前言：中文期刊网精心挑选了文化具备的特征范文供你参考和学习，希望我们的参考范文能激发你的文章创作灵感，欢迎阅读。
文化具备的特征范文1
基于工作分析提取文化艺术产业高层管理者岗位特征要素
1.文化艺术产业高层管理者的工作内容
在现代企业制度中，文化艺术企业高层管理者除了对企业整体环境进行评估和把握外，还制定文化企业发展战略，选拔人才，对企业的文化艺术策划、组织与经营等各环节进行规划、统筹与运作，并站在全行业的角度审视把握文化企业的发展方向，及时调整经营策略。例如，制定文化企业组织发展的中长期计划，具体组织、实施、落实文化艺术机构的事业发展安排，实现发展目标；对外代表本文化企业与演出经纪公司、剧场或其他合作伙伴进行业务谈判，签署相关商务合同；采取有效营销手段，完成文化艺术产品的推广，达到销售目标；为文化艺术创作、表演提供一切必要的后勤支持；向社会本组织的重要信息，参与必要的公关工作，协助理事会或董事会筹款等。
2.文化艺术企业高层管理者的工作特点
由于文化自身的特性，文化艺术企业向消费者提供的是“文化”，是精神产品。文化艺术产品的生产与经营承担着崇高的精神传承，承担着公民的社会职能；作为商品生产者，文化艺术产业又必须在精神产品的生产、流通、消费各环节遵循产业化运作的一般要求。总之，文化艺术领域发展的基本历史和创作特点要求文化艺术企业的管理者应该具备艺术专业知识；文化企业内部的人事管理、财务管理、业务管理、教育培训，以及运作经营的演出策划、营销宣传、对外合作等要求文化企业的高层管理者具备系统的管理知识，并不断塑造公正无私、谦和、宽容的领导者品性；文化艺术产品的精神属性、公民社会职能要求艺术机构的领导者必须具有与艺术的精神品位和社会职能相关的人文知识素养。此外，文化艺术企业高层管理者还要有较强的创新意识和欲望，有在瞬息万变的环境中把握航向、瞅准机会、适时出击的决断能力和组织实施能力。
鉴于上述分析，就完成基本岗位职责工作来看，文化艺术产业高层管理者的岗位特质包括19项，分别为：责任心、敏感性、观众培育、艺术价值开发、专业素养、战略性思维、德行垂范、运作把控、创新意识、沟通能力、授权赋能、引领驾驭、多元文化认知、自我控制、主动性、乐观谦和、捕捉机遇、谈判艺术和适应能力。
基于文献分析提取文化艺术产业高层管理者岗位特征要素
美国俄勒冈州立大学文化艺术交流中心主任Patricia Dewey在《从艺术管理到文化管理》一文中提及了关于艺术管理者胜任工作必不可少的素质的3个原则：对所选的艺术家、艺术形式要有深入了解并积极努力；对所从事艺术可能接触到的受众的文化历史背景、意识认知等社会背景要全方位知晓；具备使用正当的社会、政治和管理技能的能力，洞察政治、法律和经济环境的前瞻力，独特的审美创新能力，并具备能在最适当的环境下把艺术呈现给最多数、最适宜受众的能力。Patricia Dewey还在第29届国际艺术理论政策会议上提出，管理全球体制变革和本土环境相互作用下的艺术组织应具备对外文化贸易交流能力、文化认知能力、培育观众能力及多渠道融资能力。台湾中山大学学者Shang-Ying Chen通过历史分析框架和组织情境分析框架归纳总结了当代艺术管理者应具备的计划、决策和战略管理等17项技能。向勇在《创意领导力》一书中提出了创意经理人胜任力素质内容，包括服务意识、组织管理能力等20项基础胜任力，以及文化行业经验、创意价值鉴别力等7项专业胜任力。谢大京、一丁在所著的《演艺业管理与运作》一书中认为，创新、博学、谦和、果敢是变革时代领导者应具备的能力素质。王双春在《艺术管理―中国文化发展的中坚力量》中指出，文化艺术管理人才应具备资本运作、媒介市场运作、战略思维、开拓能力、创新精神、熟悉国际惯例等能力素质。
以上这些研究从不同方面提出了文化艺术管理人员应具备的素质。经分析整理又得到18项文化艺术产业高层管理人员岗位特质，具体为审美辨别力、学习态度、执着追求、注重质量、文化营销力、个人影响力、政策运用力、创新思维、分析性思维、团队精神、应变能力、公关能力、风险意识、诚实守信、公平正直、包容豁达、前瞻力和宽广视野。
基于行为事件访谈确定文化艺术产业高层管理者胜任特征
本研究用行为事件访谈法对10省市22位文化艺术产业高层管理者进行了正式访谈，又获得3项文化艺术产业高层管理者胜任素质，分别为：勇于实践、想象力和科技运用。
根据上述得到的40项文化艺术产业高层管理者胜任素质要素，参考相关胜任特征编码词典，本研究课题组编制了《文化产业高层管理者胜任特征编码手册》。依照该编码手册对20份有效访谈文本进行胜任特征要素编码，并对编码结果进行频次、信度、效度、相关性、显著性检验等多元统计分析，初步确定了23项文化产业高层管理者胜任特征要素，分别为捕捉机遇、多元文化认知、文化传播营销、战略性思维、引领驾驭、审美辨别力、创新思维、勇于实践、想象力、观众培育、沟通技巧、预判决策、谈判艺术、协调能力、敏感性、授权赋能、责任心、影响力、开拓精神、科技运用、艺术价值开发、创新意识和专业素养。
基于胜任特征的文化艺术产业高层管理者培养建议
高校是各类高层人才进行专业化培养的重要场所，针对当前文化艺术企业对高层管理者的迫切需求，可以发挥高校的办学优势，在硕士阶段分别设立相应的专业和学科，如试点培养艺术管理专业学位硕士（MAA，Master Of Arts Administration），为深化文化体制改革和文化产业发展提供高层次管理人才保障。因此，高校应在以下几方面做好教育教学改革与设计：
1.明确教学目的
传统教学工作主要是为了让学生掌握所学课程内容而展开，基于胜任力模型的教学则把课程培养目标转化为确定的胜任特征中的一系列的能力，这使得教学工作的目的不仅是传授知识技能，而是通过教学，培养学生的各种能力素质，教学目的和方向更为精准、明确，学生能力素质的提高更有保证。
2.开展课程体系和教学内容改革
课程体系设计是把课程培养目标、需培养的胜任力及教学任务结合起来，使开发的课程体系既能帮助学生获得这些能力，又能评估学生完成的情况。教学内容设计的核心是围绕胜任特征的要求对教学内容进行优化和重组，确保学习者在获得必备的知识、能力、技能等综合能力之后，获得解决问题的能力。
3.进行教学效果评估
传统的教学效果衡量标准仅仅是学生的知识技能掌握情况，而基于胜任特征的人才培养是考察学习者是否获得高绩效表现的能力。因此，应通过访谈、问卷调查等方式，对毕业生实际工作表现效果进行调查，并对课程体系、教学内容、授课方法、个人收获等方面进行了解，以评价课程是否有助于获取相关的胜任力。
总之，在文化艺术产业高层管理人才培养方面，我国高等教育应当充分发挥自身的资源优势，统筹规划，借鉴国外教育的成功经验，努力培养出一大批适应我国文化体制改革和社会主义文化强国建设的优秀高层次管理者，为推动我国文化大发展大繁荣作出新贡献。
文化具备的特征范文2
【关键词】地域特征；自然景观；园林；文化
前言
随着经济水平的快速发展以及生活水平的提高，人们对于生活环境提出了更为严格的要求[1]。风景园林作为城市化建设的重要组成部分，它是人类文明的重要成果，有利于丰富人们的文化生活。人们不但要求风景园林具备一定的地域自然景观特征，还需要其具备丰富的文化内涵。为此，展现地域自然景观特征的风景园林文化成为了现今园林设计的标准要求。
一、关于地域自然景观内涵的概述
所谓的地域就是在长期的发展中，受到自然以及人文因素的共同影响而逐渐形成的一个综合体，它反映了特定时期特定的地域特征以及历史化。随着历史时期的发展变化，地域面貌也会发生变化。为此，在对地域景观进行研究的时候，需要把时间作为第一考虑因素。我国历史悠久，幅员辽阔，地势形态多种多样，民族众多，因此地域特征也不尽相同。每个地域都具有自身独特的优势，地域与地域之间之间既存在联系又相互影响[2]。只有充分了解地域独特内涵，才能进一步掌握其特征。所谓的自然景观，不同的人理解意思也会有所不同。它可指代天然的自然景观，也可指代由人为活动、经过人工加工而形成的自然景观。人文景观主要是指在自然景观的基础之上逐步形成的衍生产物，主要是通过人为去创造出来，但与自然景观又有着千丝万缕的联系。
二、关于风景园林文化内涵的概述
风景园林是人类智慧与文明的成果，是人们生活形态的一种展现形式。风景园林文化内涵主要是指其所蕴含的艺术价值、审美方式以及基础文化，是风景园林文化能够得到立足的艺术之本。风景园林主要是把土地作为主要的载体，把自然作为创作的主要元素，进而为人类创造出具有天然合一特色的自然景观，深刻的展现出了人们土地整治技术以及独特的魅力。
三、正确提炼地域自然景观特征
一般来说，地域自然景观主要包括有地貌结构、位置、水文特征、气候以及空间结构等几个方面，它们彼此依赖，难以被改变。所以，在对风景园林进行设计的过程当中，设计师们首先需要正确掌握地域自然景观的基本特征，并进行提炼，才能确保所设计出的园林符合时展以及人们的审美需求。同时，在设计的过程当中，要尽可能的避免人为干预，否者设计效果会适得其反，不但没有把地域景观特征展现出来，原本的自然景观特征反而会遭受到破坏。地域景观的设计不仅仅是向人们展现出各种地域景观，更是蕴含着浓浓的人文信息。对于现代风景园林来说，在设计时不但需要其具备游玩、休息的功能，还应该促使游客对自然有所感悟进而产生保护环境的内在价值，人们通过对风景园林的欣赏了解当地的经济特征与风俗文化[3]。总而言之，只有对域自然景观特征进行正确提炼，才能在风景园林设计的过程当中，既展现出自然景观的独特之美，又能展现出浓浓的文化艺术气息，使之具备独特的地域特征以及时代感。
四、展现地域自然景观特征的风景园林文化创作
在风景园林设计的过程当中，应该要确保其展现某个特定时期特征，以便符合时代潮流发展的需求。经过历时长河的沉淀，国内外已经设计出无数精典园林作品。国外，意大利的台地园就是一个精典之作，充分展示了意大利复兴时期的精神文化。在台地园建设的过程当中，设计师们巧妙的根据地势的高低，把房屋建造在最高处，而把花草树木建造在下面的平台，进而形成台地，水流顺着地势从高处往下流，黑白分明的意式建筑与绿葱葱树木形成鲜明对比，水流潺潺，充分展现地中海地域独特的特征文化遗迹田园牧歌的生活态度。而对于英国来说，园林设计则比较注重朴实，他们在设计中把园林建筑与大自然融合在一起，不堆砌围墙，进而使得风景园林设计更多一份宽广以及大气。对于园林内部的设计，主要是模仿大自然中的道路以及河流建设而成，整体观看具有强烈的复兴古典之美，与哥特式的建筑互相呼应，充分展现了大气的自然风光。对于日本来说，其风景园林设计受到中国的影响，整体蕴含着浓浓的唐宋时期的山水田园风格。他们的风景园林设计主要追求自然、青春、小巧以及返璞归真，进而营造出静谧想和的园林景色，充分展现了日本民族谦和的民族特色。
我国由于地域辽阔，地势形态多样，其风景园林设计业各部相同。但均都包含了独特的地域特征以及浓浓的风俗文化气息。我国北方与南方的地域不同，二者园林风格设计也有所差异。北方地域辽阔，园林设计较为宏伟大气，建筑显得深沉而厚重，整体建筑富丽堂皇，色彩对比鲜明。而对于南方的园林来说，占地面积较小，设计上多以轻巧纤为主，色彩大多为青灰色，整体设计淡雅秀气。这些均充分展现了我国崇尚追求大自然、寄情于山水、以人为本的情感追求[4]。
苏州园林是我国最具代表性的古典园林之一，闻名中外，是艺术与历史的相结合，是人们智慧与劳动的重要成果。在苏州园林的设计过程中，依水傍山，路桥结合，流水潺潺，树木茂盛，花草繁多，充分展现出江南婉约水墨画之美。除了苏州园林之外，梯田也是一种认为因素以及自然因素共同作用形成的一种风景园林，在丘陵地区，农民为了防御洪水或者种植，一般会根据地势特征开辟出一块田地，进而形成梯田。例如著名的元阳梯田，根据地势的陡峭进行开垦，远远望去，层层叠叠的梯田有序的排列着，甚是壮观。梯田景观主要是在自然基础之上，经过人们的创作劳动而形成的一种地域自然人文景观，属于一种独特的风景园林文化。
五、结束语
风景园林展现独特地域特征的文化景观，是人类智慧的结晶。在设计过程中，只有正确把握地域自然景观以及风景园林的独特内涵，并正确提炼地域自然景观特征加以应用，才能设计出更加优秀的园林，才能不断的满足人们对于生活环境以及精神文化的追求。
参考文献：
[1]朱建宁.展现地域自然景观特征的风景园林文化[J]. 中国园林. 2013，24（11）：333-335.
[2]林箐，王向荣.风景园林与文化[J].中国园林. 2014，20（09）：299-301.
文化具备的特征范文3
关键字：地理环境 民族传统体育 影响 思考
中国分类号：G633.96
引言
民族传统体育在形成、发展的过程中，具备着较为显著的自然性、民族性，同时具备着一定时代性与传统性。自然性特征十分明显。从本质上而言，民族传统体育属于体育的重要内容，表现着一种特殊的文化形式。然而民族体育的发展受地理环境的影响与制约。本文以客观视角，综合分析了地理环境对民族传统体育所具备的现实性与内在影响。
一、民族传统体育产生及发展与地理环境之间存在着紧密关联
地理环境，其整体内涵应包括自然属性的环境与社会属性的环境，人类通过劳动与改造实现人与自然之间的联系，并在劳动过程中形成各种社会环境及文化系统。地理环境属于体育发展的根基，人们在特定的环境前提下，进行体育活动与体育项目，且体育项目活动的开展，其所需要的场地、相关器材等均需要以地理环境为依托。地理环境为民族体育的产生与发展提供了必须的客观物质基础。然而地理环境不同，其对民族传统体育所构成的影响程度及影响内容存在着差异性。如中原文化下的体育文化与齐鲁文化下的体育文化则存在着一定差异。整体而言，民族传统体育与地理环境之间，其存在着具备动态化与发展化的内在联系，为不可分割的系统整体。民族传统体育其产生多模仿于自然环境生物动态，如西北草原、南方峻岭，北方平原，均存在着一定的射箭及射击运动，其狩猎活动作为生活的基本手段，服务于生活，民族传统体育，其动作模仿性较为突出，如汉族五禽戏，则模仿着熊、虎、猿、鸟、鹿动物的动态，再如苗族的鹰爪拳，以模仿鹰爪而命名。
二、民族传统体育受地理环境影响的具体思考
在长期发展历程中，民族传统体育受地理环境影响极大，一般而言，处于相同地域的民族传统体育其特征差异较小，大致相同或大部相通。如地理环境差异较大，则其民族传统体育差异性更为明显，区域特色更为突出。
（一）受地理环境影响，民族传统体育彰显区域特色及差异
如在我国东北地区，其受地理环境影响，气候寒冷，为开展冰雪活动提供了绝佳的物质基础与平台，此区域内民族最为常见的传统体育活动，多表现为溜冰、滑雪等，早在隋唐时期便有了历史记载，在天然冰场上，还专门举行有盛大的滑冰比赛，其民族传统体育发展较快。在南方地区，其地理环境多表现为江河湖泊，气候十分温和，具备充足的水源，受其地理环境影响，生活在这些区域的民族，其民族传统体育多表现为游泳、潜水、竞龙舟等。如侗族，多举办“潜水捉鱼”比赛的活动，要求潜水者于水底石缝及石洞中捉鱼，其民族体育区域特色明显。地理环境的改变，会推动民族传统体育活动出现变更，并最终适应新的地理环境。如满族入关并将其滑冰等体育活动带到关内，受地理环境影响，关内地理环境多不适用于滑冰，其将滑冰与杂技、武术相融合，形成了一种新型的体育活动，即“冰嬉”。在草原地区，少数民族创造了具备显著特色的传统体育活动，如蒙古族摔跤、赛马、射箭等，西北地区，受山川、荒漠等地理环境影响，出现了角力、拔河、叼羊等体育运动项目。不同的地理环境，所孕育而出的民族传统体育项目及活不同。
（二）地理环境对民族传统体育具备制约作用
地理环境中的自然地理环境，其对传统体育发展具备着一定的制约与限制作用，主要表现在地形、维度、水文等方面。具体而言，地形与地貌的具体形态及规模，直接关系着民族传统体育活动所开展的实际规模与普及范围，影响民族传统体育项目的空间布局。如在一些辽阔草原环境中，地势较为平坦，能够进行一些范围较大的参与广度更高的群体体育项目，较为典型的如赛马、射箭等传统体育项目，其场面十分壮观且热闹。从维度上来看，其维度高低，直接关系着区域气候，而受气候因素则会对民族传统体育项目的实际举办时间选择与具体的场地布置存在着决定性作用。在高纬度寒冷地区，为滑雪提供了较好的条件，低维度则多不具备滑雪条件，即使建造室内冰场，其维护成本则较高。水文方面，如南方水源丰富，龙舟是典水上体育项目。此外，社会地理因素，如民族分布、区位差异，传统风俗等，也会对民族传统体育发展产生影响。以云南为例，云南有52个民族，少数民族占全省人数的比重高达33.2%，其中彝族在400万以上，最少的少数民族为独龙族，人口在5500左右，云南少数民族多，其民族体育项目更多达226项，由此可见，民族分布对其民族传统体育存在着深远影响。
（三）地理环境的复杂性为民族传统体育的丰富性提供基础
我国整体面积较大，其地理环境差异性十分突出，不同的地理环境所具备的地形环境、气温环境与水文环境表现不同，其客观环境下人民的生活方式与生活文化具备着差异，其所形成的民族传统体育区域特征明显。以黄河流域为例，其流域面积75.2万km?，其流域人口在1亿以上，整个流域具备着较为复杂的地理环境，其人文环境差异显著，为黄河流域的民族传统体育文化层次丰富性实现奠定了基础，在长期的历史发展中，黄河流域不断与其他区域文化碰撞与融合，并让其文化注入到黄河流域文化之中，更是推动了区域之间的民族传统体育项目发展。由此，地理环境的复杂性，为民族传统体育发展的丰富性提供了客观基础。
结语
地理环境属于客观基础，民族传统体育在产生与发展的过程中，受地理环境制约，两者之间又存在着紧密的内在联系与规律。民族传统体育项目的开展，需要依托地理环境作为现实基础，同时在地理环境的基础上发展为符合民族特色及民族文化的体育项目。在探究地理环境对民族传统体育影响的过程中，重点以区域差异、制约性及丰富性作为三个层次进行分析。社会发展表明，地理环境对民族传统体育发展存在着深远影响，并为其区域性及特色性提供了现实基础，在发展民族体育时，应尊重地理差异，发扬特色，实现其发展价值。
参考文献：
[1]邱梅珍，王俊奇.论民族传统体育文化圈及其区位类型[J].浙江体育科学，2011，33（5）：1-4，17.
[2]李卫国.从历史地域特点看中华民族传统体育的发展[J].体育学刊，2011，18（3）：125-127.
文化具备的特征范文4
关键词：陶瓷；花口器；造型；艺术设计；仿生设计；美
中图分类号：J50
文献标识码：A
文章编号：1003－9104(2011)05－0235－04
“工业革命和现代文明不是像农业社会那样依从于自然，而是用科技工业改革自然，创造新物。”在这样一个科技大发展的时代，科学技术是打开自然宝库的钥匙，还是毁灭人类自身的工具?关键在于设计，设计是科学技术转化为生产力的纽带和桥梁。21世纪设计的主题是“回归”，回归自然、回归人与自然的统一、回归设计与自然的统一。在这样的设计主题下，仿生设计以其思维强调回归自然，产品具有真实的亲和力和充满生命的张力获得前所未有的青睐，设计师们(当然包括陶瓷造型设计师)特别注重向大自然学习，了解自然界的生态规律，学习自然界的造物法则，模拟自然界美妙的形态。在探索大自然奥妙的同时，我们还相信“对未来的瞻望有多远，决定于回眸历史有多深。”因此，现在探讨优秀的传统陶瓷仿生造型样式，对于现在、未来的陶瓷仿生造型设计有着重要的意义。本文主要探讨于中晚唐时期出现的陶瓷仿生造型“花口器”。因为至此，中国传统陶瓷仿生造型设计转变为以模拟植物形态为主，且影响至今迁延未消。
什么是花口器?花口器，是指于中晚唐时期开始出现的一种器物呈花朵造型的陶瓷器，有花口碗、盘、瓶、杯、盏及托具等，花口形式多以四曲花边形为主。
唐代建立以后，统一南北，结束了长达几个世纪的动荡不安，统治者实施了一系列的有利于稳定社会、恢复生产的政策，国家呈现出空前强盛和统一的局面。国家经济迅速恢复和发展，社会呈现一片“公私仓廪俱丰实”的繁荣景象，在这样一番欣欣向荣的社会经济环境下，统治者采取了十分开明的文化政策，“使得这一时期不仅道教流行、一度式微于南北朝的儒学重复振兴，在南北朝时期逐渐兴盛的佛教在此时也形成了声势浩大的潮流，……多教的并存，没有主流，因此也就不会在人的思想上构成太大的束缚，进一步造就了一种非常开放的文化心态和宽松的社会氛围。”稳定的社会环境，发达的经济状况，开明的政治气氛，开放的文化氛围，很容易唤起人们内心之中所积蓄的对于生活的热情，人们开始面向自然，面向生活，将欣赏的眼光投向自然界中自己喜欢的一切，按照自然景物中存在的规律，将自然形态有目的地进行艺术概括、提炼、加以变化，进行艺术的再创作，制作出一批式样新颖、别致的以植物形象为特征的花口器物。这些模拟植物形象的花口器在唐及随后各朝都有发现，并在时代的发展、朝代的变迁中产生了一些细微的变化。
虽花口器自产生时，其形式就十分多样，且随着时代的发展又多了很多的样式，但其造型的主要原则是依据器物造型特点，巧妙构思，将自然形态有目的地进行艺术加工，使造型主体或造型的口部成为花口形，达到装饰的目的。从目前所掌握的花口器的花口形式来看，主要有：五曲梅花形、五曲葵花形、六曲荷口形、八曲复瓣葵口形、十曲葵口形、十曲五瓣莲花形、十二曲花口形、十六曲八棱菱花形、三十二曲、四十八曲等不同曲数的菊瓣形花口，以及八曲方口形、四曲长方形、四曲椭圆花口形、八角形及荷叶形等。
一、花口器造型的装饰美
“工艺美术比起其他造型艺术来，更注重装饰性。”隶属于工艺美术门类的传统陶瓷艺术亦然。在陶瓷艺术中，我们通常所说的装饰，主要是指图案纹样。广义的装饰则不仅仅局限于纹样，还应包括色釉、肌理、以及在工艺制作过程中留下的痕迹，除此之外，陶瓷造型本身也有着一定的装饰意蕴，就如同张道一先生说的：“物品的造型之中，一开始就存在着审美的因素，因为那样式是人为的，为什么要做成这个样子而不是那个样子呢?其中便包含着审美。”陶瓷造型的装饰性特质是造型形式美感的一种反映，这种特质在有些造型上表现得比较显著，在有些造型上表现得并不突出。恰恰在花口器上这种特质得到了较好的诠释。花口器不仅具有合理的功能结构、良好的比例关系，而且在此之外通过其模拟对象的丰富、形式结构的多样、造型形态的多样等仿生设计所带来的特征体现出其特有的造型装饰美。
1 模拟对象的丰富
花口器的模拟对象多为自然界中的各种花卉。如已形成“唐代风格”的花口碗，最具代表性的就有各式莲口碗、海棠碗、葵瓣形碗等(图1)。莲口碗，俯视整体呈圆形，花瓣有尖角凸出，形似莲花；海棠碗，俯视整体呈椭圆形，花瓣如海棠花；葵瓣形碗，俯视整体呈圆形，花瓣外形圆弧状，型似葵花。
除模拟植物花卉造型的花口器外，还存在模拟植物叶片造型的花口器，如荷叶口盏、托具、洗、钵等。口沿做荷叶状，口沿捏压成三缺或五缺的，多见于盏、盏托；口沿对称卷起的，多见于洗；翻口沿捏压成荷叶曲折状的，多见于钵。
花口器的模拟对象丰富多样，不仅有植物花卉，还有植物叶片，正是这种在模拟对象上的丰富性在很大程度上增添了花口器的造型装饰美。
2 形式结构的多样
一件陶瓷造型，是由相关的各个部分组合而成。形体结构相对简单的花口碗、盘、盏、托具、钵、洗类可分为口部、腹部、足部、底部等几个显著的部分。它根据不同模拟对象形式结构的差异性进行有差别性的吸收和借鉴，形成了形式多样的造型，这其中有整体仿植物形态及局部仿植物形态两种。
(1)造型的整体仿生
造型的整体仿生是以器物的整体造型为载体，进行仿生形态的设计。它着重于器物整体形象与被模拟物形象的具象性，使用这一手法的陶瓷器物对于其所处的环境起到重要的点缀作用。
造型的整体仿生主要有两种形式，一种是造型整体模仿被模拟对象的整体，简称整体仿整体；一种是造型整体模仿被模拟对象的局部，简称整体仿局部。
花口器的整体仿生主要采取整体仿局部的形式。植物的形体结构与动物、人物形体结构相比，其整体与局部的划分存在很大的相对性，比如一朵花，对于整株植物来讲是局部，但单独来看它又是一个整体，有花瓣、花蕊、花蒂等组成部分。在这里，我们将一朵花、一片叶子看作一株植物的一个组成部分，因此此类仿生花口器认定为整体仿局部。如清代荷叶盘(图2)，将盘子做成荷叶的形状，并清晰地勾勒出叶脉，在翻转起伏的荷叶边盘口还捏雕有荷花和莲蓬加以装饰，不管在形体上，还是在内容上都呈现完整、统一的视觉效果，在使用功能之外，更具有很强的装饰性。
(2)造型的局部仿生
造型的局部方式是相对于造型的整体仿生来说的，即器物的某一或多个部分、构件进行仿生形态设计。
造型的局部仿生也有两种形式，一种是造型局部模仿被模拟对象的整体，简称局部仿整体；一种是造型局部模仿被模拟对象的局部，简称局部仿局部。
花口器的局部仿生主要采取局部仿局部的形式。花口碗、盘、盏、托具等大多都是这种形式，仅将器物的口部做成花朵、叶片造型，而腹、足部仍保持几何造型。一
3 造型形态的多样
“形态一般指事物在一定条件下的表现形式，是事物自身的物质性质、化学性质、生物性质的内在联系与外在因素相互作用的结果，是某种内容的形式，具有空间和时间的概念和特征。”“形”与“态”密不可分共同构成物体的整体特征，但又具有差异和特性特征。“形”是指物体在一定视觉角度、时间、环境条件中体现出的轮廓尺度和外貌特征，是物体客观、具体和理性、静态的物质存在。“态”是物体不同层次、角度的“形”的总和，是物体存在的现实状态，是对物体整体、动态的感知和主观意识把握，具有较强的时间感和非稳定性。仿“态”的造型比仿“形”的造型具有更完整、更生动、更具活力的被模拟对象形态特征，因而其造型本身具有更加突出的美感、表现力和意义特征。
花口器的形态仿生主要侧重的是对植物“态”的仿生。根据被模拟对象所呈现的不同姿态，可分为动态仿生和静态仿生。
(1)动态仿生
花口器的动态仿生表现为对生命体(植物)行动态势的捕捉，抓住生命体充满动感的瞬间并以视觉上不平衡的造型表现出来，这种造型表现出运动感，具有较强的瞬间感和非稳定性。如宋耀州窑青瓷刻划牡丹纹尊(图3)，外侈六瓣花口，六花瓣中央向外翻卷呈荷叶状，宛如正要伸展开来，整器充满一种向外的张力。还有如元代普遍流行的荷叶形罐盖、盘等(图4)，似是池塘中一片正被风吹动而上下翻卷的荷叶，动感十足。
(2)静态仿生
花口器的静态仿生设计是相对于动态仿生设计而言的，因为世界上不存在绝对静止的状态。它是对处于相对静止状态下的植物外形形态的模拟，这时的被模拟对象在相对较长的一段时间里保持一种持续不变的姿态。如完全盛开的花朵、舒展开的叶片都表现为一种相对静止、停止运动的状态，这类仿生造型的花口器带给人们视觉上、心理上的是不同于动态仿生花口器那样充满动感、富有韵律的美，它所呈现的是一种安静、稳定的美。
不论是动态仿生的神气，还是静态仿生的安定，都是自然生命力在花口器上的体现，这些自然的生命力无形之中增强了花口器的造型装饰美。
花口器由于在设计、制作过程中运用了仿生设计手法，其造型呈现出独特的装饰效果。自由多变的装饰题材、丰富多样的装饰形式、充满生命力的装饰形态无不展现出其所特有的装饰美感。
二、花口器造型的功能美
“备物致用”是我国器物制造实践稳固的价值标准和最根本的成器态度。它对成器活动的追求方向起着规范作用，并通过我国器物讲求实际、重视功能的一般特点表现出来。
作为古代成器活动之一的花口器设计制作很显然秉承了这一成器态度，造型时，是在满足、适应功能需求的基础上，巧妙地借鉴植物形态特征进行设计制作的。如菱花形口沿的器物，其造型轮廓上最为醒目的部分就是在曲线与曲线相交处所形成的或为凸出或为凹进的角点。虽然在角点数量上，凸起和凹进的都是相同的，但由于凸起的角点力点比较集中，比凹进的角点给人的视觉感受更为清晰、明确，造成人们在观察此类造型轮开始，凹进的角点常被忽略，给人的感觉也更多的是由凸起的角点尖端所造成的生硬感。因此，在对与人口唇直接接触的碗的口沿部位进行造型设计时，菱花形口沿往往不会被采用。而用在盘的口沿上(图5)，凸起的角点和凹进的角点有序地参差交错所产生的节奏感，则能丰富造型的形式表现。由于花口器是模拟植物形态特征进行造型，其功能性特征必然表现出一些与一般几何形陶瓷造型的不同。这些特征表现为两个方面，一是仿生形态具备被模拟对象所具备的功能特征；一是仿生形态具备被模拟对象所不具备的功能特征。(“仿生形态”是指模拟生物形态特征所塑造的陶瓷造型，它可能是花口器这一造型的整体，也可能是花口器这一造型的某一构件。)
(1)仿生形态具备被模拟对象所具备的功能特征
当仿生形态具备被模拟对象所具备的功能特征时，其可以更确切地说是功能仿生。模拟植物花朵、叶片形态而设计、制作的花口器大抵是有受到雨后花朵中、叶片上残留有雨水的启示，在制作过程中，根据器物功能需求，将这些自然形态所具备的功能进一步夸大，制成能盛装一定份量食物的造型。
这类花口器充分借用植物形态的功能特征，并将其巧妙地运用到造型当中，使其在具备功能性的同时，带有浓重的装饰性。
(2)仿生形态具备被模拟对象所不具备的功能特征
仿生形态具备被模拟对象不具备的功能特征，更凸显出古代制瓷工匠的创造性。在这类花口器中，仿生形态主要是起到装饰器物的作用。
起装饰作用的仿生形态大多以浮雕的形式附着在具有实用功能的器物造型表面，装饰美化器物，其本身并不具备使用功能。如唐越窑刻划莲花纹碗托(图6)，主体造型已具有良好的使用功能，浮雕于器物表面的莲纹在此时起到的是对器物造型的装饰效果。宋龙泉窑仿哥窑开片青瓷菊瓣碗(图7)，在使用功能完善的碗外壁刻划数瓣菊纹，以此来增添造型的美感。
总的来说，不管仿生形态是具备被模拟对象所具备的功能，还是具备被模拟对象不具备的功能，这种形态都不是任意的，它定是受到使用功能的限制。正如马林诺夫斯基说的：“造一只船，目的在解决一个如何渡水的问题，因此，它是受着“有限变异原则”的支配。最重要的，这船的船身一定要能浮的。……形式上的有些要素是不变的，它们是规定于它的有用的活动的性质；有些要素是可以变异的，这变异或是起于同一问题可有种种不同的方法，或是起于任何解决所附带的不十分紧要的细节。”花口器制作同样遵循着这种“有限变异原则”，它的设计始终围绕着实用开展。也正是这种既保持被模拟对象的本质特征，又将其与整体造型功能需求巧妙地结合在一起的仿生设计特质，成就了花口器功能美的与众不同。
三、花口器造型的意境美
花口器不仅是形式美、结构美、装饰美、功能美的器物，其更是在这种形式结构中传达出人的种种主观精神境界、气韵、趣味，它表现了一种净化了的审美趣味和美的境界，它们所传。达出来的情感、力量、意兴、气势、时空感构成了重要的美的境界。
1 引发遐思、营造氛围
花口器清新自然、简洁明朗的造型，让其在使用中能引发人们对美的遐思，营造、增添使用场所的浪漫氛围。如现藏上海博物馆的耀州窑青釉镂孔盏托(图8)，托盘为花叶状，圈足微撇，小盏敛口，腹部浑圆，与下部的盏托连为一体，造型恰似一朵含苞待放的鲜花。耀州窑博物馆藏耀州窑六出花口盏(图9)，六出花口，唇外侈，六曲圆弧腹，坦心，在花口至曲腹的部位，刻划出六条内凹外凸相对应的瓜棱竖线条纹，俯视或仰视犹如一朵盛开的六出栀子花。用此类花口器品茶饮茗，恰似红花盛露液，别有一番风趣。再如宋青白瓷注子、注碗(图10)，把酒壶置于“莲花”注碗中，引发人们对美的遐思，好似在品尝花中的甘露，为饮酒增添浪漫氛围，让人感觉面前似乎有一塘清新雅致的荷花，伴随着阵阵清香，品尝陈年佳酿，感觉是别样的美妙!
2 表达情感、抒发意气
宋代，莲“出淤泥而不染”的特性成为宋人追捧的最高境界，周敦颐的《爱莲说》被看作宋人审美心态的一种宣言：“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。……莲，花之君子者也。”在这样的文化风尚中，许多花口器采用了莲花的造型，如上虞市文化管理所藏的青瓷莲花形盏托盘(图11)，形体四一朵盛开的莲花，倒置于盘中，花瓣为圈足，足较高，稍外撇，足底有一孔，中间一盘为莲花瓣口，上饰水草纹及弦纹一周，莲花上为直口，内饰莲蓬纹，其下刻覆莲瓣一周，造型独特，构思巧妙，为越窑艺术之瑰宝。
又如，历来为文人墨客所标榜，寓意着秋风傲骨，在花口器中也常出现。如故宫博物馆藏定窑白釉砉花菊纹碗，内外壁以碗心为圆心，刻划一圈菊瓣纹，纹饰线条生动，自然流畅。碗造型新颖活泼，似一朵盛开的。
四、结语
文化具备的特征范文5
一、清文化及清文化价值分析
作为中华文化的重要组成部分，清文化以其兼容并蓄的胸襟和海纳百川的情怀历经沧海桑田、世迁而不衰，其主要的特性为原生性、兼容性、互动性和辐射性。正因为其始终都延续着文化中的精髓，才能让我们时至今日仍然感受到独特的魅力。清文化与满族有着密切的关系，在一定程度上是满族在漫长的历史过程中形成的民族文化，现如今，其核心特征主要呈现在物质文化、精神文化和社会文化。
物质文化的主要表现形式有满族的服饰、饮食和民居建筑。清朝传统服饰有旗袍、坎肩、马褂、旗头、旗鞋、套鞋等，旗头、旗袍和旗鞋已经作为清朝服饰的标志深入人心，旗袍更是经过不断发展在国际上成为中国服饰的代表作之一。鉴于满族居民的生活习惯以及地理条件、气候条件等，形成其别具一格的饮食特征。满族人喜粘食，对于点心也比较青睐，流传至今且较为有代表性的特色食品有萨琪玛、打糕、粘豆包等。清朝时期的宫廷菜精湛且考究，而民间菜则乡土气息醇厚，对于东北地区物产资源的运用也较为多样且灵活，形成以满汉全席、碗、件等为代表的清文化特色饮食。“口袋房，万字炕，烟囱竖在地面上”是对满族民居的生动描绘，流传至今的顺口溜也正说明清朝物质文化形象传播的广泛性与持久性。
清文化的精神文化集中表现为萨满信仰，萨满主张崇尚万物生灵，宫廷中对其信仰更盛，利用其测算凶吉、祈福去祸，经常举行萨满仪式或者进行祭祀。萨满法师所戴的萨满面具也以其独特韵味和神秘感成为清朝精神文化的重要表现形式。清朝社会文化主要表现在八旗制度和婚俗礼俗等，与此同时，“窗户纸糊在外、大姑娘叼烟袋、养活孩子吊起来”的满族三大怪同样深入人心。
清文化经过长时间的历史沉淀留下弥足珍贵的财富，对于沈阳城市文化塑造和文化元素的融入起到指导性的作用。沈阳作为“一朝发祥地，两代帝王都”，满韵清风的印象深入人心，由此清文化对于沈阳的特殊价值不言而喻。沈阳在塑造城市旅游形象的同时要充分融汇其清文化历史底蕴，在打造特色旅游纪念商品时更要融入清文化元素，只有这样才能形成沈阳独有的具备浓厚历史文化特色和丰富地域文化特色的旅游纪念商品。
二、沈阳城市文化中的清文化特征分析
城市在一定程度上是文化的产物，也是文化的容器，而文化则是一座城市的灵魂。城市的文化定位分析对于一座城市在各方面的发展都大有裨益。沈阳作为国家历史文化名城和国家区域中心城市，其文化定位分析显得更为关键与必要。经过历史的不断洗礼，沈阳积淀而来的文化形式主要有以新乐为代表的史前文化以及辽金文化、清文化和新时代的工业文化。
从文化遗址定量分析和居民及游客感知调查分析的角度对沈阳的城市文化进行剖析。就世界文化遗产数量分布来看，沈阳共有故宫、清福陵、清昭陵三处世界文化遗产，全部都为清文化的历史缩影。根据沈阳市国家重点文物保护单位名录及其所属的文化类型，绘制所属文化类型分布图，如图1所示，体现清文化的文物保护单位的数量要高于其他各类文化形式。对于“您觉得以下最能体现沈阳特色的是”的分析调查问题，沈阳当地居民及游客回答满清文化发源地、红色文化传承地、老工业基地和东北经济发展中心分别占53.64%、6.62%、25.17%、14.57%（感知调查受访者的基本属性见表），基于居民及游客对沈阳城市文化定位的直接感知，可以发现清文化更能再现沈阳的历史文化底蕴。通过多次比较分析，沈阳的城市文化定位应当主要着眼于清文化，以清文化为载体更能展示其独特魅力。
三、当地居民和游客对沈阳特色旅游纪念商品的需求感知分析
旅游活动的主体是人，旅游纪念商品的开发需要充分遵从以人为本的核心理念。本文采取问卷调查和访谈的方式获取研究数据，共计发放问卷160份，回收有效问卷151份，有效率为94.38%，受访者的基本属性统计数据如表所示。
通过对调查问卷的数据处理与分析，当地居民及游客表示会购买、不会购买、可能会购买旅游纪念商品所占的比例分别为45.03%、4.64%、50.33%，由此可见沈阳旅游纪念商品购物的市场空间与前景是可观的。本文以相关调查问题的数据处理与分析作为主要依据，对沈阳当地居民和游客于特色旅游纪念商品的需求感知进行分析，得出如下结论。
1.缺乏特色创新是旅游纪念商品存在的主要问题
当地居民及游客对沈阳特色旅游纪念商品持有满意态度的仅占14.57%，而对于“您觉得现在沈阳旅游纪念商品市场上存在的问题有哪些”的调查问题，回答为样式单一缺乏新意、实用性不强、不易存储携带、不具有沈阳特色、价格高昂和其他的样本数分别为86、58、26、79、46、21，由此可以发现就旅游主体的直观感受而言，沈阳特色旅游纪念商品的市场情况不容乐观，且主要存在的问题为缺乏地域文化特色和创新性。
2.地域文化特色是旅游纪念商品的关键卖点
对于“您外出旅游时最喜欢购买哪类旅游纪念商品”的调查问题，回答为具有观赏价值的装饰品、具有实用价值的生活用品、具有当地文化特色的纪念品、具有收藏价值的高档纪念品和具有独特创意的新型纪念品所占的百分比分别是8.61%、11.26%、61.59%、6.62%、11.92%，就此而言，沈阳旅游纪念商品市场最为匮乏的恰恰是旅游购物主体最为关注的方面，地域文化特色是旅游纪念商品的关键卖点。
3.清文化是沈阳旅游纪念商品开发的重要指标
通过受访者对沈阳城市文化定位直观感知与对清文化特色旅游纪念商品开发价值的数据交叉分析，发现清文化定位的积极融汇对于沈阳特色旅游纪念商品的开发有着重要意义。在开发中，旅游纪念商品必须具备特殊意义载体和可交易商品两个条件，要大力迎合如今旅游市场由简单观光型向情感体验型转变的时代趋势，注入文化情感再现体验，不再局限于简单的观赏与应用，这也充分凸显出清文化视角对于沈阳特色旅游纪念商品开发的指向性。
四、基于清文化视角的沈阳特色旅游纪念商品开发的现实意义
随着旅游业的高速稳定发展，其所受到的关注越来越为广泛。近年来，我国着力促进旅游业改革发展，国务院办公厅于2015年印发《关于进一步促进旅游投资和消费的若干意见》，提出要实施旅游消费促进计划，培育新的消费热点，大力开发特色旅游商品，提升文化内涵和附加值，塑造体现地方特色的旅游商品品牌。就沈阳而言，基于清文化视角的特色旅游纪念商品开发是时代所趋，伴随着旅游业发展的浪潮将带来不容小觑的经济效益。
就旅游购物的主体而言，基于清文化视角的沈阳特色旅游纪念商品的开发同样具备现实意义。通过对“您外出旅游时是否会购买旅游纪念商品”和“您认为对于沈阳来说具备满清文化特色的旅游纪念商品是否具备开发价值”两个调查问题所得数据的交叉分析，发现在会购买旅游纪念商品的人群中有94.12%对沈阳的清文化特色旅游纪念商品感兴趣，在可能会购买的人群中有92.11%感兴趣。由此可见，沈阳清文化旅游纪念商品的开发是民意所向，符合旅游购物趋势的产品将带来巨大的经济效益，助力地区旅游业健康发展。
购作为旅游六要素之一，在旅游活动中扮演着重要的角色。沈阳清文化特色旅游纪念商品的开发会在很大程度上推动目的地旅游购物，促进旅游消费增长，从而带动当地旅游业发展。旅游纪念商品中清文化视角的融入也是一种文化的承袭与弘扬，对于沈阳塑造“传奇盛京 福运沈阳”的城市旅游形象具有极大的现实意?x，与此同时，借助品牌旅游城市的打造将为沈阳注入厚重的文化气息，让满韵清风的文化感深入人心，也让这座国家历史文化名城走得更远，就此而言，基于清文化视角的沈阳特色旅游纪念商品开发同样具备不言而喻的文化效益和社会效益。
文化具备的特征范文6
关键词：中国民间美术高校美术教育继承弘扬
一、民间美术在高校美术教育中的应用现状
改革开放后，我国美术教育事业得到了蓬勃发展。同时，一些高校结合自身的现实状况对美术教材、课程进行了有效补充，但没有获得理想的效果。虽然在部分高校的美术教材中会涉及一些民间美术内容，但是占据的篇幅较小，并没有真正使民间美术融入美术教育体系。这种问题的产生主要是因为部分高校没有充分意识到民间美术的重要价值和意义，在美术课程体系中过多地强调素描、油画和色彩等课程，忽视我国传统的民间美术。这样就造成了部分学生比较了解西方美术、现代美术等，但是对于本民族的民间美术比较陌生甚至排斥。虽然一些高校对民间美术采取接纳的态度，但是整体上缺乏深刻的认知，没有针对民间美术进行深入的挖掘和开发，这导致了民间美术资源的闲置和浪费，不利于民间美术的传承和发展。
二、中国民间美术的造型特征在高校美术教育中的作用
在中国民间美术中，造型是不可忽视的重要因素之一。民间美术从本质上讲就是一种造型艺术。在高校美术教育的过程中，为了进一步弘扬民间美术，学生不仅需要充分了解民间美术的创作方法、造型方法，而且应了解民间美术应用背景以及文化内涵，从而切实保障中国民间美术文化得到传播和弘扬。中国民间美术造型特征具备实用性、象征性。
1.实用性特征
在日常生活中，我们经常可以发现很多和民间美术相关的作品。观察民间美术作品，可以发现民间美术充分展现了实用性的特点。民间美术作品中包含着各种各样的形式，其作品是从人们日常生产生活中孕育和诞生的，在民间美术造型创作过程中会受材料、实用功能以及相关工艺的制约和限制。在民间美术作品中，实用价值成为不可忽视的一大因素。民间美术本身不仅注重审美性，而且高度重视实用性功能。民间美术源于中华文化深厚的积淀，民间美术作品主要源于中国民间传统艺术家的造型意识和思维理念。另外，民间美术作品在表现手法和制作工艺方面具备独特性。通常来讲，民间美术作品采用的材料一般是自然材料，且往往相对廉价。如，壮族绣球表面绣有各种各样美丽的图案，往往由色彩、线条以及平面图案构成。此外，壮族绣球的制作过程中使用的刺绣方法比较简便，图案极其复杂和精美，作品往往极富立体感。
2.象征性特征
对中国民间美术的造型特征进行分析可知，其还具有象征性的特点。在中国传统的文化体系和传统思维系统中，重要一个特点就是具备象征性表现手法和思维方法。这种象征性功能和意义往往被表现得淋漓尽致。我国传统民间美术通常大量采用符号、借喻、象征等表现方法，能够充分发挥人们的形象联想能力。如在广西，铜鼓的大小不一，鼓面不仅有精美的浮雕图案，而且绘画图案品类繁多，包括龙凤、人物、青蛙、马、牛、鸡、花草、树木等，鼓的周身往往会绘上诸多花纹，形式丰富多彩，被人们视为权力和财富的象征。在广西地区，人们过去往往会将铜鼓作为进贡、赏赐和祭祀的重要器具。在今天的瑶族、壮族等诸多民族地区，人们还常常将其作为一种传家宝。我国民间美术作品具有丰富而独特的造型，并且具有象征性含义，表现了人们对于美好生活的希冀和愿望。在民间美术体系中，象征性民间美术作品具有极高的美学价值。
三、中国民间美术在高校美术教育中的地位
美术教育的根本目的是为社会培养具备较强理论素质和实践能力的人才。当前，高校在发展的过程中，应走多样化、特色化和区域化路线。民间美术具备实用性、区域性的特点，更加需要大量人才支持。高校美术教育的过程中，应通过民间美术进一步强化办学特色，构建民间美术研究中心。除此之外，还应采用丰富多样教学形式。
1.通过实施民间美术教育强化高校办学特色
目前，我国高校要想进一步强化办学特色，就需要构建完善和全面的美术教学资料库。我国是一个具有悠久历史的古国，同时拥有丰富的民间文化和民间风俗。我国少数民族也具有多姿多彩的民间文化，如壁挂、蜡染、剪纸、农民画、服饰等。高校在目前的美术教育中，应该大力构建民间美术教学资料库，收集民间美术资料，这样有助于学生充分意识到民间文化的多元性和统一性。此外，应该加强民间美术资料的广泛运用，完善美术教学资源，促使我国高校办学更加具有特色。
2.成立专门的民间美术研究中心
在民间美术发展的过程中，高校是重要的基地之一。高校大力构建与民间美术相关的研究机构，能够不断推进素质教育，同时也可以促使民间美术的价值得到深入挖掘，有助于继续弘扬和传承民间美术，对于民间美术的发展具有重要的价值和意义。在当前的高校美术教育中，教师需要积极整合本地资源和校内资源优势，从多角度、多方位找到科学、合理的途径开展特色教育。
3.采用丰富多样的教学形式
在高校美术教育中，要想建立较为完善的民间美术课程体系，需要使学生深入了解民间美术产生的文化背景、材料、时代特征以及制作工艺等，在民间美术教学过程中要加强实践类教学。高校可以配置专门的美术工作室，如壮锦工作室、土陶工作室等。这样一方面可以促使学生对民间美术产生认同感，另一方面可以促使学生深刻体会到民间美术的发展历程。
四、民间美术在高校美术教育中的作用
在高校美术教育的过程中融入民间美术，不仅可以促使课堂内容和课堂形式得到进一步的发展、丰富，而且可以提高学生的学习兴趣以及审美情趣。在美术课堂教学的过程中添加雕刻、剪纸、蜡染、皮影或者刺绣艺术的内容，一方面，可以活跃课堂教学气氛；另一方面，可以促使学生产生浓厚的学习热情，促使高校美术教育更加具有活力。中国民间美术是以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术，是一定地区风俗习俗和信仰的集中体现。弘扬优秀的中国民间美术，有助于中华民族文化的传播与发展。在目前，我们需要加强民间美术的研究和保护，高校应该加强民间美术教育工作，同时需要结合实际情况利用本地资源、校内资源加强人才培养。在培养人才的过程中，不仅需要使学生掌握大量民间美术知识，而且应加强对其的素质培养。在开展美术教学的过程中，教师要善于联系民族风俗、习惯、历史以及自然地理环境、民族文学等，促使学生深入理解民间美术作品，并使其能够在美术创作过程中积极主动地融入民间文化的元素。除此之外，学生需要充分了解民间美术的基本特征、造型方法，教师要通过民间美术思维促使学生发现民间美术材料之美、变化之美，从而点亮学生的生活，同时激发学生的创造性思维。
