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古代教育理论范文1
一、气息与歌唱
对于声乐艺术来说，气息是歌唱的动力，而呼吸则是气息的源泉。维持人体自然生命的呼吸与气息，同维持歌唱艺术生命的呼吸与气息，二者既有联系又有区别，不能完全等同起来。歌唱艺术中的呼吸与气息，并不是与生俱来的，而是正确训练的结果。换言之，歌者如果不掌握好呼吸和调节气息的正确方法，那是肯定唱不好歌的。那么，古代“唱论”中是如何对待气息问题的呢?
(一)“其气出自脐间”
中国古代“唱论”中，对于气息在歌唱中的重要作用，早已有了足够的认识，并且做了深入细致的探讨。首先，对于歌唱气息的部位做了清晰的描述。宋代音乐理论家陈铴在其《乐书》一书中说：“古之善歌者，必先调其气，其气出自脐间，至喉乃噫其词，而抗坠之意可得而分矣。大而不至于抗越，细而不至于幽散，未有不气盛而化神者矣。”此番话的意思是说，善于歌唱的人必须先调节好自己的气息，而气息是从人体的肚脐部位发出的，一直达到喉部，并与喉部相交，并在此处咬字吐词，分别唱出高音和低音。要求演唱音量强的声音时，气息不应该过分猛烈；反之，演唱音量弱的声音时，气息也不能失之“幽散”。如果能做到这点，气息必然会充沛通畅，并且这样的歌唱就没有不化作艺术神采的道理。
陈呖所说的“其气出自脐间”，同今天所说的“用横膈膜控制气息”是完全一致的。“艺术的歌唱所需要的呼吸方式，是横膈膜呼吸法，这是唯一能引导充分的气息安谧而不费力地从肺部直达发声器官的方法”，而横膈膜的位置则“可以把它看成是胸廓的底部或腹腔的顶部”，这和陈呖所述的歌唱气息和气息器官位置是很相像的。陈D指出的歌唱中应该合理地调节气息，演唱强音和高音时，气息用得不能过分；演唱弱音和低音时，气息也不能过于放松虚飘的理论，与现代歌唱艺术理论也是不谋而合的。如著名的华裔声乐教授赵梅伯先生就认为：“唱低音时与唱中音或唱高音的气息控制是不同的。如果我们用低音的气息控制来唱高音，那就会感到吃力，而高音亦不容易准确。”他又说：“由一个中央C开始发音，我的气已充分吸入深处，横膈膜已下降，肋腔亦已膨胀。当我唱上六七度时，仍不需要强力气压；但是如果我再往上唱而需要较强的增加气息时，我就要将横膈膜下部之腹肌收缩，收缩的程度与‘音高’增加成正比例。”著名的歌唱家利恰-阿尔巴内西曾指出：“不要让呼吸随着音的音高往下行而松垮下来。如果一个音的音高往下行时，你必须保持那个音仍然同样是圆的、高位的音质。”这就是说对于不同的音高，应辅助于不同的气息支持，但气息支持在任何状态下都不能垮掉，只有这样才能做到歌唱声线的稳定与连贯，才能使低音不至于因漏气而显得暗淡无光，才能使高音不因气息的莽撞而尖锐凄厉，才能获得深远的共鸣和金属般的音质。至于陈呖所说的“至喉乃噫其词”，其实是指声乐的另一条重要原则：即气息与声带(至喉)发生合理对抗，歌唱者在气息的支持下咬字吐词，才会字字珠玑，才能唱出集中而富有弹性的声音来。此原则屡屡有声乐大师进行分析，我国著名的声乐艺术大师沈湘教授指出：“在发声三要素(气息、音源、共鸣)的关系中，最要紧的是气息和声门的关系，歌唱发声时一定要把这种关系找对，摆在最协调、最合理的状态中。”而利恰・阿尔巴内西认为吐词发音的位置：“不在双唇。良好的母音是在喉咙里形成的，不是在口腔位置。”纵观以上分析，我们可以清晰地看到陈D对歌唱气息理论的见解是正确的，对于今天的演唱和教学来说，仍具有现实意义。
(二)“气未理而腾芳”
声乐艺术是一门表演艺术，它要求歌唱者在开口演唱之前，就应该进入到歌唱状态。尤其是在气息调节方面，必须预先做好演唱的准备。有关歌唱的气息调节问题，古代“唱论”中也有论述。例如，唐朝文人谢偃写过一首诗，其中有几句是讨论气息调节问题的：“声欲申而含态，气未理而腾芳；乍连延以烂漫，时顿挫而抑扬。”这就是说演唱者想要唱出通畅舒展的声音，就应该将声音控制得“含态”些，不可过于放纵，即今天所谓的“吸着唱”。“吸着唱”实际上是一种控制气息的方法，也即在歌唱时的气吸进去后，不能一下子就倾泻了它，而是要根据实际歌唱的需要加以控制。以往学术界对于气息的控制要么采用“声门法”，要么采用“腰背控制法”，但在实际的歌唱实践中发现：以声门来控制气息，增加的多余力量，会使得声门过于紧张，影响声音的发挥；用腰背来控制气息倒是对声门的“解放”有些帮助，但光靠这些地方往往既费力又得不到很好的声音线条。沈湘先生解决此问题的方法是：歌唱者在心理上主动想着“贴着咽壁吸着唱”，这样腰部有轻微的有弹性的膨胀感，下腹与臀部略微提着点，在腰腹之间形成上下的对抗力，这就可以控制气息了。“贴着咽壁吸着唱”实际上是一种想象的错觉，这种错觉实际上也属于声乐界常说的“感觉”。沈湘先生解释“贴着咽壁吸着唱”时说，其状态和打哈欠的状态很接近，所不同的是在即将歌唱的时候，歌者要主动地想着“吸中有呼，呼中有吸”这种又吸又呼的感觉。诗人谢偃的“气未理而腾芳”也是对气息的想象，这和沈湘先生的见解并无相悖。而“乍连延以烂漫”――“腾芳”之气的运用，则必须做到平稳连贯、延绵不绝，靠内力调节，原地发动，避免上下大起大落，才能唱出灿烂的声音。“时顿挫而抑扬”――歌唱者的气息除了平稳连贯之外，还要适当加以“顿挫”，即靠横膈肌的弹性力量，合理地加以激荡推动，使“腾芳之气”增强其向上的动力，唱出声音的高低和强弱变化来。不难看出，谢偃小诗中所说的“含态”与“腾芳”、“连延”与“顿挫”的歌唱技术与现代歌唱理论是有很多共通之处的。
(三)“向上提起”与“向内收缩”
中国古代“唱论”中，不仅有大量的汉文典籍，还有不少少数民族文字的有关论著。元代藏族高僧萨迦班智达著有《乐论》一书，书中专门论述了音乐问题，其中也包括歌唱中气息调节的问题。他说：“歌唱时有渐出和爆发，快速和慢速的掌握。以及绷紧和放松，向上提起和向内收缩。”根据萨迦班智达的上述说法，歌唱中运用气息的方式是多样的。例如，既有“渐出”也有“爆发”，同谢偃所说的“连延”与“顿挫”可谓不谋而合。歌唱中的气息(支点)既有“绷紧”，也有“放松”；既有“提起”，也有“收缩”，并不是死板固定，而是可以 上下移动，处于运动、变化的状态。萨迦班智达所说的“向上提起”和“向内收缩”，讲的是气息支点移动的道理。歌唱中的气息支点并不是僵死不动、一成不变的，而是随着音域的变化上下移动，形成“小腹一横膈肌一胸腔”三个气息支点。当然，气息支点的上下移动也有其合理的范围，如果超出了合理范围，便会立即向反面转化，形成歌唱中的缺点。例如，过分上提胸腔支点，则必然导致气息上浮、喉结上升、胸部僵硬，使高音区变得尖锐难听；反之，过分下移气息支点，则会使气息滞胀、停止流动，导致中低音区(真声)粗壮笨重，高音难以进入头腔。并且，忽高忽低的变换位置支点声音容易失准，不可能唱出浑厚松弛、金属般明亮的声音来。现代声乐理论也公认：歌唱中胸部不可僵硬，气息不能上浮。两者无疑都是对的。然而，不应该因此而产生一种误解，以为歌唱中胸部可以不着力。我们知道，中国的戏曲唱段或蒙古族的长调民歌，或结构庞大、或音域宽广、或节奏更替频繁、或音色变化多样，耗气量非常之大。因此，歌唱者不仅要靠“丹田之气”和“脐带之气”，还必须调动“胸腔之气”予以强有力地支持，只有这样才能圆满地完成歌唱任务。
作为一名歌者，笔者对民歌“花儿”的演唱方法有着浓厚的兴趣。2002年9月，笔者曾专程拜访并采访了西北“花儿王”朱仲禄先生，向他请教有关“花儿”的演唱方法，其中包括如何运用气息的问题。我在采访中发现，朱仲禄对气息运用问题有自己的独特见解。
朱先生说他唱了一辈子的“花儿”，就经验而言认为唱“花儿”最重要的是呼吸，因为呼吸是基础。唱“花儿”的呼吸和美声唱法、戏曲唱法一样都用横膈膜支持。有人曾用仪器对他的发声器官进行过观察，他年轻的时候一口气能坚持66秒不换气。在呼吸上，他说“呼气”时有“吸气”的感觉，“吸气”时有“呼气”的感觉，这两个力量是对抗的、相互支持的。“花儿”演唱中如果呼吸运用得当，就能弥补某些发声器官上的其他缺陷。唱歌还要有共鸣点，这个点可调剂音色，这些都是靠呼吸的正确运用来做到的。凡到过“花儿”赛歌会的人都知道，呼吸是演唱的资本。正因为有了好的正确的呼吸方法，出色的歌手才可以一面饮酒一面唱歌，唱个通宵达旦，甚至能唱三天三夜。朱先生认为唱“花儿”的本钱有两个：一是嗓子，二是呼吸，缺一不可。他举了个例子，有一次他在撒拉族地区演出，有一位撒拉族老女歌手说他唱“花儿”的声音是从肚子里响着呢。开始朱先生并不理解女歌手的意思，后来他悟出了其中的奥妙。这位女歌手的意思是说，唱歌时他运用的是深呼吸，气息是从小腹的“丹田”部位发出的。朱先生说他唱“花儿”吐字清晰，主要也是因为深呼吸控制得好。因此可以这样说，歌唱发声的基本功，实际上也就是过硬的气功。
朱先生说他唱“花儿”的高音唱得自然、轻巧、流畅的秘诀，在于运用了特殊的演唱技巧，而这些技巧主要也是靠气息控制出来的。他说唱高音时是运用了一种特殊的“跳花音”(也叫“挑音”)，唱之前他必须小心翼翼地、深深地屏住气息，提起“丹田”将声音扬上去，然后再巧妙地滑下来，这样唱出来的声音轻快、灵活、明亮。另外，唱歌时起音一般要从弱拍起，其原因是先提气后开腔，这与跳高运动员准备起跳时的姿态是一个道理。
朱仲禄先生谈到开口唱“花儿”前的准备时说，自己好似站在高山绝壁之上，惟恐掉下万丈深渊，不得不小心翼翼提起丹田，深深地屏住气息，全神贯注地进行“呼吸”。他还说：“唱高音最理想的时候，感到小腹硬得像块石头一样，声音顶到脑后共鸣时，小腹还有发酸的现象。”这说明深呼吸即丹田用气与远距离的“脑后共鸣点”相感应，而不是仅仅停留在口腔里。难怪民间“唱把式”们总结演唱“花儿”的经验时说：“你把声音收起来，歌从心里飞出来，唱得仙女下凡来。”
朱仲禄先生主张运用“丹田”之气，让“声音在肚子里响”。他的体会是：“呼气”时有“吸气”的感觉，“吸气”时有“呼气”的感觉，两种力量既是对抗的，也是相互支持的。朱先生呼吸和调节气息的这些方法，与古代“唱论”中的“连延”与“顿挫”、“提起”和“收缩”、“绷紧”和“放松”等说法相一致，具有异曲同工之妙。
二、“打开喉咙”与“捶欠遏透”
无论是民族声乐还是西洋美声唱法均主张“打开喉咙”，这一点早已是学界的共识。那么，我国古代“唱论”中有没有关于“打开喉咙”的相关论述呢?答案是肯定的。元朝初年杰出的声乐理论家燕南芝庵在其专著《唱论》中，根据当时“舞榭歌台”的艺术实践，探讨和总结了诸多声乐理论问题。在对歌唱中“打开喉咙”的问题上，他提出了八个字，即“推题丸转，捶欠遏透”，其解释“推”即推进，“题”即提高、“丸”即圆形、“转”即转动、“捶”即敲打、“欠”即伸展、“遏”即遏制、“透”即穿透。
“推题丸转”谈论的是气息运用的问题。此四个字包含两层含义，即“推题”与“丸转”。所谓“推题”，与“推体”相同。歌唱中的声音和气息，既要有向前推进的力量，又要有向上提起的力量。向前和向上乃是矛盾对立的统一，不能只强调一面，而忽略其另一面。“丸转”的意思是说气息应像圆球一样原地转动，不可以大幅度升降，以免造成气息不稳，声音波动异常。
“捶欠遏透”说的是头腔共鸣的问题。同前面的四个字一样，“捶欠遏透”同样也包含了两层含义，即“捶欠”与“遏透”。古文中的“捶”字，应出于刘勰的《文心雕龙-风骨第二十八》“捶字坚而难移”，原指用词造句应该准确而不可移易。周贻白先生对此研究后认为：“‘捶’与‘锤’通，有‘锻炼’之意。”现代汉语中将“捶”和“打”两个字连用，构成“捶打”一词。歌唱时的意思是说应该打开喉腔，咽壁自然扩张，犹如“打哈欠”的样子。由此可知，声乐教师们所要求的像“打哈欠”，并不是什么西洋声乐理论中的专利品，而是元代燕南芝庵的首创!那么，“遏透”又是怎样的状态呢?“遏透”意思是说歌唱者打开喉咙，既要含蓄、遏制，又要穿透。遏制中力求穿透，穿透时加以遏制、遮挡。换言之，歌唱时必须相对封闭口腔，不能让声音直接从嘴里流出。然而，封闭口腔并不等于音色暗淡、苍白无力，而是让声音穿透高位置，通过换声点顺利地进入高音区，发出良好的头腔共鸣――金属般结实而明亮的声音来。燕南芝庵提出的“推题丸转，捶欠遏透”是对打开喉腔和“换声”技巧做出的精辟总结，具有很高的理论价值和实用价值。
另外，北宋沈括在其《梦溪笔谈》一书中指出：“善歌者谓之‘内里声’。不善歌者，声无抑扬，谓之‘念曲’；声无含韫，谓之‘叫曲’。”这就是说：善于歌唱的人讲究“内里声”。不会唱歌的人声音没有强弱变化，这叫做“念曲子”；唱歌的声音不含韫包容，这叫做“喊曲子”。沈括所说的“内里声”，其实是指“打开喉腔”而言。歌唱者演唱时应该打开喉腔，使 “内里”形成一个共鸣腔，声音在喉腔“内里”反射汇聚，并在硬腭上形成支点，充分带动头腔共鸣，从而发出美妙动听的声音，此所谓“内里声”。从音色方面来说，“内里声”应该是含蓄而浑厚的，否则便沦为浅白而尖锐的“喊叫声”。
三、关于中音与高音
中国古代“唱论”中关于中音和高音的不同演唱技法不乏精彩的论述。明人徐大椿在其《乐府传声》一书中说：“轻者松放其喉，声在喉之上一面，吐字轻圆飘逸之谓。重者，按捺其喉，声在喉之下一面，吐字平实沉着之谓……声虽不用力而音总高，此在喉中之气向上向下之别耳。凡高音之响，必狭、必细、必锐、必深；低音之响，必阔、必粗、必钝、必浅。如此字要唱高，不必用力尽呼，惟将此字做狭、做细、做锐、做深，则音自高矣。”徐大椿认为，演唱中音时喉腔(咽壁)应适当放松，“声音在喉之上面”，喉器不受任何压力，咬字吐词也要轻圆飘逸。演唱中音和高音时，则应“按捺其喉”，即以喉结下降来阻挡气息增强压力，咬字则要平实沉着。对于演唱高音，他总结出以下四条：一日“做狭”，声带要闭合拉长；二日“做细”，气息要集中有力；三日“做锐”，音质要结实紧张；四日“做深”，喉腔要开得深厚宽阔。
在“花儿”的演唱中，同样注重中音与高音的不同唱法。例如，朱仲禄先生在对“花儿”的音域进行分类时，率先提出划分三种音区的观点，即“苍音区”、“尖音区”以及“苍音”和“尖音”的结合音区。“花儿”中的所谓“苍音”，指真声而言。所谓“苍音”唱法，回族群众也叫“满口腔”唱法。中低音区的“花儿”曲调，要用“苍音”(真声)来演唱，这样才能唱出亲切感人的艺术效果来。从声部来说，采用“苍音”演唱的主要是以女声为主。这是因为“花儿”对唱中女声的音区比较高，而男声为了和女声达到同一“调门儿”，取得和谐一致的艺术效果，就只能采用假声唱法。从严格意义上来讲，“苍音”唱法并不能完全发挥出人类发声器官的所有功能，更不能展现出“花儿”演唱的一些特有的技巧。从目前情况来看，“花儿”演唱中“苍音”唱法并没有得到大力提倡。“花儿”中所谓的“尖音”，指假声而言。“花儿”歌手中，男歌手多用“尖音”唱法。从“花儿”的曲令来看，大部分曲调音域都很宽，音程跳跃幅度较大，如果高音区完全采用“真声”，则唱起来感到十分吃力，甚至干脆唱不上去，所以必须用假声演唱，才能很好地表现歌曲的内容。
笔者在考察中发现，“苍音”唱法和“尖音”唱法的界限是相对的，而不是绝对的。以“尖音”唱法来说，其实或多或少都带一些真声色彩，纯粹用假声演唱“花儿”的人很少。例如有的“花儿”曲令音区并不高，以“苍音”唱法为主，但有些特殊的装饰音技巧，却必须用带假声的“挑音”唱法，才能表现出玲珑剔透、灵活轻巧的艺术效果。如演唱岷洮“花儿”的歌手们大部分都是采用“尖音”唱法，从而形成一种独特的地域歌唱风格。但歌手们知道，演唱岷洮“花儿”时必须结合一点“苍音”，才能凸现出“尖音”唱法的独特韵味。“苍音”、“尖音”结合唱法在声乐界也叫做真假声结合唱法，这是目前“花儿”最主流的演唱方法，为绝大多数“花儿”演唱家所采用。回族地区一些唱“花儿”的“老把式”，常把这种唱法叫做“心音和头音腔”唱法。心，指的是胸腔；头，指的是头腔和口腔。如果说一位“花儿”歌手的“心音”好，而“头音”拉不起来，那就是指其真声比较饱满，而假声却并不响亮。
老一辈“花儿”歌唱家朱仲禄先生无论是“苍音”、“尖音”，还是“苍音”与“尖音”相结合都唱得非常好，达到炉火纯青的地步。他在谈及演唱“花儿”的感受时说，“花儿”声音在达到最佳的状态时，感觉声音的方向是从心底直冲九天。笔者认为：“苍音”、“尖音”相结合的唱法，能充分挖掘出歌手们发声器官的所有功能。无论是头腔、鼻腔共鸣，还是胸腔、口腔共鸣，都能做到上下贯通，真假声转换自如。这样，才能唱低音时不感到笨拙，唱高音时不感到僵硬。
四、“开口难，出字难”与“字正腔圆”
笔者记得在采访朱仲禄先生时曾经问过他，唱“花儿”在咬字吐词方面有什么要求?他回答说，唱高挑的“花儿”一定要用当地的语言唱，失去了地方语言的“花儿”也就失去了它的风格。但“花儿”尽管是用当地语言唱，但也必须要求吐字清楚、咬字正确，假如对唱“花儿”时对方听不清你唱什么词，纵然你有金铃般的嗓音，人家也是不会和你对歌的。所以说，咬字吐字在唱“花儿”中也是非常重要的。
从民族声乐的角度来说，无论是戏曲唱法、民歌唱法，还是西洋的美声唱法，都十分讲究咬字吐词。尤其是中国古代“唱论”，向来注重歌唱的“字正腔圆”。有意思的是，古人在谈及咬字吐词问题时，特别强调第一句和第一字的重要性。明代戏曲改革家魏良辅说：“开口难，出字难。”这就是说，对于歌唱者来说唱好第一句和第一字是非常重要的，同时也是非常困难的。一方面，歌者需要解决好气息、声带发音、声音位置、咬字吐词等一系列技术问题。当所有技术要素有机配合、运用得当时，才有可能唱好字与句。反之，哪怕其中任何一个环节出现差错，即可能全盘皆输。另一方面，唱歌就像打仗一样初战必须告捷。如果唱不好第一句和第一字，必然会对后面产生不利影响，甚至导致整首曲目的失败。因此，古人重视第一句、第一字的正确演唱，堪称真知灼见，对我们今天的演唱和教学，具有很高的参考价值。
南宋词人张炎留下了一首诗，谈的是歌唱中的咬字问题：“腔平字侧莫参高，先须道字后还腔。字少声多难过去，助以余音始绕梁。”该诗的大意是说：仄韵歌词上演唱平直的长音不要安排在高音区，因为撮口韵的歌词上很难唱出高音来。歌唱中必须先把“字头”咬出来交代清楚，然后再加以行腔。另外，遇到“字少声多”的句子，因技术上的要求高，很难顺利地通过，应该将前一个字的尾音和下一个字的声母连接起来才能唱出洪亮的声音。对于咬字吐词的问题，刘勰也发表过自己的见解，他说：“沈则响发而断，飞则声飓不还，并辘轳交往，逆鳞相比……”‘沈则响发而断”意即一句都用声沉的字(也指仄声字)，便抑而不扬，虽发出响声，但却断而不续。其中“沈”即沉的意思，而“断”即如断。“飞则声飓不还”意即一个乐句都用声飞的字(也叫平声字)，便扬而不抑，声音像飞出去一般而不能回环。“辘轳交往”指井上辘轳的上下圆转，比喻音节的回环。“逆鳞相比”指鳞片的密切相接，比喻声调的“飞”和“沉”密切衔接。这段话的大意是说：咬字过于沉重，虽然响亮，但却时断时续，不容易连贯。反之，咬字过于轻飘，则容易模糊不清。刘勰主张：咬字吐词一如打水时辘轳转动，井绳紧紧挨在一起，没有半点距离；又如鱼鳞排列一样，相互紧密连接，没有丝毫空隙。古人有关咬字吐词的这些见解，确实值得我们认真学习、仔细揣摩，体味其中的真谛，并运用到自己的演唱和教学活动中来。
古代教育理论范文2
从《诗经》中的商人诗歌，到春秋战国时期诸子百家的散文、汉代梁园作家群的辞赋，再到宋代应天府文人群的经济文章．以及明清时期归德府家族文人群的理学与诗文，豫东商丘的历史文化资源不可谓不丰富．在整个中国文化中的重要性及特色性也不能说不突出。但在长期的中国古代文学史教学中，这些地域文学(文化)知识却不受重视，结果可想而知——必然造成大学生相关知识的缺乏，进而导致疏离甚至排斥、贬低生于斯长于斯的这片土地。很多文史专业的毕业生，说起石延年、张方平、吕坤、沈鲤、宋荦等商丘古代作家，往往茫然不知，即便从《桃花扇》了解到商丘有个才子侯方域，但具体生平、创作情况却不甚了了。很多学生来商丘后往往满怀神往地游览古城景区，却败兴归来，因为他们感兴趣的不是古城的城墙、街道，不是污染的南湖水，也不是八关斋中一块块冰凉的石碑，而是城墙下所蕴藏的文化．是从宋国、梁苑、睢阳到应天府、归德府的历史渊源，是从老庄道家到梁苑辞赋的瑰丽想像，是从睢阳保卫战到“古城家”的忠肝义胆，但目前情况下不必说古城居民，即便是景点的工作人员、导游，因不具备深厚的乡土知识、地域文学(文化)知识储备，对很多古城文化知识不知其然，更不要说知其所以然了。改变这一现状．宣传商丘地方文化，必须从挖掘商丘地方文献资源人手。在古代文学教学中挖掘地方文献，充实商丘地域文学(文化)知识，有助于增强学生对商丘和母校的文化情感。培养本籍学生的乡土自豪感，进而宣传和传承商丘的历史文化传统。
商丘地方文献看似范围狭窄，其实包含的内容非常丰富，它时而反映的是升平盛世，时而展现的满目疮痍，时而是才子佳人的文人风流．时而是忠臣志士的慷慨悲歌，无论是兼济天下，还是独善其身，无论是嬉笑怒骂，还是呜咽悲鸣，都真切地展现了文人们的心灵图景和时代烙印。要想了解这些丰富多彩的内心世界和外部图景，只有建立在收集整理、研究地方文献的基础之上，而不是简单地照搬古人，或是生拉硬扯、人云亦云，比如有的学人为了追述商丘久远的历史，把甲骨文中的“商丘”均认为就是现在的商丘；为了追述商丘是商朝、商文化的发源地，把阏伯和契视为一人；把商人的征伐说成是旅游，进而得出商丘是中国旅游的发源地。显然，这与实事求是的学术研究精神是有悖的。另外，明清时期的归德府家族文人群与明清易代的慷慨悲歌。可以说是商丘地域文学(文化)的重要分支，然而长期以来并未受到人们的重视。即便有些关注，也往往是人云亦云。之所以出现这些问题，其原因就是对商丘地方文献的收集整理不够，造成视野不广、“文献无征”。这与地域文学传统的挖掘和地域文化精神的建立，是不相协调的。甚至是十分有害的。在教学中挖掘地方文献、充实地域文学(文化)知识，能够发挥文学(文化)的熏染和教育作用。商丘地方文献中有着丰富的文学与文化图景。比如，张巡、许远的忠贞之情与睢阳保卫战的激昂慷慨，明末吕坤、沈鲤的忧国忧民与鲠直方正，侯恂、侯恪所代表的东林党人正直慷慨，很好地诠释了“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”的用世精神，这些与爱国精神培育、中国梦的诠释是一致的，今天依然有着重要的教育意义。
二、整理地方文献、充实古代商丘地域文学
文化知识的探索与中国古代文学教学相适应的地方文献主要是指其中的古籍，“大而言之，可分为两大部分。第一部分从著作者着眼。即凡乡人著作，不论其内容是否涉及乡土史地，不论其为经史子集，均属于地方文献之列；另一大部分从著作内容着眼，即内容涉及本地方的古籍，如旧志、史载、诗文、疏奏、家谱(以及碑版、题刻等虽不以书籍形式传流者)等等，均为地方文献之类。”Ⅲ位于黄淮海平原的豫东商丘，地域文化资源丰厚，历史上虽然经历多次黄河水患，一些文化遗迹尘封地下，但保留至今的地方文献仍十分丰富。从本校图书馆地方文献部目前收集的情况来看，大致形成了商丘古代文人著述、家谱、金石拓片、古旧地方志等四大系列。其中商丘各地文人作品有记载者共计680人，著作近2000余种。存世者约600余种：家谱已有350余部1800余册；金石拓片共计5大系列、11类、1430余种，近1500幅。包括商丘、豫鲁苏皖交界区(在古代行政沿革上曾隶属于商丘)汉画像石拓片、商丘地区墓志碑刻拓片、河南近年新出隋唐墓志拓片、中国金石集萃拓片(其中含《商周金文》、《商周秦汉金文集萃》《汉画像砖拓片》、《秦汉瓦当》、《历代铜镜》、秦汉砖铭拓片等)。另收先商、古宋国及西汉梁国的各种文献、出土简牍、汉代陵墓、汉画像石研究资料较为丰富，约2000余种、3500余册。这些丰富的地方文献收藏，亟待整理研究。挖掘其深层次的文化意蕴。为商丘经济社会可持续发展提供文化支持和精神动力。笔者多年来一直致力于收集、研究商丘地方文献，完成《宋荦全集(附宋氏家集)》、《宋荦研究》、《沈鲤集辑校》、《商丘古代文人著述总目提要》等书稿多部。同时，指导学生研习商丘地方文化，多次为学生宣讲商丘地方文化。主要有以下三个方面。
(一)将商丘地域文学嵌入古代文学课堂
目前的中国古代文学史教册，主要是按历史顺序的方式排列知识点，朝代之内按文体、作家(群)等结撰。由于篇幅限制，知识点往往很难与地域文化因素结合。近二十年来，地域文化研究的勃兴。相继催生一些地域文化史、文学史、历史著作，这为进一步开拓中国古代文学教学、研究工作提供了便利。在这一大潮影响之下，有关商丘地域文学、历史的著作如《商丘古代文学研究》、《商丘文学通史》、《商丘通史》等相继出版，为人们进行地方文学(文化)教学提供了较系统的参考资料。将商丘地域文学嵌入古代文学课堂，必须注意把握度。中国古代文学是中文专业必修课，目的是让学生较系统地学习我国古代文学发展的基本轮廓和基本知识，课堂教学时须把握这一主线，保证“中国古代文学史”和“古代文学作品选”教学任务的完成，地域文学知识则只能作为其中的点缀和补充。比如，《商颂》是《诗经》教学较少关注的部分，就可以结合宋君祭祀祖先的《玄鸟》、《长发》诸诗，将商丘与商族、商人、商文化的关系穿插于商丘地域文学的形成探讨中。“给予汉初文学发展以巨大推动力的人首推梁孝王刘武”『21。在刘武身边形成的梁园辞赋作家群是汉赋发展史中重要的文人群体，在讲授汉赋时，不妨将梁园的兴废、梁园文学意象的形成与影响以及芒砀山梁王墓群等结合起来，培养学生对汉梁文学与文化的感悟和认知。而在学习《桃花扇》时，不妨将介绍侯方域与雪苑社、明清时期商丘的家族文学等结合起来。通过提问、讨论等方式．灵活的穿插和补充．使中国古代文学史课程与身边的地域文学紧密结合．以显示出古代文学的可亲可近。另外，还可以开设古代文学的专题选修课，专门系统地介绍商丘地域文学，如《明清归德府望族与文学研究》课，分为归德府地域文学传统、明清归德府望族文学群体的形成机制与特点、明清归德府家族性书塾书院与文社、园林宅邸与明清归德家族文学、商丘侯氏家族文学研究、商丘宋氏家族文学研究等六讲，以家族文化为切入点，综合政治、文学、文化与地域的多重关系。
(二)将商丘地方文献整理与实践教学结合
厚重的商丘地域文化，丰富的商丘地方文献．虽然已经引起广大学者和地方政府的兴趣和重视．但时至今日，无论是广大学者还是地方政府部门．由于各种因素的制约．仍然没有系统、深入地收集、整理和挖掘，作为第二批国家级历史文化名城，商丘所具有的丰富的文化资源与我们现在所取得的研究成果和水平是不相称的。改变这一尴尬境地的有效途径就是全面、系统地收集、整理商丘地方文献，无论是商丘籍古代作家的著作，还是非商丘籍古代作家描写、记载商丘人情风物的作品．这些丰富的地方文献既是商丘地域文化的载体，也是集中体现商丘地域文化精神的系统资料．是我们挖掘地域文化的基础文献古代文学课堂教学不仅要将地方文学知识嵌入教学中，而且应将商丘地方文献整理引入课堂，优化实践教学。首先，带动学生开展地方文献的实践调查。商丘师范学院生源主要来自河南．尤其以商丘地区为多，这就为开展商丘地方文献调查提供了便利条件。再者，利用寒暑假期、法定假日或者周末，灵活安排，开展地方文献的实践调查，这是丰富学生课余生活、锻炼学生能力的重要途径之一。调查内容可以是与学生关系较为密切的家族家谱编纂、收藏情况，也可以是商丘地区寺庙建筑保存状况及庙会资料，甚至学生身边的碑刻文献资料、家族历史上的文化名人及其著述，都是地方文献的重要组成部分，也是目前亟待调查、收集的地方文献形式。笔者在“古代文学”教学过程中，就曾发动学生对商丘市区重要历史文化景点如八关斋、商丘古城、火神台、燧皇陵、张巡祠等，开展碑刻文献资料的调查活动。通过调查和整理，不仅使学生对商丘文化有了深入的了解，还引起了学生的学习兴趣。部分学生以碑刻文献为题还获得了学校大学生创新项目的资助。其次．组织学生进行校勘古籍和地方文献数字化的实践训练。作为地方院校，商丘师范学院的古籍收藏相对较少，学生学习生活中很少能见到或者触摸到古籍。这就需要教师在教学中加以引导，不仅以图片的形式在课堂上加以讲解，更应当引入实践训练，将整理古籍与教学及学生实践学习相结合，这样一方面能有效地增强教师教学与科研的联系，另一方面又能拓展学生视野，增强学生对古籍文献的句读、标点等方面的训练。笔者在地域文学的研究过程中．相继获批“宋荦研究”、“沈鲤集辑校”等多项社科或古籍整理项目，在研究过程中吸收部分学生参与进来，以课题带动读书，又以读书带动毕业论文的撰写。教学过程中灵活地处理期中考试、作业与古代文学的日常学习．以整理商丘籍古代文人著述的形式，作为期中考试或者日常作业内容，学生不仅了解了古籍的面貌，还运用了古典文献、古代汉语等相关学科的知识，学习兴趣和综合能力都有了一定的提升，这一点对于汉语言文学专业学术型人才的培养是有着积极意义的。同时，还可以结合学校每年暑假进行的“三下乡”活动、大学生创新项目，或者成立兴趣小组，教师选择若干个商丘古代文学课题，指导学生在学习古代文学知识的过程中．做一些地域文学的研究工作．以此带动和激发学生的科研热情，这不仅是学术型人才培养模式的大胆尝试和有益实践，也将为学生研究生阶段学习打下一定的基础。
(三)将课堂讲授与课外实践结合
在将商丘地域文学嵌入中国古代文学教学的过程中，不能仅局限于课堂讲授，应该结合中国古代文学史及作品选，带领学生作实地考察，在实地再现文学作品的场景，力图实现古代文学作品的“可触性”。比如讲授孔子《论语》，可带领学生参观夏邑孔子还乡祠：讲授庄子散文，可带领学生考察庄子墓；讲授汉赋，可带领学生参观清泠池、平台以及芒砀山梁孝王墓；讲授杜甫的《遣怀》与韩愈的《张中丞传后序》，可带领学生参观商丘古城，慨想汉唐时睢阳城的繁华与安史之乱惨烈背后睢阳城的破坏；讲授范仲淹诗文，可带领学生参观应天书院；学习《桃花扇》，可以参观壮悔堂、香君墓。等等。让学生走出课堂，去广阔的社会中，结合所学知识，与文物遗迹、名胜古迹接触，在实地考察中夯实书本知识，这也是古语“读万卷书，行万里路”所要求的，是提高学生学习兴趣和效率的有效途径之一。
三、结语
古代教育理论范文3
在当前高等教育改革大背景下，应该重视对古代文学传统课程改革，本文分析了中国古代文学课程改革的现状、阐释进一步改革的必要性，并拟从课程理论、培养创新型人才、尝试MOOC化教学等三方面探讨改革举措。
［关键词］
中国古代文学;课程改革;课程理论;MOOC教学
一、当前中国古代文学课程改革现状
1．重视教学方法和手段的革新，而缺乏课程改革理念和目标
现阶段中国古代文学课程的改革，不论是理论研究还是实践应用方面许多都是专注于探讨教学方法手段上的改革。长期以来讲授法主导着古代文学的课堂，确实对学生整体把握知识和系统化学习有帮助，但单一和过度地使用容易导致课程变得枯燥反而会影响学习效果。而学者们已认识到单一讲授法的不足，认为教学方法应该多元化和灵活化，很多高校已经在践行各种教学法并取得一定效果。例如，普遍地使用多媒体教学，充分利用现代化教育技术以声光画形式感染学生，激发了学生的兴趣，提高了课程综合感染力;另外，情境体验法、任务法、阅读法以及多种教学法结合等实践尝试也取得一定的教学效果。但在古代文学课上，许多教师也采取了一些手段，却不知如何着手，也没有太多地去做理论探究，即“怎么做和为什么”，因此，教师对课程理论研究的欠缺势必影响了课程改革的深度拓展。
2．缩减课程理论学时，注重实训技能的培养，但缺少具体的实训手段
随着大学课程改革的进一步深入，中国古代文学的课时被不断缩减。原来古代文学课程一般设为两年四个学期完成，它的总学时约为300～320学时，而每学期约是72～80学时。据了解很多大学已把这门课总学时压缩到230～260学时，每学期课时由72学时缩减到58～68学时不等，甚至可能还会缩减。另外，为了培养学生的实训技能，不少大学还把部分理论学时转为实践学时，给学生增加了约2～4的实践学时。从业教师虽然知道实训技能培养的重要性，但是具体怎么去做就很模糊，而且课程本身实践性也不强，教师往往用观看影片来完成实践教学任务，可以说实训技能培养效果不佳。
3．重视作品文本学习，强化国学经典诵读，但实施效果不佳
中国古代文学课程主要是学习中国几千年来的优秀作品，但在长期教学过程中呈现出偏重文学史的理论学习而忽视对具体作品分析的倾向。目前古代文学课程已经逐渐开始向文本分析倾斜，甚至加重作品学习在课程中占有的比例。各高校也纷纷成立国学院或设立基地以开展国学教育，尤其是重视国学经典作品的诵读。例如，围绕着国学经典作品，大学开展阅读主题活动或让任课教师列出必读书目，将结果记入平时成绩，以此来鼓励督促学生阅读和传播经典文化。从实施情况来看，学生对古代作品文本的学习有所改善，比如唐宋诗词诵读实践已取得了一定效果，但一些学生阅读主动性不强，为了检查和平时成绩应付了事，笔记报告抄袭现象比较严重，这就导致有些作品的阅读还是流于形式，实行效果一般。
二、中国古代文学课程进一步改革的必要性
1．是解决存在问题，优化课程实效的需要
中国古代文学课程虽然进行了一些改革，也取得了一定成效，但还存在不少问题:第一是探讨教学方法手段方面的改革较多而忽视课程理念的研究。第二是课程的学习观念以及人才培养目标滞后迫切需要转变。第三是课程改革的有些举措的确有效果，但尚不完善，还需要进一步优化课程实效。如，在课时减少的情况下，如何处理好古代文学课学时减少和教学内容繁多的矛盾。另外，有人提倡古代文学课要培养创新型人才，但缺乏行之有效的措施。还有人提倡古代文学课实行MOOC教学，当前我国的一些重点大学部分课程已纷纷加入MOOC平台开始实行MOOC教学，但普通大学则较少加入。
2．是适应社会变革发展，深化高等教育改革的需要
随着社会不断进步和世界一体化趋势的日益加强，高等教育质量竞争可以说是未来综合国力竞争，高等教育改革也就成了全球关注的热点，而课程改革更是高教改革的重点，因此为适应社会发展和深化高等教育改革的需要，古代文学课程也应进一步深化改革以增强课程竞争力。“世界某些发达国家大学课程改革的趋势主要是通才教育、学科整合、探究式学习、课程模式四方面”［1］，而我国现正经历着发达国家经历过的课程改革，大学课程改革也呈现出类似的发展趋势。如，高校压缩课时和增加课程门数的做法就体现了通才教育和学科综合化倾向。另外，科技的进步也使人类以前一些悬疑的问题有了解决的可能，这样一来课程内容就需要相应地变化。
3．是传承中国古代灿烂文化，提高国民综合素质的需要
中国古代文学蕴含深刻的人生体验、哲学智慧和具有天然的教化功能。为了提升社会整体道德水平和国民修养，当今社会需要中国古代文学课程的文化熏陶。因为它承载着中华优秀古代文化和民族精神，有着开启民智和提升社会文明程度的作用。可惜之前这门课程没能发挥其在国民教育中的应有作用，而随着社会不文明行为的增加，课程也需要由知识教育变为道德教育与综合素质教育。
三、中国古代文学课程进一步改革的措施
1．强化课程理论研究，指导课程改革
教师应该重视课程理论研究，因为它往往直接关系着课程的改革方向。为指导古代文学课程建设，教师不仅要有深厚的专业底蕴，更需要研究课程理论以便开展前瞻性的探索。如，一直以来课程建设中的教学目标、教学方法手段等都来源于现代课程理论中的泰勒原理。泰勒原理提出了课程开发的4个基本问题即确定教育目标、选择教育经验、组织教育经验、评价教育经验等，认可教师的权威性和强调课程对教育目的的实现程度以及用量化方式评价课程结果，这适应了当时社会条件和外部环境，有一定合理性和研究价值。而近年来多尔在《后现代课程观》提出“4R”课程理论，即“丰富性”、“回归性”、“关联性”和“严密性”，他强调课程的开放性、参与性、反思性和师生平等性以及反对定量的评价。他书中指出现代课程体系有不利于学生的自由探索与创造性学习和压抑学生个性的缺陷。当前学者在课程改革中提出的“以学生为本”、“开放式教学”、多元化成绩评价和“过程教学”等都基于多尔的“4R”理论的影响。
2．构建新型学习观，深化课程改革
世界各大学都很重视创新人才的培养，而创新人才的培养离不开新型学习观的树立，因此中国古代文学要深化课程改革有必要构建新型学习观。新型学习观指的是探究式学习观，它在课程中主要体现在阐释和审美方式的运用，同时注重学习对象的反思和体悟，课堂表现为学生负责查找使用资料来分析解决问题和教师做适当点评。探究式学习有课堂讨论、小组讨论、大学生课题项目、顶点课程和研讨班课程等形式，把课堂变成是基于问题的学习，使大学生能主动去学习、实践和应用。探究式学习现已成为国外一些大学课程教学的重要方式。博伊本科教育委员会提出，“在研究型大学本科教育的改革中，最为重要的是确定一种新的学习观———以研究为基础的学习。对于本科生而言，学习是基于导师指导下的发现而非信息的传递……要把视学生为知识接受者的教育文化转变为视学生为知识探究者的学习文化。博伊报告建议是:一年级学生应参加为其开设的研讨班，进行大量的写作练习，开展合作学习，新生的教学计划应该具有综合性、跨学科性和研究性。至于中高年级学生开展研究性学习，则把研究与实习结合进来，或参与教师项目研究。”［2］
3．尝试MOOC化教学，完善课程改革
MOOC是massiveopenonlinecourses的简称，它的中文翻译是大型开放式网络课程。2012年美国顶尖大学陆续设立网络学习平台，在网上提供免费课程，给更多学生提供了系统学习的可能，这是MOOC的开始。2015到现在MOOC在中国发展很快也很受欢迎，加入它的大学和学生越来越多，但是它无强制的特质也导致了辍学率较高，不能完全替代课堂教学。为了探索课程改革和拓宽教学模式，普通大学可尝试课堂教学与MOOC结合。古代文学课程也可进行MOOC的教学实验，因为MOOC能实现更便捷地与其他学科交流和更迅速地了解学科前沿问题，能为古代文学课程改革输入了新理念、新资源、新操作空间，使各国学生成为世界顶级学府的学生并能在同一个虚拟空间交流文化思想，有利于培养学生的国际视野。MOOC还符合多尔的后现代课程的理念，因为它使教师从单一的文学知识传授者变为导学者和助学者，更强调过程学习和培养学生的研究分析能力。当然，古代文学课程改革的一些有效措施还需要进一步完善，如国学经典诵读问题。除唐诗宋词外，大学生对古代小说戏曲的阅读基本是空白，多数人只看过影视剧像《史记》《三国演义》等。学生不爱阅读与功利的社会风气以及学生的自律性有关，但教师检查不严也是很重要的因素。为解决严格检查阅读和检查时间有限矛盾，大学可参考普通话机测办法让系统自动评分来节省了人力时间。又如，关于缩减课时后的古代文学课怎样完成丰富的教学内容问题，可采用课内学习和课外自学自由组合的方式解决。为解决古代文学课实训技能培养效果不佳问题，教师可围绕当今发生的实际问题与古人展开交流，从而进行人文教育和素质教育。总之，为了能不断培养出社会发展所必需的综合性人才，中国古代文学的课程仍需要进一步深化改革。
作者：梁红 黄儒敏 单位：佳木斯大学人文学院
［参考文献］
古代教育理论范文4
关键词古代汉语实践教学原则途径
中图分类号：G424文献标识码：ADOI：10.16400/j.cnki.kjdkx.2018.01.060
1古代汉语实践教学的内涵
马克思认为：“从前的一切唯物主义——包括费尔巴哈的唯物主义——主要的缺点是：对对象、现实、感性只是从课题的或者直观的形式去理解，而不是把它们当作人的感性活动，当作实践去理解，不是从主体方面去理解。”[1]实践是一切知识获得的前提。2005年教育部在《关于进一步加强高等学校本科教学工作的若干意见》中指出：“高等学校应着眼于国家发展和人的全面发展，在坚持知识、能力、素质协调发展的同时，更应注重能力培养，特别是提高大学生的学习能力、实践能力和创新能力。坚持社会需求为导向，深化教学改革，构建主动适应经济社会发展需要的人才培养体系。”实践教学是巩固理论知识和加深对理论认识的有效途径，是理论联系实际、培养学生掌握科学方法和提高动手能力的重要平台，有利于学生素养的提高和正确价值观的形成。[2]
实践教学是教育体系范畴的一个重要組成，一般是指学生在教师指导下，以实际操作为主，获得知识与技能，提高综合能力的一系列教学活动，具有很强的实践性和可操作性。[3]实践教学力主学生在教学中的主体性地位，是培养学生创新精神和实践能力的重要手段。实践结果表明，单一的知识教学不可能实现促进学生全面发展。不同的活动与不同的素质发展之间存在着明显的相关对应性。在实践教学中，通过实验、体验、实习、课程设计、论文、调查等具体的实践环节，可以有效激发学生的学习兴趣和能动性，激发学生的学习热情和个人潜力。
汉语国际教育专业是应用性和针对性很强的专业，古代汉语课程是汉语国际教育专业学生专业必修的基础课，在学科体系中具有重要地位。该课程具有较强的理论性，同时又具有较强的工具性。主要运用现代语言学理论，分析研究在上古口语基础上所形成的古代书面语言，以及东汉以来所发展而成的古白话。虽然古代汉语课程本质上属于语言学课程，要求学生认知汉语历史发展演变过程中的基本原理和一般规律，但从当前汉语国际教育专业古代汉语课程的实际教学情况来看，通过有限的课堂教学，很难达到这样的教学效果。从学生角度来看，现在的学生普遍接触古文很少，基本上对古文没有太多感性认识，毫无古文功底可言；另一方面，从课程本身来看，汉语的历史发展演变问题是一个难度较大的理论问题，本身既涉及普通语言学的基本理论，又要求对汉语历史演变特征细致描写，对于古文阅读能力薄弱的本科低年级学生，课程难度极大。鉴于此，要求古代汉语课程具备较强的理论性，既不符合学生的实际情况，也是根本无法实现的教学目标。王力先生曾指出：“其教学目的是培养学生阅读中国古书的能力。我们必须明确地认识到：‘古代汉语’是一门工具课；通过这一课程的学习，使我们能更好地掌握古代汉语，以便阅读古代文献，批判地继承我国古代的文化遗产。”[4]当前，古代汉语课程工具性特点和培养学生阅读古书的能力这一课程目标已取得学界的普遍共识，对于汉语国际教育专业，这一目标的设置也是可行的。
古代汉语课程所涉语言时代跨度大，教学内容多，任务重，教学难度大。当然，本科阶段的古代汉语教学，其教学的主要目的是为了增强学生阅读古籍的能力，能够一定程度上批判地继承古代的文化遗产，并通过古代汉语的学习，帮助学生认识古今汉语之间的继承发展关系，提高学生语言文字的修养，增强运用语言文字的能力。因此，古代汉语课程的这一目标就要求在教学上要有具有较强的实践性。只有通过实践教学才能让学生充分提升古书阅读能力，牢固掌握古代汉语的基础知识，提高学生语言文字方面的修养。
2古代汉语实践教学实施原则
2.1理论教学和实践教学相结合
古代汉语课程为语言学课程，本身具有较强理论性。考虑实际情况，在教学中又必须以古代汉语语法、词汇、语音等方面的基本理论为工具，以此指导学生的古书阅读，帮助学生从对古代汉语的感性认识逐步上升到理性认知，能够达到举一反三、触类旁通的教学效果。在古代汉语课程教学实施的过程中，理论教学和实践教学相辅相成，实践教学建立在理论教学的基础之上，在基础理论的充分掌握的前提下展开实践教学，理论教学应当培养学生古代汉语方面的实践能力服务。教学过程中，引导学生阅读一定量的古籍作品，并在阅读中对其殊句式表达、虚词运用等语言现象作出某种程度的总结概括，引导学生发现问题，总结规律，在一定程度上能培养学生学习过程中的问题意识和主动探究的能力，帮助学生在古书阅读的实践中将感性认识提升为理性认识，并进一步指导古书阅读的实践活动，切实提高学生古书的阅读能力。从近几年的教学情况看，不少学生能够自发地在阅读文言文的过程中做好读书笔记，并能在读书笔记中整理出质量较高的课程作业。理论和实践结合，大大加强了学生对古代汉语知识和现象理解的广度和深度，养成了学生自觉观察古代汉语现象、搜寻古代汉语材料的习惯，培养了学生发现问题、解决问题的能力，提高了古代汉语教学的水平和质量。
2.2知识掌握和能力发展相结合
知识是发展能力的基础与前提，而发展能力则是掌握知识的目的与归宿，而能力的提升又可进一步促进知识的掌握与深层次理解。二者相辅相成，关系密切。上世纪五十年代，英国哲学家波兰尼明确指出，人的知识存在两种类型：显性知识与隐性知识。[5]所谓显性知识，即能够用各种明言符号加以表述的知识。隐性知识是指那种我们知道但难以言传的知识，本质上是一种理解力，即领会经验、重组经验的能力。二者共同构成个体总的知识体系，而显性知识又植根于隐性知识。隐性知识是个体获得显性知识的背景与向导，支配着个体的认知过程。而隐形知识的获得，并不能仅靠理论教学，必须以实践为途径，在实践教学中获得隐性知识，从而提升能力。在古代汉语课程教学中，学生的隐性知识的获得显得更为重要。学生一方面要掌握古代汉语基础知识，另一方面必须将这些基础知识的掌握内化为阅读古书能力的提升。这一过程离不开实践活动，只有学生亲力亲为，在对相关古文一定量的研读练习过程中，才能系统构建起自己古代汉语完整知识体系，促进自身运用知识的能力发展。
2.3信息反馈与课程调节相结合
教师在充分发挥教学主导作用的同时，还要充分调动学生的积极性和主动性，使教学过程真正处于师生协同活动，相互促进的状态之中。其实质就是要处理好教师与学生，教与学的关系。教师与学生从教和学的活动中及时获得反馈信息，以便及时了解教与学的情况，并能够及时有效地调节和控制教学活动的顺利开展，达到提高教学效率和教学质量的目的。在古代汉语实践教学中，教师在引导学生学习，充分利用练习、作业、见习等环节，建立并疏通学生学习过程中的信息交流渠道，强调学习过程中学生学习方法、学习效果以及自主性等方面信息反馈的及时性与通畅性，在实施实践教学的环节中不断改进教学策略与方法，优化教学程序，提高教学效率，促进学生阅读技能的提升与古代汉语能力的发展。
3古代汉语实践教学实现途径
3.1古代汉语教学内容的调整
自上世纪六十年代，王力先生主编的《古代汉语》教材构建起以文选、通论、常用词三要素相结合的内容体系，给高等院校古代汉语课程的建设和发展奠定了堅实的基础，也给建国后的古代汉语课程的教学体系建构指明了方向。时至今日，虽有各类古代汉语教材不断面世，但王力先生主编的这套古代汉语教材，经过不断修订，仍然是当前高等院校古代汉语课程的主要教材之一。该教材内容丰富、体系完整，至今仍具有经典价值，但由于客观条件的制约，从当前的汉语国际教育专业的教学实践及当前古代文献研究现状来看，完全按教材内容进行教学就容易忽视专业特点和古代汉语教学的实践性特点，因此对教学内容作出一定程度的调整非常必要。
（1）增加有关汉字方面的教学内容。汉语国际教育专业主要是培养具有熟练的汉语作为第二语言教学技能，适应汉语国际推广工作的专门人才，汉语国际教育专业的学生要能胜任面对国外母语非汉语的学生汉语教学的任务。而汉字历时数千年的发展演变，具有其独特的魅力和构形特点，国外学习汉语的学生往往对汉字的兴趣极为浓厚，这要求该专业的学生需要扎实掌握汉字的有关知识理论，能对一批常用字的构形以及字形的发展演变做出正确的分析。汉字构形多与意义相联系，加强汉字教学也能促进古代汉语词义方面的学习，可以提高古代汉语知识的理解能力与运用水平。
（2）调整文选部分的篇目。古代汉语教学主要培养学生的古代文献的阅读能力，这一教学目标的设置无论对汉语言文学专业或是汉语国际教育专业的学生都是合适的。因此，文选部分是古代汉语教学的主要任务之一。目前的古代汉语教材文选部分，所选篇目较为丰富，但内容以文言文为主，并主要按时代编排，虽自成体系，也颇能遵循汉语发展的时代顺序，但不利于教学过程的循序渐进。如教材将《左传》《孟子》等先秦部分难度较大的文言文置于初始段的教学中，无疑增加学生的学习压力，对自主性学习有一定的障碍。故在不破坏汉语时展的顺序性的同时，有针对地按照文选的难易程度很有必要。如将相对较容易的《战国策》以及学生较为熟悉的《论语》中的一些章节置于教学前期，学期后段再学习《左传》《孟子》等，由易而难，有利于学生学习。
（3）增加古代汉语的练习部分。当前的《古代汉语》教材并未设计练习部分，学生无法在预习中充分把握学习目标，明确学习的重点和难点；课后也无法通过练习检测自己的学习效果。这不利于古代汉语课程的实践教学和学生的自主学习。因此，可以在教材文选、通论、常用词三结合的基础上，适当增加课后思考与延伸学习的设计。结合教学的重难点，有针对性地设计一些思考练习环节，使学生学习的目的性更强、自主性更高。并且对教学内容中涉及到的一些重要问题，专门列出有关重要的参考文献，以供学生按图索骥，巩固学生所学知识，拓展学生学术视野，促进学生的探究性学习以及创新能力的发展。
3.2课堂教学方法的借鉴与革新
古代汉语课程教学大多以讲授法为主，通过教师对相关问题的讲解分析，使学生理解掌握所学知识，学生互动较少。这种教学方式可以在较短时间内让学生系统掌握所学知识，但不利于学生的自主学习，也无法真正理解所学知识，更无法真正应用，难以培养学生实践能力。因此，借鉴新的教学模式，改进教学方法势在必行。如古代汉语课程教学可以结合自主探究教学模式，优化课堂教学环节。在要求学生充分预习的前提下，在课堂教学中，教师先准确地揭示课程学习目的，通过适当引导，使学生围绕学习目的发现问题、提出问题，并在教师的引导下，围绕问题进行个体探究，经过类比、分析、归纳等，得出初步结论，并完善结论。教学中给予学生自由探究的时间，通过课堂讨论、合作交流发现新知。鼓励学生敢于质疑问难，发表不同意见。如在教学文选时，可将具体章节落实给每一学习小组，通过自主探研、小组讨论，对文选中的重点句式、重点字词加以研讨，并在教师的引导下总结相关句法特点、词义演变规律，以获得并巩固新知。这样既凸显了古代汉语课程的实践性特点，也强化了学生学习的实践性，促进了学生实践能力的提高。
3.3实践环节的优化设置
首先要优化设计好练习环节。利用多样化的作业形式加强学生实践。如阅读训练、课程论文、文言文创作等，尤其是要加大文言文的阅读量，以切实提高学生的古文阅读能力。其次，充分利用大学相关社团、系、院乃至校级平台发起并组织一些有关古代汉语方面的活动，如有关古代文化方面的知识竞赛，汉字听写赛，词语理解赛等，这些活动可以充分激发学生的学习古代语言文化的兴趣与热情，加强学生学习的自主性。再次，可以充分利用好系、院的学生实践基地，如市图书馆、文化馆、博物馆、孔子学堂等，让学生真实感受古籍形态，熟悉古代文献，感知古代文化，培养学生学习古代汉语的热情。还可以充分利用地方文献，帮助教学的完成。如嘉兴南湖景区的揽秀园，荟萃了文徵明、何绍基、董其昌等历代文人所书碑刻九十余块，可让学生利用课余，走出校门，研读并整理这些珍贵的古代碑刻文献，标点翻译其中的一些篇章。通过辨文识字，离章析句，感知古代文献的整理方法，加深对古代汉语课程的认知，开拓学生眼界，提高学生的实践能力。
参考文献
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[2] 张英彦.论实践教学的理论基础.教育科学[J].2006（4）.
[3] 封传兵.实践论：古代汉语实践教学的内涵及其意义[J].兴义民族师范学院学报，2015（1）.
[4] 王力.古代汉语（一）[M].北京：中華书局，1999：1.
古代教育理论范文5
关键词：学前教育理论;问题;发展
学前教育是我国基础教育的奠基阶段，是整个民族教育的重要组成部分，对儿童的身心发展具有重要的影响和作用。我国的学前教育理论自古就有，但在发展过程中，也出现了各种问题，从而影响了我国学前教育理论的发展和方向。因此，研究学前教育理论发展存在的问题有助于更好地把握未来学前教育理论发展的方向，从而提升和完善我国学前教育事业的发展。
一、我国学前教育理论发展现状
在古代的学前教育中，《周易》“物生必蒙，故受之以蒙。蒙者，蒙也，物之稚也，物稚不可不养也。”倡导重视早期教育。随着封建专制制度的发展，出现了一大批优秀的教育家和一些先进的学前教育的理论和观点，如：的“儿童公育”思想。后来，一些先进的学者如陶行知、陈鹤琴积极学习西方的教育观念，并与中国的实际相结合，开辟出了我国的学前教育理论。从20世纪30年代至今，我国的学前教育理论大多是借鉴西方发达国家学前教育理论发展而来的，还存在诸多问题，发展现状并不乐观。
二、我国学前教育理论发展存在的问题
1.方法论的问题。在学前教育界，还存在忽视或者轻视理论发展的这种情况。这种对理论的反感，对于学前教育的理论和事业的发展，是十分有害的。一些学者认为研究学前教育就是研究幼儿园里的现实问题，这就忽视了幼儿园背后隐藏着的文化层面的研究，忽视了幼儿园背后的政治、经济等因素的研究，也忽视了历史层面的研究，这种忽视直接影响了学前教育的学科建设。2.古今的问题。认识“古”有利于认识“今”。我国古代的学前教育有许多理论和思想对今天的学前教育也起到支持的作用，例如，《周易》《礼记》中的重视早期教育的思想。虽然传统文化为当今的学前教育带来了许多正面积极的因素，但也存在许多负面因素是不可避免的。例如，20世纪90年代以来的儿童读经运动，当然不可否认里面也有很多好的东西，但从教育学角度来看，儿童读经运动所宣传的“记忆”理论和“填牛”理论，弘扬的只是传统教育学中的糟粕，儿童读经运动将儿童单纯看作文化传递或文化上传宗接代的工具，因而儿童成了传统文化祭坛上的牺牲品。3.中西的问题。受到西方学前教育理论的影响，我国的学前教育得到了巨大的发展和改变，但是在吸收国外学前教育理论精华的同时，也吸收了一些糟粕，从而出现了许多不良的儿童教育思想，享乐主义和利己主义的观念也随即产生。4.发展方向的问题。儿童中心论是现代教育思想的内核，作为现代教育基本立场的儿童中心主义，应该是难以撼动的。然而，有许多教育学者总想把儿童期缩短，将成人的知识经验硬装进去，儿童最终深受其害。儿童中心论的立场，是儿童教育思想现代化过程中的主线和基本立场，如同自然科学一样是全人类的共同财富，不接受这一立场，中国儿童教育理论研究就无法与人类的儿童教育思想宝库相对接，就无法从这一宝库中获得珍贵的思想资源。
三、我国学前教育理论的未来发展建议
1.古今融合，古为今用。我国古代的学前教育经历了漫长的发展给后人留下了许多优秀的思想。如贾谊的“及早教育”、朱熹的“儿童教育是基础”、陶行知的“强调儿童早期教育的必要性”等。因此，我们应该在学习和研究西方国家的学前教育思想和理论的同时，不能忘记我国古代优秀的教育家给我们留下的先进的文化和思想遗产。应当将古代的思想积极融合在现代的教育理论中，并将有利于我国儿童发展的理论加以运用，古今融合，古为今用。2.中外融合。当前，国外的学前教育理论，尤其是西方发达国家的学前教育的发展是比较先进和深入的，值得我国的学者学习和借鉴。因此，我们应该在综合和了解我国学前教育的发展现状之下，联系我国的学前教育发展的实际问题，积极学习和吸收国外先进的学前教育理论和教育思想。值得注意的是，我们在吸取国外优秀的研究成果的时候，要避免照搬照抄、形式主义。应当将国外精华的部分与我国实际相对接，中外融合，形成本土化的学前教育。3.加强对学术研究的重视。我国学前教育在学术研究上是比较欠缺的，我们更多的是关注于实践结果的研究。然而我们应该认清的是，只有理论和学术研究成熟和完善起来，才能更好地指导实践，才能推动学前教育的发展。因此，相关学者尤其是幼儿园的工作人员应当重视对理论的研究和学习，适当地将理论和实践积极衔接，从而更好地发展我国的学前教育事业。虽然我国学前教育理论的发展还存在着这样或那样的问题，也面临着许多的挑战和不足，但只要我们充分认识学前教育的重要性，积极学习古今中外优秀的学前教育思想，做到理论联系实际，就必将探索出更加完善、更加符合我国国情的本土化的学前教育理论。
作者:赖新丽 单位:黑龙江幼儿师范高等专科学校
参考文献：
[1]刘晓东.学前教育理论发展存在的问题与未来的路向[J].教育学报，2010.10
古代教育理论范文6
关键词：“兴趣点”；兴趣教学理论；古代文学；教学改革
中国古代文学作为汉语言文学专业的必修课程之一，在传承民族文化、提高审美能力、陶冶高尚情操、丰富人文底蕴诸方面起着不可替代的作用。然而在新的时代形势和社会发展要求下，古代文学教学也面临严峻挑战：一方面，古代文学跟现代社会的巨大时代距离，导致学生产生隔膜与疏离感，古代文学根底普遍薄弱。另一方面，由于古代文学课时锐减、要求降低、教学过程流于表面、手段滞后、课堂枯燥乏味等多方面因素使学生兴趣减退。如何摆脱古代文学教学困境，增强古代文学教学的有效性，是当前古代文学教学改革亟待解决的重要课题。
突破口在哪里？孔子在《论语・雍也》中曾说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”深刻地指出了兴趣对于学习的重要性。教育的目的除了使学习者获取知识以外，更重要的是培养学习能力，而获取知识、培养能力的强大推动力就是激发学习者的学习兴趣。学习者一旦有了浓厚的兴趣，就会变被动为主动，以学习为乐事，这样既能提高学习的效率，又能够加深对知识的理解，实现学以致用、活学活用。对此，爱因斯坦做出了一个更精辟、更简洁的结论：“兴趣是最好的老师。”
关于兴趣与教学的关系问题，历史上许多著名教育家已经形成了丰富的兴趣教学理论，其中具有代表性的人物就是被誉为“教育科学之父”的德国教育家赫尔巴特。他最早对“兴趣”概念进行界定，认为兴趣是“心理上的积极活动”，是“人的意识的内在动力”，兴趣意味着主动性，代表着“智力追求的能量”。赫尔巴特将兴趣视为教学的教育性实现的重要因素，将培养学生的多方面兴趣作为教学的直接目的，特别强调教师必须激发学生各方面的兴趣和感受性。“兴趣说”是赫尔巴特为广大教育者指点迷津的一盏明灯，是帮助教育者理解其教学论的一条红线。
另一位对“兴趣说”给予特别重视的是美国教育家杜威。他将兴趣视为教学的基本原则，视为“儿童成长能力的信号”。他提出：“兴趣是求知的动力，是个体主动认知、探索某种事物的积极心理倾向和主动情绪反应。”教育者首先应该准确把握学习者的学习兴趣，以此激发学习者的好奇心，其次，教材本身也要能引起学习者的学习兴趣，教材的编写和选择应符合学习者的身心特点，这样学习才能产生事半功倍的效果。
赫尔巴特和杜威都强调兴趣在教育中的重要地位，差异在于前者主要从教育者的角度出发，强调兴趣教学要以教师为中心；后者主要从受教育者的角度出发，提倡兴趣教学应以学生为中心。在新的形势下，我们应从更广阔的视角来理解“兴趣教学”，不仅要关注教育者和受教育者的兴趣，还要发掘教育材料和媒介（课程）的兴趣点。具体到古代文学的教学，要想从当前的教学困境中实现“突围”，“兴趣点教学”不失为一条可取之路。
本文的“兴趣点教学”是相对于“知识点教学”而提出的，长期以来的教学理念无一例外的都是突出知识点的学习。以知识点为主线开展教学，有利于学生形成完整的学科知识框架。如，古代文学的教学就是以朝代顺序为经线，作家作品为纬线，经纬交织形成一个庞大的知识点网络，学生通过知识点的学习能清晰掌握各朝代的文学常识、代表作家、典范作品、文学流派和思潮。但“知识点教学”模式讲究按部就班、环环相扣，以教师讲解为主，学生多是被动地听讲接受，而且由于追求知识点的完整性，课堂教学节奏很快，部分基础一般的学生一旦跟不上教学的节拍就会被落在后面，进而产生排斥感，害怕对知识的学习，教学效果不尽如人意。而“兴趣点教学”最大的特点是把培养学生对知识感兴趣作为教学的第一要务，以兴趣为载体，引导学生完成对知识的学习。传授知识是目的，引发兴趣是载体，寻找和把握“兴趣点”是关键。这里的“兴趣点”重点关注三个层面：（1）学生的兴趣点；（2）教师的兴趣点；（3）课程的兴趣点。
所谓教师的兴趣点是指教师对所讲的古代文学课程要有浓厚的兴趣，通过授课获得一种精神的愉悦和乐趣。所谓课程的兴趣点，是指教师在深刻理解教材的基础上，联系实际挖掘古代文学课程最精彩、最吸引人的地方（如古典诗词），以激发学生的好奇心和求知欲。所谓学生的兴趣点，是指在学习过程中，学生始终保持高度的注意力，而不是被其他无关的因素干扰。三者之间以学生为主体，教师起引导和组织作用，课程则是联系二者的桥梁。
总之，关注“兴趣点”就是回归教育的原点。在当前古代文学教学改革的大背景下，进行基于兴趣理论的“兴趣点”教学模式的探索和实践，努力构建教师“乐教”、学生“乐学”的新型教学模式，是一条值得尝试的思路。
参考文献：
