影视文学课程范文1
影视文化已经存在和发展了近百年，目前正处在大发展、大繁荣的阶段，以前所未有的态势渗透到生活和学习的方方面面。影视不仅在人们的生活中发挥着重大的影响，同时也将自身蕴含的价值、文化等以“润物细无声”的方式传递给大家，让大家在娱乐的同时也学习到了很多中华文化的内容，也引起整个社会对某种现象或者某种观念深深的思考。同时，影视是将画面、声音等集于一体，具有直观性、生动性、刺激性等特点，将人的视觉、听觉都集中起来，所以很容易获得观众的心理认同感。目前我国每年有上千部影视投入制作，热播的电影、电视剧、节目在社会上形成一股热潮，引起上千万、甚至上亿观众的热烈讨论。例如，中央电视台针对少年儿童的《开学第一课》，每年都在9月1日晚上进行播放，针对不同的主题对少年儿童进行相关的教育，在寓教于乐的过程中将正确的价值观念和文化内容传达给学生，获得了良好的效果。所以这些有利的特点都为影视资源作为教育的一种手段的可行性提供了十分有利的实施条件。
二、小学语文中影视资源课程实施
目前在以倡导素质教育为主题的新课程改革中，针对新课改的要求，各个学校都在进行相关课程的创新，纷纷采用多种教学手段，丰富教学内容，取得了良好的教学效果。因此，影视资源就将作为一种丰富课堂内容并引发学生兴趣的教学形式进入课堂，以此来推进中小学校的新课程改革的道路，从而促进素质教育的不断深化和改进。对于一部比较优秀的影视资源作品来说，无论是在思想内容方面，还是在艺术形式的表达方面，都至始至终蕴含着一种对于美的追求，能够在时时刻刻突出美的内涵。从某种意义上来讲，它使学生们对于学科的兴趣大大加深，同时对学习欲望和知识的汲取更加具有积极的意义，具体表现如下：
1.激发学习兴趣
对于学生来说，兴趣是学习和生活中最好的老师，只有在浓厚的兴趣氛围之下学生才能够主动地投入到积极的思考以及学习之中。爱因斯坦曾经说过：“我并没什么特殊的才能，只是喜欢刨根问底地追究问题罢了。”因此，创设可以激发兴趣的情境能够激发学生的好奇心和积极性、调动学生的求知欲。电影资源自身所拥有的色彩丰富的画面、生动的声音有利于对学习定的意境进行创设，使学生置身其中，在设定的情境中进行学习，感受影视资源带来的与众不同的体验。这种情景也能引发学生极大的兴趣，对学生的心理造成一种强烈的刺激，唤起他们探索知识海洋的欲望，使得学习变成一种轻松愉快和主动求索的过程。
2.易于情感理解
人的情感一般是在特定的情境中产生的，在特定的情境下，人的感官受到刺激，将信号传输给大脑，大脑通过分析使人产生各种不同的感觉，形成不同的感情。所以，教学过程中，教师可以利用和借助影像的烘托、音乐的渲染等手段来促使学生很快的进入到教材所描写的情境中去，以便能够使学生受到相应刺激，产生与作者情感相互交融的感觉，让学生更容易理解文章内容、感同身受；使学生能够对事物产生比较深刻的体验，同时还能对事物的感知理解更加深入，从而进行更加透彻的分析和思考。
3.突破地域和时间的限制
小学语文课程中的很多内容与学生所处的地区和时空有很大的差异。由于时间的差异、地区的差异，课本中的一些内容学生在现实世界无法触摸到，无法想象，学生很多时候是难以理解这些内容的，而老师苦口婆心的讲解也难以突破这种限制，进而在课堂上无法将课文进行较为完整的理性感知以及深入理解。现在看来，影视资源完全可以解决这一困难和不足，弥补传统教学的缺陷，将课堂的内容进行丰富的同时，还能够突破时间和地域产生的界线，让学生在不同的时代和不同社会环境之中领略到不同的文化知识。因此，在课程的进行中，如果出现了关于理解的难点和困惑时，通过影视资源的配合，教师就可以突破地域和时间的限制，提升教学效果。而影视资源也更加显示其在教学中独特的艺术魅力以及轻而易举突破教学难关的能力。
4.有机结合学习与生活
影视资源课程是小学语文课的一部分，是语文教学过程中对课堂讲解的延伸和补充，也是语文教学同生活、实践的结合和沟通。这些影视资源不仅包括对历史的介绍，对不同地区文化的介绍，也有与生活息息相关的内容。在学习这些课程的过程中，学生们不仅学习到了语文知识，也了解生活中许多的小知识，明白了许多生活中需要注意的小问题，增强了生活技能。这些丰富的电影资源为学生也提供了较为宽广的舞台，让学生在欣赏影片的同时还得到了较为充分的知识给养，获得了生活技能，也给语文课的开展提供了一个广阔的空间。
三、结语
影视文学课程范文2
英语影视赏析课 教学策略 原则
一、引言
为了符合我国综合国力提升的需求以及和国际接轨，我国高校英语教学结构也做出了相应的调整，逐渐摆脱英语语法占主导地位，而是逐步侧重听力和口语能力的培养。因此，很多高校都设立了英语影视赏析课程，目的是通过这种有趣味性的和较贴近现实生活的教学，来提高学生们的听说能力。然而，由于各种原因，导致学生对这门课程产生了误解，很多学生抱着看电影娱乐的心态来选择这门课，这样，学校开设这门课程就失去了初衷的意义。所以，在英语影视赏析课的教学策略上，需要注意优化我们现有的教学策略，对教学环节有目的地进行改进，已达到英语影视作品提高英语听说能力和跨文化交际能力的目的，教师在课程前一定要做好课前准备，掌握一系列的教学策略，才能达到最终效果。
二、教学策略的设计
1.影片的选择
为了上好一堂英语影视赏析课程，影片的选择是非常重要的，并非所有的英文电影都适合在课堂上进行教学欣赏的，因此，教师在课前选取电影时必须要充分考虑电影的题材、语言以及背景文化等各方面的要素，确保所选择的影片适合在课堂上进行教学欣赏。
（1）影片思想内容积极向上。由于本门课程所针对的是高校的学生，英语电影欣赏的最大受益者是学生，学生正处于人生世界观和价值观的认知和形成时期，那些倡导积极向上、内容健康、风趣幽默的影片会对学生的身心健康带来益处。
（2）影片语言要清晰易懂。学生学习英语影视赏析课程的主要目的就是引导学生通过欣赏英文电影来学习英语语言知识。考虑到学生的英语词汇量有限，语言能力及中西文化差异等因素影响，英文电影的选材要语言难度适中、人物对话发音纯正、标准规范、简单易懂。
（3）影片情节不要过于复杂。对于情节复杂的电影，学生单纯从语言方面要听懂看懂就很有难度，更何况去了解影片背后的意义。因此，为了避免学生对于看不懂的电影而失去了兴趣，对本门课程产生枯燥乏味的问题，教师在选择影片的时候一定不要选择过于复杂的影片。
（4）影片要与时俱进。这一点很重要。由于现在科技的发达等因素，电影界也在日益更新，同时，学生们的口味也发生了很大的变化。毫无疑问的说，很多经典的影片都拍摄于多年以前，例如，阿甘正传、音乐之声，等等。这些影片不仅演员演得好，而且影片背后都有着深刻的教育意义，对于学生们的人生观世界观都有着深刻的影响。然而，出乎意料的是，很多学生对这类影片并不感兴趣，觉得这类影片内容枯燥，色彩暗淡。反而，他们更专注于现在市场上所流行的科幻大片或者穿越影片。因此，教师在选择影片的时候也要相应的穿插一下影片的题材，尽量选择一些贴近近年来生活元素又充满教育意义的影片。
遵循以上几点，相信在影片内容的方面就可以避免学生对于本门课产生疲劳和厌倦情绪，反而会产生浓厚的学习兴趣。
2.背景知识
当教师选片结束后，教师应根据本堂课所选择的影片进行背景知识的收集，并在课前对学生进行讲解。经典的影片不仅仅是讲述一个故事，同时也是对一个时期或者一个国家的某段特定历史的反映。因此，要想让学生深刻感受不同地区的背景文化的差异，教师在课前一定要尽可能的做好影片背景知识收集的工作，包括与影片相关的文字或者图片，最好以课件的形式向学生展示，图文并茂，来帮助学生更好地理解影片的内容以及背后的意义。
3.小组讨论
在影片播放结束后，教师要留有一定的时间给学生进行讨论。要求学生以小组的形式，对于本部影片的观后感想各抒己见，之后，请部分学生用英文来谈谈自己的想法，以此来锻炼学生用英语表达个人想法的能力，必要时，可以以书面形式呈现。当然，这种讨论一定要在影片观看结束之后，趁着学生仍旧沉浸在英语语言环境之中，要鼓励学生用英文思考，趁热打铁的效果是显而易见的。但是，教师应注意的是，在学生表达想法的时候不论学生出现了什么错误，都不要打断她的陈述。当然，学生在用英语进行表达的时候肯定会受语言限制的影响，犯错误时在所难免的，如果教师在这个时候打断了学生而去纠错，肯定会打击学生的信心，会使学生丧失表达语言的愿望，挫伤学生的自尊心，这样对于提高学生的口语能力是非常不利的。教师应在学生表达结束后，先给予肯定和鼓励，然后再针对细节进行纠正，使学生及实地认识到自己的错误并加以改正，以达到自我完善。
当然，每一部英文影视作品都是把西方文化生活所展示在我们眼前，所以教师要注意对学生跨文化交际的培养，使学生正确认识中西方文化的差异，以便学生在影片中所遇到中西方文化冲突的时候能够冷静对待。但并不是所有的文化差异都需要学生去完全接受的，因为中国是一个传统的文化大国，礼仪之邦，这是我们身为中国人所要掌握的底线，如若在影片中出现了一些西方文化的糟粕，教师要及时地引导学生，不可予以学生放任接受。
4.角色扮演
在讨论结束后，这堂课依旧没有结束。教师应要求学生对于所欣赏的影片中的一些精彩片段进行分角色扮演。比如，音乐之声这部电影，玛利亚在阿尔卑斯山教孩子们唱Do—Re—Mi歌曲的片段，就被很多人所模仿。通过这类表演，学生的口语表达能力能够获得明显的进步，不仅词汇量会有所积累，而且学生可以长时间的记住对白，提高记忆力。这样长此以往的练习下去，学生的口语表达能力一定会有显著的提高。另外，背诵是学习语言的有效手段，不论是中文还是英文。欣赏影片后，可以让学生将影片中的经典对白、黄金句型摘录后反复听、重复背。模仿、背诵片中的经典对白有助于训练学生的发音和表达能力。如果学生能准确流畅地背诵一些英文电影中的经典对白，他们在英语交流中就会更加得心应手。
三、结语
总而言之，英文影视赏析课对于学生来说是提高口语和听力能力的有效教学方法之一，但教师在课前一定要做好充分的教学准备，设计详细的教学策略。在课堂上为学生创设真实的语言环境，促使语言学习与应用的有机结合。然而，教师也需意识到，英文影视赏析是一项富有挑战性的教学活动，教师作为课堂教学的组织者和实施者，一定要承担积极向上的引导作用，充分发挥自己语言能力、文化积累的特点，为学生创造良好的语言环境，调动学生在课堂上下的语言积极性，从而提高学生的听说能力，以期达到本门课程的教学初衷，推动学生各项技能的全面发展，提高教学效果。
参考文献：
[1]陈坚林.现代英语教学组织与管理[M].上海：上海外语教育出版社，2000.
[2]教育部高等教育司.高职高专英语课程教学基本要求[M].北京：高等教育出版社，2000.
影视文学课程范文3
论文摘要：本文从汉语言文学专业开设《戏剧影视文学剧本创作与编导》专业选修课的必要性、开设这门课的可行性，以及这门课程的实际作用三方面论述，试图为延安大学西安创新学院（以下简称“我院”）汉语言文学专业培养应用型人才的培养模式提供一些建议。
独立学院是我国高等教育体制改革与创新的产物，是高等教育由精英教育向大众教育转型和发展的一项重大举措。独立学院采用民办机制运行，充分依托母体高校有形无形的优质资源，积极吸纳社会资金，不依靠国家有限的财政支出，实现了高等教育优质资源的迅速扩充，为满足社会对高等教育需求的不断增长作出了积极的贡献。汉语言文学专业是我国普通高等教育中具有悠久历史的传统学科，也是普通高校专业构建中不可或缺的基础专业之一。但是，在市场经济形势下，在当前教育结构调整，教育资源整合，教育为经济、社会服务的特点更突出、要求更紧迫的情况下，汉语言文学专业的人才培养模式已经滞后于经济、文化、教育、科技发展的形势，受到了前所未有的冲击和挑战。我院从诞生之日起，就树立了真正的市场理念，扬弃固定模式，瞄准市场需求的现状和未来，社会发展需要什么样的人才，就培养什么样的人才。同时，依靠独立学院师资、信息等优势，办出特色，创出品牌，创新人才培养目标和模式，针对传统的汉语言文学专业整体应用性较差的现实，试图从具体的课程设置调整上来改变这一现状。本文从汉语言文学专业开设《戏剧影视文学剧本创作与编导》专业选修课的必要性、可行性，以及这门课程对汉语言文学专业学生的实际作用三方面论述，试图为我院汉语言文学专业应用型人才的培养模式提供一些建议。
一、开设《影视文学剧本创作与编导》的必要性
一所大学的人才培养目标，是积累性的知识型人才，还是创新式的能力型人才？对此问题，笔者认为，无论是什么层次、什么性质的高校，都希望培养两种素质兼备的全能型人才。对于自身命运和市场联系最紧密的独立学院而言，培养创新式的能力型人才应成为终极目标。我院汉语言文学专业，依托母体高校延安大学汉语言文学专业优厚的师资资源，对学生的专业知识的学习和积累要求严格，实行“4321”计划（大学四年中，背300首唐诗宋词，阅读20本以上的经典名著，写作100篇左右的文章）。虽然学生可能不会全部完成，但这一政策要求对学生基本专业知识和写作能力的培养却是十分有效的。学生学了一定数量的诗词歌赋，名文雅剧，绝不仅仅是为了在自己的脑子里“装着”，而应该把这些知识变成实际有用的能力。对此，最直接、最有效、最不浪费资源的做法就是让学生进行影视文学剧本的创作，然后与具体影视制作单位联系，让学生的作品能够拍成影像。传统的汉语言文学专业只是开设文学和语言课程，学生在校学习，根本无法了解影视专业的基础知识和剧本创作的专业知识，这种传统模式把很多有天分、有创作愿望的学生就地“扼杀”掉了。所以，我院汉语言文学专业基于应用型人才的培养，开设《戏剧影视文学剧本创作和编导》专业选修课是非常必要的。这是人才培养的一个很有效的途径。
二、开设《戏剧影视文学剧本创作和编导》课程的可行性
从课程开设的必要性出发，还必须探索有效的实施路径。开设一门全新的课程，不能单靠美好的愿望和抽象的大道理，要以可行的物质、精神资源为基础。就此，我院雄厚的教学资源，为《戏剧影视文学剧本创作和编导》课程的开设提供了可靠性与可行性。具体分析，大体具有五个方面的优势。
1.基础知识的学习和储备
任何剧本的创作，都是要以扎实丰富的文学知识为基础。如前所述，我院汉语言文学专业的学生在平时学习中，积累了丰厚的专业知识，练就了过硬的写作本领，为他们进行剧本创作提供了基本的保证。
除了具备丰富的文学知识以外，剧本创作者还应该有丰富的人生经历和极好的创造力。众所周知，考入独立学院的学生，高考时成绩都较差。但笔者认为，高考成绩的优劣并不代表学生的综合能力与发展潜力，如很多学生是由于中学学习偏科而导致整体成绩不理想，还有部分学生则是由于高中某一阶段学习不力才暂时落伍，等等。三本学生的学习自觉性可能差一些，但是他们整体的创作性思维能力并不比一些一本学生弱。旺盛的创造力为他们创作出好的剧本提供了有力的保障。
与同龄人比较，很多三本学生的经历可能更丰富一些，感悟力更强一些，生活的历练也更多一些。因为他们高考的失利，使其比顺利考入理想大学的同龄人更善于思考，更善于在有所失落但又满怀理想的独立学院生活中鼓足学习劲头，敏感地思考人生。这一特征，为他们创作剧本提供了充足的情感和希望。
2.广电新闻专业的专业师资
充足的文学专业知识的积累，是创作文学剧本的第一步。教师更应该让学生掌握影视文学剧本的专业特点。要让学生明白，文学剧本的创作和小说是完全不同的。要让他们了解影视的本质“影像性”，即影视的基本语言是“视听语言”而不是大家所熟悉的文字语言。所以，要培养学生的影像思维，让他们真正明白并且学会用文字语言去构筑画面语言，从而完成文学剧本的创作。而汉语言文学专业接触的却全是文字语言，给学生掌握视听语言造成了障碍。为此，我院在广播电视新闻专业中为解决上述问题提供了途径：可以借用摄像机、多媒体教室、采编室，剪辑室等硬件，同时注重光电新闻专业教师对学生的讲解、示范及其一些镜头画面的采取、操作、编辑，等等。形成资源互补互为，解决汉语言文学专业学生“影像性”差的弱点。
3.社会上中小型民营影视企业的存在
学生创作一个完整的文学剧本，并不是为了“孤芳自赏”，而是为了使文字转化为“影像”作品。学校没有影视制作的条件和能力并非难题。在西安这座有着优厚历史文化内涵底蕴的城市中，文化产业蓬勃发展，大大小小的民营影视企业机构林立。当然，不是每个影视企业都有能力和机会拍摄史诗巨制或者国际大片的，大部分的中小企业还都是拍摄一些小成本的戏。并且，由于资金问题，很多影视公司并不具有自己的专职编剧，大部分情况下还需向社会征集优秀剧本。这一现状，为汉语言文学学生创作的剧本转化成影像作品提供了一种可能性。而教师与学生要做的就是：让自己创作的作品趋于优秀。
4.普通老百姓的受众群体的存在
学生刚开始学习创作，肯定不会一帆风顺，也不可能一下子就能创作出一部成形的电影文学剧本，这是一个贵在坚持、循序渐进的过程。所以，教师应引导学生于开始创作时，可从最基本的写起，比如方言剧的创作。其实，方言剧的受欢迎程度一点也不亚于电视连续剧。因为，方言剧的受众都是固定区域的普通老百姓，说的是方言，讲的故事是老百姓的家长里短，很容易在百姓中引起共鸣，从而形成固定的受众群，为学生的作品打开市场消除了疑虑。
5.学校的大力支持
调整汉语言文学专业的人才培养方案，培养应用型汉语言文学人才的理念，是我院建设和发展过程中一项具有远见卓识的举措。虽然尚处于摸索阶段，但由于领导重视，态度明朗，措施明确，凡是有利于应用型人才培养的方案，都能得到学院的大力支持，为课程设置的改革提供了有力的保障。
三、可能达到的效果
如果大学生就业的整体形势低迷，三本院校的学生就业也会受到负面影响。在就业不景气、汉语言文学专业毕业生就业更不景气的大环境下，致力于培养学生的应用型创作能力，一方面有助于陶冶他们的道德情操，更重要的是可以为其提供有效的就业途径，真正让汉语言文学专业的学生成为受市场欢迎的应用型人才。
参考文献
[1]潘雁飞等.论“地方新建本科高校汉语言文学专业”课程设置的相关问题[J].湖南科技学院学报，2005，(12).
[2]王正等.论传统专业的现代转型——以“汉语言文学为缘起”[J].台州学院学报，2005，(10).
影视文学课程范文4
【关键词】高等教育；影视语言文学教育；汉语言文学专业
Abstract： This paper argues that the film language and literature education to a necessary part of the professional education of Chinese Language and Literature， teaching content system construction and employment-oriented explore the necessity of decency curriculum. The status of the film language and literature education， according to Henan College of Chinese Language and Literature the Henan Higher film literature education specific initiatives included in the education system of Chinese Language and Literature.
Key words： Higher education； Film and television language literature education； Chinese language study specialty
汉语言文学专业是高等教育的传统专业，河南省高校开设次专业相当普遍。但目前都面临着比较严重的存在招生难、就业难的困境。造成此现象的原因众多，比如就业市场供过于求、专业培养重理论轻实践等。而此专业未能紧跟现代语言文学发展及需求现状，尤其是未能及时将现代社会急需的影视文学教育纳入其教育体系中，应是其中非常重要的一个原因。所以本文重点将从必要性、体系建构、教学和实习实践环节研究、现状调研和具体举措五个方面完成以就业为导向的河南省高等教育汉语言文学专业的影视语言文学教育体系建构。
一、河南省高等教育汉语言文学专业下构建影视语言文学教育的必要性
当今文学的生产和传播事实上已变为以影视文学作品为主。随着科技的发展，电影、电视、网络等新兴媒介发展迅猛，影视艺术具有的生动直观、快速便捷、浅显易懂的优势，使得影视语言文学成为汉语言文学的主流形式，传统的书面语言文学已经退居次要和边缘。在这种形势下，传统汉语言文学教育以书面语言文学教育至少落后于当下汉语言文学发展二三十年。这种落后的现状就造成了该专业学生知识体系不完备，专业素养和专业技能存在明显缺陷，使得他们对影视语言文学缺乏应有的赏析、创作和科研能力。这种局限性也很大程度上影响了该专业毕业生的就业。
以笔者所在的郑州财经政法大学成功学院为例，该校汉语言文学专业共毕业2007级、2008级两届毕业生，这些毕业生除很少一部分从事专业无关的工作外，绝大部分还在从事专业对口的本行工作。他们的工作去向主要是学校、培训机构、企事业单位、报社、杂志社、出版社、网站、电台、电视台、传媒公司等，工作岗位一般为教师、秘书、记者、编辑、编导等，根据工作内容可分为教育类、文秘类、宣传类、编辑类、传媒类。根据毕业生反馈的信息来看，影视语言文学相关理论和技能的缺乏相当程度上影响了他们的就业和从业，这种影响主要体现在以下几个方面。
对教育类的工作来说，汉语言文学专业毕业生的教育类就业主要集中在担任中小学语文教师，目前多省中小学教育的新课改都明确提出在中小学语文教育中加强对影视文学的教育，由于毕业生的知识结构缺陷，面对中小学生日常大量接触的影视作品，在从事语文教育中基本上没有无法给以相应的知识讲授和引导。
对文秘类、宣传类、编辑类工作来说，由于这类工作目前经常性的涉及到摄影、摄像、图片影像类相关文字稿本的策划撰写与编辑，毕业生虽长于书面文字工作，但由于对影视语言的陌生而在工作中捉襟见肘。
对传媒类工作来说，对汉语言文学专业的毕业生的就业影响最严重的。目前传媒行业发展迅速，人才需求量极大，在这种社会需求之下，汉语言文学的专业的相关性使得大量的该专业毕业生投身于传媒行业。然而众多的电视台、电影厂、剧团、传媒公司等要求从业者除了有较好的语言文学素养外，更要具备影视策划、创作和制作能力，有较高的影视文学欣赏水平，对当下影视剧和各种影视节目的发现现状和前景能够较准确地判断，能够撰写剧本、节目台本、主持词等，以及具备一定的影视策划和编导能力。显然，毕业生的由于传统汉语言文学教育导致的影视语言文学素养的缺乏成为该行业职业发展的难以攻克的瓶颈。
所以，为了更好的结合当下语言文学发展趋势，更好地拓宽汉语言文学专业的就业渠道，应将影视文学教育纳入河南省的汉语言文学教育中。
二、汉语言文学专业的影视语言文学教育的教学内容体系建构及课程设置
根据相关行业需要，将影视语言文学教育纳入到汉语言文学教育体系中，应当达到这样的培养目标：使学生除了可获得汉语言文学专业的传统知识技能外，还能系统掌握影视文学的基础知识和理论，了解影视理论和创作的发展动态，有较强的剧本创作能力、文艺编导能力及较强的影视评论能力。所以，必须在汉语言文学专业的课程设置中，增加影视艺术概论、影视文学、影视语言、影视写作等必要课程。
将影视文学教育纳入到汉语言文学教育体系之中，应当是有机的纳入，在内容和课程设置上与现有的汉语言文学专业课程形成符合专业规律的严密体系。现有的汉语言文学专业高等教育的专业课程设置主要有专业基础课、专业课、专业选修课三个层次，一般专业基础课和专业课为必修课程，专业选修课的课程由各高校根据专业方向和专业特色自由安排。
在这一课程设置体系里，我们认为，应当把影视艺术概论的地位定为专业基础课，讲授影视艺术理论知识、影视艺术特性、影视艺术发展简史、影视艺术类型、影视艺术鉴赏与评论等关于影视艺术的基本理论，在所有的影视相关课程之前开设，打好理论基础。这样，影视艺术概论与美学、文艺理论等汉语言文学专业基础课就构成了有机的理论体系。
在影视艺术概论之后，还应陆续开设视听语言、影视文学、影视写作等三门专业课。其中，视听语言讲授画面造型语言、镜头、剪辑、蒙太奇、声画关系等影视视听语言的基本理论，培养该专业学生对视听艺术最基础的认知、创作和制作能力，这门课可以与现代汉语、古代汉语形构成有机的语言体系。之后开设影视文学课程，讲授影视文学的基本特征、类别、历史、制作、评论等，与中国古代文学、中国现当代文学、世界文学等文学课构成有机的文学体系。之后再开设影视写作课程，讲授影视剧本写作、影视改编、电视综艺节目文案、专题节目文案等各类应用影视文本的写作，与基础写作、应用文写作构成有机的写作体系。
在以上四门影视基础课和专业课之外，还应多开影视相关选修课，如摄影、摄像、影视作品赏析、影视理论专题研究、影视制作等，拓宽学生影视视野，增加学生的影视理论素养与技能。
当然除了在课程设置上影视课程要到位外，应配备专门影视实验室，使学生学习影视相关技能，并且按照影视方面能力培养规律在相应学期设置实践环节和实习环节。这样教学与实习联动，理论与实际操作相结合，才能更好地让学生具备影视相应能力。
三、河南省高校汉语言文学专业关于影视语言文学教育现状的调研
通过对河南省高校汉语言文学专业关于影视语言文学教育的现状的调查，发现情况是非常不理想的。
（1）目前河南省高等教育汉语言文学专业教育体系设置情况。基本上相关高校还是沿用传统的汉语言文学的课程设置和实践实习安排，一二十年来如一日，说因循守旧、固步自封不为过，严重落后于的时代和社会。
（2）开设影视相关课程的情况。查阅了数十所高校汉语言文学专业的教学计划，关于影视的课程基本没有。有大概不到百分之五的高校如河南科技大学、周口师范学院等开设了影视文学、影视编辑与策划等关于影视的课程，都只有一门或两门。每门课时量很少，只开一学期每周二课时；地位极低，都是选修课。就作者所查到的高校没有将影视课作为主干课、必修课的。甚至有的高校文学院同时开设戏剧影视文学专业，其汉语言文学专业也并无影视课程，如平顶山学院。
这说明相关院校汉语言文学专业对影视语言文学的教育并不重视，甚至认为毫无必要。
（3）开设影视语言文学教育相关课程的高校的相关实验室及实践实习安排情况。据调查目前只有许昌学院、洛阳师范学院等几家高校有影视实验室，实习基地里有几家电视台，其他相关高校没有影视实验室，实习基地也以传统的学校、企事业机关单位为主，不涉及电视台。而这有影视实验室的高校，也主要是因为该校文学院同时设广播电视编导、戏剧影视文学等传媒专业，其实验室事实上是为这些专业而建，汉语言文学专业的学生未必能实际使用到。所以总体情况是：影视实验室与影视实践实习安排俱无。
（4）目前河南省高校汉语言文学专业影视语言文学课程师资情况。相关高校的师资构成几乎还是传统的汉语言文学各分支专业的硕士、博士、讲师、副教授、教授，往往一个文学院没有一个电影学、广播电视学、戏剧影视文学等专业科班出身的教师。影视相关专业出身的教师更倾向于到传媒院系任职，因为在汉语言文学专业无人重视，地位很边缘，也无法形成像样的教学和科研团队。
从调查的结果汇总来看，将影视语言文学教育纳入到河南省高校汉语言文学专业教育体系中任重而道远，我们亟需转变观念，从各个方面大力推进。
五、河南省高校将影视文学教育纳入汉语言文学教育体系的具体举措
（1）教育行政部门制定相应的专业规划和标准、要求，确定影视语言文学教育在汉语言文学专业的必要地位。
（2）组织相关领域专家编撰适用于汉语言文学专业的影视语言文学相关课程的教材。
（3）重新设置汉语言文学专业的课程流程，将将影视文学教育课程科学地纳入汉语言文学专业课程流程中。
（4）制定汉语言文学专业的影视语言文学相关课程的教学计划、教学大纲、实践大纲、实纲等。
（5）加大河南省高校开设汉语言文学专业高校的影视教育人才引进力度，并同时加强对现有传统汉语言文学课程教师的影视语言文学教育培训，包括教学思想、教学内容和教学方法的培训。
项目简介：
本文系河南省教育厅全省大中专毕业生就业创业课题立项项目《以就业为导向的河南省高等教育汉语言文学专业的影视语言文学教育体系建构》的研究成果，项目编号：JYB2012201。
Construction of higher education in Henan province of Chinese language and literature， take the employment as the guidance system of the film language and literature education
影视文学课程范文5
关键词：课程思政；影视专业；影视艺术
概论
从思政课程到课程思政，是构建全面育人课程体系的全新思路，是追求教育价值的崭新格局。影视传媒类专业的“课程思政”因专业特殊性应引起特别的关注，准传媒人的思政素质直接关乎国家形象的展示，牵动着大众文化的发展进程。而高等学校影视传媒类专业的学生主观上普遍偏重专业技能学习，忽视文化积累，思辨能力有待提高；另一方面，影视类专业学生热衷于网络文化、流行文化等，对新潮思想多有涉猎，更需要坚定的理想信念作为人生引领。因此，引导影视传媒类学生“扣好人生第一粒扣子”已成为专业教师协同育人的关键任务。“影视艺术概论”是高校影视传媒类专业在大一、大二普遍开设的课程。它是帮助学生认识影视文化、建立影视思维的第一站，从“起点”入手，整合思政元素，搭建全过程育人的专业课桥梁，在影视传媒类专业的课程思政建设中具有较强的可行性和必要性。
一、明确“影视艺术概论”专业课程育人目标
课程思政要求课堂发挥好育人“主渠道”作用，在知识传授中实现价值引领。因此，专业课要从解决教育“首要问题”的高度出发，把握课程特征，制定课程育人目标，落实好立德树人的根本任务。在影视传媒类专业课程体系中，“影视艺术概论”侧重对影视艺术的基本特点、规律、现象等进行理论上的概括总结，在专业培养的任务上承担着构筑影视基本观的基础性作用。从课程性质出发，该课程的思政建设应围绕一个中心展开，即树立符合社会主义核心价值观的影视观念。围绕这一中心，课程思政可以从两个维度铺开：从影视理论来说，重点是培养使命意识、坚定理想信念，即搞清楚人民需要什么样的创作者；从影视创作实践来说，侧重于端正指导思想、明确创作方向，即弄明白时代需要什么样的媒体作品。概括而言，“影视艺术概论”课程思政的育人目标一是培养学生的责任感和使命感，二是提升学生的审美价值观与文化感知力。
二、实现思想政治教育与知识体系教育的有效统一
相较于思政课程来说，课程思政是一种隐性的思政教育。2017年12月教育部的《高校思想政治工作质量提升工程实施纲要》指出，要“大力推动以‘课程思政’为目标的课堂教学改革，梳理各门专业课程所蕴含的思想政治教育元素和所承载的思想政治教育功能，融入课堂教学各环节，实现思想政治教育与知识体系教育的有效统一”①。专业教师可以充分挖掘课程蕴含的德育资源，合理运用教学手段，将思政元素贯穿于专业教育的全过程。以“影视艺术概论”为例，该课程涵盖影视史、影视理论、影视创作方法论三个方面的内容。从三方面出发，都能挖掘到课程思政的有益资源，实现思政教育与知识教育的有效统一。在讲授影视史时，可以“以史为鉴”，致力于国情教育与主流价值熏陶，帮助学生端正创作的目的。2014年，在文艺工作座谈会上强调：“实现‘两个一百年’奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦是长期而艰巨的伟大事业。伟大事业需要伟大精神。实现这个伟大事业，文艺的作用不可替代，文艺工作者大有可为。广大文艺工作者要从这样的高度认识文艺的地位和作用，认识自己所担负的历史使命和责任。”②以此为指导，教师可以从影视史中挖掘育人元素为学生指明创作方向。例如，从法国的“新浪潮”运动和意大利“新现实主义”流派入手，引导学生思考二者产生的原因，从而得出二者都是电影创作者反抗文化压迫、立足社会现实的艺术尝试的结论，并引申至20世纪30年中国共产党领导的，体现了抗日救国使命意识的“左翼电影运动”。从这些电影史流派中引入思政教育的讨论：时代需要什么样的影视作品，可以使学生端正创作目的，认识历史使命。在影视理论的视听语言教学环节，教师可以充分利用影视艺术特有的“直观性”和“临场感”，调动学生感官认知，实现从感化到内化的思政教育过程。从视听作品的欣赏与解读出发，激发学生的爱国情怀，了解先进人物，可以起到智育加德育的良好效果。在影视创作方法论部分，可以选择学生普遍感兴趣的动画影视，从认识“中国好故事”出发，带领学生了解中国动画电影的沉浮历程，探索国际传播的核心要义———“讲好中国故事”。从中国动画先驱万氏兄弟和亚洲第一部动画长片《铁扇公主》说起，帮助学生树立文化自信，明确“要使中国动画事业具有无限的生命力，必须在自己民族传统土壤里生根”③。再论及《大闹天宫》等具有世界影响力的优秀作品，其艺术核心便是运用中国元素、弘扬传统文化、讲好中国故事。在讲到90年代中国动画遭受日漫冲击和近几年中国动画电影回归传统文化时，可以引导学生积极思考如何从影视艺术角度提升中华文化影响力，指引学生深刻体悟“讲好中国故事”的必要性。
三、聚焦时事热点，把握德育时机
影视传媒类专业学生性格开朗、善于表达、关注时事。课程思政要把握学生学习特点，在教学案例的选择上尽可能贴近时事热点，用学生感兴趣的内容与形式让思政教育“入脑入心”。例如在新中国成立70周年之际，选择《我和我的祖国》等优秀影视作品作为视听语言的案例。在主旋律节目形式多样、深受年轻人欢迎的当下，积极引导学生讨论艺术创作的底线原则与价值坚守，用民主平等的互动教学吸引学生参与，可以提高课堂“抬头率”。在全面建成小康社会的决胜阶段，用合作教学法分组进行选题策划，鼓励学生用影视作品展现家乡大美风貌，培养协作精神。在万众一心抗击疫情的特殊时期，更可以借助网络授课的平台优势，引导学生观看和自主创作“战疫”主题的网络视听作品。在新形势的媒体环境中，课程思政改革除了要加强课堂建设，还需强化网络教育建设，拓宽育人阵地。
四、构建全面覆盖、类型丰富、相互支撑的课程体系
2019年8月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发的《关于深化新时代学校思想政治理论课改革创新的若干意见》中指出：“发挥所有课程育人功能，构建全面覆盖、类型丰富、层次递进、相互支撑的课程体系，使各类课程与思政课同向同行，形成协同效应。”④影视传媒专业的课程思政改革承担着立足时代、贴近民生、关切现实、创新创造、传播正能量的使命。在加强课堂育人的同时，建设课堂内外、线上线下多时空的全面育人体系势在必行。鼓励学生通过组建新媒体互动平台、开通社团微信公众号等形式进行作品成果展示展览，致力于新闻纪实与创意内容的生产，强调产品思维与交互设计，践行当代传媒人的初心与使命。
影视文学课程范文6
【关键词】视听思维 教学践 同步化 新媒体
《视听语言》作为影视编导类学生的专业必修课程，在整个影视编导类本科教学体系中起着基石的作用。此课程通常开设在本科教学的低年级阶段，也就是一、二年级，其目的是通过“视听语言”这种以视听为媒介的叙事规律的研究和学习，架构起电影化的艺术思维模式，为高年级阶段进行专业主干课程及实习实践打下基础。
就目前《视听语言》课程的教学现状来看，教材体系多样，着重点不一，理论教学比例重于实践教学内容，导致授课方式局限于教室内的单向知识传授，课程考核办法大多为书面笔试。如此一来，学生对知识的掌握多流于对概念和规律的熟知，很难具体到现实的运用和操作环节中。笔者通过具体的教学和实践，思考《视听语言》课程在教学方式、方法和教学过程管理中的新探索。
以建立视听思维为核心的教学设计
《视听语言》课程是对以视听呈现为媒介的叙事语言规律的研究，[1]其研究对象为图像和声音。因此，教材的编著可以从图像和声音这两个要素出发，从不同角度进行内容的划分，我们可以看到一些教材从电影的诞生到现代科技的运用、从场面调度到表演的风格、从艺术特性到意识形态几乎囊括了影视研究的各个方面。这种教材的罗列可以称得上是面面俱到，满足了入门者对电影基本面貌的了解。但是在授课过程中，为了涵盖众多的知识点，课程设置和课时安排容易向理论课时倾斜。但是作为影视专业本科生，从入学之初就已经接受了相当程度的专业训练，特别是对影像的理解有了一定的形象思维，因此，与视听语言相关的背景知识和概念并不是该课程授课的重点。如何连通之前的理论与影像间的关系，把学生已有的影像思维架构起来，形成自有的视听思维模式才是《视听语言》课程的核心。
笔者在参与南京大学出版社出版的高等院校传媒与影视艺术类专业精品规划教材《视听语言》的过程中，着重将影像的构成和影视剪辑作为本课程的授课重点。影像的构成包括了画面、声音的具体划分、特性特点、使用方法等；剪辑包括了剪辑与轴线规律、剪辑原则和剪辑方式等内容。这些内容，连接了该课程之前学习的理论课程，如《摄影基础》，将所指的静态画面作为一个个意义点，通过和课程内容相匹配的理论内容进行情景练习，逐步带领学生进入文字思维模式到影像思维模式的转换。
从课程本身的教学目的出发，道破惯性文字思维模式，形成影视思维，最终落实到实践创作是《视听语言》课程的核心。“文字的特点是空间成点、时间成线的线性思维方式，同时它又是抽象概括的思维方式。电影、电视等视觉形象的思维方式是可闻可见的四维的思维方式（立体的空间+时间=视听的运动）。”[2]比如，同样要传达朱自清先生的《春》中一段：“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。”文字所呈现的符号内容在我们的脑海中是逐一出现的，随着文字的进行，在一个句群结束后在脑海中形成自己对于文字描述的画面形象。用影像的表达方式，我们可以设置公园的场景：在自然光下，翠柳、柳枝上驻停的小鸟、着红裙玩耍的儿童，三个表意画面及连接，以一个整体的信息传递给观众，观众在看的同时内心的体验是随之形成的。由此可见，与文字思维模式不同，一个画面中可以呈现出多种信息符号，影像对创作者的表达更具有直接性、立体性和空间性。
从文字思维模式转换到影像思维模式除了课堂上讲授的理论内容之外，需要实践环节的训练和巩固。笔者认为，思维方式的转换不能单纯地从文字到影像，或者从影像到文字。比如，对经典影片的文字性转化，或者通过文学经典转化为影像内容的训练，因为在有限的课程时间内，配合其他文学创作、影视赏析、拉片等基础课程，可以使学生建立转化思维模式的意识。《视听语言》课程需要在转化意识的基础上巩固基本知识要点，实现具体的视听语言实践操作，使学生形成视听化的创作习惯，为以后高年级的具体专业主干课的实行奠定基础。因此，《视听语言》课程的理论内容和实践环节的具体设置、手段与方法是实现教学效果的必要因素。
同步化教学的实施方法
1.突出重点、侧重实践，用实践操作连接基础知识点
《视听语言》课程是“从最基本的视觉元素开始，一直到声画关系，内容涉及影视创作中的各个重要概念，它将各门专业课的内在联系串接成为一个相对完整的脉络”[3]。笔者认为，不能将《视听语言》课程作为一门单纯的理论课程进行，授课教师和学生不能把力气平均分配到视听的构成、语法和修辞上，而应通过和理论相匹配的实践环节串联影像的要素、构成等基础知识点，同步设置相应内容巩固基础概念，通过大量的剪辑练习、主题短片创作，实现思维模式的转换。
2.以小组为教学单位，融入团队理念
影视编导的工作特点除了个人能够承担相应的工作需求之外，需要每一位成员具有强大的团队协作能力。同时，由于工作的特性，每位参与者不仅要发挥自己的优势，还需具备一定的美术、写作、策划、统筹、演讲的能力。按照行业的要求，在课程进行之初学生按照人数分为每组不少于4人的小组。在理论课程进行中以组为单位就座，以便圆桌式教学，达到活跃课堂氛围、增进师生交流、产生合作式学习的愉快教学环境；在实践课程中以组为单位进行，小组成员可以相互磨合、取长补短、共同探讨，特别是外出拍摄中学生可以相互关照，保证安全。
3.同步设置理论与实践内容，架构视听思维通道
课程设计的同步化是理论教学和实践教学的重点。在理论课程中除了绪论和视听语言艺术特性等基础内容不需要实践操作外，画面、声音、剪辑等知识点必须匹配相应的实践内容。理论教学环节与实践教学相互交替，不同理论知识点内容讲授不累计、不连续，一个理论部分讲解完毕就进入实践环节，再一次理论课程开始之初总结上一次实践内容，这种循环教学法保证了学生每一个知识点的掌握与运用。
在画面部分的理论讲解中分为画面与构图、镜头与景别、色彩与影调三部分，按照实验特点，画面部分的实践按照三次实验内容的不同，均分为两个步骤进行：经典影片片段分析和模仿，针对模仿内容进行文本分析。画面部分的实践属于个人设计性实验，考查学生的影片积累量、分析写作、拍摄等能力。
声音部分的学习包含了人、音乐、音响和声画关系等四个部分内容，实践环节设计为声音和声画关系两个部分，均为设计性实验。声音的实践内容包括人声、音乐和音响，学生可根据实验要求选择以个人方式在经典影片中找出相应片段并作出分析；或以小组为单位自行设置一段场景并拍摄成短片，提交相应的文学脚本、故事版、小组分工明细等文案。从声音部分的实践环节开始，逐步带领学生进入小组创作的环境中，开始有意识地培养学生的文案写作、分镜脚本划分、分工统筹等能力。
剪辑在《视听语言》课程的教学中属于重点内容，除了概念容易混淆外，在实践中设计性、综合性的实验要求对学生也是一种挑战。剪辑内容的实践环节包含了轴线规律和剪辑两部分内容。轴线规律因为空间转换和变化的因素成为教学难点，需要每位学生在实践中按照不同类型的轴线逐一进行情景拍摄；剪辑部分的实践环节学生可根据自身情况选择个人完成经典影片片段的剪辑分析，拆分镜头重新排列并作文字说明；或以小组为单位设置情景，构思撰写故事性较强的分镜头稿本，并拍摄具有一定动作性的镜头，编辑中体现画面和声音的多种剪辑方式并制成短片。截至剪辑部分的学习，学生基本掌握了视听语言的各个要素，对影视作品的创作形成了一定的理念，特别是影视的工作流程、文本与影像的关系、团队化合作有了概念。
4.以行业规范为考核标准，树立创作意识
按照理论与实践内容的匹配教学方法，《视听语言》课程期末的考核重点是展示影像、声音中的各个要素，体现综合编辑思维与创作。这需要学生以小组为单位集体创作一部视觉流畅、意义连贯、体现视听语言思维的短片。这种考核形式借鉴了影视行业中的基本要求，需要创作者提供文本、分镜、故事版、分工等文案，每位参与的组员根据自己的分工工作撰写相应的编导手记，并以小组为单位在教学现场或组织专门的影展进行展示。这种考核方式打破了传统的侧重理论概念的纸质考核模式，“《视听语言》课程涉及的不仅仅是理论概念和文化知识，更多的还是运用理论知识研磨具体作品，并最终运用于实际，为最后的创作实践作准备。”[4]按照行业规范，对参与者从文案、策划、统筹、拍摄、制作、表达等进行全方位的要求，帮助学生尽快形成视听思维，使其融入行业发展。
借助新媒体平台的课堂延伸
《视听语言》课程的内容包含了课堂内的理论讲授和课堂外的实践操作，考核的形式也属于师生面对面的观摩和评价。这种单一面授、一遍过的教学模式不能满足新媒体时展的要求。
1.研发精品课程平台
结合传统课堂授课形式，研发微课、慕课课堂，不仅能够丰富授课方式，同时可将视频资源特别是学生作品进行线上共享，方便学生的学习、管理和评价，有效实现师生的互动和高效的教学效果。
2.第三方网络平台
实践教学环节中，学生可以通过移动终端中的微博、微信等软件，实时实践内容。通过定位告知实践地点、截取拍摄场景、录制视频片段、保留拍摄花絮和宣传创作等，方便过程考核和建立作品的宣传发行理念。同时，在实践创作中产生的大量作业，通过专业网络视频平台，如土豆、优酷视频等，集中展示学生的学习成果，也可以吸引更多的目光对教学效果进行评价和交流。
新媒体不仅仅是一个平台和工具，影视编导类专业更应该主动融合和借用新媒体的各项功能，完善传统教学中单纯传输知识的不足，实现多维、互动、运营式的教学理念，按照影视行业本身的规律和内在要求指导具体的教学，拉近理论教学和实际操作中的距离。
结 语
培养视听化思维模式，通过设计理论和实践教学同步的教学法，循环知识内容，扎实理论概念，以实践还原理论基础。《视听语言》课程通过一系列实践探索，一方面提高了学生的学习兴趣和动手能力；另一方面从接触这门专业基础课程开始，学生心中要了解影视行业的准则和对从业人员的要求，继而主动去探寻和完善自身技能，为未来的实习实践打下基础。
参考文献：
[1]聂欣如：《关于“视听语言”课程的建设》，《新世纪新十年：中国影视文化的形势、格局与趋势――中国高等院校影视学会第十三届年会暨第六届中国影视高层论坛论文集》，中国电影出版社，2010，第383页。
[2]周传基：《电影・电视・广播中的声音》，中国电影出版社，1991，第43-44页。
[3]张菁、关玲：《影视视听语言》，中国传媒大学出版社，2009，第6页。
[4]高明珍、龚绍琦：《动画专业〈视听语言〉课程教学方法研究》，《高教论坛》2012年第36卷第12期，第36-37页。
