动画人才就业及高职动画教育革新

动画人才就业及高职动画教育革新

本文作者:高璐 单位:武汉商业服务学院

一、国内动画产业现状

动画艺术以创意的表现形式,创新的诠释方式,创益的产业态势,创造了动画支柱产业的佳话。动画作为文化创意产业,对现代社会有着广泛而深刻的经济文化影响,是经济全球化时代的“无烟重工业”,是继IT业又一新的经济增长点,被称为21世纪知识经济的核心产业。动画从生产、播出、衍生产品开发、收益、再生产,是一个完整的动画产业循环链,这种独有的盈利模式和市场发展路径,使数字网络技术发展有了新方向,更对服装、文具、玩具等相关产业的发展具有强烈的推动作用。在我国,有3.67亿青少年,2100多家电视台,动画产业的市场和前景被一致看好。中国动画在20世纪90年代,随着动画制作技术的提高,动画制作公司逐年增多。近年来,国家加大财政投入力度,大力扶持动漫企业以及动漫原创产品的创作与生产,中国动画业已呈现出良好的发展态势,逐步迈入产业化高速发展的轨道。动画产业的大规模发展必然带来岗位和技术的细分化,它既需要擅长艺术设计和创意的精英,又需要大量的、具有较高技能的制作人才。从产业的角度看,动画制片由前期策划、中期制作、后期合成三部分组成,呈现中间(制作)大,两头(前期策划、后期合成)小的现状。前期和后期需要具有较高文化素质和艺术修养的创作型人才,而中期制作则需要责任心强、吃苦耐劳、动手能力强的制作型人才。近些年来,许多动画产业大国,如美国、日本,甚至韩国,已经逐步将动画制片的中期制作部分分离出来,发送到劳动力便宜的国家生产制作,中国就是其中之一。我国目前作为一个动画产业刚刚起步的制作大国,中期加工的外包项目是我国动画产业的优势,所以无论是发展本国原创,还是与国外联合制片,甚至是做外加工片,目前最需要的是中期制作人员。当然,我国动画产业要想发展的更加壮大,具有较高文化艺术修养的编导人才,包括制片人在内的动画市场营销人才和企业管理人才也是非常重要的。

二、我国动画企业人才需求现状

近年来,在国家政策的大力扶持下,我国的动画教育单位或机构逐年大增,但这些教育单位或机构水平层次良莠不齐,容易造成人才分布不均衡、配置不合理,人才资源市场混乱和无序的现象,导致了各层次技能型人才的短缺,从而制约了整个动画产业的良性发展。动画产业是动画教育的依托,动画教育单位和机构又是产业人才供给的主要渠道,没有动画产业何谈动画教育,教育出来的学生又该去向何处?如果动画教育不能与产业紧密结合,切实做到紧紧围绕产业需求来培养人才,必然导致学校教育与社会需求相脱节和不适应的现象。可见,人才因素已成为制约我国动画产业快速发展的“瓶颈”之一,如何培养出适应产业需求的动画人才成了教育界的一个重要课题。重视动画教育,加速人才培养,输送适应产业需求的人才是保证动画产业可持续发展的关键所在。动画人才难求,一方面是各高校动画专业毕业生难以找到专业对口且能胜任相应岗位的工作,另一方面是动画企业找不到适用的人才。我们在做动漫专业人才需求调研时,了解到,企业对员工的基本素质要求共同体现在:一、爱岗敬业、吃苦耐劳、自学能力强、具有团队协作精神等职业素养;二、设计创意能力强、绘画功底扎实、熟练掌握动画运动规律,熟悉动画制作流程;

三、掌握电脑操作,熟练应用一

两个专业软件。有关数据显示,动画企业中从事本专业的人员学历以大专及以下较多,本科及以上层次的人数较少。大型企业对该专业的学历要求并不高,目前一般要求大专以上,如技能性很强者可不要求学历。动画企业表示,并不是企业不重视学历和技术,而是学生们在学校里考到的证书与实际操作能力不符,无法满足岗位需求,这一点在实习期间就可以显现出来。反之,有工作经验,能力强的应聘者是很少拿着一大摞证书来面试,他们是用技能和作品说话。很多动画企业承接了大量地境外订单业务,却苦于招不到能胜任岗位需求的人员,只好寻求有关高校进行校企合作,通过联合办学的方式,改进人才培养模式,有针对性地培养适应项目需求的人才,以满足企业经营和发展之需要。中国内地80%以上的中小型动画企业处境都比较艰难,遭遇着人才缺失的“瓶颈”问题。笔者认为该现象应该是人才资源结构失衡,即人才供给与产业结构的脱节。我们知道,动画产业是技术、知识、劳动密集于一体的创意产业。由于中国内地动画行业的人才相当匮乏,从创意策划、技术、制度、管理、营销的产业链来看,人才结构的失衡也非常明显,极大地制约了动画产业的发展。笔者认为,以就业为导向,以职业为载体,一名从事动画行业的人才应该具备以下五个方面的条件:一、了解、熟悉动画行业状况和动画企业运营、管理的相关流程,具备相应的营销能力;二、具备实用的制作软件的操作能力;三、具备较好的职业素质;四、熟练掌握动画制作的专业技能;五、具备综合的工作能力。

四、高职动画教育教学改革的几点建议

(一)动画专业人才培养目标由研究型向应用型转变。普通高校最新提出10%的院校为研究和创新型大学,其余90%为以社会需求为导向的应用型大学。相当数量院校将进入职业技术教育行列。其次沟通教育与职业,建立适应经济社会需求的教育体系,突出教学模式的有效性,消除对大学生毕业后进行再次培训的依赖,强化校内实训和企业实习相结合,充分利用高等教育资源,节约大学生的学习成本与政府对大学生就业扶持的成本,系统地培养适用的高素质人才。“工学结合,校企合作,是职业教育发展之根本”,动画企业掌握先进的技术和管理经验,企业将自己的行业知识和技能要求帮助改革高职教育的教学模式和教学体系是至关重要的。学校与用人企业开展深度合作,携手开发课程和课件,组合校企师资队伍,满足动画专业学生教学与实训的需要。注重技能强化和职业发展的相互协调,改进教学模式,使不同的教学形态相互渗透,相互融合,实现“教、学、做”一体化,即定岗化教育。以工作过程系统化的课程设计展开教学。实施“教、学”并举,培养动画专业学生的自主学习能力,开展虚拟和真实项目及业务流程实训。以“开放办学”为宗旨,由学校、企业共建实训体系,搭建实训平台。

(二)动画专业的实操性强,课程结构相当重要,笔者认为第一学年在专业大类范围内进行公共文化基础、动画专业基础理论、动画专业基础知识的教学,同时还进行动画专业技术和技能的训练,打好较为扎实的职业素质基础。特别是重视专业基础课的教学,大量地扎实地训练学生的绘画能力。无论是二维还是三维动画,动画运动规律课程是非常重要的。第二学年根据市场需求和学生的个性、特长、兴趣确定专业方向(前期方向、中期方向、后期方向),有针对性的进行模块整合,重点是实践模块的整合并进行技能强化性训练。注重培养和加强学生的设计、创新和实践能力;第三学年实行专业课与实训教学,毕业设计与企业实习的组合交替进行。实行多区域实习,配备工作能力较强的指导教师通过产业基地内的企业给学生安排实习,分配实习任务,布置实习内容,为满足专业教学实习的需要,制定切实可行的措施,确保实习质量;以促进学生就业为目的,依据企业项目,实行顶岗实习,强化应用性技术、技能训练。学生在美术基础好的前提下,对动画岗位与制作流程要熟悉,对制作流程中的一两个岗位要有能胜任该岗位的技能。#p#分页标题#e#

(三)加强师资队伍和教材建设。提高专业带头人的学术水平,通过国内外专业研修、专业学术交流等方式提升专业教师的教学水平、教育观念,拓宽专业视野、提高科研能力。引进和培养“双师型”骨干教师,通过企业培训、行业交流、企业挂职锻炼等方式提高专业教师的教学能力及实践操作能力。汇集行业专家、企业高技能人才和专业教师,围绕课程教学目标,根据行业对动画制作的标准和技能要求,自行编写教材内容,适当引入本专业领域中的一些新内容、新技术和新方法,不断探索先进的教学方法和手段,反映课程教学的特色。

(四)校企合作,开放办学大力推进“产、学、研”结合,实施开放式校企合作是高职动画教育发展的重要途径。企业对学生综合能力的培养,具有独特的,学校不可替代的作用。校企合作不能仅仅停留在企业提供实训实习场所,指导实践的层面上,而应该深化合作办学的内涵,在形式、内容和层面上进一步扩展和深化。高职动画教育的专业建设必须了解动画企业特定职业岗位群的知识、技能的需求,并以此为依据,进行有针对性地培养目标定位、课程设置、课程开放等。而企业最了解职业岗位群的能力需求,因此让企业参与专业建设与教学改革是加强专业适用性的有效途径之一。通过校企合作,建立校内、外实训基地,同时让企业参与教学过程,提供前沿的行业信息和技术支持,共同开发课程和教材,加强高职动画教育的专业适用性。总之,动画人才需求量大,动画产业发展前景十分利好,为此我们将努力做到在人才培养目标、培养计划、课程设置等方面不断进行优化和改革,坚持“以就业为导向,以社会需求为目标”,建立科学有序的动画人才培养体系,立足高职教育,培养出更多适应动画行业需求的高技能型人才。