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音乐的教学计划范文1
关键词：科学制定；幼师音乐；教学计划
一、科学计划的体现
当今很多老师在制定教学计划的时候，总是生搬硬套参考用书等等资料，对于实际的教学情况和经验尤为欠缺，更别说是去自我完善教学的目标了，所以，当一堂课结束以后就会面临这样那样的困惑，首先老师就连自己都不是十分清楚明白课堂的主角到底是谁，然后自己教授的知识点学生没法掌握，真正学到的音乐知识的学生还是很少，即便有些老师其实很能调动起音乐课堂的气氛。应该可以说是老师在设定教学计划路线上本就出现了偏差轨道，所以也是其根本原因。而且其本身并没有明确的教学认识目标，由此致使教学计划谈不上秩序。计划可以说是教学活动的行为指向，在这期间我们可以直观准确地了解到教学的实施能够为学员带来些什么，这是来衡量以及指引教学活动达到最终的指标。老师们在有限的教学资源内更加合理地计划接下来的教学内容，制定教学计划是为了能够监督督促教学目标最终的落实，梳理融汇整个教学过程中的思路，这样如此在教学初期也就能明确好教学的难点。以此达到教学目标，这样的教学的根本落脚点。所以制定科学的教学计划是在开展教学活动之前的首要任务，后续教学活动内容和结果也是计划的关键工作。那么，想要构建一个理想的音乐天堂，最终的设置也要从音乐的本身特性来看，必然是要以制定好教学计划为主的，切合教材和学生来科学地制定教学计划。
二、明确教学计划呈现学科的本位
（一）抓住内容的侧重点
现在教材单元里的大致内容分为表演聆听、演唱编创等等活动，在经过编者精心挑选细致编排以后，才呈现在我们的眼前。如今教师在教学活动中存在很多认识的误区，如果老师不懂得计划摄取好课堂的内容，比如对艺术过度的借鉴和综合学科的内容讲解包括延伸到人文涵养的拓展，那么可能大部分的时间被一些非重要的音乐信息所占有，这样的教学就偏离了音乐教学本位要求。如果教师仅仅是将教材的选材限定在教学内容和目标，而非根据音乐的特性科学地明确教学计划，那么自然无法抓住课堂上学生的心，更加就无法达到良好的教学目的。所以，由此可见在目标设计上老师必须抓住本位的音乐内容，设置本课教学目标的时候要科学的结合实际的去设计。年纪以及年级不高的学生能力自然是有限的，根据乐器节奏的学习使得学生领悟到该乐器的特点，教师还可以选择了某样乐器作为教学的切入点，从而深切感受到民间艺术的美感。那么教师让同学们感受了解民间艺术就对教学目的有了明确并且良好的可行性的可能，是因为年级低的学生往往具备活泼好动的天性。设计从各个角度方式来吸引学生聆听音乐的音色和节奏起伏特点，并将教学环节紧紧环绕乐器展开。在听演奏的多方刺激下和老师的精心指引下学生便很有可能从而取得理想的教学效果，并全身心地投入到音乐活动中去。所以说淋漓尽致的发挥出音乐学科教学的本位，教学设计不仅可以把预设的教学目标达成，让学生真正体会到什么是音乐，更加充分体验了乐器的魅力。
（二）结合实际安排课程
根本上讲，不同年级的教材承载着不同年级的教学目标，立足教材来设定目标，教材是用来密切结合相关老师教学的目标设定并使用的，目的也就是为了让同学们拥有一定程度上的音乐鉴赏的能力，教学计划的制定和执行等于明确了教学方向。大体上的特点是：以单元为单位的显性教学目标以及以学生音乐能力的养成的隐形教学目标。在设计教学目标的时候应当立足于教材的内容来科学合理的制定每堂课的教学目标。例如欣赏一课的时候，教员在制定的教学计划时候可以分为 ：“鼓乐”、“散板”、“震音”等等音乐技能知识，依照听奏的^程来掌握，比如在体会了那些技能的前提下，这样也就可以明白这些民间器乐合奏中产生的合奏的作用，才有可能理解节奏力度速度音色等等音乐形式要素的表现手法。二要在教师进行实物鼓、实物核桃等等乐器物件带入课堂的时候，在演奏创编打击合奏等等表现活动中能激起学生学习的热情，然后才能学以致用。其实对于每个人而言，暗示学生去仿照学习鼓乐的造势，描绘突显生活客观的内容，如果有真实事物的体验会更加易于带入理解音乐表现出来的生活内容，来激起学习的兴趣。操作如下：将目标设计在立足教材的基础上，诱导学生积极地参加具体的音乐实践，可以以书桌为鼓、以指为鼓槌，这样设计出来的教学目标设计才会很有可能呈现出最为理想的音乐课堂，也就利用了客观条件实施模拟合作以及创作。
（三）按照层次背景教学
推行实施教学的计划是以学生为本的来，在不同的地区学校的教育水平也都是不一样的，因为我国是个多民族国家。依照教研所得见，那么音乐教材作为一个仅仅只能算的上的导向的存在，音乐学科本身比对其他学科就有着特殊性质，在极大的空间上拓展，也就很难存在具体教学目标，所以其计划自然没有办法去硬性规定他们，老师也就只能结合实际情况来决定左右。比如，开始学习乐器演奏又什么时候合适？开始学习五线谱什么时候合适？教师应该怎样利用教学活动来达到《义务教育音乐课程标准》中提出的价值观要求等等，教师又可以通过那些乐理知识和实用技能来可以增强学生的鉴赏能力等等。所以这些都需要结合当地的教学水平、教育环境等等因素来考量和决定，根据每册教材、单元来定位，切实的音乐学习计划准备才是达到设计音乐教学目标的关键。相对很多学生而言，好比音乐教材中收录的《闪烁的小星星》《静静的夜》等等曲目，这是让人熟知的曲目，根据不同的学生背景和学习情况也可能导致一些学生完全不晓得这些曲目，更多的学生还能一次做到完整地演唱曲目。所以任教老师在授课之前大有必要去切实的了解学生情况以及该学期要教授给学生的曲目，造成这些现象的原因有很多，地区教育水平家庭背景文化等等，首先看看是不是学生熟悉了解的曲目，那么老师也就需要结合实际情况来安排其他丰富多彩的教学内容和活动了，使大多的学生对某曲目很熟悉还能基本上完整的演唱完。
三、结语
总而言之，音乐课堂教学计划的制定应当注意三个方面：一是用具体能见的实际行动的话语来叙述，不要空泛的高谈阔论。二来学科本身的性质特点要切合符合，幼师教育的目标与计划是要全面发展的，倘若偏向某层面或层次，就很有可能出现“大头小身子”的营养不良的效果；最后是要切合实际需求，是指学生的实际需求，在同学们能够接受的范围内实施起来，这样最后的考核检验的结果才是真实可靠的存在，培养优秀未来人才的目的才能淋漓尽致的体现到眼前。
参考文献：
[1]张群明. 幼师音乐教学课程体系建设之思考[D].南京艺术学院，2008.
音乐的教学计划范文2
本学期学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。
学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。
学生年龄小，生性活泼，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感
（二）教学分析：
本学期主要接触学习乐理知识。学习do~do（高音）几个音的音名和唱名，及它们在五线谱上的位置。抓住这个知识点，为学生设计此方面的练习，为今后视唱曲谱打下基础。
第二，本学期所学的歌曲大多数是二拍子的，强弱分明、节奏感强，对学生今后的学习是一个预备期。所以，在这学期要多方面为这一点打基础，要让学生自己体会到强弱的规律。
另外，每首歌都有律动和舞蹈。所以，本学期着重让孩子锻炼身体的协调能力，以及听声能力。能自行根据音乐节奏来做动作。另一方面，发展学生的创编能力。
（三）教学目标
一、发声训练部分：
1、继续唱好a、I等韵母，逐步做到音色统一。
2、在换气记号处换气，吸气时不出声、不耸肩。
3、以统一的音色，获得较自然而优美、明亮而圆润的童声。
4、练习连音和非连音的唱法。
5、唱好带复韵母的字，做到正确清晰。
二、视唱、知识、练耳部分：
1、读谱知识：认识五线谱、线、间、加线、加间。逐步认识a---e在五线谱上的位置。认识四分休止符、八分休止符，知道它们各休止几拍。
2、视唱部分：听唱歌曲（增加da(a)da,dadada,dadadada等节奏）在教师帮助下视唱4~8小节的歌曲或练习曲（包括大小三度、大小二度、纯四度、纯五度旋律音程）。
3、练耳部分：听辩同一音组内的两个音、三个音的高低（包含大小三度、大小二度、纯四、纯五度旋律音程），要求唱出各音的唱名（不要求说出音程名称）。听辩有附点与无附点节奏差别；听辩有休止符与无休止符的区别。
三、欣赏部分：
培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征
（四）教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
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关键词：基督教文化 西方音乐美学 价值 精神信仰
基督教对西方音乐的影响巨大，基督教文化催生出西方现代音乐文化。基督教文化使得西方音乐美学被传承与融合，给予西方音乐创作者灵感与启示，仔细探究西方音乐，能够发现其主体与题材中，蕴含着众多的基督教文化元素。
一.基督教文化
基督教文化是指：以基督教为存在基础，凝聚精神的文化形态。基督教文化构成包括：体系、精神价值体系、伦理观念等。基督教崇拜上帝与耶稣基督。随着历史的发展，基督教文化已经形成了独特的神学理论建构，以及哲学思辨方法与艺术风格。
二.基督教文化在西方音乐美学中的价值
1.具有奠基作用。在中世纪时期，基督教文化催生了基督教音乐，为西方音乐美学奠定了基础。基督教会统治着整个欧洲，使得宗教成为了西方音乐美学的庇护者。在基督教的保护下，音乐教育体制得以形成，使得“记谱法”与“乐律制”得以完善，同时涌现出众多的音乐家，促进着西方音乐作曲的发展，丰富了西方音乐的体裁。基督教文化下的西方音乐，受到宗教功利性主导，成为道德训诫的主要手段，使得当时的音乐极力推崇理性排斥感性。基督教文化下的西方音乐，主要以“弥撒曲”和“受难乐”为体裁，成为西方文化传统象征，为西方音乐的发展奠定了基调，进而催生出众多优秀的西方音乐作品，譬如《朱庇特交响曲》《死之舞》《幻想交响曲》等。
2.具有启示价值。“基督教是歌唱的宗教”，它是西方现代音乐的起源，不仅体现在音乐理念上，还表现在西方音乐创作的体裁上。基督教文化启示着创作者，使得各种音乐主题与题材被创作出来。西方音乐家受基督教文化中的博爱、自省、忏悔等精神的影响，对生活有着极高的热情，具有崇高的人生态度，进而创作出围绕“基督教”为母体的不同主题的音乐作品。而基督教的《圣经》，是西方音乐美学题材的主要来源，譬如：《哈利路亚》、《扫罗》等。基督教文化不仅改变了西方人的精神面貌，为西方国家奠定了道德基础。与此同时，它对艺术产生了积极的影响，表现在博爱的思想上――在西方音乐作品中，表现为西方人对道德升华的向往。基督教文化中的天国思想，使得西方人超越现实，追求理想天国，为西方社会的发展，提供着动力支持。在西方音乐艺术中，同样能够表达西方人对美好理想生活的追求，以及对自由和平的向往。近代西方音乐创作，主要旋律是为天下苍生的幸福而献歌。
3.强化了西方音乐审美意象。音乐作品中审美意象与作品的主题是相应的。音乐的主题与题材的不同，使得所体现出的审美意象存在差异。审美意象即表达着创作者的审美理想，以及思想情感。基督教文化中基督受难与复活的意象，以及圣母与圣徒意象等，存在于西方音乐美术中，主要源自《圣经》，或是圣经中的经典人物形象，亦或是圣经中的思想。基督教文化为西方音乐美术提供审美意象，其中多描写与赞颂的审美意象便是圣母玛利亚，在众多音乐作品中都是以“圣母玛利亚”为审美意象的，譬如：《玛利亚赞歌》、《巴黎圣母院》、《爱伦之歌》等，作品主要表达着对圣母玛利亚的赞美与崇敬之情，祈求圣母玛利亚能够净化其灵魂。西方音乐美学的群像图，其主要源自《圣经》，包括大卫、所罗门等形象。毋庸置疑的是基督教文化为西方音乐的审美意象，提供了大量素材与基本标准。
三.基督教文化对西方音乐美学具有深远影响价值
基督教文化挖掘出歌唱人性的西方世俗音乐，走进了基督教堂与宫殿，最终传播开来，成为了新艺术潮流。中世纪是欧洲黑暗的时期，但却孕育了西方的人类文明。中世纪的欧洲处于教会统治，使得欧洲陷入黑暗，却奠定了基督教文化在西方音乐美学的地位。基督教文化促进着西方音乐文化的发展，使得单音音乐逐渐没落，而随之代替发展的是复音音乐，同时音乐的结构与线条也变得相对复杂。受到基督教文化的影响，使得多层次音乐出现，且表现出丰富的内涵，展现了中世纪时期西方人的情感生活。西方音乐的进步还体现在“五线谱”的发展上，标志着音乐成为独立的学科。基督教文化对人们的思想影响较大，伟大的神学思想启发了民众敬畏自然，规范了民众的言行，传播了精神文明，与此同时，长期受到神学的压抑，也使人们呼唤其对人性的追求，逐渐强调自由与科学的重要性。
基督教文化为西方音乐美学奠定了发展的基础，为其营造了生存的环境，促进着西方音乐美学的发展。同时基督教文化也是西方音乐美学的题材的主要来源，众多优秀的音乐作品，其主题与题材多来自《圣经》，同时《圣经》也为西方音乐美术提供了众多审美意象，丰富了音乐的内涵。
参考文献
[1]伍维曦.从古代到中世纪：早期基督教思想家眼中的“音乐”和“音乐家”[J].音乐研究，2013（05）：29-41.
音乐的教学计划范文4
关键词：初中英语；会话；制约因素；对策
中图分类号：G633.41 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2012）15-0108-02
目前，在初中英语教学中，“哑巴式”授课模式依然大量存在，这严重阻碍了学生英语学习水平的提高。为了适应新课程标准的要求，会话教学在初中英语教学中的运用日益广泛。然而，受到多方面因素的制约，会话教学中仍然存在着一些亟待解决的问题。
一、初中英语会话教学中的制约因素
1.教师方面的因素。语言综合运用能力是初中英语课程教学的总体目标，然而，由于受到应试教育和传统教学模式的影响，目前初中英语教学中普遍存在着重视读、写的答题能力，轻视听、说的会话能力的倾向。教师往往将英语当成固定的知识进行传授，忽视培养学生的口语交际能力，导致学生对英语的基础语言系统知识，如语音、词汇以及语法特征等掌握不足，对英语的基本技巧或英语的基本技能，如听、说等掌握不够，对英语国家的文化、价值观、习俗的了解不充分，从而使得学生难以恰当地运用英语进行自如的交流。部分初中英语教师片面追求短期教学效果，忽视了学生英语能力的长远发展要求，将书面测试成绩作为教学效果检验的黄金标准。然而，目前的大多数英语测试过于偏重笔试，而忽视了口语测试的重要性，笔试和口语测试的比例严重失调。这样的测试不利于学生口语会话能力的发展，不利于学生更好地掌握英语语言知识。此外，部分教师的英语会话教学水平有待提高。虽然一些教师逐渐认识到英语会话在英语教学中的重要地位，但是由于口语水平的限制，难以较好地开展会话教学。部分英语教师听说能力有限，也制约着初中英语会话教学的有效实施。
2.学生方面的因素。学生是英语学习的主体，学生在英语学习方面的障碍制约了英语会话教学的效果。首先，学生的语言知识障碍。英语语言知识是学生进行英语会话，运用英语进行沟通交流的基础。英语基础知识掌握的水平直接影响着学生会话交流的能力。通常，学生在学习英语基础知识时，会遇到两种障碍：词汇障碍和语音障碍。其次，学生的文化背景知识障碍。语言既是文化的载体，又是文化的一部分。如果不了解英语国家的风俗习惯和社会文化，就很难进行恰当的交际。部分学生由于缺乏英语国家文化知识，而在口语会话中遇到了一些困难。例如，在谈论Easter Day，Thanksgiving等内容时，由于学生不了解西方国家的复活节、感恩节的相关文化知识，而感到茫然，无话可说。第三，母语的干扰。母语在学生的英语学习中，既能发挥促进作用，又能发挥阻碍作用。当母语产生负迁移时，学生的语言表达方式、文化规约、语法结构将受到母语的严重干扰，常常会将汉语和英语的语序、句子结构等弄混，从而阻碍了英语会话教学的顺利开展。
二、改进初中英语会话教学的对策
1.提升英语教师的会话教学技能。英语教师的口语会话水平，直接影响着会话教学的效果。教师的口语水平不高，学生的口语水平也难以获得较大的提高。在初中阶段，大部分学生的英语发音习惯主要受教师的影响。因此，教师应当不断地提高自身的口语水平。教师在课堂上应尽量运用英语进行授课，言传身教，积极养成开口说英语的习惯，进而引导学生随口说英语。教师的英语语言应是清晰的、简洁的，发音要饱满，应充分发挥示范作用。在课余时间，英语教师也应当留心使用口语进行表达，这样不但能够提高自身运用口语的自然性，而且能够提供英语会话的生活场景。英语教师在不断提高英语口语水平的同时，还应当提高自身的中文表达能力，以确保在英语会话教学中能够准确地向学生讲授母语与英语的特点、区别。通过母语与英语的综合运用，有效解决学生在英语会话中遇到的困难。此外，英语教师还应当掌握一定的教育技术，在英语会话教学中合理地运用教育技术，营造口语会话氛围，引导学生掌握口语会话中的重点、难点，从而提高学生的语言运用能力。
2.加强教师教学的针对性。要提高初中英语会话教学的效率，就应当突出教学目标，提高教师教学的针对性。首先，教师应当明确会话教学的目标。实现有效的英语会话教学的基础，是制定合理的教学目标。初中教师应遵循学生语言学习的规律，依据新课程标准，明确英语会话教学的总体目标，制定会话教学各个阶段的具体目标，并根据实际的教学情况，适当地调整英语会话教学目标。其次，突出会话教学的针对性。在实际的教学过程中，教师不应抱着一劳永逸的思想，将会话教学集中操练，高强度开展，而应当根据每节课的具体教学任务，将会话教学灵活地融入进去，巧妙地采用口头作文、短句表演、对话、造句等教学形式，循序渐进地提高学生的英语会话能力。第三，充分掌握学生的学习情况。英语会话教学设定目标的基础，是学生的学习情况。教师能否掌握学生的学习情况，直接影响着英语会话教学的效果。如果不了解学生的学习情况，那么任何活动、合作、练习、讲解都将是教师的自我表演，难以将会话教学的目标落到实处。因此，教师应当针对学生的具体情况，合理开展会话教学。
3.充分发挥学生的主体作用。学生的语言知识障碍、文化背景知识障碍以及母语干扰等，制约着英语会话教学的有效开展。为了提高英语会话教学的效果，不但要加强教师的引导作用，而且要充分发挥学生的主体作用，通过提高学生的积极主动性，促使学生自觉地克服自身在英语会话学习中存在的各种障碍。学生主体作用的发挥，离不开教师的合理引导。因此，英语教师应当采用相应的策略，促进学生主观能动性的发挥。多元化评价能够针对学生不同阶段存在的具体问题，进行评价与反馈，是激发学生能动性的有效手段。在初中英语会话教学中，教师应当进行实时的评价、师生之间的评价、生生之间的评价，不能仅仅将评价与反馈停留在考试和测试上，应当将客观的评价与反馈融入到会话教学当中。通过客观的评价，引导学生针对自身存在的不足加以改进，自觉地提高英语基础知识水平，克服母语干扰，提高英语会话能力。
4.恰当运用情景化教学。建构理论认为，学习发生在一定的情景中，学习活动具有情境性，非情境化的学习是不存在的。为了提高英语会话教学效率，教师应当努力创设符合教学实际的情景，让会话教学发生在特定的情境中。在会话教学中创设情景，能够促进学生主体性的充分发挥，能够改善教师教学和学生学习的效果。教师创设情境，使学生在情境中运用语言，进行沟通交流。情境教学能够充分调动学生的兴趣和积极性，贴近学生日常生活的会话情景能够激发学生思维，增强学生口语表达能力。初中英语会话教学的情境创设应当以学生为本，关注学生的学习感受、生活和情感认知等因素，让学生能够在真实情景中进行会话。创设的会话情景可以包括：生活经验会话情景、真实事件会话情景等。此外，在初中会话情景教学中，教师应当严格把握情境化教学的目标，充分挖掘学生日常生活经验、实践活动、情感体验等会话因素，激发学生运用英语进行会话的热情，改善课堂氛围，提高会话教学效果。
三、结束语
综上所述，在初中英语会话教学中，教师是引导者，学生是主体。要提高英语会话教学的效果，就必须采取相应的对策，切实解决教师和学生两个方面中存在的一些问题。
参考文献：
[1]唐玉辉.论低年级口语交际习惯的培养策略[J].教育实践与研究.2003，(9).
音乐的教学计划范文5
关键词： 初中英语教学 音乐 素质教育
在初中英语教学中，充分挖掘音乐的有利因素，并恰到好处地运用课堂教学，不但可以营造学习氛围，调动学生学习的积极性，使学生在轻松愉快的课堂气氛中很好地接受新知识，而且是培养学生对英语课的兴趣，让学生了解各国的历史文化和风土人情，实施素质教育的良好途径。
一、通过英文歌曲让学生了解英语使用的广泛性。
学校教育的目的是为社会培养高素质的专业人才，所以，教学中让学生很好地了解祖国的文化、经济与社会的发展，这对学生将来的学习和工作都有很大的帮助。第一次给学生上课时，我就用歌曲“Hello！How Are You？”作为导入，一下子就激起了学生的学习兴趣，为下一步的教学作了精彩的铺垫。紧接着因势利导，问学生：“你们知道这首歌的歌词吗？”学生的答案是“No”，我就趁机向学生介绍目前我国和世界发展的情况：我国的现代化建设不仅需要许多高级人才，而且需要大量的有文化、懂外语、熟悉业务的各行各业的技术人员、管理人员和服务人员。英语是因特网中使用的国际性语言，全球有80％以上的网页是英语网页。大部分的国际场合使用英语，在国际政治、军事、经济、文化、科技、贸易等领域，通常以英语作为沟通工具；特别是中国加入WTO之后，人民的生活和工作同英语越来越密不可分……利用歌曲作为导入，再结合实际情况，有利于学生从多方面、多角度去认识全球的发展，唤起学生学习的责任感与使命感。
二、通过英文歌曲来激发学生的学习兴趣。
爱因斯坦说过，兴趣是最好的老师。心理学家夸美纽斯也说过，兴趣是创造欢乐与光明的教学环境的主要途径之一。那么教师怎样才能激发学生学习英语的兴趣呢？如何让学生觉得英语教学有新意呢？苏霍姆林斯基说：“如果教师采取办法让学生的情绪高昂与智力的振奋，就急于传授知识，那么只能使学生产生冷淡的态度。”因此，课前一首歌应当是组织教学的一种好方法，能让学生在享受美妙的音乐和体会歌词的意境时学好语音、词汇、句型、语法，并能提高口语交际能力。所以，奏好课堂教学的“前奏曲”，能激发学生的好奇心和求知欲，对于一节课乃至整个学科来说都是极其重要的。例如：在教学牛津英语8A中Unit 10 The Swedish Rock Band一课时，整个单元都是用一般过去时态的各种句型表达瑞典摇滚乐队活动的过程。如果采用传统的教学方法，学生很难掌握一般过去时态各种句型之间的转换。为了激发学生的学习兴趣，在教学本单元的Lesson 37 We’ve just had a meeting时，我就通过摇滚王崔健的一首歌《一无所有》来导入，并对学生质疑：这首歌是古典音乐还是摇滚音乐？然后放了一首由英国甲壳虫乐队演唱的著名英文摇滚乐曲Yesterday。这两首歌把全班学生的注意力都集中到课堂中来，学生在欣赏歌曲的同时，也加深了对教材中内容的理解，激发了学习兴趣，从而接受了知识。
三、通过英文歌曲来活跃课堂教学气氛。
托尔斯泰说：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的学习兴趣。”所以，营造轻松愉快的课堂氛围是激发学习兴趣的有效途径，它有利于师生的情感交流和知识的传递，使学生最大限度地参与教学活动，并活泼主动地发展。教学有方，但无定法，有模式而不唯模式。有位著名的语言学家说：“尽力在语言的药丸上涂上欢乐的果汁。”在英语教学中，我了解到许多学生对英语学习有沉重感，师生均是苦不堪言。要摆脱这种局面，就必须彻底摒弃“死教书，教死书”的僵化的教学方法，减小学生的学习压力，分担他们的学习任务。例如牛津英语8A中Unit Lesson 41 dates,months and seasons要求掌握的知识点很多，既要掌握月份，又要懂得日期的写法和序数词的变法，还有句型。如果按照常规教学，把所有的知识点一股脑地抛给学生，学生就会觉得枯燥无味。所以，上课时，讲授完第一部分的内容后，我并不急于讲授第二部分的知识，而是放一首与第二部分内容有关的歌曲《春天来了》。随着“小燕子，穿花衣，年年春天来这里……”的优美乐曲，学生轻唱，紧张情绪得到了释放，课堂气氛也活跃了，学生学习的情绪更高涨了。这节课即将结束时，又以一首Say You，Say Me伴着下课铃声告别学生。从当天的作业看，他们对这课书的知识点掌握得很好。可见，轻松愉快的教学不仅能活跃课堂气氛，而且能使学生以愉快的心境学习、思考并获得知识。
总之，音乐美感的愉悦和享受，使学生的情感得以升华，心灵得以净化。这对于初中英语和谐课堂教学的构建，无疑会产生一种潜移默化的精神力量。我们之所以追求音乐在和谐课堂构建中的作用，其目的在于以小音乐的形式引出文化的大氛围，折射出不同时代的文化底蕴，让英语教学“片乐明百义，寸水养尺鱼”。
参考文献：
［1］修红英.激发阅读兴趣，培养自主阅读——初中英语阅读教学探究［J］.教育视界杂志，2009，（3）.
音乐的教学计划范文6
关键词：多元音乐文化 高中 音乐教学 模式 探讨
中图分类号：G632 文献标识码： C 文章编号：1672-1578（2012）09-0160-01
音乐是一种语言，在用一种或悲或喜的节奏向人们传颂片片情感。人们在音乐的世界里尽情释放激情，人们利用音乐表达自己内心的复杂情感，音乐也是一种文化，不同风格的音乐中渗透着不同的民族文化，不同民族的文化借助音乐得以传承，学习音乐是对一个人的完美人格魅力的塑造，是对人的艺术素养的培养，是对文化内涵的深刻理解。在高中音乐教学中开展多元音乐文化的传授，是对学生的多元文化修养的培养，让学生了解世界，了解世界各地的多元文化，开拓他们的视野，扩大他们的知识面。
下面，笔者就如何在音乐教学中渗透多元音乐文化进行阐述。
1 做好准备工作，感知音乐后的文化
现代社会流行音乐以不可抗拒之势影响着人们的生活，几乎在城市或者乡镇的每一个角落都在播放着通俗歌曲，一些中学生酷爱这些歌曲，将整个人沉浸在流行音乐的欣赏中，却忽视了教学课本中的民族音乐的学习，是他们对教学音乐的学习丝毫不感兴趣，产生这种现象的原因一方面是社会风潮的影响，另一方面是学生缺乏对音乐背景知识的了解，如果学生充分地了解音乐的背景知识，以及音乐中渗透的文化，学生就能对所播放的教学音乐有所理解，逐渐产生共鸣，所以，在每一个新的音乐的教授前都要让学生对音乐的背景文化知识进行查找，收集音乐创作的历史，其中蕴含的主题，以及渗透的历史文化知识等。
例如：俄罗斯著名的音乐“莫斯科郊外的晚上”学生通过了解这首歌曲的创作背景，以及其中蕴含的主题，能够自觉领悟到音乐中的内涵，产生共鸣，自觉地建立起学习课本音乐的兴趣。
2 传播乡土音乐，培养学生的地方传统文化情感
每个地方都有具备自身特色的乡土音乐，这些乡土音乐是人们智慧的结晶，是一个地方的代表，是一个民族文化的象征，是一个地方民俗文化得以传承的载体，例如：河南的豫剧，北京的京剧以及东北的地方戏二人转等，他们都为地方音乐文化的发展带来了生机与活力，教师应该善于将优秀的地方音乐文化融入到音乐教学中，以此开拓学生的学习视野，提高他们的音乐鉴赏力，在此基础上发展本地区的乡土音乐。
将本地的乡土音乐融入音乐欣赏课中，这些乡土音乐可以是民歌也可以是舞蹈表演，以此丰富学生的音乐学习内容，增添课堂学习气氛。
例如：在学习音乐乐曲的过程中，东北地区的音乐课堂中，教师可以适当加入二人转的舞蹈表演，将扇子和手绢引入教学课堂，让学生通过挥舞扇子与扭动手绢来表演民族歌曲，达到对学生的音乐与舞蹈能力的综合训练，达到对学生的综合能力的培养。
例如：江苏无锡地方的高中可以在音乐教学课堂中融入当地的音乐作品，如：《二泉映月》，河南地区的音乐课堂中可以引入豫剧，北京地区的音乐课堂可以引入京剧——让不同地方的学生感受到本地文化，通过对本地区的乡土音乐的学习，提高自身的音乐文化鉴赏能力，提高艺术修养，完善对学生的音乐素养的训练。
3 适当地融入世界音乐于课堂教学中
世界不同民族有不同的音乐风格，每一种民族音乐都是对本民族文化和思想的反应，不同民族的音乐风格组成了多姿多彩的音乐形式，通过欣赏不同民族的音乐，人们感受到了民族的文化，教师要适当选择具有代表性的世界优秀音乐作品，将优秀的音乐介绍给学生，让学生在一个多姿多彩的音乐世界里，感受世界文化的丰富多彩。
例如：美国20世纪20年代的爵士乐，非洲的黑人音乐，欧洲贝多芬的命运交响曲等等，让学生接受这些优秀的民族音乐的熏陶，体会其中的情感，通过对比民族音乐，国外音乐的艺术差异，使人们认识到民族音乐的特色，以及世界优秀民族的文化特色。
4 通过音乐创作实践，学习不同的音乐语言
不同的文化对应着不同的音乐风格，文化的风格也是通过音乐来表现出来的，要想形成对音乐的鉴赏力与审美能力，就要理解音乐的语言结构形态，音色、节奏以及节拍等，学习音乐本身就是对音乐的规律与节奏进行探讨的过程，在对音乐进行教授的过程中，教师要善于通过音乐实践来培养学生的音乐解读能力，在对音乐乐章的欣赏中，体会音乐的音色以及其中的节奏变化，实现对音乐的真正解读。
教师可以引导学生倾听不同民族音乐，感受不同乐器所产生的节奏旋律，以及不同的音乐的节奏特征与音色特点，例如：欣赏朝鲜的民歌《清津浦船歌》，将其中的一部分单独拿出来，对其进行节奏的掌握与训练，让学生总结其中的节奏与韵律，从中领悟到朝鲜民族的音乐风格。
也可以将两种类似的民族歌曲进行对比，比较他们的风格的差异，从中领悟到不同风格的音乐的民族文化特征，让学生在学习音乐中，领悟文化。
例如：中国的民族歌曲《茉莉花》，与日本的民俗歌曲《樱花》对比其中的节奏与韵律，一方面领会了不同民族的音乐风格，另一方面学生感受到了不同的两种文化。
5 结语
音乐中蕴含着文化，要在音乐教学中揉入多元音乐文化，采用现代化的音乐教学方法，打破传统的学生被动接受的音乐教学方法，而是通过师生之间的表演与互动交流，提高学生的音乐鉴赏能力，以及他们的思想品味，通过让学生了解不同民族音乐的风格，对比不同的民族音乐风格差异，实现音乐教学中多元音乐文化的融入与渗透。
参考文献：
[1]尹爱青主编.学校音乐教材导论与教材教法[M].人民音乐出版社，2007.
[2][美]哈罗德·艾伯利斯，查理斯·霍弗，罗伯特·克劳特曼著.刘沛，任恺译.音乐教育原理[M].中央音乐学院出版社，2008.
