生活万花筒范例6篇

生活万花筒

生活万花筒范文1

关键词:课堂导入;生活

Abstract: As the saying goes: The good beginning is successful half, inducts the classroom instruction to be helpful effectively ingeniously in increases the classroom the artistic charm, the building loose study atmosphere, turns the light classroom into the mysterious world. This article through oneself in teaching some examples, showed the language classroom instruction inducts some methods.

Key words: classroom inducts; lives

在一次调查中,笔者发现一个很尴尬的现象,越来越多的学生认为语文课很无聊,形式单一,内容枯燥,常常听得人昏昏欲睡。笔者很疑惑:语文课的教学是不是走向了死胡同?语文素养是学生学好其他课程的基础,是培养学生语言能力、文字能力、理解能力的基础;也是培养学生情感和意志的重要途径。所以,激发学生学习语文的兴趣刻不容缓。那么,从何入手呢?职业学校学生的自控能力相对差一点,因此每节课的前10 min,学生的注意力比较集中。10 min以后,有的学生渐渐被窗外的事物所吸引,时不时地朝窗外看;有的学生开始想自己的事,一副若有所思的样子;有的甚至偷偷看起小说来。接下来的教学成了教师上演的独角戏,显得十分沉闷。但是,每当在正式讲课文前,和他们讲述一些有关课文的趣事,或者有关作者的轶闻时,学生会特别感兴趣,接着上课集中注意力的时间也会相对延长,使得教学任务能够顺利地完成。由此可见,导入在语文课堂教学中举足轻重。

下面本人结合自己在教学过程中的实例,来谈谈导入的一些方法。

1影视导入

很多学生课余时喜欢看电视,如果将学习与生活结合起来,他们的兴趣将被大大激发。笔者在教徐志摩的《再别康桥》时,正巧电视台在播放《人间四月天》。于是,在上课前,笔者先让几位学生讲讲电视剧的情节,评价一下电视剧中的徐志摩。学生一下子来了劲,各抒己见。有的说他对不起结发妻子,有的说他很可怜没有和林徽因在一起,等等。听完后,笔者这样进行引导:“电视剧中的徐志摩是一个经过艺术加工的人物形象,导演把侧重点放在了人物的感情纠葛上,但是我们应该全面地来认识一个人。徐志摩是个感情丰富的人,他的诗大多具有比较积极的思想意义,真挚地抒发情感,追求爱、美与自由。而这些都是在英国剑桥大学留学时所受的深刻影响,几年后徐志摩故地重游,饱含深情地写下了这篇名作《再别康桥》。”自然而然的,学生的注意力就转向课文了。

2歌曲导入

文言文一向是学生所惧怕的,因为现在的生活和课文中所描绘的情境有着很大的差别,为了让学生在最短时间内进入角

色,笔者在教《鸿门宴》时,先让学生听歌曲《霸王别姬》,音乐声响起,学生立即被歌曲中所体现出来的项羽对虞姬的万丈柔情以及英雄末路的无奈所深深吸引,然后笔者问:“曾经是‘力拔山兮气盖世’的项羽,怎么会沦落到这样一种下场呢?让我们来看一下司马迁是如何告诉我们的。”这样便将学生的思维引入了恰当的轨道,让他们在不知不觉中进入角色。

3小品导入

学习文言文时,经常是教师在台上讲翻译,学生在台下记笔记,如此学习,效果甚微。学生应该化被动为主动,才能增加学习文言文的兴趣。因此在教《邹忌讽齐王纳谏》前,笔者先布置一个家庭作业,让学生将课文改成白话文的小品,分小组表演。结果上课时,各组学生争相举手。被选中的一组表演得格外卖力,妻对丈夫偏爱的理直气壮、妾因惧怕而小心翼翼的说话、客因有所求而格外讨好的神态,表现得惟妙惟肖,而台下已是笑声一片。

4观赏导入

生活万花筒范文2

关键词:互动;平台;生活;有效

文章编号:1008-0546(2012)08-0027-02

中图分类号:G632.41

文献标识码:B

doi:10.3969/j.issn.1008-0546.2012.08.012

新课程理念倡导从学生和社会发展的需要出发;从学生的生活经验和社会发展的现实中选材;从生活走进化学,从化学走向社会;倡导探究性学习,力图改变学生的学习方式,引导学生主动参与、乐于探究、勤于动手以及交流与合作的能力等,突出创新精神和实践能力的培养。课堂学习活动是课程理念实现重要途径之一,教师作为新课程标准下课堂教学的组织者和参与者,应该转变观念,大胆放手,为学生提供更多的学习平台,实现师生有效互动,构建高效互动课堂。

师生互动是教师和学生在课堂教学中发生的各种形式、各种性质、各种程度的相互影响与作用,是教师与学生个体或群体间发生的多维度、多层面交互作用过程。如何进一步改变学生单一的、被动式的学习方式,让学生主动参与,促进师生的交流与合作,实现课堂真正的互动,笔者结合教学实践做了以下探讨。

一、创设“生活化”情境,奠定有效互动基础

“情境应该具有引起思维的性质”。“生活化”情境创设在教学中的运用,能让学生真正回归到生活之中,有助于开启学生的思维,引发学生想象,并能激发他们探究欲望,使学生本能地想知道这是为什么,从而主动地去寻找结论,来解释这一现象,真正体现课堂教学中学生的主体性。

在学习“溶液的酸碱性”时,笔者创设如下的教学情境:

师:同学们,在炎热的夏季,当你们口渴的时候,你们都喝些什么?

生1:雪碧。

生2:可乐。

生3:绿茶。

生4:酸奶。

……

学生边回答边展示实物。

师:同学们各有各的爱好,可是你们知道这些溶液的酸碱性吗?有什么方法来测定它们的酸碱性呢?

生活化的问题的提出极大地调动了学生探究的兴趣,学生讨论热烈,教师可以接着引导思考雪碧中的气体是什么?如何去证明?学生通过小组的讨论分析设计出实验方案,然后付诸于行动。

二、营造和谐的课堂教学氛围,创造有效互动条件

现代教学论认为:“教育是一种旨在引起学习的师生间互感互助的交流活动,教师和学生是其中两个最基本的动态因素。学生不仅是教学过程中的知识载体,更是教学过程中的合作者、参与者。”因此师生关系是否融洽、和谐直接影响教学的成败。

和谐的课堂教学氛围能够最大限度地激发学生的兴趣和主观能动性,因此教师要积极营造一种舒畅、顺心的课堂学习氛围,不同性格、气质和知识水平的学生与老师彼此之间相互信任和尊重,相互理解与合作,在相互协作中互通有无,这样学生就能够减少学习的疲劳和压抑感,增加学习的愉悦和成就感,为实现师生互动、生生互动创造条件,切实提高课堂教学的有效性。

三、案例还原课堂“生活”本色,搭建有效互动平台

教师要做一个有心人,经常收集一些与生活有关教学资料,把那些与学生生活紧密联系的事物、现象等引入课堂,为学生搭建有效互动的平台,让他们去探询、去感悟、去理解、去想象,这必将大大激发学生的学习兴趣,提高学习的积极性,取得更好的学习效果。

案例是指对现实生活中某个事件或自然现象的真实记录和客观的叙述。在被描述的具体情境中包含一个或多个引人入胜的问题,同时也包含有解决这些问题的方法和技巧。案例教学是一种引导启发式教学,改变了教学过程中老师主讲知识、学生被动接受知识的状况,把知识的讲授和能力的培养训练有机地结合起来。案例教学有利于培养学生标新立异、敢为人先的勇气。

在学习“使用燃料对环境的影响”时,“新闻链接”让学生真实感受环境污染所带来的严重问题。学生分成两大组,每组选1名代表,作为政府官员答疑解惑;选1名代表作为民众,针对环境污染问题提出控诉。在活动中,学生不仅提出了许多问题,还就相关问题进行了激烈的争论,提出了解决的办法。通过探讨,不仅提高了学生分析问题和解决问题的能力的,还锻炼了学生的语言表达能力。

教师作为教学的组织者,也是学生活动的参与者,参与小组活动,为小组学习提供有意识的引导,使学生有话要说、有话可说;实现生生对话、师生对话。在教学中,对话互动不是单纯的师生问答,而是师生以教材内容为“话题”,共同分享彼此的想法、感受,提出个人的见解,在交流中实现教学相长,使知识在对话过程中得以内化生成。利用案例资料,为师生对话互动建立起有效沟通的桥梁,使师生对话不单纯停留于教材的表层。

四、利用生活物品创造实验,实践全面有效互动

生活万花筒范文3

古代文人趣味的浓缩

笔筒是从前书案上不可缺少的东西,体积比其他文具要大,属于很显眼的物品。因此,古人对于笔筒的制作颇费心思,其种类也很多,有瓷笔筒、玉笔筒、竹笔筒、木笔筒和铜笔筒等,制作得大都非常精妙。

笔筒作为文人书房几案上重要的摆件之一,宋代开始文风非常严重,很多绘画和雕刻还有书法都结合在一起,在笔筒的造型上有很多创新,这样的话很多艺术类型的笔筒就油然而生了。

所以,笔筒从明代中期一直到清代末期,都非常受到文人和上层的社会的喜爱,装饰在书房中,有的非常庄重,有的玲珑剔透,有的以花纹奇特为特征,产生了很奇特的效果。其实这种作品,也就是文人在习字作画之后,陶冶神情的又一种表现。

瓷笔筒:康熙时期为上品

宋代以前的瓷制笔筒已经不容易见到,明代的青花笔筒、五彩笔筒等,现在还较容易买到。到了清代,人们对于瓷制笔筒非常注意,康熙的大笔筒上除绘有各种花卉外,还选择古代著名的文章,如《归去来辞》、《兰亭序》、《赤壁赋》等,将其书写在笔筒上。也有将皇帝的诗写在笔筒上的,书法都非常精美,不外乎虞、柳、欧、褚等字体,而且还有作四体书的。因此,瓷笔筒以康熙时期制作的最为精美。

瓷制笔筒兴起于明代嘉靖,万历之间,但流传下来的已廖若晨星。其大规模生产是在明末天启、崇祯时期。清代康熙年间,政通人和,文化昌盛,笔筒的生产达到了鼎盛。几乎所有瓷器品种中都有笔筒的造型。

最常见的笔筒有青花、五彩、斗彩、釉里三彩,各式单色釉瓷胎漆嵌釉等。器形以宽阔古朴稍显束腰的圆柱形为主。装饰内容也非常广泛。如人物故事,山水景致,花鸟鱼虫,博古文字等图案,这些都扬溢着浓郁的民间生活气息。

清代雍正、乾隆时期笔筒的制作工艺愈加精巧。无论官窑、民窑,无论器型、纹饰都美不胜收。粉彩、墨彩开光装饰,或诗文、书法,或山水花鸟都别出新意,有的集书画、诗词、印章、制瓷工艺于一体,除圆柱形外新出现了方形、长方形、菱形、开页书形,两方形相交叉套联、俯视呈方形等等。

嘉庆 道光以后笔筒器型以细高的小件为多见。其装饰以粉彩的八仙、婴戏、仕女、耕织等图案为多见。雕瓷笔筒是这一时期的特色产品。至于咸丰,同治以后的瓷制笔筒,无论是品种、器型、纹饰,还是材料、工艺都大打折扣,与先前几个朝代不能同日而语了。

木笔筒:存世量最大

木制笔筒的材料有紫檀、红木、黄花梨、乌木、黄杨以及其他各种名木,而以用紫檀所制作的笔筒为最名贵,黄杨木制作的笔筒以雕镂有花纹为上品。

现今古玩市场上的笔筒,以紫檀,黄杨、刻竹笔筒为最多,且其中不乏佳品。瓷笔筒、玉笔筒和古铜笔筒则都是普通使用的东西,名贵的很少。玉制笔筒以乾隆时期所制作的为上选,不仅选料精严,做工也实在是空前绝后。竹制笔筒以雕刻花纹的为最珍贵,尤其以朱氏一门所制作的竹笔筒为最佳。而那种光滑,没有花纹的竹笔筒则不足取。

木笔筒在不同层次的经营场所都能见到,一般摊位上的笔筒,仿制品非常多,有些甚至在材质上造假,但要价一般和正规店铺内要价相同,一般人不敢问津,成交价往往在200~300元左右不等。大的古玩城和古玩街的店铺内不乏货真价实的作品。价格在3000元至一万元不等,如果购买最好请具有一定收藏经验的行家参谋,在年份、材质等方面做出准确的判断。拍卖会上出现的笔筒作品,多为优秀作品或出自名家之手,所以价位比较高,起价基本上在两至三万以上,甚至有20万元以上的精品,购买价格虽高,但根据近几年市场行情来看,仍有较大的升值潜力。

细微处变化多端

从器型上看,清早期(顺治、康熙),某些笔筒还保留了明筒上下均略撇的特征;清中期后,笔筒多为直身圆筒。从纹样看,有山水人物、花鸟、松鹤、百寿字等,但以山水人物故事为多,如虎溪相送、竹林七贤、春夜宴桃李园等。

从形制上看,到了清朝,笔筒的形制也发生了较大的变化。清顺治年间的笔筒一般体形较高,平底无釉,胎体厚重。到了清康熙年间,则体形略为降低,胎壁适中,底中央有一小圈下凹,涂白釉,凹圈外平坦,向外施一圈白釉,向内边的一圈则无釉。这种底形看上去似一玉壁形,所以,人们称之为“壁足”。到了清雍正、乾隆以后,笔筒则变得胎体略宽,胎壁也略薄,其底也由“平底”、“壁足”改为“圈足”。

一般都在万元处起价

目前市场比较受欢迎的笔筒,主要是以红木、花梨木,还有紫檀的木笔筒比较多一些。

生活万花筒范文4

生活中的风景千万种。春有柳枝击水,夏有蝉鸣蛙叫,秋有松青枫红,冬有梅红雪白。人的心情也各有不同。感时泣,乐时笑,哀是涕。就像一个精致的小万花筒外套着一个结实的大万花筒,花样繁多,不单调腻味。但生活中的情感与风景总是相映相生的,亲人的离去会有哀伤伴随,逢年过节到处载歌载舞,如果你不能像圣人、智者那样悟透世事,达到无景无情无我的境界,那下面的故事会让你受益匪浅。

一个小女孩趴在自己卧室的窗台上,她看见邻居正在埋葬一条小狗。这条小狗很可爱。看到小狗那么可怜,小女孩不禁泪流满面,悲恸不已。她的祖父见状,便把她带到另一个房间,打开另一扇窗。从这个窗口望去,那是一个阳光灿烂、鸟语花香的玫瑰园。小女孩的愁云为之一扫而空,心情顿时开朗起来。老人托了托孙子的下巴说:“孩子,你开错了窗。”

既然你没有小女孩那样好的祖父为你开另一扇窗,没有“改变心情”的觉悟,那么你为什么不转动自己的万花筒,为自己寻找喜欢的景色,为自己打开那个面向玫瑰园的窗户呢?所以“你不能改变风景,但你可以转换风景”“你不能雨时心晴,但你可以晴时心晴”。

“我只愿面朝大海,春暖花开”海子为自己打开了最美的一扇窗,转到了万花筒最美的景色,可他并没有因此心晴。无法想象当他横卧在火车轨道上时天是如何灰暗,当火车的鸣笛由远而近时,他的世界又是如何的死寂。他固执的关上了本属于他的一窗春色,摔碎了自己的万花世界,选择了黑暗,他并没有改变自己失落的心情,却又不愿选择美好的风景,他本可以打开更多美景,转出更多花样,他却什么也没做追逐死神而去。

没有人可以转尽这万花筒内的所有花样,所以很多人为了追寻这无尽的美丽而坚强的活着。史铁生在失去双腿后,哀过,恨过,哭过,也怨过,但他选择活着,因为他打开了一扇崭新的窗户,那是世外桃源,因为他学会了欣赏万花世界中无尽的美。

生活万花筒范文5

关键词:釉面砖 辊筒印花 对板对位式辊筒印花

1 前言

釉面砖在人们的生活中扮演着重要的角色。随着生活质量的提高,人们对美的追求也越来越高,对釉面砖的设计有了更高的要求。传统的丝网印花越来越不能满足人们的需求,辊筒印花走上了历史的舞台,并急速发展,成为后起之秀。采用辊筒印花的产品印刷精美、色彩鲜艳、花纹清晰细腻,其自然的纹理效果可与真实物体相媲美;釉面有立体效果,是高档陶瓷砖的首选,颇受消费者的青睐。辊筒印花已成为釉面砖发展的一种趋势,对板对位式辊筒印花是辊筒印花迅猛发展的产物,它的工艺特点是艺术设计与技术相结合,既秉承了辊筒印花的共性,又具有自身的个性。

2 对板对位式辊筒印花概述

2.1 对板对位式辊筒印花的原理

对板对位式印花是辊筒印花的一种,又称为定位模式或C模式。它是由中央控制单元根据用户设置的辊筒印花参数发送对应的控制指令给控制板,各控制板根据对应的控制指令来控制连接辊筒的制动机构,如控制辊筒选择印花或不印花、皮带的匀速走动、辊筒的开启与静止等方面。对板对位式印花的机理为:当砖坯被辊筒前的光纤开关检测到时,触发辊筒旋转,在砖坯到达起印点时需与辊筒上的花纹窗口同步,辊筒上的图案就会印在砖坯上,通过程序控制来实现多个辊筒同向顺序排列组合印花。在辊筒印花的操作中,辊筒和砖坯起始位置所对应的辊筒印花窗口不同,将使砖坯的图案各异,因此大幅度提高了陶瓷砖产品图案装饰的个性效果[1]。

2.2 对板对位式辊筒印花与普通式辊筒印花的区别

对板对位式辊筒印花与普通辊筒印花有着本质的区别,详细内容如表1所示。

3 对板对位式辊筒印花的工艺流程及其要求

3.1 对板对位式辊筒印花的工艺流程

笔者工厂对板对位式辊筒印花的工艺流程如图1所示。

素坯上釉阶段需要控制好釉的比重、流速及淋釉量,否则将影响产品的质量;洗边过程需要控制槽内上水量,砖边含水分过多会引起变形、炸砖等问题;对中阶段,气压稳定、砖需直;印花阶段,需要设定辊筒印花机一系列的工艺参数,花釉需过150目筛来确保其性能;制品进窑阶段对横印砖块需做好掉头。

3.2 对板对位式辊筒印花机的程序设定

对板对位式辊筒印花机的程序设定,首先是花机设定:在机器正常运转时,按手动键,3s左右屏幕显示进入主菜单,开始设定:

A: 按menu键,直至其显示operating way ,再按step+或step-调至c-centered;

B:按menu键,直至其显示length tile设为338;

C:按menu键,直至其显示blade type设为center;

D:按menu键,直至其显示cylinder faces设为1。

其次是辊筒定位:在engine offset search状态下把胶辊的刀口设定在垂直向下或向上的位置。

最后是辊筒与花机皮带间高度的设定:将菜单调至cylinder height,辊筒到花机皮带的高度合适才能印出清晰的图案,印刷高度比淋完釉后砖的最厚处低1.5~2mm。

设定完毕按起动键开始印花。

3.3 对板对位式辊筒印花的注意事项

(1)配方的比例

在对板对位式辊筒印花时,辊筒的雕刻方式不同所对应的配比要求不同,固液比例范围为1:1.3~1:10,雕刻越精细的辊筒对配方的要求越高,详细内容如表2所示。

(2) 花釉的配备:印油除需具有较好的性、保湿性、流动性、粘结外,还必须具有低的表面张力,使印油在印刷完后迅速充填到雕刻孔洞内。根据辊筒合理地配备花釉,对后续工作帮助较大。花釉配好后须过325目筛,并测定好相应的工艺参数。

(3)辊筒宽度:以釉面砖四边可磨掉0.3mm左右的白边为标准。

(4)刮刀刻度:以辊筒的边缘,即对位处无多余的花釉为准,在生产过程中无需经常调节。

(5)辊筒对位:与普通辊筒的生产一样,图案易走位,需前后左右调节。

(6)皮带速度:皮带的速度在保证生产的前提下尽量调慢,如皮带运行过快,马达会发热,易导致机器报警或死机;且由于印花方式的限制,图案容易走位。

3.4 对板对位式辊筒印花的设备要求

(1)刮刀:必须使用新的单刮刀。

(2)花机轴承密封圈:普通辊筒所用尺寸为2.65mm×140mm,对板对位式辊筒随辊筒印刷平方数的增加,所用密封圈的尺寸需发生变化。一般新的辊筒可用原尺寸密封圈;生产5万m2后需改用2.85mm×140mm;生产10万m2后需改用3mm×140mm。

4 对板对位式辊筒印花生产中容易出现的问题及解决措施

4.1 色边的产生及解决措施

问题:每个辊筒前都设有一双对射电眼,用来判断砖坯的位置,辊筒先调回零位,砖坯被感应后辊筒启动,辊筒停止时刮刀停留在砖坯上。由于砖坯的起始位受力过大,故而易产生色边。

解决措施:调辊筒的零位时将刮刀远离砖坯的起始位,或将辊筒改成两面均有缺口的形式,即辊筒的正反面均可安装,当辊筒运行时正反面可以交换使用,以减小砖坯起始位的受力情况。

4.2虚线的产生及解决措施

问题:泵釉管依附于刮刀,普通辊筒使用的是双刮刀,与辊筒的角度为45°左右,泵釉管位于辊筒的正上方;对板对位式刮刀使用的是单刮刀,与辊筒的角度为90°左右,泵釉管上釉时直接喷向辊筒,辊筒有一定的停止时间,因此被花釉喷到的位置界面将会产生虚线。

解决措施:将泵釉管改为长管,设有多个小孔,且孔对向刮刀。

4.3 走位的产生及解决措施

因为每个辊筒都是一停一开,所以走位的机率就较大。需调慢转速,提高生产技术,摸清规律,通过图案来调整其位置。

4.4 漏釉

在辊筒一停一开时,回釉槽里的花釉很容易被甩出。因此在边缘设计有软胶(防止划伤辊)的回釉架,以防止漏釉的发生。

5 对板对位式辊筒的发展现状及趋势

对板对位式辊筒印花于07年开始发展应用,因该工艺设备要求较高,生产工序繁琐,产品价位偏高,初始市场效果并不是很好。近两年,随着消费人群审美观及经济状况的提升,对板对位式辊筒印花产品市场占有量日益攀升。

对板对位式辊筒印花工艺生产的釉面砖,砖与砖之间既有联系、又能独立,自成体系的局部空间是装饰高档化的最新技术。色彩及图案的变化产生虚实效果,砖坯规格及形状的变化使空间产生多样化,增强空间感。在不断的设计探索中,对板对位式辊筒印花将会发展出更多的表现方式,如可将3D效果、幻影效果、闪光效果等与之结合,使其视觉空间得到进一步的延伸。

6 结语

对板对位式辊筒印花砖的出现指引着国内釉面砖的走向,国内釉面砖产品要上档次并走向世界,就必须在釉面装饰效果及印花技术上有所提高,增强装饰艺术的竞争力,这也是今后陶瓷产品发展的趋势。

本文详述了对板对位式辊筒印花工艺中容易出现的问题及具体解决方法,对这种工艺的进一步扩大使用不无益处。

参考文献

生活万花筒范文6

关键词:小学美术;色彩;认识;学习

众所周知,师生共同参与的课堂才是精彩的课堂,但是,在以往的美术教学中,师生活动大多是分开的。所以,在素质教育思想的影响下,借助多种教学活动来将师生连接在一起就成为一线教师的主要任务之一。而色彩教学作为提高学生审美能力、提升学生基本素养的主要活动,我们可以通过多种色彩活动的开展来拉近师生之间的关系,使师生在互动、交流、共同学习中感受色彩的存在价值。因此,本文就从以下几种活动的开展入手来用色彩连接师生,用色彩来给学生营造一个多彩的学习氛围。

一、直观认识色彩

认识色彩是学生学习色彩的第一步,所以,在小学美术色彩教学过程中,教师要通过鉴赏活动的开展来初步认识色彩,让学生感受色彩搭配的价值,感受色彩应用价值的同时,也为学生健全的发展做出相应的贡献。

例如,在教学《万花筒》这一节课的第一课时,为了让学生感受万花筒中五彩缤纷的世界,也为了让学生初步认识色彩,更为了让学生初步感受色彩的搭配效果,在第一节课时的教学时,我借助多媒体向学生展示了万花筒的世界,目的就是让学生在直观的视觉冲击中对色彩的概念有初步的了解,同时也能强化学生的理解。而且,当多彩的万花筒世界展示给学生时,学生的积极性也能调动,再加上教师适时的引导,引导学生一步步地去了解万花筒里的影像、万花筒的颜色搭配以及如何使图形更漂亮等等,鼓励学生在观看后说一说自己的观点和看法,之后再引导学生借助“彩色卡纸、胶带纸、剪刀、绘画笔、胶棒”等工具来自主制作万花筒。可见,这样的教学过程不仅让学生认识了色彩,而且还能在动手操作中锻炼学生的美术学习能力,进而使学生在直观的认识色彩中提高学生的美术学习质量。

二、小组学习色彩

所谓的小组学习色彩活动的开展就是让学生以小组为单位,通过自主对相关色彩的调配来帮助学生认识多彩世界的形成。所以,在教学时,我们首先要让学生了解三个基础色,即:红黄蓝。之后再借助多媒体向学生展示三色不同搭配后的Y果,一来是让学生感受色彩的存在价值和神奇效果,调动学生的学习积极性,二来也能让学生在小组共同实践操作中加深印象,培养审美能力。

例如,在教学《魔幻的色彩》时,为了培养学生的色彩应用能力,在这节课的教学时,我组织学生以小组为单位自主进行色彩搭配活动,并记录搭配后出现的结果。详细地说就是,首先,将学生按不同的学习状况将其分成不同的小组,然后,以小组为单位进行自主分工,有学生进行色彩的搭配,有学生进行色彩的记录。之后,小组之间比一比哪个小组搭配出来的颜色种类最多。可见,在这样的活动中,学生可以自主感受多彩世界是怎样形成的,也能在自主颜色搭配中体现色彩意识,而且,小组之间的比拼也能培养学生的创新精神和创造力,使学生真正意识到不同比例的颜色配置出现的效果也是不一样的。当然,在这个过程中,教师引导学生大胆尝试,学生以小组为单位动手自主配置色彩,继而,学生的色彩感以及审美能力都能得到大幅度提高。

三、自主应用色彩

应用是色彩学习的结果,也是价值的体现。所以,在色彩教学中,教师要有意识地搭建自主应用的平台,鼓励学生自主配色,自主给相关的作品上色,进而在锻炼学生色彩学习质量的同时,也能提高学生的美术学习质量。

例如,在教学《美丽的花》时,为了提高学生的上色能力,也为了培养学生的色彩搭配能力,在本节课的教学时,我组织学生自主选择色彩对上图进行上色,鼓励学生展开自己的想象力,自主配置颜色,自主上色。可见,在这样的过程中,学生不仅能够提高学生的色彩搭配能力,而且对学生审美能力的培养,对学生美术素养的全面提升都有着密切的联系。

总之,作为新时期的美术教师,我们要充分发挥学生的主动性,要鼓励学生在自主认识、学习和应用色彩中掌握基本的美术知识,同时也能使学生在配色、上色的过程中快乐地学习美术,并能使学生在美的熏陶下获得健康的成长,进而使美术课堂在师生共同学习色彩中真正呈现出多彩的形态。

参考文献: