动漫业的原创力研究

2012-04-11 18:04:31 来源:写作指导

 

随着中国经济的崛起,文化创意产业成为新的经济增长点,动漫产业被视为21世纪文化创意经济中最有发展潜力的朝阳产业。动漫产业涵盖了动画、漫画、游戏、制造业、版权业等诸多行业。目前,全世界的动漫市场已经呈现出美、日、韩“三足鼎立”之势。中国动漫虽经历80多年的发展历程,但仍处于起步阶段。深圳作为中国有代表性的新兴城市,动漫产业的发展面临着机遇与挑战。如何借鉴国外经验进行全球化思维,并结合我国现实环境和深圳本土动漫产业的特点,进一步提升深圳动漫产业原创力的本土化行为显得尤为重要。   一、深圳动漫产业发展现状   改革开放让深圳打开了国际视野,也带动了深圳动漫产业发展。深圳是全国最早的动漫制作基地之一。从20世纪80年代起,深圳以优越的地理位置,使得大批国际知名动画公司如太平洋、翡翠、彩菱等动画制作公司先后落户深圳,我国香港动漫产品重要的加工制作环节也在深圳。   《狮子王》《人猿泰山》《花木兰》等耳熟能详的动画大片都曾在深圳加工制作,培养和吸引了大量动画技术人员和众多动画从业者,深圳成为“世界动漫制作加工基地”。   深圳目前有几千家动漫相关公司正经历由外来加工向原创阶段的转型。近年来,深圳原创动漫产品开始崭露头角并呈现增长势头。《夏》《一万一绝对拯救》《憨八龟的故事》《魔比斯环》《风云诀》《水果部落》《天籁》等深圳本土动漫原创作品百花齐放。深圳网络游戏也渐渐成为海外市场新宠,腾讯公司收购印度MIH公司。华强文化科技集团设计研发具有知识产权的文化主题公园,将动漫、电影、游戏、文化产业衍生产品整合在一起,在芜湖等地投资建设有“中国迪斯尼”之称的“方特欢乐世界”主题公园,并将产品出口伊朗、乌克兰、沙特等国。动漫产业原创力的提升,是深圳动漫产业由代工转向原创的重要议题,从而整体上推动了深圳动漫产业的发展。   二、深圳发展动漫产业的基础与优势   深圳的地域、政策、经济、文化等环境为深圳动漫产业提供了良好发展基础。深圳比邻我国港澳地区,在吸引国际创意人才和资本方面拥有天然优势与便利。深圳动漫产业发展初期以代工为主,拥有大批熟练优秀的动漫制作人才,耳濡目染了世界顶级动漫公司的管理运营模式,因此,在动漫产业链的中端具有一定优势。近年来,深圳市政府提出“文化立市”的发展战略,出台了一系列与动漫产业相关的政策法规,鼓励原创。深圳怡景动漫产业基地已有国内外61家动漫企业入驻,工作人员超过1000人,仅2007年就完成了26部原创影视动画作品。①   开放型经济模式使深圳拥有上千家服装、印刷、玩具企业、音像制品和出版公司,可以为深圳动漫衍生产品提供有力的制作支持和市场营销支持。经过多年发展和培养,深圳形成了以“鼓励创新、宽容失败、脚踏实地、追求卓越”为主要内容的多元创新文化空间以及充满活力的移民文化价值观,为深圳市文化产业发展提供了思想源泉和精神动力。2008年,深圳被联合国教科文组织授予“设计之都”称号,加入全球创意城市网络。深圳正逐步由“深圳制造”走向“深圳创造”。连续六届的“中国(深圳)国际文化产业博览交易会”成为推动深圳文化产业发展的助力器。动漫产业和文化、科技有机结合,形成了深圳这个年轻、开放城市的新文化气质。   三、提升深圳动漫产业原创力的思考和建议   经调查研究,应该肯定深圳动漫产业的蓬勃发展态势,但发展中的诸多问题和议题也需要我们认真思索和探究。深圳动漫产业的发展,需以全球化视角借鉴国外现代化和国际化经营、管理、运作模式的经验,并结合深圳本土动漫产业发展的基础与优势,从而进一步提升深圳动漫产业原创力。为此,笔者对进一步提升深圳动漫产业原创力提出一些建议。   原创力是动漫产业的灵魂。深圳动漫产业原创力的提升不应只局限于动漫产业发展的某一个环节或方面,而应以动漫产业运作的整体意识为出发点,涉及产业链的方方面面。   (一)提升动漫产品题材内容的原创力   动漫产品题材内容的原创是动漫产业发力的起点。提升动漫题材内容的原创力,要注重题材内容的民族性、地域性。   首先,要在保留中国传统经典题材的基础上力求创新。目前的问题是,对于传统题材,缺少当下文化背景下的再次创作。美国的《花木兰》、日本的《龙珠》都是在中国传统题材的基础上有所突破和创新,符合当代人审美,具有时代感的成功典范。中国悠久的文学、绘画、雕塑、建筑、服饰、戏曲等民族民间文化艺术,都为我们提供了取之不尽的创作素材。   “越是民族的就越有世界性”。我们应充分利用悠远深厚的中国传统文化积淀,扩大中国文化的国际影响力;在忠实于原著的基础上,鼓励灵活的改编和大胆的创新,与时俱进、换位思考,更多关注时代赋予受众在欣赏角度和内容方面的新需求。创新也是对民族传统文化资源进行新的整合,传统在融入文化创新过程中将会得到新的意义的提升,又将成为文化的新内容。我们的动漫文化发展,应注重观念的创新与精神的传承,不能只是简单沿袭表面的某些文化元素,关键还在于对中国传统文化精髓的深层次理解。②   其次,要充分挖掘有地域特征的题材。缺少地域特征,忽视本土的文化特色也是当前深圳动漫创作的不足之处。深圳文化以浓郁的广东岭南文化为依托、以兼容并蓄的移民创新文化为特征,为我们提供了丰富多彩、极具个性的创作源泉。深圳动漫应具有深圳文化、历史的烙印,题材应多反映当地受众身边的现实生活,创作出具有地域特征的动漫作品。   (二)提升动漫产品形式、类型的原创力   提升动漫产品形式、类型的原创力,要注重形式与类型的时代性。#p#分页标题#e#   首先,应减少直白的说教色彩,突出娱乐功能。动漫既是文化,又是产业。动漫文化是一种快乐文化,动漫经济是一种娱乐经济。受众需求的动漫是一个化无形为有形,充满丰富的想象和有趣夸张的世界。调查显示青少年均把娱乐、放松作为观看动画片的首选。可见动画片能否为受众提供健康、轻松、愉悦已经成为其生命力的一个首要指标。动漫产品以创造快乐给大家最大的审美享受,同时它又传达着一种价值观念。   其次,要注重开拓多层次的受众市场,以满足不同年龄层次受众群体的需求。   动漫产品不仅仅是儿童的专利,同时也是成年人的寓言与童话。日本和韩国,全民皆动漫,他们的受众群体包括少年、青年、成年、老年等不同年龄阶段的人群。因此,深圳动漫产品要在市场调研、需求分析的基础上开拓好每一个细分市场。   (三)提升动漫产品品牌形象的原创力   提升动漫产品品牌形象的原创力,要确立独特的艺术风格,打造本土动漫明星形象。我们的动漫形象创作不应盲目跟风走“哈日”“哈韩”的老路,要立足本土特色,汲取丰富的中国文化艺术资源,开拓自己的“中国风格”。动漫形象的设计既要注重外在形式的表达,又要注重内在性格的塑造。   提升动漫产品品牌形象的原创力,还要注重挖掘动漫形象品牌的潜在价值。动漫形象在整个动漫产业链中处于核心地位,是企业最有价值的无形资产。迪斯尼公司拥有米老鼠、维尼熊等众多动漫形象,其特许经营模式范围从家具到玩具、从服装到出版物等应有尽有,每年仅版权税就为公司创造净收入10多亿美元,市场潜力不可估量。动漫企业应利用受众对优秀动漫形象的忠诚度,充分挖掘动漫形象的潜在价值,积极开发衍生产品,从而创造巨大的商业价值。米老鼠、芭比娃娃、史努比、HelloKitty等这些家喻户晓的国际动漫形象的品牌潜在价值的挖掘与管理值得我们学习借鉴。   近些年,中国涌现出很多动漫形象,如喜羊羊、蓝猫、悠嘻猴、张小盒、魔力猫、憨八龟、摩财宝等。深圳动漫形象能否走得更远,不仅要求形象本身具有独特的艺术风格,还要求动漫企业具有品牌营销管理意识去充分挖掘动漫形象品牌的潜在价值。   (四)提升动漫产业文化与科技相结合的原创力   高科技、高文化含量的“文化+科技”深圳模式,显示出其强大的生命力和竞争力。在动漫产业发展中,文化创意是灵魂,科技创新是重要推动力,两者的有机融合,创造出新的文化消费和体验,形成了新的生活方式。   深圳华强集团拥有完全自主知识产权的主题公园,以计算机、人工智能、自动控制等现代、新颖的科技手段,给中国文化在全世界的传播插上了翅膀。腾讯公司的网络虚拟社区及概念版QQ,创造了人们新的生活方式,引领了中国互联网生活方式发展潮流。深圳市唐人动画的原创三维动画《憨八龟的故事》、深圳神笔动画公司的《火星娃》系列动画片、深圳市中青宝网网络科技股份有限公司的大型网络游戏等都是文化与科技结合的成功案例。动画技术的创新创造了新的视觉语言,使文化更有效地传播。深圳动漫产业应进一步强化文化与科技相结合的优势。   (五)提升动漫企业运营模式的原创力动漫产业是一个典型的高投入、高利润、高风险、知识密集和劳动密集型的产业。深谙产业做大做强之道的深圳华强集团,以主题公园带动动漫、电影、游戏、文化产业衍生品等发展,并开拓性地将业务领域扩展至动画播出平台与渠道的建设。环球数码从上游寻找利润,发展电脑图像创作及培训,并学习迪斯尼自建影院。每个企业发挥自身优势,充分整合社会资源,不断提升企业运营模式的原创力。   对于中小动漫企业,很难从动漫产品的制作到播出、发行一览到底,面面俱到。动漫企业应该突出各自优势,与同行相关企业分工协作,优势互补,形成1+1>2的合力发展。合作方式可分为三类:   1.旗舰引领型。依托一到两家实力雄厚的动漫旗舰企业,发挥龙头的核心影响力,负责动漫项目的策划创作开发和资本运作,其他中小型企业围绕核心完成动漫项目的制作及衍生品开发;2.群英互组型。众多实力接近又各有特色的动漫企业集中在一起,寻求项目共同合作开发,灵活互助,资源成果共享,形成友好协作与良性竞争并存的和谐发展格局;③3.虚拟产业集群型。通过网络平台将动漫产业链相关的各种优势资源虚拟集成,形成一个动态的、开放的系统。④   深圳动漫企业应该借鉴国外动漫全球化的商业模式,以求寻找适合深圳动漫发展的本土化运营模式。   (六)提升动漫原创人才的培养能力   以创意为核心竞争力的动漫产业要想发展原创,人才是关键。动漫原创人才的培养,已经成为高校关注的焦点。高校应建立科学的人才培养体系。高校应与动漫企业联合起来共同培养动漫创意人才,不仅使学生参与商业生产制作,而且为动漫原创作品注入新鲜的血液。从动漫产业链角度看,动漫原创人员的培养除了需要具备技术、制作能力外,还需要培养具备策划、编剧、美术设计、制片、市场营销管理等复合型人才。原创动漫作品的创作要关注本土文化,在创作理念上求创新。积极加强与国外动漫院校交流与合作。   营造开放、自由、创新的文化氛围,让动漫人才发挥创造性作用。对于人才的流动性的问题,应给予专门人才以政策和资金方面的扶持,并加强对原创人才的引进。   本文从以上六方面探讨提升深圳动漫产业原创力,以求深圳的动漫产业能够以全球化为背景,探索出适合自己发展的本土化道路。