高中舞蹈教学中学生非智力因素的培养

高中舞蹈教学中学生非智力因素的培养

摘要:教育工作者应重视学生非智力因素的培养,将普通高中舞蹈教学与非智力因素的培养相互融合,并进行深入研究,总结一套科学的教学方法。受舞蹈美育非智力因素影响的普通学生,会具有自觉性、主动性、积极性、创造性良好品质,更能够担当时代赋予的使命和责任。

关键词:高中舞蹈;非智力因素;美育

非智力因素是不直接参与认知过程,却约束认知过程的一种心理品质。它包括了需要、兴趣、动机、意志力、情绪情感、性格、气质等,近年来心理学的研究证明,在成功人士中,非智力因素的作用占80%。随着国家高度的精神引领,《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》文件里指出:“美育是审美教育、情操教育、心灵教育,也是丰富想象力和培养创新意识的教育,能提升审美素养、陶冶情操、温润心灵、激发创新创造活力[1]。”高中舞蹈美育在创新性和想象力的培养方面,有着无以替之的推动作用。从国家的高度来看,现在已经大力推进美育教育的实施与普及,舞蹈美育普及课程的实施势在必行,教师应重视学生非智力因素的培养,将舞蹈美育与非智力因素的培养相结合去探究教学方法。受舞蹈美育非智力因素影响的学生,会具有自觉性、主动性、积极性、创造性良好品质,更能够担当时代赋予的使命和责任。

一、舞蹈美育邂逅非智力因素

(一)非智力因素的显现

所有自幼习舞的人,大多都有一种习惯或品质,即吃苦、耐劳,做事有恒心、毅力并守纪律。不守规矩,就跳不好集体舞,这种品质是什么?它就叫“非智力因素”。上海师范大学教授燕国材的文章《应重视非智力因素的培养》,让世人关注到了“非智力因素”这个新词汇。进而,也让我们认识到非智力因素在教育中的重要意义。

(二)非智力因素成功案例

人人都具有非智力因素,但程度或有区别。舞蹈家巴兰钦,何以成为“芭蕾之父”,成功等于天分加上兴趣与勤奋再加上机会。兴趣与勤奋使得巴兰钦自幼坚持学习芭蕾,对于钢琴他也有着浓厚兴趣,并终生坚持这两项艺术。他得到了毕业后于马林斯基剧院当演员的机会,又考入了彼得堡音乐学院学习钢琴,一路之隔的客观地理位置的便利给他提供了条件。抓住机会,坚持不懈地学习与探索,使得他成为舞蹈与音乐通识人才,从而完成了交响芭蕾的历史使命。

二、普通高中舞蹈教学在培养非智力因素中的作用

(一)高中舞蹈课例中非智力因素的呈现

高中舞蹈课程是面向全体学生的一种素质教育舞蹈的开展过程,该课程应以培养普通公民应有的素养为目的。教师在舞蹈课例的设计与实施,应含有培养学生非智力因素方面的内容,并着重思考。接受高中舞蹈课程的学生,都在潜移默化中接受了非智力因素的培养,即“自然而然”的学习成效。具体表现以下几方面:其一,舞蹈可以使得学生感受和发扬积极、健康、阳光、尚美的思想感情,可以陶冶情操,具有认识美、感受美和表现美的能力。如高中舞蹈课例中《色彩感应》一课,教师展示许多不同色彩的图片和中国书法、绘画作品,引导学生解读其色彩带来的主观感受,从而通过中国古典舞《扇舞丹青》的欣赏与分析,了解中国古典舞的特点,并模仿《扇舞丹青》的动作特点编创出以一个中国字为主题的短句,通过以上课例,可充分让学生体会和感受中国古典舞文化的精髓与魅力,有助于对中国传统文化的兴趣培养;其二,通过对中国古典舞和民族民间舞蹈的文化认知,可以培养学生的爱国情怀。课例《中国少数民族舞蹈》中,中国少数民族舞蹈特点的知识讲解与实践,学生了解到少数民族舞蹈的民族性和地域性与广泛的群众性,自娱性与表演性交融等特点,通过各民族动作的模仿,切身感受其魅力,坚定文化自信,提升对民族的自豪感;其三,集体舞蹈可以培养集体主义和团结友爱的团队凝聚力,可以增强纪律观念与集体荣誉感,如舞蹈课例《舞蹈排演实践六》中的动作学习,教师在教材基础上增加了队形调度与团队合作的练习动作,要求学生需通过协作,达到整体的同步与统一,让学生感受集体舞中每位成员的重要性,必须要有凝聚在一起的力量,才能做到整齐划一的效果,可以培养学生勇敢、豪迈和进取的精神;其四,舞蹈可以使身体器官灵活敏感,并发散思维和创造力。许多课例的内容设计巧妙运用知识迁移理念,将舞蹈与文学、美术、科学等其他学科联系起来,激发学生的创造灵感。许多舞蹈课例是从游戏,欣赏音乐或美术作品,阅读诗词等导入,学生经常在舞蹈游戏后进入即兴表现,动作元素由此产生,这便是一个愉悦解放肢体的过程,更是增进学生的思维能力,发展智力的学习过程;其五,舞蹈的节奏型,可以培养学生的音乐律动感和节奏感,舞蹈训练中无不充斥着节奏的体验,课例《盗梦空间》中的活动,用3/4拍的节奏规律,顺时针让每一位学生在每个小节的第一拍,即兴地摆出一个有代表性的造型,让学生感受事物的有序性,间接增强学习与办事能力。

(二)非智力因素培养在舞蹈教学中的体现

从舞蹈美育对非智力因素的培养归纳为以下四大方面:意志力、情感控制力、观察力、创造力。

1.意志力——吃苦耐劳的毅力,持之以恒的精神

意志力可以表现在理想、信念、理念及对事业的执着与忠贞等各方面。一切成功者都富有坚强的意志力,能做好事情的人,也都需要这种意志力。很多人都认为:芭蕾舞是唯美的舞蹈艺术!著名舞蹈家乌兰诺娃却说:芭蕾是残酷的事业,长期的训练,自然养成了吃苦耐劳的精神,并能够持之以恒,流汗是正常的,流血也不会感到不正常,至少有70%的学习舞蹈的人有此经历。舞蹈日复一日地动作训练,柔韧度、爆发力、平衡力,弹跳力等技术的反复练习,超越自己体力与耐力的上限,考验的是习舞之人的意志力。当汗水湿透衣裳,练到肌肉酸痛无力且发抖的情况下,还要继续完美展现,表情依旧动人,汗水与泪水交加拼搏出的品质就是意志力。

2.情感控制力——自觉性、积极性,因其集体性训练,自然产生集体主义精神、乐观的性格

一个具有现代社会需要的全面发展的人,智力与情商都需要均衡发展。情商,也可以归类于非智力因素。舞蹈演员需要情感控制,一切都要按规范进行,不可随性而为。因为舞蹈训练大都是在集体范围中进行,所有的动作都要进入集体一致的氛围中。在高中舞蹈集体训练中,学生必须保持好心情,不能妨碍他人,要有助于他人。其实在普通学校的舞蹈课中,即使不强调练功,不强调更高层次的整齐划一,它仍具有舞蹈训练的各种要素。特别是在培养兴趣上,因为采用了独特的方法,它甚至比专业训练更容易调动其学习的主动性与积极性。因为这门课,开发学生潜在的各种能力,他们的非智力因素明显提升。

3.观察力——是获得丰富的知识经验的前提和条件

巴甫洛夫一生非常重视观察力,为告诫自己和他的学生,他在实验室的墙上,写着发人深省的几个大字:观察,观察,再观察。扎哈罗夫和斯坦尼斯拉夫斯基在训练舞蹈编导和演员都强调观察力。观察力是一种高级的意识形态,不管是舞蹈专业型人才还是舞蹈普及教育受众者,都可以通过舞蹈独特的训练方式,在舞蹈课堂养成观察的良好习惯,并在观察中善于用舞蹈的思维方式总结与归纳。舞蹈训练必须有高度集中的观察力,才能在教师身教言传的时候快速地学好舞蹈动作,所以观察力的培养在舞蹈课程中是必然会产生。有较强观察力的人,睿智并严谨,感受美的能力也比后进生要敏锐。

4.创造力——产生兴趣,就会有进取精神,并促发创造性

创造力是思维创新的最终体现,一个思维活跃并具有创造力的青少年,一定具有敏锐的洞察力和开阔的想象力。是在各种因素的刺激下,能主观地组织并运用记忆中的各种信息,重组、加工、提炼、美化并创造出未曾出现的舞蹈形象的过程。我校的舞蹈课程是以《素质教育舞蹈》作为基础教材,授课老师结合学生的基本情况,增加学生喜爱的趣味性游戏,这是最好的开发与挖掘学生创造力的学习方式。以设定有限制的条件,进行游戏方式来进行舞蹈教学,对学生来说,可以在玩中学,在学中尽情发挥想象力。所以,课堂中不过分强调动作创造的规范性,学生仍能充分发挥自己本能的肢体规律,不扼杀其本能构思,更容易在课堂中体验舞蹈的乐趣,展现自身独特的个性,独立的自我,脱颖而出。以肢体动作为主轴,鼓励学生自由地舞动,不强调对与错,关注学生多元化的感官体验,同时教师设定科学的指导方式来支持学生动的技巧与方式,养成创造性思维习惯,展现肢体的最大可能性与无限的创造力。在普通高中舞蹈课程探索和实践的过程中发现,学生非智力因素在舞蹈的科学训练体系中能得到较好的培养。舞蹈属美育范畴,是润物细无声地沁润心灵的教育。

对于普通高中的普通学生来说,舞蹈课程不再是以上台表演为目标而设置,而是以合作、思考、创造为主要教学脉络的创新课堂,在这样的课堂里,学生能自由地发挥创造潜力,或通过教师引导发散思维后创造,从多维度的肢体语言的创造发展到创新性思维的养成。新时代舞蹈课堂尤其注重学生之间的小组协作,以此促进善于独立思考并善于与他人合作交流的能力。长期坚持上舞蹈课的学生,能因此怀有坚强、持久的意志力。无论将来在社会生存,遇到顺境或逆境,都能不骄不躁,不气馁,不放弃。在素质教育下的当下,舞蹈美育走向全国普及是未来素质教育的大方向,重视学生非智力因素的培养,促使青少年向善、尚美,阳光下茁壮成长!

作者:樊怡琦 单位:珠海市第三中学