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音乐素养范文1
小学音乐是小学教学体系中一个不可缺少的分支，对于孩子们的美育起着非常重要的作用。小学音乐教师音乐素养的高低直接影响到课堂教学的质量与效率，对于学生的综合素质与整体能力的发展也将是极其重要的。
一、积极引入现代音乐教学理念武装头脑
现代音乐教学理念倡导教师要积极引导学生加深对音乐的理解，增强他们对音乐的情感，提升他们对作品所蕴涵的音乐美的体验，通过引领对音乐的感悟生成情感共鸣。对此，作为教师就必须加强现代音乐教学理念研究，不断提高音乐教学技能，切实夯实歌唱技能，熟练掌握一些常用的乐器演奏技能，从而积极利用各种生动的教学手段，增添学生对音乐学习的积极性和自觉性，进而促使音乐课堂教学的质量与效率得到全面提升。
二、积极加强艺术人文涵养的培育与提升
音乐教学具有非常鲜明的艺术性和人文性特征，抓住了音乐的艺术特性和人文特性，也就抓住了音乐的本质与深刻内涵，对于提升音乐教学的品质具有举足轻重的作用。因此，教师在加强自身音乐素养的过程中，必须加强艺术通识通感能力的培养。例如，积极加强音乐教师的文学语言艺术的培养、加强音乐教师各艺术素养的均衡发展、加强对教师现代信息技术能力的培养等等。切实以音乐为本，以育人为本，不断充实自己的知识面，提升自身的人文素养。
三、深入挖掘自身潜能，不断提升可持续发展能力
可持续发展能力是促进教学不断成长的强劲动力，是积极适应时展与形势转变的需要。因此，广大教师必须以此为成长动力，以开展教科研活动为载体，以发展自身潜能为目的，以创新为灵魂，培育和提升获取、处理信息能力，把握音乐知识跳动的脉搏，积极主动地加强学习，不断更新独具个性的知识结构，广泛综合其他相关文化领域的共同元素，全面理解和掌握音乐教学各领域的内容要求，不断提升课程资源开发能力，积极提升相关职业素养及文化素养，从而将自身能力与素养自觉地融入课堂教学中，进而全面提高学生的素质。
总之，新时期的小学音乐教师，要积极作为，不断地充实、完善自己，不断夯实自身的音乐教学基础理论、音乐专业技能，达到较高的音乐素养。
参考文献：
音乐素养范文2
一、延展内容，拓展知识，自主选择，全员参与
以往的音乐课外活动，大多是为了应付学校及上级的各项工作，比如组建音乐团队等进行活动，参与面也非常窄，只培养了一部分的尖子生，内容也只是局限在合唱、舞蹈与器乐等方面。因此，从学生成长的需要考虑，从学校的实际情况出发，我们大胆地设计了一份音乐课外活动方案。先让教师与学生自主选择相应的音乐活动，然后根据教师的特长确定各个项目的指导老师、活动场地、活动时间，再根据学生的选择确定参加人员。这样，内容丰富了，知识延展了，参与面扩大了，学生的积极性更高了。
二、挖掘与利用各种音乐人力与物力资源，做到细水长流，潜移默化
1.充分挖掘与利用社会音乐人力资源
课外音乐活动的开展，仅仅靠学校的一两个音乐教师的力量是远远不够的，要充分调动与挖掘社会音乐人，成为学生课外音乐活动的教师。为此，我们一方面因地制宜、因师制宜，引导学生对音乐有良好的接触和愉快的体验，同时也鼓励学生到社会优秀的音乐教师那里，进行一些音乐知识与技能的培训，从而培养小学生的音乐素养，音乐的课外活动开展得更加顺利了，质量也有了明显的提高。
2.充分利用媒体资源
（1）利用学校多媒体教学设备，组织进行音乐知识普及讲座，让学生了解音乐的一些基础知识。
（2）弘扬中华民族的传统文化的同时，着力介绍和提供一些优秀、经典作品的录音录像带，CD、VCD唱片等，供学生欣赏与借鉴。
（3）利用校园广播有计划地播放优秀歌（乐）曲，让学生时时感悟到音乐的魅力，在潜移默化的过程中，学会用音乐来审美的能力。
3.充分利用宣传阵地
学校的宣传阵地是对学生进行素质教育的重要窗口。我们通过校园橱窗、黑板报、图书馆、阅览室等向学生介绍音乐知识，给学生创造成果展示的舞台，让他们学到更多的音乐知识，也从音乐家的身上汲取到许多优良的品质，陶冶情操。此外，还可以通过校园教育网等多种方式，为学生提供了展示的舞台，从而进一步提高学生参与课外音乐活动的积极性。
三、实效开展，形式多样，成效显著
1.拓展微型的音乐活动
这里所指的拓展微型的音乐活动是从音乐课堂上的教学内容发展而来的。学习完新的歌曲之后，可以建议学生把新学到的歌曲唱给自己的父母听，并且在家长的帮助下进行表演，带上丰富的表情做出各种优美的动作。这种微型的活动，不仅愉悦了学生自己，也给家庭带来了欢乐。
2.专题集体的音乐活动
此类活动以集体组织形式进行，基本上以班级为单位，具有教育对象的广泛性、教育内容的多向性、活动形式的时代性等特点。由于面向全体学生，又具有很强的德育功效。这类活动主要包括：一方面是与节庆相结合的音乐活动，另一方面是与学校的专题教育相结合的音乐活动。这类活动需要与学校的各个部门紧密合作开展。
3.张扬个性竞赛性的音乐活动
竞赛张扬个性的音乐活动是激发学生积极参与、选拔音乐特长生的最佳载体，可分为两类。（1）个体性竞赛。具体做法是：在班级选拔的基础上举行校园比赛。这样的活动，为有一技之长的学生提供最佳的表现舞台，同时也进一步激励他们在学习过程中磨炼意志和毅力，增强参与竞争的意识和能力。（2）集体性竞赛。为了遵循面向全体的活动原则，我们经常开展一些班级音乐活动竞赛，要求全班参与人数不少于总人数的98％，如“校园歌曲演唱”班级大比拼、校园集体舞等。
4.充满趣味性音乐活动
音乐活动富有趣味性，就会调动起学生参加的主动性和积极性。在艺术实践中，学生的听、唱、奏、跳等兴趣得到满足，才智才能得到有效发挥。我们曾开展过一个“音乐大闯关”活动，形式类似于游园：先在每个教室里设置关卡，然后每个学生根据自己的水平、兴趣和爱好选择闯相应的关，顺利通过的可以得到一定的奖励。学生积极性很高，活动效果不错。
5.营造全员性音乐活动
全员性音乐活动在我校具有代表性的是“校园集体舞”活动。该活动是全校性的活动，全校师生人人都可以参与。学校利用每天的课间操时间，先集体学习一套规定动作，再由教师带领各班的学生，根据本班的特点编排一套具有本班特色、与众不同的舞蹈。各班在队形、动作上都有变化，在区级比赛上获得好成绩。
6.坚持服务性音乐活动
音乐活动不仅能让自己得到快乐，同时也能服务于他人，服务于社会，这样就能真正做到学有所用，发挥音乐本身的服务。此类音乐活动主要包括组织慰问演出，如到福利院演出，为孤寡老人、弃婴残婴送去快乐等。这样可以培养学生关心他人的良好品质，培养学生高度的社会责任感。
音乐素养范文3
关键词：音乐教师；基本素质修养；专业素质修养；审美修养
中图分类号：G451 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2011）14-0223-02
教师是人类灵魂的工程师，是通过文化知识技能的传播和自身道德行为的影响，去培育一代新人的崇高职业。由于人类社会精神文明无比丰富和广阔，因此形成了教师在 “授业”方面的不同分工。音乐教师就是在教育活动中，以音乐为教学内容的教育工作者，在教学实践中文化课教师注重对学生文化知识的培养，而音乐教师则更注重对学生音乐知识的普及以及陶冶学生情操、培养学生审美能力的培养。
和对所有教师的要求一样，音乐教师应该具备从事教育工作者的基本修养，如教师的职业道德修养，文化素质修养，教育理论等等修养的同时，也应该有自己的专业修养，如音乐的本技能技巧的修养、音乐基础理论修养，组织音乐课堂教学与课外活动的修养等，同时更要增强对审美修养的培养。
一、音乐教师应加强基本素质的修养
音乐教师同所有教师一样，应该具备从事教育工作者的基本修养，如教师的职业道德、文化素质以及教育理论等的修养，只有加强基本素质的培养，音乐教师的素质才会提高，才会更加努力的投身于教育事业当中，为祖国培育一代新人，所以加强基本素质的培养具有十分重要的意义。具体地说：
（一）音乐教师应加强职业道德的修养
教师职业道德既是社会主义精神文明建设的重要组成部分，又在精神文明建设中发挥着特殊重要的作用。作为一名合格的音乐教师，应该具备以下几方面的素质：
1.“忘我”。“用无我的爱，自己牺牲于后起新人。”这是鲁迅先生伟大人格的写照。教育这个事业，是需要无数教师为之献身奋斗的事业。教师没有对事业的忠诚和奉献精神，就不会有对学生的那一颗银子般的童心和终年累月的辛劳，也就不会使后起新人成才报国。既然献身教育事业，就得做到“捧出一颗心来，不带半根草去”，忘掉自我。
2.“乐道”。人说为师苦，苦为师。苦由乐来，乐由苦来。在艰苦的工作中，从不慨叹双肩负重之苦，晚眠早起之劳，而是生命之力勃发，爱生之火燃烧，把学生当作明媚的春光和欢乐的节日。一个教师能面对现实，与日俱进，以业为乐，并心甘情愿为之献身，这就是高尚人格宽阔胸怀和乐观主义的生动体现。
3.“修身”。人师者，人之楷模也，时时树之以榜样，处处立之以规范。在我国，历代都把“身教”和“师表”作为教师的美德。一名教师应以教师职业道德规范作为行为准则，严于律己，刻苦磨砺，励志，修行，慎言，教书育人，为人师表；教师只有严格“修身”，才无愧于教师的光荣称号。
所以说，作为一名音乐教师应该热爱工作，爱护学生，应该尽力去探寻工作的意义，并且把学到的知识毫无保留的教给学生。古人从师讲求为人师表，当今的教师就更应如此。
（二）音乐教师应加强文化素质的修养
教育事业是借助传授文化知识和掌握基本技能来实现的,而教师是“文化知识的传递者”,因此，教师文化素质的优劣，智能水平的高低，直接关系到学校的教学质量和教育目的的实现。音乐教师应具备的文化素质可概括为以下几个方面。
1.本门学科的专业知识。对于任何职业，都存在着本专业知识的起码要求，否则，就难以胜任本职工作。教师的主要工作是教学，教师在本门学科专业知识方面的要求应更高、更完整、更系统、更扎实。
2.相关学科知识。教师的教学活动并不是固定在本门学科专业知识范围内类似画地为牢的活动，这就要求教师有尽可能广博的相关知识，它必须以教师的本门学科的专业知识为生长基点，尽可能地向外伸延、拓展。
3.一专多能。教师的活动是在极为复杂的关系中进行的，具有高度的包容性和整体性。在新学科、新理论、新技术、新方法不断涌现的今天，学生的求知要求也愈来愈强烈，就更要求教师具备一专多能的职业能力，包括教育走向现代化的今天利用计算机进行教育教学的管理能力。
二、音乐教师应加强自身专业知识的修养
一个音乐教师的专业水平的好坏决定着学生水平的高低，学生只有在专业水平高的老师的带领下，才会不断发挥出自己的潜能，音乐教师加强自身专业知识的培养，必须具备三个方面的音乐素质：
（一）音乐教师应加强音乐的本技能技巧的修养
作为一名音乐教师要有扎实的基本功及专业知识，这是教师的立足之本，音乐教师必须进行音乐技能技巧的学习与训练，使自己有过硬的专业能力。为了加强音乐的技能技巧的修养，音乐教师应该注意以下几点：
1.唱歌在音乐教学中占有重要的位置，唱歌能力应是音乐教师最基本的能力。教师的歌唱不但要求姿势，呼吸，发声方法正确，咬字吐字清晰圆润，更要求以情带声，并以此教育学生，感染学生，激发学生。
2.演奏时，不仅要把每个音和节奏弹准确，更要把曲子所要表达的感情表现出来，在弹奏时要懂得如何处理乐曲，使乐曲听起来更加美妙动听。
3.为歌曲伴奏时，应多练习弹不同的调，以适应不同的学生，并且要多多练习即兴伴奏，使自己拿到一首新歌就能很快为歌曲弹出伴奏来。
4.乐理方面，教师必须熟练掌握五线谱和音乐基本要素知识，诸如音名，唱名……旋律，节奏与节拍，调式与调性等，并能在教学中灵活应用。
5.音乐史方面，除对中外音乐史有一个基本的了解外，对重要音乐教育者的生平，事迹，以及对经典作品的创作背景，在音乐史上的地位等应重点掌握。
总的来说，音乐教师只有把音乐的本技能技巧学好，才能为人师表，才能在工作岗位中发挥出自己最大的潜能。
（二）音乐教师应加强音乐基础理论的修养
音乐教师在教学中应加强对音乐基础理论的培养，只有加强对基础理论的修养，音乐教师的水平才会不断提高。因此加强音乐基础理论的修养音乐教师应该做到以下几点：
1.看一些有关声乐、钢琴、及音乐教育方面的理论书籍，从书中吸取有用的知识，为实践的积累做最基本的准备工作。
2.“实践是检验真理的唯一标准”，在学习完理论知识后，要多多实践，只有通过实践才能悟出真理，才能从中学到更多的知识。
3.学习完理论知识后要学会总结、整理。对今后的工作应该在学习前人的基础上懂得创新,找出一条更适合自己发展的道路。
所以说理论是学好一切知识的基础，只有把基础打好，根基才会更加牢固，它的生命力才会更加顽强。一个好的音乐教师除了具备专业素质之外，其音乐基础理论的修养也要加强。
（三）音乐教师应加强组织音乐课堂教学与课外活动的修养
音乐教师应具备组织音乐课堂教学与课外活动的能力，使老师和学生之间产生互动。具体的说：
1.在组织课堂教学时要灵活。不要呆板地只用一种模式，要善于用多种方法调动学生的积极性，让学生的思维随着老师一起转动。
2.在教学过程中要有创新意识，要通过多种音乐手段把复杂的音乐知识通过简单的方法教给学生。
3.在课堂教学中要把时间分配的合理、有序，使时间在每一阶段都得到合理的利用，让学生在轻松的气氛中学到了有用的知识。
4.作为音乐教师要讲一口标准，流畅，具有感染力的普通话，并且要不断加强自身的文学修养，提高自身的联系能力和语言表达能力。
三、音乐教师应加强审美修养的培养
由于音乐是一种艺术美，中小学的音乐教育从本质上来说是实施美育的重要手段之一、审美修养决定着音乐感知、表现、理解和鉴别的能力水平，所以说，音乐教师加强审美修养的培养是十分重要的。
（一）音乐教师审美修养的内容
音乐教师的审美修养具有广泛的知识领域和全面系统的运用能力,应具备的主要审美修养有：
1.高尚的审美理想。审美理想是人向往追求的美的最高境界，它产生于人类社会实践中。音乐教师的心灵美，是构成高尚审美理想的主要内容。因此，音乐教师必须热爱自己的事业，以自己优良的品格和行为去做学生的楷模，它是审美修养的重要前提。
2.良好的审美趣味。审美趣味是人们在审美活动中、理解和评价自然界和社会生活中各种事物和现象的审美特点的能力。对音乐教师来说，审美趣味的好坏，直接关系到美育的方向和质量的高低。
3.敏锐的审美知觉。审美知觉是在感性知觉的基础上发展起来的一种特殊能力。音乐教师敏锐的知觉除了来自扎实的音乐基本功外，生活阅历、思想修养、文化水平都是不可忽略的因素，因为它们对理解音乐有重要的参考价值。只有同时具备了这些，才会使音乐审美知觉更敏锐，更准确。
（二）提高音乐教师的审美修养的途径
音乐教师审美不仅是实现自我完善的重要内容，而且也是参与音乐教学、实施审美教育的必备条件。因此，音乐教师在加强自身艺术基本功学习和训练的同时，还要通过多种途径强化审美意识、完善审美心理机制，构建起健全而良好的审美素质。这些途径主要有以下几点：
1.提高政治思想学习。以音乐为媒介，以审美为核心的审美教育，是培养人的一种社会实践活动，支配这种音乐教育行为的总体意识形态就是音乐教育观。形成一个人正确科学教育观的因素是多方面的。“没有正确的政治观点，就等于没有灵魂”。因此提高音乐审美能力的先决条件就是提高思想政治修养。
2.经常聆听大量中外优秀名曲。作为一名音乐教师仅仅熟悉课本上的曲目是不够的，必须突破音乐教材的范围，经常聆听并熟悉各种题材和风格的音乐作品，才能扩大音乐视野，积累审美经验，增强音乐审美能力。
3.学习和掌握扎实的音乐技能技巧。音乐教师的审美修养必须以音乐专业修养为基础，如果没有基本的演唱演奏技巧，又匮乏各方面的音乐知识，那就根本谈不上什么审美修养。因此，音乐教师必须进行音乐技能技巧的学习和训练，使自己能有过硬的专业能力，使音乐审美教育达到预期的目的。
4.加强生活体验的积累。音乐来自生活，音乐是生活的一种特殊反映。如果一个人与世隔绝，不参与一切社会活动实践，把自己关闭在一个狭小空间里，那么不仅写不出好的作品，而且也不会具有良好的鉴赏和评价音乐的能力。
审美修养决定着音乐感知、表现、理解和鉴别的能力水平。良好的审美修养与提高音乐水平是相辅相成的关系。
音乐素养范文4
【关键词】非音乐专业大学生；音乐素养；原因
中图分类号：G642 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）06-0242-01
纵观古今中外，音乐居于十分重要的地位，随着社会的发展，人们也越来越注重精神文化的交流与学习，音乐素养的重要性越来越突出。通过对非音乐专业的大学生调查得知，大部分同学非常喜欢音乐，也渴望学习音乐相关知识，但他们接触音乐的途径是有限的，大多是在用电子设备去听一些流行歌曲，昂贵的票价阻挡了他们进入大剧院感受古典音乐的脚步。在我教授同学们学习校歌时，发现大部分同学不认R五线谱，一小部分同学认识简谱，寥寥几位同学学过一段时间乐器。由此可见，音乐素养的缺失是当代大学生普遍存在的问题之一，而缺失的原因我认为主要有以下几个方面：
一、应试教育带来的弊端
我们不可避免地接受应试教育，深深地感受到应试教育带来的弊端。由于片面追求升学率，导致高等教育接纳的生源出现综合素质偏低的现象。应试教育让大学生和部分从事非音乐教育的教育者认为，与提高成绩无关的事情都不应该占用学生的时间，这是应试教育的一种惯性思维。对艺术类课程不重视，从思想上也就对艺术产生了偏差，从而导致了对音乐学习与教育的认识普遍存在不足。这种认识的不足不仅仅存在于大学生生活里，更多的是在初中、高中面临升学压力，家长不让孩子去接触音乐，听歌放松都认为是奢侈的。教育管理者对此的忽视会从根本上让大学生的求知欲望得不到满足，大学生的音乐素养的培养并没有得到足够的重视。
二、学校音乐公选课的不完善
音乐课程在大学里面大部分都是作为公共选修课来进行，学校的课程安排与学生需求、师资队伍建设和学校教学设施与教学实践条件是课程开设成功与否的主要原因。
（一）学校的课程安排与学生的需求。近年来，普通高校的大学生对公共艺术教育的需求日益增长。同时，在应试教育的影响下，多数大学生在进高校前，没有接受过系统的音乐教育，缺乏起码的音乐修养，很多学生不识五线谱，甚至简谱也不熟悉。进入大学后意识到艺术教育的重要性，渴望尽快补上这一课。就我发放调查问卷的学校而言，与音乐相关的公共艺术教育选修课共有三种，分别是舞蹈艺术赏析、中外歌剧欣赏和中外器乐欣赏，每门都是200人的大课，学生常常在一天内选满，出现很多有需求的学生选不上课的现象。大量学生很难接触到专业老师的指导，所以这些课程的开设对广大在校生来讲是供不应求的。
（二）师资队伍。由于缺乏专业专职教师，多数高等院校的公共艺术教育课只好由本校的艺术学院教师兼职，讲授课程内容单一，继续采用传统的老师从头讲到尾或将视频从头放到尾的授课方式，同学们的思维可能会局限于某个圈子内，也会降低同学们对音乐的学习兴趣。声乐课变成了视听课，放资料片或是通过PPT播放理论知识来授课，使得课堂枯燥乏味。
（三）教学设施与教学实践条件。部分学校教学设施不完善，教学实践条件粗陋，不少学校甚至缺乏固定的教学场所和学生活动中心，不能满足学生公共艺术教育实践活动的需要。比如他们没有正规的乐谱和学习歌唱的场地，拿着只有歌词的纸条在走廊进行简单的学唱，这就大大降低了学习效率，影响学习质量。
三、家长对音乐学习的两种极端态度
在竞争日趋激烈的当今，很多家长都不愿意孩子输在起跑线上，所以部分家长对音乐学习存在两种极端的想法。有的家长自己喜欢音乐或者对音乐有一种梦想但却未实现，既不顾孩子的意愿，也不管孩子自身条件如何便把希望寄托到孩子身上，强迫孩子学习音乐，每天逼迫孩子练琴几小时的例子也是存在的。由于年龄小，不管是否真正喜欢学习音乐的他们只能选择顺应，到了中学阶段，他们的心理日趋成熟，更想按照自己的意愿去选择，但在家长的施压下又不得不继续学习音乐，致使他们从内心对音乐产生了一种厌烦感，直接从思想上影响了其成为一名大学生后是否愿意提高自身的音乐素养；另一种是不太重视，“学好数理化，走遍天下都不怕”的思想仍然根深蒂固地存在于部分家长的脑中，把孩子学习和追求音乐视为“不务正业”，以至于现在的大学生严重缺乏对音乐知识的了解。这两种极端思想对大学生音乐素养的提升有一定的阻碍作用。
参考文献：
[1]吴国玲.全面提升大学生音乐素养的多维思考[J].大家，2011，（16）：198-199.
[2]张敏，成海钟，徐建灵.音乐素养培育对提高大学生素质的作用[J].大舞台，2013（6）.
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音乐素养范文5
关键词:艺术素养;音乐;幼儿教育
绪言幼儿时期是艺术素养启蒙、培养的关键期，而良好的艺术修养是孩子个人素质的重要体现，是孩子享用一生的财富，然而艺术修养不是孩子天生的，它需要在艺术欣赏和才艺学习中逐渐培养和锻炼起来。基于幼儿教育的音乐实践教学，可以陶冶情操，可以使人与群体更加融洽，对于下一代给予了很高的期望，孩子艺术修养的培养是素质教育的一部分，对孩子全面发展具有重要的意义。
一、我国幼儿艺术素养培养中音乐教学实践的发展概况
(一)充分重视幼儿音乐艺术素养的培养
教学上，现在注重以游戏为主的幼儿教育，而在课堂设置上，对儿童的艺术素养培养也更加重视，注重孩子全面发展。音乐教学是其中重要的一方面，重视音乐艺术素养的培养，使孩子在学习中能受到熏陶，这一点不仅得到家长、幼儿园、教师，还得到社会各界的充分认同。在具体教学实践中，注重老师的才艺，并提出更高的要求，保证高质量的教学。而且不仅在儿童节等重大节庆日有活动，平日里的一些教学环节中，有比赛，有才艺展示，为孩子才艺发展提供良好的平台，扎实了幼儿教育的基础发展。除此之外，更加注重幼儿的参与意识，多学习参加一些艺术类鉴赏活动，这些都潜移默化地对幼儿的发展起积极的作用。
(二)重视音乐天才的挖掘
在幼儿教育的培养中，不仅注重对幼儿音乐的教育与普及，更在教学中，重视发展幼儿的音乐素养，注重音乐天才儿童的挖掘。这对于具有音乐特长的孩子而言，是一次巨大的提升，是对于自身能力的一种认可和肯定，也为其发展奠定基础。重视天才儿童的挖掘，需要在教学中，老师们不断观察，给孩子多表现的机会，在课堂中多设置小活动，喜欢这类活动，然后积极地主动参与，只有在具体的音乐课堂实践中，孩子的积极参与才会对孩子能力的发掘提供可能，注重潜能的发展，对孩子而言也具有重要的发展意义。而老师鼓励孩子们多去接触音乐，主动学习乐器，也是提升的主要途径，孩子的音乐天赋会在接触中不断显露和提升。
(三)音乐舞蹈相结合的审美教育
学习期间，孩子年龄小，接受能力有限，因此在教学中要考虑到学生的接受能力。并且注重音乐舞蹈相结合式的审美教学，增加孩子学习的乐趣，符合他们的年龄特点，也加强他们自身协调能力，动作感知力等多方面的培养与锻炼，对孩子的学习有重要的意义。因此在许多幼儿园的活动中，会发现孩子跳舞的活动很多，孩子们注重学习舞蹈，通过学习不断强化、锻炼自己对于节奏等方面的掌握，这也是对平时音乐学习的一次检验，给孩子提供舞台和锻炼机会，也符合音乐自身的体系与发展，具有重要的意义，在教学中合理利用，起到事半功倍的作用。
二、基于幼儿艺术素养培养的音乐教学实践创新
(一)激发学习兴趣的音乐趣味教学
幼儿具有好动、活泼的个性特点，针对他们，就必须注重音乐趣味教学，比如让孩子们在教学中，要注意表演，这样课堂活动具有丰富性。老师们也可以借助多媒体，以及其他教具，在教学中不仅要吸引孩子们的注意，更要结合他们自身的特点，设置游戏，比如简单歌曲的歌词接龙，表演小才艺，我是歌唱家等比赛，即激发其学习兴趣，又注重孩子们在发展中，不断学习的能力，注重挖掘其潜力。趣味教学也是最新倡导的科学教学理念，活动中，老师弹琴大家唱，你表演我伴奏等活动，充分也展现了孩子们创造力，以及对活动的参与意识。孩子们的能力自然在不断地提高。对于音乐教学，更有了发自肺腑的喜爱，因此，擅长激发孩子音乐兴趣的趣味课堂，是适合幼儿发展的课堂实践模式，理应得到推广和广泛应用。
(二)音乐教材的丰富与完善
在传统的音乐教学中，我们的教学实践结果，不可否认地对于孩子的发展是极其不利的，因为音乐教材极其有限，适合幼儿传唱的歌曲少，这点已经得到社会和各界人士的重视，从教育部门、学校、教育者都在积极改变这一不足，音乐教材也全面丰富起来，有适合儿童演唱和表演的各类教材。而且对于幼儿乐器的启蒙也日渐重视，不尽去听，组织相关表演，孩子们积极参与其中，许多幼儿园带动孩子们学习吹口琴，或其它简单易学的乐器，这作为教学的一部分，可以说大大的丰富了教学内容的材料，对于孩子艺术素养的培养，是良好的开端，其发展也是孩子享之不尽的财富。随着我国幼儿教育发展的日渐完善，人们对教育，尤其是艺术素养培养的重视，里面也蕴藏着重要的商机，进一步做好了市场上的准备，好的教材与市场运营接轨，使更多孩子接触并学习，扩大优秀教材的受众，它就不仅局限于我们的日常教学，也为父母，或其他平台培养孩子艺术素养，提供广阔平台。
(三)多种教学模式的创新
我国的幼儿教育在迅速发展，而对于教学模式也在不断创新。现在的幼儿音乐教学，不仅局限在教孩子唱、跳，而是注重孩子兴趣的激发，更结合孩子的年龄特点与接受方式，更加科学和人性化。诸如在教学中，贯穿着孩子游戏的环节，寓教于乐，孩子们轻松愉快的接受。除了讲授的方式，主要变为参与式的方式，通过参加大型集体活动，孩子们的表演、鉴赏，全面提高其音乐素养。除此之外，孩子们还通过观看音乐剧、舞蹈剧、视频等多种方式，通过音乐实践增加孩子们对于音乐的积淀。在日常教学实践中，也鼓励孩子们多唱，保留其天真活泼的天性，一些集体歌曲孩子们耳熟能详，有些教育者针对孩子们的特点，不断利用已有的教育资源，鼓励孩子们唱歌学习，编制简单易学、欢快的英文歌曲，孩子们在学习中拓宽了对歌曲的认识，这些脍炙人口的经典歌曲，增加了孩子们的学习兴趣，直接提高英文素养。对于孩子具有重要的意义。
(四)与游戏相结合的音乐课堂教学
近年来，我国的幼儿音乐课堂教学中，教师们尝试把知识传授和抽象的音乐符号变为富有情绪、生动趣味的形象游戏教学，而学生也是在游戏中热情积极的参与，表现出强烈的感情投入，甚至会表现出异常兴奋与出乎想象的表演能力。且平时内向的学生也会积极的通过音乐表现出自己的情感，因此，结合幼儿的接受特点，要突破以往的纯知识技能，向人文素养与艺术素养综合的平台发展。这也符合新课标的要求，符合音乐游戏教学的理念与原则，式教学的一大创新，达到很好的教学效果。音乐是音乐游戏的灵魂，而游戏也只是教学的手段。让孩子感受到音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃等，并可以根据音乐的变化作出反应，达到学习的目的。而日常音乐教学中游戏大致分为七类:歌唱活动中音乐游戏;音乐欣赏活动中音乐游戏;打击乐活动中音乐游戏;综合性音乐活动中音乐游戏;节奏教学中音乐游戏;学习音乐知识中音乐游戏，识谱教学中音乐游戏。
(五)基于多数幼儿的音乐启蒙活动
音乐是一门通过声音来表达感情的艺术，让幼儿演唱歌曲、欣赏音乐、参加音乐活动等，可以说是其它学科所无法比拟的优势与刺激，使得幼儿的情感激发更为直接和强烈。对幼儿智力的启迪和促进，能够激发出他们巨大的创新思维潜能。而基于多数幼儿的音乐启蒙活动，不仅提升孩子们的艺术素养，而且对于孩子们对生活的品鉴与领悟力。也会明显上升。从长远而言，一向伴有孩子们喜欢的兴趣爱好，绝对是孩子们精神上享用不尽之财富，通过音乐感受到生命的律动、以及感动，更好地学会生活，学会领悟生命的意义，这是符合教学目标的。
三、结语
基于幼儿音乐素养的音乐教学研究，是对幼儿音乐发展的重要启蒙，许多孩子发现有音乐上的天赋，并予以训练，而在教学中，对于孩子艺术素养的培养无疑具有重要的作用，这也是我们在不断发展幼儿音乐教育中，对孩子天赋的重视与培养。注重孩子的全面发展，注重孩子艺术素养的培养，对于孩子今后的发展也有重要的意义，符合我国素质教育的目标与要求，可以说我们在教学中已经取得一定的成绩，但由于地区上的差异，有些地方幼儿的艺术训练、音乐教学方面经费的不足，对于幼儿音乐的教学与发展是不利的，这需要引起相关部门的重视。而音乐教学必然也要在实践中，不断摸索，探寻出适合幼儿音乐素养发展的模式，不断创新，并丰富教学实践。我国的幼儿教育，也必将在我们的不断努力中，得到质的提高与飞跃，对于整个教学质量的提升有着重要的意义。
参考文献:
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音乐素养范文6
关键词： 音乐教育 视听训练 音乐素养 表现能力
音乐是流动着的灵魂，提高学生音乐素养，是构建以德育为主导、心理教育为主线、体育为基础的德、智、体、美、劳素质教育体系中不可忽视的一环。人才的艺术素养，关系到人的素质。音乐学科是对学生进行“素质教育”的重要学科。年初做了一次问卷调查，其中一次是关于“五线谱”认识能力的考查，结果为：市区小学生掌握五线谱的正确率仅有40%，调查结果显示：学校音乐课大多都开了，教材都订了，师资力量也不是完全空白，但音乐教学效果不理想。归因分析后，发现产生这种现状的原因主要有：1.办学方向偏斜，音乐课时不足。2.经费本就羞涩，音乐设施更差。3.教师素养不理想，音乐教学举步维艰。4.培养步入误区，整体素质无法提高。
九年义务教育课程计划对中小学音乐课程的任务做了明确规定。其间主要学习我国优秀民族音乐作品，接触了解外国优秀音乐作品，初步掌握音乐的基础知识和基本技巧，增强对音乐的兴趣、爱好，进一步培养学生对音乐的感受力、表现力和鉴赏力，以及爱国主义精神和民族自豪感。例如我校本学期音乐课结合大队部搞了一次“国歌大家唱”的主题活动，以每个班级为单位，进行唱国歌比赛，就音准正确、感情处理、速度变化等诸方面加以评分。通过这一有意义的唱歌比赛，加速德育化的进程，使学生在学唱中，体会国歌含义，进行爱国主义教育，达到寓德于乐的效果，使音乐教育以其形象性、感染性和愉悦性有效调节学生心理，使之淡化厌学情绪，激发学习积极性，调动非智力因素，发展身心潜能，并运用音乐教学丰富学生的想象力，启迪学生思维，发展学生智力，引导学生始终在形象的感染中进行抽象思考，对音乐作品的欣赏不仅提高了感受力、理解力，而且丰富了想象力，这就是寓智于乐。探索音乐与健美相融，将音乐、舞蹈与形体相互融合，就是寓体于乐。提高音乐教学质量的思考实施素质教育，正成为各级教育行政部门深化教育应改革的重要举措，这是改变音乐教育现状的大好机遇。根据《小学音乐课程标准》，我认为应着力抓好以下几个问题。
一、提供必要的教学设施，营造温馨和谐音乐氛围
环境可以陶冶一个人的情操，音乐的熏陶、学习更需要一个良好环境。为给学生创造一个良好的学习音乐环境，学校对音乐室进行了装修，墙上挂着一副大型图画，地面铺设了彩色胶块，上面摆放了几张低矮的方桌，供学生放乐器、头饰，表演时又能当道具使用。课堂上，学生可以坐在、跪在地上，可以站着，也可以坐着，整个教室充满温馨、和谐的气息。为培养学生的表演、演奏能力，使每个学生都参与到音乐的学习中，开学以来，学校购置了沙锤、响筒等各种打击乐器，开设钢琴课程，有些学生还买了容易演奏的口琴。课堂上，每个学生手中都有乐器，他们或合作伴奏，或独奏，不仅调动了大多数学生的积极性，还给那些在外面学习乐器的学生给以展示的机会，他们常常提前预习、熟悉歌曲旋律，以便在课堂上进行展示。乐器进入课堂，不仅提高了学生学习音乐的兴趣，还加深了对所学音乐知识的理解。此外，学校还为音乐老师购置了音乐书籍、杂志、音像资料供教师备课、研究使用。特别是音像资料，市场上有关音乐方面的光碟特别多，这些素材在教学中可随时用到，以此丰富音乐教学。
二、开发、利用信息资源，拓宽音乐教学容量、内容
现代信息技术以其视听结合、声像一体、信息量大、资源宽广等优点，深受广大师生的喜爱。在音乐教学中充分开发、利用现代信息技术，可以极大地拓展音乐教学容量，丰富教学手段，提高学生学习音乐的兴趣。利用多媒体手段进行立体教学。一提起音乐课，教师会立即想到在音乐教室上。在信息化时代，课堂不仅局限在教室里，可以通过各种渠道对学生进行音乐素质教育和培养。多媒体教学就是其中之一。多媒体教学不仅有利于培养学生的听觉感受，还有利于因材施教，增强师生间、生生间的交流互动。
本学期，尝试将学生带到多媒体教室上课，学生头带耳麦聆听音乐作品，充分体会作品蕴涵的音乐美。通过教师的操作，可以全班统一学唱一首歌曲，也可以自己跟着机器学唱，提前学会的同时可以学习其他歌曲，或欣赏其他名曲、歌舞，实现分层教学。教师可以提前从网上下载、从光碟中拷贝有关录像、音乐家介绍、名曲欣赏、古典乐曲等音乐素材供学生在音乐课中点击欣赏。各网站都有许多音乐网址，可以查到许多最新流行的歌曲。在欣赏音乐的同时，教师进行思想教育，提高学生对音乐作品的鉴赏力，树立正确的审美观，从中得到愉悦的情感体验。
三、加强学科知识整合，构建音乐与相关文化的联系
