小学音乐教育范文1
关键词：小学音乐；教育现状；手段
一、小学音乐教育现状
音乐是一门学科，更是一种艺术，其具有典型的思想性和知识性，同时还是很多人用于娱乐的一种方式。为小学生开展音乐教育，一方面是为学生打开探索艺术世界的大门，让他们可以在艺术领域有所建树；另一方面也是促进学生全面发展，实现素质教育要求的一种有效途径。小学生是我们社会主义事业发展的未来，加强对小学生音乐方面的教育，丰富他们的业余生活已经成为很多人的共识。虽然我国为小学生开展音乐课程已经有很多年了，但是到目前为止，仍然存在很多的问题，影响了音乐教学在小学生群体间的影响力。
（一）小学音乐师资力量不足
虽然看似我国小学不缺少负责音乐教学的人才，但实质上真正的、具有专业教学能力的音乐教师却并不多，很多所谓的音乐教师都是“滥竽充数”，根本就没有相关的资历。这种情况在一些偏远的农村地区就显得更明显，音乐教师根本就没有接受过专业化的教育，他们给学生安排的音乐教学内容基本上属于“现学现卖”，蒙混过关。有的教师根本就不会把一些有关音乐方面的基础知识教授给学生，而是带领学生一起唱几首歌就算完成了教学任务。师资力量不足就使音乐教学有效性得不到保证，不仅不利于培养学生对音乐的兴趣，同时还不利于素质教育工作的进行。
（二）教学基础设施有待完善
音乐教学并不是简单地给学生介绍一些音乐基础知识，告诉他们什么是强、弱、次强弱，而是要让他们在学习完这些知识的基础上，学会用各种乐器进行演奏，使音乐教学价值得到升华。然而由于一些小学缺乏必要的音乐教学设施，比如钢琴、风琴、圆号、长号等一系列的乐器设备，而使得学生只知道名字而没有见过实物。有些音乐教师可能会利用多媒体设备给学生播放用这些乐器而演奏的歌曲，但是却治标不治本，学生仍然不知道这些不同乐器之间的区别和联系是什么，不利于对音乐的学习。
（三）学校对音乐教学工作不重视
在小学，我们经常会遇到这样的问题：“换课”。这里的换课并不是真正的换课，而是把上音乐课的时间用在了学习语文、数学、英语等课程上，当然，换成班主任所教授课程的次数应该是最多的。虽然看似将更多的时间用于这些文化课程能够使学生在当前发展得更好，但是如果从长远的角度来看，却限制了学生发展的方向，给他们未来的发展埋下很大的隐患。从这里就可以看出，其实应试教育所带来的影响在小学期间就表现得淋漓尽致，而教师为了提高学生的文化成绩也是“用心良苦”。
二、改善小学音乐教育的手段
（一）提高音乐师资力量
为了能够为学生提供更好的音乐教学服务，学校应该重视音乐教学工作，同时提高音乐教师队伍的质量，聘请高质量、高水平的音乐教师。一方面，严格对学校音乐教师教学资历的考察，对于不满足要求的教师要及时踢出教师队伍;另一方面，也要加强对音乐教师的培养培训，不能让音乐教师固步自封，要有忧患意识，提高他们的音乐教学能力。与此同时，教师也要与时俱进，保证教学内容的前沿性，激发学生学习音乐的兴趣。
（二）完善音乐基础教学设施
在发展小学音乐教学的过程中，不仅要提高音乐教学的“软实力”，同时还要保证“硬实力”，完善音乐基础教学设施，为音乐教学的开展扫清障碍。教师也可以给学校提出建议，看看哪些教学设备应该更新或者添置，满足教学的基本要求。在此期间，教师也要充分利用多媒体设备，丰富教学方式，增强课堂互动，让每个学生都能积极主动地参与到学习音乐知识的过程当中，充分发挥出音乐教学的作用和价值，推动素质教育的全面发展。
（三）严格监督音乐教学的进行情况
学校要严格监督音乐教学的进行情况，保证每一节音乐课都能落实到实处，避免被其他教师占用。学校也要对教师提出要求，不能随意占用音乐等课程的时间，要给学生充足的时间用于学习音乐，保证音乐教学工作能够有序进行。
三、结语
从当前小学音乐教育现状来看，小学音乐教育过程存在着很多的问题，这些问题的存在不利于小学音乐教育的发展。为促进小学音乐教育的发展就必须针对其存在的现状问题，采取相对应的措施对其进行有效解决。
参考文献：
[1]杨子，任德辉.农村小学音乐教育的现状分析及思考———以洪江市托口镇三里小学为例[J].艺术评鉴，2016（10）.
[2]姜贺洋.柳河县诸镇小学音乐教育现状分析与发展对策[D].延边大学，2014.
小学音乐教育范文2
【关键词】音乐游戏;教育作用;实践分析
引言：
音乐教育不但具有游戏的外在形式，同时也具有游戏的内在精神品格。小学音乐教学过程中的音乐游戏具有重要作用，它能够使学生更直观、形象、轻松的参与音乐体验，从而有效的提高课堂教学效率。它也是提高学生对音乐知识的亲切感，同时也是容易被小学生接受的基础条件。目前大部分教师在教学中都会科学有效的利用音乐游戏教学这一模式，能对以往沉闷的课堂氛围积极改变，释放学生压力，激发学生想象能力，保证音乐才华得到有效的彰显。
1.音乐游戏在教学过程中的作用
1.1有利于学生在音乐课堂上主动、积极的表现
阶段教师在音乐教学过程中利用音乐游戏能改变传统的教学方式，在课堂上运用适当的时间把游戏元素充分的引入到课堂中，教师与学生能够相互交流和沟通，让学生认识音乐学科自身存在的魅力，保证学生在日后音乐课堂上都能主动、积极参与，对自身才华进行充分展现，保证教师对教学目标实现的同时还能提高学生对音乐的热爱。
1.2坚持教学的全过程以学生为主体，教师为主导的作用
在音乐教学时，教师要高度重视学生的主体地位，让他们真正属于课堂上的主人，但教师要在一旁起到主导作用，在实际教学中制造出适合学生发展的教学场景，保证学生紧张的情绪能够在愉悦的课堂中得到释放，积极鼓励学生参与课堂活动中，全面提高学生的音乐水平，保证教学质量的不断加强。
2.音乐游戏应用实践分析
2.1音乐游戏的律动性能培养学生的音乐兴趣
游戏是孩子们的天性，英国教育家洛克说：“教导儿童的主要技巧是把儿童应做的事也变成一种游戏似的。”比律动教学，所谓的律动，主要指的就是音乐旋律的节拍，结合规律展示出相对来说比较优美的动作。对于律动而言，能对学生节凑感进行培养，加强学生对音乐的美感。在上课前，小学生们应该感受着比较轻快的节凑和旋律走进教师，这样保证学生能把学习热情带入课堂上。小学生不会对音乐律动感到陌生，例如：平时活动过程中的拍手、踏步等，都会含有一定的律动，他们会跟随教师做些动作，同时还可以自己编制动作，对学生的节凑感进行不断的培养和提高。但是需要注意的是，教师在教学的过程中可以使用音乐问答方式，促进教师和学生之间的沟通、交流。
2.2基于音乐游戏应用的音乐知识教学
小学生的天性都喜欢玩、游戏，在音乐教学中合理利用音乐游戏符合他们的发展特点，并且音乐游戏能够对游戏者的行为起到规范作用，保证学生在游戏中能够得到美的感受。运用音乐游戏的方法对学生进行娱乐，保证他们在愉悦的氛围中学习，提高学生的实践能力，主要表现为：首先对音乐课件展示。例如：小动物们都在开会，但天空突然下起大雨，雨水滴在小草以及小花上……这时教师应该适当的对他们进行引导，提问大家在多媒体上都看到什么，然后将所看到画面用自己的话讲给大家听。在这个过程中，班级的每位同学都能到讲台来以“演讲者”的身份向全班学生讲演，另外教师应该结合学生特点和描述的状况做好总结，以歌词的形式，配上节凑朗诵。但是要反复朗读，让他们能够理解其中字词的含义，待学生完全领悟后，让他们自己朗读，可以让学生有序走动，向朋友朗读。其次教师可以在课堂上使用录音机播放音乐。例如《小雨沙沙》，让学生在听歌的过程中也能想象春天的景象。另外还可以组织他们创造“春雨图”编号，积极引导他们把画中的内容利用歌词进行表达，之后教师按照编号让学生使用歌词对《小雨沙沙》进行学习。
3.总结
小学音乐教学实践中，要结合小学生的日常生活，建立符合课堂教学和他们自身发展特点等多种形式的音乐游戏。应突出学生在音乐课堂中的主体地位，使学生在积极主动的音乐游戏活动中获得丰富的情感体验，掌握音乐知识与技能。只有这样才能在一定程度上不断激发对音乐学习的热情，提高学生的音乐感受、理解、表现、创造等多方面的综合能力，从而达到提高小学音乐课堂教学效率的最终目标。
参考文献：
[1]梅丽.浅析流行歌曲在小学音乐教育中的作用[J].科学咨询(科技•管理),2014,02:88-89.
小学音乐教育范文3
【关键词】民族音乐；音乐文化；小学音乐；音乐教学
早在遥远的古代就出现了音乐，时至今日，音乐得到了广泛的发展。民族音乐作为世界音乐的重要组成部分，却面临着弘扬、传承和发展方面的问题。在小学音乐教育备受重视的当下，教师应该在自己的课堂上融入民族音乐，既要充分发挥民族音乐的教育功能，提高小学音乐教学质量，又要推进民族音乐的传承和发展。
一、小学音乐教育中民族音乐缺失的问题
民族音乐是各民族人民共同创造的民间音乐形式，可以说是人民集体智慧的结晶，充分反映了人民的实际生活内容和思想情感。民族音乐无疑有着艺术、文化、审美等多方面的丰富价值，文化内涵也非常深刻，在传统文化中占据着重要的地位。民族音乐具有一定的育人功能，可以培养人的音乐文化素养，塑造人的艺术品格。从教育角度来看，我国已经注重从小抓好学生的音乐学习，只是在当前的小学音乐教育中，存在民族音乐教育的缺失问题。这主要是因为有些教师并没有意识到民族音乐对小学音乐教育的积极促进作用，因此没能将民族音乐引进来，没有探索民族音乐在音乐课堂上的教育策略。在这样的情况下，小学音乐课堂上的民族音乐缺失问题显然在一定程度上限制了其教学效果的提升。因此，小学音乐教师应该重新审视民族音乐在课堂教学中的渗透与运用价值，采用有效的教学方法改变小学音乐课堂上民族音乐的缺失问题。
二、小学音乐教育中民族音乐渗透的意义
如今小学音乐教育被提出了融入民族音乐来优化教学过程的教学要求，这一要求是充满积极意义。首先，民族音乐在小学音乐课堂上的渗透与运用，无疑可以弘扬民族音乐文化，让学生感受民族音乐文化的独特审美性，感受民族音乐独特的文化精神。有利于提高学生对音乐教学内容的理解能力和感悟能力，也能够让学生树立起良好的音乐文化弘扬意识，为民族音乐文化的传承与发展提供良好的条件。其次，音乐课程标准已经明确指出教师要将民族音乐当成是重要的教学内容，让学生在学习民族音乐的过程中，更好地了解民族音乐文化，挖掘民族音乐的深刻内涵，培养学生应有的音乐素养与音乐技能，塑造学生优良的音乐艺术品格，保障学生在音乐学习方面的健康发展。最后，在多元文化背景下，小学音乐教师要注重融入不同的音乐文化内容来优化现有的音乐教学内容。民族音乐可以说是非常丰富的小学音乐教育资源，与小学音乐教学相结合，可以引导小学生参与到民族文化的鉴赏与创造的过程中，既培养学生对音乐的鉴赏能力，又可培养学生的创造力，可实现新课改下小学音乐教育的育人目标。
三、小学音乐教育中民族音乐渗透与传承的有效方法
将民族音乐融入到现在的小学音乐课堂中，无疑迎合了多元文化背景下的教学要求。小学音乐教师应该注重充分发挥民族音乐在课堂上的有效作用，将民族音乐传承下去，提高当前小学音乐教育的有效性。
（一）在导入教学中渗透民族音乐
小学音乐教师要合理地优化当下的教学过程，则需要将一定的教学注意力放在导入教学上。导入教学是非常基础的教学环节，可以奠定接下来的课堂教学基础，有利于促使学生迅速走进良好的学习状态，营造良好的音乐课堂教学氛围。小学音乐教师要渗透民族音乐，将民族音乐的教育功能充分发挥出来，可从导入教学入手，让学生在开始学习新课的时候初步感受民族音乐的魅力。比如在花城版小学音乐《踢毽子》这一课的导入教学中，教师就可以以“踢毽子”这一民族游戏导入新课，将学生以前踢毽子的经验调动出来，并适当地渗透踢毽子相关民族文化，引导学生站在音乐文化的角度来欣赏《踢毽子》这首歌曲。歌曲具有很明显的民族文化特点，歌曲的主题也非常鲜明。“踢毽子”游戏文化本身就是传统民间文化活力，而作者以踢毽子为题材来创编歌曲，则充分弘扬了民间传统文化。这一歌曲也成为了具有鲜明特色的民族音乐，可吸引学生对这首歌曲的欣赏兴趣，使其慢慢地领会其中的民族音乐文化魅力，有利于学生接受民族音乐的良好熏陶。
（二）通过情境创设法渗透民族音乐
情境创设法是教师根据实际的教学内容来创设有效教学情境，让学生融入其中，感受情境中的教学内容、内涵、情感的有效教学方法。不少教师都积极地使用情境创设法来优化自己的课堂教学，借助有效教学情境的力量来帮助学生突破现有的认知困境，接受教学情境中的文化熏陶。因此，在小学音乐教学中，教师应该注重充分利用情境创设法的教学优势来渗透民族音乐，让学生在情境氛围中更深刻地感受民族音乐的文化魅力，体会民族音乐得以弘扬和传承发展的重要意义。以花城版小学音乐《土风舞》这一课的教学为例，教师可根据其歌词内容来创设相应的教学情境。为此，教师可利用多媒体设备来呈放捷克农民载歌载舞庆丰收的场景，让学生在感受这样的欢庆画面时，体会其中热烈欢快的音乐情绪与音乐氛围。在这样的教学情境中，教师可播放《土风舞》这一歌曲，歌曲中有“特啦”这样的衬词，无疑能够增强课堂上的欢乐情绪，可让学生更积极地融入到本节课的音乐教育活动中。在这个方面，教师可发挥自己的指导作用，为学生提出有效的课堂问题，引导学生在这一欢乐的教学情境中更深刻地感受《土风舞》这一歌曲的内涵。例如教师可引导学生在范唱的过程中思考以下一些问题：“《土风舞》带领我们走进了热情欢乐的村庄，他们正在为了庆祝丰收而载歌载舞，你们的心情是如何的？哪些歌词最让你感到欢欣？”教师可以让学生学习土风舞的简单舞蹈动作，甚至自主设计一些舞蹈动作，在课堂上进行表演，再与其他学生进行互评。这一教学过程无疑可以增强学生的参与积极性，培养学生良好的创造力，让学生更深刻地感受民族音乐文化的魅力。
（三）在微课教学中渗透民族音乐文化
在网络环境下，小学音乐教师要充分利用网络上的丰富教学资源，结合实际的教学内容来制作微课件。在这个过程中，教师可对音乐、文字、图片以及视频等等系列的资料进行加工与处理，形成精简的微课件。教师可以在课前使用微课件来引导学生进行自主学习，也可以在课堂上以微课件来指引学生的高效学习。比如在花城版小学音乐《北京的金山上》一课的教学中，教师就可以将藏族民歌的起源、特点等等重点内容融入到微课件中。为了让学生深刻体会民族音乐文化，树立起学生对民族音乐文化的传承意识，教师可以在微课件中引入藏语演唱的视频，让学生走进更浓厚的藏族民族音乐文化氛围之中，激起学生用藏语演唱这一歌曲的热情。在这样的课堂教学中，教师能够增强学生对民族音乐的学习兴趣，学会在课堂外自主接触更多的民族音乐，努力将民族音乐文化弘扬和传承下去。
四、结束语
总之，小学音乐教育与民族音乐的相结合是当前比较重要的音乐教育发展趋势，教师应该针对课堂上民族音乐的缺失现象进行反思，了解民族音乐渗透在小学音乐教育中的重要意义，进而寻找民族音乐在课堂上的有效渗透策略，让学生主动将民族音乐文化传承下去。
参考文献
小学音乐教育范文4
【关键词】小学音乐教育;德育;美育
音乐课堂要注重培养学生的兴趣，要从学生的个性特点入手，紧紧围绕以学生为中心的理念，开展所有的音乐教学活动。不过，很多的小学英语教师只是将教学的内容按照进度教给学生就好，对自己的教学方法要求不高，学生有没有被调动起学习的兴趣，老师也不关心，在这样消极态度的教学中，小学音乐课堂开设的初衷并没有很好的实现。所以，有效的开展小学音乐课堂教学，教师还需要认真研究教学大纲和课程标准的具体要求，认真比较自己的教学现状是否与这些标准相悖，是否达到了标准的你想细则的具体要求，认真的，比较认真地反思，采取更加有效的方式来组织教学，这样小学音乐课堂教学才能不断的突破现有水平，取得更好的效果。
一、在小学音乐课堂教学中，教师既要重视学生的音乐素养，也要重视学生的德育和美育
开展音乐教学活动，一方面，可以提高学生音乐艺术的素养；另一方面，在课堂教学中，也可以很好地促进学生的美育和德育。音乐具有美的属性。要让学生对这些美有理性的认知，有真挚的情感体验。通过对音乐内容和表现形式的感受，通过对各种音乐表现形式的专业理解，让学生对音乐之美有更加深刻的认识。音乐作品也包含着丰富的价值观元素，通过音乐课堂的教学，也可以让学生的道德素质得到熏陶和引导。
二、音乐教学中要注意维持课堂秩序，给音乐教学营造积极的氛围
在小学音乐课堂上，气氛比较活跃，所以学生对自我纪律方面的要求也比较松懈，首先说这种自由的氛围很好，可以让学生更好地释放自己内心的热情，不过同时因为纪律比较弱，导致课堂教学低效的情况。现代教育观认为：“老师的职责不仅仅是传递书本上的知识，而更重要的是要将孩子的思考能力激发出来，为孩子提供一个自由发挥的空间，并给孩子提供指导与支持。”这要求教师在课堂教学中要把握好自由和规则之间的关系，掌握好一个合理的度，可以提前给学生有一些约定，当老师在讲话的时候，或者是在进行练习的时候，遵守一定的纪律，这样学生们也会因为自己被尊重，而更愿意服从课堂的教学规则。尽量对学生多提出表扬，而不是批评，需要学生年龄小，有的时候自我约束能力比较差，所以偶尔违反课堂规则也可以理解，教师要保持宽容和尊重的态度，与学生相处，这一点非常重要。
三、在小学音乐课堂上，融入更多的科学化元素
音乐这门学科可以从更深层次去激发人的灵感，去释放人的灵魂。音乐世界充满诗情画意，带给人无尽的想象。优秀的音乐作品能激活人的形象思维，丰富人的审美想象力，使人以一种生动而鲜明的方式探索未知世界。讲科学化的元素，融入到音乐课教学中，让艺术和科学巧妙结合，可以有效的提高学生的音乐感受力，提高他们的音乐创新能力。通过艺术与科技手段的结合，感受科技产品中蕴涵的艺术要素，了解艺术想象和审美要求对科技发展的促进作用；探索现代科技手段对艺术形式和风格的影响。因此，学校教育应引导学生感受和发现音乐中的“想象美”，启发学生从新的角度关注音乐，关注科学，达到感性与理性的平衡。
四、要注重对学生进行智商和情商的综合培养
小学音乐教育范文5
音乐学科作为小学教育阶段基本课程之一，主要教学目的是陶冶学生的高尚情操，以及培养他们的审美意识，部分小学音乐教师为提升教学质量，在积极运用音舞结合教学模式，并取得不错的教学效果。笔者主要针对小学音乐教育中音舞结合教学作重点分析和探讨，同时提出部分有效的教学对策，帮助广大教学运用到教育活动中。
【关键词】
小学音乐教育音舞结合教学
在小学教育阶段，学生正处于系统性接触音乐教育和舞蹈学习的启蒙阶段与初始阶段，小学音乐的教育效果，不仅关系到学生将来的成长与发展，还能够影响到他们的艺术修养与审美教育。在小学音乐教育中运用音舞结合教学模式，可以使音乐与舞蹈有机结合，让小学生在学习音乐知识的同时，接触和练习舞蹈，对于提升音乐教育质量十分关键。
一、小学音乐教育中音舞结合教学的主要优势
第一，综合课型已经成为现阶段的发展趋势，综合课型主要指的是在一门教学活动中，进行两项或多项教学内容，并完成教学任务。在小学音乐教育中运用音舞结合策略，可以使教学内容更加丰富多彩、形式多样，为小学音乐教学增添无限魅力。第二，舞蹈作为一种古老的艺术表现形式，具有较强的感染力与普遍性，在小学音乐新课程标准中明确指出，小学音乐教学活动应以审美体验为教育核心，倡导学科综合，包括戏曲、舞蹈等艺术结合，所以在小学音乐教育中音舞结合教学是对新课标的落实与实施。第三，音乐教育与舞蹈教学的关系十分密切，音乐可以与舞蹈有机结合，通过音乐旋律可以衬托出舞蹈姿势的优美，而通过优雅的舞姿则能够体现音乐的魅力，在小学音乐教育中运用音舞结合教学模式，能够使音乐和舞蹈相辅相成，全面提升小学生的艺术修养。
二、小学音乐教育中音舞结合教学的有效对策
1.小学音乐教师应更新教学理念。
在小学音乐教育活动中，教师运用音舞结合教学模式，首先应更新教学理念，从教学观念上充分认识到音舞结合教学对小学生终身发展与全面学习的重要意义，并树立以学生为教学活动的主体。音乐与舞蹈之间的关系紧密，主要原因在于它们都源自人们的实际生活，从舞蹈诞生的那一天起，与音乐之间的关系就不可分割，两者结下不解之缘，所以音舞结合在小学音乐教育中的地位越来越重要。同时，在舞蹈艺术中，音乐作为不可分割的关键部分，它们相辅相成，共同展现艺术的魅力。因此，小学音乐教师在具体的教育活动中，应有意识、有目的、有针对性的强化音舞结合教学，在小学生学习歌曲的过程中，尽量加入舞蹈教学，不过教师所选择的舞蹈难度不能过大，应符合小学生的接受能力，让他们在载歌载舞中学习音乐知识，提升舞蹈水平，实现音乐和舞蹈的完美结合。
2.通过多媒体技术优化教学方法。
在小学音乐教育过程中，学生的情感与音乐主要有他们的听觉感官来实现，而音乐则更多的是通过气质、特征与结构等打造人心。小学音乐教师将音舞结合运用到具体的教学实践中，可以让小学生通过舞蹈来感受音乐作品所表达的思想情感，或表现的意境。现阶段，多媒体技术已经广泛应用到教学活动中，所以，教师可以充分借助多媒体技术的优势，对音舞结合教学模式进行优化或改善，使教学内容更加形象直观，帮助小学生学习音乐知识或舞蹈动作。例如，在进行《小乌鸦爱妈妈》教育活动中，教师可以通过多媒体技术展示小乌鸦的动作与姿势，引领小学生学习《小乌鸦爱妈妈》的舞蹈，调动小学生参与音乐学习的积极性与自主性，最终让他们感受到妈妈的爱和祖国母亲的爱，并带着无私奉献的情感和感恩之情，在舞蹈表演中学习和歌唱这首歌曲。
3.教师引导小学生全员参与学习。
对于小学音乐教育中的音舞结合教学策略，教师应引导小学生全员参与学习，为他们提供和营造更多的学习空间，让小学生充分体验到学习音乐知识和舞蹈表演的乐趣。在小学音乐课堂教学中，通过学生的全员参与，可以营造出轻松愉悦的课堂学习氛围，学生之间的学习情趣能够相互感染和影响，在愉快的合作中共同学习，在提升他们音舞技能的同时，增进彼此间的友谊，并逐渐培养和提高小学生的情感态度与高尚情操。因此，小学音乐教师在具体的教学实践中，应做好舞蹈编辑工作，营造教学情境，导入新课，让小学生更好的了解音乐作品的背后故事，以及感知旋律。例如，在进行《快乐的小木匠》教学时，教师可以将木匠干活的动作编创到舞蹈中，营造一个较为真实的课堂教学情境，调动整体小学生参与歌曲学习的热情与动力，以舞蹈吸引他们。
三、总结
综上所述，在小学音乐教育中运用音舞结合教学模式，不仅符合音乐课程自身的教学特点，还符合小学生的学习需求，能够使音乐课堂变得更具生机和活力，为他们营造一个轻松愉快的学习环境，从而提升小学生的音乐学习效率。
作者：钱丽洁 单位：江苏省张家港市港口学校小学部
参考文献：
[1]徐丽丹.多媒体技术在小学音乐教学中的应用研究[J].大众文艺,2013,01:247-248.
小学音乐教育范文6
在小学的音乐教学中，应用趣味教学的教学模式可以提升教学效果，同时，依托音乐学科的特点还可以培养学生的想象力。
【关键词】
小学音乐；趣味教学
在小学音乐教学中运用趣味教学的模式，可以很大程度上提升学生的学习主动性，让学生有更多的时间在学习中探索和思考。文章从重要性和实践途径两方面分析探讨，旨在提供一些在小学音乐教学中有效开展趣味教学的理论参考。
1．小学音乐教学中进行创新教育的重要意义
在小学音乐教学中，小学生的注意力难以集中，并且其自制能力也较差。小学音乐教师在教学中合理有效地运用趣味教学可以充分调动学生的学习兴趣，并且调节学生的学习情绪，从而帮助学生学习主观能动性的提升；此外，趣味教学还有利于培养学生的创新思维，而创新思维又可以在所有学科中充分利用，帮助学生提升学习能力。
2．小学音乐教育中趣味教学的实施途径
（1）将游戏加入音乐教学之中，是提升小学音乐教学趣味性的有效措施。教师在教学时可简单地教授音乐的乐理知识，进而通过游戏的形式来开展教学。例如丢手绢游戏，选出一个学生来“猜”，其他学生围绕成一个圆圈，将其围绕在中心，然后在教师喊开始之后便让手绢在学生之间传递，在教师喊“停”之后，再让中间的学生猜手绢在谁的手里，如果猜错了就要演唱一首歌，猜对了，手里拿着手绢的学生便要唱一首歌。在音乐教学之中可以重复使用该游戏来进行教学，让学生将新学会的歌曲在游戏之中充分复习，在充满趣味的、愉快的教学环境中学习，同时又达到了教学的目的。
（2）确定学生为主体的教学模式。趣味教学强调学生学习的主体作用。音乐是一门艺术学科，它是发散的、开放的，教师在教学中应该鼓励学生大胆地在音乐上进行创新。因此，教师要营造创新的氛围。首先，实现师生之间的地位平等，双向交流，让整个音乐课堂没有所谓的权威，营造出一个宽松、民主、和谐、愉快的课堂氛围。例如在一首歌曲的教学中，教师首先可以自己就节奏、风格及演唱方式进行不同的尝试，并且鼓励学生也进行尝试，最后学生之间进行谈论，确定最佳的演唱方式。还可以鼓励学生对歌词进行合理的修改，让歌词更加贴近学生的生活，注入青春活力的元素，提升学生的学习兴趣和创新能力。
小学音乐教育范文7
【关键词】音乐游戏；中小学音乐；课堂教学
现如今，随着美育课程教育越来越受到关注，音乐课作为义务教育阶段美育课程之一，受到的重视程度逐年提高。与其他基础课程不同，音乐课往往强调在学中玩，玩中学。传统的音乐课程教学已经逐渐过时，教师们在不断地尝试与摸索中寻求更科学合理的教学模式，让学生在音乐课中充分展现自己的特长，提高课堂学习的效率。在经过不断试验以后，部分教师发现，将音乐游戏放入音乐教学课堂是快速提高课堂效率的一种方式，并对此展开研究。本文中，作者通过三个月的实习教学和一学期的“音乐游戏与创意表达”学习后，总结经验，阐述在音乐课堂教学中音乐游戏的多样性、可行性以及在课堂教学中的应用实践。
一、音乐游戏教学的可行性
在过去的传统音乐课堂中，重点往往是老师对书本知识的灌输，直白地讲就是通过老师的直接讲授，使学生学会基本的乐理知识以及学唱一首音乐作品。这样的课堂教学往往枯燥乏味，很难让学生感受音乐课堂中的乐趣，同时音乐教育也就失去了它本身所具有的魅力和教育教学特点。而音乐游戏，引领参与者层层递进地体验音乐、表现音乐与创造音乐，与此同时，也会促使游戏参与者在活动中构建规则意识、创新意识、策略意识、团结精神，推动学生思维力、反应力、想象力及创新能力的发展。德国著名音乐教育家奥尔夫曾提倡让孩子在游戏中学习音乐。绝大多数的学生均热爱玩乐，尤其是年龄较小的低段学生，我们在教学中便可以抓住学生们的天性，使学生将学习和游戏相结合。在《土豆丝土豆皮》的游戏中，通过声势，律动，孩子们不仅掌握了节奏型，锻炼了身体协调能力和合作能力，同时也让学生感知到了音乐游戏的趣味性。中国的一些民间童谣，在世代口耳相传中就自带节奏特色。很多学生在孩童时期便已初步感知了最基本的节奏型，而音乐老师们完全可以在音乐课堂教学中通过一些简单的小游戏去唤醒他们的记忆，与此同时，音乐游戏的魅力以及教学特点一改之前音乐教育单调呆板的教学模式。笔者经过一个学期《音乐游戏与创意表达》的课堂学习，感触颇深。一个好的音乐游戏可以提高学生课堂的参与度。比如在崔学荣老师的课程中，每节课开始之前的围圈儿歌，不仅节奏旋律简单，又能让学生快速进入课堂，学生能够清楚地明白教学指令，同时又保证了课堂的秩序。音乐教师在教学过程中，可以根据不同年龄段学生的情况，可以对旋律、节奏型进行一定的改编：例如卡农、多声部等，这使得参与者在游戏中不仅学会演唱旋律，同时学会了观察和聆听，理解了什么是团队合作。
二、音乐教育中音乐游戏的多样性
（一）音乐游戏要具有民族性
“中国民族音乐是中国音乐文化的历史沉淀。中国音乐文化有着几千年的历史传统，其普遍性是文化传统的特征。同时，传承民族文化是学校教育的具体任务之一。对于中国的中小学基础教育来说，传承中华民族的传统音乐文化是我们音乐教师的职责所在。”①我们所熟知的三大教学法（柯达伊教学法、奥尔夫教学法、达尔克罗兹教学法），其中，民族性在柯达伊教学法中尤为重视。在柯达伊先生创立柯达伊教学法期间，匈牙利民族音乐教育处于缺失状态。在柯达伊教学法的音乐教学实践中，其特别注重民族元素在音乐教育体系中的展示，从而也促使民族音乐元素逐渐走入国人的视野并被接受，民族音乐才能在音乐教育体系中占据一席之地。②中国的音乐教育，目前西化严重，本民族的儿童甚至不能唱一首完整的民歌。教材编写团队有意识地将民族音乐设为重点内容，根据每个年龄段不同的特点，在每一册中编入难易程度不同的民族音乐作品，包括民歌和民族器乐作品等。中国民族音乐以五声调式为主，五声调式的特征是缺少半音与三整音的尖锐倾向，格调比较平和，曲调较为优美。音乐教师在创编音乐游戏时所用的音乐旋律宜以五声调式为主。我们可以以歌曲《丢手绢》为例。这首歌曲是典型的五声调式作品。曲调朗朗上口，节奏简单不复杂，歌词内容又富有童真。小朋友在参与游戏的过程中不仅学会演唱这首歌，还能够初步感知中国特有五声调式音乐的风格特点。中国民族音乐有许多独特的创作手法。其中，“鱼咬尾”在中国民族音乐中是一种重要的创作表现手法。“鱼咬尾”是指前一个旋律的结束音和下一个旋律开始音相同的结构类型，亦称衔尾式、尾题式、接龙式，是中国传统音乐的一种结构形式。如：人民音乐出版社七年级下册中的《沂蒙山小调》就是运用了鱼咬尾创作手法的代表之一。在之前的实习教学中，笔者在新课教学时尝试先用成语接龙的小游戏使学生理解“鱼咬尾”的特点，再将学生展开进行分组创编旋律接龙，由此来巩固提升对“鱼咬尾”的理解。如：老师domisomire→学生组1redoremiso→学生组2solasoremi→学生组3midoremido……该音乐游戏不但使学生理解了“鱼咬尾”创作手法的含义，与此同时还增加了学生编创旋律的兴趣。民族音乐是各民族人民表达情感、传承文化的重要载体。将本民族音乐融入学校音乐教育以及音乐游戏活动中，促进学生音乐认知能力提高的同时，也增强了民族文化自信，对本民族文化的保护和传承具有积极的意义。
（二）音乐游戏要具有趣味性
音乐游戏作为一种游戏，是否具有趣味性是非常重要的。音乐游戏的设计应该依据不同年龄段学生的身心特点，从学生熟悉的事物着手去寻求题材。小学阶段的学生课上注意力容易分散，提高音乐游戏的趣味性能够吸引他们的注意力，进而取得高效的教学效果，使学生在学中玩，玩中学。例如：可以将学生熟悉的儿歌童谣融入节奏游戏中，同时也可让学生在节奏游戏中自由加入自己喜欢的奥尔夫乐器；也可以将一些动作加入在情景表演游戏中，动作要简单，指令要明确，更要形象生动。在《癞蛤蟆与小青蛙》一课中，教师可以采取角色扮演的模式，将男生与女生分成两组，分别来扮演癞蛤蟆与小青蛙，通过模拟癞蛤蟆与小青蛙不同的叫声，加上一些肢体律动的表演，来展现故事情节。情景角色扮演的音乐游戏既有趣又直观。学生不仅能够快速理解歌词含义，还能记住歌词内容；同时，分组教学也能加速旋律记忆，学生能高效率地学会这首音乐作品。初中阶段的学生经过6年的基础音乐学习，已经具有了一定独立学习以及独立思考的能力。教师在教学过程中，可以在音乐游戏中加入一些音乐创编环节。如：节奏创编、旋律创编、身体律动创编等等。例如在《猎人合唱》一课中，教师可以引导学生用拍手和跺脚分别来模拟小马和老马走路的马蹄声。学生可以根据音乐的旋律、节奏，分组创编不同的身体律动。通过音乐创编游戏教学，不仅激发了学生的兴趣，同时也让学生感受到了节拍的强弱，能够准确演唱弱起节拍。
（三）音乐游戏要具有丰富性
音乐游戏存在的初衷就是为了使音乐课堂更丰富。单一的游戏会使学生的好奇心、参与度、能动性逐渐降低，无法达到最初在课堂教学中设置该环节的实际意义。年龄段不同、音乐素养不同的学生适合的音乐游戏皆是不同的。笔者根据自身经验以及各年龄段学生的领悟能力与接受能力的参差，将学校音乐教育分为4个不同阶段。即义务教育低段（1-3年级）、义务教育中段（4-6年级）、义务教育高段（7-9年级）以及高级中等教育阶段。低段的学生基本属于音乐初学者，绝大多数学生能够完整演唱几首简单的童谣，但是他们基本没有音高、节奏概念。在这个阶段，音乐教学基本上以简单的音乐元素为主。如：建立大调音阶的概念、能够简单识谱、理解并区分二拍子与三拍子等。教师在编排音乐游戏时可先从简单的节奏型开始，身体律动方面用拍手、跺脚、捻指所发出声音音色的不同让学生初步感知高、低音的不同特色。再者，低段学生偏爱颜色鲜艳的动画、擅长夸张地模仿，因此在课堂教学中，音乐游戏的设计可以利用多媒体将内容以动静结合的方式呈现出来。每一首乐曲都有不同的风格，三拍子乐曲一般节奏舒缓，旋律优美；二拍子乐曲则是灵动活泼。要想让学生正确理解作品，必须要学会多觉联动的教学法——即根据通感等原理，遵循音乐艺术的特征和学生的身心特点，采用听、说、舞、演、编、创等的相互交融去感受体验审美对象，并进行表现。④教师应根据不同作品的不同特点，设置相应的音乐游戏。音乐游戏能推动课堂的气氛，也使学生对音乐学习更为感兴趣。而音乐游戏的多样性，不但在前期备课过程中发散了教师的思维，还使学生更加快速精确地感知音乐作品的风格特点，起到了事半功倍的效果。
三、音乐游戏在教学中的应用实践
（一）“动中学”——音乐律动培养学生兴趣
音乐律动，简单来说就是音乐的旋律节拍，同时我们根据其不同的规律进行运动。小朋友的好奇心是非常强烈的，我们可以通过在课前播放与本节课律动相近的音乐抓住他们的注意力，让他们以更加饱满的精神状态投入到课堂学习中来。其次，我们也可以加入拍手、跺脚、跑跳步等动作让学生和老师一起伴随音乐律动一起做动作。这种方式，看似容易，实则也包含了一些简单的音乐游戏，同时又能提高学生的节奏感。为了培养学生兴趣，在音乐律动的过程中可以加强与学生之间的互动。如：进行情景编创，让学生的音乐思维提前进入音乐课堂。在《母鸡叫咯咯》一课中，教师可通过情景模拟，在进行发声练习时模仿小鸡小鸭等常见动物的叫声，让学生仿佛已经身处在热闹的农场中了。这种方式，可以吸引学生的注意力，也让他们对这节音乐课充满兴趣。
（二）“玩中学”——音乐游戏应用知识教学
中小学音乐课堂教学一般分为歌唱课与欣赏课。歌唱课的学习，除了让学生会完整地演唱一首作品之外，亦要学习这首作品中蕴含的一些音乐知识。传统音乐教学中，一句一句反复的示范教学往往会让学生在学唱的过程中逐渐产生厌烦心理。为了转变此时学生学习的态度，教师就可以通过音乐游戏进行缓解。如采用角色扮演的分组演唱形式，分组竞赛演唱形式，或者接龙游戏的形式。总之，就是通过变化多元的音乐游戏，让学生不仅学会演唱作品，还要让他们在快乐学习的同时掌握作品中的一些重点、难点。
（三）“创中学”——音乐游戏提升创造能力
音乐游戏丰富多样，教师会根据课堂的需要进行选择音乐游戏。编创类音乐游戏可以在课堂的巩固提高环节使用。如在《银杯》一课中，为了让学生更加熟悉蒙古族音乐风格，教师往往会在教学中加入蒙古族舞蹈编创游戏。学生可以在教师教学几种蒙古族动作以后进行自由编创。孩子们的想象力配合着编创游戏激发出来，在培养他们创造能力的同时，也加深了他们对音乐风格的理解。除了歌唱课，我们也可以在欣赏课中加入一些音乐游戏提升学生的创造能力。如在欣赏德彪西音乐作品时，可以给每个学生发一张白纸，让他们跟随着音乐旋律发挥自己的想象力，在纸上作画。每个人对相同旋律的音乐理解亦是不同的，通过绘画与音乐相结合的音乐游戏，让学生在绘画展示当中互相了解每个人的不同审美，同时也在有意地培养他们的创造能力。
四、结语
小学音乐教育范文8
无论是哪个年龄段的人，美妙的音乐很容易触动人的内心深处，引发听众的情感共鸣。尤其小学生情感单纯，恰当的音乐教育有助于学生形成初步的乐感，让学生逐渐明确何种音调、节奏更能触动人的内心。教师在实际教学中要引导学生分析音乐作品所表达的真实情感，让学生在欣赏音乐的过程中，对音乐有个初步的感悟。在引导学生的过程中，要耐心引导学生发现作品的精华所在，跟随教师走进音乐的美好世界，使音乐教育的情感价值得以体现。小学生不仅思想单纯，而且有一定的逆反心理，如果对学生进行的强行的道德思想灌输，那么教学效果可想而知。音乐教育的优势刚好可以弥补这一不足，教师可以把道德教育渗透到音乐教学之中，让学生在欣赏美妙乐曲的同时道德素养得到提升。在音乐教育的过程中，教师一定要充分尊重学生的主体地位，相比传统的“灌输式”教学，学生更喜欢民主化的教学方式。小学音乐教材的作品选择注重培养学生正确地价值导向，让学生在长期的音乐学习中养成良好的团队意识与爱国情感，以积极乐观的态度面对学习生活。
二、如何在音乐教育中进行情感渗透
（一）设置情境激发学生兴趣
兴趣是最好的老师，教师在课堂创建一个富有趣味的情境能够激发学生的学习兴趣，使学生以积极地心态进入到音乐教学之中。学生在身心愉悦的状态下更容易体会作品的情感，理解作品中表达的深刻内涵。例如在学习人教版四年级上册《我们的田野》这首歌曲时，教师可以为学生描绘一幅美丽迷人的田野景象，用委婉的语言将学生们带入田野生机勃勃的画面中，也可以利用媒体教学形式向学生展示田野的迷人风光。如果能把音乐教学安排到茫茫田野中那将是最理想的音乐教育方式，更容易引发学生对自然对生活的热爱，进而达到情感教育的最终目的。
（二）巧设问题增加学生的理解能力
在各科的课堂教学中，教师巧妙的提问都能使课堂教学效率有效提高，在音乐课堂也同样如此。教师在教学之中可以根据学习内容巧妙提问提升学生的思维发散能力，通过对学生的鼓励增加学生的学习信心，使学生带着愉悦心情感受音乐的美妙。在提问环节中，不仅能增加学生的求知欲望与探索能力，还能提高学生对音乐的接受能力，使音乐课堂的教学效果有效提升。例如在五年级上册《难忘今宵》这首歌的学习中，教师可以向学生提问：今宵难忘的原因，你有难忘今宵的经历吗？请举例说明，这样的问题会引起学生的踊跃回答，教师对学生的答案给予积极地评价后，再带领学生进入正式的音乐教学。此方法可以让学生掌握更多音乐知识的同时，还能陶冶学生的情操，热爱生活。
（三）挖掘音乐深层情感
每本小学音乐音乐教材的曲目都是经过专家精挑细选的，都是切合小学生的实际生活与人的内在情感有一定的联系的，因此每一本音乐教材都有很大的研究价值。教师在教学过程中，要对教学曲目的情感进行深层次的挖掘，以深入浅出的方式引导学生体会音乐的真实情感，在音乐学习中获得更深刻地体验。例如在五年下册《保卫黄河》这首歌的学习中，教师可以从对黄河是我们的母亲河出发，将这种保护黄河的意识传播给每个学生，让同学们了解到是黄河孕育了华夏儿女。在这类歌曲的演唱中，不仅能使同学们的情感得到升华，还能提升学生的环境保护意识。
（四）丰富教学方法提升情感表达
每一学科的教学方法都不是唯一的，尤其对于未成年的小学阶段，小学的音乐教育也不该是一成不变的。一直以来，教师们一直在探讨音乐教学的最佳方法，这里的最佳不是唯一，而是要多种教法结合的方式进行音乐教学。因为每种教学方法都会有其自身优势，所以教师要丰富教学方法，使学生融入充满趣味的教学课堂，使音乐教学的成效更加明显。例如在五年级上册《拉萨谣》这个首歌的学习中，教师可以为学生播放一段拉萨风俗民情的视频资料，让学生们对拉萨的壮美风光有一个初步了解。学生在看视频的过程中相信一定会被拉萨的美丽风景所折服，基于这样的情感基础，教师再展开音乐的情感教育相信会容易很多。实践证明，通过多种教学方法结合，有利于引起学生的情感共鸣，提升课堂教学效率。
（五）多沟通加强情感交流
和谐的师生关系是良好教育的基础，教师只有和学生相处融洽，得到学生的充分信任，才能消除学会对教师抵触心理，使学生更容易走进教师营造的课堂气氛中，获得更多的情感体验。和谐的师生关系容易增加学生的学习欲望，既可以提升音乐课堂的教学效率，还可以增强学生的沟通能力。通过与教师的交流探讨能加深学对音乐的领悟能力，逐渐形成正确地审美观念。以五年级上册《三峡的孩子爱三峡》这首歌为例，教师可以与学生们围绕三峡的美丽之处展开交流，通过互相讲述自己眼中的三峡，使学生在交流中体会三峡景色的壮美秀丽，进而对事物拥有更高层次的看法。
三、结语
