现代工艺论文范文1
改革开放以来，随着中国经济水平的不断提升，现代工艺美术设计也进入新的阶段。传统的工艺美术设计已经不能完全满足人们的精神生活需求，如果不进行改革，那么人们的精神生活将会出现很大缺憾。现代工艺美术设计是在继承优秀的传统美术设计的精髓之后，在形式和内涵上不断突破创新，形成了独树一帜的特点，以简洁明快的风格改变着人们的精神世界。现代工艺美术设计经过不断发展，现在已经初步形成了自己完整的体系，具有鲜明的创造特征。
2现代工艺美术设计的创造特征
2.1现代工艺美术设计构思的创新性
设计构思作为现代工艺美术设计的第一环节，必须在创新思维的世界观指导下进行，将审美观念倾注在工艺美术设计中。艺术构思是一个想象的过程，为了得到不同凡响的艺术构思，工艺美术设计必须具备创新性思维。应该运用创新的思维来收集素材、完成加工。如今现代工艺美术设计在构思方面已经具备了一定的创新性。首先，现代工艺美术设计具有丰富的创新性内涵，是从审美、价值观、科学技术等方面全面体现创新性。艺术家们无时无刻不在关注着社会各个领域的新动态，只要出现新的东西就会立马被应用到艺术创作当中，所以现在的艺术创作具有明显的时效性。其次，创新性的思维已经深入设计者内心，体现在设计者的设计理念当中。现在的很多作品都巧妙的揭示了事物之间存在的内在联系和规律，准确的传达了设计师的创新性构思。工艺美术设计者们为了提高构思的创新性，花费大量时间查找资料，反复推敲。通过一点点累积，掌握了丰富的综合知识，为其构思提供源源不断灵感。
2.2现代工艺美术设计的创新性
随着时代的不断进步，世界的竞争慢慢演变成技术的竞争，而技术的竞争也是在不断创新。现代工艺美术设计要想在激烈的竞争中取得胜利，就要紧跟时代步伐，不断扩散思维，不断开拓创新。要有新的构思理念，新的设计方法，才能跟上时代的步伐。从艺术发展的角度看，现代工艺美术在设计方面已经打破了传统模式，不在只注重产品的效用和功能，开始注重设计师的设计理念，作品中被注入了时代感。现在的设计，在道德观念、审美情趣、文化修养等各个方面都体现创新性，注重提高作品的艺术品位。
2.3现代工艺美术设计技术的创新性
随着科学技术的不断发展，现代工艺美术在设计的过程中越来越重视设计软件的运用。photoshop、coreldraw等各种各样的设计软件被运用到艺术设计当中，在很大程度上推动了现代工艺美术设计的发展。因为，如果设计人员能够熟练的操作这些设计软件，可以在很大程度上提升他们的设计水平以及工作效率，可以节省更多的时间，用于其它作品的创作。很多用过ps的人都知道，它的功能是非常强大的，基本上可以完成一幅作品所有的部分。因此，如果设计人员能够熟练操作ps，就可以节约很多时间和精力。技术的创新，使得现代工艺美术设计与信息技术紧密联合在一起，只有正确把握高新技术的发展趋势，紧跟高新技术发展的步伐，以技术带动创新，提高创作水平，才能设计出更加优秀的作品。
3现代工艺美术设计的发展趋势
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1.注重发散性思维
注重发散性思维是艺术创作应当具备的特征之一，因为艺术创造不是工业产品，不能局限在固定模式中，没有可以套用的思维模式，这也为艺术创造提供了足够的空间，而发散性思维是利用这一空间的重要方法。发散性思维要求设计师不受传统管理方式或模式的束缚，从不同角度和途径进行创新，将以往那种单一的管理模式转变为多元化的方式，从而让自己的工作兴趣得到激发，创造出更加具有艺术感的作品。
2.注重创造性思维的发展变化
注重创造性思维的发展变化强调现代工艺美术设计是动态发展的，而不是静止不变的东西。工艺美术设计的作品会因为设计师的不同而不同，这是因为他们个性的不同而形成的。工艺美术设计的多元化也反映了艺术作品的丰富，这对艺术发展而言极为有利。创造性思维的发展变化强调设计师创造性和发散性思维的利用，对思维定势持否定态度，所以设计师要注重对自身思维变化规律的把握，从动态发展中利用自己的思维能力，实现自身创新能力的发挥。
3.强调现代信息科技的运用
随着科技的发展，大量信息元素运用于现代工艺美术设计中也成为工艺美术的一大特征，并且为了工艺美术的进一步推广和传播，现代信息科技越来越受到强调。目前，使用十分广泛的Photoshop就是其中的代表，它大大简化了设计人员的操作流程，可以让他们把精力投入工艺美术的创新工作。另一方面，工艺美术信息化也是其一大趋势，所以，要想实现现代工艺美术作品的进一步创造，必须熟练掌握计算机技术，大量采用信息材料和资源。
二、现代工艺美术设计的主要着力点
1.创造性的艺术构思是现代工艺美术设计的首要环节
创造性的艺术构思是实现工艺美术设计的指导思想，一个形象的孕育必须在艺术构思中进行，这就对设计师提出了很多要求：第一，必须对思想文化的新方向给予关注，这样才能萌发新的思想观念，创造出更具创新性的作品；第二，充分利用网络信息技术创新理念，注重各事物之间的内在联系，充分利用隐喻、联想、暗示等手法，提高自身的艺术修养和知识积累；第三，设计作品要向民族性、时代性方向发展，并且以时代性为主轴，与民族性紧密结合，满足现代人们的审美需求；第四，突破对传统的模仿，注重自身对世界的独特领悟，向更加多元化的审美思想、价值取向方向前进。创造性的艺术构思强调在设计中要关注各种风格，避免过多的修饰，充分显示艺术作品的简洁性和概括性，体现时代和科技的发展。设计师的观念也要具备动态发展的特征，从而提高艺术作品的生命力和表现力。艺术世界包括微观和宏观，这都需要设计师对其进行捕捉，将美学和艺术完美结合。
2.双重性是现代工艺美术设计的发展方向
现代工艺美术设计除了要具备观赏性之外，实用性也是其主要要求。如，在市场中的家具或者工艺装饰品可能具备比较高的观赏价值，但是如果其没有具备较高的实用性，同样会遭到冷遇。因此，双重性成为现代工艺美术设计的发展方向。双重性是指工艺美术设计既要体现设计师的个性，又要满足使用者的要求，必须从二者的共性出发进行考虑，达到协调一致的效果。随着人们审美和使用要求的提高，设计师在设计中不仅要充分展示自己的艺术个性，而且要充分考虑人们的需求，对工艺进行创新。上文提到的以主动性管理为中心、注重发散性思维、注重创造性思维的发展变化、强调现代信息科技的运用等工艺美术设计创造特征，就是现代工艺美术设计双重性的具体表现，也是双重性得以实现的基本要求。
三、结语
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20世纪中叶兴起的后现代主义思潮最早始于哲学、文艺与建筑领域，随后席卷到政治、社会、经济和科技等诸多领域，受其影响，作为各学科综合交叉的教育与管理领域也出现后现代转向。后现代教育观在教学目的、教学内容、教学手段、教学过程以及师生关系等诸多领域都与传统教育不同，强调针对不同学科的具体特点进行有针对性、交互体验式的教学。对于工商管理学科来说，传统的商科教育凸显对未来商业人才的知识和技能灌输，以打造能够高效地服务企业的管理人员为使命，却淡化对学生的伦理与人格教育。在后现代主义看来，经典的工商管理模式存在诸多弊端，其中最严重的问题就是过于推崇理性主义，片面追求效率和利润，将人的情感和伦理因素边缘化。在1959年出版的《未来的里程碑———关于新的后现代世界的报告》一书中，德鲁克在管理界率先使用了“后现代”概念，他提出了后现代世界变革的四个里程碑，其中第四个里程碑就是教育。他认为，后现代是一个“教育大爆炸的时代”，后现代社会的教育应使人回归到精神价值上来，倡导将信仰作为医治现代社会诸多疾病的良方，倡导信仰在后现代世界的公司中的重要性。而在目前的工商管理学科教育中，则充斥了功利主义导向和唯科学论，将伦理价值观等规定着未来工商管理人才行动方向的重要维度在工商管理学科教育体系予以边缘化。后现代主义者猛烈批判这种教育观，主张恢复情感、伦理、信念等非理性因素在管理中的地位，并将伦理等社会性因素推演到管理决策的核心地带。根据后现代主义者的主张，工商管理学科应该强化和凸显商业伦理教育的重要性。商科专业类学生未来走向职场，面临诸多经济诱惑，极易在物质财富诱惑中丧失管理原则。此外，对工商管理类学生进行商业伦理教育还能极大地改善整个社会的伦理氛围。由工业技术和实用主义观念冲击，现代社会存在着严重的伦理与信任危机，而企业是商业伦理培育的基本单元，对商学院学生强化商业伦理教育可以提高被教育者的伦理问题识别能力、伦理决策能力及伦理判断能力，进而影响整个商业生态的伦理氛围，引领和提升整个社会的道德水平。由于特定的历史与政策原因，目前我国的工商管理教育功利主义导向更为严重。在扩招的背景下，各院校为了提高学生就业率，在专业设置、课程体系及教学方法方面坚持以市场为导向，以实用为目的，过分重视管理知识、操作技巧的传授而忽视对学生进行商业伦理教育。调查表明，在对我国115个高校样本的统计中，仅有北京大学和上海交通大学等10所高校将商业伦理课程列为必修课程，另有清华大学、复旦大学、四川大学等18所高校将商业伦理类课程列为专业选修课，这些课程包括“管理伦理学”、“企业伦理学”、“商业伦理学”“、营销伦理”、“领导伦理”和“会计伦理”等。此外，对工商管理学科进行商业伦理教育类的教研教改论文和课题也十分少见，从“中国知网”获得的数据看，从2008年到2013年发表在CSSCI核心刊物上以“商业伦理教育”为主题的论文只有7篇，而且主要聚焦于国外商业伦理教育以及我国MBA学生商业伦理教学，涉及的范围十分有限。最后，我国商业伦理方面的专门师资特别匮乏，很多教师都是商科出身，对伦理学等跨学科知识欠缺，未经系统化的商业伦理教育就直接走向岗位，致使商业伦理教学效果不佳。
二、工商管理学科商业伦理教学的国外经验
与国内不同，西方高校的工商管理学科历来比较重视商业伦理教育。在“利益相关者”理论影响下，欧美高校教育者认为，企业应该对顾客、供应商、员工、社区、公众等各种利益相关者负责，培养有责任心的未来企业经营者是工商管理学科的基本目标，因而，工商管理学科的学生应该将生产、营销、人力资源、财务管理以及研究设计等各方面纳入必要的伦理议题。美国的大型企业集团一般都有专门的伦理机构委员会，将商业伦理纳入到企业的日常管理之中，集中负责处理企业内外部的伦理道德事务，并有详细和规范的伦理道德培训计划。与此对应，欧美高校在课程设置、研究机构和评价机制方面均有比较健全的商业伦理教育体系。统计表明，早在上世纪90年代，美国90%以上的商学院就都开设了“决策与伦理价值”等商业伦理学课程，西方商业伦理研究机构达到300多个，专业刊物达15种之多，相关教材和专著数千部。哈佛大学和斯坦福大学等高校的商学院还专门组建了工商伦理系。美国的商业伦理教育以培育学生对工商管理的伦理议题敏感度为目标。未来的管理者事实上并非欠缺伦理精神，而是受传统“经济人”假设影响，往往在商业议题上对伦理问题缺乏认知和麻木不觉。商业伦理教学要帮助工商管理类学生认识到商业和社会需求、人类生活之间的相互关系，使其对商业的是非曲直有清晰的价值判断，塑造有道德意识和责任心的商业管理人员；其次，在技能层面，提高学生在经济绩效和商业伦理的两难困境中合理进行决策的能力。最后，鼓励工商管理类教师参与商业伦理研究，进而对商业实践伦理水平的提升储备知识力量。美国商业院提供了丰富多样的商业伦理教学内容，一方面教授商业伦理学的基础理论，重点使学生认知到商业与伦理的本质联系，剖析市场与企业的伦理学基础；另一方面，讨论具体的商业伦理案例，提高工商管理专业学生的伦理决策水平，相关研究者将不断出现的商业丑闻和由于伦理问题引起的商业危机事件编进教材，在课堂上引领学生对这些案例进行分析和讨论，以此开发学生处理商业伦理问题的技巧。在美国，商业伦理教学是一项倍受重视的系统工程，商业伦理的教学方式和教学手段也多种多样。主要包括：专职教师或企业高级管理者提供的讲座，分组讨论的案例教学，灵活生动的故事，选择典型素材进行视频播放，围绕商业伦理认知而撰写的成长日记，以及走进现场的实践教学。这些方法从理论认知、实践观察、模拟体验、人生成长等各个层面强化学生对商业伦理的认识和学习。当然也有不少学者和教育者探索商业伦理的更加科学的教学方式，如采用合作学习法、现场调查法、经历分享法、角色扮演和情境模拟法、道德模型运行法等教学方法。在各种商业伦理教学方法中，案例教学方法在美国商学院伦理教育中倍受青睐，该方面有利于借鉴各种成功经验与失败教训，在现实情境中塑造德能兼备的商业人才。如麻省理工的斯隆管理学院将学生未来职业规划和社会文化、价值观因素介绍到课堂案例的研讨之中，启发学生重点讨论“历史、环境与伦理”等商业伦理问题，提高学生们运用伦理进行商业判断的能力。
三、工商管理学科商业伦理教学模式改革的创新途径
后现代主义的教育观认为，知识不具有绝对的客观性、普适性和中立性，基于理性主义、中心主义、实用主义的教学过程事假定教师及其知识的权威性，将学生视为消极被动接受知识的行动者，而事实上学生对知识的接受是一种重新诠释和创造知识的过程。知识的创造者和讲授者不可能完全做到客观中立，难以规避其自身的社会背景和特殊价值偏好，因而教师不可能是真理的代言人，也不应被视为是教学过程中的权威，因而知识是动态的开放系统，需要在怀疑和批判中才能真正获得发展。后现代主义教育观充分认识到知识的相对性特征以及知识传递和传授中主观诠释、体验的重构意义，这对传统的教学观念带来革命性的冲击。工商管理学科的商业伦理教学更是具有强烈后现代主义色彩，需要进行一场基础性的教学模式改革。伦理的传授和传递与相对客观、中立的科学知识的传授截然不同，其价值色彩浓重，而价值和文化的传授不能强迫而只能是被认同，因而在商业伦理教学过程中教师的权威性更弱，只能扮演一种辅助性角色。依照这种理念，未来工商管理学科的商业伦理教学应该尝试探索以下几个方面的创新路径：其一，师生角色转换，确立学生在教学过程中的主体地位。商业伦理教师在商业知识方面具有丰富的积累，但不表明他同时是一位卓越的商业伦理实践者，因而商业伦理教育要破解教师知识权威的代言人角色，主张师生在教学过程中都是平等群体中的一员，教师只不过是这些平等者接触商业伦理理论与案例的首席解说者和故事讲述者，同时扮演参考者与协调者的角色。在这种教学过程中，教师的任务不是单方面的传授，而是通过协商对话启迪或提高学生对商业伦理议题的敏感性。其二，回归事件，还原情境，进行体验式教学。在后现代主义者看来，教学的使命是让知识在回归事件的过程中培养学习者应对生活事件的智慧与能力，教学本质上是师生基于生活事件的互动与交流。因此，商业伦理教育应该把教学视为“即兴创作”“、情境再现”和“社会交往”体验过程，激发学生身临其境、直面利润与伦理冲突的能力，将商业伦理教学视为关于师生关于伦理议题的一种特殊体验技术。其三，启动自主学习机制，商业伦理教学是学生进行自我教育和自我建构的自组织过程。商业伦理学科知识需要学生在对商业情境的理解中建构伦理的意义以在两难的管理困境中合理进行决策，这本质上是学生对商业知识和伦理知识的文本进行创造性解读和综合的过程。这种教学过程的核心是教师提供启发性的故事和案例、情境，教学主要是学生通过自我理解、自主学习，对商业伦理的知识意义进行主动建构。商业伦理教学本质是教师参与的学生在真实性的任务驱动下进行操作性自我学习的过程，在其间，教师提供有关商业和管理目的的价值观冲突，使学生从各种选择困境中获得情感体验和知识的创造性增长。
四、我国工商管理学科商业伦理教学改革的政策建议
1.建议各商科院校开设商业伦理方面的必修课程。
学生培养质量的提高反映在教学环节关键的就是开设什么课程，以及该课程在教学体系中的位置。扭转我国工商管理类专业商业伦理教育薄弱的形势，首先要从课程设置上重视商业伦理。统计显示，在被调研的10所港澳台大学中，有7所大学将商业伦理类课程设置为必修课程，而且这些课程高达6个学分，在商业院学生课程体系中占有较高比例。加强我国商业伦理教学改革，必须要开设商业伦理课必修课，提高商业伦理在工商管理类学生培养课程中的地位。具体来说，这些课程的内容体系可以十分丰富和多样，如“商业的道德判断”、“管理伦理”、“会计伦理准则”等，提高学生的学习兴趣及参与课堂的积极性。
2.打造高水平的商业伦理师资队伍。
尽管在后现代教育观看来，教师仅仅是课堂的一个参与者而非权威控制者，但教师对于商业伦理教学效果的影响仍然是第一位的。商业伦理与普通工商管理课程的不同在于，商业伦理是一门综合性的交叉学科，既涉及到哲学、伦理学、社会学知识，又涉及经济学、管理学等商科知识，这就对教师的水平有极高的要求。而目前国内尚没有商业伦理方面的专业师资，兼有商科和伦理学专业背景的教师很少。只有伦理学专业知识的教师可能缺乏对商业常识和企业经营的理解而使教学内容过于抽象；只有商科知识背景的教师可能缺乏哲学、伦理学基础而使教学内容专注于表面问题而不能使学生真正接触伦理精神的本质和掌握伦理分析方法。其次，作为跨学科的新兴课程，是商业伦理从业教师付出与收获往往难成正比，无论是在课程申报还是上，商业伦理学都面临严重的困境，未受到应有的重视，在功利主义的导向下，优质的师资力量很少会投入到商业伦理的教学和科研之中。由此，高校需要支持商业伦理科研研究，呼吁有相关基础的各学科学者加入到商业伦理的教学研究行列之中，组建相关研究机构和学术团体，并提供各种资源保障，打造优质的商业伦理师资队伍。
3.创新多样化的商业伦理教学方法。
如前文所述，商业伦理与其他课程的重要不同在于，需要回归到事件之中，让学生作为参与者身临其境进行自我创造。因而商业伦理的教学应遵循理论联系实际、经济效用与伦理道德结合，面向商业伦理难题与行动的教学原则，采取多样化的教学方式。教师应该放弃原来以自我为主导和权威的讲座式教学方式，创造性地使用辩论、案例讨论、情境模拟、角色扮演与现场参观等多种教学方法，也可以邀请企业高级管理人员就伦理困境和教授座谈，与学生互动，启发和传递商业价值观，切实提高学生的伦理决策力。
4.建立合理的评价机制，提供商业伦理教育的资源保障。
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随着我国公共环境艺术设计的飞速发展，自然环境的恶化让人们尝到了环境破坏带来的恶果，使人们深刻的认识到空间环境艺术设计的重要意义。同时，随之而来的现代文化理念对公共环境艺术设计产生了一定的冲击，这一冲击主要表现在以下三个方面：一是设计理念僵化陈旧，缺乏创新性。现代文化理念的多元化变现形式和发展特征，严重冲击着传统文化理念，过去受公众青睐的雕塑类环境设计已逐渐被一些娱乐、实用、时代性作品取代，创新设计理念成为当下任务。二是设计局限性很大，且方式单一。目前单一的艺术设计方式很难符合现代文化发展需要，其个性化文化设计未能充分展示，使具有时代性和地方性文艺风格的作品未能问世。三是设计空谈人文内涵，严重背离大众审美观。信息技术的飞速发展促使环境设计目标多元化特征的形成，设计作品不仅要体现某种艺术特征，更应该呼吁公众参与，迎合大众审美，设计以大众审美和实际需要为前提，具有深厚人文内涵的公共环境艺术作品。
二、基于现代文化理念的公共环境艺术设计
现代文化理念对公共环境艺术设计产生了极大冲击，如何在公共环境艺术设计中巧妙融合现代文化理念，使公共环境艺术设计在更好的体现现代文化理念的同时，不断满足时展要求和公众对精神文化的渴求，成为公共环境艺术设计的重中之重。那么基于现代文化理念的公共环境艺术设计应该注意哪些问题呢？
1.设计要做到实用性和公众审美的高度统一。
从公共环境艺术设计发展的历程可以得知，公共环境艺术设计是一种不同于其它艺术设计的艺术形式，具有一定的独特性。这种特性要求设计的作品具有高度的实用性和效益性。随着现代文化理念的介入，实用性的设计原则被置于更高的地位，现代人对环境规划的要求是既要满足公共环境设计的功用性也要满足大众审美的需求，这就使公共环境艺术设计要做到实用性和公众审美的高度统一。只有这样，人们才可以从环境艺术设计的作品中，通过调动多种感官细胞，身临其境地进行一场酣畅淋漓的审美体验。
2.设计要在确保经济性的同时关注环保性。
经济高度发达的现代社会，将公共环境艺术设计的经济性特征置于十分显眼的地位，因此也引起了人们的高度重视。但设计目标在满足人们经济效益的同时不可忽视其对环境带来的或积极或消极的影响，这就要求人们在进行设计过程中同时关注经济性与环保性两方面内容。环境公共艺术设计也要遵循可持续发展的现念，在获取经济效益的同时确保生态平衡十分重要。现代文化理念要求，环境艺术设计不能单纯立足于经济效益，更要体现对环境的积极性，以确保环境的可持续、健康发展。
3.设计要注重文化内涵与自然性的完美结合。
公共环境艺术是一项综合性设计工程，其包含较多内容，尤其包含着人们对社会生活和生态环境的积极处理和相互协调，其设计的好坏直接影响着人们日常生活质量和精神文化需求是否得到满足等问题。公共环境艺术所附带的文化性，无论是从政治性还是商业性层面来看，都应该与公众效应、价值取向、审美需求完美结合，从而将艺术作品的自然性特征完美体现出来，即公共文化设计要注重文化内涵与自然性的完美统一，以不断迎合现代文化理念对公共环境艺术设计的要求。
4.设计要在继承传统性的同时关注时代性。
文化发展是一个去粗取精、去伪存真的过程，而非混沌盲目、僵滞不前，因此，公共环境艺术设计要在充分继承传统文化的基础上，关注现代性。目前，传统文化对艺术设计的吸引力有增无减，其表现形式与艺术设计理念或多或少的反映现代人的精神文化需求，并折射出人们对环境的某些审美需求。由于不同时代人们的自然和社会属性不尽相同，人们的思想文化也会产生极大的差异。于是，随着公共环境艺术设计的深入和渐进式发展，时代文化的差异性受到越来越多环境设计者的高度重视。更多的设计者也认为，在继承环境设计传统性的同时，要更加关注艺术设计的时代性。近年来，由环境设计时代性催生出的生态性，和长久存在的人文性也成为公共环境艺术设计中不容忽视的因素。
三、结语
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“非物质文化遗产保护、研究与工艺美术的可持续发展”学术研讨会暨2006年中国工艺美术学会理论委员会年会于2006年11月18至19日在苏州举行。本次会议由中国工艺美术学会理论委员会主办，由苏州大学艺术学院承办。来自各高校及工艺美术研究单位的30余位学者和专家参加了会议，提交论文21篇。苏州大学艺术学院执行院长李超德主持会议，苏州大学白伦副校长致开幕词。苏州大学艺术学院党委书记廖军扼要汇报了该院的发展情况。与会代表在霏霏细雨中，兴致浓厚地考察了吴中区光福镇太湖村、山墩村和太湖度假旅游区舟山村的手工艺。从大会交流情况来看，学者们围绕年会主题，进行了多角度、宽视野的深入探讨，大家秉承关心民间、关注社会的精神和学术传统，各抒己见，表现出对非物质文化遗产和传统工艺美术的高度重视和人文自觉。会议涉及的几个相对集中的问题评述如下： 一、有关非物质文化遗产保护的问题 非物质文化遗产保护工作在国内刚刚起步，迫切需要人们对此进行理性思考，探寻符合中国实情的客观规律，深化认识和实践，避免盲目、机械、片面和功利。与会学者主动站在学术前沿，结合现实，从各个角度讨论了这一新课题。 张道一以《非物质文化遗产议》为题，阐发了独特见解。他认为，非物质文化是相对物质文化而言的，就非物质文化来说，重要的问题不在内容，而在对“非物质”性的理解。在传统观念中，像文学、音乐、绘画、舞蹈等可称作精神的和非物质的，但工艺美术和传统手工艺所表现的东西，却是以“物质”为主的。这是由于所有的艺术表现必有一个“载体”，这载体就是物质。艺术依托物质世界而成立，物质的繁杂决定了艺术的多样。那么，为何艺术在人们观念中又分为物质文化和精神文化呢？张先生认为：这里没有绝对的界限和标准，主要看艺术的倾向和人们的习惯，就像“日出日落”、“天圆地方”一样是一种感觉，实际上太阳并非从东方升起，地球也不是方的。由于艺术主要作用于人的情感和精神，故统称为“精神的艺术”。至于实用性的艺术（主要是工艺美术），它的物质特点显露得比较明显，人们也没有将其视为纯然的“物质文化”，一般只称其为“工艺品”，是物质和精神的结合。由此再看“非物质文化”，其倾向便易理解了。其中，技艺的特点最为明显，它是一种工艺加工手段，即所谓“心灵手巧”。一方面，只有做出了成品才能显示出“巧”来；另一方面，它又是长期磨练出来的形成历史的传统。过去的师徒制传承，为了维护其传统，有些家族式的“绝技”和“秘方”不得外传，虽有其历史局限性，却也充分说明了“非物质遗产”的性质。 中国工艺美术总公司总工艺师朱培初分析了非物质文化遗产的概念、由来、保护的重要性、紧迫性和意义，综合报告了近年来了解到的中国台湾、日本、韩国对传统文化和民族民间工艺的保护情况，指出这些国家和地区对传统文化特别关注，保护工作起步较早。他特别强调中国台湾“行政院文化建设委员会”在《文化白皮书》中对传统文化和民族民间工艺所持的新理念。书中指出：一种文化如果只是依赖先人的遗产自豪，是不对的，因为文化不仅是固（原）有的部分而已，它必须是一个有生命的活的文化。要使文化的内涵不只是固守在传统文物和古代经典的范围，就必须使文化成为一个具有发展性的形态，让它充满生机，有转换或转型的可能。要不断有新的质素参与进来，也要不断吸纳、消融和转化这些成分，最后自我融汇成崭新的形态。所以，文化的意义就在于创造可以继续兴起的新文化。 非物质文化遗产概念的引进，对于民族民间文化保护而言，既有积极作用，也有负面影响。特别是保护过程中出现的问题，备受学者重视。清华大学的王连海发表见解说，提出非物质文化遗产概念的积极意义很明显，首先引起了业外人士的关注，促进和提升了全民全社会对传统工艺美术及传统民间文化的再认识，发挥的宣传作用不可低估；其次，促进了理论界思维的活跃，引发了专业人士对传统工艺美术的新思考；其三，对开发保护具体品种确实起了作用，但同时存在的问题也较多，负面影响较突出的是在理论界引起了混乱，至今尚未消除；再者，概念的引进还导致了地方或地区间相互攀比、恶性造假的现象；五是对各地民间美术的破坏相当严重，有的品种被列入名录后反而毁了，形成了摧毁性破坏。西安美术学院的赵农分析了《辛巳年》生肖邮票引发的侵权诉讼民事案，呼吁社会各界关注非物质文化遗产背景中民间艺术的法律保护问题。他指出：社会在界定民间艺术品“原创”或“复制”问题上，在保护民间艺人权利的问题上都存在一定的认识误区。这与民间艺术品多被确定为“非个人的、连续的、缓慢的创作活动过程的产物”[1]，作者是“创作该民间文学艺术作品的社会群体”[2]有关。概念的不确定，导致了法律保护的模糊和民间艺人权益保护的被动。他进一步指出：对民间艺人权利的有形和无形的侵害剥夺，已非常严重。如一些领导和专职人员利用职务权力将民间艺术品变成私人的收藏；主流艺术家在采风过程中的非法律行为；民间艺人自身文化素质的局限；地方政府对民间艺术的粗放式经营等。他认为，对人文学者的关怀，从根本上讲是一种对人类文化生态的关怀，这不是抽象的精神，而是实实在在的生存方式。现阶段，大量民间手艺人的生活仅处于温饱水平，目前最迫切的就是通过手艺致富，而出台相关的法律是根本问题。山东工艺美术学院的徐思民讲述了近几年考察齐鲁民间艺术的概况。他发现：在民间艺术的采访过程中，的确存在着假调查和卖弄、糊弄的问题。他对传统手工艺的传承表示担忧，认为靠近城市或地处城内和发达地区的一些民间艺术，通过市场经济运作尚能发展起来，延续下去，但许多地方性的民间艺术则是传不过来也承不下去。他以山东地区剪纸、泥玩具、旋木玩具、面塑为例，说明民间艺术不是萎缩，而是消失了，这是因为艺人生活艰难，民间艺术作品生存艰难是一个不可抗拒的事实。 #p#分页标题#e# 也有学者注意到了非物质文化遗产申报中的问题。湖南商学院的李立芳，以湘绣申遗为例，强调在进行申报同类型非物质文化遗产名录时，必须首先廓清艺术的历史文化渊源，比较其不同的文化背景，把握自身的文化形态，才能有助于在今后的发展中守住自身的文化优势。 二、有关传统工艺美术可持续发展的问题 传统工艺美术的可持续发展是工艺美术理论界长盛不衰的话题。但要探讨现代社会的工艺美术，首先得加深对古代工艺美术的认识，使认知有一个深厚的基础。清华大学美术学院的尚刚全面考察了古代工艺美术的特点，扼要而客观地陈述其整体发展脉络，体现了作者在新的时代条件下的观察视角和工艺美术史的研究方向。上海工艺美术职业学院的朱孝岳，则对中国传统工艺美学思想作了深入探讨。他认为，中国工艺美学思想有四大特点“以界他国而自立于大地”。一是礼乐相济，礼、乐二者统一在产品的设计、制作和使用过程中，体现了中国人既不畏艰难又随遇而安的特有性格；二是线的舞蹈，中国工艺美术设计讲究线的动态、味道，以线表现气韵，将生活中的变化、情感的起伏化为线乃是了不起的加工；三是中和之美，追求含蓄，又如食橄榄，真味久愈在；四是天人合一，崇尚自然天性与人力的巧妙结合。 目前，随着社会的全面转型，工艺美术将面临怎样的态势？在新形势下，如何实现可持续发展？清华大学的李砚祖通过实际调研，对现代传统工艺美术保护与发展遭遇到的三大矛盾及存在的问题作了深入思考。他首先回顾了传统工艺美术的历程，对建国以来的工艺美术发展作了分期，在归纳了传统工艺美术所具有的产业、就业、市场和文化价值后，提出了工艺美术保护和发展存在的三大主要矛盾：其一，经济产业与文化事业的矛盾。工艺美术的经济性和文化性，使其常游走于经济产业和文化产业间，在不同层面上形成了两者矛盾。因此有必要将工艺美术既看作经济产业，又看作文化产业，还可将其作为文化艺术事业来认识、理解、研究和扶持，多方面、多角度地认识其本质和特征，从具体工作出发，加以不同处理。其二，技术更新与保护非物质文化遗产的矛盾。工艺美术既是物质文化又是非物质文化。它从材料到产品均有显见的物质内容和形态，而工艺技术、方式方法、过程，乃至设计创意、作品功能都是非物质的。社会的变迁，使工艺美术业在技术层面上遭遇到机械工艺取代传统手工技艺、一些传统工艺失传或消亡的问题，形成了技术更新带来的对传统工艺技术保护的矛盾。为此，非物质文化遗产的工艺技艺保护，应有传统的和手工的两种限定。若不注重对手工性的保护，最终将导致传统工艺美术的消亡。其三，文化变迁与传统工艺美术传承的矛盾。工艺美术的传承是内在文化的传承，要求其不变，而文化的总体趋势则是变，这就带来了矛盾。现代社会，工艺美术传承的目的是文化保持，同时它亦有为当代生活服务的创新要求，因此而具有必然性。但这是有限度的创新，是在传承与保持基础上的创新。最后，针对工艺美术技艺失传、后继无人和传统技艺、工艺美术大师保护不力等现状，他呼吁：要从国家层面上关注和解决工艺美术教育发展和人才培养问题，对传统技艺和大师予以保护，要真正从组织上、制度上、人员安排及资金等方面落实到位，应在各地政府和相关部门的协同下，制定更为细化的具体到保护品种、技艺的方案和规划。苏州大学的诸葛铠结合纷繁的实际情况，在题为“适者生存：工艺美术的蜕变和再生”的发言中对李砚祖提出的问题作了回应。他指出：中国手工艺正面临着蜕变和再生的考验。但蜕变并不意味着消亡，而是以新的方式再生。然而，蜕变毕竟是脱胎换骨的改造。他认为，传统手工艺的市场日渐缩小、对手工艺品价值认识的偏移、手工艺的创作观念难以与时代同步是手工艺在近代潜在的蜕变因素；与市场经济不相适应的生产方式、与生活方式脱离的产品、“推陈出新”中的误区必然导致现代工艺美术的蜕变；而再生之路则可通过形式与思想内涵的分离和移植、形式与技艺的分离和移植、形式与实用性的分离与移植等途径实现脱胎换骨。 此外，还有学者撰文，通过个案对传统工艺美术发展进行探讨。苏州工艺美术学会的冷坚，以苏州戏衣业为例，探究其发展及缘由。苏州戏衣业因昆曲而兴，它成型于明代，繁荣于清代，在全国同行中占首位，行业中心地位始终未移。20世纪80年代中后期，随着影视业的兴盛，苏州又成为全国影视服饰的主要生产基地。仅改制后的苏州剧装戏具厂，剧装戏具的产销量就占全国总量的三分之一。来自南通蓝印花布艺术馆的吴元新，书面报告了近30年来对蓝印花布艺术的调查、实践经历和对其现状的认识。他说，蓝印花布已伴随江浙百姓走过了近500年历史。20世纪70年代始，蓝印花布在沉寂后借助外销而求得发展。改革开放以来，南通工艺美术行业对蓝印花布进行了挖掘、研究、收集，开发设计了一系列新品。但近年来，蓝印花布却因缺少销售渠道而陷于困境，为此，他呼吁积极抢救蓝印花布艺术。 三、有关工艺美术教育和工艺美术理论研究方法的问题 艺术可以解救人类精神生活的危机，为此，工艺美术教育问题同样受到了与会学者的关注。湖北美术学院的张昕从文化自觉高度，就高等教育改革中应如何将科学教育与人文教育并重，强化对文化自觉意识的培养，在人文学科中开设人类文化遗产课程，建立文化遗产与知识体系的联系等问题展开了深入讨论。山东艺术学院的许大海重新审视了艺术设计教育的现状，阐明了建立艺术设计比较教育体系的必要性，分析了比较视野中艺术设计教育模式构建的理论框架和基本内容，提出了建构符合中国特色的艺术设计教育创新模式的新观点。苏州职业大学的濮安国，作为中国明式家具研究所所长，介绍了该所的发展计划和目标：对在高校中引入非物质文化遗产传承机制作了有益探索。 工艺美术理论研究方法的出新，对于跳出旧框框，促使研究工作逐步深入具有重要意义。苏州大学艺术学院的张朋川，引用最新材料，从湖南宁乡铜器群发掘谈起，以商代青铜虎卣为个案，对青铜艺术研究方法进行了思考。他认为，青铜器纹样的组合应有一定的规律性、地域性，不是任意的。而考古的类型学方法却将器型与花纹分开研究，我国的工艺美术史沿着考古思路来编青铜艺术，造成了青铜艺术研究中的一大问题。此外，中原是最早拥有青铜容器的，该地方恰恰不产铜。而湖南宁乡却出土了300多件铜器，其成分与中原的不同，并发现了古矿。这是否意味着到了商代晚期，作为一个方国会不会生产铜器呢？他独到的分析、介绍和由点而及纵横，再行融合的研究方法，对在研究方法上多加探索，由此提高整体研究水平无疑是很好的启迪。#p#分页标题#e# 清华大学美术学院的王连海以南宋画家李嵩《货郎图》中的玩具为研究对象，对其中的风筝、泥人和不倒翁、扑扑噔、拨浪鼓、风车、鸟笼等六类玩具之样式、形态、材料、工艺、功能、用途、发展历史进行了解析，图文互证，体现了工艺美术史研究的一种深化。清华大学美术学院的尚刚，以“一幅巨作，几点猜测—关于大都会博物馆藏元代刻丝大威德曼荼罗”为题，对作品完成时间、开机时间、御容织于哪里、出自哪个作坊、性质作了详细考定，将原本是一篇文章的一个注充实成了一篇新论文。态度科学严谨，重视材料的搜索考辨，细密求证，精深而有新解，对工艺美术史的治学有积极影响。 在涉及到对民艺的田野调查方法时，张道一语重心长地指出，过去，我们研究时，多注意于艺术的外在形式，对于制作艺人及其技艺和艺术思想挖掘不够。今后，一定要关心它的制作者是怎么想、怎么做的，关心做的方法和技巧。护树要护根，保标要保本。徐思民则提出，民间艺术很丰富，有些在文献资料中很难查到，但艺人却能自圆其说，有头有尾。搞民艺调查，就是要把民间艺人的境界、味道记录到位，而不是带着现代人的审美观念走马观花，那样是无法把握民间艺术本质和真谛的。浙江工业大学艺术学院的袁宣萍，以撰写《浙江丝绸文化史》的体会，提出在工艺美术调查中当注重行业神崇拜、与行业相关的神话与传说、行业生产与生活习俗、古老的传统工艺等非物质文化遗产，因为这些都是我们祖先的智慧结晶。 四、特点、展望和发展方向 苏州大学艺术学院执行院长李超德在会议结束时说，这次年会是一次高端会议，既有老一辈理论家，也有国内中青年一代的专家，机会难得，受益匪浅。会议讨论的内容十分广泛，上至产业政策、宏观理论，下到具体的一件作品，既有宏观思考，也有考据派的论述，是研究方法的一种学习。他指出，本次年会还是一次新的开端，大家集中起来讨论非物质文化遗产有关问题，共同的目的就是要把民族精神留住，把民族脊梁留住，把民族传统留住。中国工艺美术学会理论委员会副主任张夫也在会议闭幕之际发言，他认为本届年会开得非常成功。不仅来了不少德高望重的老先生，说明他们十分关注会议主题，还出现了很多年轻的新面孔，证明大家对热门话题非常关心。中国工艺美术学会学术部主任卢莹的发言反映出她对工艺美术的未来充满信心。她为专家学者都在关注非物质文化遗产保护和工艺美术的可持续发展而感动。她觉得特别可喜的是，原先大家都以为工艺美术技艺留下了，但文化失去了，工艺美术艺人很无助。现在有这么多人都来研究工艺美术的发展，工艺美术将拥有更好的前景。 综观本届年会，学术前沿性得到了充分体现，达到了举办者的预期目标。年会主题促使与会学者对非物质文化遗产保护和传统工艺美术可持续发展进行了新的探索。而新情况的出现，新问题的提出，新视野的拓展，新方法的运用，使得实证研究和理论建构都有所深化，今后的研究将在以下几方面深入： 1.非物质文化遗产保护研究中，如何强调理性，坚持人本原则和人文立场已成为重大课题。怎样尊重民众的权益，实现理性保护和完整的人文关怀，避免因保护而牺牲人们对美好生活的追求，避免将文化保护变为文化践踏或生态破坏将成为研究和实践的热点。与之相关的保护中的共性与特性研究，如何因地制宜地运作，张扬文化个性，体现文化遗产价值也将得到深入的探讨。 2.新时期，传统工艺美术原生态的衰落和蜕变形态的衍生两种基本态势仍将持续下去。如何在蜕变过程中保留传统文化形态活的精神，怎样以传统形式承载新的内容，怎样正确处理原生态与蜕变形态、手工技艺与机械生产、保护与开发、传承与变异等一系列矛盾，使传统工艺美术融入现代生活，怎样在不同的理论层面上观照传统工艺美术，都将成为探索热点。 3.理论研究方法上，加强寻因寻根意识，提倡多元方法的碰撞与互补，使研究成果富有个性也是一个动向。中国工艺美术学会理论委员会副主任张夫也在年会上号召大家，传统工艺美术，作为非物质文化遗产，是一种非常重要的文化形态，对它的保护抢救研究非常重要，关系到民族文化、传统文化的存亡问题。此事迫在眉睫，现在不做什么时候做？我们不做谁来做？我们肩头的责任重大。希望我们以此召唤为动力，辛勤耕耘，并期待下届年会结出更加丰厚的学术成果。
现代工艺论文范文6
关键词：表面工程技术；“三融合”教学模式；创新创业
表面工程是运用各种物理、化学或机械的方法，改变基材表面形态、化学成分、组织结构或应力状态，使其具有某种特殊性能，从而满足特定的使用要求[1]。作为现代工业发展的重要基础，表面工程技术同计算机科学、生命科学、新能源技术、新材料技术、信息技术和先进制造技术等一起，被称之为“影响21世纪人类生活的七大关键技术”[2]，与国民经济发展和人民生活质量密切相关。数据显示，中国每年因腐蚀和摩擦磨损造成的损失达上万亿元，而采用相关技术，为此可节约几千亿元[3]。在“大众创业，万众创新”的背景下，突破该课程传统教学模式的束缚，将课程内容与大学生创新创业教育紧密结合，对培养建设制造业强国所需的高质量人才至关重要[4-5]。辽宁科技大学机械工程与自动化学院在表面工程技术课程改革和实践中，以提高学生双创意识和能力为引领，结合学科前沿技术与工艺更新和企业对从业人员的技能需求，组建团队，集思广益，深入开展教学研究，探索并总结出“三融合”创新创业教学模式，即不同院系融合、教学与科研融合、课内与课外融合，取得了较好的教学效果。
一、院系融合，资源共享，创建精英师资团队
（一）打破专业界限，按照学科方向组建队伍
根据学科发展和课程教学需要，将机械工程与自动化学院和材料与冶金工程学院的材料及成型工艺、表面技术、机械设计、机械制造（含特种加工）等不同学科方向的一线教师横向组织教学团队，以期发挥每个人的特长。在课程教学中渗透创新、创业、创造理念，将学科前沿技术、教师科研成果、企业创新成果融入教学，并贯穿在教学的各个环节，达到优势互补、专长融合的目的。
（二）新老教师互补，形成良性循环教学体系
表面工程技术涉及工艺方法多达三、四十种，还在不断演绎发展出新工艺。由一位教师备课、讲课，很难介绍的全面透彻。课程团队采用了“新老教师结合”方式，把教学内容分成两部分：老教师教学经验丰富，熟悉常规表面处理工艺，负责传统表面处理工艺的讲授，如电镀、化学镀、喷丸、表面改性处理、转化膜等工艺的相关内容；新教师是“双师”型，有较强科研能力，对表面处理前沿工艺有丰富理论知识和相关应用经验，并且有在企业和科研院所实践的经历，可以结合专业特长和现场工作经验，负责进行喷涂、高能束加工、气相沉积和表面微细加工部分等工艺的教学。在完成常规教学任务的同时，教师还可以根据个人研究方向和学生专业发展需求，开展相应的学术讲座，实现对课堂教学及实践教学的有效补充和延伸。
二、教研融合，项目介入，引导学生科研实践
（一）改进教学方法，促进双边互动
传统教学方式强调在课堂有限时间内引入新知识，课后由学生再对新知识进行分析、应用和创造，由于缺少足够的检查和督促机制，学生学习效果欠佳，对创新意识和能力的引导欠缺。当代大学生生活在信息时代，对互联网、电子产品和各类软件有亲近感和依赖感，课程教学要着重改变以往教师照本宣科、学生被动记忆的传统模式，引导学生利用多种现代手段，积极促进师生双边教学互动，进而培养创新思维，多方位获取知识和技能，以提升综合素质。
（二）优化教学内容，引导学生实践
教师备课和授课不再是仅以教材为参照，而是将教师所承担的科研项目与课程教材统筹处理，学生在学习课程理论的同时，参与教师的科研项目和实践活动，以培养科研意识和动手习惯，并形成解决实际工程问题能力。团队中许多教师有多个在研部级、省级、校基金级纵向项目和企业横向合作项目，主要是围绕特殊工艺制备的不同合金基体及其涂层的耐蚀性能和耐磨性检测、准晶材料涂层制备和应用、海工钢性能测试等。经讨论达成团队共识，借助学院纳米-喷涂课题组、先进磨削课题组、材冶学院金相实验室等科研平台，积极吸引大二和大三年级学生参与，先成为教师的助手，做些力所能及的工作，如参阅资料、制备研磨抛光试样的前期准备工作。如果有能力，可以深入试样喷涂制作、耐腐蚀性能和耐磨性能测试和金相分析试验，特别是发挥机械专业特长，改进工装夹具，适应不同形状产品的喷涂操作。上述改革的好处是显而易见的。一是学生在本科阶段尽早来到实验室，熟悉科研、产品开发工作过程，认知试验设备的使用和应用范围，尽可能地参与整个科研过程，分析总结试验数据，撰写阶段报告和论文，开拓视野和创造性思维，培养专业技能，改变知识面相对偏窄的局面，提高创新素质和能力，为将来进一步深造或就业打下坚实的基础。二是在实施过程中，把学生分成小组完成课堂布置的作业题目，并以此为基础参加相应的国家、省级大学生创新创业比赛。成员之间有分工，有合作，既可以提升学生个人能力，又有助于培养责任感和协作精神，在促进个体智商和情商共同发展的同时，体验个人与集体共同成长的快乐。
三、内外融合，学做并举，推进创新创业教育
（一）课内外互补，引案例、长见识
创新创业教育既是一项新工作，又是一项涉及人才培养全局的工作；需要以重点工作带动，更需要制度保障和全面展开，实现“广覆盖、全过程、普受益、可持续”的教学目标[6]。鉴于知识深度和能力水平有限，学生不可能全面或全程参与教师的科研项目，教师在教学过程中，要注重引导学生内外融合，学做并举，可以选择学习和生活中常见的产品案例。例如，时刻离不开的手机，天天使用的文具，路上奔跑的汽车等，让学生分析它们的材料选择、表面处理工艺方法、使用设备、生产成本和存在的问题，促使学生从工艺工程师、销售人员和管理人员等多个角度，探寻解决思路和方法。借助于图书资料、微信公众号、百度、网络课堂和生产厂家电子商务等信息资源或者实地调查，了解和掌握典型产品表面技术工艺方法和路线，在课堂为同学讲解，并计入考核成绩。通过这样的模拟训练，学生对企业运作模式和生产工艺有一定的了解，熟悉文献检索和资料整理，锻炼了表达和沟通能力，为择业和创业积累相应的工作经验和能力素质。
（二）观摩企业生产，接地气、富营养
借助学校毗邻地方高新技术产业集群的优势，将课堂教学拓展到实践环节。在讲解电镀时，带领学生参观学校附近机器人生产企业，见证机器零件在一步一步完成机械加工路线后进行喷砂预处理，再进行电镀铬处理，最后变成光亮无瑕产品的全过程。对于学生来说，这样的实际体验远比课堂讲解丰富而深刻。毕竟他们当中的大多数毕业后要进入企业生产一线，基础知识理论固然重要，对产品工艺流程和设备管理运行的熟悉和认知，更是课程教学的主要关注点之一。
四、教改效果
“三融合”教学模式，已在两届学生中进行了教学改革尝试，将课堂理论知识讲授与生产实践、教师科研项目结合，从信息收集、计划制定、方案选择、实验测试与分析、信息反馈到成果评价，整个过程浑然一体，取得了良好的教学效果。目前，团队指导本科学生参加的大学生创新创业项目，分别是部级项目《准晶磨料研磨不锈钢所诱发的增强钝化效应研究》、省级项目《镁合金表面防护涂层的磨损腐蚀性能研究》和《基于ABAQUS仿真模拟准晶磨料对金属表面摩擦磨损行为研究》等课题。做课题的过程中，学生通过查阅相关文献，了解各自项目的背景、实验方法、测试手段，与教师沟通讨论，从实验方案设计、样品制备和检测、实验报告总结、到最后纂写论文都是团队成员协作完成。通过这样的训练，提高了学生的阅读能力、动手能力和解决问题能力。在研究准晶磨料的项目中，学生结合材料表面技术特点，运用机械学科优势，通过对不锈钢表面摩擦磨损数据的分析，构建理论模型，结合ABAQUS仿真模拟结果，综合解释了准晶磨料增强不锈钢钝化的机理，挑战了一项国内空白的技术问题。教学模式的改革，催生了课程考核方式的变化。过控15和过控16两个班级的课程考核，改变了以期末笔试定成绩的惯常做法，而是提前布置任务，介绍某一个表面处理工艺方法或者某一个产品表面处理方法。每人自选一个题目，不得重复，然后查阅收集参考资料、准备课件，并插入图片、动画和生产现场视频。课堂上依次通过课件展示，自行组织语言进行讲解，最后上缴纸制版作业。每个学生都认真准备，内容既有传统的喷涂、渗碳等技术，又有拉丝、时尚蒸镀等新工艺，更有选择与专业结合紧密的高压阀门、工业管道、紧固件等零件的表面处理方法。其中一位学生选择的是激光喷丸技术，正是结合了他参加某研究所的合作课题。得益于学生所选题目内容丰富，准备充分，大多数学生的讲解、提问和答辩环节精彩纷呈，考核过程非常成功；培养了学生的创新创业意识，又提升了学生的自主学习能力和实践动手能力。
参考文献：
[1]薄鑫涛.表面工程技术[J].热处理，2017，32（1）：51.
[2]张恕爱.铝合金硬质阳极氧化及着色技术研究[D].青岛，青岛科技大学，2010.
[3]柳斌.朱森第：表面工程与《中国制造2025》[J].表面工程与再制造，2016（6）：13-14.
[4]陈廷益.《表面工程技术》课程在大学生创新创业教育中发挥的作用[J].教育教学论坛，2017（6）：50-51.
[5]董志红，冯威，朱晓东.“表面工程技术”的教学改革初探[J].科教导刊，2016（6）（下）：85-86.
现代工艺论文范文7
以食品科学与工程专业课程《发酵食品工艺学》为例,设计和探索了印记课程教学模式。印记课程结合高校学生素质教育的需求,以大学生对知识、教育教学、教师、学院和母校的记忆和印记效果为特征,培养学生理论和实践能力,强化学生对课程体系的学习效果。通过印记课程的实施,形成了以学生为主体、单元特色理论与实践教学和创新考核方式为一体的印记课程教学模式。印记课程的设计和实施,为学生综合素质的培养和创新能力提升提供教学参考。
关键词:
印记课程;教学模式;单元教学
专业课程的教学改革是评价高校教学与大学生专业技能培养的重要内容，大学生专业技能好坏关系就业和创业，因此，探索专业课程的教学改革与实施，可以提高大学生和社会对学校和专业的认可度，为社会培养具有较高技能的专业人才，提升高等院校专业特色的知名度[1-2]。同时，适当的专业课程教学方法和手段易于被学生接受和认可，满足学生的学习热情，实现他们选择这个专业求学的初衷，解决学不知所、学无所用的教育矛盾[3]。《发酵食品工艺学》是食品科学与工程专业发酵技术方向重要的必修课程，以酱油、豆酱、食醋、腐乳、豆豉和丹贝等传统发酵食品为主要内容。课程的内容专业性强、各章节既独立又有内在联系、理论联系实际较多，通过课程的学习，既能满足学生对发酵专业方向的技能需求，又以点带面，掌握发酵食品行业知识。据此，《发酵食品工艺学》课程改革创新和新型的授课方法设计，成为教育教学的重要思考内容。所谓印记课程教学，以在课程的传授者（教师）与接受者（学生）之间建立持久的记忆为目的，教师设计和传授有特色的教学内容，学生对授课教师和所学的知识内容在记忆中永存，实现教与学互动的新型教学方法。与传统课程相比，建立以“学生印记”为主线的课程教学体系，利用全新视角衡量教师与学生之间的教学过程，全面提升了教师魅力、授课技能、实验实施技能及考核改革水平，是印记课程实施的中心主旨[4]。经过2011级、2012级、2013级本科学生和2014级专业硕士研究生等四届学生的《发酵食品工艺学》改革实践，印记课程教学方法得到了学生的广泛认可，也成为学院特色教学课程之一，为专业课程教学改革和培养创新型人才提供了新的教学模式。
1印记课程的教学设计
印记课程的设计实施不仅让学生记住课程的传授者（教师），重要的是考量教师的综合素养、人格魅力和知识体系，也体现教师的教学手段、教学方法、实验新方法及考核方法改革能力。总体上，教师仅是课程的设计者，课程的主体是学生，学生参与多种多样的理论与实践学习过程。这种全程的印记过程，使学生不再被动地学习，而是课程学习的自主者，不再是以成绩为要求，而是力争多参与的积极心态。《发酵食品工艺学》印记课程的教学设计过程如图1所示。首先，教师的首要工作是规划设计课程的主要内容，从宏观上和主观上做好充分的知识和能力储备，以便掌控教学实施的各环节。其次，课程设计从教学手段、教学媒介、实验教学、课程考试和特色尝试5个方面开始。学生参与授课的全过程，包括Seminar讨论班式的学生自主学习和讲解过程、开设新实验、开放考试等理论与实践教学过程，并增设市场调研、查阅资料、科研设计、数据统计分析和科技论文解析等多种特色教学内容，增加视频教学、发酵食品工厂设计、发酵新产品开发等学生感兴趣的前沿与热点话题内容。作为印记课程的主体，通过教师参与的课程设计和课程实施（图1实箭头方向），学生全程参与各教学环节（图1虚箭头方向）。在以学生为主体的印记课过程中，每位学生还参与教学、新产品研发和工厂生产设计，学生思想里烙上深深“印记”。学生对教学、教师、实验室和工厂等教学实体产生深深的感情，这种参与感、被认可程度和想象的发挥等主观心态在教学过程中发挥得淋淋尽致。同时，学生对专业课的认知、对教师和学院的感恩、对未来择业与创业的信心等，会随着课程的进行而记忆深刻，体现了印记课程的特点。
2印记课程的特色与实施
与其他课程教学改革相似的是，印记课程的实施，体现以人为本的基本原则，学生在教学过程中既是课程实施的主体，也是知识获得和参与的主体。在整个印记课程实施过程中，教师、教学设计及特色内容，保证了印记课程的良好运行与实施。
2.1良好的教师素养，用人格魅力和丰富知识感染人
教师的言谈举止，衣着打扮，课前5min的利用，甚至与学生成为朋友，都能够成为学生记忆中亮点，即使毕业多年以后，教师的某个特色都会是印记中的因素。因此，教师应该具有较高的自我修养，亦师亦友，用独特的人格魅力去感染学生。同时，具有一定高度的学识背景，也是打动学生的重要记忆内容。如《发酵食品工艺学》课程中，既讲解发酵食品工艺参数，又要延伸到工艺设备的选型、工厂设计、生产管理与质量控制，又要把产品营销、市场定位等问题带到课堂上来。让学生懂得某种食品是怎么样从原料变成商品，怎么样进行生产实施的。这些都会为学生的记忆提供良好素材，成为深刻记忆的重要组成部分。
2.2积极探索印记课程教学实践，理论教学效果良好
由于课程主要讲授酱油、豆酱、食醋、腐乳、豆豉和丹贝等六种发酵食品，每种食品又可分成不同品牌和工艺，因此，以某种发酵食品作为一个单元，每个单元由6名左右学生讲解，每个学生讲解一种品牌发酵食品，包括企业背景、产品特点、生产工艺、视频、市场和工艺改进与产品创新等。在理论教学中，形成以学生为中心、单元授课为特点的理论教学方法。授课形式以Seminar讨论教学为模式，学生参与授课，教师辅助讲解并提出质疑。学生在资料收集、PPT制作、讲解和回答问题授课过程中，掌握了发酵食品前沿知识、理论知识、语言表达，并通过录像、设备等资料搜集，将工厂化生产与理论教学结合。从理性和感性方面加深了理论知识，达到了“印记”的效果。在Seminar授课过程中，形成理论教学特色。①形象教学：教师与讲解的学生进行现场互动，模拟微生物、物料、酶和产物间内在关系，理清原料、水解、发酵和产物的理化和代谢关系。形象教学效果的评价即“短时间效应”，学生在理论学习后，能够在几分钟内在头脑中回忆发酵食品的生产工艺、关键技术参数、设备选型和评价标准。通过这些形象教学和短时间效应，培养了学生的专业技能水平，培养和形成了学生的专业素养，为生产实践和科技创新提供了理论基础。②问题解答：模拟毕业论文答辩过程，教师现场提问讲解的学生和听课的学生，对关键和共性的发酵食品问题进行质疑和解析。Seminar的讨论式教学，是国内外本学生、研究生教学的一种先进方式，以问题导向和教学互动为主要特点。教师预留授课主题，学生在课前查阅大量背景知识，以供教师提问和与大家分享[5]。每位被提问的学生都会对课上的情境与问题印象深刻，可能会永远记住这些理论知识。③模拟生产：利用录像和工厂设备图片为主要形式，把理论上的工艺讲解变成在线生产，加深理论联系实际的感观印记。专业课程的出口在于生产实践，教师将发酵食品的生产过程以教学录像的形式进行课堂演示，增强学生的感性认识，起到事半功倍的效果。这种单元小组的授课组合，有利于同学间沟通交流，在有准备的前提下接触、理解、讲授、质疑和再理解，最终把知识熟烂于胸。教师作为调控者，要充分的点评和质疑，做好理论知识的引导者和教授者。教师作为印记课程的设计者，能够充分的发挥教学技能，既让学生自行发挥，又统筹兼顾。作为学生的理论导师，结合专业知识和背景，利用例证、模拟和对学生的点评等手段，结合每位学生的讲解，达到了较好的理论授课效果。这种师生互动、共同参与的授课方式，考量的是教师的技能，学生也得到了最大的益处。多视角下的理论知识的学习和丰富的授课内容，给学生留下了深刻的印象，其理论知识与综合技能得到了提高。
2.3认真设计实验课程，印证理论知识
《发酵食品工艺学》实验教学，与以往任何课程实验不同，采取“讲什么，做什么”的原则，即每个学生理论讲了什么，实验就做什么，加深印象，真正做到理论联系实际，学有所用。这种单元式、验证式的实验教学，还是以学生为主体，发挥他们的创新创造才能。传统的发酵食品工艺学课程实验教学仅有3个实验：酱油、豆酱和辣酱。改革后的实验课程有：豆酱、酱油、腐乳、食醋、丹贝、豆豉、花色豆酱和花色腐乳等8个。在实验数量上和内容上都有所创新。实验过程中，也形成了以学生为主体、单元式的教学方式，学生自己动手准备原料、预处理、发酵和撰写报告。既提高了动手能力、分析能力，也为毕业论文的操作做了准备。更重要的是，理论学习的知识在实践中得到了验证，这种成就感是无法比拟的。实验过程中也存在一定的问题，如新实验的开设，给实验教师带来了一定的工作量，实验材料的购买也需教师自行解决。相信，在学生的成就感面前，这些困难都可以克服。实验中的每个环节，包括这些困难，甚至是失败的尝试都是一种“印记”。在将来的工作、学习和生活中，都会记起这次有意义的实验教学。
2.4大胆改革考核方法，因人设考提升专业能力
采取“讲什么、考什么”的开放式考试方式，即每位学生的考核内容与理论和实验内容相同。考试内容涉及传统发酵食品现代工艺改进、发酵食品生产与质量控制、发酵行业发展建议及对课程和教师的建议等。学生需要足够的专业知识背景和查阅大量的相关文献才能给出答案。这也是对理论、实验知识及综合技能的考核。开放的思维和足量的文献知识的积累，为学生提供了自由发挥的空间，同样达到了加深学生印象的目的。
3结语
《发酵食品工艺学》印记课程的设计与实施，还应把特色教育加入到课程中，即关注、学习名优企业和名优产品的生产；加强发酵食品市场调研，掌握市场前沿；注重传统与工业化生产方法在发酵食品中的对比应用，探索新产品设计与开发。同时，广泛及时的与学生交流、自我总结提升、灵活的思维思路和多变的表达形式，都需要在教学实践中进行探索和实施，真正引发和启迪学生，让他们把教学活动中的知识、人物和事件印在记忆深处，达到教书育人的良好目的。
参考文献：
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现代工艺论文范文8
[关键词]化工专业；毕业设计；质量；本科；教改化工类
专业人才的培养着重于培养工程设计的能力和训练系统实践技能。其教育内容非常注重合成、过程分析、设计、模拟与优化等教学内容。本科毕业设计(论文)是培养学生实践能力的关键环节[1]。虽然是大学生在毕业前才开展的综合实践环节，但其综合了学生四年期间所积累的专业知识，不仅是一次所学知识的总结，更是学生能力一次升华的机会。毕业设计的质量是教育部本科教学工作水平评估的主要依据，也是工程教育专业认证对毕业要求的重要支撑[2]。《工程教育认证标准》对新工科人才的培养目标、课程体系、教学条件、师资队伍及质量保障等各方面提出了系统性的要求。随着我国推动创新驱动发展，伴随实施“中国制造2025”、“互联网+”、“绿色化工”、“新安全生产法”、等重要政策法规，对传统工科教育模式的改造升级刻不容缓[3]；通过对企业的调研及毕业学生的回访，发现企业对化工人才的要求也逐年升高，不仅要求毕业生具备工程设计、生产运行、技术开发、信息智能化等多方面的理解运用，同时也要对政策法规、技术管理、合作创新等方面有所突破。然而，目前高校对学生设计创新能力和工程实践能力的培养明显不足，亟需开展系统化的改革与调整[4]。在这种情况下，为满足新时代企业对新型化工人才的需求，为提升地方院校本科生的工程能力，对化工专业的毕业设计环节进行综合分析和探索改革刻不容缓。因此，多举措全面提升毕业设计的质量对于完善人才培养模式，达标评价体系，提高专业教学水平具有深远的意义。
1化工专业本科毕业设计(论文)的现状及存在问题
1.1课程知识体系处于割裂状态，理论与实践不能同步
要做好一篇优秀的本科毕业设计(论文)，学生需要对基础核心课程，如化工原理，化学反应工程，化工工艺学，化工热力学、分离工程、化工制图、仪表自动化、化工设备机械基础、化工过程模拟、化工原理课程设计、化工设计等课程的知识有整体及专业的认识和学习。目前各个课程教学情况是各自为政，学生学习只见树木不见森林，对于某一门课程对于整体项目设计中处于什么地位没有清晰的认识，各门课程与其他课程的联系与联动还很缺乏，教师在现有课时能够完成自己的教学任务已经很困难，想要与其他课程联系起来有难度。教师也满足于耕耘自己的一亩三分地，还不能够将专业涉及的各个方面串联起来，每位老师代课集中并且侧重一两门课，缺乏沟通和讨论。另外，课程教学内容偏重理论，教学理念及内容比较陈旧，缺乏现代工程的理念，也不适应工程实践需求[5]。
1.2毕业设计(论文)选题局限，单一化，课题数量偏少，且立意陈旧
化工专业学生真正进行化工设计的比例不高，以我院为例，最多达到50%，有一半学生跟随导师的科研项目做实验，这些导师从事的专业是化学相关的，对于化工设计并不精通。结合我们学院自身情况，前些年有相当一部分老师将课程设计的内容当作毕业设计来做，只对一种设备进行了设计，没有结合化工行业发展趋势设计选题；此外，一些课题由于涉及商业机密及技术细节等原因，不适宜作为毕业设计的课题，导致设计题目范围局限，模式化，单一化，甚至重复。有时只是改变设计产量，不能引起学生做设计的兴趣。其次，没有与化工设计热点和科研前沿焦点相结合，在选题方面没有目标。一些老师对自己指定的课题是否属于化工专业的课题持怀疑态度，需要在这方面进行推敲，学生也很迷茫，单方面依赖老师，自己不会选题。
1.3专业教师没有经过系统训练，缺乏企业工作经验，与实际生产实践脱节
近年来，各高校引进大量博士，表面看教师师资力量大幅增强，很多年轻教师虽然在研究生阶段获得了化工及相关方向的博士学位，但是真正从事化工设计方向研究的人少之又少；很多老师理论基础虽好，但是缺乏专业实践经验和企业工作经验，甚至与实际生产生活脱节。其次，专业教师自身的工程设计和生产实践技能还急待提升，而学校投入经费有限，使得针对青年教师的工程素养和工程设计方面的专业培训不足。指导教师的专业背景差异大，化工专业专任教师的工程背景与《化工类专业教学质量国家标准》中所要求的不符，远远达不到至少半年的工程实践经历(如企业工作、与企业合作项目、指导实习等)[6]。目前高校教师的年终考核要求及职称评定制度，迫使有些老师需要科研成果，发文章出专利，不得不花大量的精力去做科研，很难抽出时间精力提高解决企业生产技术问题以及工程实践能力。对毕业设计的学生处于一种放任的状态，很难静心指导学生毕业设计。
1.4指导模式陈旧，学习方法单一
新“互联网+”时代到来，随着新工科建设发展的需要，老师与学生都要紧跟时代脉搏，改变调整自己的指导与学习模式，新的方式和理念不断更新，新的工具软件层出不穷，如果不能与时俱进，就会被时代抛弃。有些指导老师还是用原来的手动计算的办法指导一个单元操作的流程，每一届学生都一样，只是变换原料、产品，生产任务量，换汤不换药，导致题目单一化，十几年如一日致使学生兴趣降低。毕业设计不仅应该包括工程项目必备的内容，还应具有创新和学生发展自己能力的部分，如何将这部分激发释放出来，是值得思考的。
1.5考核评价体系不完善，考核量化标准不明确
毕业设计(论文)制作时间周期长、教师指导涉及环节多，首先应该统一需要考核的环节；其次，应该对过程设计环节制定统一的评定标准[7]。仅仅以论文完成情况和答辩时的表现作为评定标准过于片面，过程控制和评价体系需要细化和完善，考核量化的标准也需进一步明确。1.6学生从事毕业设计时间不连贯，态度不端正(思想上轻视这项训练)学生在大学本科阶段第四年这个阶段本来应该专心撰写毕业论文的时候，同时面临实习、考研、考公务员、参加招聘会、就业等各方面的事务，学生无法专心致志地投入去完成毕业论文，时间和精力都无法保证，另一方面也有应付差事，得过且过的心理，有些学生认为学校不会因为毕业设计不过就不让毕业，最终为了应付差事，不顾完成作品的质量，胡乱拼凑，或请同学施以援手，匆忙赶出一篇毕业论文，可见态度上没有引起学生足够的重视。
1.7盲目降低毕业设计文本查重，导致设计质量下滑
近年来，学校出台了“关于毕业设计(论文)检测的指导性意见”，“意见”规定：在毕业论文答辩前，利用中国知网的检测系统进行检测，重复率低于30%(含30%)，视为查重合格，高于30%，可以给一次机会，经本人修改并再次检测达到低于30%后才能参加答辩，而检测重复率大于30%的一律不能参加答辩。这就使得化工专业的学生盲目删减，最后出现图片表格多，文字少的现象；学生为了降低查重率，往往前言不搭后语、词不达意，文不对题，原本流畅的表述变得逻辑不通，读起来生涩别扭。
1.8优秀毕业设计名额太少，奖惩机制不完善
每年分配到化工专业的优秀毕业设计名额只有一到两名，这在一定程度上导致师生对高质量论文撰写的动力不足，再者评选出的优秀毕业设计(论文)需提交的材料多，流程繁琐，后期还会面临各项评估时准备的过程材料，使得有些师生不愿多花时间再提高毕业设计质量。学校对于毕业设计的经费投入较少，且教师投入时间长，长达几个月的指导时间，如果遇到学生以消极的态度不做或者基础差做不出来，更要投入大量的精力。现在指导每个学生折算约16课时，仅凭课时无法真正评价教师的工作量，优秀毕业设计仅多给两个课时，因此指导多少和指导优劣没有明显的区别，也缺乏有效的奖惩措施，这就挫伤了教师积极性，指导工作完全变成了一种良心活。
2多举措提升化工类专业毕业设计的措施
2.1交叉课程体系网，更新课程理念，拓展实践的广度和深度
化工毕业设计主要内容包括项目概述、技术路线的选择及确定、利用现代软件进行工艺流程模拟设计、工艺计算及典型设备选型及计算、带控制点工艺流程图、车间设备布置图等、换热网络优化、生产安全和环境治理方案的制定、经济分析评价等，这些项目内容织就了化工设计的课程体系网，在教学过程中应该将化工原理、化工热力学、化学反应工程、化工制图、化工仪表及自动化、化工设备机械基础等课程联系起来，由点变线，以线带面，融会贯通。根据具体设计任务深化对专业必修课程知识的理解，全面建立设计内容间的内在联系。将Aspen软件的应用渗透进课程设计教学，通过课程改革，手动设计计算结合过程模拟设计的方式，加深学生对设计计算的理解。将Aspenplus软件应用于所设计的单元操作的参数选择和初步设计模拟，通过比较不同操作参数的模拟结果，优化设计结果，提高学生处理复杂工程问题的能力。将几何画法和机械制图、化工制图、CAD软件结合，进行课程改革，培养学生规范识图和绘图的能力。对培养方案和培养模式需要深入讨论，修订在教学过程当中出现的衔接不当，重复或者相互割裂的现象；形成教学团队，带同头课程的老师对知识点的交流和教学方式的交流改革，带不同课程的老师如何将相关知识承前启后，相互联系。
2.2应用现代化信息技术辅助化工毕业设计传统设计
计算已经不能满足日新月异，发展迅速的现代化化工企业要求。毕业设计的完成不可避免地使用计算机联合众多模拟、数据分析、绘图等软件，不仅能快速得到计算结果、大幅降低手动计算的错误率，有效提高毕业设计质量，还能为毕生进入现代化、自动化、智能化的工作岗位做好铺垫。近几年的教学实践表明，学生计算机的应用能力提高了，对复杂工程问题的理解加深了，化工专业知识掌握地更扎实，化工毕业设计的质量也得到了较大的提升。在设计过程中，软件的应用随处可见，如在全流程模拟中，应用Aspen软件进行过程模拟[8]，对工艺流程进行论证。可将Aspenenergyanalyzer软件应用于换热网络的优化及能量合理利用的过程中，在对塔设备进行设计及校核时，采用Cup-tower和SW-6等设计软件，当进行泵的设计及选型时还可使用智能选泵软件等。另外，学生利用MATLAB软件对反应器进行设计模拟，能快速得到不同年产量的计算结果。至于化工安全评价方面，用Aloha软件对化工生产中事故进行模拟，可以帮助应急救援人员快速准确预测影响区域，有效组织指挥危险区域人员疏散等。作图软件更是层出不穷，除了CAD软件用于绘制PID、PFD图，还有三维绘图软件帮助绘制车间、设备布置图及配管图等。三维软件做出的图生动逼真，不仅可以反映设备及管道的相对位置，还能激发学生的绘图兴趣，提高学生的工程实践能力。
2.3拓宽化工毕业设计选题广度和深度
针对化工专业毕业设计选题的局限性，可以通过多种渠道拓宽选题的范围，首先可以根据工程设计背景，企业背景、和科研背景几方面，结合生产实际和自身的科研项目给出毕业设计题目，同时还可以参考行业热点，由指导老师给出毕业设计题目或者有学生结合自身情况自拟题目。还可以考虑将全国大学生化工设计竞赛的题目设为毕业设计的相关题目，另外在学生出去实习或者见习时，参考遇到的生产项目和设备，对现有的生产项目进行优化设计，对设备进行优化设计改造。结合教师科研项目，可以将题目拟定为精细化工，材料化工等范畴的相关题目。
2.4加强师资培训和教师队伍的建设
首先新进教师除了听课、备课、学习核心课程知识的同时，应有累计不少于半年的工程实践经历(包括指导实习、与企业合作项目、企业工作等)。其次相关化工专业的老师应该自觉学习最新的国家标准，相关行业要求，最新的规范和标准，增强理论和实践结合的能力。再者，需要与时俱进，学习各种计算机软件，更新自身的知识体系，加深理论理解，如有机会可以去重点大学进修深造，或者在企业中锻炼，丰富理论知识的同时，将理论和实践更好融合在一起[5]。
2.5改变教学方法，转变学生的惯性学习方式
新工科的教学理念需要重视实践环节，而实践环节是激发学生创新能力、提升实践能力的关键所在。合理安排理论教学和工程实践教学，将工程理念和实践操作能力有机融合，培养学生独立分析问题和解决问题的能力，实现综合能力的提升，激发主动性及尤为重要。课程教学的中心应从老师“教”转变为学生“学”，对设计类课程提倡做翻转课堂，由学生实践为主，在课上做设计相关的工作，并且分组汇报，由大家讨论点评。还可以推广案例教学，在课堂上实施案例教学法，通过具体的设计案例来讲解知识点，引导学生理论联系实际，巩固学习成果，加强工程思维的训练。其次推行线上线下指导相结合的模式，为了跟上时代的发展，网络资源非常丰富，包括讲义、视频、题库、课件等等，可以通过学习有些网络视频教学完成一些设计优化的工作，如Aloha报警的软件操作。除此之外，qq群、微信群等可用于交流设计出现的问题，促进了互相学习，沟通合作的新局面。
2.6校企合作提升学生实践能力
在学生的生产实习环节中，我们先后联系了现代化的化工企业，为学生提供实习机会，如刘家峡化肥厂，盐锅峡化工厂，白银银光公司，西北永新涂料有限公司，金昌化学工业集团有限公司等大型化工企业，这些实训基地提供的现场教学大大提升了学生的认知能力和专业知识。在实习基地，从化工安全到各工段的工艺流程以及工艺案例，再到设备的构造材质节能减排，产品分析包装运输等等方面的学习，大范围拓宽了学生对工程设计的思路。从以前对化工厂没有任何概念，到以实习的大型化工企业为设计背景，选择设计一个工段，从对原料及产品的认识到确定反应，及反应条件催化剂等，再到具体的工艺和设备设计，车间布置设备布置等等完成一个实际工段设计的全过程。企业实习不仅能给学生提供设计的素材还能让学生将设计优化的工艺和设备的设计优化改进落到实处。在实习时还能了解设备内部的构造，和化工厂的设计人员交流，提高绘图能力。
2.7依托全国大学生化工设计竞赛提高毕业设计质量
全国大学生化工设计竞赛今年已经举办了十五届。大赛自每年二三月份下达任务书到7月20号提交作品，制定一个当年大家聚焦的化工热点项目为设计主题，在此过程中需要五个同学为一组提交现代设计方法，文档和图纸三类作品，其中涉及了工艺流程的设计，过程模拟优化、换热网络优化、设备设计、自动控制、总图运输与平立面图、重大危险源分析、安全评价，三废及环境保护、经济分析等。最后要求学生现场答辩。从这个过程可以看出，化工专业的毕业设计和全国大学生化工设计竞赛的要求和主要内容及工作流程是一致的[9]。在专业课的教学过程和课程设计的实践课中加入大赛所需的课程知识，为竞赛和学生的毕业设计做铺垫。我校学生自2015年参加全国大学生化工设计竞赛以来，多次获得全国二等奖和三等奖。参加竞赛的同学在完成竞赛作品的过程中锻炼了工程设计能力，提高了专业技术，在后期的毕业设计环节中体现了对化工前沿和热点的理解和思考，实现了对工程问题的设计能力的全面提升。每年参加竞赛团队中的一些同学撰写的论文获得学校优秀毕业设计(论文)。所以全国大学生化工设计竞赛已经成为提升学生毕业设计质量的一个有效途径。进行化工设计大赛并不局限于一组或两组学生，通过老生指导新生的“传帮带”形式，可以惠及所有对化工设计感兴趣的学生，从而使化工设计竞赛成为化工专业学生的一种常态，让更多的学生参与进来，提前熟悉化工设计的流程，为第八学期的毕业设计做准备。
2.8细化毕业设计过程管理，环环相扣，提升毕业设计质量
针对学校对毕业设计每个环节考核管理不严，流于形式的问题，应该加强过程管理，健全管理制度。制定相应的监督管理制度，督促老师和学生认真研读，明确知道教师应担负的责任和学生在过程中应配合服从完成的任务。目前毕业设计的主要环节是开题、中期检查、毕业答辩；在此基础上，应该细化到毕业设计完成的各个阶段，每一次教师指导学生需要认真做好指导记录，及时了解学生遇到的难点和疑惑之处并落实解决。学校在现有管理制度基础上，规定各阶段完成时间，填写过程材料。学院配合学校，选派负责人定期抽查教师指导情况和学生毕业设计进度，及时发现不足并督促改进。学院对不服从管理及不按进度要求制作毕业论文的学生发出警告，若无改进时则须采取惩罚或处分措施，视情况推迟答辩甚至取消论文答辩资格等。
2.9完善毕业设计评价模式，建立多维评价体系
之前毕业设计评价模式相对单一，要先制定评价细则再根据各项细则提高质量。对于原评价体系由指导老师、评阅人分别打分，再加上答辩分数，按0.4、0.3、0.3三部分配比复合得到最终分数。对于此种评价体系，一是缺乏过程和平时的分数，其次评阅人打分一般参照指导老师分数，欠缺了客观性。为了改变现状，首先要设计各阶段的评分细节，如开题阶段包括文献综述，选题意义，设计方法，与本专业的热点相关性，解决问题的创新点等，中期报告验证路线的可行性，完成情况，毕业设计阶段包括论文结构、逻辑性、文字、图纸规范、标注明确等、答辩情况，每一项综合打分。建立的多维评价体系不仅从文字、程序、图纸、表达、对环保安全法规等的认识多维度进行评价，此过程更科学，细致、支撑性更强，可以切实提高毕业设计的质量。
3总结
