美育中的音乐教育范例6篇

美育中的音乐教育

美育中的音乐教育范文1

关键词:音乐 教学 审美

《音乐课程标准》指出:“以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐教学的全过程。”新课标力求体现深化教育改革,全面推进素质教育的基本精神,它为音乐教学指出了一个方向,即以提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。音乐教育是培养人对于自然界的美、社会生活的美和艺术作品的美的感受、鉴赏、评价、创造及爱好、情感的教育。因此,构建以审美为核心的中小学音乐教育模式,是实施新课标人才培养目标的有力措施。

一、音乐教材的审美因素

音乐教材的审美因素包括情景美、曲调美、配器美、伴奏美等。比如一首好的歌曲教材总是贴近学生的生活,表达孩子的心声,或是抒发一种温馨的心曲,呈现出一个美丽的梦幻,或展现一片炽热的情怀。这种情境之美对学生有着深刻的感染力,会使心灵萌发美的种子。同时,好的歌曲教材还应具备“动听”、“好唱”的特点,只有优美的曲调,才能产生动人、感人的艺术魅力,使学生听了还想听、唱了还想唱,百唱不烦。

音乐教师要善于发扬和挖掘音乐教材的审美因素,将自己的音乐审美体验积极地溶入对教材的分析、处理之中,形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望。

二、音乐教法的审美原则

音乐教学作为审美教育的一种方式和手段,有着与一般学科不同的教学方法,主要表现为:从感性入手,以情动人,以美感人。概括地说,它遵循着下面一些原则:

1.情感原则

音乐是情感艺术,音乐给人情感的移入比其他艺术有力得多,更能直接有力地进入人的情感教育。情感是音乐审美过程中最活跃的心理因素,是音乐审美感受力的动力。在音乐教学中牢牢地把握情感性原则,不时点燃学生情感的火花,会有效地打开学生的心灵之窗,使其在情绪的勃发与激动之中享受美感、得到快乐。

2.形象性原则

形象性是音乐艺术的主要特点之一。由旋律、节奏、和声等音乐语言所创造的音乐形象,具有声态、情态、形态、动态等一系列形象化特征,音乐审美教育正是借助这些具体可感的形象来诱发和感染受教者。因此,在音乐教学中,以美引真,最容易被学生所接受,尤其是在识谱教学中,变抽象、枯燥的概念为生动有趣的形象,能取得事半功倍的效果。

3.实践性原则

音乐是实践性、操作性很强的学科,音乐教学要特别注重学生的参与意识,鼓励学生对音乐做出积极的反映。例如:在教唱《草原上升起不落的太阳》一课时,要充分调动学生多重感官,使之投入。首先,我设计了诗一般的语言描绘美丽而辽阔的草原景色。学生边看着我精心编辑的录像资料,边听着画外音:“银色的帐篷装点着绿色的原野,蓝天、白云、马儿跑,这景色多么优美,气象多么祥和,这如诗如画的景色简直就是一幅草原美景。”学生的思维被教学语言调动起来了,视觉和听觉被全面调动起来了,使之达到了如临其境、如见其景。这时,学生的学唱欲望已被完全调动起来了,他们带着歌词的意境和画面引起的联想,表情投入地开始学唱了。

三、音乐教学过程的审美描述

一节出色的音乐课总是离不开构思精巧而充满新颖的教学设计,那些精彩的铺垫部分与诱人的连接环节,则会不断地唤起学生的音乐审美注意,使其产生新的审美渴望。比如:许多音乐教师十分注意对新课学习的导入,会采取各种形式诱发学生对新课的学习兴趣,使学生以积极的心态进入新歌的学习。

音乐教学的结束阶段,既是师生对音乐审美的共同回忆,又是一种新的音乐审美遐想。我在结束歌曲《童年》的教学后,课堂小结是这样写的:“我们通过歌声同音乐家共同回忆了美好的童年,这样我们更加珍惜自己的幸福童年。童年就是一道诗,童年就是一首歌,希望同学们永远记住这美好的童年的歌!”学生们在钢琴音乐《童年的回忆》声中,恋恋不舍地离开了音乐教室。显然,这种情境和气氛的感染力与熏陶作用是巨大的,在学生们走出音乐教室的瞬间,仍感受到音乐课堂的余音,当他们以美好的心情回味着音乐课时,他们已经产生了对音乐课的新的期待、对音乐审美新的渴望。

四、音乐欣赏教学的审美作用

审美的能力不光是通过大量的唱,也是通过大量的听才能达到一定的标准。光唱歌教学显然是远远不够的,因为中小学生的嗓音条件有限,他们所能唱的歌曲范围也比较狭窄。开展欣赏教学能培养学生对音乐的兴趣和爱好,扩大他们的音乐视野,丰富音乐知识及音乐技能,发展音乐听觉和音乐记忆力与想象力。通过音乐欣赏教学,能给学生以美的感受、美的教育。音乐形象不像图画那样直观、具体,它是通过听觉激起听者在情绪上的共鸣而使人产生各种联想的,它能直接作用于人的精神世界,对人有强大的感染力。教材中如能增加一些好的、短小的国内外民族音乐名曲欣赏,选择得当,就能使学生的性情得到陶冶、心灵得到美化,也能使学生增加对民族音乐语言的了解,更加热爱祖国的音乐艺术。同时,通过欣赏国外优秀的音乐作品,可以开扩学生的艺术视野……这样,既培养与提高了学生的审美能力与欣赏能力,又培养了学生高尚的道德情操。

总之,中小学音乐教育应以审美为核心,要把艺术的完整性教给学生,使学生既能通过艺术作品体会到艺术的美,又能随时随地发现生活中的美,把学生培养成具有较高的文化素养、全面发展的新型人才,这是我们教育工作者肩上的历史重任。

参考文献:

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一、教师的教学艺术美

①教态美:音乐教师在传授知识的同时,也传授着美,美的东西总是让人愉悦的,教师的仪态美也会影响到学生接受美的程度。教师的仪态美主要表现在仪表和教态上,教师的仪表应该有一种特殊的美,自然、优雅的仪态可以给学生以信任感和责任感。同样,如果教师精神饱满、神采奕奕、轻松愉快地给学生上课,会给学生一种清新的感觉,给整个班级带来勃勃生机。②语言美:教师的语言美对学生的语言习惯、逻辑思维的培养与形成都起着很大的作用。准确、明朗、流畅的语言是开启学生心扉的钥匙,能极大激发学生的学习热情,表现出语言天然的节奏感和音乐美。③学识美:音乐教师应具备的音乐学科知识技能一般包括全面的音乐基础理论修养和视唱、听音、声乐、指挥等技能技巧。音乐教师的学识魅力主要体现在对音乐审美鉴赏、音乐审美表现和音乐审美创造的广度和深度上。

二、音乐教学中美育的特征

1.潜移默化性。音乐美育存在于音乐教学的整个教学过程中,它是在学生学习知识的同时,潜移默化的受音乐的熏陶与感染,提升自我的审美能力。音乐美育像空气一样存在于学生的周围,让学生自然而然地去感受、去体会,从而心甘情愿接受教育。

2.愉悦性。孔子说:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”音乐美育就是使人在优美的语境中,陶陶然、融融然地改变着自己的精神面貌。因此,教师要在教学中努力营造与教学内容相应的情绪氛围,创设和谐、欢快的情境,激发学生的感情,促使学生的身心健康发展。

3.内隐性。音乐美育是动于内,从内心情感的角度去打动学生的。美感教育的力量是不可抗拒,不由自己的。心理学的研究表明,在逻辑思维的状态中,情感是从属的、受压制的,而在知觉和想象等活动中,情感则得到了激发和表现。

三、音乐教学中实施美育的途径和方法

1.诱发审美感悟。让学生学会聆听不仅有助于理解思想内容,而且能体会到音乐的韵味,如音乐的节奏美、音韵美、意境美等,没有反复的听是难以体会的。在让学生聆听音乐时,应引导学生学习运用技巧,如重音、快慢、停顿和语气等表达的不同美的感受。

2.启迪审美想象。要使学生获得更深刻的美感,教师还要根据学生的实际,适时引导。正如说的:“感觉了的东西,我们不能立刻理解它,只有理解了的东西才能深刻地感觉它。”一方面教师要引导学生通过想象入境,可采用挂图、投影等直观方法帮助学生入境。

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1、创设良好的音乐审美教学环境,提高学生的审美兴致

知识只有融入情境之中,才能显示出其无穷的活力和美感。教学环境是上好一堂音乐课的前提条件,音乐本身是一种美育课,所处的教学环境应该与教学相适应。

音乐教学环境的审美性,其特征主要体现在两个方面,一是听觉环境和视觉环境的优美,二是两者间的和谐,这是创造良好音乐教学气氛和情境的外部条件。音乐是声音的艺术,音乐教学的基本手段之一是聆听。音响美,是创造良好听觉环境的关键因素。音质清晰、悦耳的音响给人的听觉带来,并诱发美感的产生。而糟糕的音响则使人生厌、烦躁。在音乐教学中,教师应力避不良的音响产生;一个美好的视觉环境对音乐教学也是极重要的。在音乐教学过程中,教师应创设良好的音乐艺术与教学氛围,音乐室的环境布置要美观、大方、室内要清洁、卫生,我们可以在室内采用音乐家的画像、音乐挂图等布置使其富有审美性与教育性;而且要尽可能地激发学生积极主动地、全身心、全方位地参与音乐实践活动。学生只有亲身参与到音乐活动之中,才能在师生互动中找到快乐,才能获得审美愉悦的体验。

2、在教学内容上精心选择具有审美价值的音乐作品,引导学生发现美、感受美

首先,音乐教材应利于改变学生呆板的学习方式,具有一定的开放性,教材应关注并充分利用学生的生活经验,编写体例和呈现方式也应充分考虑学生的年龄特征、兴趣特长和认知水平,有利于学生的求知欲;教材必须有丰富的思想文化内涵,必须展现高尚的道德情操,通过潜移默化帮助学生提高思想觉悟和文化涵养,培养良好的道德风范;其次,音乐教学内容是音乐教学的依据,是学生获得音乐审美感受和体验的客观条件.因此选择具有欣赏价值,能够唤起美感的音乐作品是极其重要的.音乐教学中的审美因素包括立意美、情境美、音韵美、曲调美、配器美、伴奏美等,一首好的音乐作品才能产生动人、感人的艺术魅力。在音乐教学中,许多有关的音乐文化知识是通过体裁来完成的,许多有关历史、民族、地区的一些音乐知识也是通过形式体裁来体现的。音乐是以音响作为材料,通过听觉来感知的一种艺术形式,因此中学的音乐教材要体现出音乐题材、体裁、形式和风格的多样性和系统性,避免形式和体裁上的单调及局限性。例如我们可以选择一些关于我国的传统音乐和民间音乐以及说唱音乐和戏曲音乐中有代表性的唱段;近现代和当代的音乐作品,如著名音乐家肖友梅、赵元任、黄自等一些反映爱国、民主等陷阱思想的作品;欧洲近300多年来的音乐作品,让面向世界、面向未来、具有现代文明的中国青少年多了解欧洲音乐文化;世界各主要国家、各主要地区的民族民间音乐,让学生也多了解世界地方文化。此外,音乐教师还应随时了解和掌握学生在社会上和家庭中所接触的音乐作品,并对其进行审美分析和评价,积极引导学生的良好审美倾向。

3、优化教学方法,提高学生对音乐的感受力与表现力。

新颖独特的教学方法,对学生来说,是一种具有魅力的刺激,满足了学生涉新猎异的心理需求,能使学生产生愉。再次,要给学生以成功感。成功感能满足学生自尊心,是激发学生学习的内在动力。“把劳动的欢乐,学习上取得成功的欢乐给儿童,在儿童心理上激发起自豪感和自尊感――这是教育的第一信条”。

美育中的音乐教育范文4

论文摘 要: 音乐能维护人类的身心健康,开发潜能,陶冶情操,提高活动效率。音乐教学可以提高学生的鉴赏能力,提高创造力,提高道德修养,完善人格品质,让学生达到更高的精神境界。作者根据多年来在工作中的学习与感悟,对中学音乐教育中美育的实施问题进行了初步的分析阐释。  

 

针对我国教育现状,培养学生德智体美劳全面发展已经成为我国教育的首要任务。党的十六大报告明确要求我们:全面贯彻党的教育方针,培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人,全面推进素质教育已被教育界普遍关注,而艺术(音乐、美术)教育是美育的主要渠道,也是主要途径,充分发挥其重要作用势在必行。我作为一名中学音乐教师,根据多年来在工作中的学习与感悟,对中学音乐教育中美育的实施问题进行了初步的分析阐释。 

 

一、美育和音乐教育的关系 

 

美育教育的重要手段之一就是音乐教育,音乐教学旨在培养学生学习音乐的兴趣,指导学生去感受和欣赏,掌握音乐的基本知识和技能,等等。音乐教学可以提高学生的鉴赏能力,提高创造力,提高道德修养,完善人格品质,让学生达到更高的精神境界。时代的发展和进步对教育行业提出了更高的要求,我国国家教改也对学校音乐教育提出要求,学校音乐教育作为素质教育之一,是我们必须高度重视的。在音乐教学中实施美育教学可以让学生在美的愉悦中受到思想政治教育,帮助他们树立正确的人生观、价值观等,学生音乐教材中有很多美的东西,在中学音乐教学中实施美育,可以让学生对于音乐艺术所表达的情感产生相应的联想,从而看到完美真实的生活画面,这种教育最容易达到陶冶情操,塑造学生心灵美和完善学生人格的目标。通过采用美育的手段,可以培养学生的真、善、美的情操和文明行为习惯,做高素质的社会主义建设人才[1]。 

 

二、音乐教育中构建美育的思路 

 

音乐教育是对学生美育教育的一种重要方式,为让学生学习音乐的基本技能,运用艺术形式表现美、抒发感情,教师应尽量利用和发现中学音乐课本中所蕴含的美的因素,让学生在愉快的气氛中受到美的熏陶。学生接受了美育教育,便能初步掌握美学知识,以正确的态度去感受和鉴赏美而对现实生活作出评价,识别是非的标准,发挥艺术创造能力。如音乐形象非常鲜明的《保卫黄河》,以跳动起伏、生气勃勃声调特征体现了高昂的战斗精神,生动地刻画出英勇杀敌、保卫祖国的光辉形象,学生通过欣赏或者表演会受到难忘而深刻的素质教育。 

 

三、音乐教育中美育的实施方法 

 

1.注意语言和形体美 

美育是靠美的形象来打动人的,音乐教育就是通过美的形象传达作品中的内容、形式、旋律等方面,打动人们的心灵,它可以提高个人修养,满足人们的精神文化体验,促进情感交流,等等。老师应该认识到言传身教对学生的重要影响,在课堂上应注意自己的一言一行,如语言风趣、有幽默感等,这一点很重要。同时在日常的授课过程中引入思想品德教育,做到美中引善,让学生在享受美的过程中受到思想教育。在长期艺术形式熏陶下,学生积极参加音乐审美活动,就能更好地感受美,提高鉴赏美的能力,慢慢地培养表现美和创造美的能力。不仅如此,教师的言传身教还能带动课堂气氛,使学生更好地理解知识,让师生感情更加融洽。由此可见,在音乐教育中实施美育教育,能让学生在情感、素质、个人气质等方面都有很大的提高[2]。 

2.创造美的环境 

美育的一个重要方面就是学校能够为学生创造美的校园环境,学校应该加强校园文化建设,可以常组织一些美化校园环境的活动,让学生参与其中。教学环境也是美育教育中重要的一点,音乐老师可以多开展丰富多彩的音乐活动等,创造好的学校文化氛围,提高学生的积极性,同时指导学生的艺术实践,引导学生自觉追求高尚文明的艺术美和生活美。如在早上学生进入学校时播放《春江花月夜》、《清晨》等中外名曲,使学生在不经意中受到熏陶;在学生课间活动时播放莫扎特的《土耳其进行曲》或舒伯特的《军队进行曲》,可以振奋学生的精神;在学生用餐时播放《蓝色多瑙河》,可以缓减学生的压力,也可选择更多经典的音乐来丰富学生的校园生活。 

3.从音乐作品中感悟美 

音乐教育的主要方式和目的就是通过音乐的审美功能对学生进行美育教育。音乐是一门综合艺术,教师应通过音乐的艺术形象去激发学生的美感,使学生的情操和心灵受到音乐的熏陶和感染。在教学实践中,音乐老师也可以适当地把一些比较优秀的电影原创音乐带进课堂与学生共同鉴赏。学生往往对某部电影非常熟悉喜爱,但对该部电影里面很出色的音乐却很少关注,此时教师就可对此作出正确引导。对于那些优秀的原创音乐,教师可以把电影中的音乐部分结合故事情节、电影画面给学生作生动地讲解,此举能使学生同时获得视觉与听觉直接感观,加深他们对音乐及电影作品的印象和感受,更重要的是能让他们养成良好的审美习惯,提高音乐修养。另外对于一些大众的文化娱乐活动,也要对学生进行适当的引导,鼓励学生积极参与各种形式的音乐活动。 

4.提高音乐审美教育 

音乐本身就是一门情感艺术,任何形式的音乐都有它各自不同的感情色彩。贝多芬说:“音乐尽管千变万化,但归根结底是精神生活同感官之间的桥梁。它能够确切地反映个人和人民的精神品质并反作用于人的思想意识及整个情感世界。”音乐通过刺激人类的审美感观,能迅速影响人类情绪、调节情感,引起听者共鸣。因此音乐的审美教育不仅能激发学生对音乐的兴趣与热爱,而且能让他们的情绪感官随着音乐的节奏起伏而发生变化,这种情感交融与碰撞是达到审美教育最终目的的必然阶段。审美教育能让学生从形式、气质、形象、情感等各方面感受到音乐艺术的魅力,从而提高音乐鉴赏力,培养正确的审美观和高尚的情趣。音乐修养的提高,势必促进道德修养的提高,也可以说,音乐审美教育的功能促进了道德主体育德的养成。我国古代大教育家孔子将“乐”置于安邦治国的第二位,提倡“礼、乐、御、射、书、数”六艺教育,认为“兴于诗,立于礼,成于乐”[3]。由此可见,音乐审美教育自古以来就发挥着重要作用,被历代教育家、思想家所重视推崇。 

5.组织活动创造美 

学校应多组织一些开展一些课外的音乐活动,在学生积极主动地参与时,老师加以指导,可以引导学生学会鉴赏美,培养学生的创造力和鉴赏力,提高学生的审美能力,达到美育的目的。 

 

四、结语 

 

中学美育是一个系统工程,培养学生的审美能力不可能一蹴而就,音乐教育和美育教育相结合,在音乐教育中渗透美育教育,可以更加有效地提高学生的审美能力。教育者应探索更多更有效的方法,培养出全面发展的高素质人才。 

 

参考文献: 

[1]齐易,张文川.音乐艺术教育.北京:人民出版社,2002. 

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关键词:音乐审美 音乐教育 情感教育

审美教育通常是通过内在的情感教育对学生产生积极的影响,从而无形地使个人品味与整体素质得到提高。在众多的情感艺术中,音乐较其他艺术而言更能抓住人的内心。作为一种最活跃的心里因素,它能令人更好地感受和感知美好的事物。所以准确地把握情感原则,可以更好地让学生体验美感,陶冶情操。

一、现阶段音乐审美教育中情感教育存在的问题

(一)音乐课程内容设置不合理

就如同高校的许多课程一样,音乐课程同样存在着课程内容设置不合理的问题,这些问题同时也是整个音乐教学的难题所在,直接影响了音乐情感教学质量。现阶段,我国的音乐情感教学不是根据实际需求,即学生实际发展需求来设定的,而是简单的依据课程需求及教学目标来设定,从而使音乐情感教学的音乐作品受到了限制。另外,大多数高校都将音乐课程设置成选修课程,由于学生对选修课的重视程度远远比不上必修课,所以导致学生对音乐情感学习的忽视。

(二)音乐教学的方法与手段单一

除了音乐课程及内容设置的不合理外,传统的音乐教学模式与方法由于其对于音乐情感教学的单一性,而影响高校音乐教学中情感教学的实施。以教师为课堂中心的传统的教学模式中,学生除了教师所教的知识外,无法获得涉及到教科书以外的内容,所以学生掌握理解都是老师对音乐作品所理解的情感。再加上教师本身对音乐情感教学的不重视,课堂中缺少分析音乐作品创造背景等因素,导致音乐教育方法单一。

(三)音乐教学中缺乏实践创作

由于音乐教学课程目标的设定,在教学中普遍存在重知识轻实践与重技巧轻体验的问题,对于音乐情感的欣赏与体验教学往往被音乐理论与音乐技巧教学所代替,这也使得音乐课堂无法有效实施音乐情感教学。缺乏实践性创作在音乐情感教学中尤为显著,而培养学生各种音乐能力,增强学生对音乐情感的掌握这一过程中,实践创作尤为重要。

(四)音乐教师的综合素质不高

在提升学生音乐情感的教学过程中,音乐教师发挥着非常重要的作用。音乐教师的综合素质包括教学水平、对音乐内容的理解把握及对多种音乐类型的掌握情况等等,这些都和培养学生的音乐情感息息相关。现在高校普遍存在忽视学生个人的接受能力和理解能力等现象,甚至很多学校只是一味地从教师的角度去制定教学理念和教学目标,这样就偏离了学生实际发展的需求。

二、音乐审美教育中情感教育的有效实施

(一)内容贴近学生生活

艺术源于生活,艺术课程更要生活化。培养学生体验、审美、欣赏等各方的能力是音乐教学的目的。将这些能力运用到日常生活中,从而提升学生的生活质量更是音乐情感教学的最终目的。因此将课堂中所涉及的音乐内容尽可能的贴近学生生活,使课程内容与学生的日常生活息息相关,这样才能让学生更好地掌握音乐作品中的音乐情感,进而提高体验、审美等能力。同时,学校还应意识到音乐课程的重要性,把音乐课程设置为必修课,这样学生才会在态度上重视对音乐的学习和音乐感情的培养。另外,还可以通过丰富多样的教学形式,灵活运用现代多媒体技术,使学生的音乐课堂丰富多彩,从而让学生从主观上接受音乐情感教学。

(二)重视音乐欣赏与体验

学校在进行音乐的审美教学过程中,应重视学生对音乐的欣赏及体验过程。大多数学校的音乐教学主要目的在于丰富学生内心的情感世界,亦或是培养学生对音乐的鉴赏能力。因此,音乐教学过程中的情感体验才是值得学校重视的问题。而这种情感体验,大多是用过音乐欣赏及音乐体验等课堂有效手段来实现,使这种真实的情感融入到学生的学习生活中去,从而潜移默化地影响学生的思维、行为,甚至核心价值观,也进一步培养学生对音乐的审美能力。在教学实施过程中,可以通过营造一个相对轻松、活跃的课堂氛围,使学生可以在身心放松的环境下对音乐作品进行欣赏与体验,这种方式不仅可以使学生更好地融入到音乐作品当中去,还可以促进学生之间的交流,进一步丰富学生们的情感世界。

(三)加强学生创作能力的教导

创作是通过内心独白的方式,对自身情感的一种有效诠释。只有对音乐产生深刻的情感认知与体会,才能够创作出富有灵魂和真情实感的音乐作品。在音乐审美教学的过程中,教师应该对学生这种创造能力加以引导,通过科学的方式使学生内心的真实情感有效地保存下来,然后再将这种情感映射到自己所创作的音乐作品当中去。之后引导学生再进一步审视初步完成的作品,在对作品的判定、鉴赏过程中,可以有效地进行自我反馈,最后达到提高情感的目的。在完成自我创作的同时,也可以通过鉴赏别人的音乐作品,进行情感上的交流,填补自身在音乐审美上的空白与缺失,从而不断完善自我。

(四)拓展教师音乐视野

在新时代的教学过程中,早已不再是以教师为主体“满堂灌”的教学模式,而音乐教学中,更加强调以学生为主体的教学方式,这种新的教学方式对教学内容也提出了新的要求。对于音乐教学来说,教师必须不断地拓展音乐视野、接受多元化思维音乐类型,才能在音乐教学过程中满足学生的各种音乐需求。在音乐审美教育中的情感教育过程中,教师可以通过教材外的音乐资源及别具一格的教学方式,满足各类学生的情感体验,在丰富学生的学习内容外,可以更好地促进学生对音乐情感的理解。

三、结语

在音乐审美教育过程中,情感教育是其中重要的环节之一。现阶段音乐审美教育中情感教育多存在音乐课程内容设置不合理、音乐教学的方法与手段单一、音乐教学中缺乏实践创作、音乐教师的综合素质不高等诸多问题。因此,在今后的音乐教学过程中,应该通过设置合理教学内容、重视音乐欣赏与体验、加强学生创作能力的教导、拓展教师音乐视野等方式,不断促进情感教育的有效实施。

参考文献:

[1]都臣.浅析音乐审美教育的情感性[J].才智,2011,(26).

美育中的音乐教育范文6

【关键词】音乐教学 美育教育 以美助德

一、挖掘教材的德育因素,以美助德

杰出的民主主义革命家、教育家蔡元培说:“美育代宗教”、“美育救国”、“五育并重”等观点,他提出“所以美育与智育相辅而行,以图德育之完成者也”。这充分说明在培养学生审美能力的同时,应该以美助德的主张。随着对外门户的打开,各种各样的音乐作品也流进大门,不少港台通俗流行歌曲虽也不错,但却不适应小学生唱、其中“哥呀”、“妹呀”、“爱呀”等歌词,不少学生唱得津津有味,如果让这种负面影响不受抵制的发展,其后果是极为严重的。因此,音乐课的一个重要任务,就是挖掘好教材的德育因素,让学生知道适宜唱什么歌,不该唱什么歌。教会他们选择歌曲。一首好歌,会给人留下难忘的印象,甚至激励一代代人为歌曲中所表现的理想而奋斗献身。如《国际歌》、《国歌》、《队歌》、《我的祖国》等歌曲,不就是通过自身强烈的感染力激励人们为共产主义事业奋斗不息吗

二、教会学生正确的发声,以美陶情

俄国大文豪契可夫说:〔3〕“歌声是太阳,没有歌声的生活就象没有太阳的生活一样苍白,淡化”。学习唱歌和歌曲欣赏是学校音乐教育中的重要环节之一,它是学习者情感的表达,灵魂的体现。当学生对其乐作品产生强烈的情绪时,就会潜移默化地提高他们的道德修养和思想境界。

有端正的坐姿和规范的站姿是学唱歌的第一步,只有养成良好的歌唱习惯,才能发出正确的声音来。如果坐姿、站姿不规范,就不能用好气息呼吸。比如:在发声练习时,学生会出现抬高肩,伸下巴、吸气时会有响声,经过长期训练,养成了良好的习惯,就不可能出现以上的现象,发声自然会正确。长此以往正确训练,学生的坐姿、站姿就会显得端庄而优美。

会发出美妙歌声的人,说话一定不会粗野,乱说乱吼,他的言谈举止一定十分得体,表现出好的修养。热爱音乐的人,他是用歌声去表现生活,表现内心的喜悦,用歌曲的情绪去感染人和教育人。因此,教育学生热爱音乐,也是一个陶冶学生情操,提高个人修养的过程。

如在《国歌》的学唱和欣赏中,学生知道它是中华民族形象的标志,联想到中华民族五千年的文明史,他们可以说出许多:中国的今天、明天、中国的改革开放......今天对祖国说话的是澳门,三百年长久的呼唤,“祖国母亲我要回来”。包含着酸甜苦辣。喜泪挂在笑脸上,奋斗抗争、渴望,随着音符的跳动从心底里流淌出来。香港的呼唤,让祖国母亲看到《东方明珠》今天更加美丽。但是,还有一个子女日夜牵挂着母亲的心。“海龙王”你能架起彩桥,把鼓浪屿和基隆港连起来吗郑成功的子孙们面对台湾,遥想当年“雄风”。“快快见到”的急切心情感染着学生,这情,是母子情、思恋情、思归情,通过歌曲的教唱和欣赏,谁不受到感染,他们听着、唱着、爱国之情由然而生,在教与学的过程中,他们的情感、态度和价值观得以提升,道德情操随之升华。拉近了教材与学生的距离;拉近老师与学生的距离;拉近了学生与社会、与生活的距离。因此不难看出,音乐与文学艺术的整合在这里发挥到了及至。丰富的歌词和优美激进的歌曲旋律大量蕴藏着美。然而,美和善是一对孪生姐妹,教师在教学中要善于引导学生去辨别美、感知美、认识美、发现美、尽量为孩子们营造以美扬善的氛围,启迪领悟学会做人的真谛。

三、体会作品内涵,培养学生鉴赏美的能力

小学音乐教材中,许多歌(乐)曲是进行审美教育的好教材,每首作品都展示了一幅美的画面,让人从听觉和视觉上感受美,并根据作品的情绪进入音乐意境,使他们在音乐意境中产生强烈的审美欲望,提高审美能力。如《幸福的明天美滋滋的哩》是一首彝族民歌风格的创作歌曲,曲调热情欢快,又具有幸福、甜美之感,整首歌曲如同描绘一幅秀丽的图画,给人留下美好的遐想与回味,为了使学生体验到歌曲的情绪,使他们情不自禁地参与学习,并乐在其中,我在教学中,配以电教片介绍祖国建国前后和改革开放的发展变化,从绚丽多彩的城市风光到小城镇风情,再介绍彝族山寨的风土人情,配上该歌曲的伴唱录音导入新课,富有彝族特色的热情曲调,使学生仿佛看到他们正载歌载舞的欢迎远方的每一位客人,这时学生情感已沉浸在作品美的意境之中,同时,表出了想学、想唱的欲望。

如歌曲欣赏教材中《我爱你,中国》,其歌词运用叠句、排比等手法,对祖国的森林山川、春苗秋果、田园庄稼等作了形象的描绘和细腻的刻划,且词句清新秀丽,具有较强的艺术感染力。字句间展现出一幅祖国大好河山的壮丽画卷,把“我爱你,中国”的主题引向深化。歌曲的旋律跌宕起伏,词曲珠联壁合,相互辉映,仿佛把人们引入百灵鸟凌空俯瞰中国大地而引颈高歌的艺术境界。学生通过欣赏,加之教师生动的讲解,他们被歌曲优美的旋律和多媒体课件生动的画面所描绘的音乐形象而深深吸引,难怪同学们在听后感中写到,歌曲犹如一幅祖国大好河山的壮丽画卷,瀑泻出海外儿女一腔炽热和真挚的爱国主义情感。

这样的教学使学生体会音乐作品的内涵,找出美的意境,从而达到学生审美能力的目的。