以后从事法律、医学、教学这些世俗专业或献身教会工作所用”。[8]所以,大学对职业方面的教育是十分关心,专业科目在大学中占有比较重要的位置,而对人文主义的教育就比较忽视了,对人文主义方面的“纯知识”也关注不够,甚至在一些大学把人文主义当作一些不实用的东西予以排斥。鲁迪说:“欧洲大学中那些保守的人把人文主义的文艺复兴看做对他们既得学术利益的威胁,认为它减损了大学教授的职责,也许还会颠覆高等教育一直允诺要维护的那种信仰”。[9]63因此,一种新的文化要对旧有的文化结构产生一定影响和冲击力是一个渐进的过程,人文文化对以宗教文化为主的中世纪大学的影响也经历了一个曲折反复的过程。随着大学的发展,社会的进步,人文文化进入大学而取代宗教文化成为大学文化发展的主导模式也是不可逆转的历史发展趋势,15世纪中后期,大学的保守、落后与腐朽为人文文化加速对大学的渗透创造了契机,人文文化深入到大学的方方面面,引起了大学的变革,促进了大学的发展,人文主义的教育运动在各国大学如火如荼地开展。自15世纪中叶开始,英国的牛津与剑桥大学顺应时代潮流,相继掀起了人文主义的教育思潮,大力推进人文教育在大学中的实施,到16世纪的时候,牛津大学已经成为欧洲人文主义文化的传播中心之一,与此同时,剑桥的人文主义教育也得到了飞速的发展。在法国,人文主义思潮在大学的传播有点特殊,主要是因为巴黎大学是经院主义最坚实的堡垒,大学的宗教性特征十分明显,尽管当时的教会和巴黎大学对人文主义文化在法国大学的传播有较大的抵触行为,但历史的发展是不可逆转的,随着深受人文主义文化教育的教师在大学的聘任、人文课程的开设、人文主义书籍的出版以及后来在巴黎建立一所主要进行人文主义教育的法兰西学院等等,所有这些大大促进人文主义思潮在法国大学的渗透并取得了良好的效果,最后巴黎大学也改变对人文文化的抗拒态度,甚至巴黎大学的一些教授也加入到了人文主义者的队伍当中,共同推动人文主义文化在法国大学的发展。在德国,“文艺复兴运动首先是从大学开始的”[5]158,从15世纪中叶开始,一些从国外留学回来的人文主义学者开始在大学讲授人文主义课程,传播人文主义思想,从16世纪开始,随着人文主义思想在宗教领域内的渗透,人文主义借助德国宗教改革的契机,加快了人文主义思想在大学的传播,增加大学的人文主义课程科目,扩充人文主义学科的传播范围,最后德国主要的大学都接纳了人文主义的学科,人文主义文化在德国大学产生广泛的影响,也促进德国大学的文化发展。“到16世纪上叶,德国的哈雷——维滕堡大学(1502年)、法兰克福大学(1506年)、马尔堡大学(1527年)、科尼斯堡大学(1544年)、耶拿大学(1558年)等相继建立,德国各大学都采取了人文主义的改革措施,摆脱了经院哲学的樊篱”。[10]201到16世纪中叶的时候,欧洲大学的课程重点主要体现在各种各样的人文学科上,人文知识成为大学教育教学的一项重要内容,此时的高等教育文化选择体现一种明显的人文文化倾向和特征,人文文化成为文艺复兴时期高等教育发展的文化选择。

二、人文文化选择与文艺复兴时期高等教育发展的关系

人文文化作为一种新的想和文化,衍生了“以人为中心”的人文主义教育价值取向。高等教育发展的最终目的就是培养人才,为了人更好的发展,文艺复兴时期高等教育发展选择人文文化作为其新发展阶段的文化发展模式以及与其相一致的教育价值取向是符合高等教育发展的基本规律的,同时顺应了社会历史发展的潮流和趋势,这种文化选择为高等教育发展增添新的、更为深刻的文化内涵。“人文主义不是一个严格的思想派别或学说体系,而是一种宽泛的价值倾向,一个思想和信仰的维度”。[11]由人文主义的思想特征和价值观而形成的人文文化对处于文艺复兴时期的高等教育的教育目的、内容、方法都产生积极的影响,促进了高等教育发展史上又一次具有重要意义的、重大的文化选择,为高等教育注入了文化发展的新动力。文艺复兴时期的高等教育发展选择人文文化作为其文化发展模式不是偶然的,这是由当时社会发展的要求以及高等教育发展规律所决定的,从文化选择的视角看,这主要是由文艺复兴时期高等教育选择主体、选择环境和选择客体共同作用的结果。历史在发展,社会在进步,文化在转型,文艺复兴的人文主义文化作为一种进步的文化抨击了中世纪宗教文化的落后性、腐朽性和保守性,文艺复兴作为一种社会新的文化转型,必定会引起教育的转型,所以,涂尔干说:“教育的转型始终是社会转型的结果和症候,要从社会转型的角度来说明教育的转型,”[7]231教育的转型主要诱因是社会文化发展的转型,也就是文化发展模式的转变,反映在高等教育中,就是要求高等教育作出新的文化选择来仅以促进高等教育的发展。大学作为一个推动社会发展的重要文化机构,文化传承与创新是大学的重要职能,大学随着时代的进步而不断选择新的文化发展模式,是符合高等教育自身发展的需要的,大学是不断发展的,它不可能永远也象中世纪大学一样被教会垄断而沦为宗教神学的附庸,充当教会的侍女。正如雅克•勒戈夫所言:“大学组织看来注定要从一个社会阶层或集团向另一个社会阶层或集团转化。它看来必将一个接一个地背离所有其他的人。对教会、对国家、对城邦来说,它都可能是特洛伊木马。它是无法归类的。”[2]66大学脱离基督教会的控制,摈弃大学中单一的宗教文化的文化发展模式,实行真正意义上的学术自由和大学自治是历史发展的趋势。尽管文艺复兴时期的人文主义没有带来传统大学的根本性变革,但人文主义文化已经深入渗透到了大学的各个角落,为处于基督教神学笼罩下沉闷窒息的中世纪大学送来了的一股清晰的气息,为处于迷茫的中世纪后期大学找到了文化发展的方向。尽管教会还没有完全放弃对大学的统治地位,但是人文主义的文化已经在大学得到比较快速的发展,以人文文化为主导的学科课程对以宗教文化为主的经院哲学课程形成了强大的冲击力,通过人文主义文化的传播,使当时大学“绝大多数有文化教养的人士从中世纪的昏睡中唤醒过来。”[12]总之,文艺复兴对传统大学的影响主要是以人文文化的渗透来对大学产生作用的,诞生了高等教育史上一种新的文化发展模式。贺国庆认为,“文艺复兴冲击了中世纪大学占垄断地位的经院主义课程,新的学科如希腊文、修辞学、诗歌、历史等学科被证实纳入了大学课程。为自然科学和实验方法进入大学开辟了道路;文艺复兴加快了大学世俗化的进程,大学成为世俗政权的工具,服务与国家的需要;大学由国际性机构转变为民族性机构;学术自由风气的形成”[9]71-72。文化复兴时期传统大学的一系列变化,这既是人文文化对大学渗透和影响的结果,同时也是当时大学选择人文文化作为文化发展模式的结果。

人文主义和文艺复兴的关系范文6

我以“文艺复兴为什么首先在意大利兴起”教学中对“经济与文化关系”的解释教学为例说一些想法。以前听过的解释教学大致是这样的:

老师出示材料并设问:意大利社会出现了什么状况?

“意大利最早出现资本主义萌芽。那里的新兴资产阶级……要求物质享受和优美的艺术欣赏,这就需要……建筑师、艺术家等为他们的现实生活增添乐趣。”

生:资本主义萌芽出现了,资产阶级想要追求生活的幸福。

师:随着社会发展,出现了资本主义萌芽,新兴资产阶级想要追逐现实的幸福。由此兴起了文艺复兴。

这种解释教学大体符合文艺复兴史学研究中“经济与文化关系”的基本观点。19世纪后期以来,史学家们重点研究意大利文艺复兴发源地佛罗伦萨的经济情况,并探讨文艺复兴和资本主义的关系。有学者指出:“西方资本主义慢慢创造了一种崭新的生活艺术和精神状态,前者伴随着后者,后者又伴随着前者。”

这种解释教学忽视了史学研究中的两个基本认识:一是意大利文艺复兴是在佛罗伦萨这类城市共和国取得“点”的突破,而意大利地区的“面”没有大变。二二是综合研究当时的历史背景、政治形势和经济情况探讨文艺复兴的兴起。

这种解释教学也许没有错误,但一定有耽误。学生因不知佛罗伦萨而漏看了一道生动的历史风景,学生因只知经济不知其他而无法领略历史的复杂性也是一种美。久而久之,简单、偏狭的认识容易造成学生多有绝对之言,少有包容之语。这种“简陋思维”不仅会遮蔽学生感悟历史的心灵,而且还会削弱他们追求幸福生活的智慧。

在温嘉两地联合举行的教学研讨活动上,一位青年教师在“经济与文化关系”的解释教学中,有心为改变学生的“简陋思维”做些尝试。教学片段简述如下:

师:为什么佛罗伦萨城市共和国能成为意大利文艺复兴的发源地?

出示材料1:《13世纪佛罗伦萨毛织作坊生产组织图》。

师:根据材料1说明佛罗伦萨城市经济发展程度,并指出由此引起人们思想观念的变化。

生:城市经济发展程度高。人们逐渐改变对现世生活悲观绝望的态度,开始寻求世俗乐趣。

师:经济发展了,就一定会有文艺复兴吗?

生:(沉默。私语。)

出示材料2:北部意大利的海港城市热那亚在12、13世纪执海外贸易的牛耳,商业贸易的兴盛在意大利甚至全欧洲都可谓数一数二,但它的政治发展却长期滞后,始终处于贵族与豪商的寡头政权统治下,文化上亦无建树。

生:除了经济,政治也应是文艺复兴兴起的因素。

师:介绍佛罗伦萨的自治政治。说明经济是基础性因素,经济与政治因素互动推动文化发展。

这种解释教学启发我思考,改变学生“简陋思维”的解释教学路径大致有:一、依据文艺复兴的史学史,理解史家们的历史解释,选材提问设计教学。二、尊重历史史实和学术研究,聚焦“佛罗伦萨”这一解释对象,避免泛谈、空谈、虚谈。三、通过具体、细节的“毛织业”史料解读抽象的“城市经济发展”。四、对比佛罗伦萨、热那亚的城市治理,说明政治因素在文化发展中的作用。五、既要防止绝对理解经济的决定性,又不否认经济的基础性,认识历史发展是合力的结果。

这种解释教学还有不少缺憾,其中最大的是解释中缺少“人”。美国文艺复兴史专家布鲁克尔说:“文艺复兴文化……是由一个新兴的社会阶级、城市资产阶级(市民阶级)资助扶助起来的……他们依靠从商业、银行和工业活动中获得的财富,能够雇用、延聘大批诗人、学者和艺术家,让这些人的辉煌成就为他们和他们的城市扬名争光。通过这些作为雇员和助手的知识分子和艺术家,资产阶级得以抒发他们自己的理想与价值观念。”有“人”的历史不会“简陋”。学者的论述启示我们理解历史中的“人”是改变学生“简陋思维”的历史解释的重要路径。参考相关学术研究资料,@围绕佛罗伦萨的“市民阶级”选择材料,融合时代、政治、经济、文化等诸多因素对“经济与文化关系”再设计、再教学,值得一试。