第一篇：学前教育专业钢琴教学反思
一、调动学生们的主观能动性
钢琴练习，有时会给人以枯燥、焦虑的感觉，意志力薄弱的学生，很容易产生逆反的心理，不积极配合教师的教学，很多教师都会遇到这样的问题。笔者认为，首先应转移学生的注意力，抓住他们的心理。在导入环节，利用多媒体课件，激发学生的学习兴趣，使学生带着非常浓厚的兴趣，跟着教师的教学思路学习作品。例如：在讲授《友谊地久天长》作品时，作品左手远距离柱式和弦，右手是附点节奏，这首作品从技术角度入手，难度很大。教师可以播放《友谊地久天长》的歌曲视频，并提出一些问题，以此导入新的课程。通过该方式增强了学习的兴趣。除了有效的导课，让学生成为课上的主人也是调动学生主观能动性的一种手段。在课上多给学生独立思考的空间，改教师主导，为教师引导，使他们顺理成章地学习新知、接受新知，完成教学任务。教师在讲授一首音阶练习较多的作品时，不事先讲授指法规律，让学生自己讨论总结，这时有很多人说自由转换指法，组织一些学生弹奏；还有人说要按照C大调音阶的指法穿指规律去练习。通常学生在课下练习时，往往都自定指法，让他们按照教师规定的指法来弹奏，他们会觉得不适应。通过讨论后，根据各方观点，派代表演奏作品，答案自然分晓。指法自由转换，作品弹奏速度慢，手型不规范，旋律性差。最后经过教师的引导，学生明确了学习的要点及有效的学习方法。通过这种方法学生既掌握和接受了新知，教师又有效地完成了教学任务。
二、众人拾“材”火焰高
在教学中运用小组合作学习的教学方法，能让能力好的同学有责任感，并对其他学生的学习进行鼓励和帮助。让能力稍差的同学为了集体，奋起直追。有时，学生可能更了解学生的心理，会找到更有效的切入点，帮助同学渡过难关。课堂上，要设计一些竞赛的环节，做到师生互动、生生互动，设立奖励制度，让学生根据一定比例，做好分组，教师设立教学目标，小组间竞争愈演愈烈，学生们活跃起来，调动了课堂的学习兴趣，教师各组巡视，给予一定指导，让整个课堂活起来。笔者在讲授《拜厄88课》——节奏和音型双手的对位练习时，由于附点节奏和左手保持音的加入，给学生的练习带来较大的阻碍。笔者从每组中找出能力中等的学生，教会他们在作品一小节的对位及弹奏方法，他们虽然有一定能力，但完成起来也是比较困难。笔者要求：教会所有组员，每组有两次机会上前面检查，有一人弹错损失一次机会，丧失两次机会，取消比赛资格，最先完成教师检查的一组整组加一次平时成绩，教师安排讲授的学生加两次平时成绩，只见课堂顿时沸腾了，学生们纷纷参与其中，相互帮助、相互鼓励，最终有一队胜出，虽然其他队伍失败了，但已完全掌握了技术难点，剩下的就是时间的问题了。良好的团队合作，既能提高士气，增强同学间的凝聚力，又能更好地完成教师布置的教学任务，有效地提高了学生的能力水平。
三、恰当准确的选曲
（一）根据不同学年选曲
1.一年级的新生，基础几乎为零，应选择单手旋律、音符较少、音区转换少的作品来练习，既提高练习速度和效果，又能增强学生的自信心，为下阶段的学习做好铺垫。
2.二年级的学生，经过一年的学习，能力水平有了一定的提高，可加入一些如：音阶跑动、音区转换、稍复杂的节奏型的练习，提高演奏技巧，增强对作品的掌控力。也可适当加入一些考级作品，来肯定自己阶段性学习的成果，也为应聘增加一个有力的筹码。
3.三年级的学生，由于临近毕业，作品的实用性尤为重要，必须加入一些适合幼儿园需要的儿歌弹唱、伴奏织体丰富、活泼欢快的作品，为快速适应教学工作，做好准备。
（二）根据学生的身体条件选曲
1.手掌偏小的同学，跨度不够大，选择快速跑动、音区跨度不大、零八度的作品，转移视听者的注意力，隐藏不足。
2.手指纤细、指尖薄、指甲与手指肚粘连的同学，应选择慢速作品，减少指尖与键盘的快速敲击带来的声音，用慢速柔和力度，弹奏作品。
3.指尖肉厚，掌宽的学生，应选择力量型进行曲、大型奏鸣曲式快板乐章等作品。
作者：胡元峰 单位：哈尔滨幼儿师范高等专科学校
第二篇：学前教育钢琴教学与即兴伴奏
一、钢琴弹奏的基本功教学
钢琴弹奏的基本要求是弹奏者能够用以熟练的演奏技巧表现出乐曲想表达的音乐思想，演奏中要注重所有乐谱中表情符号、乐句、连线以及弹奏中左右手强弱的处理等等，但由于上课时间短，所以要求学生必须在短时间内掌握钢琴基本功的训练，掌握钢琴的技能技巧。在教学过程中一定要注重弹奏内容的多类型、多样化。学生除了要掌握基本的断奏、连奏外，还要弹奏必要的音阶、琶音、和弦、和弦转位等等的练习，实践证明，这种练习对学生增强手指独立性，提高手指的技能，能起到很好的教学效果。
二、注重视奏能力的培养
在钢琴的教学中，培养和锻炼学生的视奏能力是教学中一项必要的教学环节，视奏能力直接关系到学生学习的进度，所以在教学中一定要强调视奏的重要性，也为学生弹好琴打下良好的基础，强调学生在弹琴时一定要仔细看清楚乐曲的谱号、调号、拍号、临时变化记号、速度、力度、表情符号等等，这对于规范学生的弹奏是十分必要的。
三、音乐表现力的感悟和培养
任何一首乐曲，无论难易都是表达一定的思想感情，弹奏任何一首乐曲都要让学生明确一定要有对美好声音的追求，以及去感知能够发出最好声音的触键方法，弹奏任何乐曲都不能以音符为单位，一定要理解乐句，正确弹奏出音乐中的“换气”也就是呼吸，正确理解乐曲要表达的主题思想。例如，在弹奏《摇篮曲》时一定要抓住该曲安静、温柔、恬美的创作风格，弹奏时一定要把这种恬静的感觉表达出来。总而言之，弹奏任何乐曲都不能只是简单机械的运动，一定要有对音乐的理解和感悟力，一定要用心弹奏。
四、即兴伴奏能力的培养
由于学前教育钢琴教学的特殊性，学生在毕业走上工作岗位后，独奏的机会非常少，而即兴伴奏的应用则较多，从就业的角度看，必须将教学内容与社会的需求紧密的结合，所以在教学中有必要在教学初期就提高学生的即兴伴奏能力。下面我把在教学中的一些教学经验和大家分享。针对零基础的学生或是基础不太扎实的学生，除了教授必要的例如断奏、连奏、跳音和各大小调音阶、琶音、和弦等一些基本的弹奏技巧外，还让学生自己动脑把已弹奏熟练的乐曲改编，把乐曲的左手伴奏部分“移植”到学生熟知的小乐曲或者小儿歌上，例如：车尔尼599第20条，乐曲的左右伴奏为15 35｜15 35｜学生在弹熟这条乐曲后，还要把这条练习曲的左手伴奏用在为《小星星》配伴奏上，弹熟一首后，还可以应用到《粉刷匠》、《小红帽》、《一分钱》等小曲中。随着逐渐练习，还可以加深难度，例如把双八的节奏型变成前十六、后十六、附点、切分等节奏型。等学生可以游刃有余地把一首乐曲弹奏多种节奏型之后，还可以再加以变化，例如把之前的伴奏单音变化成八度，或者把单音变成双音或者和弦，或者运用和弦转位等等，通过这种练习，可以让学生除了练习基本的能力技巧外，还额外地多弹奏了一些儿歌小曲，这样做不仅灵活了手指，拓宽了曲目，还可以让学生动手、动脑相结合，可谓是一举多得。以上说的一些小乐曲都是二拍子或者四拍子比较欢快的乐曲，但儿歌中还涉及一些舒缓的，悠扬的三拍子或是6拍子乐曲，例如599练习中的26条。和上面的方法相同，在弹熟这首乐曲后，把这种伴奏型“移植”到例如《小白船》这种三拍子的儿歌中，教师在教学中除了要把基本的弹奏技巧教授外，必须要让学生涉猎多种体裁，多种风格的作品，这种教学方法不仅可以开拓学生的视野，了解各个时期作品的风格，还可以激发学生练琴的兴趣。让学生在为儿歌配伴奏时，多思考哪些伴奏音型可以应用到哪些歌曲上，2拍子、3拍子、4拍子的歌曲都有哪些伴奏音型？为了鼓励学生的创造性，除了“移植”伴奏外，还可以对儿歌稍加创编，例如《小星星》，右手的旋律可以把双八分节奏变换成附点或是切分节奏，这样更能拓宽学生的思路，甚至鼓励学生去改编乐曲的风格，多思考、多创造，为以后学生在就业时打下良好的基础。钢琴演奏是一项必须要经过长时间的训练和练习才可以学习好的科目，面对这些学习时间短，还必须在短时间内速成的学生来说，这种一举多得的练习方式比较适合短期内学琴和短期要达到一定效果的学生。以上是我在教学中的一些经验和体会，对于学前教育这种比较特殊的专业，各位在一线教学的教师都在积极思考各种切实可行的教学方法。欢迎各位同行一起来探究出更适合幼教专业学生的教学方法，提高教学质量，以适应教学改革的发展。
作者：杨潇 单位：长春光华学院音乐学院
第三篇：学前教育专业学生钢琴演奏能力
一、学前教育专业钢琴教学的现状及误区
目前学前教育专业招收的学生学制不一：有高中起点的四年制本科生、有高中起点的三年制专科生、有初中起点的五年制专科生……入校时年龄不一，初中起点的十五六岁，高中起点的十八九岁，大的有二十一二岁。这些学生骨骼发育已基本定型，手指活动缺乏良好的柔软性和灵活性，同时，大部分学生来自乡镇、农村，从小就没有受到良好的系统音乐教育，对钢琴的接触和学习更是一张白纸。所以，学生的现状增加了幼师钢琴教学的难度，也对其提出了新的要求。从钢琴教学在学前教育专业中的特殊性来看，学前教育专业培养的是幼儿园里的幼教教师，教她们学习钢琴，应该把满足幼儿园的课堂教学应用为出发点，作为钢琴教学的主要目的，不是让她们将来从事钢琴演奏或钢琴教师的工作。然而目前学前教育专业的钢琴教学却存在一定的误区，首先是重视“技能化”培养和要求，忽视“幼儿教学”的基础培养；二是重视教学的“专业化”，轻视“实用教学”的培养。
二、学前教育专业钢琴教学的有效性和实用性
学前教育专业主要培养幼儿园教师，开设钢琴课，让学生学到运用钢琴知识和技能来满足幼儿教学活动。因此，检验学前教育专业钢琴教学的有效性，应从两方面考察。一是学生能否掌握钢琴基本的弹奏方法，通过钢琴弹奏作为辅助教学的手段，为幼儿提供更丰富的课堂教学内容。二是学生能否具有歌舞伴奏和自弹自唱的钢琴弹奏应用能力，为将来胜任幼儿园的教学、游戏和律动等活动奠定基础。另外，考察学前教育专业钢琴教学实用效果还应该从学生主动学习能力和对音乐理解与表现能力的掌握程度入手。钢琴教学应把发掘和展示教材中音乐蕴含的内涵和情感作为重点，并且给学生留有充足主动学习的时间和空间，激发学生积极参与的兴趣和学习的积极性，发现学习的重点和难点，也就掌握了理解与表现音乐的金钥匙。
三、提高学前教育专业学生钢琴演奏能力的途径
（一）狠抓基础教学，注重能力培养
鉴于目前学前教育专业学生招生情况较差，绝大多数学生来自农村，从小就没有进行过系统的音乐教学的学习，在音乐素质为“零”的情况下，钢琴教学不能单打独斗，应该联合其它学科，制定合理有效的教学内容，强化学生音乐基础知识，比如视唱曲谱不再是视唱课的教学内容，而是在钢琴教学中也应将其纳入到教学内容中，而且要求学生像唱视唱那样一边打拍子一边唱曲谱。声乐课也应该强化学生的读谱能力和数拍子的能力，尤其是碰到3/4拍的时候，学生会将拍子数得一塌糊涂，找不到3/4拍强弱弱的感觉，因此更应该借此视唱课、钢琴课、声乐课，多方面强化学生的拍感和读谱能力，通过狠抓基础教学，可以有效地提高学生的能力和音乐综合素质，为以后的音乐课学习打下坚实的基础。
（二）明确学生定位，突出实用教学
学前教育专业钢琴教学的内容要与其专业特点相统一，要更多地考虑到钢琴教学在幼儿园教育中的实用性上来，而不应把教学的重点仅仅停留在练习曲能弹到车尔尼的849、299还是740，乐曲能弹到八级、九级还是十级等高难度的技巧练习上。如果还是只注重技巧训练，忽视实用教学，经常出现的情况就是学生能弹级别较高的练习曲、乐曲，当给他一首儿歌，让其配伴奏时，并自弹自唱时，学生的表现就是要么不会配伴奏、要么唱不好……这种模式下培养的学生，显然不能适应日后的幼儿音乐教学工作。所以，学前教育专业钢琴教学应明确学生定位，突出实用教学。让学生不但掌握钢琴弹奏的技能技巧，还要具有分析作品、为儿歌配伴奏的能力和边弹边唱的能力，使学生能学以致用。
（三）及时给予肯定，让学生感受钢琴学习的快乐
鉴于目前学前教育专业学生的招生现状，我们要正确面对，为了提高学生的钢琴能力，教师们要及时肯定学生取得的每一点进步，让学生感受到钢琴学习的快乐。借此培养学生积极的学习心态和学习兴趣。每次上课都可以请几个学生表演一下，教师要及时针对学生在表演过程中出现的问题，给予正确引导、肯定和鼓励。通过多方面的实践，可以有效提高学前教育专业学生的学习兴趣和钢琴演奏能力。
作者：王新乐 单位：郑州幼儿师范高等专科学校
