摘要：社会在进步，教育在改革，随着课标的改革力度，美术教育教学课程也发生了根本性的变化。以高中学生美术绘画模块水彩课程为例，其教学的目标和教学方法都出现了改变。高中绘画模块水彩教学，旨在推进课标的精神，激发学生的学习兴趣，提高学生的核心素养，全面建设新的美术教学模块。针对课标背景下教学现状，教师要探讨出新的教学方法和策略，提高美术教育在高中课堂中的教学效果。
关键词：新课程；高中绘画模块；水彩教学；实践研究
一、开展水彩绘画的意义
美术绘画课程，可以说是每一个普通学生学习美术知识技能的主要途径，而绘画模块水彩具有便捷、轻快、色彩鲜明等艺术特点。世界是色彩的，学生的心理成长和情感的培养，每时每刻都受到来自大自然与生活中色彩潜移默化的影响。因此，高中开设水彩艺术教学，有利于提高学生的美术技能与修养，提高学生的审美，陶冶学生的情操，开阔学生的艺术文化视野，可以更好地引领学生探索艺术天地的美好世界。
二、高中绘画模块水彩教学的现状
新课改经过十几年的探索和实践，特别是近几年来，美术绘画模块水彩教学也有了较大的改变，并且取得了不菲的成绩。同时，也有一定的不足之处。比如：有些学校和地区，对美术学科不够重视，虽然也设立了美术课堂，但没有专门的美术教室，配备的美术材料也不够齐全，没有为学生营造良好的学习气氛，致使课堂学习效率不高。还有部分人对美术教学存有一定的误解，对美术教学没有更深层次的理解。因此，在新课程背景下如何实现课堂的有效性、高效性，是美术教师应该思考的问题。
三、高中绘画模块水彩教学的改进措施
（一）保证美术课堂的课时完整性和教学内容的合理性
虽然素质教育已经提出三十多年，但是有很多学校仍然在进行应试教育，过分关注学生文化课分数高低，美术学科被认为对高考帮助意义不大，课时很难被保证。大多数高中学校在高一、高二时，还能抽出一定的课时学习美术，高三时，基本被全部取消，影响课程的完整性，美术教学的效率也无法得到保证。在这样的教学环境中，教学内容设计的合理性，就显得更为重要。在美术绘画模块水彩教学过程中，为了培养学生的美育素质，教师可以设计鉴赏、绘画内容等，鼓励学生积极参与艺术实践，让学生感受艺术的魅力，提高其审美能力。高中美术绘画模块水彩教学，不但能提高学生的审美能力，还可以培养学生的思维能力、想象能力与创造能力，对高中生的艺术素质培养具有重要意义。
（二）注重学生美术思维的培养
在高中新课程实施过程中，对美术教学目标也提出了更高的要求。学生除了要学习好绘画基本功、绘画知识，还要能体会自然之美、社会之美、人类之美，感受美术的魅力。所以，教师在教学的过程中，不能仅局限于课堂，更要深入地了解社会、自然之美，将自然和社会之美有机地结合。通过对水彩画的欣赏，感知作品背后的人文精神，在进行艺术作品讲解和教学时，可以先让学生自己去理解作品，教师进行引导，增加课堂学习乐趣，提升学生的创造力、思维能力和对作品的欣赏能力。
（三）提高教师的专业能力素质
高中美术教师是美术教学的直接参与者，教师的专业素质直接决定着美术课堂的教学质量。当前，有些高中教师的美术专业素质相对欠缺，教学方法过于单一，为了更好地进行美术教学，提高学生的审美与创作能力，教师应该向学生展示艺术创作的专业性，用丰富的教学方法，激发学生的学习兴趣，还可以适当增加学生独立创作时间，让学生在创作的过程中，感悟美术作品的魅力。在水彩画的创作过程中，激发学生潜能，让学生以积极健康的心态，完成绘画模块水彩学习任务。
四、对美术水彩画教学实践的具体策略
（一）引导学生观察发现
在新课程背景下，绘画模块水彩教学过程中，教师需引导学生以心来感受事物。例如：生活中人们往往看来微不足道的事物，当学生用自己恰当的技巧和真实的情感表现出来时，往往会使人们感到惊叹。罗丹曾说：“艺术家所见到的自然，不同于普通人眼中的自然。”这其中的道理值得我们借鉴和参考。
（二）激发学生的灵感
在美术绘画模块水彩教学的过程中，在进行水彩画艺术基础知识讲解时，需强调水彩画创作的灵感来源于自然。有时候，一次偶然的撞击，就会点燃创作灵感的火花，从而进行艺术创作活动，由此带来许多意想不到的效果，激发学生的学习兴趣。
（三）提高学生的感悟性
在水彩画的尝试中，水具有非常重要的意义。水是水彩绘画的灵魂。在艺术创作中，灵魂不可缺少。体会水在水彩画中的作用，在神奇的水彩及其他材料的一次又一次撞击中，创造出一个个鲜活的艺术形象和一幅幅精美绝伦的彩色画卷，从而提高学生的思维能力、想象力和学生的创造力，提高学生的感悟能力。
（四）激发学生的想象力
在美术教学的过程中，教师要启发学生进行创作，细心观察生活与大自然的每一处变化，激发出那一束最需要的灵光一现那自然山川的气运、走势、形态；那泉水的叮咚歌唱；鸟儿的窃窃细语；那四季中所包罗的万象，即一草一木的精致，无处不蕴含着创作所需要的灵感、偶得，使学生在感受自然万物中提升自己的想象能力。
（五）大胆创作
教师在水彩画创作的教学过程中，要找到可表现的因素，引导学生调动自身的创作热情，大胆想象、取舍，既不受事物、景色的影响，也不要受一些习惯审美的束缚，要按照自己内心真实的想法和意念，用自己独特的审美观念，去塑造心目中的海市蜃楼，而不是简单地模仿、继承。当然也不能是毫无根据地臆想，一味地空想，而是要把大自然中的万事万物幻化、雾化。古人云：“外师造化，中心得源。”所以要引导学生合理想象，激发学生对绘画模块水彩教学的学习兴趣。
五、学生研究性学习水彩画
在新课程下美术教学的具体实施过程中，要注重学生美术专业的研究性学习。高中绘画模块水彩教学实施过程对美术教学提出了更高的要求，学生除了具备绘画知识与技能，还要具有对学科专业学习的探究能力。艺术创作不能只局限于封闭的临摹与写生，学生还要体会自然之美、社会之美与人类之美。让学生走出教室，更要深入地关注社会、自然，将自然和社会之美有机地结合。教师可以准备优秀的作品和名家经典作品的资料，通过对中国传统绘画作品的欣赏，帮助学生感知作品背后所蕴含的人文精神，从中获取养分，运用于自己的水彩创作实践之中。
六、加深学生对艺术的理解，构建完整的审美心理
在绘画模块水彩教学的过程中，很多教师认为对美术作品的评论，与学生无关，那是评论家的事。其实在欣赏美术作品的时候，很多学生对著名的作品都有自己的初步印象，他们觉得画得“像”的作品，就是优秀的作品，而他们认为画得不“像”的作品是不好的作品。通过鉴赏名作，学生渐渐的发现，艺术作品不是以画的“像”作为唯一的评判标准，有了这种思考，学生才会渐渐地理解，艺术到底是什么？教师应该在鉴赏过程中传输不同作品的不同创作理念，而不要给学生空洞的介绍理论，在教学的过程中，循循善诱，引导学生理解美术作品的多样性，从而拓宽学生的视野，开阔学生的思路。我们不要把学生放在一个固定的欣赏模式里，禁锢他们的思维。
七、结合多媒体等教学设备进行直观教学
美术是用眼睛欣赏作品，它属于直观视觉艺术，它的特点是形象的、直观的。俗话说得好，“百闻不如一见”。如果能应用好直观，可以拓展学生的思维能力，帮助学生理解美术作品，记忆美术作品的形象，激发学生的学习兴趣和探索精神。在水彩教学过程中，教师帮助学生寻找美的规律，培养学生的审美观念，让学生在观察中学习，在合作与思考中学习，给学生创造一个轻松愉快的美术欣赏学习环境。教师要引导学生，掌握欣赏的基本方法，让学生能够独立进行欣赏，提高学生的审美观念，让学生领略名家水彩画的风采，提高学生的欣赏水平，让学生在不知不觉中爱上美术课堂。结束语随着社会的进步和发展，素质教育是现代教育的核心，在新课程背景下的高中绘画模块水彩画教学中，教师必须深刻理解新课程的概念，改进教学方式，改变思维观念，实现高中美术教师教学方法的灵活性、教学内容的实用性，以及教学风格的朴实性，将美术教学的理论知识运用到实际生活当中，激发学生的学习兴趣，培养学生的思维能力和观察能力，提高学生的审美能力，通过这些措施的实施，为国家培养人格健全、全面发展的人才。
参考文献
[1] 尹少淳 . 文化•核心素养•美术教育：围绕核心素养的思考 [J]. 教育导刊 ,2015,09.
[2] 李冬梅 . 聚焦美术的核心素养与绿色教育 [J]. 新课程( 中 ),2015,07.
作者：任坤 任金星 单位：安徽省马鞍山市第二中学郑蒲港分校 安徽省马鞍山市当涂第二中学
