小学音乐课堂教学反思范文1
对于我国中小学音乐教学课堂观察而言，无论是实践还是研究都较为薄弱，对其开展的现状、问题和发展等方面的研究基本处于空白。本论文的意旨，一为反映我国中小学音乐教学课堂观察实践和研究的现状；二为反思我国中小学音乐教学课堂观察存在的问题，探讨其发展方向，为更好地促进中小学音乐教学开展提供理论参考。
一、我国中小学音乐教学课堂观察的回顾
目前关于我国中小学音乐课堂观察和评价的研究文献还十分缺乏，内容主要涉及以下方面：
1.关于课堂观察和评价的标准和原则
有学者认为好的音乐课的标准是：强调音乐学科特点，以音乐审美为核心；实施双基教学，将其融入音乐实践中；教学中应体现内容与形式的有机结合；改变学习方式，关注主动参与、勇于探究和交流合作；适当地运用现代教育技术手段。王安国教授则指出：从总体上说，一节成功的音乐课，是以音乐课程价值、目标的实现为标准，其选材、流程及方法、手段符合音乐学科特点和学生接受心理，体现科学的教育理念，能给学生带来审美体验的愉悦和心灵洗礼，同时又能使学生获得或积累一定的艺术修养。
对于音乐教学观察和评价原则，有研究认为：应本着指导、激励、调控、促进的原则，淡化评价中给教师定论的成分；另有文献提出评课应依据《音乐课程标准》来实施，提出导向性、科学性、整体性、可操作性四点原则。
2.关于课堂观察和评价的内容和环节
综合相关研究来看，关于音乐教学的观察和评价的内容集中体现在“教”与“学”这两条主线上。教师方面包括：教学内容、教具准备、教学设计、教学方法和手段、组织教学能力、教学仪表、教师本身素质（范唱、伴奏等）；学生方面主要包括学生兴趣、主动参与、综合能力培养、课堂气氛、学生收获与审美体验、创新思维培养、个性能力的发展等。
从环节来看，对音乐教学的评价包括教学准备的评价（备课是否充分）、教学的导入评价等。还有研究提出从“情感态度价值观”、“知识与技能”、“过程与方法”三个维度目标，对音乐教学进行综合性评价。
3.关于评课存在的问题及对策
音乐教学评价存在的问题，包括评课形式化、评课平庸化、评课极端化，对于这些问题，应树立正确的评课观念，建立“捉虫”的音乐评课模式（“问题虫”——问题和缺点、“萤火虫”——优点和闪光之处），以及在评课中反思自己的教学等。另有文献认为，音乐评课中存在着随意性、为评课而评课、评课多“研究教”而少“研究学”的问题。其对策为，摆正角色、树立新的评课思维方式以及改变方法、促进音乐评课方式转变（课前交流、听课思考、课后反思）等。
从检索的文献来看，有关音乐“教学评价”的更多文献实则为学生学习的评价（包括学习效果和成绩的评定），因这方面不是本文研究的内容，故此不进行考察。
其他方面的研究还有：关于音乐教育专业的学生实习评课的探讨——认为应加强高师音乐教育实习评课的指导，提高学生教学能力和教学分析能力；音乐教育实习评课应把握“情感与角色”、“感性与理性”、“目标与手段”的关系，并提出“归纳”、“演绎”、“探究”三种具体的评课模式。
另有文献对高等院校音乐教育专业钢琴课评价进行了分析，从教学评价的必要性、评价的基本原则、评价内容与要求、评价体系的建立等方面进行了切入。
总的来看，当前我国中小学音乐教学课堂观察和评价研究的问题和不足，除了文献缺乏和研究深度有限，还表现在从教学活动观察和评价工具、方法的推出来看，以改进课堂教学行为来开发和应用课堂观察技术与诊断方法的研究还十分薄弱，相关研究还处于基层性、个别化探索阶段，真正有效、得以认可并实际推行的观察和分析工具几乎没有。
二、对我国中小学音乐教学课堂观察的反思
1.专业分析和研究的缺失及介入
从中小学音乐教学传统课堂观察的实践来看，其更多地与形式化和功利化联系在一起，发生于新教师入职阶段及对教师的常规考核、评比中，并主要体现为公开课的形式。这种“观察”更多与激励性评价相关，而对课堂的专业化分析和“研究”则较为缺乏。
当前，在中小学音乐教研活动中，观察课堂的行为基本采用传统的看课、评课方式，它将注意力主要用在“看”上。“看”教师的教学目标是否达到、教学设计是否合理、教师的教学态度等诸多方面。观察前通常没有明确的研究目标，而着重于关注课堂效果。这虽然能就发现的问题展开一些必要的探讨，但并没有系统和全面的分析总结，指导性和针对性不强。故这种观察常常带有观察者较强的个人判断色彩及停留在课堂观察的表层上，无法对课堂教学做出定量的、科学的分析。
相比之下，专业化的课堂观察更为强调明晰的问题意识，需要预先明确观察的目的、关注的要点和内容，课后再由观察者各自陈述观察报告并展开集体讨论，并根据记录的数据，紧扣课前确立的观察点，提出有针对性的改进建议和对策。与传统听课、看课不同，专业化的课堂观察更体现为一种研究性活动，更为关注“资料和信息收集”的专业研究。从观察主体（观察者）来说，其更应被称为“课堂观察研究人员”，他们（包括普通教师）需要接受专业培训，要求不带个人判断，进行“中性”的专业分析。
从观察的对象和指向来看，中小学音乐传统教学课堂观察活动主要考察教师的教学行为，而忽略学生的学习行为和学习效果；而基于专业分析和研究的课堂观察则既指向教师的行为，又关注学生的行为以及教师和学生的互动等方面。
与此专业化研究分析相适应，中小学音乐教学对课堂观察主体也有不同的要求。当前中小学音乐教学课堂观察中，观察主体主要为管理者、“专家”或业务骨干，对一般的教师并没有提出“观察”的要求。即使对于前者，他们的观察能力也更多地与主观经验相联系，或基于管理和“等级”评价的视角，而对于广大教师来说，作为科学研究方法的课堂观察至今在中小学音乐教育领域仍然是“一项被遗漏的教师专业能力”[1]。当今所提出的分析—研究型“课堂观察”则要求普通教师以观察者的角色切入：不仅要求他们具备主动参与课堂观察的意识，并且，其观察能力甚至应作为教师专业能力和素养的重要构成。
2.课堂观察功能：从单一到多维
从外在“工具”理性来看，一方面，在实践中，中小学音乐教学传统课堂观察主要被视为一种基于管理和“相互学习”的评价活动，而其他的功能则相对被忽视；另一方面，从课堂观察在母体学科——教育科学来看，有学者只是把其视为一种“教育研究方法”[2]，或教育科学研究方法[3]。而从以上论述得出，中小学音乐教学课堂观察应是对教学活动评价（作为一种教学活动）、分析—研究手段和作为“研究方法”的兼容。当然，这几方面在特定情境下也是统一的。
从实用意义而言，专业化视角下的中小学音乐教学课堂观察，超越于传统的听评课（如主要为了评价教师），具有多维的功能：既能促进中小学音乐教师自身专业化发展，又能加强中小学音乐课堂师生互动、改善学生课堂学习。首先，作为帮助中小学音乐教师专业化发展的有效途径，特别是针对实习和新任教师这个群体，通过观察他人可以学会自我观察和被观察，在学习、观察、反省、改进等过程中全面提升他们的专业素养。因此，课堂观察理应成为中小学音乐教师专业生活的重要方式。其次，中小学音乐教学课堂观察研究作为一种教研活动，需要分工合作，协同作战。它能营造一种有助于开展合作的校本教研活动的教研文化。再次，中小学音乐教学课堂观察作为一种研究方法，它将研究问题细化为一个个观察点，且观察点的设立都是以学生课堂学习的改善为中心。无论是教师教学行为的改进，比如提问、评价语言、创设情境等，还是课程资源的利用，比如多媒体课件、乐器、道具等，都是以学生在课堂中的有效学习为落脚点。课堂观察应主要关注学生在音乐课中是否参与其中，以情感乐并享受音乐。
3.课堂观察的理论基础及学科差异性
（1）课堂观察的理论基础
当前，关于课堂观察的理论基础，还没有引起相关学者和中小学音乐学科教师的普遍关注。这些理论基础不仅提出课堂观察的指导思想，也与其操作实践直接相关，决定着中小学教学课堂观察的向度和深度。这些理论基础包括：当前国内外关于课堂观察的最新研究进展、理念及工具、技术和方法，国家教育方针、法规、政策对音乐教育的最新要求，音乐教学的特点（包括不同教材及其针对对象）及国内外最新音乐教学改革和研究动态，不同地区、不同学校的实际情况等。
从课堂观察的实施来看，正确、可靠的理论依据不仅与观察标准的制定直接有关，并且只有具备充分的理论知识储备，观察主体才能很好地结合课堂教学实例，做到游刃有余，切中要点，达到指导、改进教学效果等目的。
（2）课堂观察的学科差异
不可否认，在我国一些学科教学领域，已经引进与运用了一些先进的课堂观察技术、相关系列方法和工具。从这些技术、方法和工具的适用性来看，课堂观察或者适用于一般的文化和知识性教学课堂，或者具有某学科的特殊性。即使对于某些通用性来说，也主要基于技术的视角（如提问的数量、语言流动的频次等），而从学科内容角度进行分析和诊断的技术还比较缺乏。如FIAS体系关注言语方面的信息，对于非言语的诸多信息则无法记录和反映。
无疑，对于中小学音乐课教学来说，这些工具和方法无法直接引入。相对其他科目，音乐教学活动具有不同于其他课程的教学特征，相关教学活动和形式更为丰富多样，如范唱（乐器示范）、指挥、音乐欣赏（录像、录音）、伴奏、独唱、合唱、器乐演奏、乐器的个别辅导等。这种情况下，如果采用一般性的课堂观察技术，则表现出较大的局限性，如取样较少、观察项目多、观察对象相对分散而使得观察难度增大、观察者和被观察者之间会产生更大的互动式干扰等。因此，课堂观察要实现改进中小学音乐课堂教学，就必须克服“学科缺失”的弊端，构建具有学科特点的观察框架，开发学科内容分析工具，从课堂主要构成要素出发，确立课堂观察框架，以弥补现有的观察技术缺乏学科内容视角的缺陷，为教学提供专业层面的诊断建议。
4.课堂观察方法的研究与使用
从当前中小学音乐教学课堂观察方法和手段来看，课堂观察还停留在较为原始的阶段，具有粗糙、主观性较强的特点。多年来，在方法的改进和提出方面没有明显的突破。相关文献主要集中在探讨观察是什么、谁来观察、观察什么内容等问题，但基本上并不涉及如何进行观察和具体的方法技术[4]。
从课堂观察方法和工具运用的发展来看，美国等西方国家在20世纪60～70年代就已经开始创立相关定量观察方法和工具并予以推广，现在较为常见的有十余种。另从定量观察方法的应用范围和广度来看，该方法和工具系列已在美国等国教学活动观察、评价中演变为最为常见的方法和工具，并已成为教师教育专业学生和新教师培训必备的内容。而在我国，在其他学科教学领域，相关系列方法和工具的研究和应用已有所涉及，但我国中小学音乐教学还仅仅停留在采用传统、单一的观察模式，定量观察方法的优势仍处于被忽略的状态。
从课堂观察资料收集的方式以及资料自身的属性角度来看，课堂观察可分为定性观察和定量观察。前者具有自由性、开放性的特点，能相对充分、完整地描述观察情境，保留事件的发展进程、逻辑关系。然而，这种课堂观察具有较强的主观性与个别性，观察者的个人经验、描述能力和相关理论水平与记录水平有很大关系，针对同一事物的观察结论很难达成一致，可能出现众说纷纭的现象，观察结果很难具有客观性和科学性。从实践来看，当前中小学音乐教学课堂观察中，基于不同的评价要素而对不同的等级进行确认的方法，以及“打分”法均属于此类。
相对定性观察的局限与不足，定量观察则具有其特有的特点与优势。所谓定量观察是指观察者运用一套定量的、机构化的记录方式对中小学音乐教学进行观察。从其他学科的实践来看，它一般有一定的分类体系或具体的观察工具，对预先设置的分类下的行为进行记录，这种观察记录的结果一般是一些规范的数据。[5]它强调低推理、少判断，观察者在记录时利用相同的标准对课堂行为和事件进行归类。因此，不同观察者之间比较容易达成一致，观察收集到的所有材料可运用统计学的方法分析，还可以通过电脑和数据分析软件实现，整个资料分析过程相对简单、客观，观察结果也更具真实性、可靠性。可见，定量课堂观察方法技术性、工具性较强，适合通过它对课堂进行有限距离的微观研究。当前，国内外课堂观察发展中最为流行的定量观察和记录方法体现为以编码体系为特征。但遗憾的是，该方法体系还没被引入我国中小学音乐教学课堂观察中来。突出对课堂活动进行“描述”分析（包括师生互动的量化分析），这无疑是我国中小学音乐教学课堂观察下一步发展的可能趋势和方向。
参考文献
[1] 沈毅，崔允漷.课堂观察：走向专业的听评课.上海：华东师范大学出版社，2008.
[2] 郑金洲等.学校教育研究方法.北京：教育科学出版社，2003.
[3] 杨玉东.“课堂观察”的回顾、反思与建构.上海教育科研，2011（11）.
小学音乐课堂教学反思范文2
提高小学音乐课堂教学有效性策略
在新课程改革这个背景下，实现小学音乐课堂教学有效性这一目的并不是在短时间内能够完成，需要教学者在长期教学过程中不断探索和努力。作为教学者，应该不断更新自身教学理念，在教学过程中创新教学方式，才能够充分激发学生学习兴趣，最终高质量完成教学目标，为社会输送音乐人才创造条件。
一、课前游戏激趣
根据教学理论，结合音乐课的特点，我觉得上课第一件事就是激发学生的学习兴趣，而激趣最好办法就是做游戏。比如节奏接龙，节拍模仿，卡农训练，音阶练习，音准记忆，合着音乐做律动，体会不同的音乐要素比如速度、力度、旋律的上下行、旋律的起伏是平稳还是跳跃、声音的大小变化带来的音乐进行中情绪的变化，也可以利用这种不同的感知方法初步了解音乐的简单曲式结构，这样不仅可以让学生潜移默化地走进音乐，还有助于提高学生学习音乐的兴趣，对学生接受、体验、运用音乐要素认识音乐起到了一定作用。
二、创设良好的学习氛围
培养学生的学习兴趣与良好的学习氛围密切相关，只有在一个优美的、和谐的环境中，学生才能有学习的兴趣。总之，创设良好的学习氛围是激发学生兴趣的关键。首先， 教师要为学生创设一个优美的学习环境。教师可以让学生根据自己的喜好去布置课堂， 让学生在教室内也能感觉到家的感觉，结合课堂，教师在教授《故乡》一课时，可以把相关音乐家的作品挂在班级的墙壁上，还可以让学生自主地去收集家乡的照片或者是把自己家乡的景物画出来。其次，教师要为学生创设轻松和谐的学习氛围。比如教师在上到《龙咚锵》一课时，可以让学生模拟节日时的气氛，教师可以自己剪花，自己写对联，粘贴在教室的四周。
三、采用直观形象的教学方法
在小学阶段， 学生由于种种原因不能很好地控制自己的情绪， 在上课时往往不能很好地集中自己的注意力， 这时候就需要教师充分的利用现有资源，运用图画、录音机、多媒体设备等为学生进行授课， 这种教学方法既符合学生的思维特点， 也可以刺激学生的感官，从而达到激发学生学习兴趣的目的。如教师在教《侗家儿童多快乐》这一课时，教师可以先用多媒体播放歌曲以及民俗风情，让学生不断地倾听、欣赏，在倾听、欣赏的时候，学生就能够感受到歌曲《侗家儿童多快乐》欢快活泼的情绪。了解侗族人民个个能歌善舞以及侗族风俗别具风情的地方特色， 然后全身心地学唱歌曲、背唱歌曲。
四、用影视欣赏的方法促进教学方法创新
随着科学社会的迅猛发展，网络技术惠及人们生活、学习的方方面面，在小学音乐教学过程中也不例外，但是以往缺乏正确的使用方式，对音乐教学的作用没有充分突显出来。多媒体教学受到教学者、学生的推崇，多媒体技术应用到音乐教学中，不仅使得音乐教学内容更加丰富多彩，也提升了其娱乐性，视听两者结合的方式使得学生注意力高度集中。教学者在教学中可以充分依循学生建议、意见寻找出学生所需资料，来帮助教学者教学。
五、运用道具乐器，激发学生想象
小学生动手能力强、好奇心旺盛，我在教学活动中不仅应用钢琴、手风琴、竖笛等简单常用的乐器协助教学，还组织学生细心发现生活中小乐器来增强自身节奏感。如我引导学生运用吃饭用的碗碟、玻璃水杯等生活日用工具作为打击乐器，部分学生还主动用树叶做哨子吹奏歌曲旋律，一些学生还在易拉罐里撞上小石子当作摇鼓乐器……在此过程中，我发现学生具有无限创造性潜能，想象力丰富，我就趁机鼓励学生运用自己制作的乐器共同演奏同一首歌曲，有效鼓舞学生的学习热情，增加学生对音乐的学习兴趣。
六、音乐与动手能力的结合
音乐带给我们的绝不仅仅是听觉的享受，它对于学生创造能力的发挥也起到了积极的促进作用。小学音乐教学中关于打击乐器的讲授对于学生来说是新奇有趣的，也是音乐基本实践技能在小学音乐教学中的实施过程。在快乐教学的理念指引下，教师可充分发挥学生在课堂学习中的主动性，鼓励他们通过自己的努力自己动手制作打击乐器。课堂上，教师可安排学生用自己制作的打击乐器来演奏某段旋律，甚至可以让学生自我即兴发挥演奏一段旋律，这对学生来说都是一种尝试和突破的过程。制作材料可以是简单的，例如小瓶小罐或是铅笔盒、小竹筒等，然而学生却可以在这一过程中充分发挥自己的想象力和动手能力，尽全力完成自己的“作品”。音乐教学中，课堂教学的情境是极其重要的。教师应充分利用各种教学辅助工具来体现出音乐教学的趣味性和启发性，鼓励学生在学习的过程中积极拓展思维，大胆想象，敢于创造。这不仅大大提升了学生对于音乐学习的兴趣，同时也是快乐教学理念在课堂教学中的有效实践。
七、课后反思与重建
音乐课堂不仅需要老师反思与重建，而且也需要学生进行反思与重建。学生对音乐课堂的反思与重建是依赖学生对音乐的喜爱来完成的。根据学生课后对课堂所学歌曲的演唱情况，我们不仅可以知道教学内容是否符合学生的兴趣，还可以从中发现我们教学中的不足。前者可以作为我们选取教学音乐素材的参考，后者可以作为我们改进教学方法的参考。因此，我们必须反思我们的教学。没有反思，我们的教学也就没有进步；没有课堂的重建，我们的反思就没有实践的机会。所以，反思与重建同等重要。
总之，每朵花都有盛开的时候，每个孩子都有成功的可能，让我们共同努力，创造快乐的音乐课，让学生走进音乐课堂而欢欣雀跃，只有每朵花都开了，才能有姹紫嫣红的春天，让我们与孩子一起向快乐出发，陶醉于音乐之中，感受快乐，把学生真正当成学习的主人，成功的喜悦会伴随着孩子们的学习的。让学生在学习中体验成功，让我们的教育充满快乐吧！
参考文献：
[1]韩蓉.浅谈小学音乐欣赏教学方法[J].现代阅读（教育版），2013（03）.
[2]刘晓娜.合理设计切入点，丰富音乐课堂[J].现代阅读（教育版），2013（03）.
小学音乐课堂教学反思范文3
音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学内容、教学设计、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。实践与研究证明，小学音乐实施反思性教学是教师自觉探索解决音乐教学中的有关问题，不断提升课堂教学效能的有效途径，也是促进教师自我学习，提高业务素质的重要手段之一。
在音乐课堂教学实践中，我通过对教学《龟兔赛跑》这一案例进行反思，具体地分析探索教学内容、教学目标、教学策略、集体协作等方面的反思与调整的过程与方法。
1.注重音乐与学生生活实际相结合，进行课堂教学内容的反思
课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，真正做到以学生为本。教学内容不仅具有音乐性、审美性，更应贴近学生的生活实际。课堂教学内容只有充分利用现有教材中能引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学力水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，才能有效地激发学生的审美情感与审美愉悦，让教学内容真正使学生想学、爱学、乐学。在教学《龟兔赛跑》时，我安排了欣赏三段不同的音乐：第一段是兔子、小鸡和小猫；第二组是乌龟、鸭子和小羊；第三组是大象、小熊和老牛。第一步让学生聆听音乐并思考：这段旋律表现了哪一组小动物呢？第二步问为什么你会认为这是这组小动物呢？此时学生会根据他平时积累的经验告诉我们：大象的腿很粗，它走起路来很笨重，所以它的音乐听上去很强也很沉重，而乌龟呢，它爬得慢，但身体没有大象那么庞大，所以音乐听上去很平稳。而小兔子是一蹦一跳的，所以音乐听上去很轻松，也很活泼。第三步让学生聆听音乐模拟这一组动物走路的情景。这样才能激起学生对音乐的内化，体会音乐艺术的美感。
2.坚持以学生为主体，增强学生的学习自主能力的反思
上音乐课时，我觉得我只是一味地讲，根本没有留意学生究竟明白了没有。后来经过反思，我认为音乐教学作为素质教育的重要内容，必须舍弃一切单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使他们在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育，在教学中做到以学生为主体。为此，教师必须考虑通过何种有效的途径使学生自己动脑想出答案。比如：音乐课本中要求创编歌词便是提高学生自主学习能力的练习，它要求学生自己思考，将新的歌词套到歌曲里面。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥，让学生互动，而最终达到自己的教学目的。
3.教学形式新颖化的反思
在教学过程中，为激发学生有意注意及无意注意，可以采用多样化形式，在方式方法上，要适合学生心理特征，灵活多变，力求"生动""有趣"能促使他们从被动学习转到主动参与中来。打破传统单一的歌唱形式，多以听觉、动觉为切入口的训练。教学过程中应根据年龄，精选录像片段，配唱MTV帮助学生理解感悟，还可以采取边唱边跳，自弹自唱等多种形式，在活动中帮助学生理解音乐的内涵，树立音乐形象。特别是民歌教学中，让学生在表演唱中探索地方文化和音乐的关系。比如《森吉德马》由作曲家贺渌汀根据蒙古民歌创作的器乐作品，乐曲分两个不同部分，第一遍欣赏时，老师随着音乐起伏波动，示范一些蒙古舞中常用的基本动作，然后学生分成几组进行即兴创编。在前一部分较为缓慢的旋律中，有的同学想象悠闲骑在马上，并做出饱览自然景色的动作；后一部分热烈欢快的节奏下，同学们表演出欢庆解放的场面。在两种不同速度和风格的旋律中，整个教学过程积极促进了学生想象和创作能力，也加深了同学们对乐曲表现的理解。
小学音乐课堂教学反思范文4
摘要：随着科学技术的不断发展和知识的不断更新，现代课堂向教师提出了更多的挑战，小学音乐的教育也向教师提出了越来越多的新要求。通过笔者多年的小学音乐教学的经验，谈一些对小学音乐有效教学的体会。
关键词：小学音乐 有效教学
一、音乐课堂教学现状
小学生年龄小，他们活泼好动，注意力不容易集中，他们的视、听能力较差，对于老师授受的知识并不容易引起很大的注意，时间久了还出现分心 、坐不住等现象，甚至烦躁情绪也会出现；有些神经发展迟缓或神经功能障碍也会造成学生在课堂上难以控制。自己的行为，出现动作过多、情绪不稳、大声怪叫、注意力不集中等多种课堂问题。音乐教师的教学方法也很重要，有的老师教学方法简单，没有引起足够的兴趣听课，学生不积极配合。例如：教学内容安排过多或过少，讲课的速度过快或过慢；表达能力欠佳；缺乏活力等，有些教师则对学生的问题行为做出过敏反应，处处设防，让学生在课堂中感到压抑，甚至害怕，这样一来，不仅无助于维持课堂秩序，而且还会大大降低教师的威信，甚至引起学生对教师的反感情绪。尤其对于低段学生来说，更容易产生因害怕老师而实际效果并未见好的现象。课堂常规是每位老师都应该对学生进行训练 ，以促使学生能够更好地有序学习，但音乐课是一门审美性、灵活性、活动性都很强的课程 ，有其独特的特征。学生审美能力的提高，很大程度上得益于音乐课中严格的学习常规。新课程理念下，我们虽不再崇尚传统教学中那一味求静、求齐的课堂模式，但也绝不能不顾课堂教学实效而追求“参与、互动、共鸣”，在这个基础上，有效地发挥传统与现代相结合的优势，打造新型课堂。因此，培养学生良好的音乐课堂学习常规就非常重要。
二、有效教学的实施策略
1、课前准备要充分
小学生，特别是低年级的学生，他们的自控力较差，老师的那种恐吓式的说教对他们无动于衷，在他们的印象里不知道什么是上课准备，只有老师告诉他们才会知道，一开始如果不加以引导，他们的准备习惯是不会很好地养成的。所以，我从新生开始的第一堂课就提出要求，在音乐课前5分钟，我就来到教室，在讲台上我把所有的音乐用具整齐地放好，做好示范，然后逐一检查学生。开始检查时，发现不好的，我尽量避开批评，教给学生正确的做法，并指导学生具体的做法，然后检查。一段时间后，就可以在教学中使用一些手势、形体语言来规范学生的言行。
2、营造良好的课堂氛围
音乐是一个让人 身心愉悦的事物，所 以音乐学习也要 给学生以享受的美感。音乐课堂一定要营造出轻松 ，快乐的氛围，从而有利于培养小学生对音乐学习的兴趣，让学生从小就拥有音乐是美的这种意识。参与音乐实践活动的动机和意识的产生、学习积极性的调动以及语言素质和技能的培养和发展，不仅依赖于学生 自身原有的知识与能力，而且取决于是否有一个适宜的活动氖围和环境，音乐教师便是音乐活动心理氛围的营造者。
3、为课堂上引入多元化的辅助教学工具
多元化教学工具的运用能为课堂注入和维持新鲜感，同时辅助教学，减少教学时间的浪费，从而提高教学效率。随着科技的发展，现代课堂上常见的辅助工具有网络，多媒体等。网络已经成为人们生活中不可缺少的一部分了，网络上的资源丰富且利用方便。所以，小学教师可以充分利用网络上的音乐视频资源或者编辑软件给课堂上的音乐配上生动的画面、图片或字幕，展示给学生，使得单一的听觉感受变为了视听结合，图文声像，给音乐课堂注入了生机和活力。谜样一来，大大吸引了学生的注意力，激发了求知欲，调动了他们学习的主动性，使学生们展开丰富的联想来感受和理解音乐作品，提高学生对音乐的理解能力。多媒体技术在小学音乐课堂教学中的运用，极大地扩展了音乐课的教学客量，丰富了教学手段和教学资源，使小学生能够形象直观地掌握音乐的基础知识和基本技能．从而获得初步的音乐感受．鉴赏和表现能力。小学音乐课堂教学由抽象走向形象，由枯燥到有趣，能够充分调动小学生学习音乐的主动性、积极性，使小学生的创新思维与实践能力得到有效提高。
4、加强课后反思
课后反思是教学活动的回顾和梳理。通过课后反思，重新审视自己的教学过程，肯定成功之处，修上和完善不足之处，并不断完善教学过程，就能更好地增强教学的有效性。为了提高今后教学的有效性，我认为可重点从以下几个方面进行反思:①总结成功的经验，将好的案例、教学方法等记录下来，进行整理并用于以后的教学中以提高教学的有效性。②记录教学中的失误。先认真分析失误的原因，再进行修正，正所谓“吃一堑.长一智”。只有这样，才能避免今后出现更多的失误。③记录学生在学习上的困惑。学生在学习上的困惑是一节课的难点。只有找出学生困惑的原因，再选用合适的方法帮助学生解决困惑，提高课堂效率。另外，课堂上的灵感也尽量要捕捉F来并加以修正.再用于今后的教学中，会收到意想不到的效果。
三、结语
总之，提高小学音乐识谱教学的有效性，必须建立在深刻把握小学生认知规律和心理特点的基础上。依据小学生理解力较差以及坚持性较差等特点，将抽象、理性的识谱教学转化为生动、感性的识谱游戏，灵活运用各种教学方法，融人各种音乐实践活动，有效调动学生识谱学习的主动性与积极性，使识谱教学达到最佳的效果，充分利用音乐教育陶冶学生情操，提高他们文化素养与审美能力。
参考文献：
小学音乐课堂教学反思范文5
1.教学目标有效——科学合理。
教学目标是课堂教学的核心和灵魂，是课堂教学的根本出发点及归宿，要提高课堂教学效率，教学目标一定要有效，它关系到教学活动的导向、教学内容的取舍、教学方法的运用和教学效果的评价等。只有制定明确、具体、科学、简明、切实的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。因此，一节课的成功与失败，在很大程度上取决于教学目标是否合理。我们要从设定有效的教学目标开始，进行有效的课堂教学，构建真正的、名副其实的有效课堂。
1.1根据新课程标准制定学期目标。为了更好地把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学初，教师就应针对学生的实际情况，根据新课标的要求制定一个详细而清晰的学期总体教学目标。这对每堂课所要完成的教学目标起到很好的导向作用。
1.2根据学期目标制定课堂目标。每堂课应有科学而明确的指向性，能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。
1.3根据课堂目标制定环节目标。
抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标实现的，环节目标是靠课堂目标统一的，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。若没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。若仅有课堂目标，没有环节目标，教学就会显得空洞。制定环节目标时必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。
2.从欣赏音乐作品的步骤和方法上对学生加以引导，实现从感性认识上升到理性知识的飞跃。
在教学中，我主要采用听、看、唱、想、动、说等参与方式。音乐是“听”觉的艺术，音乐艺术的一切实践活动都必须依赖于听觉，因此听是参与音乐欣赏教学的关键。对比法听是听的深入，也是音乐欣赏最主要的方式之一，倾听中的对比有节拍、节奏、速度、力度、音色、风格、形式等方面的对比，可以从同一作品中进行对比，也可以对不同的作品进行对比。“看”是让学生在聆听音乐的同时通过视觉的结合感受美，我在平时教学时利用多媒体辅助教学。小学生以形象思维为主，具有好奇、好动、模仿力强的特点。我借助多媒体，通过观看动画、绘画、剪贴画及情景表演进行直观欣赏教学。音乐欣赏是以听为主的。“唱”是欣赏作品的基础，因为音乐主题是作品的核心，是音乐形成和发展的基本要素，引导学生听前唱主题，有利于学生把握主题形象，在聆听音乐的过程中准确辨认主题的重复和变化，真正调动学生的音乐思维，更好地获得音响体验。“想”是学生在聆听音乐时，根据音乐展开联想和想象。由于音乐艺术不同于文学和美术，它由情而动，由感而发，具有抽象性、多样性、模糊性等特点。因此，通过音乐欣赏能开阔学生的视野，培养学生想象的广阔性、独立性、新颖性和创造性，这是欣赏教学的最终目的。“动”是让学生在聆听音乐的同时与美术相结合，使学生动起来。音乐与美术作为艺术的两种不同形式，有着难以割舍的关系，在音乐欣赏教学当中应当添加美术成分，大胆尝试，让学生亲自动手描绘所欣赏的音乐情景，培养情趣、动手动脑能力，有效地将美术融入音乐中，让学生从声音、图像两方面感知美、欣赏美，并创造美。“说”是让学生说出了聆听作品后的感受。我在教学中注重学生说的参与，及时引导学生说出听后感，这样不仅有利于发挥学生的主体作用，活跃课堂气氛，而且有利于及时反馈教学信息，及时了解教学目标与教学效果间的差距，使学生的欣赏在理性认识的指导下，步步深入，达到深刻、高级的阶段，从而不断提高学生的欣赏能力和表达能力。
3.用先唱歌后识谱的方法强化听觉。
学生对于唱谱不感兴趣，反而感到乏味。刚开始我对这一情况没有了解清楚，还以为是他们偷懒。
反思：音乐学习的各个方面都涉及听觉，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力是培养审美能力的基础。因此，先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可达到良好的效果。我发现，很多同学并不了解简谱，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，则不但学生对该曲目缺乏兴趣，反而白白浪费课堂前15分钟的宝贵时间。对此，我做出以下改善，在教唱新歌前，先让学生欣赏，以听领先，并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，感觉识谱并不太难，从而增强信心，加深对音乐的热爱。
4.坚持以学生为主体，反思课堂教学目标。
由于学生的需要、兴趣、经验和能力是多样化的，音乐课堂教学目标要充分体现以人为本的科学的音乐教育观，就必须以学生为主体。联系学生的客观实际，根据教师对课程标准和教材的把握，灵活制定课堂教学的音乐审美、情感态度和知识技能目标，增强教学目标设置的合适度，提高有效性，真正发挥教学目标的导向、调控、评价作用，成为课堂教学成功的保证。
小学音乐课堂教学反思范文6
关键词：小学音乐；有效教学；高效课堂
教师如何在有限的教学时间里调动全体学生的学习积极性，引导学生积极地参与学习过程，促进学生对知识的主动建构，让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐文化，使音乐课焕发出应有的生机和活力，从而有效地提高课堂教学的效率呢？我认为应做到以下几点。
一、教师为主导，要体现示范性，有效控制学习进程
根据小学音乐课堂教学内容的不同特点，学生参与学习可分为“动态学习”和“静态学习”两种形式。“动”指的是学生动手或动口参与学习，其包括“唱”（视唱、演唱），“读”（读节奏、歌词），“奏”（乐器演奏），“演”（律动、表演），“评”（自评、他评、互评）等。“静”指的是教师讲解、引导、示范演唱、表演，在这个过程中学生耳闻目睹，用脑用耳用眼参与学习。此外，它还包括“导”（分析、引导），“授”（授知、授法），“听”（听辩、鉴赏），“范”（范唱、范奏、范演），“创”（启发、编创）等。“动”与“静”都是学生在教师主导作用下参与学习的。音乐课堂上学生的学习活动，先有“静”才会有“动”，“静”是基础，“动”是目的。 “静”时，教师讲授新课，诱导情绪，唤起想象，启迪智慧。它是“动”的导火索，“静”启发了“动”，教师在学生的静态学习中发挥了主导作用。为了让学生在“动态学习”中有法可依，有规可循，主导离不开示范性教学手段。“节奏示范”“范唱歌曲”“示范演奏”“示范表演”“示范编创”等等，是学生“听得到，看得见”的“言传身教”，这对学生来说是最直观、最直接的感性认识。学生在参与“动态学习”时，就能从中模仿，动口“唱”“读”“评” ，动手“奏”“演”。因此，根据小学音乐的学科特点，在音乐课堂教学中教师为主导要体现出示范性。
二、通过音乐游戏、舞蹈，激发学生学习的兴趣
音乐课，顾名思义是“音”和“乐”的教学，它不像其他文化课那样传统地学、按步就班地练。音乐课的形式是以动为主，以情引动，以动助学。在教学过程中，我抓住学生爱玩、爱动这一天性，运用音乐游戏、舞蹈、律动等，营造一种生动活泼的学习氛围和场面，将具有动感的音乐与学生好动的性格特点相结合，让学生在唱唱、跳跳、玩玩、动动中去感受、理解、表现音乐。如选用律动“请你跟我这样做”，学生听音乐边唱边模仿教师做拍手、打肩、跺脚等动作。以此训练学生的节奏感，在律动中培养乐感，在拍打节奏中发展听觉，在美妙的情景中发展思维，同时也培养了学生“动口、动手、动脑”的能力。又如在欣赏《卖报歌》一课时，我运用音乐表演的形式，让学生听音乐模仿报童，让其他的同学做评判，在一次次评价过程中，学生们兴趣盎然，乐在其中，教学也取得了良好的效果。
三、巧妙运用奖惩措施，唤醒学生学习的潜能
教育本来就是十八般“武艺”，表扬、批评、奖励、惩罚……在我们的教育中，惩罚也是教育的一种手段。为了维持课堂纪律，保证教学的高效性，我认为教师应同家长对犯错学生进行科学适度的惩罚，这对学生本身而言就是一种教育。但要注意：一定要尊重学生的独立人格，保护好学生的自信心、自尊心，好的就是好的，错的就是错的，不要一错百错，全盘否定。通过巧妙的奖惩措施，唤醒学生的学习潜能，使学生保持良好的学习热情和旺盛的学习精力，保证课堂的良好纪律，提高课堂教学的效率。
四、在参与中培养学生的兴趣
传统的音乐教学把教科书当成唯一的教学资源，而新课程标准充分考虑到地域、城乡差异等方面的原因，在课程资源的开发上更具弹性，呈现出了多元化的格局，如童话故事表演唱、音乐家的故事、外国儿歌等。参与学习的方法是最有效的方法，一个人的兴趣只有在实践中才能产生和发展。音乐的实践有很多种，如：演奏乐器、唱歌、欣赏、舞蹈、创作等。在各种音乐艺术实践中也可进行竞赛，从而充分调动学生的主动性。
五、加强以学生为主体的音乐体验，培养学生的创造性思维是构建高效课堂的关键
传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识，而事实是音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家。俗话说“歌声乃人之情也”，不难想象，一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的，人的心理状态会直接作用在发声器官上。我们音乐教师注意引导学生，给他们创设思维空间，让他们真正体会作品的意境，这既促进了学生全面和谐发展，也培养了学生对音乐的感受、理解和表现能力；既丰富了学生的音乐想象力，也锻炼了学生的创造力，实现了学生的多元化发展。
六、注重课堂反思，写好教学反思
教学反思在新课程标准中已经被提高到了前所未有的高度。教学反思，是指教师在教学实践中，批判地考察自我主体的行为表现及行为依据，通过观察、回顾、诊断、自我监控等方式或给予肯定、支持与强化，或给予否定、思索与修正，将“学会教学”与“学会学习”结合起来，从而努力提升教学实践合理性，提高教学效能。对于一个教师，应该说学海无涯，而攀登也是永无止境的。“路应该在脚下延伸”，我们不可忽略了去总结、认识自己一步一步艰难闯过来的路，要仔细地审视自己在前进的道路上踩出来的每一个脚印。因为每一次的经验，每个细微的成功和进步都是由教师和学生共同创造出来的。所以，对教师而言，第一，与课前备课同等重要的是不能忽视课后的回顾小结，第二，在课内外要特别留意学生的反应。一位优秀的音乐教师应不断反思，调整自己的状态，不断地学习、掌握本学科与教学领域的前沿信息与知识，更好地全身心投入到课程改革中去
总之，教学有法、教无定法、贵在得法。在如今小学的教育现状下，我们只有不断学习，努力提高音乐教师的个人素养，紧紧抓住课堂40分钟，才能做到“低负高效”，才能发挥音乐教育审美功能的有效性，从而促进音乐教育在基础教育体系中发挥更积极的作用。
参考文献：
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2.田静.在音乐教学中培养学生创新能力的实践和探索.成才之路，2008（36）.
3.白陶格涛.小学音乐课堂教学之我见.中国新技术新产品，2010（04） .
