少儿艺术教学范文1
【关键词】少儿版画艺术；小学；美术课堂；应用
少儿版画艺术在小学美术教学当中占据重要地位。其凭借灵活生动的构图方式，多姿多彩的表现方法，各种各样的材料选择趣味生动的印制技巧，获得了学生和教师的青睐，不仅有助于增强幼儿的实践操作能力，还能够促使幼儿手脑协调，实现身心和谐发展。小学美术教师要积极挖掘少儿版画艺术的应用价值和教育功能，并将其作为美术教学的核心内容，循序渐进地开展版画教学，让少儿版画艺术在美术课堂尽情绽放，给幼儿带来更加丰富的审美体验，促进幼儿美术素养的综合发展。
一、少儿版画艺术在小学美术课堂教学中应用的作用
版画是一种具备代表性的绘制艺术，起源于中国，超过千年的发展历史。可以说版画艺术是拥有丰富艺术成就，值得传承和发扬的民族艺术。为促进版画艺术在教育领域的推广，根据学生的认知能力以及年龄选择合理的版画艺术内容是至关重要的。对于小学阶段的学生来说，少儿版画艺术更契合学生的身心发展特征，也有助于小学生把握版画艺术的特色，促进这一艺术的传承。将少儿版画艺术作为一项重要的教学内容融入小学美术课堂，主要有以下作用：一是增强学生动手操作能力。少儿版画艺术的学习讲求的是实践操作，要想创作出优秀的版画作品，要用到各种各样的工具和材料，需要把理论和实践结合起来，掌握复杂多样的制作方法。所以在这一过程中，学生会自觉提高个人的动手操作能力，探究多样化的制作方法，加强和同伴的互动交流，并感受版画艺术的独特魅力。二是培养学生情感表达能力。小学生天真活泼，想象力丰富，不愿意在被束缚的状态下学习，愿意结合个人主观意愿进行作品创作，并借助作品表达自己的情感世界。少儿版画艺术灵活多样，正好能够为学生想象力和创造力的发挥创造良好条件，更能够让学生结合自己的意愿和需求创作出能够体现个性色彩以及个人情感的优秀作品。通过这样的教学活动，学生的情感表达和艺术表现能力可以得到有效的培养，顺利提高学生审美素质。三是促使学生传承优秀传统文化。版画艺术起源于中国，在这门艺术的发展过程当中，融合了民族精神与艺术内涵，所以引导学生进行版画艺术的学习，能够让学生接触更加丰富的传统文化，促使学生生成热爱和弘扬优秀文化的积极品质［1］。
二、少儿版画艺术在小学美术课堂教学中应用的方法
（一）指导学生手脑并用，促进协调发展
手脑并用是提高学习能力和知识技巧掌握水平的重要方法，动手和动脑结合起来，实现二者的协调发展，能够给学生带来更大的动力。少儿版画艺术是手工和绘画有机结合的产物，更是动手和动脑相结合的艺术实践活动。在少儿版画的制版之前，先要积极开动脑筋，有效表现画面内容，顺利完成构思构图以及画稿这一系列操作。之后需要通过动手实践的方式，把画稿内容用版画形式制成版画底版，之后进行拓印。在制版环节，由于小学生缺少相关的经验和丰富的技巧，常常会遇到各种各样的问题。比如制作纸版画时，必须确保画面层次分明，按照从整体到部分的顺序完成 …… 这一系列的过程，都要有大脑的思考以及双手的协助才能够顺利完成。整个实践活动需要经历一个先思考再实践的过程，所以是动脑和动手相结合。双手的操作活动会对大脑神经活动起到促进作用，当然有了大脑的正确指挥，双手实践操作也能够得到明显改善。总而言之，要提高学生的版画学习质量，切实提高学生的创作水平，必须指导学生掌握手脑协调并用的方法，并给学生提供手脑协调参与的机会，在实践当中不断促进学生综合能力的发展。
（二）激励学生加强合作，密切互动关系
少儿版画艺术虽然简化了设计和制作的难度，但是对于刚刚接触版画艺术的小学生来说，仍旧是非常困难的。小学生活泼好动，喜欢动手操作，但是因为学生欠缺必要的实践经验，大脑思维也没有发展成熟，常常无法在实践制作当中获得良好的发挥。如果不能够有效改变这样的情况，让学生获得成功体验，很容易降低学生的学习信心和兴趣动力，形成恶性循环，影响学生未来的学习和发展。学生单人的力量是比较有限的，学生个体的差异性也非常明显，不同的学生有着不同的特长。如果把不同的学生团结起来形成学习小组的话，将会让学生的任务完成水平得到大幅度提升，也能够在这一过程当中培养学生团结合作的精神，增进学生的友谊。例如，在 KT 版画的制作教学当中，教师就可以鼓励学生结成学习小组，在组内共同构思以及合作探讨，针对勾图画稿等提出各自不同的观点和看法，表达自己的建议，得到更加丰富的灵感和内容。在具体的制版、拓印环节，小组当中的各个成员可以共同雕刻。特别是滚完油墨之后利用宣纸拓印时要彼此帮忙。因为宣纸非常软，特别容易粘到版上，也容易发生移位的问题，单人操作无法确保效果，只有密切配合才能够获得更加优质的学习成果。学生在小组合作当中，可以相互商量，取长补短，培养彼此尊重和谦让的品质［2］。
（三）联系学生现实生活，表达艺术情感
少儿版画艺术融入美术课堂教学中，能够丰富美术教学内容，也能够让学生感受到不同艺术的独特魅力，进而让学生爱上美术课程，为学生学好美术打下基础。少儿版画艺术和生活密切相关，版画制作当中选用的材料也常常来自现实生活。当然，版画题材也可以从现实生活当中寻找创作出贴近生活的艺术作品。所以，在儿童版画艺术的学习当中，教师可以抓住机会对学生进行热爱生活与自然品质的培养，促使学生用艺术作品表达自己对生活和自然的情感。教师要鼓励幼儿投身于生活，用善于发现的眼睛，寻找生活当中的创作素材，并在这一过程当中增加积累。有的学生通过观察认识到树叶是有纹路的，身上有很多血管，有的还长了绒毛；有的学生在观察生活后发现袜子也是有纹理的，不同材质的袜子拥有不同的纹理。在版画制作当中，教师要鼓励学生自觉探寻制作材料，学会各种艺术形式来表现生活。
（四）培养学生创造思维，深化美术体验
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1、加快身心发育
少儿舞蹈非常符合孩子们好动的、通过感知和依靠表象来认识事物的心理特性，所以舞蹈动作这种肢体语言很符合他们的特性，并能激发他们的联想能力，开拓创造新思路。科学的舞蹈训练能提高少儿身体的灵活性和协调性，促进生理机能发育，还可及时纠正少儿的不良姿势。
2、锻炼意志品质
少儿舞蹈基本都是以群舞的形式来表现的，通过锻炼不但可以培养其集体观念和协作精神，还可以激发其表现欲望，克服胆小、内向的心理，培养吃苦耐劳精神。
3、培养审美观念
舞蹈中活泼可爱的人物、动物形象，配以悦耳的音乐，可以使少儿通过具体形象来认识世界;丰富的民族民间舞蹈，也可以使少儿了解各民族传统文化，让少儿通过自身的肢体、情感体验能真实的认识美、感受美。
4、增进情感交流
舞蹈作为一种肢体语言交流方式，每个作品中除了美的展现，更着重在于情感的表达。例如少儿舞蹈《爱我你就抱抱我》就是通过直观的动作语汇来表达少儿内心情感，用他们所理解的陪伴、亲吻、夸奖、拥抱这些爱的表达方式，使父母感受到少儿的情感需求，从而增进他们之间的情感交流，家庭氛围更加融洽。
二、现阶段少儿舞蹈教育存在的问题
1、监管难度大，措施待完善近年来，少儿舞蹈教育呈现出火热趋势，各类舞蹈学校、培训班如雨后春笋般呈现。很多人把开办舞蹈培训班当成是一种盈利手段，各级教育主管部门虽然能通过办理办学许可证和年审手续对办学机构进行监督，但对于未办证先办班、注册登记后改变教学场所及对于各类从事教学工作的艺术团体等缺乏有效监管，是导致违规办学问题发生的主要原因。
2、家长选择存在盲目性调查发现，将孩子送去舞蹈培训的家长有四种动机:一是父母总想把自己的意愿强加在孩子身上，替自己实现年轻时的舞蹈梦;二是家长间攀比成风，认为只有多掌握一门技艺才能保证今后足够的竞争力;三是通过舞蹈训练培养孩子高雅气质和优美的形体;四是为考艺术院校打基础。家长大多对舞蹈教育培训方法知之甚少，认为只要是舞蹈班就能训练好孩子，这也为违规办学、无证办学提供了生存土壤。
3、硬件、软件水平有待提高少儿舞蹈教学场所除了教学应有的设施外，还要考虑少儿身体健康成长这个重要因素。首先教室面积要足够大，且通风、采光适合;其次考虑到儿童骨骼发育和舞蹈训练弹跳动作多的特点，舞蹈教室地面设施应当有一定的弹性和防滑处理，否则会对少儿骨骼发育产生破坏性作用;另外。
三、如何使少儿舞蹈教育的作用充分发挥
古人云:“玉不琢，不成器”，少儿作为“璞玉”，在舞蹈教育这个特殊而又复杂的环境下，逐渐陷入了被动，而少儿舞蹈老师如何去“琢”，怎样去“琢”，让每一块“玉”都能绽放其自身最美好的光彩，这才是摆在我们每一个少儿舞蹈教育者面前的问题。
1、建立健全监督管理机制。一是教育主管部门制定统一的教学质量考评标准，对各类培训学校进行年度考评，并将考评结果予以张榜公布;二是监督少儿舞蹈教材使用，制定教学目标和大纲，对于没有按照大纲要求完成教学任务的予以处罚;三是将业余艺术教育纳入职业教育管理，定期组织教学旁听、评比等;四是成立教育执法组织，加大对违规办学、无证教学人员的违规处罚力度。
2、加大少儿舞蹈教育教师培训力度，充分发挥少儿舞蹈教育的积极作用。一是强化少儿舞蹈教师的基本素质。少儿舞蹈老师应该注意自己的仪态和言行举止，不应佩戴过多的首饰或是浓重的彩妆;应多用鼓励性的语言去激发孩子的学习兴趣，用激情和肢体动作去感染他们，带领他们进入欢乐的舞蹈世界;勤学敬业、品德高尚，有积极的工作态度，更要具备良好的师德。二是提升少儿舞蹈教师的综合艺术教育水平。少儿舞蹈不仅有独立的专业性，也具有综合性，少儿舞蹈教师也应具备多面、丰富的少儿艺术知识。形象鲜明具有儿童特点的音乐，充满幻想和情感的童话故事、童谣，都能让少儿舞蹈教育者从不同的角度去捕捉这个专业的闪光之处，对儿童舞蹈进行补充、启示。
四、结语
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当前我国钢琴教育越来越普及，少儿钢琴教学获得了很大的发展，但是少儿钢琴教学中存在很多问题，主要表现为缺乏对少儿创新能力的培养。运用科学的教学法来培养少儿的创新意识与能力是当下少儿钢琴教学的重点。鉴于此，文章就少儿钢琴教学中创新能力的培养进行分析。
【关键词】
少儿钢琴教学；创新视角；教学方法；课堂氛围
随着生活水平的日益提高，人们越来越重视少年儿童的素质教育。音乐教育作为一种审美教育，对少儿的身心发展起着很大的作用。随着学琴少儿的数量日益增多，少儿钢琴教学成为艺术教育的热点之一。笔者认为，创新视角下的少儿钢琴教学应注意以下四点：因材施教，逐步培养少儿的创新思维；切实运用外部因素，给少儿提供创新环境；运用综合教学模式，优化钢琴教学过程；正确合理地运用语言，优化钢琴教学成果。
一、因材施教，逐步培养少儿的创新思维
从心理活动的倾向性角度，可以将学习钢琴的少儿分成外向型与内向型两种，不同性格的少儿学习钢琴的能力是不一样的。面对性格各异的少儿，教师要仔细观察他们，进行详细的分析，针对不同的学生制定不同的教学措施，以提升少儿学习钢琴的积极性。对于外向型琴童，教师首先应认可他们学习钢琴的积极主动性，真心保护他们因为学琴而产生的新鲜感和好奇心以及求知欲望，创造条件保持他们的活跃度和兴奋度。同时，教师还要改变外向型少儿在学习钢琴时容易出现的浮躁态度，尽量让他们注意力集中。在他们掌握较多知识的基础上，教师要持续提出较多的问题，或者提出更严格的要求，尽可能地让他们保持学习钢琴的新鲜感和热情。对于内向型琴童，首先要解决他们在语言交流方面的问题，让少儿能够与教师保持互动，从而积极主动地在学习钢琴的过程中敞开心扉。教师要认可少儿的学习精神和态度，哪怕他们有一点进步都要表扬，以提升少儿学习钢琴的自信心。此外，教师要鼓励内向型少儿参加各种社会活动，不断给他们提出新问题，运用多种方法启发他们自己解决问题，最终提升少儿的随机应变能力。钢琴教师在教学中应根据学生的性格特点、不同的思维方式、音乐表现能力，有针对性地培养他们的创新思维。如在《苏格兰舞曲》教学中，在学生了解该曲创作背景的基础上，教师可抓住该曲目的多个演奏重点，与其他钢琴曲进行视听对比，并从创作背景着手，引导少儿寻找该曲的音乐体裁特征，让他们在仔细倾听中进行分析、对比和思考。当完全掌握该曲的艺术风格后，少儿就能够运用合理的演奏技法来形象地展现该曲蕴含的丰富内容。让少儿长期接受多方面的审美体验，久而久之就会提升他们对音乐作品的理解力。
二、切实运用外部因素，给少儿提供创新环境
家长与教师应该努力为少儿创造良好的钢琴学习氛围，如每天清晨播放轻松欢快的钢琴曲，会让少儿精力充沛；睡觉之前播放悠扬的钢琴曲，会帮助少儿进入梦乡。此外，家长和教师还应尽量带少儿欣赏钢琴音乐会，收看与收听钢琴音乐节目，这有助于激发少儿学习钢琴的兴趣。在钢琴教学中，教师在挑选钢琴教程、布置练习内容的时候，不仅要挑选适宜少儿弹奏的音乐曲目，还要控制钢琴教程的难易程度。教师的示范演奏，不仅能够使课堂氛围更加轻松，还能让少儿在注意力高度集中之后有短暂的音乐享受，进而让钢琴课堂变得多姿多彩。需要指出的是，少儿有喜欢模仿的习惯，教师在进行示范演奏的过程中，演奏动作和神情举止都是少儿关注的目标，所以教师在示范演奏过程中要尤其重视演奏质量。家长在少儿学琴的问题上要有平和的心态，期望值不能过高。家长要意识到，钢琴学习是个艰辛的过程，天生对钢琴学习有浓厚兴趣的孩子非常少，所以不能盲目地让孩子学习钢琴。家长应尽量培养孩子学习钢琴的兴趣，创造机会让他们在亲朋好友面前展现自己，这会让他们产生荣誉感和自豪感。钢琴学习是个漫长的过程，家长要有足够的忍耐力。有些家长在孩子学习钢琴的过程中扮演着监督者的角色，往往严苛地指出孩子的错误，却很少鼓励和表扬孩子。当看到孩子有进步的时候，家长应及时给予鼓励，让他们在轻松愉快的环境中学习钢琴。
三、运用综合教学模式，优化钢琴教学过程
（一）重在兴趣爱好的培养
少儿钢琴教学中培养少儿创新力的一个重要途径就是调动其兴趣爱好。过去的钢琴教学中少儿往往是被动学习，学习兴趣不高。教师应创新教学模式，激发少儿的学习兴趣，使其积极主动地学习，如在教学中让少儿用钢琴模拟大自然中的各种声音；用钢琴编创有情节的小故事，或者针对一些有趣的故事进行简单的钢琴配乐演奏；即兴创作简单的音乐节奏；也可通过模仿、音乐旋律接龙等音乐小游戏来发掘少儿的创新思维，从而培养少儿的创新力。
（二）培养少儿的创新思维
首先，少儿钢琴教学应重点培养其丰富的想象力，教师可以用准确的演奏动作展示、形象的语言描绘，激发少儿进行音乐想象，促使其对钢琴音乐展开思考。其次，培育质疑思维能够调动少儿对周围事物的观察和想象力乃至学习的主动性，具体应引导少儿从惯常思维的另一面去考虑问题，寻求多种解决方法。最后，钢琴教学中应给少儿提供尽可能多的机会，让他们敢于探索，在具体实践中感受、思考、总结和解决问题。问题教学法是少儿钢琴教学中培养儿童创新能力的重要途径，所谓问题教学法就是钢琴教师持续向少儿提出各种问题，而所提问题应是少儿非常感兴趣的，并且有一定的难度，需要认真思考后才能回答的。如在《爷爷的钟表》这首作品中，音符很少，少儿会觉得非常乏味，此时教师可以以钟表为道具，向少儿提问题：“钟表敲响的时候是什么声音?”从这个角度引导少儿思考，有助于他们理解这首曲子的弹奏要求。问题教学法不仅能够让少儿学习掌握一定的文化知识，还能够培养他们运用科学文化知识的习惯，积累创造性活动的经验，进而形成创新力。切实培养学生主动参与的思想意识，培养他们善于思考、提出疑问、敢于探索的精神，长此以往就会使他们养成善于思考的好习惯，最终形成创造性的思维方式。
（三）使少儿积极主动地参与教学
钢琴教学中应注重少儿的参与，改变过去以教师为中心的教学模式，转变成以少儿为核心的教学模式。在参与具体音乐活动的过程中，少儿通过双手、大脑和听觉的协调，积极主动地学习对音乐曲目的艺术处理、音乐作品的理解、音乐旋律创作的研究等。在教师的辅助下，所有少儿参与这个学习过程，能够更好地激发他们的主动性，这样才更有利于培养少儿独立思考和艺术表达的能力，以及创新精神。
四、正确合理地运用语言，优化钢琴教学成果
刚开始学琴的少儿对上课会有紧张感，若钢琴练得生疏、教师布置的作业没有完成，会更加紧张，以至于弹奏不自然、不流畅。此时，教师需要考虑少儿的心理状况。高水平的教师会在上课之前先与少儿沟通，慢慢由现实生活过渡到钢琴课堂；如果少儿弹奏得不顺利，要关切地询问他课下练琴的情况，是不是因为什么特殊情况没有练琴？这样就给钢琴课堂创造了轻松的气氛，更有益于钢琴教学的顺利推进。由于各种因素的制约，即使同期学习钢琴的少儿弹奏水平也可能不同，面对不同性格的学生，教师要运用不同的语言沟通技巧。如对于内向型少儿，教师要用含蓄的语言与其交流，尽量多鼓励、少批评；对于外向型少儿，教师与其交流时语言无需过于含蓄；对于过分顽皮、懒散、不愿意学琴的少年，教师应选择合理的方式与他们的家长进行沟通，这样家长和教师共同努力，有助于提高钢琴教学效果。少儿钢琴教学法一般分两种：示范教学法和讲述教学法。讲述教学法是一种以语言为主导的教学法。如在教授描绘性钢琴音乐作品的时候，教师需要运用语言讲解钢琴作品的相关背景，将描绘性音乐改编成小故事，让少儿通过聆听教师的讲述对音乐进行模仿和感知，进而联想到与音乐密切相关的生活意象，寻找对应的情感体验，从而实现钢琴演奏的情景交融。对于钢琴弹奏技法及细节的处理，更离不开教师的讲解。无论是完整的乐曲还是基本练习曲，钢琴弹奏无非连奏和非连奏两种技法，可这两种弹奏技法少儿一般也不能很好地处理，他们弹奏出来的音乐往往比较机械、死板。对此，教师在教学过程中可以运用语言进行比喻，以启发少儿的想象力。如在弹奏柔和、舒缓的乐句时，教师可以关切地问一句：“你好吗？”给少儿一种亲切之感。音乐乐句的展现与语言有着内在的关联性，教师用或强或弱的语气描绘各种乐句，会产生意想不到的效果。少儿对音乐的感知、艺术表现力以及肢体动作的协调能力都需要经过大量训练才能得到提升。钢琴教师要因人施教，引导少儿在亲身感受的过程中，怀着较大的好奇与兴趣积极主动地去学习。同时，发挥家长在少儿学习钢琴过程中的重要作用，将钢琴学习的评价重心放在少儿发展的纵向比较方面，切实帮助他们建立学习钢琴的自信心，提升少儿的创新力。
结语
综上所述，本文论述了在钢琴教学过程中培养少儿创新力的几种途径。钢琴教师在少儿学习钢琴的过程中，必须认真地研究和思考，找准自己的位置，要创造方便与少儿交流的教学氛围，构建平等的师生关系；不片面地追求技巧的教授，转变单一的教学模式，引导少儿在学习钢琴的同时注重美育，激发他们表现美、创造美的欲望。同时，教师要不断总结教学经验，探索完善少儿钢琴教学方法，着重培养其创新意识和能力。
作者：赵旸 单位：周口师范学院音乐舞蹈学院
参考文献：
少儿艺术教学范文4
【关键词】少儿播音主持；艺术教育；线上教学模式
一、现阶段少儿播音主持专业教学现状
在民众文化发展的过程中，少儿艺术教育一直是培养少儿综合素质的过程中必不可少的一种教育形式，全国多地中小学已经将少儿艺术特长作为加分项加入到招生考试中。而其中非常有特点的一个专业——少儿播音主持专业，受到了越来越多学生及家长的关注。通过对少儿播音主持专业的学习，孩子们可以快速建立自信心，增强语言表达能力及临场应变能力，同时也可以将语言作为一种艺术形式对听众进行传达，这都是大多数未经过培训的孩子们可望不可即的。经过了专业学习甚至是参加了全国青少年播音主持考级比赛的孩子们，在未来成长的道路上可谓是已经占得了先机，不论是参加学校组织的联欢会、联谊会，还是参加社会团体举办的各类晚会，都可以将语言艺术这一特长进行很好的发挥，从而丰富孩子们的社会活动经验，锻炼孩子们的社交能力。很多培训机构也将少儿播音主持专业作为自己的主打专业，招收了很多该专业的学员。然而由于少儿播音主持专业的特殊性，对专业教师也有相对特殊的要求，如果不能很好地满足相应的要求，教师也很难被称为是一名合格的少儿播音主持专业教师。同样作为艺术教育工作者，我们走访了多家少儿培训机构，进行实地考察，总结出了少儿播音主持专业教师的基本要求：
（一）保持童心和耐心。作为少儿艺术教育者，第一要求不是播音主持专业能力，而是保持童心和耐心，能随时随地与孩子们打成一片，走入少儿的内心，了解少儿的想法。从少儿的角度思考问题，解决问题，才能让少儿真正地接受自己，才能让少儿接受教师传授给他们的专业知识，让少儿对教师没有距离感，使教师能真正走入他们的内心世界，甚至以朋友的身份与他们交流，从而将播音主持艺术的魅力进行更好的传达。这其中对教师的要求不可谓不高，除了本身具备的能力外，对少儿心理学、少儿相关法律也需要有一定的了解和认知，如此才能更好地完成这项工作，把握好和少儿交流的尺度。
（二）寓教于乐。我们对少儿的心理进行研究发现，填鸭式地传授知识很难让少儿自发地接受，授课效果也会大打折扣。如何才能提高少儿接受专业知识的效率呢？寓教于乐就是一个很好的方法。将专业知识进行一定的娱乐化改编，可以很容易地让少儿集中注意力，将自己的主观能动性发挥出来，从而激发少儿自主学习的能力。但是将课上内容进行合理的改编并不是一件容易的事情，一些经验尚浅的教师很难将这点做好，此时需要一些富有经验的教师将这类内容进行系统的改编，编排成册，成为相应的教材，以此对教师进行培训，从而使教师们的优势最大化。
（三）优秀的语言表达能力。作为少儿播音主持专业的教师，优秀的语言表达能力当然是必不可缺的，这也是播音主持行业从业人员的基本要求。只不过面对少儿这个群体的时候，更需要我们教师能够利用语言的魅力，将孩子们吸引到语言艺术的课堂上来。这其中对教师的情商和沟通能力都提出了相对较高的要求，少儿爱憎分明、童言无忌，与少儿沟通的时候要注意措辞，不要对其表现出不必要的反感和不良反应，否则会影响他们对专业知识的学习，甚至产生阴影。要用适合他们的语言方式与之沟通，循序渐进地引导其进行专业学习。通过专业的播音主持学习，孩子们就可以独立完成晚会主持、诗朗诵、舞台剧表演等与语言艺术相关的演出。通过以上的总结不难发现，虽然少儿播音主持专业表面上看来要求不高，门槛较低，但是深层次的要求却非常严苛，因为涉及到少儿的内容都是需要重视和认真对待的，每位家长和学生都是最严厉的考官，如何能交上一份满意的答卷，这是每一位少儿播音主持专业教师值得深思的问题。
二、线上教育的发展情况
2020年由于疫情的影响，绝大多数院校及社会培训团体都将目光放在了线上教育这种相对安全的形式上，一时之间相关软件被争相使用，甚至出现服务器不能承载的情况。我们作为艺术教育工作者，也要实时关注能在这种特殊时期相对完美地解决授课问题的方式和方法。经过证明，利用线上授课平台，艺术类专业也是可以做到相对完整地进行课程传授和内容实践的。我们通过网络平台建立相对稳定的网络教室，在规定的授课时间内同学们自主进入网络教室，同时进行打卡签到。通过摄像头和麦克风我们可以观察到学生们的学习状态，也可以进行提问或者解答学生们的问题。通过对课程内容进行更适应网络授课形式的调整，我们发现线上授课有时候更有其独特的魅力及意义，同学们可以更加放松地参与到课堂中来。艺术本身也是需要激发创作者的激情和内心情感的，呆板的授课形式对同学们的创作是没有任何好处的。很多少儿艺术培训机构也很积极地运用线上教育这种当前极为有效的授课形式。它们将自己最有特色的专业进行优化和调整，让这些专业能在线上授课的过程中取得最好的效果。这其中有些专业是受到环境及场地影响的，很难进行线上授课，如少儿舞蹈、乐器演奏、舞台表演等。但是也有一些专业具有很强的适应性，能够利用各种方法进行授课，而少儿播音主持专业就在其中，其甚至可以说是疫情防控期间少儿艺术培训中最受青睐的专业。因为它不需要太复杂的形式及设备，一部手机，一个相对安静的环境，就可以进行授课及听课。并且线上授课的内容变动不大，对教师和学生的体验感影响也不大，可以说是为数不多的几乎没有受到疫情影响的少儿艺术培训专业了。除此之外，我们还对线上教育模式产生了更多的思考，我们打造了5G视听实验室，其主要目的在于使线上课程不只是让同学们各自在各自的空间内完成，而是将学生们“请”回教室，教师反而不一定与学生在同一空间。利用网络优势，我们可以聘请国内外优秀的专业教师，让他们在自己的工作所在地进行远程授课。通过我们设计的软件及提供的简单设备，就可以将这种既有教室上课仪式感又突破了空间概念的网络课堂搭建完成。学生和教师可以在网络课堂中互动，互相可以看到对方，互相沟通无障碍。越来越多的此类网络教室在全国各大院校建设并投入使用，可以说未来网络课堂有望取代一部分实体课堂，成为常规教育中很重要的一部分。
三、少儿播音主持专业教学的线上模式分析
经过以上的分析，我们不难发现少儿播音主持专业通过线上模式可以将很多自身存在的问题一一解决，同时通过网络的影响力和自身专业的特殊性，使自身在众多少儿艺术培训中更具有竞争力，其主要体现在：
（一）通过线上课程解决授课时间差的问题。通过线上课程我们可以比较轻松地实现远程教学，签到、作业、课后辅导等线下需要付出很多路程、时间成本的问题，在线上都可以得到妥善的解决。以往学生想寻求教师的帮助时，需要去教师所在地才行，而教师想辅导学生，也需要与学生面对面才能解决很多细节问题。现在有了线上教育，可以节约很多路程、时间成本，帮助学生更方便便捷地进行专业学习。
（二）通过线上课程可以整合优秀的教师资源。由于现在少儿艺术教育还未有专门的本科专业相对应，所以从事相关教育的教师大多数是毕业于少儿教育或者艺术教育专业的，关于少儿艺术教育的知识是后期经过大量的教学工作总结得到的，从而形成一定的教学方法。当下对少儿艺术教育提出了相对严苛的要求，能够满足这些要求的教师才是真正合适的专业教师。而这些教师不一定在一个城市，可能分布在全国的各大中小型城市中。通过线上教育模式，我们可以将这些优秀的教师资源进行整合，打造线上教育平台，让学生们可以通过平台和远在千里之外的优秀教师进行专业学习。这对学生和教师来说都是一件具有重大意义的事情。
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一、小学舞蹈教学目前存在的普遍问题
1.选材：目前校园舞蹈在选材上普遍存在单一、成人化、缺乏创意等问题。有些老师为了自身方便，直接拷贝各种舞蹈比赛的作品，但是这些作品的难易程度、地域文化真的适合自己的学生们吗？为了比赛而比赛，扼杀了学生学习舞蹈的兴趣。
2.选曲：音乐是人内心情感的形式之一，它可以帮助人们更好地理解和准确把握舞蹈的动作。因此，节奏鲜明的音乐，能使舞蹈训练起到事半功倍的效果，又能使动作的内涵锦上添花。但是有些老师给学生选择一些过于成人的流行通俗歌曲，或者为了追求成绩和难度，选择节奏复杂、学生难以理解的音乐和歌曲，学生在舞蹈时完全体会不到舞蹈带来的快乐。
3.教学方法枯燥、教学模式陈旧僵化：目前普遍的舞蹈教学流程：介绍舞蹈→教练舞蹈（教师示范幼儿模仿）→练习（分组）→复习巩固舞蹈（表演）。这种只是单纯的注重观察、模仿、练习的模式，只为学会和达到老师的要求而机械的动作的教学，往往忽视了舞蹈背后的深厚的文化底蕴，以及对学生潜移默化的教育影响。
4.教师专业素养不齐，缺乏沟通与交流。
二、解决方案
（一）充分激发对舞蹈的兴趣，以趣引人
1.慎重选材。少儿舞蹈的题材也是从社会生活中提炼、挖掘出来的。作为音乐与舞蹈教育工作者要选择生动趣味性强的舞蹈来吸引孩子们，激发他们学习的积极性。细心观察体味身边的故事，通过编者的再创作运用流畅的舞蹈的结构表现出来，或者直接抒发人物的思想情感，并感染观众，或者是一些蕴含民族文化背景、风土人情、生活习惯、民族精神的民族民间舞蹈和童话故事改编的叙事舞蹈，都是学生非常喜爱、舞蹈教学中不可缺少的教材。
2.以曲动人。音乐是舞蹈的灵魂。耳朵里听着动人的音符，是多么兴奋的事情！以“情”感人，出“神”入化，音乐是“点金”之笔。所以在教学中我们就多选择一些活泼、欢快、优美的音乐和歌曲，使学生一听就情不自禁地手舞足蹈。在学习民族舞蹈时，也要让学生感觉各民族音乐间的特点与差异。所以在选择音乐时，必须要有让学生明显地感受到民族音乐的特点，形象鲜明、情绪鲜明，以激发孩子内在情感的迸发。
（二）丰富教育教学方法，让学生爱上舞蹈
1.多元教学手段。低年级学生思维发展的特点是从感性认识到理性认识，由具体到抽象。因此，学生感受舞蹈作品必须以感性知识为主，更多地依赖主动、直观的形象。在活动中我们就利用多种、教育手段让学生感受舞蹈作品，让学生能逐步投入舞蹈这种意境中去。舞蹈的关键要善于抓住各种舞蹈风格的特性，讲解要简明、生动形象，使儿童能够准确掌握舞蹈语汇的表达内涵。
2.充满童趣，符合童心的教学语言。比如在舞蹈基训中的一些技术技巧的教授，个种跳跃动作是很难撑握的，跳跃完成的性质分为四种：双起双落、双起单落、单起双落、单起单落。学生经常混淆各种动作的要领，像掖腿跳要求单起单落，我告诉孩子想像自己的前面有一个小水坑，跳过去的时候要小心翼翼轻轻落地，一条腿跳过去站稳，另一条腿绷脚快速的掖到主力腿的后边，不要沾湿自己的鞋袜。就这样孩子们像玩跳格子的游戏一样很轻松的就掌握了动作的要领。
三、总结
在孩子们的心田埋下美的幼苗，生根发芽，让她们在玩耍游戏中、在愉快的情感体验中学习舞蹈。学生不再是被动的接受者，而是让孩子主动、快乐地去学习，成为学习的主人。希望通过我们的教学能够培养和造就出未来的舞蹈人才，让学生们从此爱上舞蹈、快乐舞蹈。
作者：赵一铭 单位：吉林省长春市宽城区育红小学
第二篇
一、少儿舞蹈教学中加入民族舞蹈教学的必要性
（一）特色各异的民族舞蹈和文化意义
民族舞蹈是人们在长期的生产生活当中，通过集体的方式进行创造、积累、传衍而最终形成的。民族舞蹈有着其自身独特的民族风格和艺术特征，它具有强烈的民族性和区域性。每一个民族舞蹈都具有其自身的特点：其一是来源于本土民族的生活习惯和风土人情，并从中提炼出具有代表性的典型动作形象；其二是严格遵循本民族文化的独一无二性。一切舞蹈动作和肢体语言都建立在本民族文化基础之上并具有本民族独特的情趣和风俗习惯。民族舞蹈必须代表着自身民族的民族精神、宗教信仰等方面，并且在经过了长期的文化积淀之后而形成的一种文化形式。它是现代社会进行国际之间的文化交流和较量的重要部分，能够极大的促进世界各个民族、地区、国家之间的交流和沟通。同时不仅需要对优秀的民族舞蹈进行传承和发扬，也还需要不断的创新，因此作为我国未来的希望的少儿，将其根植于舞蹈教学当中也就变得十分有必要了。民族舞蹈必须代表着自身民族的民族精神、宗教信仰等方面，并且在经过了长期的文化积淀之后而形成的一种文化形式。它是现代社会进行国际之间的文化交流和较量的重要部分，能够极大的促进世界各个民族、地区、国家之间的交流和沟通。同时不仅需要对优秀的民族舞蹈进行传承和发扬，也还需要不断的创新，因此作为我国未来的希望的少儿，将其根植于舞蹈教学当中也就变得十分有必要了。
（二）民族舞蹈是中国文化的重要组成部分
将民族舞蹈根植于少儿舞蹈教学当中，还因为其是中华民族文化的一个重要组成部分。针对我国物质建设和精神文明建设共同发展的基本要求，民族舞蹈的发展在我国的教育事业的发展当中有着不可替代的重要作用。和我国的民族历史一样，我国的民族舞蹈发展的历史也同样悠久。而中华民族之所以能够矗立在世界民族之林，就在于其能够真正体现鲜活民族精神，并且在人们群众生产生活实际中创造文化。民族舞蹈具有丰富的内涵和特色，在少儿舞蹈教学当中进行逐步渗透，不但在他们幼小的心灵上就打上了中国印，而且自然地使少儿传承和发扬了中华文化。使他们从小就养成热爱祖国、热爱人民的良好道德品质和高尚的思想情操。少儿作为我国未来的希望，将民族舞蹈逐步渗透到少儿舞蹈教学中使少儿从小就自然而然地承担着继承和发展民族文化的义务，因此将民族舞蹈根植于少儿舞蹈教学中去具有十分的必要性。教师在进行教学当中应该充分结合少儿的特点，进行科学引导、耐心教学。
二、少儿民族舞蹈教学的基本原则
将民族舞蹈根植于少儿舞蹈教学必须要遵守以下几个原则：第一，将少儿的特点和民族舞蹈的特征相互结合，激发少儿的学习兴趣。每个年龄阶段都有其独有的特征，尤其是在少儿阶段，要注意结合少儿的心理特征和具体的情况进行。在教学当中要抓住少儿们在这个年龄阶段“人小志大”的特征，从而引发学习兴趣，激发进取精神。虽然，这个阶段的孩子理解能力偏弱，但记忆力和模仿能力都很强。所以教师在教学当中需要一遍又一遍地、不厌其烦地、耐心地对其教习，循序渐进，一点点引导少儿进行民族舞蹈学习。在对少儿进行民族舞蹈教学的过程中还需要注意劳逸结合，保障少儿的童趣和基本的玩乐时间，要知道少儿学习舞蹈过度劳累非常容易引起审美疲劳，反而致使少儿对学习民族舞蹈产生排斥感和厌恶感。第二，将民族舞蹈教学赋予丰富教学的方式。这个阶段的孩子很容易被新奇的东西吸引，所以为了达到更好的民族舞蹈教学目的，应该尽量使用丰富的教学方式。
比如通过讲和练结合的教学方式，通过一边教学一边带领孩子学习的方式，以加强孩子的兴趣和学习效率。但同时应该注意这个时期的孩子们通常自制力都较弱，只是使用各种各样的教学方式是不够的，还需要根据这个时期孩子都比较好强喜欢竞争的特性。促进孩子之间良性的竞争，通过互相帮助和竞争从而达到民族舞蹈的教学目的。第三，将舞蹈教学和文化教育相结合。教师在进行舞蹈教学的时候，应该和文化教学充分的结合。在舞蹈教学当中不仅需要注意舞蹈技能的提升，同时也要进行文化教育，适当的穿插文化教育，这样，不仅可以通过这种方式提高孩子学习的兴趣，而且使孩子们文化知识不断提高；在学习民族舞蹈过程中不但知其然而且顺其然，因此，更加有利于少儿民族舞蹈的学习，更加有利于培养少儿艺术天性和传承民族文化，提高孩子的思想道德修养。
三、民族舞蹈根植于少儿舞蹈教学的具体方式
（一）视听结合，激发兴趣
兴趣是最好的老师，所以针对少儿的民族舞蹈教学之时也要通过充分的视听结合，以激发少儿学习的兴趣。必须要培养少儿们对民族音乐舞蹈的感受力，使少儿学习民族舞蹈有一个良好的音乐基础。在学习民族舞蹈之时可以通过对民族音乐的欣赏，引导其乐于欣赏和喜欢民族音乐，并且在民族音乐当中感受音乐美和舞蹈美。通过视听的结合，调动少儿的多种感官并且和肢体进行配合，使之更深刻地理解民族舞蹈的特点和学习的方法，从中学习舞蹈技能。
（二）环境创设，营造良好氛围
为了发挥民族舞蹈的特色，就必须创设良好的学习氛围和环境。环境对少儿的影响是非常巨大的，在民族舞蹈的教学当中可以鼓励少儿穿上民族服装。通过这种方式既能够充分调动孩子的新奇感，从而引发学习兴趣。并且能够培养少儿热爱各个民族，感受生活美好，激发表现能力和增加童趣，丰富少儿的学习生活。通过家长和孩子一起，教师和孩子一起的方式，既能够有效地促进亲子关系，帮助家长和孩子之间以及教师和孩子之间建立和谐友好的关系，又能够通过舞蹈提高孩子的交流能力和提高民学习族舞蹈的乐趣和信心。这对少儿将来传承和发扬优秀民族文化有着重要的作用。
（三）教材选择，感知魅力
要将民族舞蹈根植于少儿舞蹈教学当中，必须要选择合适的教材，让孩子充分感受到民族舞蹈的独有的艺术魅力和特色。针对教材的选择有两个方面的要求：第一，教材的内容必须要足够贴近少儿的生活，民族音乐要选择较为简单便于理解和学习性较强的艺术题材。针对少儿的民族舞蹈教育应该从感受入手，并且充分结合少儿的特性和生活。比如具有蒙古族特色的《吉祥三宝》，这种歌不仅歌词通俗易懂，便于孩子们的理解，而且曲调也是明快活泼，较为符合少儿的特性。第二，选择多种体裁，并且每一种都必须具有鲜明的民族特色。各个民族的民族舞蹈各具特色，表现的形式也是多样。
（四）进行有效组织，提高学习效率
在教学当中要有意的对少儿们的思维进行启发和发散，使之在感受音乐舞蹈美的同时，陶冶艺术情操和促进创新思维的发展。比如在进行柯尔克孜族民歌《幸福花儿开心上》之时，先引导少儿们在语言的描述当中感受这首歌的意境，嫩绿的小树苗在慢慢的生长，花朵一点点绽放的欣喜和生机。进而引导孩子在音乐当中进行舞蹈学习，促进其表现能力和创新思维的发展。并且要进行有序的组织引导，化难为易和循序渐进的教学。又如《采茶扑蝶》，教师可以在捉蝴蝶的游戏当中渐渐融入舞蹈动作，从而将原本看起来很难的东西和有趣的游戏结合，最终提高孩子学习的兴趣，同时在教学当中也要不断的进行创新，不断的激发孩子的兴趣和创新能力。
四、结语
少儿艺术教学范文6
关键词:少儿舞蹈教学;创新意识;研究
少儿舞蹈教学是音乐艺术教育重要的组成部分。目前，舞蹈的普及率越来越低龄化，少儿舞蹈成为越来越普遍的一种现象和形式。在提高儿童审美意识以及审美创造性方面，少儿舞蹈活动的价值已经成为共识，少儿舞蹈教育成为了素质教育中十分重要的一环，起着越来越重要的作用。在如今这样的社会，少儿舞蹈教学要更好地发展，必须要有创新意识。作为专业的主体，舞蹈教师在少儿舞蹈教学中肩负着不可或缺的作用。那么，如何保持在少儿舞蹈教学中的创新意识，下文做简要分析。
1少儿舞蹈概念的界定以及少儿舞蹈教学的特点分析
1.1少儿舞蹈概念的界定
老一辈舞蹈学者郭明达认为，不能把少儿舞蹈看作是一种艺术，应该强调它的教育作用。从我国目前的少儿舞蹈的发展情况来看，从拓展儿童的素质教学层面出发，需要普及少儿的舞蹈教育，并在此基础上开拓出艺术性。
1.2少儿舞蹈教学的特点分析
近年来，随着我国经济的迅速发展以及人民生活水平的大幅度提高，以及家长对孩子素质教育水平的逐渐重视，少儿舞蹈教学水平也随之不断提高，发展迅速。从幼儿园开始，一直到小学，舞蹈教育成为不可缺少的内容。呈现出以下特点：（1）少儿舞蹈教学的师资力量充裕。这也是少儿舞蹈教学发展的重要因素。因为师资力量强大，少儿舞蹈教学的种类因此而繁多，各种类型的少儿舞蹈种类出现在各大幼儿园和小学的课堂教学和课外训练中。（2）家长们的逐渐重视。舞蹈的作用逐渐被人们所熟知，尤其对于儿童而言，在锻炼身体、塑造儿童身体形态以及培养儿童的审美能力方面都有着巨大的作用，因此，家长们都乐于让自己的孩子学习舞蹈。（3）少儿舞蹈教学的实践机会增多。如今是一个开放多元的社会，不管是学校层面，还是家庭层面，儿童们参加舞蹈锻炼的机会越来越多，少儿舞蹈教学的环境也越来越好，平台较大，能更进一步地促进少儿舞蹈教学的发展以及教学水平的提高。
2少儿舞蹈教学的重要作用
少儿舞蹈教育在发展儿童智力、养成坚毅的意志和品德以及提高身体素质和审美能力等方面具有十分重要的作用，是普通课堂书本教育没有办法达到的。少儿舞蹈教育的作用具体有哪些？下文做浅要的介绍。
2.1少儿舞蹈教学能够有效促进儿童身体的发育，助其塑造良好的身体形态
少儿舞蹈的舞蹈动作简单，易于模仿，儿童在跟随舞蹈老师学习舞蹈的过程中，调动了身体的各个部位，能使身体四肢科学合理地展现美感，从而使得身体各部位得到有效的活动与锻炼，这对于儿童的身体的生长发育有很大的促进作用。同时，少儿舞蹈训练能够纠正儿童不良的身体形态，培养舞蹈表演需要的各种能力。比如芭蕾舞的基础训练，就能够训练腿部肌肉，以及身体各部分，如头部、手、脚等作用的协调性，并且在这个过程中长时间地保持身体的直立性和稳定性，从而加强了身体的自控能力，久而久之，儿童的身体姿态就会慢慢成为一种习惯的动作，进而塑造出优雅的身体形态。
2.2少儿舞蹈能有效的发展儿童的智力
少儿舞蹈一定是符合儿童的性格特点的，要符合儿童通过自己的感知能力认识世界的特点。儿童的特点是好动，善于模仿，儿童舞蹈的教学主要就是以模仿为主。儿童在舞蹈的旋律和动作中一方面提高了模仿能力，另一方面也加深了对外部世界的认知和理解。同时，儿童也会在舞蹈老师的启发指导下通过自己的想象力和感悟，进一步理解舞蹈的内涵，从而激发了儿童丰富的想象能力。另外，少儿舞蹈还可以帮助儿童获得知识，开阔眼界。舞蹈是一门集合了音乐、肢体动作以及文化知识的综合艺术形式，蕴含着比较丰富的指示，少儿在学习舞蹈的过程中能够通过了解音乐、舞蹈动作以及文化知识背景，加深对自身知识体系的构建，培养儿童的感受能力和艺术创造能力，对促进儿童的智力发展有很明显的作用。
2.3少儿舞蹈有利于培养儿童的互助合作意识
少儿舞蹈的编排通常是集体的舞蹈形式，对于队形的整齐与否、动作的规范与否都有要求，也是少儿舞蹈整体美感的标准。假如有个别孩子在舞蹈训练和学习中不遵守规范，动作不标准不协调，或者思想开小差，都会影响甚至是破坏舞蹈的整体美。所以，舞蹈老师为了能够保证舞蹈的整体美感，就会要求儿童在学习和训练中态度端正，注意力集中，并且能够相互配合，从而能够帮助儿童慢慢地养成互助合作的意识。
2.4少儿舞蹈能够培养儿童的审美意识
舞蹈是艺术，少儿舞蹈也是艺术，艺术是具有审美性的。少儿舞蹈通过人体的各种动作交替，展现人体的美感，用节奏和速度展现情绪的变化。不断的练习和学习少儿舞蹈，能够有效地培养和强化儿童的审美能力和创造能力，儿童长期浸淫在舞蹈训练的氛围中，听着动听的音乐，练习着美妙的舞蹈，想象着音乐和舞蹈背后的知识文化内容，能够为以后的审美意识的构建打下坚实的良好基础。
3少儿舞蹈教学的创新意识研究
少儿舞蹈教学是实施素质教育的重要部分，它能够使幼儿在潜移默化的启迪教学中感受到美的熏陶，从而促进少儿们的身体素质、智力健康以及美学教育等综合素质的提高。作为少儿舞蹈教学的主体，少儿舞蹈教师要能够根据少儿的具体特点，同时结合少儿舞蹈本身，对教学进行创新性的改进与创造，从而使得舞蹈与少儿更加契合，在促进少儿身心的全方位发展方面发挥着更有效的作用。下面，我们从少儿舞蹈教学的结构优化入手，通过合理的教学计划，重视少儿舞蹈教学课程中与少儿的情感交流，尽可能使得教师、少儿以及舞蹈三者达成一种和谐交融的状态，从而使少儿舞蹈教学达到最好的教学效果。
3.1与学生之间建立良好的互动关系，激发和培养少儿学习舞蹈的兴趣
成功的教学需要激发学生的兴趣，少儿舞蹈教学也不例外。舞蹈一门情感的艺术，幼儿只有在良好的情感状态中学习舞蹈，才能充分地体验舞蹈美并表现出来。教师如果在课堂上态度生硬和冷漠，孩子们就会紧张、反应迟钝、无法体会到舞蹈艺术的美感，最终就会很大程度上影响教学效果。因此，教师在教学中要热爱、关心和尊重幼儿，建立亲切、和谐的感情联系，使幼儿产生积极愉快的情绪，进而提高幼儿参与舞蹈教学活动的主动性。同时，舞蹈教师要把舞蹈本身与少儿的身心特点有机结合起来，通过和学生的有效互动来激发学生的学习舞蹈课的积极性和主动性，让他们能够在教学中感受到舞蹈的美妙与乐趣，从而激发他们学习舞蹈的兴趣。舞蹈老师也可以通过自己的语言吸引学生，并创设有趣新颖的舞蹈形式，激发他们对舞蹈内容的兴趣，启发学生对舞蹈内容进行思考，以最快的速度进入舞蹈学习的状态。比如，在进行舞蹈练习的过程中，可以首先对该舞蹈的背景进行大胆的想象，给孩子们描述一个富有意境且美丽的场景，激发孩子的想象空间，也可以事先准备一个该舞蹈的视频短片，给孩子们以直观的视觉冲击，让他们感受到舞蹈的美，激发他们对美的向往，进而对舞蹈产生兴趣。
3.2合理的设置舞蹈课程
3.2.1积累素材，选择合适的主题
舞蹈教室要根据想要反映的具体内容以及具体情况合理地选择舞蹈主题，平时可以多多积累参考资料和舞蹈素材，多读多看，在潜移默化中丰富自己的舞蹈动作素材和创作素材，尽快进入角色，编造出学生们感兴趣的风格独特新颖的舞蹈内容。
3.2.2设计符合少儿性格喜好与特点的动作素材
少儿舞蹈选择什么样的动作素材，取决于少儿自身的喜好与性格特点，同时也要考虑到他们的接受能力，能够表现主题。一些夸张和富有情趣的舞蹈的动作，能够吸引少儿们的目光和注意力，比如可以用《三只小猴子》的音乐来模仿跳来跳去的动作，用《蓝精灵》的音乐来表现跳步，在欢快轻松的环境中使得他们接受舞蹈动作的训练。
3.2.3教学方式不拘泥于一格，变化多样
教学方法要杜绝给孩子留下刻板的印象，可以采取多种形式，变化多样，有效地激起少儿们的注意力与好奇心。但最重要的就是要让孩子们参与其中，模仿各种动作，激发他们学习的热情，在欢快的气氛中掌握好每一个动作。同时，也要注意多用一些形象生动的语言来刺激孩子们丰富的想象力，总之，要用多种形式充分地调动孩子们参与的积极性，使舞蹈内容能够在他们脑海中留下深刻的印象。
3.2.4丰富少儿舞蹈教学内容，提高学习效果
孩子容易对单一重复的动作产生抗拒心理，因此我们在少儿舞蹈教学中要丰富教学内容，同时，舞蹈不是单纯玩乐，舞蹈教师要通过舞蹈教学帮助少儿塑造自身形体的基本形态，确立舞蹈艺术的审美意识，而且还应充分发挥舞蹈美的功能，通过学习不同题材的幼儿舞蹈，在理解和表现少儿舞蹈作品的基础上，在他们幼小的心灵中树立对大自然、社会、生活的热爱以及审美意识。
4结语
总之，在少儿舞蹈教学中，舞蹈老师应该改变过去那种死板的教学模式，要充分调动儿童的学习积极性，让学生能够全身心地投入到舞蹈学习和锻炼中来，进而培养他们热爱舞蹈的兴趣，这不仅对于他们自身形体美的塑造，而且对他们审美意识和审美情趣的构建，进而激发他们热爱自然，热爱生活，都有着重要的作用。
参考文献
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少儿艺术教学范文7
关键词：少儿；舞蹈教学；素质教育
一直以来，艺术教育就是素质教育的重要组成部分，艺术教育始终扮演着非常重要的角色。少儿舞蹈作为一门综合艺术，对于少儿的智力开发、道德培养、意志品质的养成、身体素质的提高、审美意识的增强具有其他教育无法代替的良好作用。
一、少儿舞蹈有利于孩子智力开发
跳舞对于孩子大脑的开发有着强大的作用，在跳舞过程中，孩子们会尽力摆动身体使动作协调，而这就恰恰促进了大脑的高速运转，使少儿的创造力得到很大的开发，从而促进少儿智力发展。孩子天生好动，而舞蹈就是给予了孩子一种“可以动”的条件，他们在“动”的过程中，感受肢体动作、面部表情的变化，提高他们对于自身及周围事物的感知。而舞蹈又是“无声的语言”，这就需要孩子们发挥想象力去感悟舞蹈动作的丰富内涵，这就无形中培养了孩子们的思考能力及想象能力。因为舞蹈是门综合艺术，要掌握它需要很长时间的培养和训练，而一段即兴表演往往可以看出很多孩子的特点，例如我们用《快乐的小鸟》作为主题，让孩子们进行一段表演，就会看出很多有趣的动作，有的孩子会表演之前教给他的动作，还有的同学会进行自我创作，根据音乐节拍跳舞。这就很好地说明了舞蹈教学可以培养学生的记忆力，也能培养学生的想象力和创造力。
二、少儿舞蹈有利于培养孩子形成良好的道德品质
所谓“人之初，性本善”，在少儿的成长过程中，必须要养成良好的道德品质，否则在社会上很难立足。孩子们生性天真，少儿时期的德育培养孩子们道德品质的开始，也是关键时期，而将这种德育融入舞蹈中，也是基于舞蹈对于孩子们的极大的吸引力。少儿舞蹈有很多是有故事情节的，大多讲述一些让孩子们很容易理解的真善美的故事。孩子们在学习舞蹈的同时也能感受到生活的美好，从而激发孩子们的本能，使他们更加关心自己周围的亲人、朋友、同学甚至是陌生人。如少儿舞蹈《手拉手》，表现的是一个失去了父母的小朋友在其他小朋友的帮助下乐观起来的故事。在排演这个舞蹈时，要求孩子们不是简单地记住动作，而是深入体会作品中蕴含的人文关怀，从而潜移默化地影响孩子们，使孩子们明白关心人，帮助人，献爱心。
三、少儿舞蹈有利于孩子们意志品质的培养
舞蹈训练最讲求的就是坚持，这就要求孩子们要有顽强的敢于面对困难的意志品质。舞蹈训练对于孩子们的身体素质有很强的要求，例如，在跳民族舞时，孩子们肌肉的柔韧度一定要高，这样在表演时才能更加伸展自如，表演出的效果才更加有力。但是在柔韧度训练中，孩子们要承受很强烈的疼痛，在这个过程中，他们需要有比别的孩子更大的耐力和决心。而对于当代的独生子女来说，娇生惯养使他们无法体会到什么是顽强意志力。因此，柔韧度训练就发挥了强大的作用，可以帮助孩子们在劳逸结合中养成吃苦耐劳的顽强意志力。一旦训练完成，在孩子们的心中自然会形成一种感觉：一分汗水一分收获。他们在以后的生活中也会更加认真做事，并且珍惜自己的劳动成果。
四、少儿舞蹈训练有利于孩子们身体素质的提高
身体素质是否健康对于孩子们以后的发展有着至关重要的作用。少儿进行舞蹈训练可以帮助孩子们身体四肢更加的灵活、协调，也能够促进孩子们骨骼的发育，避免出现“驼背”“端肩”等不好的习惯，形成良好的气质，这在以后的待人接物时，也能端庄得体，落落大方。同时在进行舞蹈训练时，还能改善孩子们心肺功能，听音乐跳舞也能放松孩子们的身心，帮助孩子们保持阳光乐观的心态。这就使他们在未来面对任何事，都能充满自信。
五、少儿舞蹈有利于孩子们审美意识的增强
培养孩子们的审美意识是舞蹈教学的内容之一。在舞蹈教学过程中，孩子们的气质得到了锻炼，优雅的气质和落落大方的性格是孩子们一生的财富。舞蹈教学不仅能培养孩子们的形态美，还能培养孩子们的心灵美，一些优秀的传播正能量的舞蹈作品所蕴含的内涵也是在孩子们潜移默化中形成的。少儿舞蹈教学对于孩子们全面素质的培养有着深刻的意义，在未来的素质培养中，应着重进行舞蹈教学，这对于培养德智体美劳全面人才有着重大作用。
参考文献：
少儿艺术教学范文8
舞蹈老师如何带好、管理好演员班，直接影响演员的学习、纪律、演出等各方面的问题。因此，演员管理至关重要。舞蹈老师在大多数时候是以教学的的身份出现，但他同时又是一个管理者。应把自己作为演员班的核心，牢固树立为演员服务的思想，掌握第一手材料，主动协调处理教学、演出中出现的问题。“师道既尊,学风自善。”舞蹈老师须经常从演员那里了解一些对自己教学、排练，做到心知肚明，为演员做好表率。演员要尊师爱友，不顶撞老师；要服从编排演出管理；要团结友爱，互相帮助。带好班级还要宽严并济。纪律上主张“先专政后民主”，任何一个集体必须要严明的纪律。有道是：“没有规矩不能成方圆。”明确的班规，主要是纪律规定，一切行动听指挥，步调要一致。凡是违反纪律的演员一定要受到批评，而且教师要注意自己的言行，身体力行。同时要多运用鼓励的手段，“表扬”在很多时候都有效，不管成绩好坏，多表扬、多鼓励，比较容易激发演员的勇气和上进心，从而使其更好的认识自我。
二、创设环境，激发兴趣。
环境是无声的教育，是少儿舞蹈学习的重要途径，要将少儿浅层的易转移、波动的兴趣导向内化，将表面的热情转化为主动从事舞蹈活动的推动力，创设良好宽松的物质环境和心理环境是十分必要的。少儿在舞蹈活动中，按照教师示范的模式，既定的要求机械模仿或是一遍又一遍地跟跳，会使少儿一点儿兴趣都没有，从而限制了少儿发现、发展和情感的表露。我们应引导少儿发挥他们自我学习、主动发展的积极性，愉快地投入到学习舞蹈的氛围中。托尔斯泰说过：“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生的兴趣”。兴趣是最好的老师，实践证明少儿对于感兴趣的活动，能够非常专注，一般都有继续学习的愿望。而舞蹈活动中长时间的练习，会让少儿觉得没意思，少儿好玩、好动是她们的天性，一味地训练，过分的压抑，会使她们失去兴趣，甚至产生腻烦心理；另一方面少儿又容易受到外界的感染，接受新事物的能力强。因此舞蹈活动的内容是否生动有趣，是否能感染少儿，是引起少儿学习兴趣的重要方面。没有兴趣的学习是无源之水，无根之木。创设环境和兴趣培养是进行舞蹈教育的前提。由此可见，舞蹈老师应以生动有趣的提示，激发少儿学习舞蹈的兴趣。
三、抓住特点，搞好编导。
舞蹈编导是舞蹈作品创作、排练和演出过程中的组织者和领导者，其专业特点是“编”和“导”的紧密结合和高度统一。舞蹈艺术在表现手段上的特殊性是通过舞蹈动作来表达人物的思想感情和情节内容，塑造典型形象。因此，我在舞蹈创作中，坚持从深入生活捕捉舞蹈形象，创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段，并将其艺术构思通过排练最终由演员们体现于舞台之上。基于舞蹈编导的这些特点，在舞蹈作品的编导过程中，要求编导具有正确认识生活概括生活的能力、较高的文学修养、丰富的历史知识、对音乐的理解能力和表现能力、戏剧结构能力、美术鉴赏能力以及较强的组织才能。只有具备了高层次的专业知识结构，才能成为一个称职的舞蹈编导。其中编舞技巧是编导最重要的项目。通过编舞练习要求掌握对舞蹈动作进行分析、分解、变化和发展的技能；捕捉舞蹈形象；创造、组织舞蹈语言；设计各种舞段等一整套从简到繁，由浅入深的创作过程。其中，既包括事先设计好的习题，也包括一系列以即兴方式进行的编舞练习。通过这些练掌握编舞的技巧外，更重要的是培养和提高编导进行舞蹈思维的专业素质。近年来，我根据少儿舞蹈的特点和性质，先后编导创作的节目有<欢天喜地》《书包太重了》《说唱脸谱》《银项圈》《猫与老鼠》等。在少儿舞蹈编排中，还应将情境贯穿于舞蹈活动之中，鼓励少儿克服困难，使少儿在轻松、愉快的练习中掌握基本技能。编导还有寓编舞创作于生活之中，如《猫与老鼠》中一只与老鼠共舞的懒猫，要用肢体语言演绎出的深刻寓意，只有观察体验生活中的猫睡醒后张嘴伸腿的样子才能更生动、逼真，只要我们抓住契机，合理利用生活中的点点滴滴，都能成为激发少儿学习兴趣的源泉。
四、及时沟通，增强互信。
我认为，一名合格的老师决不能忽视与其他任课老师、演员和家长们的沟通，应主动做演员与老师、家长联系的桥梁。只有在得到了大家的积极支持和配合的前提下，也只有在师生尊重、关系和谐的前提下，少儿舞蹈演员班才会蒸蒸日上，演员的学习成绩和演技才会不断提高。一是及时与家长沟通交流、互通信息。对德艺双差演员、退步大的演员、好的尖子演员分别与家长沟通，这种谈话方式，使家长会能及时掌握想急需要知道的信息，深得家长的好评，收到良好的反应。拓展思维开发训练，激发少儿的想象力和创意力。二是与科任老师多沟通，及时了解掌握不同演员的全面情况。三是与少儿舞蹈演员多交流沟通，并与演员交朋友。尊重少儿心理、情绪、感知、智能、身体的成长规律，打破传统少儿艺术教学观念，改变了我国长期来对少儿艺术教学的误区。为每一位演员制定符合自身的个性化和本质智能的艺术教学方案。注重进行德、智、体、群、美、事、情“全人化”教育，以艺术为媒介形式，强化少儿的人格和素质培养，拓展思维开发训练，最大限度挖掘了少儿的潜能，激发了少儿的想象力和创意力。
五、精心排练，认真演出。
排练舞蹈首先要对舞蹈作品分析得非常透彻，非常到位，要有自己独特的理解和思考，要有很高的艺术造诣。不仅是对舞蹈动作的理解，更重要的是对音乐的感悟和对动作与音乐共同表现作品主题的把握和调控。这样排练者才能指挥演员共同表现、表演群舞的内在情韵，才能共同表现舞蹈艺术的魅力和艺术价值。发现问题，及时解决。孩子是喜怒无常的，在排练过程中会出现许多问题。比如表情不到位，动作不准备，道具拿错等等。对每次所出现的问题都给予及时的解决。反复排练，长期准备目的是为了登台演出，临近演出前的准备工作也是非常重要的。它直接关系到这个舞蹈是否可以上台及舞台效果。那么。老师在这阶段都要做哪些准备工作呢？一是必须重视彩排。彩排和正式演出基本相似，正式演出所要出现的问题，彩排中基本都能体现出来，以便教师彩排之后有所准备，出现的问题越多，对上场表演的决心和信心就越大。二是进行方位练习。由于少儿感知能力欠缺，所以在舞台上的应变能力差，容易转向，提前知道方向就是让少儿熟悉舞台，使之“当局者明”。
